59104
У каждой картины есть своя история... Все вопросы — @nikfr0st Менеджер — @yuliyapic Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history Контент: https://artchive.ru/
"Христос в Гефсиманском саду"
Автор - ?
@pic_history
У искусства есть тёмная сторона. Только +18
→ Темнокожим наложницам на его картинах всего лишь 10 лет
→ Художник, который изобразил сотворение мира из вагины
→ Перед тем, как изобразить голую женщину, этот скульптор обнюхивал её…
Канал «Top Art» научит ходить по музеям. За каждой картиной вы увидите историю похлеще «Мужского и Женского».
Оргии, ревность, убийства — что ещё стоит за полотнами? Узнайте без цензуры: @top_art
📰 Экоактивистка арестована за порчу картины Моне
Знаменитая картина Клода Моне «Маки», вывешенная в музее Орсе в Париже, превратилась в кроваво-красный пейзаж апокалипсиса — такой плакат приклеила поверх полотна активистка. Она утверждает, что через эту акцию намеревалась повысить осведомленность об изменении климата. Активистка арестована полицией. Первоначально сообщалось, что картина не защищена стеклом, но затем эта информация была опровергнута.
Акцию провела участница Riposte Alimentaire, группы экоактивистов и защитников устойчивого производства продуктов питания. Группа уже много лет атакует европейские музеи: так, недавно она выступила в Лувре.
После инцидента в Музее Орсе министр культуры Франции Рашида Дати выступила с предложением ввести уголовную ответственность за протестные акции в музеях и картинных галереях. По ее словам, она обратилась к министру юстиции «с целью реализации уголовной политики, адаптированной под эту новую форму правонарушений, которая затрагивает самый благородный аспект нашей сплоченности — культуру».
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 В Музее-заповеднике «Гатчина» отреставрировали павильон Орла
И воссоздали утраченную фигуру орла.
В Государственном музее-заповеднике «Гатчина» завершена реставрация павильона Орла на Длинном острове Дворцового парка. Работы начались в 2022 году. В результате реставрации на историческое место вернули разрушенную в годы Великой Отечественной войны фигуру орла, венчавшую постройку. Это копия, изготовленная из долговечного композитного материала по сохранившимся элементами оригинальной скульптуры, архивным документам и изображениям.
Павильон Орла (также Темпль, Круглая беседка) — ротонда высотой девять с половиной метров, установленная на круглой каменной площадке. Автором считают Джакомо Кваренги или Винченцо Бренна. Первые упоминания о павильоне относятся к 1792 году. По легенде, отсюда Павел I стрелял в летевшего над парком орла. В годы Великой Отечественной войны рядом с павильоном взорвалась фугасная бомба, которая практически разрушила его купол; две колонны упали в озеро, а фигура орла с вензелем Павла I раскололась на части. Первую послевоенную реставрацию павильона провели в 1969 году, но тогда скульптуру восстанавливать не стали.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Горячий джаз"
1940 г.
Франц Клайн
Художественный музей Крайслер, Норфолк.
@pic_history
"Чаепитие в трактире"
1874 г.
Виктор Михайлович Васнецов
Харьковский художественный музей.
В первые голодные месяцы петербургской жизни, когда он бродил по городу, искал, где можно было дешево поесть и посидеть в тепле, не раз заходил в захудалый трактир, в чайную. Подолгу смотрел, слушал разговоры разных посетителей, иногда делал зарисовки. Так сложился замысел картины.
@pic_history
"Кустовые розы напротив окна"
1925 г.
Анри Матисс
Частная коллекция.
@pic_history
📰 Аукцион по продаже изделий Фаберже и ценностей дома Романовых принес $5,69 млн
В Далласе прошли торги аукционного дома Heritage, посвященные изделиям фирмы Фаберже и ценностям императорского дома Романовых. Результат аукциона — $5,69 млн — более чем вдвое превысил верхнюю границу эстимейта. Продано 179 лотов (98%), среди которых предметы, выполненные для Романовых, а также живопись русских художников, иконы, фарфор, мебель и архивные материалы Романовых из усадьбы княгини Марии Романовой.
