12188
Художественные экспонаты со всех концов света. Удивительные и известные вещи и люди. Реклама: @neznayca или по ссылке: telega.in/c/exponat
Продам Ван Гога - авторский канал о культурной и художественной жизни Санкт-Петербурга.
✔️Эстетичные рекомендации ресторанов, маршрутов для прогулок, музеев, галерей.
✔️Театральная афиша, обзоры спектаклей и выставок.
✔️Репортажи с вернисажей и из мастерских художников.
✔️Рекомендации фильмов и книг об искусстве.
Подписывайтесь, вдохновляйтесь, приезжайте в Петербург!
Продам Ван Гога
Рады пригласить 15-17 марта 2024 года на Седьмую выставку интерьерной живописи и декора ДИЗ.АРТ - пожалуй, главное место в Москве, куда два раза в год лучше всего приходить выбирать искусство в свой интерьер.
Каждый может найти в разнообразии стилей, техник и форм именно тот предмет, что идеально впишется в его интерьер. И сделать это можно в приятной обстановке Галереи классической фотографии (Саввинская наб., д. 23 с1), в общении с друзьями, за бокалом игристого или чашкой кофе под живую музыку, а также принять участие в бесплатных творческих мастер-классах (на любой вкус от акрила и мозаики до арт-терапии и каллиграфии.
Вход бесплатный, но обязательна предварительная регистрация на сайте www.clubcomplect.ru/desart
Организатор и автор идеи - клуб дизайнеров и поставщиков товаров для интерьера www.clubcomplect.ru
💠 В Эрмитаже началась реставрация одного из самых сложных и дорогих ювелирных изделий фирмы Фаберже - яйца-часов "Ротшильда".
Уникальный экспонат
Это яйцо - единственное в своем роде во всей эрмитажной коллекции из почти 70 ювелирных яиц Фаберже. Оно не пасхальное и не императорское. В 1902 году его заказала Беатриса Эфрусси, урожденная Ротшильд, в качестве подарка на помолвку своему младшему брату Эдуарду.
Шедевр Фаберже
Яйцо-часы "Ротшильд" - настоящее произведение искусства. Изготовленное из золота, эмали, жемчуга и бриллиантов, оно украшено миниатюрными часами, а внутри скрывает механическую фигурку петушка.
Сложная реставрация
Специалистам Эрмитажа предстоит кропотливая работа по восстановлению шедевра. Им нужно не только вернуть яйцу его первозданный вид, но и починить сложный часовой механизм и фигурку петушка, которые перестали работать.
Возвращение к жизни
Реставрация яйца "Ротшильда" - это не просто работа по сохранению музейного экспоната. Это возможность вернуть к жизни уникальное произведение искусства и дать ему новую жизнь.
Интересные факты:
🛑 Яйцо-часы "Ротшильд" - одно из самых дорогих ювелирных изделий в мире. В 2007 году оно было продано на аукционе за $18,5 млн.
🛑 Это яйцо - единственное из коллекции Фаберже, которое имеет не только часы, но и механическую фигурку.
🛑 Фигурка петушка каждый час вылезает из яйца, машет крыльями, кланяется и кукарекает.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Открытие древних свитков благодаря ИИ
Извержение Везувия, произошедшее в 79 году н.э., оставило за собой множество древних свитков, обуглив их в результате вулканической деятельности. В течение многих столетий эти свитки оставались нечитаемыми, пока не были обнаружены тремя студентами, принявшими участие в конкурсе Vesuvius Challenge.
С помощью программы искусственного интеллекта, обученной читать как видимую, так и скрытую информацию, эта команда смогла осветить более 2000 символов на одном из древних свитков. Переведенный текст говорит о том, как наслаждаться жизнью, возможно, написанный философом-эпикурейцем Филодемом.
Это открытие вызывает много вопросов и обсуждений. Новый текст проливает свет на многие аспекты древних философских учений, вызывая интерес к дальнейшим находкам и возможным открытиям. Возможно, это только начало восстановления древних текстов благодаря современным технологиям.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Франсуа Жуффруа, известный французский скульптор 19-го века, оставила лидирующий след в истории искусства. Его творчество отличается глубоким пониманием легких натур и мастерством передачи эмоций через форму.
Среди его работ особое место занимает скульптура «Секрет» («Первая тайна, доверенная Венере»), выполненная в 1839 году. Это произведение представляет собой изображение молодой девушки, которая доверяет свою тайну богине Венере. Скульптура воссоздает тонкость и интимность моментов доверия, что является характерной чертой для работы Жуффруа.
