59103
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
вы наверняка ни раз слышали о том, что мужской вклад в развитие общества гораздо сильнее женского.
мои гениальные подруги - канал, который сможет доказать вам обратное. здесь вы узнаете о женщинах в искусстве, культуре и науке, таланты и открытия которых весьма существенны. а также увидите женские образы, создав которые мужчины приобрели всемирную популярность.
канал начинающий, но делается с любовью. будем рады подписке!
📝мои гениальные подруги📝
"Автопортрет за работой"
1915 г.
Илья Ефимович Репин
Национальная галерея в Праге.
@pic_history
Пушкин с женой Натали Гончаровой посетил выставку в Академии художеств. Это был сентябрь 1836 года. Прослышавшие об этом ученики побежали в зал, чтобы посмотреть вблизи на поэта. Среди них был и Айвазовский. Инспектор академии Крутов представил его Пушкину как претендента на золотую медаль. Юному Айвазовскому запало в душу то, как ласково поэт его приветил.
Пушкина Айвазовский писал неоднократно. И в целом портреты в его наследии есть, но Айвазовский все же – не портретист, талант его в полную меру проявлялся в изображениях моря и неба. Приглашение Репина в соавторы – решение отличное. Дело в том, что даже когда на картине присутствуют люди, они всегда неизмеримо малы по сравнению с любимой стихией Айвазовского, и речь не только о физическом размере. Искренне восхищаясь «нашим всем», Айвазовский нашел отличный способ не затмить фигуру Пушкина стихией – попросил написать эту фигуру Илью Репина, который был отличным портретистом. В итоге перед нами великолепное море Айвазовского в лучших его проявлениях: бурлящее, живое, неистовое, с прозрачно-изумрудными волнами, с обрушивающейся со скалистого берега водой, море, шум которого слышишь, когда вглядываешься в картину. И яркая, отлично написанная фигура Пушкина. Взгляд поэта направлен вдаль, словно он прислушивается к рокоту волн, волосы развеваются на ветру, в одной руке шляпа, которую ветром почти сворачивает, вторая ладонь поэта опирается на камень. И, по замыслу Айвазовского, он произносит морю прощальные строки:
Прощай, свободная стихия!
В последний раз передо мной
Ты катишь волны голубые
И блещешь гордою красой...
@pic_history
#ИванАйвазовский #ИльяРепин #Портрет
Разыгрываем 1 000 000 рублей каждый месяц!
В акции участвуют все покупки от 10 рублей, совершённые через СБП с 29 мая по 30 июля 2023 г. Проверьте выигрыш на сайте https://bit.ly/3NZbLoC.
Оплачивайте покупки удобным способом и не печальтесь о ненужности кошелька — его можно передать на выставку, как это уже сделали некоторые звезды и любимые блогеры: https://bit.ly/44qooQf.
Автор рисунка на наших толстовках — художница Zoika. Она не умеет читать и писать, но часто создает картины под впечатлением от текстов, которые попадаются ей на глаза. Она перерисовывает слова и фразы и дополняет их изображениями, создавая новые смыслы и образы. Выражать себя в искусстве ей и другим инклюзивным авторам помогает арт-сообщество «Новые городские художники».
При поддержке «Газпром нефти» их картины увидели во многих регионах России: на уличных выставках, на станциях сети АЗС «Газпромнефть», на наших заводах и месторождениях. Наивное искусство посвящено важности заботы и внимания, и мы верим, что оно способно дарить тепло 🤗 Ощутить его физически помогут наши толстовки с принтами от «Новых городских художников».
Как их выиграть — читайте ниже👇
"Дуб"
1880 г.
Исаак Ильич Левитан
Государственная Третьяковская галерея.
Картина написана Исааком Левитаном во время учебы в Московском училище живописи ваяния и зодчества (1873–1886), где художник занимался в пейзажном классе у Алексея Саврасова и Василия Поленова.
@pic_history
"Ещё в раннем детстве я приобрел порочную привычку считать себя не таким, как все, и вести себя иначе, чем прочие смертные. Как оказалось, это золотая жила!"
