7079
Читаю сценарии и сравниваю написанное со снятым. Навигация: https://t.me/ireadscripts/3357 Папка с разобранными сценариями: https://vk.cc/cbTbtJ Автор: @vlad_kopysov
Для меня как для родителя первоклашки эта сцена была самая напряжённая во время пересмотра «Головоломки» 🤓
А если говорить по сценарной теме, это первая точка обострения конфликта Радости и Печали, когда один персонаж не понимает другого и поэтому всячески ему противостоит. Интересно, что тут мы воспринимаем Радость как однозначно правого героя… она, конечно, загоняет «коллегу» в круг и не даёт ничего делать, но мы сопереживаем ей, потому что:
1) Она хочет для Райли безусловного счастья, а Печаль этому мешает
2) Мы априори на старте фильма сопереживаем Радости, единственной положительной эмоции в пятёрке героев внутри головы Райли
Конфликт выходит на максимум и запускает сюжетный движок мультфильма: Райли нужно протянуть без Радости и Печали, а Печали и Радости вернуться обратно в офис эмоций.
Если следить за тем, как по нижней части экрана бежит сценарий, то можно увидеть, что реплики в сцене почти не переписывали — разве что убирали целые блоки, чтобы сцена была быстрее и не затягивалась.
Выбор эмоций и вообще сюжетная линия «Головоломки» частично основаны на теории Пола Экмана, согласно которой жизнью человека управляют 7 эмоций:
- страх
- печаль
- радость
- гнев
- брезгливость
- удивление
- презрение
Видеоэссе Nerdwriter1 про то, как в кино работают с эмоциями, и что для героев фильмов и сериалов важнее — рациональность или эмоциональность.
— Почему ты плачешь?
— Плач помогает мне замедлиться и начать загоняться под тяжестью моих жизненных проблем.
В некоторых сценариях концовку тизерят в самом начале. Не сказать, что «Головоломка» прям тот случай, но ответ на вопрос в открывающей сцене «А зачем нужна Печаль?» по ходу мультфильма проговаривается несколько раз в разных формулировках.
Например, на 27-й странице Печаль объясняет, зачем она плачет. Тут ироничный тон, и мы не воспринимаем сказанное всерьез, но позже мы поймём, что Печаль не шутит. Она покажет, как грусть и плач помогают прожить сложности.
Причина, почему в сценарии «Головоломки» ёмкие описания в одну строку
Потому что зачем? Если дальше все равно есть раскадровка и превиз, а до них были концепт-арты.
📼 подсмотрено на канале Pixar
К черту форматирование сказал Брайан Даффилд, автор сценария и режиссер хоррора No One Will Save You.
Обожаю такую дерзость в сценариях.
Ранние концепты офиса эмоций из артбука «Головоломки»
Читать полностью…
В ранних версиях сценария «Головоломки» антагонистом истории должен был стать Gloom — то есть мрак, уныние, депрессия и тлен.
По ходу работы над историей сценаристы перебрали 27 эмоций. Вплоть до последнего момента в комплект героев могли войти Удивление, Гордость и Доверие.
В конце концов Пит Доктер и Ко остановились на пяти, чтобы не усложнять.
Есть фильмы и сериалы, за которые я болею, прям как на спортивной арене с трибуны — слежу за разными стадиями производства, переживаю, рассказываю дома и друзьям новости о проекте, а после премьеры включаю и смотрю за реакцией тех, кто смотрит вместе со мной. Радуюсь, если и мне, и моим друзьям кино заходит, или расстраиваюсь, если у «команды», за которую я болею, не получилось.
Одним из таких проектов ещё со стадии девелопмента стал фильм Макса Шишкина @shishkino. Так что, ждите в этом канале новостей про «Последнего ронина», и, надеюсь, вам понравится то, что Макс снимет 😀
Зачем читаем? 😊☹️
Чтобы принять грусть в себе и научиться с ней жить… ну, не совсем. Я давно хотел разобрать мультфильм и до последнего колебался, какой именно взять. Выбирал между тремя: «Душа», «Вверх» и «Головоломка».
Первый отмёл потому, что он слишком взрослый – хоть «Душа» и бьёт в самое сердечко, перебирая по косточкам один из моих страхов, меня в этом мульте интересует больше его тема и лейтмотив, нежели история и сценарные ходы. «Вверх» подкупает своей изобретательностью, но он прост в своей структуре – это сказка с очень понятным путешествием героя и злодеем на его пути. «Головоломка» же предстаёт перед нами как история без ярко выраженного злодея, с интересными целями и нуждами главной героини, с необычным конструирующим принципом сценария и при этом упаковкой детского мультфильма.
