1 мая галерея авторской фотографии Reportage открывает свою первую выставку «Репортаж» в Музее Парка Горького
В одном пространстве 14 российских фотографов, которые снимают по всему миру и конструируют новый культурный код современности, расскажут единую историю о природе, городе и человеке
Проект объединит авторов галереи, работающих в различных жанрах — это архитектурная, пейзажная, модная, сюрреалистическая, убран, портретная и анималистическая фотография
Что: выставка «Репортаж»
Где: Музей Парка Горького, ул. Крымский Вал, д. 9, стр. 11
Когда: 1 мая – 19 мая
Никола Мельников представляет новый альбом Last Hope: вместе с симфоническим оркестром композитор выступит на сцене Театра на Таганке
Last Hope – второй альбом Мельникова, сочетающий современную академическую и электронную музыку. Первый альбом артиста вышел в топ-15 чарта BillBoard Classical
Никола – лауреат международных конкурсов, выступал с концертами-перфомансами и диджей-сетами на крупнейших площадках России и за рубежом, включая открытие ретроспективной выставки Захи Хадид в Эрмитаже, гала-открытие Чемпионата мира по шахматам в Нью-Йорке и торжественное открытие Alfa Future People.
Презентация нового альбома Николы Мельникова Last Hope
25 апреля в 19:00
Место: Театр на Таганке, Новая сцена
Адрес: ул. Земляной Вал, 76/21, стр. 1
Билеты
6+
Как помочь
Пункты сдачи крови:
— Центр крови ФМБА России будет осуществлять прием доноров крови и ее компонентов в субботу 23 марта с 08:30;
— Донорский центр на Беговой - ул.Поликарпова, д.14, стр. 1;
— Донорский центр Царицыно - ул.Бакинская, д.31;
— Донорский центр на Шаболовской - ул.Шаболовка 57.
Полный список здесь и здесь.
Телефоны горячих линий служб помощи:
«Горячая линия» Министерства здравоохранения Московской области:
+7(498)602-03-01, +7 (498) 602-03-03
Поступление больных и пострадавших в больницы Москвы за сутки: +7 (495) 621-43-31
Поступление больных и пострадавших в больницы Москвы за предыдущие дни: +7 (495) 621-78-87
Поиск пострадавшего по больницам Москвы: +7 (495) 624-31-52
Бюро регистрации несчастных случаев Московского региона: +7 (495) 688-22-52
Единый телефон доверия МЧС России: +7 (495) 400-99-99, +7 (495) 983-79-01
«Горячая линия» центра экстренной психологической помощи МЧС России: +7 (495) 989-50-50 (круглосуточно)
Линия психологической помощи Российского Красного Креста: +7 (800) 250-18-59
Наша семейная коллекция пополнилась новым местным искусством.
В Москве я таких мест не встречала, а в Никосии, столице Кипра, уже увидела достаточно. Формально это как галереи, где выставляются и продаются работы художников, но по функционалу и образу больше похожи на лавку с сувенирами. Но не с трэшаком, как в московских сувенирных лавках, а с настоящими произведениями искусства и за адекватную цену.
Недавно набрела на такое атмосферное место, Afaia Gallery, которое больше похоже на волшебный цветочный магазин. Его основатель — местная художница Roula Charalambous, которая занимается и арт-дилерством. Это место оказалось ее мастерской. Она работает и продает в ней работы разных художников.
С первого взгляда влюбилась в серию работ из керамики. Автор — греческая художница Bessy Boumi из Патры.
Ее безликие образы обозначают то, что каждый человек может сам творить свою судьбу и выбирать свое настоящее.
Я списалась с художницей, она описала мною выбранную скульптуру как «couple with not enough space but plenty loving».
Хочется, чтобы такие места появились и в России. Как можно больше. Возможно среди моих подписчиков найдутся энтузиасты. Готова поделиться опытом.
Девочки, с весенним праздником вас. Тепла, уюта, свободы💜
Спасибо Монеточке за поздравительную песню.
Ничего лучше для вас сегодня не нашла.
Сегодня Всемирный день экскурсовода. И я хочу рассказать об одном из них.
Много-много лет назад мы переехали с мужем из Ростова-на-Дону в Москву. И начали запоем ходить по музеям. Это было невероятное время, когда сплелись воедино возможности, желания, свобода и энергия. Тогда еще я имела совершенно шаблонное мнение о современном искусстве и поэтому мало, что могла оценить качественно. Но нескончаемый интерес толкал докопаться до сути.