Сальвадор Дали
ДНК Художника - это истории разных людей связанных с миром искусства!
Валерия Лошак - основатель авторской студии рисования для детей.
Екатериной Голанд, покажет вам мастер-классы, выполненные с набором акварели "Грануляция". В этот раз будем учиться писать горы и просто космическое небо.
Переходите на канал Невской Палитры и смотрите больше видео о творчестве!
❗️3Д Анимационный Арт - картины с эффектом Трехмерности и Анимации.
❤️ Подпишитесь, чтобы быть в курсе новинок 3Д/Анимационого ART-a и не пропустить конкурсы и Акции картин по специальным ценам. @Art_3_d
"Юдифь, обезглавливающая Олоферна"
1612 г.
Артемизия Джентилески
Национальные музей и галереи Каподимонте, Неаполь.
Одна из самых впечатляющих картин эпохи барокко – «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» Артемизии Джентилески – по силе воздействия и натуралистичности исполнения превосходит даже одноимённую картину Микеланджело Меризи да Караваджо. Вероятно, дело не только в том, что Артемизия была чрезвычайно талантлива как живописец, но и в том, что в основу картины положен выстраданный, глубоко личный опыт.
@pic_history
"Искусство – это либо плагиат, либо революция".
Поль Гоген
Хотите узнать больше о прошлом?
Присоединяйтесь к нашему телеграм каналу История и Факты и погрузитесь в историю вместе с нами!
Здесь вы найдете самые интересные факты, уникальные находки и удивительные открытия.
Мы расскажем вам о великих битвах, легендарных личностях и невероятных приключениях.
Присоединяйтесь к нам История и Факты и станьте частью увлекательного путешествия во времени!
Подпишись - История и Факты
Кто не знает прошлого у того нет будущего!!!
Подписаться - /channel/history_and
Сегодня, хотим познакомить Вас, с удивительным каналом
🏡 РУССКИЕ ДЕРЕВНИ
⠀⠀⠀⠀
Очень уютно и самобытно у них - трогает до глубины души… ⠀
⠀⠀⠀
Сразу же вспоминается наше ДЕТСТВО и любимая бабушка 💚
"Портрет Джеймса Лорда"
1964 г.
Альберто Джакометти
Частная коллекция.
Когда заводишь дружбу с писателем, всегда есть опасность угодить в многотомные мемуары или хотя бы в небольшое эссе, стать прототипом главного героя или хотя бы второстепенного. Альберто Джакометти, не взирая на эту угрозу, близко сходился с поэтами, журналистами и писателями, любил долгие ночные разговоры в монпарнасских кафе под бокал вина или чашку кофе. Возможно, благодаря этой ежедневной вербальной тренировке или, может быть, личной склонности к философской систематизации собственных переживаний, Джакометти давал на редкость глубокие и щедрые интервью. Их смело можно разбирать на цитаты, в них каждое слово взвешенно, ясно и последовательно строит систему взглядов, картину мира и художественные принципы, в которых говорящий в следующую минуту уже искренне сомневается. Джакометти - завидный герой биографий.
@pic_history
📸Канал фотографа📸
От которого кто - то в восторге, а кто - то наоборот, но равнодушных мало💯
Каждая фотосессия в канале — это буря эмоций и обсуждений. Никаких банальных фотосессий, только хардкор! 🔥
Подписывайтесь и тренируйте насмотренность, вдохновляйтесь, учитесь, обсуждайте и будьте в курсе современных тенденций в фотографии.
Здесь те, кто двигает индустрию вперед🔝
«Золотое лето»
Посмотрите какие картины пишет художница Наталья Сюзева, больше работ можно посмотреть в её блоге @artsyuzeva
Познавательный канал об истории и этнокультуре 🌏🧬 ⛪️ 🕋 ⛩🕍
Рекомендуем:
t.me/ethnoculture
"Прощание А.С. Пушкина с морем"
1877 г.