Жуффруа оказал влияние на многие образцы, в том числе Жозе Симойнш де Альмейда и Мариус Жан Антонин Мерсье, которые продолжают традиции французских скульптур.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Экскурсия в Кунсткамеру
https://youtu.be/UJ7w8pVlsFQ?si=rXJIZvQCDliBaOd-
Такого вы не видели! Отправляемся в Кунсткамеру.
00:00 История Марии Гамильтон
• Мария Гамильтон была фрейлиной императрицы Екатерины I, фавориткой Петра I.
04:22 История Анны Монс и Вильяма Монса
• Анна Монс была любовницей Петра I, а ее брат Вильям Монс - любовником Екатерины I.
• Вильям Монс был казнен за взяточничество, но есть версия, что это было связано с его отношениями с Екатериной I.
07:22 Кунсткамера и исчезновение голов
• В музее хранятся две заспиртованные головы, предположительно Марии Гамильтон и Вильяма Монса.
10:31 Кунсткамера и анатомическая коллекция Рюша
• Вход был бесплатным, посетителям подавали кофе и цукерброды, а знатным персонам - венгерское вино.
• В Кунсткамере были представлены две коллекции: анатомическая коллекция Рюша и терралогическая коллекция монстров и раритетов.
14:31 Фредерик Рюйш и его анатомическая коллекция
• Рюйш был голландским анатомом, который создал метод бальзамирования тел и изобрел способ сохранения препаратов.
20:29 Кунсткамера и ее значение для Петра Первого
• Петр Первый приобрел анатомический коллекцию Рюша за 30 тысяч золотых гульденов, что на современные деньги составляет около 1 миллиона долларов.
22:59 Петр Первый и анатомический театр
• В Италии в 1594 году появился первый анатомический театр, Петр Первый бывал там как участник, а не зритель.
29:58 Коллекция монстров и уродств
• В кунсткамере собрана коллекция монстров и уродств, которые рождались всегда и вызывали интерес.
36:28 Просвещение и ученые в России
• В XVIII веке Россия была раем для ученых, создавались условия для их работы, была обширная библиотека и доступ к физическому кабинету.
37:28 История Кунсткамеры
• Кунсткамера была основана Петром I для продолжения научной работы и жизни известных ученых.
39:23 Большой Академический Глобус
• Глобус представляет собой макет земли с картой звездного неба, вращающийся механизм.
41:23 Разнообразие экспонатов Кунсткамеры
• В музее представлены коллекции монстров, раритетов, этнографии, а также большой академический глобус.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Онлайн-экскурсия по центральным площадям Петербурга
https://youtu.be/wSJ_eXvcPcE?si=UjDAeyy01iAoll1R
00:00 Площадь искусств и Михайловский дворец
04:11 Михайловский театр и музей Бродского
06:30 Арт-кафе "Бродячая собака"
• Арт-кафе, история и культурная жизнь Серебряного века.
09:14 Площадь искусств и ее история
• Площадь искусств была местом, где жила балерина Анна Павлова, открывшая русский балет миру.
10:45 Гранд-отель и его история
• Гранд-отель был построен в начале 20 века и является одним из самых известных отелей Петербурга.
15:20 Мемориальная доска и история Лазаряна
• Мемориальная доска посвящена государственному деятелю, просветителю и меценату Лазаряну, который был богаче всех в Петербурге.
18:14 Армянская церковь и ее архитектура
• Армянская церковь была построена на деньги Лазаряна и является памятником архитектуры второй половины 18 века.
19:36 Невский проспект
• Невский проспект является сердцем города, местом массовых гуляний и местом толерантности и веротерпимости.
23:07 Католический костел Святой Екатерины
• В костеле проводятся католические мессы, и он является местом притяжения для католиков.
27:45 Казанский мост и Дом книги
• В советские годы здесь была лучшая редакция детской литературы, которой руководил Самуил Маршак.
29:54 Музыкальная тема и магазин нот
• В видео обсуждается магазин нот "Композитор", который считается лучшим магазином классической музыки в городе.
31:32 Невский проспект и его достопримечательности
• Невский проспект - главная достопримечательность города, где можно встретить все социальные слои общества.
34:48 Протестанты и их влияние на Петербург
• Протестанты были на хорошем счету у Петра I, который учился у них и перенял новые идеи.
36:14 Пивная "Брассере-Крик"
• В подвальчике здания можно найти пивную "Брассере-Крик", где подают бельгийское пиво с вишнёвыми косточками.
36:53 Конюшенная площадь и пышечная
• Рассказ о пышечной на Конюшенной площади, где готовят пышки с сахарной пудрой и котловым кофе.
39:50 Строгановский дворец и полицейский мост
• Строгановский дворец, построенный за пару месяцев, и его история.