Значительная часть предметов происходит из собрания американского коллекционера Боба Нелкина. Топ-лотом ($750 тыс.) стал комплект бриллиантовых украшений Фаберже и отделанный эмалью футляр из бовенита в форме яйца, украшенного фотографией императрицы Марии Федоровны. Среди других топ-лотов — пурпурный слон Фаберже с бриллиантами и выемчатой эмалью в оправе из золота, а также часы Фаберже в форме ромба из двухцветного золота и опалесцирующей розовой гильошированной эмали.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Портрет Поля-Эжена Милле"
Сентябрь 1888 г.
Винсент Ван Гог
Музей Крёллер-Мюллер, Otterlo.
@pic_history
В конце пути старый Рембрандт напишет гениальное «Возвращение блудного сына», финальную сцену библейской притчи и в некотором смысле жизненный итог. Но Рембрандт 30-31-летний, недавно счастливо женившийся и находящийся на острие своей профессиональной славы, пока не заглядывает так далеко. Ему интереснее то, чем занят блудный сын, когда он ушёл из дома, проматывает отцовское наследство и живёт на полную катушку.
За полтора десятилетия до Рембрандта картину на тот же сюжет написал голландец Геррит ван Хонхорст. Там тоже кабак, поднятый бокал, хмельные «блудные сыновья» в шляпах с плюмажами тискают томных девиц с пониженной социальной ответственностью. Скорее уже не историческая живопись, а жанровая, на современный лад. Так в чём тогда новаторство Рембрандта, художника, который уже успел сделать себе имя на том, что не терпит банальности и чьи решения привычных сюжетов всегда неожиданны и необычны? Нетривиальность рембрандтовского блудного сына в том, что художник показывает в его роли – себя!
«... ему требовалось нечто большее, чем небрежно загримированные и облаченные в современные костюмы статисты, – объясняет Саймон Шама в книге «Глаза Рембрандта», – он с головой погружается в эту роль, превращает блудного сына в узнаваемого уличного денди со страусовыми перьями на шляпе, с неправильным прикусом и со шпагой с безвкусным, кричащим золотым эфесом. Все это вместе производит странное, тревожное впечатление. Если увидеть в картине одновременно библейскую притчу и современное жанровое полотно, то контраст между пьяной развратной ухмылкой блудного сына и холодным и проницательным взглядом куртизанки ощущается особенно остро и вызывает у зрителя то же подобие шока, что и картины Яна Стена, на которых художник также предстает вдребезги пьяным клиентом трактирной девки. Значит, это не Рембрандт. А с другой стороны, это Рембрандт. Или это Рембрандт, олицетворяющий одновременно всех нас...»
Если на себя Рембрандт примеряет амплуа распутника, то его жене Саскии ван Эйленбург достается роль беспутницы. Саймон Шама называет её взгляд холодным и проницательным, да и аллегории на картине как будто бы тоже предупреждают о неизбежности наказания. Павлин – символ пустого тщеславия и неправедного богатства. Доска, на которой пишут счёт в трактире, предвещает скорую расплату. Однако другая исследовательница Рембрандта, Мелисса Риккетс, наоборот, называет взгляд Саскии-куртизанки снисходительным, она будто бы с Рембрандтом заодно. Так, впрочем, и было в реальности.
Ван Лоо, родственники Саскии, примерно в то же время, когда Рембрандт писал «Блудного сына в таверне», подали на художника и его жену в суд: они считали, что те живут не по средствам, соря деньгами, купаясь в роскоши и растрачивая наследство Саскии на аукционах. Ван Лоо возмутились, как тот первый сын из притчи, который никуда не уходил и ничего не растрачивал, они хотели справедливости и пропорциональности. Но судебную тяжбу Рембрандт и Саския, что интересно, выиграли. Они сумели доказать, что их расходы им по средствам. «Без всякой похвальбы, – зачитывал представитель Рембрандта в суде, – он и его жена владеют безмерным и неистощимым богатством, за что не устают благодарить Всемогущего Господа!» Рембрандт с автопортрета с Саскией на коленях, поднимая бокал повыше, словно вторит своему адвокату: «Аминь!»
