401
Школа фотографии whitephotoschool.ru
Фотографии француженки Софи Фонтейн
Софи живёт и снимает в город Нанси на северо-востоке Франции, часто для совместного творчества привлекает сына Уильяма. Она участвует в групповых и персональных выставках, снимает обложки для музыкальных групп.
Часть моей работы действительно спонтанна. Когда я начинаю съёмку, важно лишь состояние души, которое поможет мне пройти через это переживание. Я позволяю моделям прочувствовать место, погрузиться в свет, атмосферу, осязать его. Более продуманы мои двойные экспозиции, получается так, что над композицией изображения я работаю дважды. Фотографируя, часто держу в голове представление об результате, который мне хотелось бы получитьЧитать полностью…
Сигне Микаэльссон в объективе Руперта Таппера — съёмка февральского номера The Greatest Magazine 2025 года.
Читать полностью…
Фотографии Карлин Джейкобс для D la Repubblica,апрель 2025 года.
В главных ролях - Амар Аквей (Amar Akway), Ньяджок Гаддет (Nyajuok Gatdet) и Ачиек Генгд (Athiec Gengd).
Фотография Микаэля Янссона (Mikael Jansson) дерзкая и смелая, но в ней нет провокации.
В конце 80-х Янссон работал ассистентом у легендарного мастера фотографии – Ричарда Аведона. У Аведона он перенял манеру искренне восхищаться героями своих работ, его способность «поймать» момент.
Несмотря на четыре десятилетия, проведённые в мире моды и сотрудничество с ведущими мировыми брендами и известными изданиями, а также со знаменитостями модельного и кинематографического мира, Микаэль Янссон остаётся верен своему скромному стилю. Он избегает публичности и редко соглашается на интервью. Его имя известно через произведения искусства, но остаётся почти незамеченным для общественности.
Рекламные кампании Calvin Klein 70-90х годов Ирвина Пенна.
Ирвин один из первых начал снимать на однотонном белом или сером фоне, концентрируя внимание на объекте.
Линдси Дункан в объективе Джека Дэвисона для Sixteen Journal
Читать полностью…
Плейбеки с уроков курса для начинающих «Основы фотографии.Выходные дни»
Такие красивые и разнообразные съемки мы создаем на занятиях курса, чтобы вдохновлять новичков и отрабатывать навыки на практике, создавая свои первые работы❤️🔥
Кстати, завтра старт нового потока! И сегодня есть отличная возможность запрыгнуть в последний вагон и погрузиться в атмосферу творчества с головой - осталось пара свободных мест в группу.
📌Переходите на наш сайт, чтобы узнать подробности
Бунтующая молодёжь Швейцарии в 1950-х годах в объективе Карлхайнц Вайнбергера
Карлхайнц Вайнбергер был фотографом-самоучкой и занимался фотосъёмкой на протяжении 60-ти лет. Чаще всего героями снимков Вайнбергера становились люди, оказавшиеся на задворках общества.
В 1950-60-х годах Вайнбергер делал портреты небольшой группы швейцарской молодёжи. Съёмки проводились и в домашней студии фотографа, и в общественных парках, и на фестивалях, где они собирались. В послевоенной Швейцарии группа этих «бунтарей» состояла из парней и девушек рабочего класса, недовольных консервативностью культуры своего времени.
«...Эти люди выглядят чертовски потрясающе. У них своя ядрёная мода, они сами были законодателями моды. Спустя более 40 лет они в книгах. Они художники. Сомневаюсь, что они следовали тенденциям искусства в своё время... Это был модный культ, замаскированный под банду»,
– написал Джон Уотерс в предисловии к фотокниге Вайнбергера «Бунтующая молодёжь», выпущенной издательством в 2011 году.
В 2006 году в Риге рядом с домом этого фотографа установили памятник. В 1958 журнал Popular Photography Magazine включил его в список «Десять величайших фотографов мира», в 1945 он стал первым президентом Американской ассоциации журнальных фотографов. А намного раньше, в 1928 году, когда ему было всего 22, его обвинили в убийстве отца и приговорили к 10 годам каторжных работ, но в его защиту выступили сами Фрейд, Эйнштейн и Манн.
После двух лет тюрьмы Филиппа Халсмана (Philippe Halsman) помиловали, и он стал одним из гениев фотоискусства.
Он снимал для Vogue, Vu и Voila, но мировую известность художник приобрел, благодаря сотрудничеству с американским изданием Life, напечатавшим на своей обложке 101 работу мастера.