45:42 Дворцовая площадь и вечерняя атмосфера
• Вечерняя атмосфера и романтика Петербурга.
• Упоминание о музыке и музыкантах на площади.
50:26 Дворцовая площадь и Зимний дворец
• Зимний дворец и Эрмитаж - главные достопримечательности площади.
54:44 Александровская колонна
• Колонна была установлена в 1834 году в честь победы над Наполеоном.
01:00:13 Эрмитаж и атланты
• Эрмитаж начинается с небольшого здания, где Екатерина II разместила свою коллекцию.
01:01:37 Зимний мост и Зимняя канавка
• Зимний мост и Зимняя канавка - романтические места в Петербурге.
• Зимний мост - каменный мост XVIII века, служит городу уже 250 лет.
01:03:01 Кораблики по Зимней канавке
01:04:58 Зимний дворец Петра I
• Первый Зимний дворец Петра I, сохранившиеся окна с мелкой расстекловкой.
01:06:59 Закат на Дворцовой набережной
• Закат солнца в районе пол-одиннадцатого.
• Идеальное место для прогулок и любования городом.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Ашельское рубило
Было обнаружено во многих местах по всему миру, так как ашельская культура распространялась на большой территории. Однако, самое известное место обнаружения - это палеолитическая стоянка Ашель (расположена в долине реки Сены во Франции), после которой оно и было названо.
Историческое значение: Ашельское рубило является образцом ранней человеческой технологии и умения создавать инструменты для выживания. Его возраст от 500 000 до 300 000 лет говорит о древности этой находки и значимости для изучения эволюции человечества.
Технологические аспекты: Такие инструменты, как ашельское рубило, показывают умение людей обрабатывать камень для создания орудий труда и охотничьих инструментов, что в свою очередь свидетельствует о высоком уровне адаптации и выживаемости.
Художественный аспект: Размещение ископаемой раковины в центре рубила может рассматриваться как проявление творческого мышления и эстетического восприятия, даже в тех далеких временах.
Дискуссия об искусстве:
Споры ученых: Вопрос о том, является ли ашельское рубило произведением искусства, остается предметом споров среди ученых. Некоторые исследователи видят в этой находке первые проявления художественного творчества, в то время как другие склоняются к тому, что это всего лишь результат функциональной необходимости.
Значение зачаточного искусства: Независимо от споров, рассмотрение ашельского рубила как зачатка искусства позволяет понять эволюцию творческих способностей человека и их влияние на культурное развитие.
Таким образом, оценка ашельского рубила как произведения искусства зависит от точки зрения исследователя, однако его историческое и культурное значение в качестве древнего артефакта и инструмента выживания неоспоримо.
🏛 @exponat | Культурные каналы
С гидом по Риму - Travel guide to Rome
https://www.youtube.com/watch?v=Efj67J9Af8g
00:00 Введение
• Джон Городок представляет видеогид по Риму, столице Италии.
• Он рассказывает о лучших местах для посещения, транспорте и советах для туристов.
01:50 Отель Рафаэль
• Джон останавливается в отеле Рафаэль, старинном здании с видом на реку Тибр.
• Отель находится в центре Рима, рядом с историческими достопримечательностями.
03:41 Достопримечательности Рима
• Джон рассказывает о главных достопримечательностях Рима, таких как площадь Святого Петра, Колизей, фонтан Треви и другие.
• Он советует посетить музеи Ватикана и рекомендует маршруты для осмотра достопримечательностей.
09:50 Общественный транспорт Рима
• Джон объясняет, как пользоваться общественным транспортом Рима, включая автобусы, метро и трамваи.
• Он также рассказывает о стоимости билетов и о том, как правильно их использовать.
10:57 Транспорт и метро
• В Риме можно передвигаться на автобусе, метро или пешком.
• Билет на автобус стоит около доллара, на метро - 1,2 доллара на неделю.
• Метро - две основные линии, которые идут через весь город.
12:49 Уличная жизнь и советы
• Римское уличное движение не утихает ни днем, ни ночью.
• Используйте зебры и молитесь, чтобы перейти дорогу.
• В Риме много кафе, где можно посидеть и наблюдать за миром.
15:41 Рестораны и советы
• В итальянских ресторанах приносят чек с надписью "советую" и "плата за обслуживание".
• Не переплачивайте за сервис, чаевые - 10%.
• Не заказывайте то, что не знаете цену.
17:06 Отели и советы
• В Риме есть роскошные отели, такие как Eden, с ценой от 700 долларов за номер.
• Можно найти более дешевые отели, например, дома с мария, за 50 долларов.
