9659
Золотая коллекция кино,музыки,книг и живописи Для связи: @Estetfeedback_bot Стикеры: https://t.me/addstickers/estet_best
ПРАВИЛА ВОСПИТАННОГО ЧЕЛОВЕКА ОТ А.П.ЧЕХОВА.
120 лет назад, 15 июля 1904 года в городе, где поправляли здоровье европейцы, Баденвайлере умер великий русский писатель Антон Павлович Чехов. Специально для эстетов писатель в письме к брату указал 8 правил воспитанного человека. Давайте проверим себя, подходим ли мы под определения воспитанного.
«Воспитанные люди, по моему мнению, должны удовлетворять следующим условиям:
1) Они уважают человеческую личность, а потому всегда снисходительны, мягки, вежливы, уступчивы... Они не бунтуют из-за молотка или пропавшей резинки; живя с кем-нибудь, они не делают из этого одолжения, а уходя, не говорят: с вами жить нельзя! Они прощают и шум, и холод, и пережаренное мясо, и остроты, и присутствие в их жилье посторонних...
2) Они сострадательны не к одним только нищим и кошкам. Они болеют душой и от того, чего не увидишь простым глазом...
3) Они уважают чужую собственность, а потому и платят долги.
4) Они чистосердечны и боятся лжи как огня. Не лгут они даже в пустяках. Ложь оскорбительна для слушателя и опошляет в его глазах говорящего. Они не рисуются, держат себя на улице так же, как дома, не пускают пыли в глаза меньшей братии... Они не болтливы и не лезут с откровенностями, когда их не спрашивают... Из уважения к чужим ушам они чаще молчат.
5) Они не уничижают себя с той целью, чтобы вызвать в другом сочувствие и помощь. Они не играют на струнах чужих душ, чтоб в ответ им вздыхали и нянчились с ними. Они не говорят: меня не понимают!..
6) Они не суетны. Их не занимают такие фальшивые бриллианты, как знакомство со знаменитостями, восторг встречного в Salon’e, известность по портерным...
7) Если они имеют в себе талант, то уважают его. Они жертвуют для него покоем, женщинами, вином, суетой...
8) Они воспитывают в себе эстетику. Они не могут уснуть в одежде, видеть на стене щели с клопами, дышать дрянным воздухом, шагать по оплёванному полу, питаться из керосинки. Они стараются возможно укротить и облагородить половой инстинкт... ... Воспитанные же в этом отношении не так кухонны. Им нужны от женщины не постель, не лошадиный пот, ... не ум, выражающийся в умении надуть фальшивой беременностью и лгать без устали... Им, особливо художникам, нужны свежесть, изящество, человечность ...... Они не трескают походя водку, не нюхают шкафов, ибо они знают, что они не свиньи. Пьют они только, когда свободны, при случае... Ибо им нужна mens sana in corpore sano.
И т. д. Таковы воспитанные... Чтобы воспитаться и не стоять ниже уровня среды, в которую попал, недостаточно прочесть только Пиквика и вызубрить монолог из Фауста. Недостаточно сесть на извозчика и поехать на Якиманку, чтобы через неделю удрать оттуда...
Тут нужны беспрерывный дневной и ночной труд, вечное чтение, штудировка, воля... Тут дорог каждый час... Поездки на Якиманку и обратно не помогут. Надо смело плюнуть и резко рвануть... Иди к нам, разбей графин с водкой и ложись читать... хотя бы Тургенева, которого ты не читал...»»
А вы согласны с классиком?
#ТайнаОднойКартины
«Автопортрет с терновым ожерельем и колибри», Фрида Кало. 1940 г.
70 лет назад, 13 июля 1954 года, в возрасте 47 лет умерла Фрида Кало — мексиканская художница, на протяжении жизни превращавшая собственную боль и ее преодоление в искусство.
Фрида это символ страсти и страданий, как духовных, так и физических. Она блестяще знала историю своей родины. Идеи ее картин зашифрованы в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой. Символика художницы опирается на национальные традиции, тесно связана с индейской мифологией доиспанского периода. Фрида часто использует природные мотивы в своем творчестве. Связь с природой это то, что придает ей силы.
«Автопортрет с терновым ожерельем и колибри» создан в 1940 году. И он таит в себе множество важных для понимания работы символов:
1.Бабочки. Символ воскрешения: словно Фрида воскресла и начала новую жизнь с момента создания этой картины.
2.Колибри. Свободная красивая птица на автопортрете безжизненно свисает с шеи художницы. По поводу колибри есть разные домыслы искусствоведов. В мексиканской культуре колибри ассоциируется с удачей и надеждой, это талисман влюбленных в мексиканском фольклоре. Смотря на мертвую птицу, ощущения, что надежда есть, не возникает. Также поза птицы напоминает распятие Христа, словно это крест на шее. Еще такой кулон-колибри можно рассматривать как отсылку к ацтекскому богу войны, который причиняет внутреннюю боль Кало.
3.Черная кошка. Еще один символ неудачи, который соседствует с колибри.
4.Обезьяна. Диего Ривера, супруг Фриды, с которым она во время работы над картиной переживает разрыв, подарил художнице паукообразную обезьяну. Поэтому некоторые исследователи видят в обезьяне, которая болезненно дергает за колючее ожерелье, Риверу. Также обезьяна — это символ дьявола.
5. Ожерелье. Колючее украшение, причиняющее боль, напоминает терновый венец Иисуса. А образ художницы отождествляется с образом мученицы, страдающей и испытывающей боль.
ТОП-5 КНИГ С ГЛАВНЫМ ГЕРОЕМ ФИЛОСОФОМ
Вместе с Виталием Оглезневым, доктором философских наук и профессором, автором канала о современной художественной литературе Literary Minds, специально для вас составили ТОП-5 книг с главным героем философом:
1. Тибор Фишер «Философы с большой дороги»
Книга о приключениях профессора философии Кембриджского университета Эдди Гроббса, который вместе со своим одноглазым, одноруким и одноногим придурковатым «подельником» Юбером грабят французские банки и попутно рассуждают о философии и несправедливости мироздания.
2. Джон Кеннеди Тул «Сговор остолопов»
Книга о похождениях Игнациуса Райлли, магистра философии, эксцентричного интеллектуала и человека с тонкой душевной организацией. Но, на самом деле, о лентяе, мелком аферисте, инфантиле, иждивенце, сидящем на мамкиной шее и пытающемся переустроить окружающий мир так, чтобы он был геометрически точным и теологически совершенным.
3. Лоран Бине «Седьмая функция языка»
Сюжет разворачивается вокруг загадочной смерти французского философа Ролана Барта, с которым русский лингвист Роман Якобсон поделился своим открытием седьмой функции языка, позволяющей, ни много ни мало, управлять миром. Расследование ведет брутальный комиссар управления безопасности Жак Байяр вместе с молодым стеснительным преподавателем философии Симоном Херцогом.
4. Ирвин Ялом «Когда Ницше плакал»
Известный венский врач-терапевт Йозеф Брейер вместе со своим другом молодым студентом-медиком Зигмундом Фрейдом берется за лечение «болезни» философа Фридриха Ницше с помощью инновационного метода — «лечения словом». Но вдруг все переворачивается и уже сам Брейер становится «пациентом» Ницше.
5. Джесси Келлерман «Философ»
В жизни аспиранта философского факультета Гарвардского университета Джозефа Гейста наступает черная полоса. После нескольких лет безуспешных попыток дописать диссертацию на тему свободы воли его отчисляют из аспирантуры, девушка выгоняет из квартиры и готовится выйти замуж за другого, негде жить и не на что. И вдруг в университетской газете он находит необычное объявление: «Требуется собеседник. Только серьезные предложения», которое скоро резко изменит всю его жизнь.
📚4 июля у "АНФ" и "Альпина.Проза" стартует цикл встреч "Книги и смыслы" в Музее криптографии. Вход по регистрации. Участниками первой встречи будут Ксения Буржская, Денис Лукьянов, Сергей Киселев.
Подробности в посте: /channel/alpinanonfiction/4364
КНИЖНЫЕ НОВИНКИ ИЮНЯ.
«Эстет» представляет обзор книжных новинок июня на которые стоит обратить внимание.
1.Владислав Реймонт. Бунт.
В 1924 году Владислав Станислав Реймонт получил Нобелевскую премию по литературе, в этом же году выходит его едкая сатира на революцию 1917 года.
Бунт против насилия приводит к беспощадной тирании — таков один из сюжетов сказки о природе власти, сочиненной Владиславом Реймонтом. Пообещав свободу и справедливость в земле обетованной и подняв животных на кровавый бунт, пес Рекс сталкивает их с тяжелой реальностью, где жестокость порождает жестокость. В момент, когда обратного пути нет и силы ведомых на исходе, в сердце лидера проникают сомнения, знает ли он в самом деле, куда ведет тех, за кого взял ответственность.
2. Дирк Ошманн. «Орки» с Востока. Как Запад формирует образ Востока. Германский сценарий.
Литературовед Дирк Ошманн родился в 1967 году в Готе (ГДР), а ныне живет и работает в Лейпциге (до падения Берлинской стены — также ГДР). Ошманну кажется очевидным: со дня воссоединения Германии прошло более тридцати лет, но в то же время не прошло ни дня — «восточные» так и не стали «полноценными» членами немецкого общества и продолжают подвергаться неистовой дискриминации. Более того, по мнению Ошманна, его земляки никогда и не смогут улучшить свое социальное положение, просто потому, что их «восточность» лежит в плоскости не объективной реальности, а относится к сфере воображаемого. «Восток» — это всего лишь идеологический конструкт, созданный «Западом». «Восток» — это пресловутый «другой», то есть «дикий», «загадочный» (в плохом смысле слова), «непредсказуемый» и в конечном счете «неполноценный».
3. Джон Бойн. Путешествие к вратам мудрости.
Эта история начинается с семьи. Отец, мать и два сына, у одного в крови жестокость и воинственность отца, у другого — артистизм и мягкость матери. Один сын уйдет. Второй останется. Постепенно к этим четверым начнут присоединяться все новые и новые персонажи, поступки которых будут направлять и определять судьбы двух братьев. Но это лишь начало…
Истории двух братьев и всех, кто с ними связан, протянутся через две тысячи лет. В Палестине в год Рождества Христова начинается грандиозное путешествие — через эпохи, страны, культуры и даже звезды. Мир меняется, меняются ландшафты, одежда, манера говорить, не меняются лишь люди, они все так же обуреваемы страстями, теряют голову от любви, одержимы местью, они слабы, сильны, глупы, благородны, жестоки, сострадательны…
4. Мубанга Калимамуквенто. Птица скорби.
Замбия, 1990-е годы. В стране экономический кризис и предвыборные беспорядки. Юная Чимука внезапно теряет отца, и после его смерти на свет выходят семейные тайны, которые принято держать в секрете. Родственники отворачиваются от вдовы с двумя детьми, и женщине приходится самой искать средства к существованию. Но вскоре женщина принимает неверное решение, и ее дети оказываются на улице, среди насилия и криминала. Это книга повествует о драме одной отдельно взятой семьи, и вместе с тем об одном из самых сложных периодах в истории целой страны.
5. Дженни Блэкхерст. Когда я впущу тебя.
