Как увлекательно провести время с ребёнком в Третьяковской галерее?
1 июня в 12:00 в Новой Третьяковке пройдёт встреча с Юлией Кузнецовой – автором книг «Коля рисует» и «Коля в Третьяковской галерее», и Светланой Смольняковой – директором издательства «Архипелаг».
На встрече вы узнаете:
- как познакомить ребёнка с искусством и с чего начать;
- как в этом может помочь книга «Коля в Третьяковской галерее»;
- как превратить поход в музей в увлекательную прогулку;
- какие задания и игры можно предложить детям в музее;
- как поддерживать интерес ребёнка к искусству.
🎨«Коля в Третьяковской галерее» – сборник рассказов, который поможет зародить у ребёнка интерес к искусству и сформировать позитивное отношение к посещению музеев и выставок.
Купить книгу со скидкой 36% можно здесь⬅️
Где пройдёт встреча:
Новая Третьяковка, Крымский Вал, д. 10, вход через Западное крыло, второй этаж, Книжная гостиная.
Время: 12:00-13:00
Вход свободный.
В ГМИИ сегодня празднуют День рождения музея (112 лет), а также вернисаж выставки «Живой портрет... Волос в волос. Механическое рисование» (до 25 августа).
Я героически (энто после Италии и Владивостока) пью только воду! Похвалите меня, изнемогающую.
Выставка на 3-м этаже Галереи, небольшая, всего поланфилады. Любопытная тема: про научно-технический прогресс в 18 веке. Прогресс в области селфи. Правда, люди портретировали себя все-таки не сами, а другим человеком. Но все равно -- это селфи! По уровню маникального увлечения им в ту эпоху. Оч. любопытно. Эстетическая составляющая тоже есть -- изящная, тонкая, буквально по названию выставки.
https://www.pushkinmuseum.art/events/archive/2024/exhibitions/physionotrace/index.php?lang=ru
Удивительное свидетельство того, что римляне не только знали Ветхий Завет, но и стебались над ним.
В Помпеях в 1880-х годах был раскопан дом с фресками, героями которых были карлики. На них они охотились, пировали, а также, в отдельной композиции, разыгрывали некую сценку. В которой безошибочно угадывается Суд Соломона (с призывом разрубить младенца). Почему карлики пародийно (?) разыгрывали этот сюжет в доме богатого помпейца, совершенно непонятно.
(А также обратите внимание, как автор свободно владеет перспективой).
Фреска из Помпей, House of the Physician (House of the Judgement of Solomon). Naples Archaeological Museum. Inv. 113197.
Чувства наследников художника понятны, но как гласит старинная пословица "с Дона ГРМ выдачи нет". Удивлюсь, если удовлетворят иск.
А Пакулин действительно хороший автор, не поленитесь поискать картины
https://www.dp.ru/a/2024/05/27/doch-hudozhnika-potrebovala
Крито-минойские фрески и фрагмент картины Климта. Источник вдохновения
(а будь у него гугл, как бы он еще порезвился с цитированием древностей! я бы машину времени изобрела только для этого!)
Директор ГМИИ Елизавета Лихачева проговорила "Ведомостям" словами то, что стало понятно уже давно: под главным зданием Пушкинского музея не будут копать несколько этажей вниз. Условно этот подземный этаж назывался "Цистерна", в честь стамбульского сооружения (моя старая статья об этом).
Планировалось, что глубина «Цистерны» составит 12 метров, туда должны были перевести некоторые службы и фонды ГМИИ. Состояние грунта не позволяет сделать подземный комплекс «хорошо и быстро», кроме того, он будет стоить «космических денег», рассказала директор Пушкинского музея.
Илл.: старый рендер минусового этажа ГМИИ
В день Последнего Звонка Яндекс 360 собрал современных художников в «Креативный класс» и поговорили с ними о том кем они мечтали стать в детстве и чем занимаются сегодня. Среди них: фотографы, сет-дизайнеры, аниматоры и иллюстраторы. Интервью ребят и их пожелания нынешним выпускникам собрали в Выпускном альбоме.
Каждый может задать вопрос одному из художников и получить напутствие для начала собственного креативного пути.
