59103
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
📽 Не знаете, какой выбрать фильм или сериал для вечернего просмотра?
🍿Хотите узнать, как устроить персональный кинотеатр у себя дома?
Канал «Уголок киномана» - это авторский канал для влюбленных в кино.
У нас Вы найдете:
▫️рецензии на лучшие фильмы и сериалы
▫️цитаты из любимых фильмов
▫️топ лучших фильмов и сериалов в разных жанрах
▫️эссе о культовых личностях
▫️советы по организации домашнего кино
▫️а еще у нас уютная атмосфера
▫️и интересные обсуждения
Подпишитесь, чтобы не терять время на посредственное кино!
👉 @t.me/cinebest
Мрачные тайны Москвы и Петербурга - канал о самых жутких уголках наших любимых городов
🌙 В нем вы сможете:
Окунуться в истории городских легенд
Прогуляться по мрачным локациям Москвы, Петербурга и других городов
Насладиться эстетикой заброшенных зданий, старых погостов и опустевших церквей
Открыть для себя множество необычных мест для посещения
🥀 Погрузитесь в атмосферу безумия или тихой меланхолии...
Мрачные тайны Москвы и Петербурга
Её зовут Вэл Щербак. Она живет в подвальчике в Торонто, занимается литературой и психологией и ведет канал «Лит. кондитерская».
Этот канал — в каком-то смысле личный дневник. Однако, как все авторы дневников, даже самых интимных, через свои записи Вэл общается с читателем.
Она пишет об искусстве слова, о психологии, об эмиграции и вообще о том, каково это быть живой во времена всеобщего замирания. Быть и чувствовать вкус.
В этой кондитерской, кстати, «то́рты»!
Приходите туда.
«Как старики поют, так молодая дудка и играет»
1670 г.
Ян Стен
Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага.
«Как старики поют, так молодая дудка и играет» – дословный перевод голландской пословицы «Soo d'ouden songen, soo pepen de jongen». Наиболее точно ей соответствуют русские поговорки «Яблоко от яблони недалеко падает» и «Дурной пример заразителен».
@pic_history
"Автопортрет"
1919 г.
Амедео Модильяни
Художественный музей MASP, Сан-Паулу.
@pic_history
Тайна небрежной реставрации
В 1960 году, иллюстратор комиксов Дональд Трахте из Вермонта купил за 900 долларов картину у своего соседа, художника Нормана Роквелла. Эта картина по названию «Покидая отчий дом» была показана на обложке журнала Saturday Evening Post в 1954 году.
После того, как Трахте умер в 2005 году в возрасте 89 лет, его семейные и художественные эксперты не могли понять, почему у картины в доме Трахте было так много отличий от ее снимка на обложке Saturday Evening Post.
Сначала эксперты предположили, что картина хранилась в плохих условиях и была небрежно реставрирована. Но в конце концов они поняли, что картину не восстанавливали. Убедившись, что они имеют дело с подделкой, взрослые сыновья Трахте решили обыскать мастерскую своего отца. Один из мужчин заметил дырку в деревянной обшивке комнаты. Они разобрали фальшивую стену и обнаружили потайную комнату с подлинной картиной Роквелла.
Теперь считается, что Трахте подделал картину около 1973 года во время развода. Оригинал был продан на аукционе за $ 15,4 млн в 2006 году.
"Дом среди роз"
1925 г.
Клод Моне
Частная коллекция.
"Возможно, именно цветам я обязан тем, что стал художником."
@pic_history
"Ринальдо и Армида"
1734 г.
Франсуа Буше
Лувр, Париж.
@pic_history
Сразу же предположили, что, скорее всего, это две части одного полотна. Во-первых, сходство мотива: не так часто персонажи картин поглощают горох, да еще руками. Во-вторых, на обеих картинах был виден грубый вертикальный след разреза на одной из сторон. Оставалось установить автора. Стандартной процедурой в подобной ситуации является рассылка соответствующего запроса по всем европейским музеям: не содержится ли в их фондах чего-то подобного?
Ответ пришел из Нанси – административной столицы округа Лотарингия. В их городском музее, действительно, имелась картина с такими персонажами. Но самое главное, на обороте было подписано «копия с де Латура». Обнаружить подлинник и установить авторство – в мире искусства и то, и другое является крупными удачами. Швейцарские половинки соединили, отреставрировали и дали картине название «Едоки гороха», после чего её приобрела берлинская Художественная галерея.