Любителей напряженных мрачных сюжетов порадует новинка от Дженни Блэкхерст, автора психологического триллера «Как я тебя потеряла», ставшего мировым бестселлером. Карен — психиатр. Она любит свою работу и своих пациентов. Когда к ней за помощью обращается Джессика Гамильтон, Карен с радостью берется за ее лечение. Но в ходе их сеансов, психиатр понимает, что ее клиентка знает чересчур много информации о своем докторе, даже самой личной. Джессика рассказывает Карен странные истории о подругах, которые носят явно мрачный характер. А через некоторое время эти истории происходят уже в реальности. Когда сама Карен посреди ночи получает странное письмо с угрозами, ей приходится сделать непростой выбор между спасением жизни близких людей и сокрытием врачебной тайны...
ПЯТЬ ЛЮБИМЫХ КНИГ МЭРИЛ СТРИП.
22 июня королеве драмы и железной леди мирового кинематографа — Мэрил Стрип исполнилось 75 лет. «Эстет» признается в любви к больше чем актрисе, повлиявшей как на образ женщин на экране, так и на их роль внутри самой индустрии. Мэрил не раз меняла правила игры, доказывая, что в любом возрасте можно стать кумиром. Сегодня многие написали о главных ролях в истории актрисы, а мы познакомим читателей с любимыми книгами Мэрил Стрип.
1. «Маленькие женщины», Луиза Мэй Олкотт.
Знаменитая история Луизы Мэй Олкотт о жизни четырех сестер семейства Марч на фоне разворачивающейся Гражданской войны в США. Актриса полюбила этот роман ещё будучи маленькой девочкой. Отсутствие дидактизма и слащавости, юмор и живость языка романа с первых же страниц вызовут симпатии юных читателей.
2. «Истинные ценности», Анна Куиндлен.
Одна из любимых книг актрисы – «Истинные ценности» американской писательницы Анны Куиндлен. Когда по Голливуду прошёл слух, что этот нашумевший бестселлер собираются экранизировать, Мерил попросила агента срочно разузнать подробности. В итоге слухи оказались правдой: по мотивам произведения в 1998 году вышел одноимённый фильм режиссёра Карла Франклина. Мечта Стрип сбылась: она сыграла в адаптации романа Куиндлен героиню по имени Кейт. Той поставили страшный диагноз. Её дочь Эллен строит успешную карьеру журналистки в Нью-Йорке и редко вспоминает о родителях. Но когда девушка узнаёт о беде дома, она бросает всё в «Большом яблоке» и едет в родной провинциальный городок к больной матери и отцу. Мерил сыграла женщину, которая в последние недели жизни наконец прочувствует всю глубину любви родной дочери.
3. «Берег Утопии», Том Стоппард.
В этой пьесе английский драматург Том Стоппард знакомит читателей с выдающимися личностями из российской истории, которые предстают не хрестоматийными персонажами, а живыми людьми. Среди них появятся такие известные персоны, как Тургенев и Чаадаев, Бакунин и Белинский, Герцен и Огарёв. Актриса так вспоминает о своей любимой строчке из этой трилогии: ""Нет никакого либретто. Нам нужны остроумие и храбрость, чтобы пробиться, пока наш путь делает нас теми кем мы есть.". Это верно и в актерском мастерстве, и в жизни."
4. «Оскомина», Нора Эфрон.
По мотивам романа «Оскомина» снят фильм «Ревность», в котором одну из главных ролей исполнила Стрип, а её партнёром по съёмочной площадке стал Джек Николсон.
В центре сюжета писательницы и сценаристки Норы Эфрон – распад одной благополучной семьи. Главная героиня рассказывает о трагических событиях в её жизни остроумно, не жалея ни себя, ни других, и перемежая язвительные наблюдения рецептами блюд. Вместе с тем эта история распавшегося брака даёт представление о жизни целого слоя людей, чьим родителям стоило такого труда выбиться из нищеты.
5. «Уроки французской кулинарии», Джулия Чайлд, Симон Бек, Луизетт Бертоль.
Один из главных бестселлеров по французской кулинарии является настольной книгой Мэрил Стрип. Вот как она сама рассказывает об этом: «Я не очень хорошо готовлю. Люблю готовить по кулинарной книге Джулии Чайлд. Вы знали, что после нарезания лука нужно просто вымыть руки с солью?»
#ТайнаОднойКартины
«Что есть истина? Христос и Пилат», Николай Ге. 1890 г.
130 лет назад не стало выдающего русского художника второй половины XIX века, который был признан современниками, и остаётся в кругу величайших творцов по сей день. «Эстет» рассказывает об одной из самых значимых и скандальных работ мастера, которая была снята с выставки за кощунство.
Художник, один из лидеров товарищества передвижных художественных выставок. Николай Ге прошел очень необычный жизненный и творческий путь. Ярый приверженец правды жизни, мастер портрета, имевший удивительный талант к изображению психологических типов и характеров людей, он главной своей темой в живописи считал Евангелие.
Неоднократно он своим творчеством умудрялся разделить зрителей на противоположные лагеря. Эта картина не стала исключением.
Размышление о смысле жизни и поиски наиболее правильного способа приложения своих сил привели Николая Ге к знакомству, дружбе, и тесному сотрудничеству с Львом Толстым. Хотя нельзя сказать, что два этих незаурядных человека всегда были во всем согласны, все же, Николай Ге был единственным художником, который глубоко воспринял основные принципы толстовства и воплощал их в жизни и творчестве.
В данной работе мы видим любимый мотив Ге - два человека, поставленные друг против друга, представляющие собой два полюса, два мира. Но конфликта между ними нет и быть не может. Нет одной истины для этих двух людей, потому и обсуждать им нечего, и спорить н о чем. И вот, что удивительно удалось передать Ге – конфликта нет, а драма – есть. Она появляется именно из-за этой абсолютной невозможности дотянуться от человека к человеку.
Картина обладает бедным и грубоватым колоритом. Один из персонажей, фигура которого занимает большую часть полотна, стоит к нам практически спиной. Христос повернут к нам, и взгляд его великолепен.
За ним – глухая рыжеватая стена, которая составляет фон картины. Освещение простое, яркое, южное.
Ге никогда не стремился к украшению, если правда жизни требовала грубых форм, и на этой картине он еще и минимизирует вещественный мир, оставляя только двух героев, стену, тень от стены и свет солнца. Все не только просто, но как-то неудобно для взгляда. Куда ни посмотри – натыкаешься или на широкую спину Пилата, или на стену сзади, или – на Христа, которого не очень-то хочется рассматривать.
Христос выглядит так, как человек, которого только что вытащили из заключения, где он провел некоторое время. Разодранная грязная одежда, всклокоченные волосы написаны достоверно и просто.
«Он выглядит именно так, как человек, которого мучили целую ночь и ведут мучить» - писал Толстой, защищая картину перед Третьяковым. И еще, в ответ на критику: «Они хотят, чтобы им показали казнь, и чтобы это было как благоуханье роз».
И еще: «Со времен Христианства красота и добро не совместимы». Необходимость красоты объявляется атрибутом языческого мира. А христианин должен уметь обходиться без нее, и уметь различать добро и в самом безобразном облике.
Таким образом, «Что есть Истина?» - это самая «толстовская» из картин Николая Ге. В ней всё сошлось: облик Христа понятен и логичен, понятен и облик Пилата – чиновника и губернатора, не способного понять пророка-идеалиста, и сама тема картины – об истине, о ее поисках. Это очень важная тема для Толстого.
Саму картину публика не приняла настолько, что император Александр III распорядился снять ее с выставки. Третьяков отказался покупать ее, чем навлек на себя гнев Льва Толстого. Толстой написал разгромное письмо, где относительно вежливо («Вы собрали кучу навоза для того, чтобы не упустить жемчужину») убедил его все же приобрести картину.
ПЯТЬ КНИГ О РУССКОМ ЯЗЫКЕ.
Русский язык — это не только свод правил и запретов или каталог шедевров изящной словесности, но ещё и живой, меняющийся организм, о развитии и внутренней красоте которого оставили свои размышления многие талантливые филологи, переводчики, литературные критики. Сегодня в День русского языка «Эстет» собрал для вас книги, которые увлекательно расскажут о нём.
1. КОРНЕЙ ЧУКОВСКИЙ «ЖИВОЙ КАК ЖИЗНЬ».
Большинству читателей Корней Чуковский известен как поэт и автор детских книг. Но Чуковский также был переводчиком и литературным критиком, которому удалось написать целый корпус текстов с точными и интересными размышлениями о языке. Один из наиболее важных среди них — работа под названием «Живой как жизнь». Чуковский рассуждает о своего рода лингвистической гигиене, активнее всего он критикует использование закостенелых, потерявших актуальность словесных форм и канцелярита — так он называл уродливые вкрапления канцелярского стиля в разговорную живую речь.
2. НОРА ГАЛЬ «СЛОВО ЖИВОЕ И МЁРТВОЕ».
Автор — переводчица с английского и французского, литературный критик, редактор, обладающий прекрасным языковым вкусом. Как и Корней Чуковский, Нора Галь подробно разбирает речевые неточности или ошибки и очень четко ставит диагноз. Но, в отличие от Чуковского, почти никогда этих ошибок не прощает. Именно поэтому книга «Слово живое и мертвое» так близка многим читателям с филологическим образованием и вообще интеллигентным людям. Ведь язык, как мы знаем, отличный инструмент установления социальной иерархии, и знание литературной нормы, безупречный языковой вкус возносят культурного человека на вершину социальной пирамиды.
3. Кронгауз М. «Русский язык на грани нервного срыва».
Известный в сети лингвист и преподаватель собрал под одной обложкой свои статьи, посвящённые вопросам современного языка. Кронгауз не выступает в роли всезнающего профессионала, который сыплет непонятными терминами и делает неочевидные выводы, а смотрит на язык с позиции просвещённого обывателя. Это сближает автора с читателем, позволяя последнему самостоятельно подмечать интересные изменения в лексике и грамматике, следить за сменой языковых норм и выделять главные слова эпохи.
4. ЛЕВ УСПЕНСКИЙ «ПО ЗАКОНУ БУКВЫ».
Внимательная к деталям и исторической конкретике история русского алфавита за авторством заслуженного писателя и популяризатора науки, лингвиста и переводчика Льва Успенского. Автору удаётся проследить историю каждой буквы кириллицы, раскрыть смысловое происхождение буквенных символов, указать на пересечения и взаимовлияния с латиницей, рассказать множество занимательных лингвистических анекдотов и познакомить читателя с некоторыми исключительно филологическими областями знания, используя при этом доступный и понятный язык научно-популярной литературы.
5. АНДРЕЙ ЗАЛИЗНЯК «ИЗ ЗАМЕТОК О ЛЮБИТЕЛЬСКОЙ ЛИНГВИСТИКЕ».
В основе текста известного филолога Андрея Зализняка — выведение на чистую воду псевдонаучных концепций Михаила Задорнова и Анатолия Фоменко. Первый занимался интуитивным анекдотическим словообразованием (уровня «история» значит «из торы»), второй — любительской филологией, с помощью которой разработал концепцию «Новой хронологии» и переписал всю историю цивилизации. Разоблачая профанов от филологии, Зализняк начинает увлекательное путешествие по истории языков, а критический запал придаёт его рассказу дополнительный интерес.
