59103
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
💎 50% скидка на театр. Хотите?
Москва и Санкт-Петербург достаточно дорогое развлечение, и по этому мы предлагаем вам развлечься подешевле. Это — театр, концерты и стендапы.
Отличные места, детские и взрослые спектакли, огромный выбор на любой вкус и самое главное, по низкой цене!
У нас есть каналы по Москве и Санкт-Петербургу. Подписывайтесь и получите скидку 50% уже сейчас!
🎭-Москва: /channel/+kYTi6I11vVkyOWFi
🎭-Cанкт-Петербург: /channel/+SRcoGjnpnFQyNDYy
Вы являетесь Творцом своей жизни и можете стать ее Автором.
Чтобы ваша жизнь изменилась - нужно разобраться в себе .
Изменить негативные установки и наполнить жизнь новыми красками можно на канале "Лотос - Мир психологии".
Здесь вы узнаете:
🪷 Как убрать страхи , обиды, фобии.
🪷 Обрести уверенность в себе .
🪷 Программировать позитивное будущее.
@lotosMarinalotos
"Едоки картофеля"
Май 1885 г.
Винсент Ван Гог
Музей Винсента Ван Гога, Амстердам.
Зимой 1885 года Винсент живет в доме родителей в маленьком городке Нюэнен. У него совсем испортились отношения с отцом, родители постоянно укоряют его отсутствием заработка и стремления устроиться на прибыльную работу. Но здесь у Ван Гога впервые появляется собственная студия, оборудованная в бывшей прачечной за домом родителей. Большинство добропорядочных жителей Нюэнена смотрят на Винсента свысока, кое-кто при встрече брезгливо протягивает ему лишь один палец вместо открытой ладони.
@pic_history
"Использование всего диапазона силы света, предельно допускаемое всей палитрой, и использование всего регистра красок и цветовых оттенков возможно лишь на почве знания различных приемов техники. Эти оттенки и насыщение цветосилой и светосилой в живописи находятся в большой зависимости от фактурной подготовки на каждом этапе работы.
Живопись, не дышащая в каждом своем цвете тысячью обогащающих его оттенков, есть мертвая живопись".
Константин Юон
Автоклав "Малиновка" — готовить просто и безопасно!
Готовьте тушенку, консервы из рыбы, супы, каши, заготовки на зиму и многое-многое другое! До 28 банок всего за 40 минут!
Автоклав работает на воде и на пару, при этом только в автоклаве "Малиновка" не требуется никаких дополнительных клапанов при работе на пару.
Объем от 20 до 42 литров — выберите наиболее подходящий для вас. Подходит для любой плиты, в электрическом автоклаве можно готовить даже без плиты!
Закажите напрямую у производителя и платите только после получения! Быстрая доставка по всей России!
Перейти на сайт
#реклама
avtoklav.malinovka.ru
О рекламодателе
🔴 Любишь музыку? 🎧
🔴 Нравиться гитара? 🎸
🔴 Или может всегда хотел научиться играть но не знаешь как и к кому обращаться? 👨🏫🎸
💥 Тогда тебе ко мне на канал 🎸😎
/channel/kar_1001
"За завтраком"
1914 г.
Зинаида Евгеньевна Серебрякова
Государственная Третьяковская галерея.
@pic_history
Обучение для бухгалтера с реальной практикой
Дистанционная программа обучения «1С: Бухгалтерия 8: от начальных настроек до отчетности». Первые 7 дней обучения - бесплатно.
Вы научитесь:
- отражать в учете операции с основными средствами, запасами, капвложениями с учетом требований новых ФСБУ;
- выполнять без ошибок расчет налогов и взносов;
- вести безопасный учет кассы и операций на расчетном счете с учетом последних требований ЦБ;
- настраивать 1С под требования компании;
- предупреждать ошибки в расчетах с контрагентами.
Оставьте заявку сейчас, и мы откроем вам бесплатный доступ на неделю. Вы успеете познакомиться с программой и изучите основные разделы.
