510
Нам музыка строить и жить помогает (с) По всем вопросам: https://t.me/ScreamsAndWhispersTeam_bot
Yeah, this one's for the workers
Кажется, День святого Патрика постигла та же участь, что и День святого Валентина и Хэллоуин. Нет, его пока что не заклеймили басурманским/оккультным/сатанинским (нужное подчеркнуть), однако у многих он ассоциируется с зеленым цветом, безудержным весельем и литрами алкоголя. И подобная тень буржуазности ложится на группы, исполняющие кельтский панк, вроде Dropkick Murphys, которых многие знают по шутливой песенке I'm Shipping Up to Boston из фильма Отступники.
Тем не менее, в творчестве группы из Бостона есть отличные песни, посвященные рабочему движению не только в Соединенных Штатах, но и вообще по всему миру. Таковой является кавер-версия песни Worker's Song, поднимающая темы классовой борьбы и угнетения со стороны власть имущих. Данные темы были неизменным атрибутом ее оригинального исполнителя — шотландского певца Дика Гогана.
Кажется, Иэн Гиллан не забывал заехать и в Ереван, причем не один раз. Наберем десяток реакций — расскажем о поездках фронтмена Deep Purple в советскую и постсоветскую Армению.
Читать полностью…
5 лет без Дженезиса Пи-Орриджа
14 марта 2020 не стало легендарного музыканта, лидера групп Throbbing Gristle и Psychic TV, идеолога музыкальных направлений industrial и post-industrial Нила Эндрю Мэгсона, в миру известного как Дженезис Пи-Орридж. В первые дни после его смерти мы посвятили ему некролог, с которым рекомендуем ознакомиться.
«Текст песни Black Planet, открывающей альбом, очень точно отражает политический климат середины 80-х годов и Холодную войну. В лирическом плане она переносит (Эндрю) Элдрича (фронтмена группы The Sisters of Mercy) в постапокалиптический мир, загрязненный радиацией и кислотными дождями... Но в то время как критика Элдрича была направлена на деньги, отражая дух времени, музыка была чем-то вроде сырой петарды, сосредоточенной на звучании (Уэйна) Хасси (на тот момент гитариста группы), уделяя мало внимания тому, что в нашем понимании называется запоминающимися и мощными риффами...
Выпустив First And Last And Always, The Sisters Of Mercy представили документ, который выполнил обещание тех более ранних релизов, десяти треков, окутанных Армагеддоном, женщинами, наркотиками, ковбойскими шляпами и красными "Мальборо". Только они могли придумать идею рок-музыки как иронического средства для выражения своей желчи. И только The Sisters Of Mercy могли быть поглощены тем, что они высмеивали. Но независимо от того, что было дальше — и, конечно, от хитросплетенной музыки, которая ему предшествовала, — дебютный альбом The Sisters Of Mercy — это решающее заявление, которое хорошо выдержало испытание временем с момента своего выпуска. Для некоторых из нас, по крайней мере, это действительно первое и последнее и навсегда».
Отрывок из ретроспективного обзора Джулиана Маршалека, опубликованного в британском журнале The Quietus по случаю 35-летия дебютного альбома The Sisters of Mercy. Вчера он отметил свой сорокалетний юбилей, и, кажется, общая палитра впечатлений от пластинки First and Last and Always не поменялась.
Whitechapel — Hymns of Dissonance
Мы не являемся заядлыми поклонниками жанра deathcore, но отдельные треки и даже целые альбомы в нашем плейлисте имеются. Так, мы готовы слушать в режиме нон-стоп увлекательные заигрывания с блек-металом в исполнении Carnifex, шустрых технарей из Beneath the Massacre и "Progressive Guys Inc." в исполнении Rivers of Nihil. Но особое место занимают столпы жанра Whitechapel, которые разродились новым полноформатным альбомом "Hymns of Dissonance".
О том, насколько он хорош или не очень музыкально, напишут наши коллеги по перу. Мы же скажем, что отдельной похвалы заслуживает его концепция. "Hymns of Dissonance", одно название которого уже представляет собой некий оксюморон, а на обложке помещены шесть кругляшей aka шесть участников Whitechapel, был задуман как полноценная история о создателе деструктивного культа, стремящегося распространить свое влияние на окружающих. Гитарист Зак Хаусхолдер в интервью The Rock Pit заявляет о том, что идеи для нового альбома навеяны любовью к фильмам ужасов. И действительно, судя по его рассуждениям, он сам и его боевые товарищи — (не)явные поклонники кинолент вроде "Скрытое" или "Нечто".