ПЯТЬ МИФОВ О ФРАНЦЕ КАФКЕ.
100 лет назад умер Франц Кафка, один из главных творцов в жанре абсурдизма и персоне вокруг которой витает множество мифов, которые мы попытаемся развеять. «Эстет» благодарит филолога Максима Жука за прекрасную книгу «Путь к Замку, или Курс лекций о Франце Кафке» материал из которой и стал основой этого материала.
Миф № 1. Кафка был одиноким затворником, меланхоликом, невротиком, мизантропом, ипохондриком.
Именно такой образ сложился у многих поклонников его творчества, но он очень далёк от реальности. Кафка был вегетарианцем, трезвенником, обливался холодной водой, любил пешие прогулки, плавал, занимался верховой ездой, греблей, теннисом, плотницким делом, садоводством. Он не был затворником и, как только представлялся случай, отправлялся в путешествия — в Вену, Берлин, Лейпциг, Веймар, Мюнхен, Париж, Милан, Венецию, Будапешт или проводил время в небольших чешских городках. У Кафки были верные друзья, которые много сделали для сохранения и публикации его наследия. Он был обаятельным, умным, красивым человеком, и его любили женщины. Но постепенно под гнетом внешних и внутренних обстоятельств Кафка становится таким, каким его часто представляют: ипохондриком и невротиком с гигантским комплексом вины, бессонницей и частыми депрессиями.
Миф № 2. Кафка всю жизнь проработал рядовым клерком.
Действительно, служебную карьеру писатель начал скромным служащим, но закончил ее в солидной должности старшего секретаря. Под его начальством было 70 человек, и все они его обожали. И хотя Кафка постоянно говорит о ненависти к своей работе и служебным обязанностям, он станет выдающимся специалистом по страхованию. Его будут любить подчиненные, ценить начальники за добросовестность и профессионализм. Кроме того, работа Кафки не была механической рутиной: он имел дело с юридическими тонкостями и техническими проблемами, которые требовали точности и гибкости ума.
Миф № 3. Кафка стал популярным после смерти.
Большая часть написанного Францем Кафкой, действительно, будет опубликована лишь после того, как писатель умер. При жизни он издал три сборника новелл и малой прозы, не считая публикаций в журналах. Однако Франц Кафка не был неприметной литературной фигурой, его «неоцененность» несколько преувеличена. Как только он опубликовал в журналах несколько коротких миниатюр и рассказов, немецкие издатели Эрнст Ровольт и Курт Вольф из Лейпцига, Роберт Музиль из Франкфурта обратили на Кафку внимание и предложили сотрудничество. Кстати, Курт Вольф несколько раз заявлял, что если автор «Превращения» напишет роман, то издательство сделает из него сенсацию. В 1916 году Кафка получил денежную награду премии имени Теодора Фонтане.
Миф № 4. Кафка — мрачный, депрессивный писатель.
Центральные кафкианские темы — это абсурд, богооставленность, отчуждение, одиночество, власть, искусство. Тематика произведений Кафки не включает в себя, допустим, тем любви, дружбы, гармонии, которые могли бы уравновешивать трагическую ориентированность его творчества. Однако не стоит видеть в кафкианском творчестве только безысходность, одиночество и абсурд. В кафкианских новеллах и романах есть и проблески ускользающей истины, и мужественный поиск знания о мире, и тонкий сатирический юмор. Но даже если его проза и кажется мрачной, то все-таки «пессимизм гуманиста лучше, чем оптимизм каннибала» (Арсений Гулыга). Сквозь трагизм кафкианской прозы сквозят если не свет истины, то желание ее увидеть и мужественная готовность ее принять и вынести, не отводя глаз.
Миф № 5. Грегор Замза превратился в жука.
На самом деле Кафка точно указывает энтомологическую принадлежность героя — «паразит» (в оригинале das Ungeziefer). Почему именно паразит? Замза трепетно любит свою семью и работает коммивояжером, чтобы выплатить долг своего отца, но долг выплачен уже два года назад и родители на нем паразитирует. У него развился синдром вины и он считает, что мало приносит денег в семью и сам ощущает себя паразитом. Но на фоне телесной мерзости он человечен, прекрасен, любит семью, которая им пользовалась и предала его.
КНИЖНЫЕ НОВИНКИ МАЯ.
«Эстет» представляет обзор книжных новинок мая на которые стоит обратить внимание.
1. Кэт Бохэннон. ЕВА. История эволюции женского тела. История человечества.
Книга Кэт Бохэннон - попытка популярно изложить сумму знаний, накопленных биологической наукой за все время, когда наконец была обнаружена интеллектуальная и социальная проблема «мужской нормы». Бохэннон рассказывает не только о том, как женское тело стало таким, но и какие последствия его эволюция имела для всей человеческой истории.
2. Вим Клостер. Звездный час Нидерландов. Войны, торговля и колонизация в Атлантическом мире XVII века.
В середине XVII века земли по обе стороны Атлантики пережили «великую трансформацию». Она состояла в следующих переменах: во-первых, колонизаторы продвинулись в высокие широты, включая побережье Северной Америки; во-вторых, опорой колониям все в большем объеме становились производство сельскохозяйственных культур и рабский труд. Главной движущей силой этой трансформации в 1620–1670-е годы служили нидерландцы — в особом качестве. Практически повсеместно они присутствовали в качестве купцов, которые продавали рабов и мануфактурные товары, закупали продукцию и предоставляли займы, невзирая на границы между колониальными империями. Книга Вима Клостера описывает полувековой час исторической силы «Нидерландской империи», как показывает историк, прошел отнюдь не мирно, а сопровождался «исключительными актами насилия». Инь и ян голландской политики, война и торговля, расписаны в монографии очень добротно, но не пересекая ту границу академической тщательности, за которой текст становится нечитаемым для неспециалиста.
3. Ася Гимборг. Главное в истории исламского искусства.
Не только богато иллюстрированная, но и качественно, с умом организованная книга, в которой искусствовед Ася Гимборг рассказывает об основных направлениях и произведениях культуры исламского и османского мира.
Особенность этой книги в том, что она не ограничивается классической эпохой мусульманского искусства, но постоянно заглядывает в современность, демонстрируя, как идеи, захватывавшие творческие умы в Арабском халифате, трансформировались и выжили в наши дни.
4. Андрей Ланьков. Не только кимчхи. История, культура и повседневная жизнь Кореи. @alpinanonfiction
Новая книга Андрея Ланькова составлена из текстов разных лет, по большей части публиковавшихся прежде на английском языке, а для настоящего издания впервые переведенных на русский группой энтузиастов и значительно доработанных автором. Связного хронологического нарратива нет, она устроена тематически, однако картину дает весьма широкомасштабную и красочную. Основной сюжет — модернизация Кореи, прошедшей через колонизацию, республику, кровавую гражданскую войну, диктатуру развития и ставшую тем, чем она стала сегодня: богатой Южной Кореей с кей-попом и дорамами, но без Северной Кореи.
5. Адиб Халид «Центральная Азия: От века империй до наших дней». @alpinanonfiction
Масштабная монография Адиба Халида, одного из ведущих исследователей колониализма. Центральная Азия до сих пор нередко воспринимается как отдаленная территория, находящаяся «на периферии» современной истории. Но на деле этот регион, в котором расположены Узбекистан, Таджикистан, Туркменистан, Кыргызстан, Казахстан, а также китайская провинция Синьцзян, стоит на перекрестке мировых событий. Адиб Халид представляет первую всеобъемлющую историю Центральной Азии с середины XVIII века до наших дней.
Предлагаем вашему вниманию подборку годных каналов по истории и искусству для интеллектуальных людей. Расширьте свой кругозор и проведите досуг с пользой!
🎩 ЭСТЕТ — Твой путеводитель по миру культуры, который подскажет «Что посмотреть?» и «Что почитать?». Регулярные анонсы кинопремьер, новинки литературы и статьи о живописи и истории;
🏺Загадки истории с Лысым Камрадом — канал об истории, удивительных музейных артефактах и новостях археологии. Интересно, увлекательно и главное — достоверно!
🪖 Стальной шлем — западная политическая история Нового и Новейшего времени. Много Германии, Центральной и Восточной Европы;
⚔️ Великая Война — канал о Первой мировой. Тактика и стратегия, великие сражения и окопный быт, боевая техника и оружие. Все о войне, перевернувшей мир;
🛡 Записки о Средневековье — хочешь в средневековье? Заходи и узнаешь как там!;
💣 Вторая Мировая война — канал о Второй Мировой войне в фото и видеоматериалах, интересных и познавательных статьях;
🧨 Lace War — Канал известного историка и научного редактора "Новой Кембриджской истории Средних веков". Средневековые маньяки, болезни королей и войны - здесь есть всё;
🏙 Moscowww — история города в необычных маршрутах и уникальных памятниках: куда сходить, что посмотреть, на что обратить внимание в Москве;
🎧 Panfilov FM — авторский канал про историю и мифологию в кино, сериалах и играх, восприятие прошлого в разные эпохи, историю костюма и доспеха;
🚩 USSResearch - авторский и академический подход к советской истории: находки из архивов, актуальная научная литературу, конференции и выставки и немного юмора;
⛪️ Лаборатория Культур — Пишем интересно о философии, культуре, религиоведении, антропологии и ездим в экспедиции 💬
🎠 РОСТОВСКАЯ ЗЕМЛЯ — социальная антропология Замкадья. О субстратной истории, культуре, искусстве и метафизике "Глубинной России" — свежо, весело и без понтов;
🪬 Меряния. Merjamaa — изучение финно-угорского субстрата Верхневолжья в его русском прошлом и настоящем. Меря, чудь и мурома исторические и этнофутуристические.
#ТайнаОднойКартины
Рафаэль Санти. Воскресение Христа. 1499—1502 гг.
В одной руке Иисус Христос держит белый флаг с красным крестом (который можно трактовать как «спасение»), а другую руку он возводит в небо, указывая истинный путь для любого человека. Сын Божий парит над землей после его возвращения, и задумчиво смотрит на происходящее подле его гроба. Происходящее поражает своей немыслимостью – один из воинов готов убить человека, а другие два замечают в небе Христа и заворожено смотрят на него. Человек, который находится между жизнью и смертью, все еще пытается себя как-то защитить, но он больше уверен, что сможет найти свое спасение после смерти, поэтому готов её принять. С обеих сторон Христа — ангелы, которые так же изображены с помощью собственного воображения автора. Два ангела в одинаковой симметричной позе с поднятой рукой сопровождают его с обеих сторон, разворачивая свои филактерии (талисманы). Живописные эффекты возникают благодаря сочетанию основных цветов – синего, красного и охры. Красный цвет прежде всего ассоциируется с кровью и огнем. Красный — один из самых заметных и часто встречающихся цветов в иконе. Это цвет тепла, любви, огня, животворной энергии. Именно поэтому красный цвет стал символом Воскресения — победы жизни над смертью. Синий цвет символизирует стремление к Богу, символ неба. Также синий символизирует тайну, мудрость и откровение. Это также цвет апостольских одеяний. Цвет охры означает смирение, бедность, отречение от мира.
Перед нами - победа над смертью, а значит сегодня День Победы. Настоящий. Христос воскресе!
ПЯТЬ ВИДОВ БРЕДОВОЙ РАБОТЫ.