Все, кто продолжит обучение и успешно сдаст тесты, получат официальный документ, подтверждающий квалификацию.
18+
Подать заявку
#реклама
about.school.glavbukh.ru
О рекламодателе
В натюрморте «Цветы и статуэтка» Судейкин словно создает игрушечную вариацию пластических тем больших композиций в духе Веронезе или Тьеполо: две пространственные зоны – музицирующие и танцующие дамы и кавалеры возле фрагмента балюстрады с вазоном на заднем плане, пара уединившихся влюбленных под сенью густой зелени в цвету – на переднем. Композиция подчеркнуто симметрична.
Но вместо живых любовников художнику позирует фарфоровая статуэтка, вместо пышных кустов – комнатные петунии в одинаковых голубых горшках, а верхняя группа изображена на небольшой картине в раме. Замкнутый глухим фоном обоев пространственный слой совсем неглубокий, сжатый, и даже синий – цвет пространства – в этой густой пастозной живописи становится насыщенно-материальным и плоским. В фигурках – и фарфоровых, и написанных на картине, – нет изящной манерности сомовских персонажей, их движения немного неуклюжи, неловки.
Раскрашенная статуэтка здесь – не столько скульптура, сколько кукла: этот мотив в творчестве Судейкина был сквозным, не случайна постоянная «кукольность» его живых персонажей. Как известно, жена художника, «петербургская кукла, актерка» Ольга Глебова-Судейкина сама делала замечательных кукол. Мифология куклы – важная черта поэтики Серебряного века, эпохи, когда бывает «сердцу обида куклы обиды своей жалчей».
@pic_history
#СергейСудейкин #Натюрморт
Яндекс Игры — множество увлекательных игр онлайн!
«Море слов» — пазл, в котором нужно складывать буквы в слова, попутно расширяя свой лексикон. Игра подойдёт тем, кто желает расширить словарный запас и любит головоломки.
Сможете угадать, все спрятанные слова?
Играть
#реклама 16+
yandex.ru
О рекламодателе
Научитесь Программировать на C++. Курс от Яндекса
Создадите действующие сервисы и добавите 3+ проекта в портфолио
Более 10 000 выпускников уже нашли новую работу
Перейти на сайт
#реклама 16+
practicum.yandex.ru
О рекламодателе
"Созвездия. Женщина и птицы"
1940 г.
Жоан Миро
Частная коллекция.
Серию из 23 картин «Совездия» Миро написал в 1940-1941 годах в трех разных городах: Варанжевиле, Пальма-де-Майорка и Монт-Роч. Это были самые страшные, беспросветные и тяжелые времена для художника. В 1936 году он бежал в Париж из Испании, когда там началась гражданская война, а с началом Второй мировой войны перебрался в тихий Варанжевиль. В 1940 немецкие войска захватывают Францию – и Миро снова вынужден бежать. На поезде из Варанжевиля в Париж, через бомбежки и грохот снарядов, едут Миро, его жена Пилар и десятилетняя дочка Долорес. У Миро с собой только портфель, в котором он увозит 10 готовых листов с «Созвездиями» и пустые листы для новых. Семейство Миро отправляется на Майорку, в родной город Пилар.
@pic_history
🏙️ Добро пожаловать в Telegram-канал "Вокруг архитектуры"! 🏙️
🌆 Откройте для себя великолепие архитектурного искусства со всего мира! 🌍
🏛️ Путешествуйте во времени и пространстве, изучая исторические архитектурные шедевры и современные здания, которые вдохновляют нас каждый день.
🌟 Присоединяйтесь к нашему каналу, чтобы каждый день получать дозу вдохновения и погружаться в мир форм, линий и архитектурных мастерств!
💡 С нами вы научитесь видеть красоту в каждом уголке мира и разбираться в архитектурных стилях.
Присоединяйтесь прямо сейчас:
/channel/AroundArchitecture
У вас есть дисциплина? Можете как-то держать её и не сорваться?
У меня не всегда выходит.