Однако стремление сделать альбом нарочито тяжеловесным вопреки экспериментам времен "The Valley" и "Kin" вряд ли можно объяснить одним лишь желанием вернуться к запредельной брутальности, которую все привыкли слышать от Whitechapel. Внутренняя политическая нестабильность в США с дальнейшим поворотом вправо очевидно привела к тому, что музыканты задумали выпуск пластинки, которая могла бы стать идеальным транслятором общественных настроений в стране, где вопросы зачастую решаются применением силы ("Where we come from the saw is the law"). В результате чего у них получилась собственная версия "Жыцце ях жах" в дэткор-исполнении.
Итак, всем привет! Быстрее чем наши долги растет лишь численность ментов, поэтому сегодня мы ждем помощь
Помощь заключается в молитвах и деньгах, потому что из-за удвоения налогов, повышения акциза и нестабильного курса мы перестали вывозить телегу
В настоящий момент сумма долга Мухи по всем обяз-вам составляет 2700 долларов (1065000 драм или 240000 рублей). Если не собрать эту сумму в определенный срок, нам грозит закрытие. Где тогда мы будем тусоваться с вами?!
Мы гораздо больше любим помогать, чем просить о помощи, но сейчас наше положение, к сожалению, близко к критическому. Нам очень нужна поддержка друзей и всех, кто неравнодушен к судьбе андеграундной музыкальной сцены в Армении и за ее пределами, ведь Муха давно стала домом для музыкантов, художников, любителей кино и другого искусства со всего мира
Реквизиты:4083060011767734 Ameria Bank
(Anna Borisovna Borisenko)
+7 936 298 3425 Тинёк
Наш boosty и patreon
С начала года закрылось почти что 30 заведений. Давайте не дадим друг другу умереть!
Бесконечность не предел. Не нужно знать армянский, чтобы понять всю конскость прайса на выступление этих ребят.
Даже с учетом того, что некоторые места делятся на двух или четырех человек.
There is no deeper wave than this
Раз уж "Оскара" за лучший звук получила современная "Дюна", то не грех прояснить тейк, заложенный в пост о Стинге выше.
Ранее роман Франка Герберта уже экранизировал Дэвид Линч. Большинство критиков сходятся во мнении, что его попытка является неудачной. Мы же так не считаем благодаря тому, что в фильме как минимум засветился (на тот момент) лидер The Police, сыгравший Фейд-Раута Харконнена.
Не знаем ничего насчет мнения Стинга о линчевской "Дюне", но свой опыт он явно запечатлел в песне Love is the Seventh Wave. О чем свидетельствует строчка "Every sand dune in the desert", тонко иронизирующая на тему того, как техническому персоналу картины приходилось подготавливать для съемок мексиканский песок.
На днях пришла благая весть из темных недр российского хоррор-панка. Ребята из Chaneys порадовали выходом сингла "Consume, Die Repeat". Который несколько отличается от всего того, что мы привыкли слышать от группы.
В первую очередь, глаз цепляется за визуальное наполнение. С этим у Chaneys никогда не было проблем: их мерч, стилизованный под постеры стареньких фильмов ужасов, вряд ли оставит равнодушным эстетствующих коллекционеров. Не обошлось без этого и на сей раз, однако выбор ребят пал на фильм, который блестяще сочетает в себе все самое лучшее как от хоррора, так и научной фантастики, а также антиутопии. Им стала лента Джона Карпентера "Чужие Среди Нас".
Концептуальная начинка кинофильма плотной тенью легла и на сам трек. С точки зрения смысловой составляющей "Consume, Die Repeat" отходит от формата привычных для Chaneys страшилок/мрачных сказок на ночь и переключается на более злободневную повестку, связанную с манипуляциями сознания и бесконтрольным потреблением, похожим на круг Сансары. Да и в некоторых анонсах парни прямо или косвенно намекают, что, несмотря на свой антураж, они, в первую очередь, контркультурные панки, осуществляющие диверсию под маской культуры массовой.
Clear your mind from all the noise
Побочным эффектом взаимодействия с нашими коллегами по перу стало и то, что мы познакомились как минимум с одной прекрасной бандой. Имя ей Death Dealer Union и известна она не в последнюю очередь благодаря участию Lena Scissorhands — фронтвумен молдавской группы Infected Rain. Однако яркая внешность Лены не затмевает собой отличную музыкальную составляющую с актуальными на сегодняшний день трендами. Она хорошо заметна в треке «The Big Blue», в котором искусно сплелись как олдскульные ходы, напоминающие Iron Maiden, так и вполне себе современный саунд с пониженным строем и умелыми переходами от расщепленного к чистому вокалу.