• Обращайтесь к компании "Узнать о ревности" за помощью в поиске отеля.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Нептун и Тритон: скульптура, которая оживает
Эта скульптура была создана в XVII веке и находится в музее Виктории и Альберта в Лондоне.
Кто такой Бернини?
Бернини - это один из величайших скульпторов и архитекторов эпохи барокко. Он родился в Неаполе в 1598 году, но всю свою жизнь прожил в Риме, где работал на пап и кардиналов. Он был гениальным художником, который мог превратить мрамор в живую плоть, создавая скульптуры с невероятной выразительностью и движением. Он также был знаменитым архитектором, который спроектировал такие шедевры, как площадь Святого Петра, фонтан Четырех Рек и кафедральный собор Святого Андрея.
О чем скульптура?
Скульптура "Нептун и Тритон" изображает сцену из "Энеиды" Вергилия, где Нептун, бог морей, успокаивает бурю, чтобы обеспечить безопасный проход Энею, герою Троянской войны. Нептун стоит в полный рост, держа в руке трезубец, символ его власти. Тритон, его сын, коленопреклоненный перед ним, дует в раковину, чтобы дать сигнал о конце бури. Скульптура была изначально использована в качестве фонтана, и из раковины Тритона бились струи воды.
Почему скульптура такая удивительная?
Скульптура "Нептун и Тритон" поражает своей реалистичностью и динамикой. Бернини сумел передать не только физическую красоту и мощь персонажей, но и их эмоции и характер. Нептун выглядит величественным и спокойным, он контролирует силы природы своим авторитетом. Тритон выглядит подчиненным и почтительным, он служит своему отцу и исполняет его волю. Оба персонажа выглядят живыми благодаря детализации мышц, движения ткани одежды и выражения лица. Бернини также создал контраст между гладкой и блестящей поверхностью кожи и шероховатой и матовой поверхностью волос и бороды. Фон скульптуры состоит из стены с классическими архитектурными элементами, которые добавляют контекста и глубины композиции.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Скульптура "Пропасть" Пьетро Каноники, итальянского скульптора, художника и композитора, жившего в конце XIX - начале XX века. Скульптура была создана в 1869 году и представляет собой две фигуры, мужчину и женщину, обнимающихся на краю пропасти. Они выражают страсть, отчаяние и безысходность, как будто знают, что им предстоит падение в бездну.
Скульптура "Пропасть" относится к периоду романтизма в искусстве, когда художники стремились изобразить чувства и эмоции, а не рациональность и классицизм. Каноника был вдохновлен творчеством своего соотечественника Джованни Болдины, известного своими портретами аристократии и богемы. Каноника также создавал портреты знаменитостей своего времени, в том числе членов царской семьи Романовых, короля Эдуарда VII, Кемаля Ататюрка и других.
Скульптура "Пропасть" находится в доме-музее Пьетро Каноники в Риме, в парке Виллы Боргезе. Это здание было передано скульптору в пожизненное пользование в 1926 году, и он превратил его в свою мастерскую и квартиру.
Скульптура "Пропасть" Пьетро Каноники - это произведение искусства, которое заставляет задуматься о смысле жизни, любви и смерти. Она вызывает сопереживание и сочувствие к героям, которые решились на крайний шаг, чтобы не расставаться. Она демонстрирует мастерство и талант Каноники, который смог передать сложные эмоции с помощью мрамора.
🏛 @exponat | Культурные каналы
В канале ANJCollection можно найти и купить английские антикварные, винтажные и современные предметы интерьера, посуду, украшения, литературу для себя и в подарок.
✔️ Шкатулка с барельефом «Спящий Купидон» Wedgwood
✔️ Миниатюрные фаянсовые кувшинчики Mason's
✔️ Кофейный сервиз на 6 персон Aynsley
✔️ Тарелка «Колесо Фортуны» Wedgwood
✔️ Фарфоровая чайная пара Copeland
✔️ Керамический кувшинчик с цветными глазурями Doulton Lambeth
🚫 Вспомните или изучите правила дорожного движения в нашем боте /channel/test_pddbot
Если вы всё ещё не заходили в нашего бота с правилами ПДД или заходили давно, то самое время сделать это прямо сейчас. А для тех кто пользуется ботом часто тоже есть хорошая новость.
🆕 С сегодняшнего дня вы сможете пользоваться всеми разделами бота и отключить рекламу. Для этого нужно выбрать подписку и провести оплату любой банковской картой в рублях прямо в боте.
Что даёт подписка:
— все разделы без ограничений;
— отсутствие рекламы:
— отсутствие обязательной подписки на канал;
🔞 Поспешите оформить пока цена низкая на период теста — после оплаты для вас ничего не изменится если цена повысится.
