31906
Очень много о театре и немного об остальном. Запомните, все случается внутри театра, за кулисами. Для связи @zakulisadmin zakuliska@gmail.com
Коллеги, мы осторожно зафиналим тему дня.
Вот прямо сейчас в тюрьме (!!!) сидит начальник столичного Депкульта, который очень любил в схематоз.
Он, кстати, подарил нам шикарный мем «короткая скамейка запасных».
Вы вот сейчас на ту же скамейку рветесь?
Разочаруем.
Она довольно длинная.
Все эти нарушения, как говорят в голивудских фильмах, «ста федеральных законов» ведут ровно на нее.
Вы готовы на эту скамейку присесть, как админы Собчак, за несколько сотен тыщ рублей?
Пишите, мы вам расскажем как варить супец из колбасы.
Я совершенно согласен с коллегами.
Вчера дал шесть интервью на данную тему.
Считаю, что это издевательство над зрителем и уничтожение театральной карты Москвы.
Слава богу, что не один я это понимаю.
Наша редакция против такого явления, как «потребительский терроризм».
Но мы не будем покупать билет в театр по паспорту.
Во-первых, потому что хотим, чтобы этот экперимент закончился как можно быстрее.
Во-вторых, потому что мы не верим (как Станиславский) что хотя бы один театр в Москве способен безопасно хранить наши паспортные данные.
Их из электронно-цифровой корпорации «Яндекс» воруют.
А теперь представьте себе IT отдел и серверную кукольного театра. Да даже МХТ - у него есть столько денег?
«Сайты-двойники»мошенников, которые прямо сейчас начинают собирать ваши данные, об этом кто-то подумал?
Пока все это выглядит так:
- не отвечайте на звонки с незнакомых номеров
- никому не называйте код из СМС
- не покупайте билеты в театр.
Мы не будем, пока все это не закончится.
Если ничего нельзя сделать для спасения московской архитектуры модернизма – давайте спасать хотя бы московское монументальное искусство!
Коллега обращается к девелоперам.
А мы бы хотели обратиться к музеям и руководству культурой.
Договорились же принять на хранение витраж Фернана Леже из Дома кино, может быть, и с этой работой Евгения Аблина удастся что-то решить?
Когда истории значат больше, чем просто слова
Как одна из самых крупных ОПГ 90-х повлияла на судьбу Андрея Мерзликина? Почему артист считает роль в «Заблудившемся» этапной для своей карьеры? И что общего у него с Федором Бондарчуком, Алексеем Балабановым и… Робертом Дауни-младшим?
В этом выпуске «Телега.Подкаст» Мерзликин вспоминает поездку на «Оскар», обсуждает жесткий казахский триллер, делится мыслями о судьбе актеров в России и фантазирует о том, что бы было, сыграй его роль Брэд Питт. Выпуск на стыке смешного и серьезного — тот редкий случай, когда можно и посмеяться, и задуматься.
Посмотреть уже можно во «ВКонтакте». Осторожно: есть риск зависнуть и пересмотреть еще раз.
Американские горки, хейт и инвестиции – заглянули в закулисье крупнейшего в России крытого парка развлечений.
Посмотрел новое интервью Регины Тодоренко и основателя «Острова Мечты» Амирана Муцоева. Как создавался проект, сколько стоит каждый аттракцион и с чем можно столкнуться на пути к мечте? Ответы на эти и другие вопросы + зрелищные кадры полетов по парку – обязательно к просмотру.
У нас другой вопрос.
Как ему живется с такой внешностью в наше непростое время?
На улице-то не бьют?
Здорово, что депутаты следят за финансированием кинопроизводства и бюджетами Сарика Андреасяна.
Печально, что те, кто консультирует депутатов по этим вопросам делают это недобросовестно. Ну или сознательно вводят в заблуждение.
Все эти сотни миллионов на кино Сарик получал не то, что в прошлой жизни, а примерно в позапрошлой, когда-то до ковида.
Когда и во всех креслах от культуры сидели совершенно другие люди.
Вы не поверите, но даже похожий на госзаказ «На солнце вдоль рядов кукурузы» снят без государственного финансирования, что уж там говорить про «Онегина» или очередного «Чикатило», которому не то, что денег – даже прокатного удостоверения не выдали.