«The Big Blue» отчасти отсылает к роману Станислава Лема «Солярис», в котором ученые безуспешно пытались познать сущность океана, периодически нанося ему вред. Песня представляет собой мощное послание о влиянии действий человека на морские экосистемы: она описывает огромные и таинственные глубины океана, а также привлекает внимание к экологическим проблемам, которые угрожают его существованию.
Текст песни восхищается живой и неумолимой природой океана, изображая его «дикие глубины» («wild depths») и «яркие цвета в постоянном танце» («vivid colors in constant dance»). Образ безумно танцующих течений («currents dancing thoughtlessly») передает чувство освобождения от повседневной рутины, которое дает океан. Однако тон резко меняется, когда песня обращается к темной стороне взаимодействия человека с океаном. Последний ежедневно отравляется пластиком («daily poisoned by plastic») и задыхается в крови собственных детей («suffocating in the blood of your children»), что является следствием разрушительного воздействия загрязнения и чрезмерного потребления морской жизни. Строки «offering water, offering food/radiating energy flux» в сочетании с «now in agony, asking for help!» служат резким контрастом между естественным изобилием океана и вредом, причиненным человеческой халатностью.
Основная тема «The Big Blue» вращается вокруг двойственной природы океана как источника чуда и жертвы человеческой эксплуатации. Песня служит призывом к действию, побуждая слушателей осознать последствия своих действий для окружающей среды. Смешивая поэтические образы с суровой реальностью, Death Dealer Union эффективно передают послание об ответственности и срочной необходимости усилий по сохранению и защите океана и его хрупкой экосистемы.
1965
Настала пора завершить подборку релизов, вышедших в год Змеи. Признаемся честно, что нечасто слушаем музыку, записанную в 1960-е годы, когда по всему миру происходили события, оказавшие значительное влияние на ее формирование. Несмотря на подобное опущение, мы время от времени обращаемся к данному периоду, чтобы поделиться интересным материалом. Таковой нашелся и на сей раз: им оказалась песня Боба Дилана «Subterranean Homesick Blues», открывающая альбом «Bringing It All Back Home».
Трек выполнен в лучших постмодернистских традициях и буквально напичкан великим множеством музыкальных отсылок. В попытке систематизировать весь представленный на песне Дилана калейдоскоп американское издание Cash Box описало ее как «рок-кантри-фолк-блюз с четким битом и запоминающимися текстами» и "дикой" игрой на гитаре и губной гармошке». Разношерстность своего творения отмечал и сам артист: в интервью 2004 года, данному изданию Los Angeles Times, он охарактеризовал «Bringing It All Back Home» как микс, сотканный из песен Чака Берри и нескольких скэтов 40-х.
Постмодернизм дилановского произведения подчеркнут и многослойными культурными референсами. Он заявил, что, когда учился в Университете Миннесоты в 1959 году, он попал под влияние бит-сцены, представленной произведениями Аллена Гинзберга, Грегори Корсо и Лоуренса Ферлингетти. Основным же источником вдохновения, предположительно, является роман Джека Керуака «Подземные», опубликованный в 1958 году и посвященный движению битников.
Сами же куплеты «Subterranean Homesick Blues» отсылают к событиям 1960-х. Например, первая же строчка — самая что ни на есть отсылка к дистилляции кодеина и политике того времени: «Johnny's in the basement mixing up the medicine / I'm on the pavement thinkin' about the government». Песня также полна актуальных намеков на важные зарождающиеся элементы в молодежной культуре 1960-х годов, а также хаос, в который погружались Соединенные Штаты. Что было вызвано как минимум двумя факторами: широким рекреационным использованием психоактивных веществ и общественными волнениями, ставшими ответом на войну во Вьетнаме. По словам рок-журналиста Энди Гилла, «целое поколение узнало дух времени в словесном вихре "Subterranean Homesick Blues"». Песня также ссылается на борьбу американских движений за гражданские права («Better stay away from those / That carry 'round a fire hose» — во время движения за гражданские права мирных протестующих избивали и поливали водой из пожарных шлангов под высоким давлением).