Очень скоро мы дошли до МАММ. Мы с энтузиазмом бродили по этажам и встретили его — Сергея. Он вел экскурсию. Молодой человек с повадками потомственного дворянина, театральной речью и гипнотизирующим интеллектом. Тогда нам открылась вселенская тайна современного арта: увлекающий рассказ визуальной статики — это не дополнение, а половина произведения. И никто так не может выполнить миссию массовой популяризации, как экскурсовод, который в прямом смысле живет в вибрациях истории искусства. Ни до, ни после нас с мужем никто из экскурсоводов так не удивлял.
Так случилось, что позже мне посчастливилось поработать в МАММ. Вместе с Сергеем и другими уникальными экскурсоводами музея. Это был волшебный опыт, за который я сильно благодарна.
Мой поклон и уважение всем проводникам прекрасного. Мира вам и любви.
Сергей не знает, о том что он стал героем моего поста и скорее всего не помнит моего признания в восхищении. Но, надеюсь, мое послание не сильно тебя смутит, Сергей🙏🥹
Небольшой красивый эксперимент о том, как находить искусство в неожиданных местах.
Наш замыленный рутиной глаз нужно не забывать периодически протирать. Я сама часто этим занимаюсь. И так удивительно, когда получается подкрутить все свои рецепторы и ощутить наслаждение от натурального вкуса жизни без особых приправ.
Купила свою первую картину на Кипре.
И верещу от восторга.
Девять месяцев я живу на острове. Предполагала, что смогу внутренне признаться себе в том, что «всё, адаптация закончилась», когда переживу здесь первую европейскую зиму без привычного нам отопления. Но неожиданно почувствовала это уже вчера, когда занесла картину в квартиру.
Все эти месяцы я настраивала семейную рутину. Мое увлечение современным искусством временно стояло на паузе. Когда вчера я ехала за картиной, осознала, что прямо в этот момент пускаю на острове свои натуральные корни😆 Тревожно-суетной период адаптации сменился стабильным взглядом в будущее, где весомое место занимает созидание.
Автор картины — прекрасная Наталья Добрянская, она тоже год назад оказалась на Кипре:
«Написала картину сразу после переезда. В ней мои чувства от близости моря. В ней много трепета от происходящих изменений и предвкушение нового этапа жизни».
Художница Настя Миро отправит в Космос скульптуру Octo-Pax – она станет первым арт-объектом, выведенным на орбиту Земли.
В мае 2024 года с космодрома «Восточный» художница Настя Миро совместно с частной космической компанией «СПУТНИКС» отправит в космос арт-объект Octo-Pax – модель осьминога, выполненную из специального сплава, способного выдержать все сопутствующие запуску нагрузки и негативные воздействия за пределами земной атмосферы.
Проект является частью поддержки программы Space-π, направленной на разработку и производство малых космических аппаратов на отечественной платформе, формирование на орбите группировки спутников типа Сubesat 3U и вовлечение молодой аудитории в космические технологии.
Запуск состоится в рамках программы Фонда Бортника Space-π.
Фото: Настя Миро, Пакс. Байконур 3.
Что покажут на Берлинале в 2024 году?
Берлинский кинофестиваль объявил программу 2024 года. Фильмом открытия станет ирландская драма с Киллианом Мерфи «Такие мелочи». Корейский режиссер Хон Сан Су представит новый фильм с Изабель Юппер в главной роли.
В основном конкурсе впервые примет участие картина Виктора Косаковского — режиссера из России, снявшего в 2019 году фильм «Гунда».
Подробнее
Групповой проект a—s—t—r—a open vol.4 откроется на Винзаводе.
24 января состоится открытие четвертого выпуска ежегодного проекта a—s—t—r—a OPEN – серии групповых выставок (зима и лето) художников, на время проведения которых пространство галереи становится местом институционального дебюта, апробации новых идей и площадкой для художественного диалога.
В рамках этой инициативы a—s—t—r—a gallery продолжает магистральную линию своей деятельности – открытие новых имен, экспериментирование и проверку гипотез.
На a—s—t—r—a open vol.4 будут представлены 22 художника.
Что: групповая выставка a—s—t—r—a open vol.4
Где: галерея современного искусства a—s—t—r—a, ЦСИ «Винзавод», 4-й Сыромятнический пер., 1/8, стр. 9
Возрастная категория: 16+
Когда: 24 января – 2 марта
Фото: Иван Лебедев, NGC 1271, 2023
Умер основатель Московской биеннале Иосиф Бакштейн.