@pic_history
#Рембрандт #Барокко
📰 США вернули Италии около 600 незаконно вывезенных произведений искусства
США вернули Италии около 600 произведений искусства, незаконно вывезенных из страны. Их общая стоимость оценивается в $80 млн. Предметы были незаконно извлечены при раскопках в регионах Лацио, Кампания, Апулия, Калабрия и Сицилия, а в прошлом году конфискованы в Нью-Йорке и Нью-Джерси. По словам генерала Франческо Гаргаро, командующего подразделением карабинеров по защите культурного наследия, при нелегальных раскопках артефакты не каталогизируются: «Это означает, что, помимо самих предметов, был украден их исторический контекст, лишив археологов ценной информации».
Подразделение по защите культурного наследия Италии использует искусственный интеллект для поиска украденных ценностей. По данным Гаргаро, только в 2023 году благодаря работе с искусственным интеллектом найдено и конфисковано 105 474 произведения искусства на сумму более €264 млн.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
Сколько времени Вы тратите на подготовку презентации для отчета? 4-5 часов? Хотите сэкономить время и делать информативные и яркие отчеты? Скачивайте все необходимое по ссылке:
- Шаблоны слайдов с графиками;
- Шаблоны слайдов с диаграммами;
- Шаблоны слайдов с таймлайном;
- Чек-лист для отчетной презентации;
- Примеры убойных слайдов для отчетов.
Скачать шаблоны для отчетной презентации
Реклама. ООО «БОННИ И СЛАЙД». ИНН 9701259086.
📰 Перформанс Нины Байер вызвал обвинения в жестоком обращении с животными
Перформанс «Трагедия» (2011) с участием собак вызвал обвинения в жестоком обращении с животными. Работа была представлена в рамках персональной выставки Байер в Музее Тамайо (Мехико). В ходе перформанса группа дрессированных собак лежит на коврах, притворяясь мертвыми до тех пор, пока дрессировщик, слившийся с толпой, не дает им незаметный сигнал уйти. Ранее работа была показана на Art Basel 2011, а затем в Глазго и Нью-Йорке, нигде не вызвав осуждения.
Прокуратура по охране окружающей среды и территориальному планированию (PAOT), контролирующая экологические права в Мексике, объявила о начале расследования в отношении Музея Тамайо. Директор музея Магали Арриола и Нина Байер опубликовали заявление, в котором осудили жестокое обращение с животными и заявили, что «Трагедия» никоим образом не способствует этому. На время расследования PAOT показы спорного перформанса отменены.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
"Дафнис и Хлоя"
1924 г.
Гарольд Спид
@pic_history
"Алжирские женщины"
1834 г.
Эжен Делакруа
Лувр, Париж.
👀 Смотреть в высоком качестве
В 2008 году в Лувре в одном зале собрали всех знаменитых «Алжирских женщин» в изобразительном искусстве. Всего одна картина на этой выставке принадлежала Делакруа, а весь остальной гарем принадлежал Пабло Пикассо. В течение двух лет Пикассо создал 15 вариаций этого мотива и десятки эскизов и набросков. В одном из интервью он сказал: «Если бы Делакруа увидел мои работы, я бы ему сказал вот что: вы писали, имея в виду Рубенса, но сделали как Делакруа. А я писал, имея в виду вас, но тоже сделал нечто свое».
@pic_history
"Верность"
1869 г.
Брайтон Ривьер
Частная коллекция.
@pic_history
"Достойный член гуманного общества"
1831 г.
Эдвин Ландсир
Лондон, Тейт.
Героем, изображённым на картине, является пёс по кличке Боб, найденный на побережье Англии после кораблекрушения. Собака стала известной благодаря тому, что в течение четырнадцати лет спасала тонущих людей: всего на её счету 23 спасённых жизни. За эти подвиги пёс стал почётным членом Королевского гуманного общества; он был награждён медалью и запасом корма.
The Art Journal охарактеризовал картину как «одно из лучших и самых интересных» произведений года и первый большой успех Ландсира в этом направлении искусства. Впоследствии порода собаки, изображённой на картине, была названа в честь художника «ландсиром».
@pic_history
#ЭдвинЛандсир #Анимализм #Реализм
"Урожай"
Июнь 1888 г.
Винсент ван Гог
Музей Ван Гога, Амстердам.