Иван Константинович Айвазовский (в соавторстве с Ильей Репиным)
Всероссийский музей А. С. Пушкина, Санкт-Петербург.
«Дивное море написал Айвазовский... И я удостоился намалевать там фигурку», – так прокомментировал свою роль в создании этой картины Илья Репин. Правда, следует признать, что такие характеристики были вообще в стиле Репина – он очень восторженно отзывался об окружающих и весьма уничижительно о своих «скромных дарованиях», такой характер. Впрочем, это ничуть не умаляет достоинств действительно дивного моря, однако и к фигуре не будем столь строги, как автор ее.
@pic_history
"Авиатор"
1914 г.
Казимир Северинович Малевич
Государственная Третьяковская галерея, Москва.
@pic_history
Ранние пейзажные работы Левитана отличались тщательностью штудирования натуры, «когда он, – по словам его однокурсника, художника Михаила Нестерова, – работал с огромной энергией, изучая ландшафт в его деталях с мельчайшими подробностями». Пейзаж «Дуб», написанный Левитаном в Останкине, может служить примером такой работы. На нем изображен старый мощный дуб, стоящий на лужайке, покрытой нежной зеленью травы, окруженный еловым молодняком и крупными елями. Пейзаж освещен яркими лучами солнца, играющими на филигранно выполненной листве золотистыми отблесками, оживляющими старый корявый ствол дерева, подчеркивая молодую свежесть травы и заставляя еловые деревья источать нежнейший аромат. Картину отличает композиционная выверенность, цельность колористического решения с точно найденными отношениями зеленых, золотисто-оливковых, коричневато-бежевых и голубых тонов.
Пейзаж наполнен радостным, бодрящим настроением природы в пору ее расцвета в начале лета. Он восхищает глубоким знанием, чувством и пониманием состояния природы, тончайших особенностей ее жизни, способностью художника не только искренне любоваться ее праздничной красотой, но и умением мастерски передать все нюансы. Это умение в полной мере проявилось уже в ранних работах Левитана. Развитие названных качеств в дальнейшем позволит художнику войти в историю русского искусства величайшим мастером так называемого пейзажа настроения, воплощаемого исключительно живописными средствами.
@pic_history
#ИсаакЛевитан #Пейзаж #Реализм
21 декабря 1991 года. "СССР больше нет": Выпуск новостей, который вошёл в историю.
Перенестись в атмосферу прошлого и проникнуться духом России 90-х, 2000-х, 2010-х поможет канал Русская ностальгия
Каждый день нашу коллекцию пополняют новые снимки и видео, которые отражают настроение и атмосферу тех, прошлых лет.
Понастольгируй от души вместе с @nostalgiya_rus
"Я верю в то, что девушки могут все — если захотят!" - Алиса Курц.
Сложно не согласиться, не так ли?
В 2020 году она основала уникальную школу IT-профессий для девушек и женское IT-комьюнити, в котором уже несколько тысяч восхитительных женщин, объединенных миссией Алисы - открыть для себя возможности IT-мира, чтобы достойно жить и зарабатывать.
Чувствовать уверенность в своих силах, инвестировать в будущее и не зависеть ни от кого. Её школа и сообщество ITGIRLS — про это. А ещё про поддержку и дружеское плечо классных девчонок, объединённых одной целью — улучшить свою жизнь через IT.
В блоге Алисы:
❤️ простыми словами о мире IT
❤️ конкретные шаги — с чего начинать новичку
❤️ мотивация и поддержка
❤️ релокация
Пора и тебе перейти в её блог- подписаться. Она рада каждой новой гостье 💜
"Женщины на берегу"
1886 г.
Жорж Сёра
Частная коллекция.