Сделал для себя такую таблицу, что бы понимать, насколько я не могу делать то, что запланировал.
"Память"
1948 г.
Рене Магритт
Частная коллекция.
Как великий мастер-сюрреалист, Рене Магритт изучал тонкую связь, отклик действительности в человеческом мышлении. Он пытался найти тот поистине магический тоннель, через которой объекты реальности приобретают свой облик в нашем разуме и закрепляют его в виде уникальных отпечатков памяти, превращаясь таким образом в символы нашей души. И даже не просто в символы, а в целые направления нашей жизни.
@pic_history
"В крымских горах"
1886 г.
Исаак Ильич Левитан
Государственная Третьяковская галерея.
@pic_history
Наступившая зима никак не могла улучшить настроения художника, с каждым днем окружаемого и окружающего самого себя все более глухой стеной одиночества. Пейзажи Нюэнена, и без того не слишком живописные и радостные, становятся совсем мрачными. Винсент видит вокруг лишь грязь, кое-где прикрытую жалкими клочками снега, черные ветви деревьев и сухую траву. Но Ван Гог не позволяет себе полностью погрузиться в черную меланхолию и начинает писать портреты крестьян, планируя за зиму создать 50 таких полотен. Он берется за дело с таким рвением, что всего за месяц пишет три десятка картин. Позже эти головы крестьян станут основой для его первой заметной работы – «Едоков картофеля».
Бедная семья, изображенная Ван Гогом, ужинает при слабом свете лампы картофелем и кофе. И вряд ли эта трапеза слишком отличается от множества предыдущих и последующих. Скудное убранство дома, сумрачная цветовая гамма и грубые лица героев картины производят гнетущее впечатление. Но именно этого Винсент и добивался.
В письме брату Тео он писал: «Целую зиму я держал нити будущей ткани и подбирал выразительный узор, и, хотя ткань у меня получилась на вид необработанная и грубая, нити были подобраны тщательно и в соответствии с определенными правилами. Не исключено, что у меня вышла настоящая крестьянская картина. Тот же, кто предпочитает видеть крестьян слащавыми, пусть думает, что хочет. Я лично убежден, что добьюсь лучших результатов, изображая сюжет во всей его грубости, чем пытаясь придать ему условное изящество».
@pic_history
#ВанГог #Реализм
Девочки, УРА!!!🔥
Нашла канал который публикует красивые и стильные идеи для маникюра. Я уже подобрала себе пару идей, хочу поделиться и с вами!
Дистанционный педагогический колледж. Выдаем 2 диплома!
Поступление на базе 9 или 11 класса. Выдаем сразу 2 диплома. Нам не важны результаты экзаменов!. Успейте попасть на ближайий набор!
Подать заявку
#реклама
distant-college.ru
О рекламодателе
"Близнецы Грейс и Кейт Хоар"
1876 г.
Джон Эверетт Милле
Музей Фицуильяма, Кембридж.
@pic_history
«Как же за завтраком, когда обед подают?», – удивлялись зрители. Но в доме Серебряковых был принят европейский режим питания, более физиологичный, чем привычный трехразовый, состоящий из завтрака, обеда и ужина. Утром подавался «маленький завтрак», а в полдень следовало то, что мы называем ланчем, плотный второй завтрак. О нем и речь.
За столом изображены трое старших детей художницы. По дальнюю сторону – восьмилетний Женя, на переднем плане – Саша, которому 6-7 лет, справа двухлетняя Тата. Младшей, Катюше, за стол пока рано, она еще на руках у кормилицы.
Отдельный персонаж – руки кого-то взрослого, разливающие суп. Мы не знаем, кто это – бабушка, няня или кухарка. Но именно ее руки добавляют уюта и ощущения защищенности картине. Дети не оставлены, они под присмотром, их кормят. Смотреть, как ест ребенок – особое, понятное каждой матери ощущение. Это о том, что дети здесь, рядом, с ними всё хорошо, они сыты и здоровы.