В праздник Весны и Труда «Эстет» решил обратиться к книге известного американского антрополога Дэвида Гребера «Бредовая работа. Трактат о распространении бессмысленного труда» и рассказать вам о пяти видах бредовой занятности в современном мире.
В 1930 году Кейнс предсказал, что к концу века современные технологии позволят нам сократить рабочую неделю до 15 часов. И это реально произошло, только мы почему-то по-прежнему работаем 40-50. Почему? Отчасти потому, что правящему классу невыгодно держать на свободе огромный слой населения (печальный опыт культурных революций 60-х годов). Отчасти потому, что население кратно выросло, а ручной труд уже далеко не так необходим, но тогда чем занять людей?
🛠 Шестерки: должности, существующие лишь для того, чтобы подчеркнуть статус вышестоящих должностей — разного рода секретари и помощники.
🛠Головорезы: те, кто навязчивым и агрессивным образом пытается навязать нам необходимость потребления чего-либо (преувеличивая ценность этого) — например, рекламщики или менеджеры колл-центров.
🛠Костыльщики: те, кто исправляют изначально некачественные решения, которые возникли из-за того, что всем было плевать. «Как если бы домовладелец, обнаружив протечку в крыше, не стал бы нанимать кровельщика, а подставил бы под дыру тазик и нанял бы на полную ставку человека».
🛠Галочники: выполняют работу просто для галочки, для того, чтоб компания могла заявить о том, что такая работа выполняется. Яркий пример — комиссии по расследованию чего бы то ни было.
🛠Надсмотрщики: это противоположность шестёрок, то есть ненужные начальники + генераторы бреда.
Бредовая работа, по мнению автора, делает нас несчастными потому, что в каждого ребенка заложен механизм получения удовольствия от ощущения себя причиной чего-либо. Когда мы понимаем, что наша работа бесполезна, что она не является причиной чего-либо, мы огорчаемся.
А считаете ли вы свою работу бредовой?Ответ пишите в комментариях✍️
ПРИЯТНОЕ И ИЗЯЩНОЕ ИСКУССТВО В ЭСТЕТИКЕ ИММАНУИЛА КАНТА.
Сегодня во всём мире отмечают 300-летие Иммануила Канта — одного из самых влиятельных философов Нового времени. «Эстет» не мог пройти мимо юбилея и решил порассуждать, как идеи философа повлияли на поп-культуру и насколько они актуальны и полезны сегодня.
Иммануил Кант много размышлял о единстве истины, добра и красоты, логическим продолжением которых стало учение об искусстве. Кант считал, что искусство может быть механическим, если оно реализует познание, и эстетическим. Эстетическое искусство, в свою очередь, Кант разделял на «приятное» и «изящное».
Современное искусство также можно разделить на эти две категории.
К «приятному» искусству мы относим те искусства, которые несут не только наслаждение, но и приносят пользу. К «изящному» искусству мы относим те искусства, которые несут в себе «эстетическое наслаждение». В XXI веке к «приятному» искусству можно отнести: производство стекла, посуды, ландшафтное дело, сервировка стола, искусство речи, искусство общения. Современное производство посуды достигло такого уровня, что мы видим разнообразную посуду по форме, цвету, с разными элементами украшения. Используя такую посуду, люди, во-первых, наслаждаются ее внешним видом; во-вторых, они из нее едят, а значит посуда приносит пользу и с точки зрения функциональности, и с точки зрения получения человеком эстетического наслаждения.
К «изящному» искусству относятся архитектура, живопись, пластика, кинематограф, музыка, танцы, театральное искусство, дизайнерское искусство, искусство оформления букетов, тортов, показ мод - здесь происходит игра звука, света, цвета, воображения.
Искусство - это художественная деятельность, которая основана на умении мастера воплотить художественный образ. По сути, это деятельность гения. Необходимость гения И. Кант выводит из природы изящных искусств. Художник вкладывает в свое произведение частичку себя. Прикасаясь к произведению искусства, человек «прикасается» к внутреннему миру автора. В этом состоит особенность искусства. Отличительной чертой искусства от ремесла И. Кант считал свободу. Современное искусство свободно. Оно отвергает любые правила предшествующей культуры. Современный художник сам задает себе правила и следует им для достижения своей цели.
ЛЕНИНОГРАФИЯ. КНИГИ, ОТКРОЮЩИЕ ДЛЯ ВАС НЕИЗВЕСТНОГО ЛЕНИНА
1.Николай Валентинов "Встречи с Лениным".
В СССР не публиковали воспоминания Н. Валентинова (Вольский) («Встречи с В.И. Лениным», «Малознакомый Ленин»). Познакомившись с Лениным в 1904-м, он быстро разочаровался в нем и отошел от большевизма. Но продолжал относиться к Ленину без неприязни — скорее как исследователь, чем как враг. В 1920-е годы Валентинов продолжал пристально следить за ходом политической борьбы в Москве до того момента, пока не смог перебраться за границу. Он стал первым некоммунистическим биографом Ленина, которого интересно читать и сейчас. Валентинов начал с ранней биографии, высказав ряд любопытных предположений. Впрочем, многие из них не прошли проверку временем, и наиболее интересны личные наблюдения Валентинова о жизни Ленина в эмиграции.
2. Луи Фишер "Жизнь Ленина"
Двухтомную биографию Ленина написал бывший сторонник коммунистического движения Л. Фишер. Эта классическая советологическая работа поражала воображение советских читателей, воспитанных на апологии Ленина, если им удавалось достать ее в тамиздате. Фишер показывает плюсы и минусы ленинизма, опираясь на открытые источники. Как бывший идейный коммунист, он уделяет большое внимание идеям Ленина, что очень важно для понимания мотивов вождя. Анализ идеологии Ленина призван показать, что он изменял своим принципам, и это не очень справедливо: тактическое маневрирование само по себе не означает отказа от целей, а корректировка целей еще не означает отказа от фундаментальных принципов.
3. Владлен Логинов "Как стать вождем. Владимир Ленин"
Доктор исторических наук Владлен Логинов написал несколько книг о Ленине, рассматривая его личность как на разных исторических отрезках, так и с разных точек зрения. «Как стать вождем» — детальное рассмотрение первых 30 лет жизни будущего вождя революции.Начинает издалека: с дедов и прадедов Ленина. Фрагменты их биографий берет из исторических архивных документов. Затем семья, детство, юношество, где немалое внимание уделено особенностям характера Владимира Ленина (было бы справедливо назвать эту книгу «как он стал тем, кем стал»). Параллельно идет описание исторического контекста, жизнь царской семьи, общественные события, формирование политических течений.В этом скрупулезном исследовании даже противникам Ленина трудно к чему-то придраться .
4. Эдуард Лимонов "Великие"
Лимонов написал несколько книг о знаковых исторических личностях, и эта — одна из них. Ленин оказался здесь в довольно пестрой компании — Сократ, апостол Павел, Пол Пот, Дарвин. Для автора Ленин — это созданный советской пропагандой миф, который он старательно развенчивает. В первую очередь лимоновский Ленин — человек. Хитрый, нетерпимый, недальновидный. Он проспал Февральскую революцию, безуспешно старался стать новым Марксом в Европе, активно задействовал семейные и дружеские связи в своих утилитарных целях и интригах. Ленин оказался в нужное время и в нужном месте, считает Лимонов. Он называет Ленина «гениальным» менеджером, подчинившим своей воле партию большевиков, революцию и страну. При этом автор никак не считает своего героя мыслителем, пророком или вождем.
5. Лев Данилкин "Ленин. Пантократор солнечных пылинок"
Культовый автор журнала «Афиша» классического периода возделывания хипстерского мировоззрения, поработав над жизнеописаниями Александра Проханова и Юрия Гагарина, посвятил много времени труду над увесистым томом о Ленине — в почти восемь сотен страниц. Это довольно остросюжетное повествование о человеке, которого наконец-то легко представить как нашего современника — он много путешествует, тусуется, вступает в яростные споры; легко представить такого персонажа в фейсбуке. Открытая биография, которая дает право читателю ответить на вопрос "Who are you Mr.Lenin?"
ТОП — 5 ФИЛЬМОВ О ВЕЛИКОЙ ФРАНЦУЗСКОЙ РЕВОЛЮЦИИ.
Ежегодно 14 июля вся Франция празднует национальный праздник Республики — День взятия Бастилии. Историческое событие, которое стало основанием для учреждения праздника, произошло во время Великой французской революции. «Эстет» собрал для вас пять фильмов об этой страшной и увлекательной эпохе.
1. «Шуаны» (1947), режиссер Анри Калеф.
В центре событий фильма Вандейский контрреволюционный мятеж 1799 года в Бретани. Республиканцы подсылают к мятежникам красавицу Мари-Натали де Верней с целью соблазнить маркиза де Монторана — лидера восставших.
Лента является экранизацией одноименного романа Оноре де Бальзака. Холодный взгляд Жана Маре в роли Монторана будет вскрывать пороки и шуан, и республиканцев. И в конце концов он выберет счастье для себя, заменит торжество идеи торжеством любви. Но способна ли любовь пережить революцию?
2. «Ночь в Варенне» (1982), режиссер Этторе Скола.
Не слишком известный, но совершенно замечательный фильм, снятый в типичной для Сколы манере — много иронии, отлично рассказанная история и, конечно, важная мораль. В одной карете оказываются несколько очень разных людей — французы, американец, итальянец — из разных слоев общества, разных общественных взглядов, вымышленных и реально существовавших (в том числе Казанова). Карета преследует другую, в которой пытается бежать из Франции король. Мини-ковчег этот — что вся Франция, где три человека уже партия, а пять — две. Развязка — историческая, во всяком случае, — заранее известна зрителю: король не сможет бежать и будет казнен, но дело опять вовсе не в пересказывании учебника. Куча европейских звезд первой величины — Мастроянни, Трентиньян, Пикколи, Шигула — плюс входивший в моду Харви Кейтель идеально разыгрывают историю, жанр которой можно несколько парадоксально определить как «камерный эпос».
3. «Дантон» (1983), режиссер Анджей Вайда.
Французско-польский фильм Анджея Вайды, посвященный последним дням жизни Жоржа Дантона и его конфликту с Робеспьером. Фильм акцентирует внимание на моральных дилеммах и политических интригах, подчёркивая трагичность судьбы революционеров. Сами французы этот фильм в основном терпеть не могут. Логика у них такая: Вайда, бежавший во Францию из Польши после разгрома «Солидарности», решил выступить с художественным высказыванием по текущему моменту, но неизвестно зачем риторику Леха Валенсы вложил в уста Дантона, а аргументы генерала Ярузельского поручил озвучивать Робеспьеру (его и играет польский актер Войцех Пшоняк).
4. «Французская революция» (1989), режиссёры: Робер Энрико, Ричард Т. Хеффрон.
Этот эпический фильм, разделенный на две части — "Годы света" и "Годы террора" — подробно описывает события революции, от начала до прихода Робеспьера. Фильм отличается исторической точностью и масштабностью, предлагая глубокий взгляд на ключевые фигуры и моменты революции.
5. «Отверженные» (2000), режиссёр Жозе Дайан.