🎮 В режиме "Играть всеми билетами" подписка не требуется и игра доступна бесплатно с ограничением 20 вопросов в день. Заходите бесплатно!
💻 Важно напомнить, что так же можно оплатить и криптовалютой, а при оплате криптовалютой цена меньше до 30%.
⭐️ Присоединяйтесь: @test_pddbot
Таинственное захоронение железной скульптуры
В Грузии, на руинах древнего города Вани, археологи обнаружили захоронение, которое озадачило ученых. В яме под храмом была найдена бронзовая статуэтка мужчины, облаченная в титульные украшения и погребальный саван. Это далеко не единственная такая находка: всего в Вани было найдено семь подобных захоронений.
Загадочные "железные люди"
Статуэтки, датированные 300-200 гг. до н.э., представляют собой изображения мужчин в одеждах и с атрибутами, указывающими на их высокий статус. Все они изготовлены из бронзы или железа, украшены золотом и бережно захоронены в индивидуальных "могилах".
Колхидское царство - родина Золотого руна
Вани в те времена был важным центром Колхидского царства, известного своими ремесленниками и легендой о Золотом руне.
Загадочная функция
Несмотря на очевидную религиозную подоплеку, точное предназначение этих статуэток остается загадкой. Непонятно, почему им придавалось такое значение и почему их хоронили с почестями.
Предположения:
* Вотивные предметы: Возможно, статуэтки служили подношениями богам, выражением благодарности или мольбой о помощи.
* Символы власти: Изображения могли олицетворять реальных правителей или героев, служа символами власти и преемственности.
* Обрядовые предметы: Не исключено, что статуэтки использовались в ритуалах или церемониях, играя роль духовных проводников или защитников.
🏛 @exponat | Культурные каналы
«Гибель Адониса» — мраморная скульптура, выполненная мастером Джузеппе Маццуола в 1700—1710 годах. Выставлена в одном из залов Государственного Эрмитажа.
Сюжет скульптуры был позаимствован автором из поэмы «Метаморфозы» древнеримского поэта Овидия. Он рассказывает о возлюбленном богини Венеры (Афродиты - по Древнегреческой мифологии) — Адонисе, который погиб во время охоты на дикого кабана. Юноша изображен в момент перед падением, после сильного удара зверя. Сложная поза Адониса и плащ передают динамику момента, а обработка материала от шероховатой поверхности до полировки усиливают декоративность скульптуры.
Адонис славился своей красотой: в него влюбляется богиня любви Афродита. Его также называют возлюбленным Диониса. Был пастухом и охотником на зайцев. Похвала муз охоте вдохновила его стать охотником.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Ушла из жизни свинья-художник Пигкассо, принесшая хозяйке миллионы
Сегодня мы хотели бы вспомнить необычную историю свиньи по имени Пигкассо, которая стала известной как талантливый художник и принесла своей хозяйке миллионы. Увы, в возрасте 8 лет Пигкассо умерла от артрита, как объявила ее хозяйка Джоанн Лефсон, активистка-зоозащитница из Южной Африки.
Начало удивительной истории
Пигкассо была спасена от скотобойни несколько лет назад Лефсон, которая затем обнаружила, что свинья обладает талантом. Все началось с того, что Пигкассо случайно начала рисовать малярными кистями, оставленными в ее клетке.
Мировое признание
В 2018 году Пигкассо стала первым животным-художником, у которого состоялась персональная художественная выставка. Ее работы были представлены в различных странах, включая Южную Африку, Нидерланды, Германию, Францию, Китай и Великобританию.
Финансовый успех
Одно из полотен, названное Лефсон "Дикая и свободная", было продано на аукционе за £20 тыс. (более 2 млн руб.), что принесло Пигкассо настоящий финансовый успех. Ее последняя работа, названная "Овации", стала еще одним важным этапом в ее карьере.
Таким образом, Пигкассо не только поразила мир своим необычным талантом, но и принесла своей хозяйке значительные доходы. Ее уникальная история останется в памяти многих как пример того, что талант может находиться в самых неожиданных местах. Позднее, в возрасте 8 лет, Пигкассо ушла из жизни, оставив свой след в мире искусства и зрительном восприятии животных.
🏛 @exponat | Культурные каналы
🌟 Добро пожаловать в "Русский Пентамерон" – окно в мир древней мудрости и красоты славянского и русского фольклора! 📚✨
🌿 Автор канала приглашает вас на путешествие сквозь века и легенды, в мир, где каждая история и персонаж является кладезью традиций и культурного наследия.