👀 Смотреть в высоком качестве
Ван Гог считал этот впечатляющий вид одной из своих лучших работ. В этой картине доминируют цвета южной французской сельской местности летом: теплый желто-золотой пшеница и лазурно-зеленый мерцающий свет. На картине изображена равнина Ла-Кро, недалеко от Арля, с горным хребтом Альпий вдалеке. Для переднего плана Ван Гог использовал штрихи краски в различных направлениях, а для фона он применил более однородные цветовые пятна, тем самым создав дополнительную глубину.
@pic_history
"Скачет красная конница"
Автор - ?
@pic_history
Дверь в чайную раскрыта. Направо от двери за столом сидит группа крестьян, по-видимому это артель плотников, приехавшая в Петербург на заработки. Они отдыхают после работы. На столе два чайника, как тогда полагалось, один большой – с кипятком, другой маленький, цветастый – для чая.
Чай пьют медленно, степенно. Парень помоложе других уже отпил чай, опрокинул чашку, прислушивается к тому, что читает артельный грамотей, у которого в руках газета. Налево от двери за столом сидит старик; он глубоко задумался, и у него такое измученное лицо, что можно сразу сказать – он прожил нелегкую жизнь.
В дверях остановился мальчик – трактирный слуга; он смотрит на одинокого старика, которому, вероятно, несет чайник и блюдце с сахаром. А за спиной у мальчика новый посетитель, похожий на подвыпившего мастерового.
Картина была выставлена на третьей передвижной выставке, где она произвела хорошее впечатление на зрителей.
@pic_history
#ВикторВаснецов #Реализм
📰 Работа Дега, оцененная в €7–8 млн, была куплена в 2021 году за €926
Недавно экспертам удалось восстановить ее историю.
В декабре 2021 года на испанских онлайн-торгах Todocolección была продана работа под названием «Похвала макияжу», которая считалась произведением последователя Эдгара Дега. Цена лота составила за €926, а покупателем стал клиент из Барселоны. По данным испанской газеты La Vanguardia, сразу после покупки новый владелец провел экспертизу, которая пришла к выводу о том, что автором картины был сам Дега. Теперь оценочная стоимость работы составляет €7–8 млн.
На прошлой неделе в Барселоне прошла пресс-конференция с участниками экспертной группы, которые детально изучили историю работы. В 1887 году она была куплена в Париже непосредственно у Дега художником и писателем Хулианом Бастиносом. Тогда он заплатил за нее 3 000 франков. Впоследствии он уехал в Каир, взяв картину с собой. После смерти Бастиноса его брат вернул картину в Барселону, где она висела в фамильном поместье. В 1940 году работа Дега вместе с другими произведениями из семейной коллекции и самим поместьем была продана текстильному магнату. В 2021 году картина с неподтвержденным авторством и провенансом попала на торги Todocolección со стартовой ценой в €1.
🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
Хотите попасть на телевидение?
Поможет канал @anna_r_producer — ваш гид в мире телевидения и медиа. Здесь Анна Рябова, продюсер Федерального ТВ и эксперт в медиаиндустрии, делится своими знаниями, опытом и даже инсайдами.
Это ваша возможность узнать, как совершенно бесплатно стать героем или экспертом на экране.
Анна — единственный продюсер с сильным личным брендом, открыто рассказывающая о внутренней кухне телевизионной индустрии, раскрывая секреты и предлагая конкретные шаги.
Полезные посты:
— Как играть по правилам на телевидении эксперту?
— На что смотрит продюсер, когда ищет героев?
Присоединяйтесь к каналу и откройте для себя мир ТВ с помощью настоящего профессионала.
Внимательный автор «Табора» заподозрил, что аксессуар Софьи Эрнст, что облачилась, пожалуй, в самый яркий наряд на церемонии РБК «Визионеры» — вовсе не поросль мха в руке, а сумочка ленинградского дизайна Kora. Пока публика гадала, что за платье дополнило образ, Маша Фёдорова нашептала: «Это архивный Диор времён Гальяно».
А один из героев номинации «Еда и вино», шеф ресторана «Жажда крови» Павел Поцелуев, сменил поварской китель на тотал лук от Boggi.
📍Центр Событий РБК
Космодамианская набережная 52, стр.7
"Блудный сын в таверне"
1637 г.
Рембрандт Харменс ван Рейн
Дрезденская картинная галерея.