В Лондоне после продолжительной болезни в возрасте 78 лет умер искусствовед и культуролог, основатель Московской биеннале современного искусства Иосиф Бакштейн.
«Во всем мире знают его как куратора и искусствоведа: Иосиф Бакштейн был одним из тех, кто превратили первые десять лет XXI века Москвы в фейерверк мирового современного искусства»,— написали в телеграм-канале Московской биеннале.
Немотствующая вечность, объединенная любовью — так толкует образность «Троицы» Рублева Федор Гиренок. А как он смотрит на «Черный квадрат» Малевича и Madonna del Popolo Рафаэля?
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/rublev/
Япония. Другой мир.
Центр визуальной культуры Béton представляет выставку на которой демонстрируется более 70 оригинальных работ японских фотоателье конца ХIХ века, гравюры, скульптуры, уникальные аутентичные доспехи самураев и шлем судзи кабуто.
На выставке представлены:
▪️уникальные фотографии, раскрашенные вручную: природные, архитектурные объекты, сцены, отражающие быт и ремёсла японцев, самураи, монахи, борцы сумо, гейши, обитательницы чайных домов, актёры;
▪️ укиё-э — японская ксилография, предшественница фотографии.
▪️аутентичные предметы культуры Японии.
Благодаря большому комплексу сохранившихся снимков, зрители ХХI века смогут увидеть то, что так поражало и трогало всех, кто попадал в Японию в ХIХ столетии.
13.12.2023 – 4.02.2024
ЦВК «Béton»
Москва
Якиманская набережная 2к1.
Цвет 2024 года: «персиковый пушок».
Pantone назвал Peach Fuzz — «персиковый пушок» — главным цветом 2024 года.
На фоне происходящих в мире конфликтов и бесконечных источников стресса цвет наступающего года — нежный персиковый — служит напоминанием о необходимости не торопиться и заботиться о себе и друг о друге, отмечает Time.
В рейтинг Time ста влиятельных людей вошли представители арт-среды
Это художница-концептуалистка Дженни Хольцер, фотохудожница ЛаТойя Руби Фрейзер и куратор Тельма Голден. Также в списке — дизайнер Джонатан Андерсон и коллекционер Ларри Эллисон.
Дженни Хольцер известна своими провокативными инсталляциями на социальные и политические темы. Работы ЛаТойи Руби Фрейзер, двукратной лауреатки Пулитцеровской премии, посвящены отражению жизни бесправных сообществ. Директор и главный куратор Музея-студии в Гарлеме Тельма Голден открыла дорогу новому поколению художников и кураторов; она является лауреатом ряда престижных премий.
Союз музеев России и ИКОМ России выступили с предложением в знак памяти и скорби о погибших в чудовищном теракте в Подмосковье и солидарности нашей страны, объявить 24 марта в 12.00 (мск) минуту молчания.
Все федеральные музеи страны присоединятся к акции памяти.
23 и 24 марта в Театре Маяковского пройдет премьера комедии «Виндзорские насмешницы»
Режиссер Владимир Данай предлагает зрителям поиронизировать над собой и от души посмеяться над пьесой Шекспира, в которой трем женщинам удалось проучить корыстолюбивых мужчин, а настоящая любовь победила все интриги
Спектакль станет результатом творческого эксперимента Владимира Даная и актеров Маяковки, который начался в рамках Лаборатории игрового театра в прошлом сезоне.
Премьера «Виндзорские насмешницы»
23 и 24 марта
Сцена на Сретенке Театра Маяковского
Адрес: Пушкарев переулок, 21/24
16+
❣️ Билеты
🔺Телеграм-канал театра
До конца этого года в России откроют четыре новых культурных кластера. Один из них — в Калининграде на острове Октябрьский. Там появится 14 объектов, 11 из них уже сдали. Центральной частью кластера станет филиал Третьяковки. Первая выставка в нем пройдет уже в июне. На ней представят 300 картин знаменитых русских художников, полотна привезут из Москвы.
Также в кластере откроют Балтийскую высшую школу музыкального и театрального искусства и Большой театр на 950 зрителей. Фасад здания будет напоминать одновременно нос корабля, изгиб виолончели и пуанты балерины.
Еще один кластер откроют в Севастополе. Он будет состоять из Театра оперы и балета на 1300 зрителей и нового музейного комплекса. В последнем будут работать выставочные пространства, мультихранилище, реставрационный и креативный центры. Два других кластера появятся во Владивостоке и Кемерове.