✨ Основываясь на своих исследованиях, автор канала создаёт нейросетевые генерации персонажей, придающие новую жизнь сказкам, былинам, легендам и сказаниям.
🌟🤖 Присоединяйтесь к "Русскому Пентамерону", чтобы познакомиться с богатством нашего культурного наследия и увидеть, как современные технологии помогают воссоздать истории прошлого в новом свете!
Главная цель и миссия автора: стряхнуть академическую с пыль с русского и славянского фольклора заново открыв его для широкой аудитории! Добро Пожаловать: /channel/Russian_Pentamerone
Привет, ценитель искусства!
Хочешь окунуться в мир прекрасного, не выходя из дома? Присоединяйся к нашему телеграм-каналу об искусстве: /channel/GalleryUl!
Здесь ты найдёшь:
🎨 Шедевры прошлого и настоящего: от классических полотен до современных.
🖼 Увлекательные рассказы о художниках и их творениях.
💡 Интересные факты и истории из мира искусства.
💡 Развитие насмотренности и понимание искусства.
🎨 Подборки тематических материалов: импрессионизм, сюрреализм, современное искусство.
Наш канал — это твой личный гид по удивительному миру искусства. Присоединяйся, чтобы:
😌 Отдохнуть и насладиться красотой.
🎨 Развить свой вкус и насмотренность.
💡 Узнать больше о художниках и их шедеврах.
Добро пожаловать в мир искусства! /channel/GalleryUl
Жила-была девочка. Она очень любила рисовать и мечтала стать художницей. Однажды, гуляя по лесу, девочка почувствовала, как свет её седца наполняет её всё больше и больше и переполняя её выходит за границы её тела, создавая перед ней светящийся образ удивительного существа - Пегаса. Пегас был мифическим крылатым конем, который, по легенде, мог вдохновлять поэтов и художников.
Девочка была поражена красотой Пегаса и решила нарисовать его. Когда она закончила свой рисунок, Пегас вдруг ожил и заговорил с ней. Он сказал... Читать далее
Если у вас на телефоне есть Ютуб, Инстаграм или Телеграм — можете смело с ними попрощаться
Тяжело говорить вслух, но 93% людей убивают в них время: смотрят тупые пранки, читают треш-новости и залипают на видосики с милыми котейками
Большинство даже не подозревают, что самые сливки всех площадок уже давно собраны на канале Yumi
Там буквально есть все: от скандальных видео и сливов 18+ до годных советов с полезными лайфхаками. Короче, все что вы пытались найти самостоятельно — теперь в одном месте
Вот ссылка — /channel/+5jlTkrdFGLMxYjQ6
Заинтересованы в академической музыке, но не знаете, как приобщиться к этому искусству. Она станет твоим проводником и предлагает вам уникальную возможность погрузиться в мир классической музыки: узнайте, как отличить оперу от симфонии, выбрать лучшие альбомы и откройте для себя тайны больших композиторов. Присоединяйтесь и откройте для себя великое искусство академической музыки!
Читать полностью…
📎 Давно хочешь научиться рисовать, но откладываешь мечту?
📎 Думаешь, чтобы начать, нужно потратить всю зарплату на материалы?
📎 Думаешь, что уже слишком поздно начинать что-то новое, и можно всем, кроме тебя?
Если хотя бы один пункт про тебя, то приглашаю посмотреть мой бесплатный урок по акварели, где я расскажу основные моменты техники🎨 . А также дарю чек-лист «10 шагов к рисованию»
Я - Екатерина Логвиненко, художник со стажем 25 лет.
В своем канале я делюсь секретами как подружиться с акварелью 🎨,
рассказываю о создании картин, показываю свои работы и фото с разных выставок.
Что нужно сделать?
🤍 Подписаться на канал☑️ /channel/+XmAiTHta6v0zNWJi
🤍 Написать в комментариях под закрепленным постом «Урок»
Я проверяю подписку ❕
Современная керамика — это увлекательное поле искусства, где традиционные материалы и техники переплетаются с современными идеями и вдохновением.
Клэр Партингтон, британская керамистка, является одной из ярких представительниц этой области.
Партингтон создает уникальные керамические произведения, которые сочетают в себе традиционные формы и современные элементы. Ее работы отличаются изысканным дизайном, гармоничными цветами и умелой игрой текстур. Она присваивает керамике новое значение, переосмысляя ее возможности и пределы.
Ее работы можно рассматривать как визуальные загадки, вызывающие интерес и восхищение. Она умело сочетает традицию и современность, создавая произведения, которые оставляют след в сердцах зрителей.