👀 Смотреть в высоком качестве
Для протестантских Нидерландов XVII века притча о блудном сыне – одна из популярных, любимейших и, можно сказать, архетипичных. Мораль, вычитываемая из неё, такова: ты не обязан быть аскетом, питаться только «акридами и диким мёдом» и трудиться в поте лица, чтобы в конце пути Господь, твой небесный Отец, раскрыл для тебя объятия. Католики убеждали, что Бог воздаёт по делам, всё справедливо и пропорционально. Протестантизм возразил: нет, никакими, хоть трижды благими делами спасения не купить – оно зависит только от воли и благости Всевышнего.
@pic_history
"Штайн на Дунае. Вид с юга"
1913 г.
Эгон Шиле
Частная коллекция.
@pic_history
АК MANTERA в Сочи (Сириус) - Клубные резиденции у моря
Самый премиальный комплекс в Сочи. Роскошные резиденции на берегу моря в Сириусе. ФЗ №214 и Эскроу. Документы. Планировки 53 - 152 м2
Перейти на сайт
#реклама
xn----dtbhcmbstd2bcj.xn--p1ai
О рекламодателе
"Череп с зажженной сигаретой"
Автор - ?
@pic_history
Когда корабль французской дипломатической миссии, в составе которой был и Делакруа, отплывал в Марокко, у художника уже определенно сформировался свой взгляд на искусство. Но до сих пор по части цвета и контрастных сочетаний лучше Рубенса он ничего не встречал и не признавал. А в Марокко и Алжире он увидел все эти цвета и рефлексы вживую, увидел насыщенный свет и прозрачные тени, увидел ослепительный, роскошный, величественный Восток, о котором фантазировал в «Смерти Сарданапала». В жизни Делакруа, не особо богатой на судьбоносные события, поездка на Восток оказалась не только живописным, но философским прозрением.
По сравнению с динамичными и даже надрывными композициями предыдущих полотен Делакруа, «Алжирские женщины» - само спокойствие и нега. Как будто время в этом измерении движется медленно или счет ему никто просто не ведет. Здесь нет ни сюжета, ни действия, ни истории, ни символа. Чистая живопись.
Покидая Марокко и прибывая в Алжир, Делакруа тосковал только об одном: что не смог поближе увидеть местных женщин. Оказалось, что в Алжире все немного проще. Бывший капитан алжирского флота провел Эжена прямо в свой гарем – любуйся.
В низкой, душной, пропахшей сладким кальянным дымом и чаем комнате полулежали три женщины. Они проводили здесь целые дни, они были частью этой комнаты. Что успевал – зарисовывал акварелью, иногда акварели не хватало и он делал пометки в блокноте: «нежно-голубой, зеленый, золотисто-желтый» - это про платок, «сиреневато-фиолетовые рукава, сиреневато-фиолетовое на плечах, на груди полосы фиолетовые, нежные» - это про рубашку.
«Алжирские женщины» - алогичный, необъяснимый, волшебный магнит. Вольную копию с нее делал Огюст Ренуар (только по этой копии современники и могут судить сейчас о подлинной яркости красок у Делакруа, потому что его картина сохранилась плохо и потемнела), а потом написал по ее мотивам свою «Одалиску». Для Синьяка эта картина стала откровением «оптического смешения наиболее удаленных компонентов». О Пикассо все и так понятно – 15 картин, эротичных и прямолинейных, повторяющих основные линии композиции первоисточника, одна из которых стала самой дорогой картиной в мире и ушла с молотка за 180 млн. долларов.
Спустя много лет Делакруа напишет о своих восточных каникулах: «Я жил там в двадцать раз интенсивнее, чем в Париже».
@pic_history
#ЭженДелакруа #Романтизм
Если Вы читаете этот пост, значит у Вас утонченный вкус и Вы 100% любите ❤️ искусство!
А хотите ещё и разбираться в искусстве?
В каких стилях, в какую эпоху и кем написаны картины?
Тайный смысл произведения?
Мифы, стихи, и викторины...
Есть канал, в котором с душой рассказывают и показывают
шедевры мирового уровня💫
Вам знакома эта картина?
Кто автор этой прекрасной Дамы с Единорогом?
Проверим:?