В объективе Филиппа побывали величайшие люди того времени, фотографии которых наверняка вы встречали
Лирические работы японского фотографа Ринко Каваучи (Rinko Kawauchi) лишнее доказательство тому, что подлинное искусство рождается из искренних переживаний, а мировая известность может настигнуть тебя, когда ты просто и бесхитростно фиксируешь повседневность.
Наивность образов навевает мысль, что повторить их может каждый. В этом и скрыт секрет поэтического дарования – видеть обычные вещи будто в первый раз, осознать и воплотить их невыразимую хрупкость. Ринко часто говорит, что ей нравится фотографировать «то, что живет недолго». Снимая бабочку, старика, младенца, искры фейерверка она словно говорит: «Оглянись, присмотрись, жизнь так быстротечна, успей разглядеть этот мир, узнать его».
Дорогие друзья!
С приближением чудесного весеннего праздника — Международного женского дня — мы рады поделиться с вами замечательной новостью!
❤️ До 8 марта включительно прекрасные дамы могут воспользоваться скидкой 20% на ВСЕ курсы марта и апреля! Это отличный повод порадовать себя и научиться новому!
🎁 А для наших уважаемых мужчин, которые хотят порадовать своих любимых, мы предлагаем скидку 15% - также, на все курсы марта и апреля. Сделайте приятный сюрприз, подарив обучение в лучшей Школе фотографии Москвы White!
Скорее переходите на наш сайт, чтобы успеть забронировать место и воспользоваться акцией🙌
*Скидки распространяются на все курсы, стартующие в марте и апреле 2025 года и не распространяются на мастер-классы, практикумы и воркшопы
Марк Шоу, известный как (неофициальный) фотограф семьи Кеннеди, с которой он установил дружеские отношения, был, прежде всего, одним из самых важных модных и рекламных фотографов 1950-х годов.
Шоу начал свою карьеру в 1946 году в Harper's Bazaar. В 1952 году работал в журнале LIFE, создав 27 обложек и более 100 публикаций для этого издания, с которым он сотрудничал в течение 16 лет.
Пабло Пикассо, Брижит Бардо, Элизабет Тейлор, Грейс Келли, Джеки Глисон, Дэнни Кэй, Кэри Грант, Ив Сен-Лоран, Коко Шанель и его вторая жена, певица и актриса Пэт Сузуки, мать его единственного сына Дэвида – лишь некоторые из многих знаменитостей, которых Марк Шоу фотографировал для американского журнала. Его фотоработы Одри Хепберн в 1953 году привели к созданию книги «Charmed by Audrey».
Обучение фотографии теперь еще доступнее!
Мы понимаем , как многие любят фотографировать, но не всегда имеют возможность инвестировать в обучение.
Мы услышали и создали супер бюджетный курс для тех, кто хочет освоить всю необходимую базу!
На протяжении трех недель вас ждут девять насыщенных уроков, наполненных большим количеством практики, с опытным наставником. Занятия проходят в удобное время и в комфортной обстановке в самом сердце столицы, и все это по доступной цене для всех желающих освоить новое хобби или профессию
📆Старт - 17 марта
Преподаватель - Александр Павлов
Скорее переходите на сайт, чтобы узнать все подробности
2 марта состоится Пробный урок для начинающих! Участников ожидает информативная лекция от преподавателя школы Александра Павлова.
Поговорим о фототехнике и основных важных настройках камеры. Разберем типичные ошибки начинающих фотографов. А также отработаем полученные знания сразу на практике!
Новые знания и знакомства, отличное и интересное времяпровождение обеспечено!
Успейте зарегистрироваться на нашем сайте! Количество мест ограничено
За полувековую карьеру Мартина Франк стала признанным классиком гуманистической фотографии, охватив в своих работах широкий диапазон сюжетов – от безграничной детской любознательности до причуд старости, от суровых пейзажей до ритмов толпы. Хотя Франк признавалась, что мгновенного взаимопонимания с камерой у неё не случилось. Изначально аппарат в руках помогал лишь справиться с застенчивостью и приблизиться к людям.
«Фотография – это не обязательно ложь, но и не истина. Это скорее мимолётное, субъективное впечатление. Что мне больше всего нравится в фотографии, так это момент, который вы не можете предвидеть: за ним необходимо постоянно следить и быть готовыми приветствовать неожиданное», – Мартина Франк.