Любопытен и тот факт, что, будучи лоскутным одеялом, «Subterranean Homesick Blues» сама стала источником всевозможных аллюзий. Здесь можно вспомнить и песню «Subterranean Homesick Alien» за авторством Radiohead, и группу Firehose, и ультралевую американскую организацию Weather Underground, вдохновившуюся строчкой «you don't need a weatherman to know which way the wind blows». Особой заслугой Дилана в культивировании текстовой прецедентности является и то, что, согласно исследованию 2007 года, певец цитировался судьями и адвокатами чаще, чем любой другой автор песен. А строчка «you don't need a weatherman...» была отмечена как наиболее часто цитируемая.
Рекомендуем к ознакомлению тексты, посвященные альбомам, вышедшим в другие года Змеи:
1977 1989 2001 2013
Dreh dich nach links und klatscht in die Hände!
D.A.F. — Der Mussolini. Пояснение: на фото видоизмененный логотип правой партии Alternative für Deutschland, которой нормальные люди победы на сегодняшних выборах не желают.
Girls, girls, girls
Две недели назад Jinjer выпустили новый альбом, о чем подробно можно почитать вот тут. От себя добавим, что с каждым новым релизом донбасские ребята становятся все более предсказуемы в музыкальном плане, что, конечно же, не является минусом группы. Приятно знать, что есть определенная планка, которую квартет изо всех сил старается держать.
Безусловно, главной точкой фокуса Jinjer была, есть и будет Татьяна Шмайлюк, чья компетенция как вокалистки не подвергается сомнению. Однако не Тати единой прекрасен мир female fronted rock/metal, и сегодня мы вместе с @nakathemetalhead решили вспомнить еще несколько примеров девушек у микрофона, которые представляют страны бывшего СССР и активно используют в своем творчестве экстрим-вокал.
🇬🇪 Гванца Гиоргадзе
Харизматичную грузинку знают как в Сакартвело, так и за его пределами по участию как минимум в двух тбилисских коллективах. Во-первых, в Deadsec, исполняющих гремучую смесь из металкора и альтернативного метала и нередко обращающихся в своем творчестве к политическому дискурсу, где Гванца в некотором смысле исполняет роль Харли Квин. А, во-вторых, в Askeesi, играющих atmospheric black metal с ярко выраженной языческой тематикой, где вокалистка становится единым целым с остальными музыкантами, облаченными для создания ореола мистической таинственности в черные балахоны.
🇦🇲 Dev
Так же, как и северные соседи из Грузии, армяне почитают блэк-метал, и хороших групп в этом жанре немало: Ildaruni, Avarayr или Arbor Mortis. Есть среди этой плеяды и коллектив, некогда полностью укомплектованный девушками и исполняющий симфоник-блэк на традиционную для Закавказья тематику язычества. Имя ему Divahar и за плечами его как минимум один доступный к ознакомлению полноформатный альбом. Выступает группа, увы, нечасто: последний концерт у ребят состоялся больше года назад.
🇲🇩 Lena Scissorhands
Лена Scissorhands Катарага — молдавская (с армянскими корнями) вокалистка, которая по виральному потенциалу может вполне потягаться с Тати благодаря мощной харизме, умелому владению экстрим и чистыми техниками вокала и, конечно же, яркой внешности. Лена завоевала известность в родной команде Infected Rain, однако с удовольствием участвует в сайд-проектах, а с 22 года официально присоединилась к американской группе Death Dealer Union.
🇰🇿 Nataha (настоящие имена и фамилии участниц неизвестны)
Об этой группе мы узнали благодаря материалу, предоставленному каналом "Хрущевка". К сожалению, известно о полностью женском коллективе из Казахстана крайне мало: перебрались в Москву, вступили в ряды "Корпорации Тяжелого Рока", играли трэш-метал, быстро распались. Но как минимум один трек для второй части сборника "ТРЭШ ТВОЮ МАТЬ!" они записать успели. Да и не где попало, а в студии группы "Ария". По звучанию близки к немецкой метал-банде Holy Moses, известной отчасти благодаря вокалистке Сабине Классен.
🇧🇾 Настя Паламар
Exist M — яркое явление на белорусской метал-сцене. Играют бодрый модерн-метал (хотя на более свежих релизах заметен уход в дэт), щедро сдобренный лютым рыком вокалистки Насти. Тексты группы преимущественно на белорусском.
Гладковыбритая змея
Незадолго до наступления нового календарного года мы посмотрели одно видео с канала "Спасибо, послушаю". В нем Андрей весьма остроумно рассказывал о том, какие филологические кульбиты приходилось совершать российским текстовикам, чтобы заработать себе на хлеб. Одним из мемных моментов его ролика стал вольный перевод песни Адриано Челентано "Confessa" в исполнении Александра Буйнова.