По всей вероятности, мы видим на картине странствующих нищих – на это может указывать посох старика и другие детали облика героев: ветхая одежда, грязные ногти, засаленный, давно не знавший стирки платок на шее старухи. Если это предположение верно, то, скорее всего, миска гороха получена героями в качестве подаяния. Старики берут горох горстями, серьёзно и сосредоточено, как будто выполняют важное дело, однако не без удовольствия – обратите внимание на отсутствующий взгляд старухи или на лоснящиеся жирным блеском губы её спутника.
Проводились параллели между картиной «Едоки гороха» и одиночными портретами старика и старухи, представленными сейчас в Музее изящных искусств Сан-Франциско. Скорее всего, это парные работы, но даже объединение их вместе ничего бы не прибавило к смыслу: старик и старуха из Сан-Франциско выглядят отдельными заготовками к сюжетным картинам, к каким-нибудь неизвестным многофигурным жанровым композициям, в то время как берлинские «Едоки гороха» – законченное произведение, шедевр. Вот только в чём смысл, в чем суть художественного месседжа Латура?
Искусствоведы справедливо сомневаются, что «Едоки гороха» Латура – обыкновенная жанровая сцена. Как известно, жанровые сцены бывают двух основных типов: первый можно назвать сатирическим или юмористическим, второй – драматическим. В любом случае, жанр в живописи подразумевает выраженную авторскую оценку, осуждение или сочувствие. Но в «Едоках гороха» нет ни смешного, ни патетического. Де Латур смотрит на своих героев без осуждения и без жалости. Он кажется беспристрастным, как судебный пристав. Недаром художник и скульптор Андре Лот назвал де Латура «первым французским сюрреалистом». Его «Едоки гороха» – это, скорее, беспощадное размышление о бедности и старости, лишённое даже намека на дешёвые сантименты.
@pic_history
#ЖоржДеЛатур #Барокко
Когда в последний раз вы бросали вызов своей зоне комфорта? Если это звучит как вызов, то канал lizas_sweets ваш ответ!
На канале Лизы вы найдете:
🛫 Истории переезда и адаптации: впечатления о Лондоне после Москвы
👩🏻💻 Работа в Spotify: разбор технических аспектов и смешные моменты в мире IT
🏙 Сравнение Лондона и Москвы: честные рассказы о различиях и сходствах двух городов
🌐 Полезные советы по переезду: здесь ценные советы для тех, кто мечтает работать в другой стране
💭 Личные мысли и переживания: откровенные рассказы о жизни девушки в мире IT и как не загнать себя в ловушку
Подписывайтесь на lizas_sweets и вместе с ней исследуйте мир возможностей!
"Семья Яна Брейгеля Старшего"
1613 г.
Питер Пауль Рубенс
Институт искусства Курто, Лондон.
@pic_history
Суфражистка порезала «Венеру» Веласкеса
Картина Диего Веласкеса, также известная под названием «Венера Рокби», изображает обнажённую богиню любви, лежащую на спине и смотрящую на себя в зеркало. Но в 1914 году томный образ чувственности сильно пострадал. Ранним утром 4 марта британская суфражистка Мэри Ричардсон, вооружившись мясницким тесаком, несколькими точными взмахами распорола картину, которая висела в лондонской Национальной галерее.
За этот поступок Ричардсон получила прозвище «Убийца Мэри». Она заявила, что изрезала полотно в знак протеста против ареста коллеги-суфражистки Эммелин Панкхёрст. Но была ещё одна, вероятно, более важная причина: позже бунтарка призналась, что в значительной степени её спровоцировало то, «как посетители-мужчины „пожирали глазами“ фигуру богини день за днём».
Поступок Ричардсон привёл к тому, что многие художественных галереи и музеи Англии перестали пускать женщин. Британский музей был более либеральным, туда могли попасть женщины в сопровождении мужчин, которые несли ответственность за них. Даму без спутника допускали лишь при наличии рекомендательного письма от джентльмена, который ручался за её пристойное поведение. В местах, представляющих исторический интерес, действовало правило «никаких муфт, наручных сумок и тростей».
"Живописец, бессмысленно срисовывающий, руководствуясь практикой и суждением глаза, подобен зеркалу, которое отражает все противопоставленные ему предметы, не обладая знанием их."
Леонардо да Винчи
"Сирена"
1900 г.
Джон Уильям Уотерхаус
Частная коллекция.
@pic_history
Как выглядели в реальной жизни женщины со знаменитых портретов? Адель-Блох Бауэр.
До недавнего времени «Золотую Адель», называли «венской Моной Лизой» или символом Австрии, а толпы туристов стремились в Венскую Галерею только затем, чтобы увидеть своими глазами прекрасную картину, переливающуюся золотом.