📸Атмосфера наших Практикумов
ПРАКТИКУМ - это когда тебе хочется красиво поснимать, но не хочется заморачиваться с организацией съёмки.
Все это мы взяли на себя: интересные локации, профессиональные модели, актуальные образы от команды визажистов и стилистов.
На этом мероприятии тебя ждёт ТОЛЬКО ПРАКТИКА, где наша команда крутых специалистов подготовит всё необходимое, чтобы ты смог отлично провести время и сделать много красивых фотографий!
Тебя ждут:
✅Две разные локации
✅Две профессиональные модели ✅И целых 2 часа съёмок!
Встречаемся 25 апреля в 19:00 в одной из лучших студий Москвы WhiteStudios. Записаться и узнать, какие референсы мы подготовили на этот раз, можно на нашем сайте, оставив заявку
Хенрик Пурьенн (Henrik Purienne) направляет объектив за пределы реальной жизни, в сторону фантазий о красивых девушках, пляжной неге и бесконечном лете. Зачастую его творчество напоминает Playboy 1970-х. Искрящиеся ретро эстетикой фотографии Пурьенна полны соблазна, романтики и чувственности.
Фотограф говорит, что много снимает не только про «девушек у бассейна». Возможно, через 10-20 лет он представит книгу о ночной жизни, рейвах или других своих интересах.
«Но что бы я ни снимал, процесс более или менее одинаков: сюжеты, которые я запечатлеваю, действительно происходят. Я никогда не говорил, как позировать и что делать. Всё протекает довольно естественно».Читать полностью…
Сегодня вдохновляемся свежей работой преподавателя нашей школы - Алены Никифоровой для L’officiel UK
Для тех,кто мечтает начать снимать для глянца и разобраться во всех нюансах работы фотографа в fashion-индустрии - сейчас есть возможность присоединяться к обучению на курсе «Fashion-фотограф в глянце.Интенсив», под руководством Алены.
За 6 дней насыщенной программы студенты примут участие в масштабных съемках, при участии команды,работающей для глянца (визажисты,стилисты, модели и сет-дизайнеры) и получат ответы на множество вопросов,таких как:
📌Какие сложности и подводные камни встречаются на пути fashion-фотографа?
📌Как создаются большие съемки для глянца?
📌Как развиваться в fashion-индустрии?
📌Как работать в команде и как ее создать?
📌Как работать с заказчиком?
И многие другие темы.С полной программой можно ознакомиться на здесь
Старт - 5 мая!
Количество мест в группе ограничено
Подробная информация и запись на сайте
Если думаете куда сходить в Москве для приятного и полезного времяпровождения⤵️
До 8 июня можно посетить выставку «Частный выбор. Ман Рэй, Кертес, Блюменфельд»
На примере произведений выдающихся художников кураторы проекта предлагают проследить общую эволюцию сюрреализма в искусстве фотографии.
Идеи сюрреализма оказали мощное влияние на фотографию, благодаря которым сформировались и экспериментальные способы съемки.
Три основных раздела выставки будут посвящены ранним экспериментам мастеров первой половины XX века, фотографам середины столетия, когда экспериментальное фотоискусство было тесно связано с индустрией моды, а также современным художественным поискам в русле стилистики сюрреализма.
📍Большая Полянка, 61 стр 1 (11:00-20:00)
Backstage с одного урока нашего профессионального курса «Все о свете»💥
Помимо большого количества ценных знаний, студенты получают невероятно красивые снимки в свое портфолио.
Понимание света не только упрощает работу фотографа, но и помогает разнообразить творчество,не ограничивая полет фантазий 💫
Кстати, освободилось 1 место в группу,стартующую 14 апреля. Кто успеет забрать?
За подробностями на наш сайт
Уиджа Чен в объективе Тксемы Еста для Numéro 253 April-May 2025
Читать полностью…
Британский фотограф Элейн Константин в 90-е создала новое направление в глянцевой фотографии.
Мир гламура ей был чужд. Элейн хотела, чтобы моделями на снимках были обычные люди, чтобы они радовалась жизни, наслаждались, веселились, чтобы их чувства и энергия буквально выплескивались из кадра.
Нарочитая документальность работ Константин создала ей репутацию неформального фотографа. Модные бренды и журналы поначалу остерегались её будоражащей искренности, но со временем осознали, что живой стиль работ – это новый язык в фэшн-фотографии, свободный от условностей, простой, яркий, искренний.