Мы тут ни разу не поклонники творчества С.Г. Андреасяна, но деньги на свои фильмы он находит в частных карманах, «прекратить государственное финансирование» никак не получится, потому что давно уже прекратили.
Точно!
Но может нам Героиня может дать ответ на вопрос, почему этот испанский стыд (танцевальные номера) сами артистки самозабвенно постят у себя в reels?
Особенно удивляет (хотя, уже - нет) Дарья Мороз, которая постит со всех ракурсов самый стыдный танец в карьере (а Дарья Мороз, как раз, двигаться умеет) в чудовищном красном комбезе «в облипку» в блёстках).
Ну и все остальные тоже «молодцы».
Вышли с прогона «для мам-пап» спектакля “8 разгневанных женщин» в МХТ им. Чехова.
Скажите, а кто сказал Алле Сигаловой, что ей надо заниматься режиссурой?
После говно-спектакля «Щастье» мы же искренне рекомендовали помочь к премьере в МХТ заинтересованным мужикам. Но «три Константина» проигнорировали эту просьбу. Константин Юрьевич-раз, Константин Юрьевич-два и Константин Львович.
Страшно, что легенда МХАТ (МХТ им. Чехова) превращается в какую-то пошлую «тусовку с Патриков»…
Спектакля нет. Поэтому трудно что то говорить про актерские работы.
Красивые костюмы, просто ради костюмов.
Непонятные декорации.
Одинаковые танцы, просто ради танцев.( О! Нет! У Софьи Эрнст танец с маракасами)
А ещё когда #говорят как капризно и отвратно ведут некоторые из занятых актрис за кулисами с костюмерами и гримерами, вообще не понимаешь, - зачем это всё существует и зачем тратятся на всё это деньги, время и энергия.
Это - отдельное.
Некоторые артистки делают себя пародией на «приму театра». Даже хуже! Рената Литвинова - элегантный фрик- некогда играла в Диву. Так некоторые артистки в своём поведении стали пародией на фрика. Увы. Лучше бы «режиссёра» капризами изводили.
Оцепление театра из-за бриллиантов спонсора спектакля - какой-то привет из нулевых. Да и после действа последнее, что хочется, так приобрести эти бриллианты.
Прийти просто поглазеть на это «действие» даже неискушенному зрителю будет странно. Может быть, кто-то просто выберет какую ту актрису, которая ему больше нравится и будет за ней наблюдать. Как в витрине. Больше не знаем, как оправдать это мероприятие. Но это не совсем про театр. Кажется.
У нас непростое отношение к театру Моссовета, но мы всегда #засправедливость - когда хорошо, тогда хорошо.
Правда, возникает вопрос, а зачем Депкульту Москвы вообще городить этот огород с именными билетами, если это вот так вот элегантно обходится.
Чтобы хуже было кому?
Театру?
Зрителю?
Потому что лучше от этого не будет никому, это уже всем понятно.
Ну ладно, чего это мы все о серьезном.
Дело к вечеру, выпускаем на сцену Сарика Андреасяна.
Сарик Андреасян пришел учить студентов в киноколледж №40, он же «Московская Международная школа кино» и с места в карьер заявил ошалевшей аудитории, что ненавидит Андрея Тарковского.
«Ненавижу Тарковского. Тарковский — это ужасно. Я ненавижу авторское кино, Тарковский — это плохо. Если вы позвали меня обсуждать это, я это обсуждать не готов. Это деградирующий кинематограф, остался 60 лет назад, забыли это»
«Если вы хотите быть нищими, кончеными, блюющими кинематографистами, идите нахер. Это маленькие детишки, зачем вы меня позвали, я занимаюсь этим 20 лет, вы думаете, я не смотрел всю чепуху, о которой вы рассказываете? Это моя жизнь и мой выбор»
«Родная, снимай фестивальное кино, позови меня, получи «Оскар» и удиви, но ты этого не сделаешь»
Вполне логичное назначение в РОСИЗО. Иван Лыкошин и этой организацией давно сотрудничал, в том числе и на выставках-блокбастерах, выставку Филонова в Зарядье мы все прекрасно помним, вряд ли там обошлось без его участия, причастности к проекту РОСИЗО и ИРИ "АРТ-ПРОП" и выставке "Искусство пропаганды" он и не скрывал.