Если вы думали, что в нашем топе будет место голливудским «Отверженным», то вы ошиблись, также как создатели фильма, которые решили, что Хью Джекман похож на француза. Гораздо лучше проблему правосудия и справедливости раскрывает именно мини-сериал 2000 года. Причем в главной роли там герой этой недели — Жерар Депардье. Именно ему предстоит пройти через все ужасы революционного правосудия, чтобы добиться права на счастье. Мешать ему в этом деле будет Джон Малкович.
ПРАВИЛА ДЛЯ ЖИЗНИ ОТ МАРСЕЛЯ ПРУСТА.
Когда вы в последний раз внимательно оглядывались по сторонам? Неторопливо прогуливались по хорошо знакомому бульвару? Или сидели в кафе за чашкой чая с любимым пирожным, разглядывая из-за стекла бегущих по делам прохожих? Сегодня для многих из нас эти мелочи – роскошь, почти непозволительная. Оценить их и понять, что именно из таких пустяков складывается само время, на взгляд швейцарского писателя Алена де Боттона, получается у немногих. Точнее всего это удалось, едва ли не самому загадочному и многогранному писателю ХХ века – Марселю Прусту. Его книги это напоминание о том, как найти счастье. «Эстет» собрал для вас правила для счастливой жизни от мастера.
Как научиться страдать плодотворно?
«Многочисленные несчастья, преследовавшие Пруста всю жизнь, ни в коей мере не умаляют значимости его теорий и умозаключений. Наоборот, если следовать его логике, именно безмерное количество страданий, выпавших на его долю, свидетельствует, что высказанные этим человеком мысли заслуживают уважительного отношения хотя бы в силу своей выстраданности и, по свей видимости, немалой глубины понимания мира…
Нет, не счастливые и довольные собой люди оставили в истории глубокие свидетельства размышлений о том, что такое жизнь и каково это – быть живым».
Как стать хорошим другом?
«Даже у самого лучшего, практически идеального человека всегда найдется недостаток, который нас потрясет или, как минимум, здорово рассердит. Самый умный и исповедующий самые возвышенные взгляды, никогда не говорящий ничего дурного об окружающих человек может, например, положить в карман и забыть передать по назначению важное письмо, доставить которое по адресу он лично уговорил вас доверить именно ему, а не кому-то другому Пруст полагал, что «те, кто презирают дружбу, могут быть … самыми лучшими друзьями».
Как научиться откладывать книгу в сторону?
«Трудно лучше проявить искреннее уважение к Прусту, чем рано или поздно вынести ему тот же приговор, который он когда-то вынес Рёскину: несмотря на все достоинства, его роман может в конце концов показаться также глупым, маниакальным, ограниченным, фальшивым и смешным – особенно если просидеть над ним слишком долго.
Чтение – всего лишь преддверие подлинной духовной жизни … и даже самые лучшие книги иногда следует без сожаления закрывать и откладывать в сторону».
Как обрести счастье в любви?
"Когда двое расстаются, именно тот, в чем сердце любви уже не осталось говорить более нежно и ласково."
Что такое искусство жить?
"Подлинное искусство жизни состоит в умении извлекать пользу из общения и сосуществования с теми людьми, из-за которых нам приходится страдать."
ТОП-5 КНИГ О СЕМЬЕ И СЕМЕЙНЫХ ЦЕННОСТЯХ.
В День семьи, любви и верности «Эстет» собрал 5 замечательных книг, которые расскажут о самых разных семейных отношениях.
1. «Замок из стекла», Джаннетт Уоллс.
Переизданный автобиографический роман американской писательнцы. Повествование ведется от лица девочки, выросшей в семье, где мама и папа были если не хиппи, то пост-хиппи со всеми вытекающими последствиями. С одной стороны, самые умные дети, мама-художница, папа, мечтающий построить Хрустальный замок, борьба с потреблением и чрезмерной буржуазностью. С другой — бродяжничество, голод, вечные дыры на одежды. Отец запойно пьёт, а мать съедает редкую плитку шоколада тайком от детей. Семья, которая начинается с высоких идеалов и любви, превращается в семью ненависти, где дети мечтают поскорее отделиться от родителей.
2. «С жизнью наедине», Кристин Ханна.
Еще одна семейная сага. Общим описанием она похожа на роман Уоллс. Семья сбегает от кредиторов на Аляску и начинает там новую жизнь — суровую и тяжелую. Отец пьёт, превращая существование жены и дочери в серию кошмарных событий, которые заканчиваются убийством. Практически неминуемым убийством, его чувствуешь заранее, но от этого напряжение книги не уменьшается.
3. «Тайное место», Тана Френч.
Обязательно прочитайте, если у вас есть дочь-подросток. Даже если она и не учится в закрытой школе-пансионе, как героини этого романа. Френч смешала детектив, немного мистики и много подростковых и школьных страстей, дружбу, влюбленность, ненависть и взрослых, которые изо всех сил пытаются разобраться в этом клубке. Читается роман на одном дыхании, так что лучше не начинать в кровати перед сном, если вам на следующий день рано вставать.
4. «Соль», Жан-Батист Дель Амо.
Один день – и целая жизнь. Трое взрослых детей Луизы – абсолютно несчастные люди с искалеченными судьбами. Мать приглашает их на ужин, который превращается в настоящий ад. Героям предстоит вспомнить свою жизнь с самого детства. Печальная история семьи, в которой нет места любви, поддержке и пониманию.
5. «Семья и как в ней уцелеть», Р. Скиннер, Дж. Клииз.
Этот бестселлер написан маститым английским психиатром и его бывшим пациентом, юмористом и известным актером-комиком.
Диалог этих незаурядных джентльменов легок и обаятелен, а тема касается всех. Они беседуют на разные темы: почему даже счастливой семье бывает так трудно, откуда вообще берутся семейные проблемы, как их "наследуют" дети, чтобы потом создать проблемы в собственной семье и как все же можно остановить этот конвейер и что-то изменить к лучшему. А также: о семейной тирании и тиранах, пользе ссор (не любых), о психологическом "разводе" с родителями, о детских и взрослых сексуальных проблемах и еще о многом.
ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ ИЮЛЯ.
1. «Хороших девочек не убивают», (с 1 июля).
Британский сериал по мегапопулярному роману Холли Джексон с Эммой Майерс в главной роли. Если кто не помнит, она играла Энид из «Уэнсдей» – чрезмерно солнечную и радостную соседку героини Дженны Ортеги. «Хороших девочек не убивают» – история о девочке из маленького городка, которая решает расследовать убийство пятилетней давности для школьного проекта и зарывается слишком глубоко. Соответственно, ждем триллер, подростковые страдания и атмосферу загадочного захолустья. Кажется, у сериала есть все, что нужно, чтобы стать хитом. Особенно в классическом британском шестисерийном формате.
2. «Санни», 1-й сезон (с 10 июля).
Продукт видеосервиса Apple TV+ с вечно модной и футуристичной Японией в кадре. У американской женщины там при таинственных обстоятельствах погибает вся семья, и, чтобы ей было проще преодолеть горе, знакомые айтишники дарят робота нового поколения. Этот робот не только заводит дружбу со вдовой, но и помогает в расследовании.
3. «Полный расколбас: Пищевая утопия», мини-сериал (с 11 июля).
Продолжение убойного взрослого мультфильма от Сета Рогена о сосисках, булочках и других продуктах, которые узнали, что за пределами супермаркета их ждет верная смерть в человеческих желудках. В сериале сосиска Фрэнк и его товарищи живут в Пищевой утопии — райском месте, где им ничего не угрожает. Однако после ужасного наводнения героям необходимо найти общий язык с людьми, чтобы окончательно не исчезнуть с лица земли.
4. «Обреченные на славу», 1-й сезон (с 19 июля).
Регулярные мужские размышления о Римской империи материализовались в виде главного зрелища месяца — эпического сериала с Энтони Хопкинсом. Масштабный исторический экскурс вглубь Римской империи I века расскажет о гладиаторских поединках внутри медленно разваливающегося государства, правитель которого (Энтони Хопкинс в роли императора Веспасиана) решает узаконить кровавые бои не на жизнь, а на смерть, среди мирного населения. Социальное классовое расслоение, дороговизна декораций и окружения, громоздкий актёрский состав: а большинство эпизодов шоу так и вовсе поставил мастер фильмов-катастроф Роланд Эммерих.
5. «Женщина в озере», мини-сериал (с 19 июля).
И вновь Apple TV+: на этот раз продюсеры стрим-сервиса расследуют классовое расслоение в гражданском обществе Америки 1960-х и с головой погрузятся в проблематику так называемого чёрного Балтимора. История "Леди в озере" будет закручена вокруг прилежной домохозяйки (её играет Натали Портман), которая начинает расследовать загадочную гибель знакомой девушки, воспитывавшей несколько детей. Помимо Портман, в шоу появятся Дэвид Коренсвет, Майки Мэдисон и Моусес Ингрэм. Сериал основан на одноименном бестселлере писательницы Лауры Липпман, однако его сюжетные повороты были изменены, так что читавшие оригинальный детектив могут рассчитывать на новые откровения.
6. «Декамерон», 1-й сезон (25 июля).
«Декамерону» Джованни Боккаччо уже почти 700 лет, а он до сих пор считается одной из самых скандальных книг итальянской литературы. Смелую попытку перенести на экраны сборник из 100 рассказов эпохи Ренессанса предпринял Netflix. О том, что из этого получилось, пока известно немного: по сюжету во время эпидемии чумы 1384 года благородные юноши и девушки покидают Флоренцию и проводят время на загородной вилле, где праздные пиршества вскоре превращаются в игру на выживание.
Предлагаем вашему вниманию подборку годных каналов по истории и искусству для интеллектуальных людей. Расширьте свой кругозор и проведите досуг с пользой!
🎩 ЭСТЕТ — Твой путеводитель по миру культуры, который подскажет «Что посмотреть?» и «Что почитать?». Регулярные анонсы кинопремьер, новинки литературы и статьи о живописи и истории;
🪖 Стальной шлем — западная политическая история Нового и Новейшего времени. Много Германии, Центральной и Восточной Европы;
🐱 Cat_Cat — сборник авторских статей, мемов и постов на историческую и научную тематику;
🌐 VATNIKSTAN — проект о русскоязычной цивилизации. Пишем об истории и культуре. Издаем книги. Проводим открытые лекции и культурные мероприятия;
⚔️ Великая Война — канал о Первой мировой. Тактика и стратегия, великие сражения и окопный быт, боевая техника и оружие. Все о войне, перевернувшей мир;
🛡 Записки о Средневековье — хочешь в средневековье? Заходи и узнаешь как там!;
🎖Вторая Мировая война — канал о Второй Мировой войне в фото и видеоматериалах, интересных и познавательных статьях;
🗺 Вечерний картограф — Карты всех эпох и жанров плюс многосерийные рассказы об истории и политике. В этом сезоне – история границ в Восточной Европе;
🧑🎓Философское Кафе — Канал философов из редакции журнала "Финиковый Компот". Философы, философия и философские журналы. Немного МГУ. Ни смысла, ни покоя;
🎧 Panfilov FM — когда прошлое оживает: история и мифология в кино, сериалах и играх, восприятие прошлого, легенды и стереотипы, история моды;
💣 Lace War — Канал известного историка. Сколько стоило повесить пирата? Какими были средневековые маньяки? Подписывайся – и узнаешь ;)
🏛 Эстетика Византии — История Рима античного и Рима средневекового в картинах, артах и других произведениях искусства;
🏙 Moscowww — история города в необычных маршрутах и уникальных памятниках: куда сходить, что посмотреть, на что обратить внимание в Москве;
⛪️ Лаборатория Культур — Новости культуры, философии, религиоведения. Пишем про интересные явления в мире и ездим в экспедиции;
🔮 NHistory — по-настоящему сложные тесты и оригинальные статьи на интересные темы для тех, кто хочет узнать новое из мировой истории, этнологии и географии;
🇸🇪 Чертог Медведя — авторский канал о Швеции, викингах и путешествиях. Автор живёт в Стокгольме и делится уникальным контентом из Скандинавии и не только;
🎠 РОСТОВСКАЯ ЗЕМЛЯ — социальная антропология Замкадья. О субстратной истории, культуре, искусстве и метафизике "Глубинной России" — свежо, весело и без понтов;
🪬 Меряния. Merjamaa — изучение финно-угорского субстрата Верхневолжья в его русском прошлом и настоящем. Меря, чудь и мурома исторические и этнофутуристические.