@pic_history
Первая версия картины «Юдифь, обезглавливающая Олоферна» была написана Артемизией в течение тех семи месяцев, которые длился скандальный судебный процесс между семейством Джентилески и флорентийским художником Агостино Тасси. Последнего обвиняли в изнасиловании. Жертвой изнасилования была его ученица и любимая дочь его компаньона Орацио Джентилески, 17-летняя Артемизия. История их взаимоотношений неоднозначна и до сих пор не до конца ясна. В последние несколько десятилетий интерес к ней только растёт. Об Артемизии написано несколько романов, а об их отношениях с Тасси в 1997 году снят художественный фильм «Артемизия», где главную героиню играет итальянская актриса Валентина Черви. Кино романтизирует историю Артемизии и Тасси, трактует её как любовь, случившуюся при неблагоприятных обстоятельствах. Да и документы говорят о признаниях Артемизии в суде: она очень надеялась, что Тасси женится на ней.
Но факт, не зависящий от того, испытывала ли Артемизия любовь и влечение к своему насильнику, состоит в том, что она была жестоко обманута. Тасси скрыл от неё, что женат, а также то, что женился после обвинений в изнасиловании, и Артемизия пошла на многие жертвы (пытки, публичное гинекологическое освидетельствование), чтобы доказать собственную правоту. Суд выставил её на публичное поругание, заставил страдать. Так что немудрено, что под видом Олоферна она изобразила на картине своего любовника Агостино, а в образе Юдифи – себя самоё.
Всю последующую жизнь Артемизия будет выбирать для картин сюжеты, где женщина вынуждена либо терпеть насилие, либо каким-то образом бороться с ним. Ветхозаветная Сусанна на её картине переносит грязные домогательства вавилонских старейшин. Иаиль, женщина из племени кенеев, вбивает железный кол в тело вражеского военачальника Сисары.
Юдифь была иудейкой, которой удалось спасти свой народ от нападения превосходящих сил ассирийцев. План был прост: молодая и пригожая вдова, усыпив бдительности охранников, попала в покои ассирийского полководца Олоферна, а когда тот уснул, обезглавила его.
Артемизия пишет картину, используя технику Караваджо (её принято называть тенебросо или кьяроскуро), которой её обучил отец, работавший вместе с мятежным гением светотени над оформлением римских дворцов. Из условного, бескомпромиссно тёмного фона выступают фигуры трёх действующих лиц – казнимого Олоферна, лежащего на постели, Юдифи и её служанки. Неестественно яркий боковой свет рельефно вылепливает фигуры. Резкие контрасты делают сцену эмоциональной и драматической.
Но есть и серьёзные отличия от Караваджо. Во-первых, в технике: Караваджо, например, весьма условно передаёт потоки крови, брызнувшей из шеи Олоферна, на его картине они напоминают пучок красных шнурков. Артемизия же изображает растёкшуюся по простыне кровь с пугающей реалистичностью. Другое отличие от Караваджо – в эмоциональном строе. У Джентилески Юдифь потрясающе хладнокровна, в то время как у Караваджо она не может справиться со своими эмоциями – брезгливостью и страхом.
Исследователи сходятся на том, что трактовка Артемизии куда более беспощадна: её Юдифь вспарывает Олоферна, точно кролика.
@pic_history
#АртемизияДжентилески #МифологическаяСцена #Барокко
Чтобы совершить свое идеальное путешествие, необязательно быть сказочно богатым или куда-то далеко лететь. Возьмите в дорогу приятного попутчика, хорошее настроение и канал «По Неве и с пышкой» и наслаждайтесь поездкой!
Автор канала — гид со стажем, петербурженка в 5 поколении, читает потрясающие исторические лекции и знает все о городе на Неве и даже больше. В интеллигентной манере, с тонким чувством юмора, легко и непринужденно она пишет о лучших местах, нетривиальных маршрутах и удивительных историях Петербурга.
Смотрите сами:
25 лучших городских баров по версии коренных петербуржцев
На какие жертвы шли девушки, чтобы поддерживать красоту сотню лет назад?
5 вещей, которые вы обязаны сделать в Петербурге
К какому типу туристов вы относитесь?
Идеальный ресторан для свиданий
Канал приправлен тонким юмором и читается так легко, что останавливаться просто не хочется. Да и не надо, подписывайтесь, наслаждайтесь и берите билеты на Сапсан.