Премьера «Габриеле. Итальянская комедия»: Театр Маяковского представляет итальянский ситком о друзьях-студентах
9 и 10 марта на Малой сцене Театра Маяковского пройдет премьера спектакля «Габриеле. Итальянская комедия»
Режиссер Сергей Тонышев решил познакомить зрителей с современной итальянской драматургией и выбрал для этого темпераментную комедию о пятерых студентах-актерах, их жизни в крохотной квартирке в центре Рима, поиске работы и, конечно, любовных приключениях. Роли в спектакле исполнят молодые артисты Маяковки, принятые в труппу в 2021 и 2023 годах. Пьеса будет представлена в России впервые.
Спектакль вырос из проекта «Безграничные читки», который появился в Маяковке в прошлом сезоне и призван привлечь в театр молодых режиссеров и новых авторов, презентовать современные зарубежные пьесы, формирующие мировой репертуар. Постановка создана при поддержке Итальянского института культуры.
Телеграм-канал Театра Маяковского
Премьера «Габриеле. Итальянская комедия»
9 и 10 марта
Малая сцена Театра Маяковского
Адрес: ул. Большая Никитская, д. 19/13
16+
Бытовое действие как акт искусства.
Небольшая осознанная заторможенность помогает проживать политический контекст. Предыдущий пост с видеоэкспериментом про то, как классно видеть в буднях красоту. Таким образом можно не улететь в бурю негативных состояний. Так родилась эта фотография.
Мы семьей как обычно торопились утром, мы уже практически вышли, но я вернулась за чем-то забытым. Задержала на секунду взгляд на кухонном беспорядке и не смогла продолжить автоматическую суету. Этот кадр про то, что здорово стремиться в прекрасное будущее, но еще прекраснее — уметь совмещать это с живым настоящим.
.
kate gorokh
@artadviser
«Потерянное зеркальце» — удивительная аудиосказка на русском с современным звуком и текстом Пепперштейна.
Заслушала ее до дыр и останавливаться пока не планирую, а мой старший сын цитирует ее отрывки наизусть.
Каждый из нас бывал потерянным зеркальцем, которое отражает многое, а однажды находит себя настоящего. И неважно при этом, где ты находишься. Сказка про это. Но помимо изящного текста, здесь нереальной глубины звучание. Это лучшее актуальное произведение искусства, в котором идеально замиксованы смысл, люди, буквы, аудио. Создатели, спасибо вам.
«Потерянное зеркальце» — это сказка Павла Пепперштейна, переосмысленная в форме мюзикла группой СБПЧ/«Самое большое простое число». В сказке 30 оригинальных композиций и 15 еще никем не слышанных песен. Обложку для альбома нарисовал сам Пепперштейн.
Озвучили ее популярные актеры — от Александра Лапенко и Розы Хайруллиной до Александра Гудкова и Яны Трояновой.
Павел Пепперштейн, художник и писатель:
«Первая версия сказки, ориентированная скорее на взрослых, была написана в 1986 году в Праге для моего папы, который был автором иллюстраций к сказкам Андерсена. В своё время именно он помог мне познать мир эмпатии к неодушевлённым предметам и вдохновил на сказку о зеркальце.
В конце сказки есть момент эйфорического триумфа: зеркальце выходит в космос и начинает отражать Землю. Нейтрально, без осуждений и одобрений, просто созерцает сотворённый мир. Оно застывает в вечности и поёт свою песню. Хочется передать эту песенку детям, потому что они, мне кажется, всё это прекрасно чувствуют. Я очень рад, что сказка обрела новую жизнь в виде мюзикла: мне всегда хотелось, чтобы мои тексты не жили в статичном состоянии, а превращались во что-то большее».
⚡️Приглашаем художников на выездной индустриальный пленэр.
Крупнейшее производственное предприятие Твери, компания ДКС, объявляет open call. Принять участие могут как профессиональные художники, так и любители, или студенты, обучающиеся в области искусства.
Авторы, отобранные для участия в проекте, получат бесплатное проживание, питание, оборудованную мастерскую, компенсацию затрат на проезд, материалы и реализацию проекта.
Индустриальный пленэр в Технопарке ДКС — начало большой программы по привлечению внимания широкой публики к индустриальной эстетике современных технологических российских компаний.
Пленэр пройдет на территории завода — художники смогут вдохновиться 44 гектарами одного из самых высокотехнологичных производств в России.