Значит связь с коллективом уже есть, перестраивать и перекраивать работу нет никаких оснований, хорошая новость и для организации и для зрителей и для начальства.
Удачи!
Роман Сервантеса "Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский" безусловно сложен в постановке, нужно подумать не только о том, чтобы, захватив весь текст, не потерять глубину произведения, но и главное передать атмосферу и настроение классической истории.
В Театре на Малой Ордынке идет динамичный спектакль про Дон Кихота, который отличается своей яркой, живой картинкой и авторским взглядом.
Спектакль на Ордынке идет около двух часов и смотрится на одном дыхании, хотя все важные аспекты знаменитого и сложного романа были переданы и постановка позволила увидеть совершенно по-новому историю о «рыцаре печального образа».
Приятно замечать, что на таких небольших сценических площадках, как Театр на Малой Ордынке спектакли получаются цельными, которые поражают своей глубиной и тонкостью.
Зритель, может, проблемой и не озабочен. А вот на месте маркетинговых отделов мы бы напряглись. Все же, зарубежные площадки забрали с собой солидные рекламные бюджеты. И в случае возвращения тех же "Нетфликсов" и "Диснеев", придется конкурировать с грозной пиар-машиной, что непросто, даже если отечественный контент ну очень хороший.
Читать полностью…
Коллеги, мы тут опустим пассажи про транспорт и т.п.
Видите ли, реально с проблемой «перекупов» в Москве сталкиваются два (!) театра: Большой и театр им. Вахтангова.
Упс.
Оба - федеральные.
То есть, у Депкульта либо непонимание проблемы, либо решение каких-то других «вопросов».
С посещаемостью Московских театров серьезные проблемы (за исключением театра им. Пушкина, театра на Бронной, театра ТОТ, театра «Шалом»).
И тут тоже интересно, как проблема с «персональными данными» будет решаться, когда на центральные театральные площадки привозят автобусы со зрителями по программе «Московское долголетие» (бесплатно, разумеется)?
Однако каким единым фронтом выступили и @zakuliska и @real_cultras на актуальную тему.
Я много, и вполне однозначно на нее высказывался, поэтому дублировать в очередной раз уже смысла не вижу - поэтому просто (в этот раз 😺) присоединюсь.
Театральная система в России пережила многое.
Начиная с пресловутой «дирекции императорских театров» были революции и войны, бомбы и эвакуации, «хозрасчет» и «свободный рынок».
Но никогда такого не было, чтобы власти решили лишить театры главного.
Зрителей.
Мы даже не начинаем про новый механизм продажи билетов.
Иначе как диверсией это назвать нельзя.
Мы не знаем, хочет ли московский Депкульт в итоге этой акции осознанно сократить количество театров.
Или во главе этой системы стоит человек, съедаемой тайной театрофобией. Мало ли, что у него в жизни было, бывает и такое.
Нам сравнивают поход в театр с полетом на самолете, это сравнение с головой выдает профнепригодность такого спикера.
Ну сравните еще поход в поликлинику и поход в ресторан. Поездку на троллейбусе и благотворительную помощь.
Борщ и книжку.
Теплое и соленое.
Что такое театр для простого зрителя?
Например, сопричастность. Сопереживание некоему таинству, соучастие в некой мистерии. Да попросту вживую увидеть человека из телевизора - это тоже мотивация.
А теперь ответьте пожалуйста, кому это все «таинство» и «увидеть вживую» надо за несколько тысяч рублей, со сложной регистрацией и кучей геморроя, когда массовый зритель точно знает: летом начнется «Театральный бульвар» и мне все эти ваши Исаковы и Быстров, Урсуляк и Трибунцев задарма споют и спляшут?
А свет, звук, «третий звонок», «отключите телефон» и «по залу не ходите» - я за это платить не буду.
Да, останется прослойка театральных эстетов, которые смирятся и будут терпеть.
Да, останутся «Щелкунчики».
А зрителя, для которого строили эти залы, создавали эту систему, воспитывали, да что там - просто любили, его не будет.
Покажите нам пожалуйста пресловутого «барыгу», который продает билеты на малую сцену (здесь должно было быть название театра, но мы не будем никого обижать) на экспериментальный спектакль (здесь то же самое, но режиссер).