Портрет Адель-Блох Бауэр Густав Климт написал в 1907 году, на тот момент ей было 26 лет. Портрет был заказан ее мужем, «сахарным королем» Европы, Фердинандом Бауэром.
В замужестве Адель развлекала себя тем, что собирала пышные культурные вечера, где были поэты, художники и весь цвет светского общества Вены. Именно там она и познакомилась с художником. Густав Климт был модным и востребованным мастером, новатором, не желавшим придерживаться традиций прошлого в своем искусстве.
Пожеланием мужа было, чтобы портрет просуществовал несколько веков. Было ясно, что картина станет не только превосходным вложением капитала, но и чем-то особенным. Климт написал около ста эскизов и закончил работу за четыре года.
@pic_history
"Бурное море"
1868 г.
Иван Константинович Айвазовский
Государственная Третьяковская галерея.
@pic_history
Ян Стен, решив проиллюстрировать эту пословицу в конце 1660-х, позаимствовал идею трёх поколений у своего фламандского предшественника Якоба Йорданса, который написал аналогичную сцену тридцатью годами ранее. Голландец также адаптировал некоторые детали с работы коллеги, например, мать с ребёнком на руках, волынщика и поющую бабушку с пенсне на носу. Скорее всего, он видел гравюру по картине Йорданса. Однако если у того персонажи вокруг стола всё же выглядят пристойными, то у Стена семейство явно распутное.
В центре застолья находится мать с младенцем на руках. Слева от неё боком сидит смеющийся старик в головном уборе, который отцы обычно надевали на крещение своих детей. Но ребёнок слишком взрослый, чтобы быть недавно крещённым, а мужчина не в том возрасте, чтобы быть новоявленным отцом. Здесь художник показывает некий извращённый мир, о чём также свидетельствует поведение родителей.
Взрослые без зазрения совести передают свои плохие привычки детям. Томно развалившаяся дама с полураскрытым декольте ждёт, пока стоящий юноша вновь наполнит ей бокал. Жаровня с углями под её ногами содержит сексуальный подтекст. Мужчина справа учит маленького сына курить, заходясь от хохота. То, что Стен высмеял в этом персонаже себя, делает сцену ещё более комичной. Сидящий на жёрдочке попугай в левом верхнем углу намекает, что дети повторяют всё, что видят и слышат.
В обеих картинах дополнительным персонажем является собака. Но если у Йорданса пёс, навострив уши, внимательно слушает пение семьи, но значение животного на полотне Яна Стена не до конца понятно. Его внимание сосредоточено не на людях, а на чём-то вне сцены.
Как и его фламандский предшественник, голландец также включил поговорку в повествование. На его картине фраза написана на листе, который держит в руке бабушка.
@pic_history
#ЯнСтен #Барокко
📣 Винегрет | Новости - это актуальные новости прямо у вас в телефоне! 🌍
🌟 Вам не нужно больше искать новостные источники - все самые горячие происшествия у Вас под рукой!
📰 Получайте актуальную информацию первыми, делитесь ею с друзьями🚀 Быстрые обновления в одном месте.
💬 Присоединяйтесь к нам и будьте в центре происходящего!
Винегрет | Новости - Подписаться
Осведомлённые источники с Патриков сообщают: синхронистка Дарья Коробова застукана папарацци в своей стихии у пруда.
Достоверно известно о коллекции купальников, что вот-вот олимпийская чемпионка продемонстрирует прессе, а пока наблюдаем её в архивном пальто Prada.
📍 Erwin Pavilion. Большой Патриарший пер., 5.
Рекомендуем канал мастеров!
Для всех влюбленных в handmade.
На канале можно побывать на выставке изделий ручной работы, выбрать понравившиеся и приобрести!
Вы мастер? ❤️
Тогда скорее переходите! Получите рекомендации по продвижению и реализации изделий, узнать о ближайших маркетах, ярмарках и выставках; познакомиться с маркетологами, предметными фотографами и др. специалистами.
Переходите на канал, чтобы подписаться: @master_hm
Ссылка: /channel/master_hm
Ответ на вопрос и Яндекс Музыка ваша 60 дней бесплатно
Яндекс Музыка для вас и 3-х ваших близких 60 дней бесплатно. Попробуйте сейчас!
Попробовать
#реклама 16+
music.yandex.ru
О рекламодателе
🎁 Дарим курс по иллюстрации!
Для обучения нужен только лист бумаги и карандаши 😏
👉 Принять участие — https://clck.ru/38Ybrr
Что тебя будет ждать на курсе ?