Если вы интересуетесь современной керамикой, обязательно ознакомьтесь с творчеством Клэр Партингтон. Ее произведения — это настоящее искусство, которое вдохновляет и заставляет задуматься.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Внимание всем творческим личностям: у вас есть шанс стать частью лидерской образовательной программы — Архитекторы.рф!
Приём заявок идёт до 4 марта
Кто может присоединиться? Не только архитекторы и урбанисты, но и экономисты, антропологи, юристы и другие креативные умы без архитектурных дипломов!
🌟 Что вас ждет?
▫️Полугодовая образовательная программа с 4 очными модулями (1 модуль = 1 неделя)
▫️Исследовательские поездки по России и за рубеж
▫️Лекции, встречи с экспертами и работа в проектных группах
🔗 Как подать заявку?
1️⃣ Зарегистрируйтесь на сайте
2️⃣ Подготовьте портфолио с проектами
3️⃣ Заполните онлайн-анкету и прикрепите документы
4️⃣ Пройдите видеоинтервью
Узнать о требованиях к портфолио и о критериях отбора, а также получить ответы на все вопросы можно на сайте Архитекторы.рф.
🎓 Что получите в конце?
▪️Удостоверение о повышении квалификации
▪️Вступление в сообщество выпускников
▪️Возможность реализовать свой потенциал
Не упустите шанс прокачать свои навыки и стать частью яркого междисциплинарного сообщества!
🚀 Подать заявку
Этюд для обнаженной Евы. Роден
Роден создал "Этюд для обнаженной Евы" в 1881 году, когда он работал над более крупным проектом - воротами музея декоративного искусства в Париже, известными как "Врата Ада". Эта скульптура была одной из многих фигур, которые он создал для этого проекта, но она выделяется своей эмоциональной силой и техническим мастерством.
Ее тело изображено в натуральную величину, с реалистичными пропорциями и деталями. Роден мастерски передает мягкость и упругость человеческой кожи.
Однако, что делает эту работу действительно уникальной, так это способность Родена передать эмоциональное состояние Евы. Ее лицо выражает сочетание сомнения, страха и любопытства, которые, как говорят, испытала первая женщина после того, как она вкусила запретный плод. Это не просто изображение обнаженного тела, это глубокое исследование человеческой души.
Как и во многих своих работах, Роден отходит от традиционных норм красоты. Он не идеализирует тело Евы, а вместо этого изображает его так, как оно есть, с всеми своими несовершенствами. Это подчеркивает его убеждение в том, что истинная красота заключается не в внешнем виде, а в нашей способности вызывать эмоции и переживания.
"Этюд для обнаженной Евы" - это не только прекрасное произведение искусства, но и важный вклад в развитие скульптуры. Роден разрушает традиционные представления о красоте и создает новый стандарт, основанный на реализме и эмоциональной искренности. Эта скульптура напоминает нам, что искусство имеет силу не только привлекать внимание, но и заставлять нас задуматься о более глубоких аспектах человеческого существования.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Чем отличается хорошая скульптура от плохой?
https://youtu.be/GGTcDKp4Gxg?si=6VC2kxA9chr6Dv08
00:00 Греческая скульптура и движение
• Греки оживили камень, заставив его двигаться, и создали реалистичные изображения движения в скульптуре.
• Дискобол Мирона - первый пример реалистичного изображения движения в греческой скульптуре.
03:01 Дирижер Поликельта и контрапост
• Дирижер Поликельта изображен в положении контрапост, что создает иллюзию движения.
• Это положение тела между шагами, когда одна нога стоит на ступне, а другая на носке.
04:53 Иллюзия движения в скульптуре и живописи
• Скульптура не может изобразить само движение, но может изобразить момент, предшествующий движению.
• Живопись имеет большие возможности для изображения движения, например, картина Дюшана "Женщина, спускающаяся по лестнице".
06:49 Хорошие и посредственные скульптуры
• Некоторые скульптуры создают иллюзию движения, хотя на самом деле изображают фигуры неподвижными.
• Другие замахиваются на изображение героев в момент действия, что получается неубедительно и нелепо.
🏛 @exponat | Культурные каналы
"Влюблённый лев" - это знаменитая мраморная скульптура Гийома Гефса, созданная в 1851 году. Она изображает льва и обнимающую его возлюбленную.
Скульптура была создана по заказу бельгийского короля Леопольда I для украшения его дворца в Лакене. Сейчас она находится в Королевском музее изящных искусств в Брюсселе.
Это не просто красивая декоративная скульптура. Она является глубоким символом любви, верности и силы.
Лев - традиционный символ королевского достоинства и власти, а также христианской доблести и милосердия. В этой скульптуре лев изображен не как хищник или правитель, а как нежный и заботливый партнер, который ласково выражает свою любовь и преданность не словами, а действиями.