Руки на этом портрете вообще написаны виртуозно: разливающие суп руки взрослой женщины, мягкие, пухлые ладошки Таты, длинные пальцы уже большого Жени, Сашина ладонь с зажатой в ней ложкой – еще не такая вытянутая, как у старшего брата, еще таящая отголоски детский пухлости, но уже гораздо более «взрослая», чем младенческая ладошка Таты.
Композиция кажется спонтанной, но при этом очевидно, что она хорошо продумана и согласована. Помимо великолепной работы портретиста, обращает на себя внимание и натюрморт. Серебрякова отлично передает фактуру предметов: матовое сияние столового серебра, блестящий желтый бок кувшина, поджаристая корочка хлеба, контраст материалов, тяжесть деревянных стульев, мягкая белизна скатерти, соединяющая и предметы, и персонажей вокруг себя.
Эта работа – одно из самых интимных и обаятельных произведений Серебряковой. Она на долгие годы стала образцом семейного и детского портрета. По словам Александра Бенуа, Зинаида Серебрякова, «не знает себе соперников» в этом жанре.
Картина «За завтраком» возникла не на пустом месте. Предварительные портреты, эскизы – в них уже заметно мастерство, с которым Серебрякова пишет детей: материнская интонация бесконечной нежности и при этом ни малейшего намека на слащавость, сентиментальность, сюсюканье. Так ребенка видит любящая его мать, а не дамы в салоне, умиляющиеся над парадным вариантом абстрактного ангелочка в кудряшках.
Если попытаться сравнить детские портреты Серебряковой с кем-то, то разве с классиками. Впрочем, сама она такой аналогией была бы возмущена до глубины души, потому что чрезвычайно скромно оценивала собственное дарование и боготворила классиков.
@pic_history
#ЗинаидаСеребрякова #Реализм
«Funky Fusion» - канал хорошего настроения!
Только картины, иллюстрации, рисунки и ничего лишнего!
Присоединяйтесь - /channel/FunkyFusion
"Королева бабочек"
1951 г.
Сальвадор Дали
Частная коллекция.
@pic_history
"Натюрморт. Цветы и статуэтка"
Конец 1900-х
Сергей Юрьевич Судейкин
Государственная Третьяковская галерея.
Сергей Юрьевич Судейкин – яркий художник Серебряного века, один из мастеров первого художественного объединения нового искусства «Голубая роза». Он сотрудничал с С.П. Дягилевым, с ведущими театральными режиссерами, оформлял спектакли в театрах и литературно-артистические кабаре: «Бродячая собака» (1911), «Привал комедиантов» (196), кафе «Химерион» (1919, Тифлис), «Подвал падших ангелов» (1923, Нью-Йорк). В 1911 году Судейкин стал членом «Мира искусства» – и это не просто его выставочная стратегия, он развивал мирискуснические черты. Наибольший интерес у него вызывали работы Константина Сомова. С 1920 года Судейкин жил в Париже, с 1922-го – в США.
@pic_history
"Портрет Мари-Жанне Бюзо, жены художника"
1743 г.
Франсуа Буше
Коллекция Фрика, Нью-Йорк.
@pic_history
В Пальме художник пишет еще 10 «Созвездий» и готовится к тому, что всю оставшуюся жизнь придется провести здесь, ходить по песку, смотреть на море и писать картины, которые никто никогда не увидит. Уставший от переездов, доведенный до отчаяния, Миро уверен, что Гитлер захватит полмира и нацизм победит. И новости о ходе войны только укрепляют эту уверенность.
Картину «Женщина и птицы» он написал за неделю до побега из Варанжевиля. Это было время, когда в маленьком французском городке жители вынуждены были для защиты от бомбардировок отключать свет и зашторивать окна. Миро писал: «Мне всегда нравилось смотреть в окно по ночам, наблюдать за небом, звездами, луной, но теперь нам это было запрещено. Тогда я выкрасил окна в синий цвет, достал кисти и начал писать. Это было начало «Созвездий».