Знаете ли вы о том,
Что ублюдочный феодализм - это не ругательство, а научный термин!
Что колесница перевернула военное дело в свое время!
И почему римский пилум смог покорить мир?
Обо всем, что касается истории войн, вооружения, военного искусства, читайте на канале История войн и оружия
"Починка паруса"
1896 г.
Хоакин Соролья
Международная галерея современного искусства Ка'Пезаро, Венеция.
@pic_history
Джеймс Лорд, американский писатель и журналист, написал целую книгу всего о 18 днях, которые провел в мастерской Джакометти в качестве модели. Более того, несколько романов, которые написал Лорд, сейчас пылятся в каких-нибудь специальных американских библиотечных архивах забытых изданий, а две его биографические книги - о Джакометти и о Пикассо - стали обязательным чтением для искусствоведов, источником идей для кураторов и, как оказалось, готовым сценарием для художественных фильмов. В 2017 году по книге Джеймса Лорда британский режиссер Стэнли Туччи снял фильм «Последний портрет» с Джеффри Рашем в роли Джакометти. Это рассказ о тех самых 18 днях позирования и об этой самой картине.
И фильм Туччи, и книга Лорда - это история создания одного портрета. Джакометти пишет его за год до смерти - и каждый сеанс начинает словами: «Это безнадежно! Я не знаю, зачем я начал. Я не могу писать портреты, никто не может. Портрет не может быть закончен! Никогда!» И Джеймсу Лорду предстоит в этом убедиться. Договариваясь с мастером о быстром портрете за один сеанс, он совершает большую ошибку и на следующий день заказывает билет на самолет до Нью-Йорка. Ему придется несколько раз откладывать вылет и вынудить Джакометти закончить работу, практически предъявив тому ультиматум.
Портреты близких друзей, брата и жены Джакометти начинает писать после Второй мировой войны - и его мало заботит психологический анализ, попытки передать темперамент или характер модели, поймать нужный жест или выражение лица. Каждый, кто приходит позировать в мастерскую художника, садится на один и тот же стул, в ту же позу, что и все другие, не улыбается и не разговаривает. «Выражение лица всегда интересовало меня больше, чем что-либо другое. Интересовало до такой степени, что будучи молодым и уже живя в Париже, я пристально разглядывал людей, с которыми не был знаком. Они были вне досягаемости. Как будто я не мог увидеть то, что хотел увидеть. Как будто все было покрыто мраком. И я не мог расшифровать то, что видел», - говорил Джакометти в одном из интервью.
Процесс работы художника над живописными портретами попал в несколько документальных хроник - и это действительно напоминает расшифровку сложного, запутанного послания. И шифр для каждого нового человека приходится подбирать новый. Младшего брата Диего художник расшифровывает всю жизнь, 40 лет работы, сотни килограммов глины и сотни метров холста.
Красота каждого портрета, написанного Джакометти, - это красота математической формулы. Только если традиционный психологический портрет - это исходные данные с точным, верным ответом, то портреты Джакометти - это доска, испещренная промежуточными вычислениями, сложным решением, зачеркнутыми тупиковыми ветками. Это не красота ответа, а красота его поиска. Смешно думать, что можно закончить такое за 18 дней. Портрет невозможно закончить. Никогда.
@pic_history
#АльбертоДжакометти #Портрет #Экспрессионизм
«она пыталась все успевать» - канал Маши Манаевой, основательницы fashion стартапа и победительницы списка Forbes 30 до 30.
В своем канале Маша рассказывает, как ей удается строить фэшн-единорога, романтические отношения, удовлетворять свою жажду к жизни и не сходить при этом с ума.
- Принцип «воронки продаж» для поиска отношений 🤪
- Гайд по Столице Закатов - Нижнему Новгороду
- Почему сумка Hermès Birkin может стоить 7 500 €
"Грех"
1893 г.
Франц фон Штук
Частная коллекция, Цюрих.
@pic_history