Сценарий лежит здесь, читаем его и ближайшие дней 10 посты про «Головоломку».
Да спасёт уже кто-нибудь котика в трейлере нового фильма Мэттью Вона или нет?!
Читать полностью…
Только на днях посмотрел «Кентавра» с абсолютно чумовым Юрой Борисовым и полез искать инфу про фильм... Прискорбно, но контента не так много — в основном инет завален рецензиями :/
Более-менее подробный разбор-разговор о фильме внезапно отыскался на YouTube на маленьком и, видимо, недавно созданном канале, где вот только вчера вышло интервью с режиссёром Кириллом Кемницем, в котором он рассказывает про первые (провальные) попытки зайти в индустрию, свой фильм про зомби, попавший под Bad Comedian, о «Кентавре» и фигуре Ильи Найшуллера как продюсера.
Любопытная беседа на час — держите для затравки фрагмент про Юру Борисова, который для подготовки к роли даже получил лицензию таксиста и катал по городу. Надеюсь, маньяка за баранкой он периодически тоже включал, чтобы посмотреть не реакцию пассажиров.
Вдогонку к полке собрал плейлист, под который сценарии «Миссии» стоит читать
Читать полностью…
Пошли рецензии на «Создателя» Гарета Эдвардса («Монстры», «Годзилла», «Изгой-один»).
Вкратце — революции не случилось. Все хвалят визуальный стиль фильма, и что он выглядит дороже, чем есть на самом деле (бюджет картины — $80 млн).
Если кто-то и ругает, то плосковатую историю и сценарий.
Настроение почти всех текстов — good, but not great.
Инфа для тех везунчиков, кто в Москве — с сегодняшнего дня, 26 сентября, и вплоть до 5 декабря 1-2-3 Production и Простор от VK запускают бесплатный лекторий с мастер-классами, паблик-токами и докладами о том, как сейчас работает индустрия, и что в ней происходит.
Для себя пометил 24 октября с мастер-классом по разбору логлайнов и 21 ноября с мастер-классом по питчингу проектов. Учитывая то, что без нормального логлайна и питча хорошего не получится, очень хитро их развели по разным датам 😏
Среди спикеров генеральный директор 1-2-3 Production Иван Голомовзюк, генеральный директор «Старт Продакшн» Сергей Маевский, генеральный продюсер Фестиваля уличного кино, директор по развитию веб-кинотеатра CHILL Жан Просянов и многие другие.
Все лекции проходят офлайн в Москве. Актуальное расписание, подробности и ссылки на регистрацию – в паблике Простора в VK: https://vk.com/prostor
Культовый логотип Pixar и его версии до появления настольной лампы в брендинге компании
📼 подсмотрено в видеоэссе Кинопоиска «Как создавались самые известные логотипы Голливуда»
Гром, Гром, Гром... Фальшивый идол, перед которым бездумно преклоняется толпа
Немного мрачняка а-ля Мэтт Ривз в тизере «Майор Гром: Игра»
Жду!
Отвлечёмся от мультиков и головоломок в пользу хорроров. Выбираю, чего бы включить в этот пятничный вечер 🤔
Читать полностью…
В ранних драфтах сценария «Головоломки» главным героем была не Радость, а сама Райли. Она совершала поступки и двигала сюжет вперёд, а эмоции в голове реагировали на события. Позже от этого отошли в пользу тандема протагонистов Радость-Печаль, а реагирующей на их поступки, наоборот, стала Райли.
Если подумать, в этой перестановке даже есть какой-то философский конфликт: наши эмоции зависят от того, что мы делаем, или же то, что мы делаем, зависит от нашего эмоционального состояния? 🤔
На изображении: концепт Райли-хоккеистки и даже схема, как нужно раскатывать хоккейную атаку
Первый раз читаю сценарий мультфильма, и что прям бросается в глаза, это суперсухие описания, которых меньше чем диалогового текста. В «Головоломке» редко, где описание выходит за пределы одной строки... так ёмко даже Нолан не пишет.
Читать полностью…
Напоминание: не забывайте про форматирование
Читать полностью…
Интересной особенностью «Головоломки» я бы назвал "длинное" провоцирующее событие
Точно так же, как и в открывающей сцене, нам долго объясняют, почему плох переезд, заявленный на 7-й минуте. В Сан-Франциско и пицца с брокколи, и хоккея нет, и комната, от которой и Страх, и Брезгливость в шоке.