☀️ТОП — 7 ФИЛЬМОВ ПРО ОТПУСК.
Лето - этом маленькая жизнь, когда можно наконец отдохнуть от холодных зимних будней и погреться на солнышке. «Эстет» собрал для вас великолепную семёрку фильмов, пропитанные палящим солнцем.
1. «Римские каникулы» (1953).
Когда ромкомы были большими, Уильям Уайлер подарил своим персонажам вечное счастье длиной в один день — дольше вечное счастье не длится. Для нас оно длится и того меньше, зато до сих пор с нами: черно-белый Рим со статичным красавцем Пеком и лучезарной Одри, их голливудская любовь на скамейке под луной, оживленная ее хохотом, голыми локтями и детским изумлением перед всем на свете. Это недвусмысленное счастье сбежавших влюбленных, которых не настигнет реальность и время. Пока часы не пробьют двенадцать и Золушка не превратится в принцессу.
2. «Ускользающая красота» (1995).
Изумительная по своей красоте драма Бернардо Бертолуччи с обворожительной Лив Тайлер в главной роли. После самоубийства матери юная американка отправляется к родственникам в Италию. Помимо праздного времяпрепровождения на солнечных итальянских виллах, она планирует отыскать отца, о котором ничего не знает, и встретить мужчину, которому предстоит стать её первой любовью.
3. «И твою маму тоже» (2001).
Два очень симпатичных авантюрных мексиканца садятся в старый автомобиль, берут свою знакомую девушку с разбитым сердцем и едут к морю. По дороге молодые ссорятся, влюбляются, болтают, занимаются сексом, танцуют и в конечном итоге ныряют в бирюзовые волны Карибского моря. Фильм «И твою маму тоже» — откровенная история взросления и любви, которая протекает на фоне невероятно колоритных пейзажей Мексики.
4. «Евротур» (2004).
Главный герой фильма «Евротур» американец Скотт ищет учителя, который сможет подтянуть его по немецкому языку, а находит очаровательную блондинку из Германии, которая тут же приглашает его в гости. Путешествие Скотта и его приятелей через Лондон, Париж и Амстердам в Берлин к любимой обещает не обойтись без приключений. Этот фильм обязателен к просмотру всем, кто давно мечтает посмотреть Европу с рюкзаком и веселой компанией друзей.
5. «На обочине» (2004).
Неудавшийся писатель и потихоньку спивающийся школьный учитель литературы Майлз Рэймонд берет своего лучшего друга, вышедшего в тираж актера Джека, в поездку по винодельням Калифорнии. Джеку нужно расслабиться, так как через неделю у него запланирована свадьба. Два «лузера» не могли предполагать, что их ждет впереди и насколько эта неделя изменит их жизнь.
6. «В диких условиях» (2007).
Летом часто хочется бросить все и уехать путешествовать. Главный герой этого фильма — окончивший институт Кристофер, которому надоело, что все в мире вращается вокруг денег и успешности — мечтает уехать на Аляску и жить там в диких условиях. К своей мечте он идет два года, встречая по пути странников, кочевников и простых работяг. Фильм основан на реальных событиях.
7. «Полночь в Париже» (2011).
Американский писатель отправляется в отпуск в Париж вместе со своей возлюбленной. Совершенно случайно каждую ночь он оказывается во Франции 1920‑х годов. Герой знакомится с великими людьми того времени и больше узнаёт о городе. Правда, возвращаться в свою реальность всё труднее.
Отпуск, совмещённый с путешествием во времени, оказывается куда более интересным, чем обычный. Вуди Аллен, снявший «Полночь в Париже», получил «Оскар» за лучший сценарий.
А с каким фильмом вы ассоциируете идеальный отпуск? Ответы пишите в комментариях ✍️
ТОП — 5 КНИГ ДЛЯ ПЛЯЖНОГО ЧТЕНИЯ.
Настало время долгожданных отпусков, а значит для книголюбов наступило лучшее время для чтения. «Эстет» предлагает пять бестселлеров, пропитанные морским бризом, солнцем и романтикой.
1. «Год в Провансе», Питер Мейл.
Книга, которая может вдохновить вас на приключение, о котором вы мечтали всю жизнь. Герои этой истории однажды решились на смелый поступок, на который многие никогда не решаются. Они купили небольшой фермерский дом на юге Франции и отправились туда за новой жизнью со всеми гастрономическими радостями и удивительными открытиями. Именно год, прожитый в прекрасном Провансе, вдохновил автора на создание книги. И не зря: эта история уже много лет влюбляет читателей в юго-восток Франции, а сам автор получил признание Французской Республики и стал кавалером ордена Почетного легиона. Лучше читать книгу после хорошего завтрака — на ее страницах много вкусных описаний местных блюд.
2. «Дом на краю ночи», Кэтрин Бэннер.
Писательница, родившаяся и выросшая в Англии, давно живет в Италии, где разворачивается действие этого романа. В начале ХХ века на средиземноморский остров Кастелламаре прибывает доктор Амадео, которому суждено дать новую жизнь заброшенному бару «Дом на краю ночи» и остаться здесь на долгие годы после рождения своего наследника. Жизнь пришлого островитянина окажется бурной. В ней будут тайны, испытания и, конечно, любовь. За фасадом выдуманной истории автору удалось показать подлинную суть всего XX века со всеми его войнами, кризисами, надеждами и разочарованиями.
3. «Море, море», Айрис Мердок.
Роман, написанный английской писательницей в 1978 году и удостоенный Букеровской премии. Главный герой — известный театральный режиссер и бывший актер Чарльз Эрроуби рассказывает свою историю с помощью дневника. Можно сказать, что его жизнь, наполненная успехом, признанием и женщинами, удалась. В шестьдесят с лишним лет он решает бросить карьеру и отправиться куда-то к морю, чтобы подумать о жизни и побыть наедине с собой. Он находит для себя идеальное место — дом на скалах у самого берега, и здесь начинает новую жизнь, проводя дни, прогуливаясь вдоль бушующей стихии и записывая свои наблюдения в дневнике. Со временем его записи превращаются в захватывающий роман. Эта книга — рассуждения писательницы о человеческой жизни и отношениях, сознании людей и демонах внутреннего мира.
4. «Жареные зеленые помидоры в кафе “Полустанок”», Фэнни Флэгг.
Один из главных американских романов XX века написала актриса-комедиантка. Автор собрала замечательных своей искренностью людей в одном провинциальном городе. Их всех объединяет любовь к коронному блюду в местном кафе — жареным зеленым помидорам. В «Полустанке» рады всем. Возможно, из-за хозяйки по имени Иджи. У нее обостренное чувство справедливости, поэтому в ее заведение заходят и бедные, и богатые, и жизнерадостные, и грустные… Со всеми, включая Иджи, происходят невероятные и реалистичные истории, в которых без искажений отразилась повседневная жизнь Америки.
5. «Таис Афинская», Иван Ефремов.
Последний роман советский писатель и палеонтолог посвятил известному античному сюжету о том, как древнегреческая гетера Таис Афинская, набираясь знаний и мудрости, путешествовала с Александром Македонским и стала инициатором сожжения персидской столицы Персеполиса. Кроме жизнеописания выдающейся исторической личности, книга содержит главы, где писатель излагает свои философские воззрения по разным вопросам. В частности, он считает, что все люди равны по духу, а женщина — это венец эволюции.
Даже во всемирный день бега нашим подписчикам не приходится бегать по извилистым telegram-дорогам в поисках интересных каналов. Самое лучшее мы уже для вас собрали. Присоединяйтесь!
• @nowadesign — канал о дизайне во всем его многообразии. Публикации от актуальной архитектуры до современного искусства;
• @ves_vysotsky — у каждого есть свой Высоцкий, а этот канал - маленькая Вселенная, Вселенная Высоцкого;
• @serega_dovlatov — из Довлатова и о Довлатове: цитаты, письма, жизнь и воспоминания современников;
• @cucumberdeath — мельчайшие крупицы истории, собранные со всевозможных печатных источников: книги, газеты, фотографии, открытки;
• @darling_advice — короткие обзоры на классные фильмы, которые вы забыли посмотреть. Est.2017;
• @brodsky_poet – неповторимая поэзия Иосифа Бродского для тех, кто не хочет выходить из комнаты;
• @hochufilm — авторская библиотека отличного кино с цепляющими рецензиями, которые точно ответят на вопрос — стоит ли фильм или сериал просмотра (да);
• @books_sklad — склад с антикварными книгами;
• @kafkanazavtrak — начались нервозности. Франц Кафка в письмах и дневниках;
• @kinoknigisolnyshko — рецензии от ведущего подкаста "Кактус". Уже можно почитать про "Фуриосу", "Каскадеров" и "Падение Империи";
• @nnewhorizons — все о космосе и вселенной доступным языком, а также коллекция астрофотографий в высоком разрешении.
ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ ИЮНЯ.
1. «Аколит», 1-й сезон (с 4 июня).
Disney продолжает делать спиноффы «Звездных войн». Действие «Аколита» разворачивается во время Расцвета Республики, то есть за 100 лет до «Скрытой угрозы». Группа из рыцарей и мастеров ордена должна поймать загадочного убийцу, открывшего охоту за джедаями. Мудрый мастер Сол (Ли Джон-джэ) и его попавшая под подозрение бывшая ученица Мэй (Амандла Стенберг) начинают вместе расследовать цепочку преступлений. Сериал, вероятно, будет наполнен зрелищными схватками. Источниками вдохновения для Хэдланд стали классические фильмы о боевых искусствах — «Телохранитель» и «Пойдем, выпьем со мной».
2. «На автомате», 1-й сезон (с 5 июня).
Режиссер «Быка» и «Кэт» Борис Акопов дебютирует на телевидении с криминальной комедией в духе «Парней со стволами». Только вместо Калифорнии и Ирака — российский провинциальный город, а главные персонажи — два брата-старшеклассника. Женя (Денис Косиков) и Рома (Вячеслав Копейкин, звезда сериала «Слово пацана») находят клад с оружием и решают заработать быстрые деньги, продав автоматы онлайн. На них быстро выходят взрослые, настоящие бандиты, и под угрозой оказывается не только новоиспеченный бизнес, но и жизнь «молодых предпринимателей». «На автомате» планирует быть бодрым и динамичным сериалом с неудачливыми, но харизматичными протагонистами. Вспомните раннего Гая Ричи, и вы все поймете.