Британский фотограф Дэвид Гибсон – большой знаток истории уличной фотографии, её пропагандист и страстный творитель на протяжении более тридцати лет. Любимые фотографии Гибсона те, что удивляют, восхищают и вызывают вопрос: «Что здесь происходит?»
Поиски Гибсона напоминают охоту за изображением. Оно зачастую неуловимо, но при обнаружении вызывает мгновенный внутренний отклик, что это то самое. По признанию автора, он стремится к элегантности, графическим формам и ощущению разыгрывающейся истории.
«Что касается фотографирования, я всё ещё учусь. По-прежнему покупаю книги по фотографии и любуюсь работами великих мастеров фотографии, счастлив смотреть вверх и продолжать вдохновляться».
Российский фотохудожник Алексей Титаренко ещё в далёкие 90-е годы создал запоминающийся цикл снимков о Ленинграде, объединенных общим названием «Город теней». Непростое полуголодное время Титаренко удалось удивительно точно передать в монохромных изображениях.
Поскольку творчество фотохудожника никак не было связано с официальной советской повесткой, публично заявить о себе Титаренко смог только в 1989 году на пике перестройки. Тогда впервые была показана серия его коллажей, объединённых названием «Номенклатура знаков».
Пожалуй, один из самых запоминающихся фотоциклов Алексея – серия «Город теней», над которой он работал с 1992 по 1994 год. Идея создания серии пришла художнику неожиданно осенью 1991 года, совпав с распадом Советского Союза. По словам Титаренко, она явилась отражением происходящей тогда трансформации людей в «блуждающие тени».
Кеннет Джозефсон, родившийся в далёком 1932-м году, сумел унаследовать от мастеров старшего поколения лаконизм изложения, помноженный на отточенность мастерства, умение замечать детали, блестяще работать с техникой и проявкой, но при этом также привнести собственное видение, которое станет впоследствии предчувствием явления концептуальной фотографии.
Несмотря на то, что снимки Джозефсона были созданы с использованием аналоговых средств в эпоху предоставлявшую куда меньшие возможности фотографу, они поразительно современны и полны идей, которые увлекают цифровое поколение.
Американский фотохудожник Зак Секлер снял серию абстрактных фото Исландии, глядя на которые сложно понять, реальность это или художественный вымысел.
Читать полностью…
Вспомним самые знаковые фотографии великих мастеров, воспевающие любовь❤️🔥
Альфред Айзенштедт и поцелуй на Таймс-сквер:
Снимок страстного поцелуя медсестры и матроса излучает любовь и восторг, это какая-то квинтэссенция романтики. Однако герои этого культового фото на самом деле даже не были знакомы
Робер Дуано и романтика Парижа:
Самая известная и чувственная фотография Дауно — это поцелуй у Hotel de Ville. Хоть этот кадр и был постановочным, но модели на фото — самые настоящие влюбленные.
Фрида и Диего от Марселя Штернбергера:
На снимке Фрида с благоговейным трепетом смотрит на супруга Диего Ривера, который держит в руках собаку. Этот взгляд полон любви и преданности.
Энни Лейбовиц и фото Джона Леннона и Йоко Оно:
Энни снимала пару для обложки Rolling Stone. Снимок получился очень интимным
Ричард Лэм и влюбленные на фоне беспорядков:
В 2011 году после хоккейного матча в Ванкувере фотограф запечатлел молодую пару: кажется им совершенно не важно, что происходит вокруг, ведь они есть друг у друга.
Рауль Гильермо (Raul Guillermo) — перуанский фотохудожник проживающий на данный момент в Париже.
В проекте «Plage Isolée» Рауль показывает пляжи в зимнее время года, их красоту в отсутствии людей. Все началось в 2015 году, когда фотограф жил в Бордо, каждый свой уик-энд он проводил у океана, наслаждаясь одиночеством и уединением со своими мыслями, тогда у него появилась идея об этом проекте.
В 2016 году, решив начать проект, он отправился путешествовать по зимним пляжам северных городов Франции: Довиль, Этрета, Гавр, Сен-Пьер, Марсель, Биарриц и многим другим.
В этих фотографиях Рауль показывает одиночество и уединение, изоляцию от людей, показывает красоту в отсутствии живого.
Одной из целей этого проекта является разрушение стереотипа об интровертах. Одиночество не является качеством слабых людей, считает автор. Для Рауля, такие моменты — источник вдохновения и сил.
Порция вдохновения женской красотой в объективе великого Питера Линдберга
Читать полностью…