Его могучее тело и мощная грива контрастируют с изяществом и хрупкостью возлюбленной, которая отвечает ему взаимностью и доверием.
"Влюблённый лев" - это произведение, которое заставляет задуматься о вечных ценностях и идеалах, которые не подвластны времени и моде.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Автор этих удивительных работ — художник Экоу Нимако, родом из Ганы.
Экоу Нимако с детства увлекался LEGO и мечтал создавать свои собственные миры из кубиков. Он выбрал черный цвет для своих скульптур, чтобы отразить свою культурную идентичность и отличиться от официальной продукции LEGO. Его работы вдохновлены сказками, легендами и пословицами африканских народов, а также фантастическими образами будущего.
На выставке можно увидеть портреты знаменитостей, героев кино и комиксов, античные статуи, животных, маски и городские пейзажи, выполненные из LEGO с невероятной детализацией и масштабом. Одна из самых впечатляющих работ — это модель древней столицы империи Ганы, Кумби-Сале, перенесенная в 3020 год. Эта скульптура занимает почти 3 квадратных метра и состоит из около 100 тысяч деталей LEGO.
Выглядит завораживающе
🏛 @exponat | Культурные каналы
Гермес и Апемосина: миф о любви, хитрости и трагедии
Гермес, бог торговли, путешественников и воров, известный своей ловкостью и хитростью, влюбился в прекрасную нимфу Апемосину, известную своей быстротой.
Апемосина же не интересовалась ни одним из богов, предпочитая охоту и бег в лесах. Гермес, не сумев догнать ее, прибегнул к хитрости. Он рассыпал на ее пути шкуры животных, на которых она поскользнулась и упала.
Гермес овладел Апемосиной, но она, опечаленная потерей своей девственности, покончила с собой.
Изображение мифа в искусстве:
Скульптура:
* "Гермес и Апемосина" (1590) Джамболоньи
* "Апемосина" (1823) Антонио Кановы
Живопись:
* "Гермес и Апемосина" (1620) Рубенса
* "Апемосина" (1875) Джона Уильяма Уотерхауса
Поэзия:
* "Гермес и Апемосина" (1819) Джона Китса
* "Апемосина" (1903) Р. М. Рильке
Интерпретация мифа в литературе:
* Овидий в своих "Метаморфозах" рассказывает историю Гермеса и Апемосины как трагедию любви, омраченную хитростью и горем.
* Джон Китс в своей поэме "Гермес и Апемосина" фокусируется на внутренних переживаниях Апемосины, ее чувстве вины и позора.
* Р. М. Рильке в своем стихотворении "Апемосина" представляет нимфу как символ красоты и свободы, утраченных из-за коварства Гермеса.
Миф о Гермесе и Апемосине продолжает вдохновлять художников, поэтов и писателей и сегодня. Он напоминает нам о хрупкости любви, о цене обмана и о том, что даже боги не всегда могу избежать трагедии.
🏛 @exponat | Культурные каналы
Экскурсия по Летнему дворцу Петра I и Летнему саду
https://www.youtube.com/watch?v=T4m7NTdyV24
Во время экскурсии мы полюбуемся сохранившейся плафонной живописью потолков. Все плафоны дворца подлинные и каждый находится на своём историческом месте. Сюжеты плафонов в аллегорической форме повествуют о государственной деятельности, реформах, новшествах во многих областях, рассказывают они и о личных чаяниях и надеждах Петра Великого. Вы узнаете, как сюжет одного из плафонов позволил уточнить назначение комнаты.
Ветровой прибор в кабинете царя — не только возможность следить за изменениями погоды, но и зримое воплощение притязаний Петра на морское превосходство и могущество.
Имелись в этом здании и различные технические новинки, без которых современный человек, живущий в мегаполисе, просто не представляет свою жизнь — это водопровод и канализация. Во времена же Петра это было неслыханной роскошью не только в России, но и в Европе. Ещё одно устройство, без которого не обходилась ни одна столовая в прошлом веке — окно раздачи: оказывается, оно существовало ещё при Петре. На нашей экскурсии вы узнаете, где же сам царь увидел такое окно и очень им заинтересовался.
Полюбуемся на камины и печи, и выясним, почему у некоторых печей нет топки.
Самое главное, посмотрим на убранство дворца глазами неискушённого человека XVIII века и сравним со своими ощущениями умудрённого знаниями современного посетителя.
Экскурсовод — Марина Борисовна Гогулина, заведующая сектором экскурсионной работы комплекса «Летний сад — Летний дворец — Домик Петра I».
🏛 @exponat | Культурные каналы