3. «Стать Карлом Лагерфельдом», мини-сериал (с 7 июня).
Волна байопиков о звездах фэшн-индустрии не намерена утихать. После легенд прошлого — Кристиана Диора («New Look: Революция стиля») и Роя Холстона («Холстон») — пришло время Карла Лагерфельда. Надо сказать, к дизайнеру подобрались быстро — его не стало лишь пять лет назад. В сериале мы застаем Лагерфельда (Даниэль Брюль) на старте карьеры — когда он трудился безымянным дизайнером одежды массового производства. Все изменит его знакомство с молодым денди Жаком де Башером (Теодор Пеллерен), который убедит героя бросить вызов ведущему модельеру Парижа — Иву Сен-Лорану (Арно Валуа). В сериале обещают парад культовых персонажей: Марлен Дитрих, Энди Уорхола и других богемных героев, сверкавших на гламурных вечеринках европейских столиц. За наряды (а в таких шоу это чуть ли не самая ответственная часть) отвечает именитая французская художница Паскалин Шаванн, работавшая над большинством картин Франсуа Озона, а еще с Лео Караксом над «Аннетт» и на недавнем «Месье Спейде».
4. «Презумпция невиновности», 1-й сезон (с 14 июня).
Экранизация наведшего шороху в мире юридических процедуралов романа Скотта Туроу выйдет из-под пера "яблочного" стримингового сервиса и дуэта шоураннеров Грега Яйтанеса и Анны Севицки уже в ближайшие дни. Телевизионная "Презумпция невиновности" расскажет о расследовании убийства любовницы главного героя, главным подозреваемым в котором оказывается он сам. Образ зажатого и потерянного в собственных мыслях Расти Сабича отошла Джейку Джилленхолу, а всего в мини-сериале ожидается восемь часовых эпизодов
5. «Дом Дракона», 2-й сезон (с 16 июня).
Главная зрительская премьера этого лета. В продолжении спин-оффа «Игры престолов» нас ждет неизбежный конфликт за Железный трон между двумя ветвями Таргариенов. Если первый сезон был подготовкой к решительным действиям — к тому, что в этой вселенной называют «Пляской драконов», — то второй уже покажет Гражданскую войну в активной фазе. Ну и драматургический фокус, очевидно, сместится с дворцовых интриг и спекуляций на более зрелищный, батальный сюжет.
6. «Медведь», 3-й сезон (27 июня).
Продолжение хита Кристофера Сторера об адовых буднях шеф-повара Карми Берзатто и его коллег. В новом сезоне перфекционист Карми, оправившись от нервного срыва, будет с еще большей яростью требовать от команды безупречной работы, чтобы вывести ресторан на новый уровень. Айо Эдебири стала режиссером одного из эпизодов. Также сообщается, что зрителей ждет серия со множеством звезд по примеру рождественского эпизода.
ТОП — 7 ЛИТЕРАТУРНЫХ СЫЩИКОВ.
22 мая 1859 года в Эдинбурге родился создатель знаменитого цикла о гениальном сыщике Шерлоке Холмсе. «Эстет» собрал для вас компанию из лучших литературных гениев сыска.
1. Царь Эдип.
Самый первый детектив в истории литературы. По сюжету трагедии Софокла (и лежащей в его основе легенды) молодой тиран города Фивы ведет следствие по поводу загадочного убийства своего предшественника. Цепочка следственных мероприятий приводит... к нему же самому. Причем параллельно выясняется что убитый — его отец.Легенда была призвана иллюстрировать достаточно старый тезис про «от судьбы не уйдешь» и производила неизгладимое впечатление на современников.
2. Огюст Дюпен.
Молодой Огюст Дюпен не был детективом, однако именно он смог найти виновного в убийстве на улице Морг. Помимо этого, персонаж По появляется ещё в двух его рассказах: «Тайна Мари Роже» и «Похищенное письмо». Интересно, что именно Дюпен был первым литературным героем, который демонстрировал чудеса наблюдательности и логического мышления во время расследования преступления. Более того, в «Этюде в багровых тонах» доктор Ватсон признаётся Шерлоку Холмсу, что метод расследования лондонского сыщика чем-то напоминает стиль героя Эдгара По.
3. Шерлок Холмс.
Первая книга о неподражаемом Шерлоке Холмсе вышла в 1887 году. С того момента этот персонаж переосмысливали многие писатели и сценаристы, и сотню лет спустя его образ всё так же интригует. Прототипом ставшего легендой сыщика-консультанта, как потом признавался сам Артур Конан Дойл, стал профессор Эдинбургского университета Джозеф Белл, славившийся своей способностью по мельчайшим деталям угадывать характер и прошлое человека.
4. Эркюль Пуаро.
Пожалуй, самый известный персонаж, которого создала Агата Кристи. О приключениях Эркюля Пуаро повествуют 33 романа и 54 рассказа. В отличие от мисс Марпл, до работы частным сыщиком он служил полицейским и хорошо знает внутреннюю «кухню». Главный талант детектива — наблюдательность. Разрозненные детали, на которые обыватель не обратит внимания, он складывает в единую картину. Героя отличает почти маниакальная страсть к порядку и пунктуальность.
5. Мисс Марпл.
В небольшой деревушке в Англии запрятан настоящий талант. Это Джейн Марпл, с виду — самая обычная женщина. Вяжет прехорошенькие шарфы и свитера, увлекается садоводством, проводит время с детьми и участвует в общественной жизни. Словом, живет так, как положено леди в преклонном возрасте. Однако больше всего на свете мисс Марпл любит разгадывать криминальные истории, и ей это прекрасно удается.
6. Ниро Вульф.
Совершенно уникальным персонажем в истории детективного жанра считается герой американского писателя Рекса Стаута — Ниро Вульф. До Первой мировой войны герой романов Стаута был шпионом австрийского правительства. На жительство в США, согласно первоначальной задумке, он прибыл в 1930 году. Позже, в романе «Через мой труп», Стауту пришлось изменить этот факт биографии сыщика и написать, что он родился в Америке. В отличие от своих предшественников, которые вели расследование, опираясь на собственные наблюдения, Вульф предпочитает не покидать квартиру, отправляя на место преступления своего помощника Арчи Гудвина. Последний обладает феноменальной памятью и способен практически дословно воспроизводить рассказы опрошенных им свидетелей. А пока Гудвин ищет улики, Вульф ухаживает за своими орхидеями, в которых души не чает.
7. Отец Браун.
Создателем этого персонажа стал Гилберт Кит Честертон. Католический священник решает встать на стезю расследований, благо, способности к этому у него имеются. В литературных произведениях детектив, как правило, работает в паре. Отцу Брауну помогает Фламбо, который и сам раньше фигурировал в криминальных историях. Метод детектива состоит в том, чтобы поставить себя на место преступника и понять его мотивы. После поимки виновного священник читает ему проповедь, часто этим и ограничивается наказание.
ТОП - 5 самых честных и пронзительных фильмов о войне.
1. Иваново детство
Немного найдется в истории кино таких дебютов, как «Иваново детство» Андрея Тарковского. Картина о 12-летнем мальчике, который после гибели матери стал фронтовым разведчиком, сражает зрителей наповал. Это и напряженная военная драма, и реквием по похищенному и расстрелянному детству. Недаром фильм называет героя «Иван», а не «Ваня». Герой Николая Бурляева уже не мальчик – это до времени повзрослевший мужчина, который лишь в своих снах может жить жизнью 12-летнего паренька. Был бы Иван Ваней, он бы переживал из-за ссор с друзьями и плохих отметок, а не из-за описания немецкой диспозиции и перечисления фашистских зверств.
2.Летят журавли
За всю историю советского кино лишь один фильм удостоился «Золотой пальмовой ветви», высшей награды Каннского кинофестиваля. Практически безукоризненная и операторски новаторская психологическая драма Михаила Калатозова не просто показала всему миру высший класс режиссуры. Она оказалась одной из ключевых картин хрущевской «оттепели», когда цензоры разрешили затрагивать многие прежде замалчивающиеся темы. Главной темой «Журавлей» стали душевные метания молодой главной героини, которая, проводив жениха на фронт, со временем выходит замуж за другого парня, а затем осознает, что ошиблась и что должна дождаться того, за которого собиралась замуж до войны. Она еще не знает, что ее любимый погиб… В основу фильма была положена пьеса Виктора Розова «Вечно живые».
3. Восхождение
«Восхождение» создала украинская постановщица Лариса Шепитько, которая нелепо погибла в автокатастрофе как раз тогда, когда после «Восхождения» о ней заговорили как о гении отечественного кино. Ее лента рассказывает о двух белорусских партизанах, которые попадают в руки к немцам. В то время как один из них выдерживает все пытки и погибает героем, другой предает товарищей и соглашается записаться в полицаи. Когда картину увидел Петр Машеров, первый секретарь ЦК компартии Белоруссии и бывший партизан, он, как говорят свидетели, плакал навзрыд, не стесняясь своих подчиненных. Благодаря этому картина, которую цензоры порывались запретить, все же вышла в прокат. Он стала первым советским фильмом, удостоенным «Золотого медведя», высшей награды кинофестиваля в Берлине (в то время – в Западном Берлине).
4.Проверка на дорогах
«Проверка на дорогах» рассказывает о бывшем военнопленном, который ранее добровольно перешел на сторону немцев, а теперь пытается искупить свою вину кровью в партизанском отряде. Фильм был запрещен сразу после его создания за «дегероизацию народного сопротивления врагу», и не все оценили его по достоинству, когда в 1986 году его все же допустили к зрителям, потому что в то время от запретного кино ждали большей крамолы. Но теперь ясно, что это замечательная, глубоко психологичная постановка на очень скользкую тему.
5.Иди и смотри
Одержав победу в войне, Советский Союз хотел видеть себя воином-триумфатором, а не жертвой. Поэтому основной темой военного кино было противостояние нацизму, а не гибель беспомощных, ни в чем не повинных людей от рук захватчиков. Тем более шокирующим для нашей публики был фильм Элема Климова, демонстрирующий кошмарную расправу эсэсовцев и коллаборационистов над жителями белорусской деревни, виновной лишь в том, что в примыкающих к ней лесах прятались партизаны. Сценарий картины написал белорусский писатель Алесь Адамович, глубоко изучавший военную историю своего края и собиравший свидетельства чудом выживших очевидцев. Показательно, что в США «Иди и смотри» был воспринят как «перегиб палки» (мол, не могли быть немцы такими безжалостными чудовищами), а вот в Германии некоторые ветераны признали, что да, все так и было.
ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ МАЯ.
1. «Татуировщик из Освенцима», 1-й сезон (с 2 мая).
Драма о Холокосте, основанная на реальной истории Людвига Соколова, в 1942 году попавшего в концентрационный лагерь Освенцим-Биркенау (Аушвиц). Там он становится помощником лагерного татуировщика и встречает заключённую девушку Гиту. Влюбившись, они пытаются помочь друг другу выжить в нечеловеческих условиях. Роль пожилого Лале исполнил Харви Кейтель. По сюжету выживший в Освенциме герой дает интервью Хезер Моррис (Мелани Лински), впервые рассказывая о своем прошлом в лагере. Один из композиторов сериала — Ханс Циммер.