Держа в голове строчку "Гладковыбритая змея тычет в сердце холодной мордочкой" аж целый январь и 20 дней февраля в текущем году Змеи, мы решили вспомнить еще несколько исполнителей/треков/альбомов, которые так или иначе упомянули эту рептилию. И вот что из этого вышло:
1️⃣ Snakefinger — Greener Postures
Об этом представителе авангардного рока мы узнали благодаря его тесному сотрудничеству с великими анонимусами из The Residents. Как выяснилось, сольное творчество Филипа Чарльза Литмана также заслуживает внимания как минимум благодаря двум моментам. Первый — отличительная техника игры слайдом, которую музыкант взял на вооружение благодаря своему блюзовому прошлому. Ну а второй — бесчисленные сюрреалистические зарисовки, ставшие следствием взаимодействия с ребятами в костюмах глазных яблок.
2️⃣ Аспид — Кровоизлияние
Редкий образец поджанра technical thrash metal на постсоветском пространстве, да еще и появившийся за пределами всех возможных музыкальных столиц. Спустя более 30 лет с момента выхода единственного альбома волгодонского квартета как любители олдскула, так и трешеры-неофиты продолжают интересоваться творчеством группы, подобной яркой вспышке в ночном небе. Иначе как объяснить появление CD с ремастированной версией "Кровоизлияния", которая довольно быстро была распродана?
3️⃣ Overkill — Electric Rattlesnake
Как сказал один наш знакомый, нью-йоркцы Overkill стали "Motorkill", имея в виду некую однообразность их поздних альбомов. Замечание справедливое, однако не все так безнадежно. Если бы мы не послушали их поздний материал, они ни за что не оказались бы в данной мини-подборке.
4️⃣ Nautilus Pompilius — Морской Змей
В начале 1990-х свердловский/екатеринбургский коллектив резко сменил курс, отказавшись от нью-вейва в пользу жесткого гитарного звука. Концептуально же "Наутилус" свернули в сторону религиозного мистицизма и эзотерики, оставив в прошлом пляски на распадающемся теле Советского Союза. Результатом такого резкого поворота стала бесподобная пластинка "Чужая Земля", которая слушается на одном дыхании с первых и до последних секунд.
5️⃣ Jinjer — Green Serpent
Про горловских ребят уже многое сказано и без нас, а посему просто насладимся типичным треком с нового альбома банды, которая уже довольно долго держит высокую планку. Выше головы они уже вряд ли прыгнут, но оно, возможно, и к лучшему — Jinjer давно уже всем все доказали.
❗️Не отчаивайтесь, если не нашли свой "змеиный" трек в подборке. Делитесь в комментариях музыкой, где хорошо виден змеиный хвост ну или слышно характерное шипение. 🐍
Нам всегда приятно осознавать, насколько важна роль нашей аудитории при создании контента для канала. Ваши реакции убедили нас в необходимости подарить вам материал, посвященный приключениям Иэна Гиллана в Армении. Он уже находится в процессе создания и скоро появится в ленте. Следите за обновлениями.
А пока что предлагаем вам посмотреть выступление Гиллана в Ереване, состоявшееся в мае 1990 года.
Пока все обсуждают запланированный в ноябре текущего года тбилисский концерт Deep Purple и кондиции его участников, не грех вспомнить тот факт, что вокалист группы Иэн Гиллан не понаслышке знаком с Сакартвело. В 1990 году он и его жена Брон сыграли свадьбу в грузинском стиле, о чем любят вспоминать местные.
Читать полностью…
Коротко о небольшом откате по количеству подписчиков😃
https://open.spotify.com/track/0BxE4FqsDD1Ot4YuBXwAPp?si=e99d70ab53d14c1c
Истина в вине
О трагической участи иранского певца и активиста Мехди Яррахи мы узнали от его же соотечественников. А если быть точными — от участников группы Bitter Wine, которые также не могут полноценно играть метал у себя на родине, давая концерты в ближайших по соседству безвизовых странах.
Возможно, именно желание сломать барьеры — как языковые, так и культурные, — а также развеять определенные стереотипы относительно Ирана, где "запрещают все и вся", и является катализатором для того, чтобы быть рупором трансляции национальной культуры. И подобное, заслуживающее похвалы стремление отражено в названии, которое, по меркам экстремального метала, выглядит атипично, но заключает в себе весьма интересный культурологический бэкграунд.