Те, кто мечтает развиваться в творческом направлении — дерзайте. Это ваш шанс 📷
Как воруют из музеев не у нас
Уголовный суд Гизы перенес на 6 июля заседание по делу о краже бронзовой статуи бога Осириса из хранилищ Великого Египетского музея. Причина – плохое самочувствие одного из обвиняемых.
Обвиняемые – трое высокопоставленных чиновников Министерства по делам древностей и туризма, сотрудники музея.
Как показало расследование, обвиняемые похитили статую Осириса, датируемую Поздним периодом, из реставрационного хранилища #91 (неорганические материалы) Великого музея, которое один из них возглавлял, а двое других были его подчиненными. Сотрудники музея также изъяли из документов хранения акт от 10 октября 2012 г. о передаче в него статуи, пытаясь скрыть следы ее пребывания в музее.
После того, как необходимые документы были изъяты, а другие – подделаны, статуя была похищена из хранения музея и присвоена.
Обстоятельства того, как была раскрыта кража, а также дополнительные детали о похищенном памятнике пока не разглашаются.
(с) Виктор Солкин @egyptologysolkin
Вес микенского доспеха -- 18 кг. Эксперимент должен был доказать, церемониальные ли они (для красоты), или в них реально было драться, причем не один час.
https://nplus1.ru/news/2024/05/22/mycenaean-armor
Детям мой новый иконографический текст не показывайте, пожалуйста, особенно картинки (я сама удивилась, изучая, хотя, казалось бы, видала многое!)
https://shakko.ru/1972407.html
Наконец Третьяковская галерея определилась с точной датой открытия своего филиала в Самаре (не один раз переносили).
29 мая!
филиал откроется выставкой «На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве». Моя статья анонсная про эту выставку подробно: почему она про еду и какие картины там покажут?
А потому что это бывшая "фабрика-кухня", легендарное здание в стиле конструктивизм, в плане изображающее серп и молот.
Статья про уникальное раннесоветское здание, конвейер еды для светлого будущего
Отдельно оч. рекомендую:
Про архитектора здания: конструктивистка Екатерина Максимова, забытая надолго, но заново открытая современными исследователями (первая русская женщина-архитектор!)
Илл.: старые рендеры и фото, новых пока что нету
Удивительно все-таки, как у древних греков сохранялась память (ну, или ложная память) о началах изобразительного искусства.
Вот, в "Естественной истории" Плиния записано про художника Кимона из Клеона, который первым придумал рисовать разные ракурсы человеческих фигур, вместо строго профильных: «Кимон ввёл катаграфы, то есть изображения повёрнутые в сторону, и стал по-разному представлять лица — смотрящими назад или смотрящими вверх или смотрящими вниз, чётко показал части членов тела, выделил вены и, кроме того, ввёл складки и изгибы в одежде».
А Клавдий Элиан уточняет насчет финансовых аспектов: «Кимон из Клеон, как говорят, создал искусство живописи, в то время только нарождавшееся и бывшее, так сказать, младенцем в пеленках; его предшественники занимались им без правил и истинного умения. Поэтому Кимон стал получать за свой труд гораздо более высокое вознаграждение, чем они».
Илл.: изображение Эвмара в зале "Галерея истории древней живописи" в Эрмитаже, 19 век
Написала о реставрации "Охотников на привале":
После снятия потемневшего лака стало видно ружье за спиной главного рассказчика, раскрылся глаз собаки, выглядывающей из зарослей. Среди других проявившихся деталей — глина на подошвах обуви, дырочки в шляпе егеря, пробитые случайным выстрелом дробовика.
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20240521-bjfj/
В Севастополе строят новый огромный музей искусства 20-21 веков -- российского, а также мирового (начиная с африканского, индийского, китайского и проч.)
А вот я взяла интервью у человека, который возглавил в этом музее направление Латинской Америки.
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20240521-fkyz/
Если бы у нас был бизнес про бровки и реснички, мы бы каким-то образом урегулировали вопрос с Музеем императорских коллекций, что в Токио, и взяли бы этого монаха, что отрастил себе брови, главным инструментом маркетинга.