💖 Крутая работа в портфолио
💖 Обратная связь по домашним работам от опытного наставника
💖 Проверенные способы, благодаря которым ты сможешь заработать первые деньги на иллюстрации
💖 Лайфхак, как начать зарабатывать в 2 раза больше при тех же самых усилиях
И еще очень много полезного и интересного контента 🥰
👉 Регистрируйся по ссылке — https://clck.ru/38Ybrr
В подарок за регистрацию ты получишь чек-лист: 30 способов заработка на иллюстрации
Увидимся на курсе 🙌
Грустно признавать, но согласно опросам, 97% людей не знают, зачем заложили Питер
Многие даже не догадываются, откуда у Медного всадника сердечки вместо зрачков и не понимают, почему на Васильевском острове - линии, а не улицы.
Достаточно узнать несколько интересных фактов про Северную столицу — и вы уже будете умнее 90% людей. А поможет с этим — Незнакомый Петербург
Авторы буквально за руку проведут читателей по тайнам великого города и покажут, что творилось в Питере сотни лет назад.
С этим каналом вы откроете все секреты любимого города и вызовете восхищение любого человека - будь это ваш друг, начальник или кто-то ещё.
Подписывайтесь: @unknown_piter
"Едоки гороха"
1620-е
Жорж де Латур
Берлинская картинная галерея.
В 1975-м году в одном из провинциальных швейцарских музеев были найдены две связанных по смыслу картины. На одной из них изображалась колоритная старуха в сером платье и белом платке. На другой – пожилой мужчина в красной одежде и с деревянным посохом. Оба ели горох из глиняных плошек. Автор обеих картин был не известен.
@pic_history
Сколько картин с изображением этого явления природы написал великий Куинджи — сложно сосчитать. И буквально все они несут отпечаток уникальной авторской манеры художника, касающейся работы с тонами и оттенками. Присмотритесь внимательнее и вы легко определите, какая из представленных картин создана Архипом Ивановичем.
Читать полностью…
🫵 Да ты, фотограф, знаешь формулу создания лучших снимков?
Камера?
Обработка?
Студия?
Ой, ой ,ой...я так и думал...
Ты не правильно думаешь...
✅Лучший кадр = ты+вдохновение.
Понимаешь?
Картинка в голове должна совпадать с экраном фотоаппарата.
А потом останется только накинуть пресетик👌
Кстати, могу помочь с этим. В этом канале: Идеи для фото ребята бесплатно делятся годными пресетами и идеями для фото.
Так что творческий кризис мне не грозит))) я всегда черпаю новые идеи здесь👇
Вступай: Идеи для фото
Кто-то предпочитает жить на колесах, а столичные модники – на чемоданах.
📍Зарядье. ул. Варварка, 6, стр. 1
Увлечение длиною в жизнь
Коллекционирование винтажных кукол — благородное хобби, которое увлекает людей совершенно разных возрастов много столетий по всей планете.
Если вам интересен этот хрупкий и прекрасный мир, вы хотите начать собирать свою коллекцию или просто приобщиться к этой огромной вселенной — добро пожаловать на канал Doll Stories.
Коллекция Дианы насчитывает десятки уникальных произведений этого древнего искусства, так что она доступно и легко рассказывает о том:
— почему антикварные куклы — это интересное хобби и выгодное вложение;
— где находить игрушки XIX и XX веков с большими скидками;
— как их атрибутировать;
— как не купить подделку.
Подписывайтесь на канал @dollsstories и откройте для себя дивный новый мир!
Картину Эгона Шиле «Объятия (Любовники)» часто сравнивают с произведением австрийского художника Оскара Кокошки «Невеста ветра», которое было написано тремя годами ранее. При ясном композиционном и сюжетном сходстве эти произведения совершенно по-разному заряжены эмоционально и символически. Герой Кокошки одинок в своем противостоянии страшной стихии, его возлюбленная безмятежно спит и не чувствует тревоги наступающего страшного мира. У Шиле любовники спасаются друг в друге, в страстном, нервном объятии находят недолгое ощущение счастья. Переживания мужчины и женщины здесь схожи – Шиле освобождает женщину от многовековой необходимости быть объектом сексуального желания в искусстве и позволяет ей быть субъектом взаимного познания, чувствовать то же, что чувствует мужчина: страх, желание, неуверенность, власть, страдание, наслаждение.
Картина написана хоть и молодым совсем мужчиной 27 лет, но этому молодому мужчине оставалось жить всего год, и в его личной хронологии жизни – это время зрелости. Больше 40 автопортретов, написанные к этому времени Эгоном Шиле, изучали и фиксировали, каково это – жить в мужском теле. Сотни рисунков и картин обнаженных девушек и женщин научили Шиле чувствовать, каково это – быть в женском теле.
@pic_history
#ЭгонШиле #Экспрессионизм