2. «Мужчина в полный рост», мини-сериал (с 2 мая).
Шестисерийный политический сериал с Джеффом Дэниелсом об успешном бизнесмене из сферы недвижимости, который переживает банкротство, но пытается защитить свою империю от развала. Возможно, «Мужчина в полный рост» – один из последних представителей жанра драматических сериалов, построенных на харизме одного премиального актера, как было с «Мейр из Исстауна»
3. «Темная материя», 1-й сезон (с 8 мая).
Потенциально самый интересный проект мая 2024 года. «Темная материя» – история о физике (Джоэл Эдгертон), которого похищают и отправляют в альтернативную реальность, где жизнь и судьба сложились совсем иначе. И все из-за одного решения, принятого 15 лет назад. В то же время его жена (Дженнифер Коннелли) сталкивается с двойником мужа и начинает подозревать, что его подменили. Сай-фай-триллер снят по мотивам одноименного романа Блейка Крауча, который выступил в качестве сценариста и шоураннера. Среди режиссеров — Роксанн Доусон, игравшая одну из главных ролей в сериале 1990-х «Звездный путь: Вояджер».
4. «Калимба», 1-й сезон (с 16 мая).
Стриминг Okko, наконец-то, выпускает детектив «Калимба», которому удалось зацепить кинообозревателей ещё в феврале на модном кинофестивале ORIGINAL+ (кстати, проект получил сразу три награды смотра, включая важный приз за самый ожидаемый тайтл сезона). Итак, Фёдор Бондарчук играет эксцентричного и амбициозного профессора психиатрии: Виктор Мещерский проводит опасный эксперимент, в рамках которого под ложным предлогом запирает в подвале жертв и их обидчиков, скрывая свои истинные цели. Последующее расследование расскажет о настоящих мотивах профессора и свяжет воедино запутанные истории всех участников жестокого эксперимента.
5. «Эрик», мини-сериал (30 мая).
Драматический мини-сериал с Бенедиктом Камбербетчем в главной роли. Винсент — кукольник, живущий в Нью-Йорке со своим девятилетним сыном, который внезапно бесследно исчезает по дороге в школу. Убитый горем отец, вместо того, чтобы отправиться на поиски сына, «заводит дружбу» с воображаемым монстром Эриком, который живет у его сына под кроватью.
КНИЖНЫЕ НОВИНКИ АПРЕЛЯ.
«Эстет» представляет обзор книжных новинок апреля на которые стоит обратить внимание.
1. Михаил Кизилов, Григорий Бондаренко. Старообрядцы и евреи.
Авторы рассматривают отдельные аспекты и эпизоды старообрядческо-еврейского взаимодействия на протяжении трех веков, не пытаясь подогнать все это под какую-то единую концепцию. Взаимоотношения указанных групп, притеснявшихся государством, но преуспевавших при этом в торговле, были разнообразными и весьма противоречивыми: помимо некоторого внешнего сходства и общих структурных особенностей, способствовавших взаимной симпатии и добрососедству, случались между этими меньшинствами и серьезные конфликты — первые участвовали в некоторых черносотенных погромах, вторые притесняли первых как участники большевистской революции, от которой в итоге жестоко пострадали и те и другие.
2. Дмитрий Антонов, Людмила Сукина, Михаил Майзульс. Русское Средневековье.
Авторы этого богато иллюстрированного и легко написанного труда акцентируют внимание на самых разных аспектах жизни наших предков — религиозных, экономических, гендерно-социальных и так далее. Разнообразие выбранных тем может сбить с толку, но оно же наверняка заставит читателя обнаружить для себя хоть что-нибудь да неожиданное.
3. Абрахам Вергезе. Завет воды.
Абрахам Вергезе, написавший «Рассечение Стоуна», снова пишет роман на около медицинскую тематику, только его действие теперь происходит в Южной Индии. Это одновременно и гимн медицине, и семейная сага, которая подчеркивает роль матери в обществе. Книга рассказывает нам о трех поколениях семьи, которая заражена страшным проклятьем, связанным с водой. Повествование начинается с того, что после смерти отца, сев в лодку, юная девушка-христианка отправляется на свою свадьбу. Ее жениху уже сорок лет, и они не знакомы друг с другом. Со временем девушка станет женщиной и получит прозвище Большая Аммачи, с которым она будет проживать свою жизнь и участвовать в жизнях других людей.
4. Зэди Смит. Обман.
«Обман» основан на реальных исторических событиях, происходящих в 1873 году вокруг «Процесса Тичборна», который приковал к себе внимание всех жителей викторианской Англии. Истец дела заявлял о том, что он является давно потерянным наследником поместья Тичборн. Овдовевшая шотландская домработница и компаньонка известного писателя, г-жа Элиза Туше увлечена судебным разбирательством, задаваясь вопросом, правдивы ли его претензии или он самозванец? Будучи женщиной, живущей в викторианской Британии, практически не имеющей свободы действий, она использует свой ум как средство выйти за пределы своей клетки. Тем временем пожилой Эндрю Богл, бывший раб и слуга Тичборнов, оказывается главным свидетелем вделе, и его будущее зависит от правильного рассказа истории
5. Дэниел Мейсон. Северный лес.
«Северный лес» — это необычное произведение о ходе времени, о месте человека в мире, о жизненных переменах, потерях и приобретениях. Роман длиной в четыре столетия повествует об обитателях дома, расположенном в глухих лесах Западного Массачусетса. Кого там только не было: влюбленные пуритане; пленники индейцев; бывший солдат, захотевший забыть об ужасах войны, став садовником; художник, трепетно хранящий тайну; ревнивые сестры-близнецы; жена охотника, которая слышит голоса в голове, и многие другие. Жизнь и переживания каждого обитателя дома оставляет в нем свой отпечаток и уникальную, порой задокументированную историю.
КЛАССИК О КЛАССИКАХ.
22 апреля исполняется 125 лет со дня рождения Владимира Набокова. Ко дню рождения знаменитого писателя Эстет подготовил подборку самых острых высказываний Владимира Набокова о российских писателях.
О Достоевском:
«Достоевский писатель не великий, а довольно посредственный, со вспышками непревзойденного юмора, которые, увы, чередуются с длинными пустошами литературных банальностей».
О Чехове:
«Чехов никогда бы не смог написать настоящий длинный роман — он был спринтером, а не стайером»;
«При всей моей любви к Чехову я должен сказать, что, несмотря на его подлинную гениальность, он не создал истинного шедевра драматургии».
О Тургеневе:
«Как и большинство писателей своего времени, Тургенев всегда излишне прямолинеен и недвусмыслен, он не оставляет никакой поживы для читательской интуиции, выдвигает предположение, чтобы тут же скучно и нудно объяснить, что именно он имел в виду. Тщательно выписанные эпилоги его романов и повестей кажутся до боли искусственными, автор из кожи вон лезет, потакая читательскому любопытству, последовательно рассматривая судьбы героев в манере, которую с большой натяжкой можно назвать художественной. Он не великий писатель, хотя и очень милый».
О Пастернаке:
«“Доктор Живаго” — это недалекий, неуклюжий, тривиальный и мелодраматический роман с шаблонными ситуациями, сластолюбивыми юристами, неправдоподобными девицами и банальными совпадениями. Словом, проза Пастернака далеко отстоит от его поэзии. Что же касается редких удачных метафор или сравнений, то они отнюдь не спасают роман от налета провинциальной банальности, столь типичной для советской литературы».
О Чернышевском:
«Философски подслеповатый и художественно бесслухий пачкун».
О Горьком:
«Одно дело — настоящий художник, как Чехов, совсем другое — какой-нибудь моралист вроде Горького, из числа тех наивных и неугомонных русских интеллигентов, которые считали, что стоит проявить по отношению к несчастному, полудикому, загадочному мужику хоть немного доброты и терпения — и мир преобразится».
О Бунине:
В молодости Набоков боготворил маститого писателя, и даже как-то прислал ему собственную книгу с подписью «Великому мастеру от прилежного ученика», однако позже отношения испортились, и автор «Лолиты» величал Бунина не иначе, как «старой тощей черепахой». Впрочем, создатель «Темных аллей» никогда не оставался в долгу, и при любом случае критиковал Владимира Набокова за огромное самомнение, однако не мог не отдавать должное его таланту. Известно, что как-то он сказал про него:
«Чудовище – но какой писатель!».
О Бродском:
В 1969 году издатель Карл Проффер послал Набокову в Монтрё поэму Иосифа Бродского «Горбунов и Горчаков». В ответ жена Набокова, Вера, прислала ему письмо, записанное со слов писателя:
«Спасибо за ваше письмо, две книги и поэму Бродского. В ней много привлекательных метафор и красноречивых рифм, но она грешит неправильными ударениями, отсутствием словесной дисциплины и, в целом, многословием. Однако эстетическая критика была бы несправедлива ввиду кошмарных обстоятельств и страдания, скрытых в каждой строке этой поэмы».
ТОП-5 ФИЛЬМОВ ПРО КОСМОС.
1.Солярис, 1972 г.
Одна из лучших картин в карьере Андрея Тарковского по мотивам одноимённого фантастического романа Станислава Лема - изысканная в своей красоте и прекрасная в своем минимализме. Работая над фильмом он значительно перекроил оригинальй сюжет Станислава Лема. Вернее, даже не перекроил, а сместил акценты. Вместо научной фантастики как таковой, познания мира, исследования неизведанного, на первом плане у Тарковского оказалась моральная и этическая составляющая. Режиссера больше волновали эмоции героев. А благодаря неожиданному финалу фильм и вовсе кажется настоящим откровением.
2. Космическая одиссея 2001 года, 1968 г.
Шедевр Стэнли Кубрика – лента «на все времена». Удивительная точность предвидения (от девайсов, которые сегодня у нас в ходу, до предупреждения об опасностях, связанных с искусственным интеллектом), многоплановое действие, поднимающее важнейшие вопросы о том, кто мы, почему мы здесь и какова наша миссия, тщательная проработка каждого кадра – право слово, «2001» кажется настоящим эталоном «космического» жанра.
3. Марсианин, 2015 г.
Невероятный фильм Ридли Скотта расскажет про жизнь первого «космического робинзона» на другой планете. Марк Уотни – член экспедиции по исследованию Марса. Астронавта случайно оставили на Красной планете, посчитав погибшим. Теперь Марк вынужден выживать в экстремальных условиях, дожидаясь прилета следующей миссии. «Из этого дерьма меня вытащит только наука», – вооружившись таким девизом, ботаник приступил к колонизации Красной планеты.
4. Интерстеллар, 2014 г.
Идеально выстроенный и абсолютно научный (даже странно упоминать, кто был среди консультантов ленты) «Интерстеллар» Кристофера Нолана, тем не менее, прежде всего – история любви отца и дочери. Чувств, которым не подвластно ни пространство, ни время. Ну а всего остального тут тоже в избытке – начиная от игр со временем (любимого конька режиссера) и заканчивая неописуемыми красотами иных миров.
5. Гравитация, 2013 г.
Наиболее впечатляющая передача ощущений невесомости, одиночества космоса – конечно же, «Гравитация» Альфонсо Куарона. Картина абсолютно роскошная во всех смыслах – от описания хронологии выживания в безвыходной ситуации в открытом космосе, до реверансов в сторону осмысления того, что такое вера и воля.