Гуан Сю, 894
Жанр интервенций в музее все процветает и процветает.
На сей раз 19 апреля, за день до слушаний в суде Лондона 20 мая, где постановили, что Джулиана Ассанж может обжаловать свою экстрадицию в США, некто поместил в витрину Музея Виктории и Альберта миниатюрные портреты Ассанжа и его жены. Причем кукушонок был подкинут хитро: прямо с витриной и этикетажом (интересно, как пронесли).
Подкинутый экспонат был замечен музейщиками в течение дня и удален. Любопытно, что музей вообще ни слова не сказал об этом, никаких заявлений. Так что анонимный автор не выдержал и накатал об этом в английскую газету The Art Newspaper анонимку, чтобы хоть как-то отметили его подвиг.
https://www.theartnewspaper.com/2024/05/21/julian-assange-miniature-goes-on-show-unofficially-at-the-va
Искусство создания добротного детективного сериала скандинавы освоили основательно. Сериал Соммердаль стоит посмотреть не только из-за сочетания детектива и любовной драмы. Привлекательны ласкающие глаз ландшафты, интересны образы героев в близкой нам обыденности (ваш сосед не носит такую клетчатую рубашку? А может быть, ему тоже изменяет жена?)
Сериал отснят уже до пятого сезона, будет чем занять отпуск. Новый сезон датского «Соммердаля» смотрите в онлайн-кинотеатре «Амедиатека».
https://amka.tv/sommerdahl-s5
Скоро закроются. Успейте сходить:
Санкт-Петербург
🏛 «Город, горожане и… трамваи»
Галерея Борей, до 31 мая
🏛 «Мастера старонидерландской гравюры»
Галерея графики Эрмитажа, до 2 июня
🏛 «Родченко. Личное»
Левашовский хлебозавод, до 8 июня
🏛 «Врубель. Костюмы для музы»
Музей-квартира Н.А. Римского-Корсакова, до 9 июня
🏛 «1966–1988: Ленинград–Москва»
Didi Gallery, до 9 июня
🏛 «Василий Суриков. К 175-летию со дня рождения»
Русский музей, корпус Бенуа, до 10 июня
В фильме «Пятый элемент» костюм Лилу, который кажется зрителям воплощением будущего, вдохновлен автопортретом Фриды Кало «Сломанная колонна» (1944 г.)
Об этом любопытном факте, а также о многих других вы узнаете из курса Синхронизации «Как стать искусствоведом».
Это самый масштабный курс Синхронизации по искусству от ведущих российских искусствоведов.
10 месяцев вы будете учиться смотреть, понимать и анализировать искусство на проф.уровне.
Программа насыщенная: 51 лекция. Финальный проект — собственная виртуальная выставка.
Курс-профессия заложит глубинные, фундаментальные знания по истории искусства и поможет сформировать целостную картину художественного мира.
– Курс можно купить в рассрочку.
– В плане предусмотрены каникулы.
– Если курс не понравится, то его можно вернуть
– Занятия можно пересматривать в любое время
Сейчас на этот флагманский курс действует скидка 10000 руб. Но с моим персональным промокодом SHAKKO скидка удваивается, купить курс можно на 20000 руб. дешевле.
Записывайтесь по ссылке. Курс стартует 30 мая.
Прочитала очень полезную книжку по иконографии, всем рекомендую
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20240524-euih/
Этот автор русского сна жены рыбака, Михаил Кальмарсон Кальмансон, вообще оказался очень трогательным художником. Ну и названия немых фильмов 1910-х годов, к которым он рисовал свои афиши, тоже очень трогательны.
Известно о нем очень мало, но я быстренько вот накидала факты тут.
Прекрасное: "Сон жены рыбака" по-русски, с некоторою примесью "Послеполуденного отдыха фавна".
Худ. Михаил Кальмансон. Афиша к фильму "Бездна" (1916)
Многие художники, даже если они не работают в жанре перформанса, на самом деле превращают в него всю свою жизнь — во всяком случае, публичную ее часть. Так было и задолго до того, как перформанс вообще стал отдельным жанром. Рассказываем о том, как Караваджо превратил в представление собственный допрос, а Михаил Врубель поливал себя духами из ведра.