По сути, точкой невозврата становится сам переезд — то есть 10-я страница с вопросом «Что может случиться?», но вот сам конфликт между Радостью и Печалью обостряется позже.
"Длинное" провоцирующее событие завершается на 23-й странице, когда Радость, не понимая, что для Райли делает Печаль, запрещает ей передвигаться по офису эмоций.
Эмоции Райли нарисованы в форме звёздочки (Радость), слезы (Печаль), кирпича (Гнев), оголённого нерва (Страх) и брокколи (Брезгливость). К такому их виду режиссёр Пит Доктер пришёл не сразу – вот пост, в котором можно рассмотреть, что быстро команда «Головоломки» определилась лишь с цветом своих героев.
Читать полностью…
Открывающая сцена «Головоломки»
Что нам показывают/рассказывают на старте, по пунктам:
1 – место действия: голова девочки Райли, и за первые 6 минут мы «проживаем» 11 лет.
2 – двух главных героев: Радость и Печаль. Роли протагониста и антагониста распределятся между ними же.
3 – конфликт между ними и проблему, которую авторы решат вместе со зрителем, ответив на вопрос: Что для Райли делает Печаль?
4 – принципы работы мира: Страх и Брезгливость спасают, а Гнев совершает ошибки. Вместе они формируют ключевые воспоминания, из которых строятся острова личности Райли – Семья, Друзья, Хоккей, Озорство и Честность.
5 – запуск истории: Что может случиться? Переезд из родного дома.
Сценарий на изучении — «Головоломка» (Inside Out)
130 страниц, продолжительность мультфильма 94 минуты
Авторы сценария: Пит Доктер,
Роналдо Дель Кармен, Мэг ЛеФов, Джош Кули
На фото версия сценария с автографом Билла Хэйдера, голосом которого в мультфильме говорит Страх. На eBay такой продают за 250 долларов.
Автор сценария – Дарья Грацевич
Публикую вместе с @okkomovies сценарии первых серий, два PDF-файла здесь.
Если бы у сериала «Чёрное облако» не было тизера, этот проект можно было мне продать сценарным титром. Дарья Грацевич работала над «Изменами», «Холопом» и «Интернами», и мне было очень интересно, как будет выглядеть мистический детектив её авторства. Теперь «Чёрное облако» можно не только смотреть, но и читать.
К слову, сегодня вышел четвёртый эпизод и сериал добрался до экватора сезона.
Здесь лежат все открывающие сцены фильмов MI с 1996 по 2018
А ещё «Миссия невыполнима» — обладательница моей любимой музыкальной пасхалки. Её главная тема собрана из азбуки Морзе.
Буквы "M" и "I" — собственно "Mission Impossible" — в азбуке Морзе обозначаются как "_ _" и "..", то есть два длинных и два коротких знака. Композитор Лало Шифрин принял точку за одну долю, а тире — за полторы. Как итог: получился тот самый ритмический рисунок музыки на открывающих титрах.
Собрал полку сценариев франшизы «Миссия невыполнима»
Внутри по ссылке:
— «Миссия: невыполнима», две версии: от 1994 года и от 1995. На старом драфте даже ещё значится имя одного из моих любимых сценаристов Стивена Зеллиана («Девушка с татуировкой дракона», «Однажды ночью»).
— «Миссия: невыполнима 2» и версия сценария после 27 «ревизий»
— «Миссия: невыполнима 3», которую я собираюсь когда-нибудь разобрать
— «Миссия невыполнима: Племя изгоев»
— «Миссия невыполнима: Последствия»
#СценарнаяПолка
Пока нет признаков, что один из моих самых ожидаемых фильмов года может подвести 🤞
Читать полностью…
На фото Дженни Джозеф, которую вы видите каждый раз, когда включаете фильм компании Columbia Pictures
Выше постил фрагмент из видеоэссе про самые известные логотипы Голливуда, но больше всего меня всегда поражала история лого Columbia Pictures.
Дженни Джозеф на тот момент было 28 лет, и она работала в газете графическим дизайнером. Моделью никогда не была, просто оказалась рядом, когда фотограф Кэти Андерсон, выигрывавшая премию Пулитцера, сидела в офисе The Times-Picayune и жаловалась, что нет подходящей модели, чтобы отфоткать референсы для художника, которому заказали нарисовать новый логотип для «Коламбии»... Коллеги послушали описание и посоветовали Джозеф. Ее обернули в какую-то белую простыню, дали в руки настольную лампу и вуаля!
Скоро разбор, каналу нужны сториз — так что, жмём на кнопку, бустим канал ⚡️⚡️⚡️
Читать полностью…