Или прекрасные площадки вроде театра Джигарханяна, где основной зритель - жители окрестного района, которые ходили туда как в кино, вместо кино, но теперь точно - пойдут в кино.
А кстати, в кино тоже введут эти правила?
Только не говорите нам «это другое».
Это настолько же «другое», насколько «другое» театр по отношению к самолету и поезду.
Искренне желаем начавшемуся сегодня «эксперименту» оглушительного провала.
Надежда на будущее пришла откуда не ждали. Фестиваль студенческих спектаклей «Первый план», большое событие поддержки и знакомства с новыми талантами на стыке театра и кино, про который мы уже писали.
Объявлена деловая программа. Практические занятия, лекции и дискуссии с участием ведущих представителей отрасли - продюсеров, кастинг-директоров и других экспертов в области театрального искусства и кино. Основная цель - помочь студентам театральных вузов получить навыки, необходимые для успешной карьеры в сферах как театра, так и кино. Что важно, возможность знакомства продюсеров и агентов со звездами завтрашнего дня.
Немного непривычно, но факт, что именно коммерческая структура (гигант) понимает, как важно вкладываться в новые таланты. Проводя этот фестиваль, МТС Медиа собирает на одной площадке профи из мира театра и кино, которые, надо заметить, бесплатно станут менторами для начинающих актеров. Настя Сайфуллина, которая, можно сказать, сделала звездой Сергея Бурунова, расскажет, как формировать свое резюме во время учебы; Данил Чащин, у которого только что вышел новый сериал, научит разбирать роль в кино. Как записать визитку, как ходить на кастинги, что такое актерская энергия и как с ней работать - все это темы деловой программы «Первого плана».
И это не инфоцыганская профанация, а адекватная развивающая обратная связь взгляд от лидеров отрасли.
Валентина Ивановна Матвиенко вчера дала жару.
Ее якобы (якобы, это важно!) инициативу обучать региональных студентов в регионах СМИ поспешили представить как едва ли не свершившийся факт.
Мы не очень знаем, как устроена жизнь в технических и гуманитарных вузах, но своими глазами видели, как ночуют под дверями приёмной комиссии ГИТИСа или ВГИКа абитуриенты из регионов.
Да и чего греха таить, в пункте «место рождения» многих прекрасных актеров указаны далеко не Москва и область.
Навскидку буквально.
Виктория Исакова – Хасавюрт, Тимофей Трибунцев – Киров, Юлия Пересильд – Псков, Юлия Снигирь – город Донской Тульской области, Марк Эдельштейн – Нижний Новгород, Евгений Миронов – Саратов, (Саратов это вообще месторождение талантов, оттуда и Олег Павлович Табаков, и Олег Иванович Янковский, хоть родился и не там, но вырос и карьеру начал в Саратове) и этот список можно продолжать бесконечно.
Поэтому понимаем беспокойство ректора ГИТИСа Григория Заславского.
Федеральные творческие вузы – это прежде всего прямой контакт мастера (неважно -режиссера, художника, литератора) и ученика, и не нужно стране столько артистов, художников и писателей, чтобы плодить творческие институты по все стране.
И да, в части подготовки артистов в непрофильных вузах мы тоже согласны.
Идти учиться на артиста в университет «Синергия» или архитектурно-строительный институт – выбросить на помойку четыре года молодости и кучу родительских денег.
Премьера! «Богема», 4 и 5 апреля
Набережная Сены, старинные улочки Латинского квартала, звуки музыки, плывущие из открытых окон... В этой чарующей атмосфере Парижа происходит встреча Мими и Рудольфа. В одно мгновение она переворачивает их жизнь. Теперь каждый поцелуй становится обещанием вечной любви, но разве страсть может обойтись без бурь? Ссоры, слёзы, отчаяние – всё это тоже часть их истории.
Приглашаем вас 4 и 5 апреля на премьеру оперы «Богема» в постановке Владимира Кехмана. Не упустите шанс увидеть историю, которая заставит вас смеяться, плакать и верить в любовь.
🎫 Билеты
Проверяется в две секунды.
На сервисе ЕАИС последний фильм с господдержкой – «Непрощенный», 2018
Все последующие «Манюни» и «Онегины» - уже без господдержки.
И да, именно там мы узнали, что заявленный сценарист фильма Мэтт Джейкобс – это псевдоним Сарика Андреасяна.