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/performative-practices/
Рекомендуют сериал-ремейк «Мисс Фрайни Фишер», но только китайский. Называется “Miss S” (2020, "Детективная коллекция мисс Эс", есть любительский русский перевод).
Героиня теперь живет в Шанхае 1930-х годов, зовут ее Су, ее помощница — буддистка, все прочее тоже адаптировано, но по-прежнему прекрасны стильные костюмы и интерьеры.
Увы, только один сезон
https://www.imdb.com/title/tt12477900/
Новая точка на культурной карте Москвы.
С 1 июня до конца июля проводится мультиформатный фестиваль, для которого в Лужниках собрали open-air площадку МТС Live Лето. Пять дней в неделю там можно будет слушать музыку и лекции, смотреть шоу и спортивные ивенты, и, что немаловажно, отдыхать в барной зоне.
Площадка примет более 40 мероприятий. Познакомиться с афишей можно здесь.
Вчера в Москве опять насыпали полное лукошко вернисажей:
— "Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в XXI век" в Новой Третьяковке, про трех живописцев из одной семьи
— "Мистическое обручение" в Музее Рублева про редчайший и очень глючный сюжет иконописи
— "Ужины" Пепперштейна во Vladey на Неглинной
— 12-метровую инсталляцию «Павильон элементов обратного времени» художник Александр Пономарев и архитектор Алексей Козырь представили на Арх-Москве
— Александр Юликов. "Головы" современный художник в ГУМ-RED-LINE
— «Чего ты боишься?» на Винзаводе: работы 28 художников и репрезентирует тему страха в искусстве
— «Антонина Нежданова. Наследие» об оперной певице в ВЭБ Центре на Новинском бульваре
Уважаемый Григор Атанесян, опубликовавший на сайте запрещ. Роспотребнадзором корпорации BBC расследование о весьма странных "леонардо" на выставке в Эрмитаже, дополнительно также запросил у итальянского Министерства культуры относительно "итальянского эксперта министерства культуры Луки Томио".
Итальянцы официально ответили, что не знают такого человека
Подробности:
/channel/bbcrussian/65462
Любимый Ильдар Галеев сегодня открыл в своей галерее выставку "ОДЕССА / ЛЕНИНГРАД / КАЗАНЬ. ОТ РУИНЫ К СОЦГОРОДУ", чей герой — архитектор Моисей Маркович Синявер (1879 - 1948), совершенно загадочная личность, стертая из истории.
Галеев узнал о нем несколько лет назад, когда расселяли какую-то питерскую коммуналку и там нашлись папки с графикой. Ему позвонили: "тут что-то казанское, ты такое любишь". А оказалось не только казанское, а самое разное, все созданное Синявером с 1920 по 1942.
Помимо советских архитектурных проектов -- драматические рисунки. Вот начало 1920-х – виды его родной Одессы, ее руины после обстрела большевиками. Потом Ленинград, город опять в руинах, теперь от безхозяйственности. Там Синявер запечатлел уходящую натуру – легендарный Литовский замок, Окружной суд (на месте которого потом вырос Большой Дом). Эти мрачные рисунки -- прямо-таки реинкарнация Пиранези в мрачном Питере...
А в самом начале войны он оказался в Казани, где под его началом проектировали Соцгород – популярнейший в тогдашнем архитектурном сообществе утопический Neverland.
https://ggallery.ru/exhibitions/moisej-sinyaver/
В польский музей прислали из Канады посылку с изразцами 17 века, когда-то находившимися в этом дворце, но украденными во время Второй Мировой войны.
Музейщики в восторге, но лично у меня возникает вопрос: до какого состояния надо дойти, чтобы тырить плитку?!
Древние греки были такие затейники, что у них даже записано, когда художники начали в своих работах изображать мужчин отличающимися от женщин. И кто первый это придумал.
Согласно Плинию «первым в живописи отличил мужчину от женщины» человек по имени Эвмар. Это он решил рисовать мужчин темнокожими, а женщин бледными.
Илл.: 1) типичная вазопись; 2) изображение Эвмара в зале "Галерея истории древней живописи" в Эрмитаже, 19 век