В «Женщине и птице», как и в других работах из цикла «Созвездия», взгляд зрителя сначала останавливается на цветных фигурах: месяц, звезды, глаза. Чтобы отыскать заявленных в названии персонажей, приходится смотреть еще раз, дольше. Эти фигуры как будто прозрачные, через них просматривается небо. Их нужно отыскать на небе, полном звезд, и провести воображаемые линии, превращая в созвездие. В поисках женщины и птиц, глаза постепенно отыскивают нужную траекторию и следуют за черными линиями, завитками. Словно распутывая комок ниток.
Миро использует совсем мало цветов для основных элементов картины: белый, черный, красный, синий, желтый. Но долго и тщательно добивается глубины неба, смешивая, разбрызгивая, растирая гуашь и масло по фону. Небо, которого тогда не было видно за его выкрашенными в синий цвет окнами, оживало и заменяло настоящее.
@pic_history
#ЖоанМиро #Модерн
Ответ на 1 вопрос - Яндекс Музыка всю осень за 1₽ ваша!
Яндекс Музыка для вас и 3-х ваших близких до конца осени за 1₽. Попробуйте сейчас!
Попробовать
#реклама 16+
mrqz.me
О рекламодателе
"Возвращение Бучинторо к молу у дворца Дожей"
1730 г.
Джованни Антонио Каналь
ГМИИ им. А. С. Пушкина, Москва.
@pic_history
Представленная картина – размышление о том, как в памяти человека постоянно осуществляется выбор между двумя оппозициями. Стакан символизирует идеалистичность философского пути познания: Магритт не единожды использует этот объект, помещая стакан и на одну из самых известных своих картин - «Каникулы Гегеля» (1958). Гегель известен своей философией абсолюта и исследованием диалектичности познания. На другой стороне полотна «Память», на другой чаше весов мироздание предлагает нам вкусить земного удовольствия в виде простого и незамысловатого яблока. Как видим, в обоих случаях выбор не сделан, ибо и стакан полон, и яблоко выглядит нетронутым. Но кое – что все же изменилось в итоге этого противостояния: остался живой шрам от сделанного выбора, который даёт о себе знать за счёт живой крови, в то время как лицо пребывает в потустороннем безразличии — оно почти сливается с окружающей действительностью. К тому же голова в виде скульптуры показывает физическую неспособность по-настоящему выпить стакан или откусить яблоко. Знаменитый ход Маргитта с использованием мраморных скульптур говорит о монументальности восприятия — глядя на это лицо, в сознании всплывает античный образ красивого юноши с приятными и одухотворенными чертами лица без намека на несовершенство.
Закрытые, глаза в свою очередь, намекают на погружение в глубины памяти, при этом непонятно, жив или мёртв этот юноша, ибо в других работах Магритт использовал мраморные незавершённые скульптуры, в том числе как «живые» объекты. Вообще, образ юноши с кровавым пятном Магритт использовал не раз и во всех случаях он символизирует память.
Магия жизни на этой картине реализует философию Гегеля и заключается в том, что мы постоянно вынуждены делать как будто один и тот же выбор между двумя великими категориями мышления, и, хотя мы не приближаемся к окончательному ответу, сам процесс не проходит бесследно, оставляя «маркеры» душевных терзаний. Магритт говорил: «Если вы посмотрите на вещь с намерением попытаться понять, что она значит, то больше не будете видеть саму вещь, а сосредоточитесь на своём вопросе».
@pic_history
#РенеМагритт #АллегорическаяСцена #Сюрреализм
Вы когда-нибудь задумывались о красоте винтажных плакатов?
Винтажные плакаты являются неотделимой частью истории и культуры мирового искусства. Они использовались в рекламных целях, например, для рекламы спектаклей или выставок. Однако со временем стали не просто рекламой, а отдельным стилем и жанром в мире искусства.
Винтажный Ус покажет только лучшие отобранные плакаты, которым более-менее 💯 лет.
Подписаться оценить их красоту и историческую значимость можно здесь
👉 vintazhniy_yc