Целью исследования проекта является взаимодействие человека и промышленности, а также их влияние на окружающую среду. Художники могут обращать внимание на проблемы экологии, рабочие условия и другие аспекты промышленной деятельности.
Результатом станет отчетная выставка, серия публичных мероприятий и творческих встреч.
🔻
▪️Заполнить заявку на участие здесь
🔺
Open call: до 15 февраля 2024 года, резиденция: с 15 мая 2024 года.
Место проведения: Технопарк ДКС, Тверь, 1-й пер., 6.
В Палатах на Льва Толстого будут крутить старые пластинки.
Вы услышите музыку из балетов «Русских сезонов» и произведения их бессменного композитора Игоря Стравинского.
Коллекционер и филокартист Наталия Фещенко представит свой авторский проект — Арт-вечер под названием «Русские сезоны навсегда. Дягилев вечен».
Музейные экспонаты, ценные раритеты, винтажная посуда, среди которой есть даже чайная пара Сергея Дягилева.
Его любовные письма, книги, личные вещи и редкие антикварные издания.
После лекции все гости смогут стать участниками увлекательного мастер-класса по созданию открытки ручной работы на тему балета.
В завершении вечера старинный стол Палат будет засервирован в стиле дореволюционной России.
Крыжовенное варенье, домашняя пастила, пирожки, трюфели, чай, копченный на березовых дровах.
И, конечно, редкие чайные антикварные пары. У каждой из них — своя история.
Самое главное, что некоторые экспонаты вы увидите впервые. Алена Долецкая и балерины Большого театра уже оценили этот вечер. Теперь – ваша очередь!
🎼Встречаемся 18 февраля в 18:00. Москва. Палаты на Льва Толстого.
▪️Билеты здесь
ГМИИ им. А.С. Пушкина ищет PR-специалиста.
https://theblueprint.ru/l/WOtn2jM
#ВакансияВКультуре_TheBlueprint #ВакансияВPR_TheBlueprint
24 января VS Gallery открывает персональную выставку Кирилла Рейва «Лабиринт».
Пространство погрузит зрителя в реальность цифрового художника, в которой будет представлено более 30 работ: видео, скульптур, пластификаций.
В этом сложносочиненном визуальном лабиринте из разных серий будут доминировать три темы, важные для творческого пути Рейва – это глитч, фрактал и природные структуры, на первый взгляд, никак не связанные между собой. Но Кирилл доказывает обратное.
Что: выставка «Лабиринт»
Когда: 24 января – 26 февраля
Где: VS Gallery, ул. Малая Ордынка, 19
Приобрести билеты можно на сайте галереи
Фото: Кирилл Рейв, Кадр из видео «Навстречу новой энергии».
Художники Христо и Жанна-Клод прославились на весь мир своими эпичными проектами: обернутым в ткань Рейхстагом, 40-километровой тканевой изгородью в Калифорнии, стометровым занавесом в долине Колорадо и многими другими. Кинокритик Анастасия Алешковская рассказывает о фильмах братьев Мэйслес, в которых тщательно задокументирован творческий путь знаменитого дуэта.
🔪 @knifemedia
https://knf.md/tg/christo-jeanne/
Новая работа британского художника Бэнкси появилась на дорожном знаке на юго-востоке Лондона. На нем слово STOP было перекрыто тремя летящими беспилотниками.
Спустя час его украли.
Несколько цитат из интервью гендиректора Эрмитажа Михаила Пиотровского РБК. Полный текст можно прочитать тут.
Читать полностью…14 декабря фестиваль актуальной музыки SOUND UP представит премьеру концерта-перформанса SOUND UP: inside the orchestra
Проект расскажет о том, как устроен организм симфонического оркестра и предоставит слушателям редкую возможность узнать его изнутри, пережив уникальный музыкальный опыт
Заняв места рядом с музыкантами, гости станут свидетелями открытой репетиции, а затем российской премьеры сюиты из симфонии «Оптимистическая трагедия» Ильи Демуцкого, известного своими работами для Большого театра — музыкой к балетам «Габриэль Шанель», «Нуреев» и «Чайка».
Концерт-перфоманс, созданный драматургом Михаилом Дегтяревым и режиссером Алиной Насибуллиной при участии популяризатора академической музыки Ляли Кандауровой, пройдет в историческом концертном зале Российской академии наук.
SOUND UP: inside the orchestra
14 декабря | 19:00 | 20:30
Российская академия наук, Большой концертный зал, Ленинский проспект 32а, подъезд 6.
Билеты по ссылке