Да-да, группа, исполняющая melodic black metal, не эксплуатирует приевшиеся зловещие слова типа blood, kill, death и прочие мертвецкие атрибуты потустороннего мира. Вместо этого музыканты взяли метафору, которую довольно часто использовал для изображения крови Шамсуддин Мухаммад Хафиз Ширази — поэт, произведения которого считают вершиной персидской литературы. Его жизнь и стихи стали предметом большого количества анализов, комментариев и интерпретаций, оказав большое влияние на персидскую письменность после XIV века.
Не уверены, какой именно вклад внесут Bitter Wine в иранскую сцену, находящуюся в полулегальном положении, но в Грузии и Армении квартет уже обзавелся своими слушателями, и в планах группы — покорить европейские площадки. Для этого музыканты изо всех сил трудятся над новым альбомом, который планируют выпустить уже летом.
Песни в защиту женщин
Незавидна участь женского населения в Иране, за которое решения принимают далекие от идей равноправия и недалекие всем своим естеством мужчины. В декабре организация Amnesty International заявила, что иранские власти ввели новые драконовские законы против ношения чадры, включая угрозы «применения смертной казни, порки, тюремного заключения и других суровых наказаний для подавления продолжающегося сопротивления обязательному ношению чадры».
И все же находятся под слоем асфальта ростки добра, способные ненадолго пробить непроглядную серость. Одним из них является Мехди Яррахи — певец и активист, постоянно проживающий в Тегеране. И благодаря своему политически заряженному творчеству, направленному на критику правящего режима, периодически получающий запрет на публичное исполнение своих песен от всевозможных охранительских инстанций.
На днях Мехди пришлось снести новый удар судьбы. А точнее 74 удара плетью в качестве последнего акта наказания за поддержку протестов, охвативших страну, о чем сообщил в среду его адвокат. По заявлению Захры Минуи, опубликованному в запрещенных соцсетях, наказание, включавшее в себя, помимо порки два года и восемь месяцев тюремного заключения, было полноценно исполнено. В итоге Яррахи отсидел один год своего срока и был оштрафован.
Причиной для ареста певца стала песня Roosarito (в переводе с фарси — «твой платок»), в тексте которой есть такие строки:
«Сними свой платок, солнце садится.
Сними свой платок, распусти волосы.
Не бойся, моя любовь!
Смейся, протестуй против слез»
Армянский вояж Мика Мосса
Zhesht Events неиллюзорно радует выбором артистов для концертных площадок Еревана. Благодаря их стараниям в прошедшие выходные нам посчастливилось увидеть не только две хороших группы — South of The Sun, прекрасно справившихся со своим первым концертом, и грузин Hymera, чью заряженную бешеной энергетикой фан-базу смогла обуздать лишь охрана клуба Tonelab.
Главным гостем вечера был Мик Мосс — основатель ливерпульского проекта Antimatter, стилистически напоминающего соотечественников из Anathema, филигранно экспериментирующих с прогрессивным роком и готикой. Оно и неудивительно: некоторое время напарником Мика был не кто иной, как Данкан Паттерсон — основной автор материала на ранних альбомах Anathema, заложивший также основу под их смещение в сторону более экспериментального звучания. В 2005 году его уход превратил Antimatter в one-man-band, позволив Мику Моссу пуститься в бесконечное хождение по звукам самостоятельно.
Результатом такого странствия стало сотрудничество музыканта с армянским коллективом The Beautified Project, вылившиеся в песню "Broken Smile". Вот что об этом вспоминает сам Мосс:
«У меня в голове был этот звук, и я спросил Андре [Симоняна, из The Beautified Project], сможет ли он найти мне восточный смычковый инструмент. Им оказалась кеманча. То, как звучит кеманча… ты не задерживаешься на какой-нибудь одной ноте; оно по всему гребаному шоу. Если у тебя 30-секундное соло, количество нот просто немыслимо. Я бы хотел сыграть на ней во время выступления, но на самом деле могу только просить ребят [из своей группы] браться за менее сложные партии. Это не прямолинейные песни, и я пытался раздвинуть границы того, что делаю, как можно дальше. Я преуспел… но ценой собственного здравого смысла».
Мы бесконечно рады, что связи Мика с Арменией на этом не закончились. Сожаление вызывает лишь то, что The Beautified Project выступили в качестве разогревающей группы только в Тбилиси.