Мэтт Джейкобс.
Мэтт.
Джейкобс.
Есть еще у кого-то вопросы к нему?
Дело даже не в том, коллеги, что культурные институции, которые подозревали в работе на врага - работали на врага.
Хотя то, что эта новость обнародована в день самой масштабной вражеской атаки добавляет четкого понимания кто с кем, и против кого.
Интересно другое.
Вот эти все «кураторки» из Переделкино или Гаража, они вообще понимали, что их банально вербуют?
Или они думали, что это такой тонко чувствующий искусство британский дипломат общается с ними потому, что они такие талантливые и выдающиеся, такие европейские все?
Не то, чтобы сильно заботила судьба ЦТИ «Фабрика» или Переделкина, просто хотелось бы понимать, там работают осознанные предатели или просто идиотки?
Какая же большая разница между шоу для детей, на которых по сути просто зарабатывают деньги и теми, кто действительно старается заложить частичку души в представление.
Знаем, как непросто было известному продюсеру Наталье Локтевой (ex хор Турецкого, шоу Чебурашка и пр.) биться за «место под солнцем», чтобы организовать в Москве большое семейное шоу Богатыри. Главную роль в балете танцует известная блогер, балерина Арина Дубкова, а со сцены звучит музыка Александры Пахмутовой, групп «Любэ», «Иванушки International», «Фабрика», MIRAVI и MATANYA.
И это все просто собственная инициатива Натальи, которая решила подарить праздник большому количеству детей. И не просто эмоции, а заложив в действие очень много важных смыслов про семью, поддержку, братство. Получилось очень по теплому, семейно, ярко и красочно. Действительно представление в которое вложена очень большая любовь.
Хочется, чтобы было больше таких шоу по всей стране, которые еще не канули в мир капитализма и не проводятся ради галочки в отчетах.
После квази-скандала с фильмом открытия фестиваля «Дух огня» в Ханты-Мансийске (комментировать не станем) - новым фильмом открытия стал «Капитан четвёртого ранга» режиссёра Ильи Казанкова и продюсеров Максима Королёва, Ольги Журавлёвой.
Главное достижение фестиваля именно эта премьера!
Без лишних слов, это именно то кино, которое так необходимо сегодня. Да, хорошо, что выходит большое количество кино-аттракционов для детей типа «Волшебника изумрудного города, «По-щучьему велению» и пр. (И это - хорошо!), но такое идеальное просветительское необходимо.
«Гардемарины, вперёд» было определяющим воспитательным кино для нескольких поколений (о продолжениях помолчим…). «Капитан четвёртого ранга» именного то безусловное кино, которое необходимо в том же направлении. Пусть будут не только фестивали, а хороший прокат.
Если Вам когда-нибудь понадобится иллюстрация слова «Лицемерие», можете смело использовать эту афишу.
Есть (был) такой спектакль «Эйнштейн и Маргарита». Средняя антреприза с «претензией».
Играли в этом спектакле Алексей Серебряков и Ксения Раппопорт. Оба, надо сказать «нетвойнисты». Серебряков - со стажем. Но. Вовремя «извинился».
Раппопорт, как говорится, «ни нашим, ни вашим» (в Израиле смеются), но это абсолютно дело артистки. Общественники в последнее время просили отменять спектакль с участием Раппопорт.
На днях появляется сообщение, что Ксения Раппопорт больше не принимает участие в спектакле «Эйнштейн и Маргарита», хотя (не прямая цитата) здорова и в Москве.
И тут появляются фото афиши и совместные радостные фото с мероприятий Алексея Серебрякова и Алёны Хмельницкой - новой исполнительницы роли Маргариты в этом невеликом спектакле.
Как известно #мызасправедливость.
Алена Хмельницкая ровно тех же «нетвойнистких» убеждений, даже декларировала их в запрещённых соцсетях. Просто это было не так заметно, как у Ксении Раппопорт (#справедливостиради шли в этом спектакле скорее на Раппопорт). То есть, идеологически, смена «шила на мыло». Лицемерие номер раз.
Ну, а лицемерие номер два - это не «утилизация» спектакля, а просто приглашение давней подруги исполнителя главной роли.
Позиция Ксении Раппопорт нам, мягко говоря, не близка. Но сливать так партнёра и коллегу, на которой какое-то время зарабатывали - низкая социальная ответственность (с).
Л - лицемерие.
Смотрю "Атом"
Не люблю сравнивать наше кино с Голливудом, как мерилом качества, но сейчас скажу: сопоставимо с "Оппенгеймером"
И в каком-то смысле глубже, потому наверное фильм и не назвали "Курчатов"
Это много масштабнее, чем история одного гения, это история отрасли, которая во многом обеспечила существование и безопасность страны.
Долгая и драматическая история, которую смогли уложить в восемь серий, закрутив как остросюжетный триллер, не расплескав при этом и научную, и политическую, и личную составляющую.
Не знаю, есть ли такой жанр - научно-исторический триллер, но по сути - это именно так.
И вот уже человек, прекрасно знающий, чем закончились испытания на Семипалатинском полигоне 29 августа 1949, с замиранием сердца следит за происходящим на экране, как будто все может пойти иначе.
Ученые во главе с Курчатовым в кадре узнаваемы, понятны. Те самые физики, которые по сути своей были лириками, временами бунтующими, временами безрассудно смелыми, но всегда - очень ранимыми. Но это предсказуемо. Хорошее советское кино прочно заложило в нашем сознании образ ученого-ядерщика, похожего на Баталова в "Девяти днях одного года"
А вот Берию в "Атоме" не без тревоги ждали многие. Вернее, ответа на вопрос: решатся ли авторы отдать должное его роли в создании и отрасли, и бомбы.
Решились. Не увлеклись ретушью, не попытались сгладить углы, но и должное, на мой взгляд, отдали вполне.
Совершенно прекрасен Алексей Гуськов в роли генерала Замятина. Очень мало знала о его прототипе - генерале Завенягине, который и металлургическую промышленность поднимал, и атомный проект под началом Берии курировал, и "хапнул" дозу в ходе экспериментов, и умер в 55 понятно от чего.
Они оказались рядом и в жизни, и в кадре - жесткие государственники и свободолюбивые гении.
И я подумала, что в сущности без поддержки системы большие творческие проекты не летают.
Но и система без творческих сил существовать не может.
По поводу вчерашнего главного события.
И не в контексте политики (мы же не про это).
Вчерашняя ситуация в Овальном кабинете в Вашингтоне наглядно показала, что артистам нельзя говорить свой текст.
Это был, конечно, блестящий технологический ход - поставить артиста во главу страны в момент схватки.
Для эмоционального психологического напора.
И пока артисту Зеленскому говорили, что говорить и что делать, он даже местами походил на руководителя.
Но как только перестали давать инструкции и текст, мы увидели то, что увидели.
Артиста Зеленского в роли президента в дешевом кино украинского продакшна.
С таким вот представлением, что такое президент страны на переговорах с одним из главных людей мира в Вашингтоне.
Только это - не кино.
И Овальный кабинет - не декорация. И Трамп - не исполнитель одной из ролей, а президент США.
И если есть здесь продакшн, то явно не украинский.
Американцы отреагировали на переговоры Зеленского и Трампа. @banki_oil
Читать полностью…
Трудно найти более тренированного зрителя, чем «Закулиска». Мужественно досматриваем всё до конца.
Но тут случился в нашей жизни «Дон Кихот» в Театре Наций. Многоточие, так как избегаем мата в нашем канале.
Впервые порывались покинуть зал ещё в середине первого действия, но из уважения к артистам, службам, да и Театру в целом, позволить себе такого не можем.
Говорят, что те кто находит в себе силы остаться на второе действие, обретают инсайт и понимание, зачем вот это всё. Но мы подозреваем, что это сродни «синдрому заложника», что даст какой-то концепт увиденному.
Смысла вот этом во всём нет. (За смыслом по-прежнему к Сервантесу).
Обожаемый нами Тимофей Трибунцев как всегда великолепен, но это бриллиант на помойке отсутствующих смыслов (даже если там «фиги» искать…)
Востребованный и безусловно способный режиссёр Антон Федоров не справился ни с пространством, ни со зрителем Театра Наций. Вопрос есть к худруку с прекрасным вкусом и опытом Евгению Миронову, который мог бы хотя бы на час этот беспредел на одном приспособлении сократить.