Мои коллеги с канала Out Loud перевели отрывок из книги Марко Феррарезе «Banana Punk Rawk Trails: A Euro-Fool's Metal Punk Journeys in Malaysia, Borneo and Indonesia». Глава «Anarchy in Kuala Lumpur» - единственная, находящаяся в свободном доступе - посвящена панк-движу в Куала-Лумпуре и однозначно понравится тем, кто интересуется панком "на периферии" и андерграундной культурой Юго-Восточной Азии в целом.
Вообще читать путевые заметки европейцев и американцев о Юго-Восточной Азии одновременно и забавно, и познавательно. С одной стороны, всегда умиляет двуличие познающих terra incognita туристов из стран Запада. Они вроде и приходят в неописуемый восторг при виде того, как Сингапур или Таиланд встают на правильную, по их мнению, колею, проторенную западными экономическими моделями развития. Но при этом не забывают кинуть шпильку в духе "тьфу, деревня", считая недостаточными все попытки интеграции в мировое геополитическое пространство, имеющие иные, нежели у Японии или Южной Кореи, предпосылки.
С другой же, именно благодаря такой живой и искренней документации рядовой читатель, который, возможно, никогда и не побывает в этих краях, развеет для себя стереотипы об этом регионе как туристической периферии. И откроет для себя заново страны типа Малайзии, которая является ярким примером того, как происходит апроприация атрибутов западной (контр)культуры с учетом местной специфики.
«Кругом постоянно говорят: будущего нет. В какой-то момент начинаешь чувствовать, что это контрпродуктивно».
Вокалист Architects Сэм Картер в интервью The Guardian 21.02.2025. На днях у группы, которой теперь помогает Джордан Фиш, ответственный за вектор развития Bring Me The Horizon, вышел новый альбом «The Sky, The Earth & All Between». Его материал отчасти проясняет оптимизм музыкантов, творчество которых, тем не менее, преимущественно все еще утопает в гневе и несет в себе следы пост-травматического расстройства, вызванного смертью Тома Сирла.
«В конце я пою: "Every cake you bake, every leg you break". Мне очень нравится использовать песни как модульную систему, в которой можно смешивать и сопоставлять строки из разных песен. Теперь это традиция».
Стинг о самоцитировании в песне Love is the Seventh Wave, больше похожем на подкол в адрес бывших коллег из The Police и главного хита Every Breath You Take. Кстати, в тексте песни есть еще одна пасхалка, тесно связанная с карьерой мистера Самнера. Какая? Пишите в комментариях.
How Swede It Is🇸🇪
Что объединяет группы Die Antwoord, Imagine Dragons, Scorpions и Black Eyed Peas? Ответ один: все они хотя бы раз играли живой концерт в Тбилиси. Но не только для масс-маркета интересна столица Грузии: в разное время здесь играли такие группы, как Harakiri for the Sky, Saturnus или Nocturnal Depression.
К сожалению, на подобных мероприятиях периодически случаются накладки. Так, поляки Batushka не смогли отыграть концерт в изначально заявленную дату: их приезд был перенесен на более поздний срок. Кому-то повезло значительно меньше: по разным причинам до Грузии так и не доехали Uada, Placebo и Lord of the Lost. А в прошедший уикенд можно было наблюдать всплеск разочарования в связи с отменой выступления doom/death коллектива Draconian.
Как пояснила сама группа, причина, по которой они не смогли порадовать своим приездом грузинских слушателей, кроется в том, что организаторы концерта не смогли купить музыкантам билеты на обратную дорогу в Швецию. Звучит нелепо, однако с чем-то подобным столкнулись итальянцы Forgotten Tomb, которые не смогли отыграть запланированное в Тбилиси шоу по аналогичным причинам. У нас же есть еще одна версия почему гражданам Евросоюза нежелательно задерживаться в стране, с которой у них официально установлен безвизовый режим.
В 2023 году одному из участников нашей команды посчастливилось принять участие в организации крупного модного фестиваля Metrica. В его обязанности входило ведение переговоров с Камиллой — дизайнером из Швеции, который представляет бренд, фокусирующийся на использовании экологически чистых продуктов в производстве одежды. Они прошли так же успешно, как и сама презентация коллекции в дворце, принадлежащем семье грузинского олигарха Бадри Патаркацишвили.
Преисполненная чувством достигнутого успеха Камилла погрузилась в бурное празднование, которое окончилось весьма трагикомично. Поутру незадачливая дизайнерка обнаружила, что потеряла кошелек, в котором было буквально все: от водительских прав до банковских счетов. Ситуация критичная, но поправимая. Однако решившая во что бы то ни стало докопаться до истины фру провела свое собственное расследование, в результате чего ее подозрения пали на одну из моделей, которую она забраковала прямо перед выходом на подиум. По счастью, обвиняемая девушка смогла подтвердить свою невиновность, а надолго ли задержалась Камилла в Тбилиси и нашлась ли ее пропажа, мы не знаем.
Как не знаем ничего о ее дружбе с земляками из Draconian, но определенно можем утверждать следующее: фанаткой Watain она вряд ли является. Ибо они до Тбилиси все же добрались, следуя своему собственному мировоззрению, а не полагаясь на всякий конспирологический бред вроде того, что вы только что прочитали.
Милле Петроцца (Kreator) и его отношение к сегодняшним выборам в Германии. Думаем, вы догадались, из какой запрещенной соцсети взят данный пост.
Читать полностью…
💟Здравствуйте Уважаемые подписчики!
Добро пожаловать!💟
🧨 МУЗЫКАльно-РАЗВЛЕКАТЕльные
КАНАЛЫ🔊🎵🎶 👇
🩷 @MELOFON_city_TOP - Погружайся в атмосферу музыки. Найди свой ритм!
❤️ @AMSHERexotic - У каждого свой Оазис в душе и в сердце.
🧡 @auto3Byk - Нажми на PLAY, и жми на газ!
💛@ABOVE_THE_CLOU - Выше облаков
💚 @ANGELS_595 - Чат Ангелов
🩵 @angelsinspace - Ангелы в космосе
💙 @tmePRO_DVIZH - Общение без границ
💜 @dvoejizn8-Цитаты, музыка, эрогиф
✔️ @MOOD_MUSIC_TG - Музыка на любой ваш вкус
🖤 @WhiteBlack84 - Музыка, чёрно-белые гиф, картинки
✔️ @ChatLove9 - Поделись своей любовью с нами ❤️
✔️ @Sunmoon555 - Музыка, природа, гиф
❤️🩹 @DayNight26 - Всё на ваш вкус...
❣️ @mikomusicvk - Пемьеры, Ремиксы, Ретро и музыка разных направлений.
💕 @Organic_beat - Органик хаус музыка, лучшее!!
💞 @Happimusic24 - Музыка, стихи, настроение
💓 @muzika_otbornaja- Иногда нужно отдыхать. Welcome.
💗 @more_music_two- Классные треки, только для тебя.
💖 @chatemocionpossion - красота, общение и хорошее настроение
💛 @Ritmy_vremeni_28region - Музыка для души, Музыкальный каламбур.
💚 @izdrannrni - Самые лучшее треки всех направлений
🩵@listok19 - Всё о разном, больше юмора, музыка
✔️ t.me/+uwwgZsOcc2U3MzVi - Иллюзия Соблазна
💜 @screamsandwhispers - о музыке и том, что ее окружает
❤️🔥 @electronic_we - Актуальные релизы с электронным звучанием от различных музыкальных лейблов.
❣️ @house_room_1 Музыка хаус направлений, только самое вкусное!
💕 @Newmusicljudmila - Уютный музыкальный канал
💞@musicpopR - Музыка в машину 2025
✔️ @otvyazan - Коротко о разном, много юмора, высказывания, цитаты, музыка
💗@retrotime71 - Музыка всех времён
✔️ @TRANCE_KONTINENTAL - Чат общения и музыки
Слушайте🔥♥️🔥хорошую музыку
Где много Б💣МБИЧЕСКИХ ТРЕКОВ, вкусных рецептов и юмора🔥
Если есть канал разной тематики, добро пожаловать.
t.me/MuzPodborka8
«Следует признать, что музыкальные движения в значительной степени создаются и движимы извне; это удобные ярлыки, помогающие продвигать их на рынке и размещать на полках».
Стивен Маллиндер, основатель Cabaret Voltaire, в предисловии к книге «Assimilate: A Critical History of Industrial Music».
Согласны — 👍
Не согласны — 👎
Сергей Летов о Егоре Летове:
«Мой брат воспринимал роль рок-музыканта, в первую очередь, как бунтаря, революционера, интеллектуала, а не работника из сферы шоу-бизнеса или обслуги. А в то время (период творческой активности "Гражданской Обороны") он, по большому счету, превратился в чистую развлекаловку».
Отрывок из книги Александра Герберта "What about tomorrow: an oral history of Russian punk from the Soviet era to Pussy Riot".