10128
Стараюсь лучше понимать кино и визуальное искусство в целом. По вопросам рекламы: @unreal_alesia Автор: @artkoblov Моя студия: @perelesoq Ссылка на ППС: https://vk.cc/cFQlZi
Макс классно сформулировал про феномен Найшуллера.
Читать полностью…
Понимаем, что канал называется «Смотреть и видеть», но мы вообще-то и обсудить не против.
Рассказывайте, как вам первые серии «Путешествия на солнце и обратно»?
Раньше выход Чёрного зеркала был настолько громким событием, что мы месяцами обсуждали эти серии, ссылались на них в повседневных разговорах и, конечно же, с нетерпением ждали новых эпизодов.
Новый сезон прошёл как-то тихо и незаметно, что совершенно незаслуженно. Прихожу к выводу, что это просто мир изменился и как будто уже ничего в целом не обсуждают с такой страстью.
Так вот, новый сезон оказался очень хорошим. С теми, с кем удалось обсудить — мы сошлись на мысли, что авторам удалось вернуть сериал к истокам, он снова увлекает и будоражит.
По этому поводу хочу поделиться подборкой интересных эссе по Чёрному зеркалу как явлению, а бонусом докину анализ двух своих любимых серий сезона.
- Почему Черное Зеркало - это отличный пример жанра «Дистопия».
youtu.be/CdsD9L0TZqE
- Если вы не замечали ранее, то все эпизоды сериалы связаны небольшими деталями. Это дает повод думать, что действия всех серий происходят в одной вселенной - просто в разное время.
youtu.be/Ub43wDzqPjg
- Философия Черного Зеркала.
youtu.be/R50b5aoYgkM
- Несколько способов, как предвидеть твист в Черном Зеркале.
youtu.be/X4ULGjvAbr4
- О том, что делает сериал таким мрачным (оригинальное видео, к сожалению удалено, поэтому держите перевод.
youtu.be/CIFw5YhOhyY
Анализ любимых серий нового сезона:
1) Plaything
https://www.youtube.com/watch?v=u_e6OzaO0Iw
2) Eulogy
https://www.youtube.com/watch?v=O_F7spQmtAo
Принёс вам раскадровки фильма «Амели». Прям весь фильм разложен по кадрам! Как же круто, что современные средства дают возможность получить доступ к таким вещам. Бесценный опыт.
Читать полностью…
Отличный материал о том, как снимался фильм «Я Легенда».
https://tvkinoradio.ru/practice/article12715-kak-eto-snyato-ya-legenda/
Один из любимых сценарных каналов @ireadscripts показывает, как некоторые авторы креативно работают с довольно консервативным форматом американки. Стоит помнить, что сценарий — это не самостоятельное произведение, а инструмент для того, чтобы читающий «увидел» фильм у себя в голове. В этом деле, на мой взгляд, все средства хороши!
Читать полностью…
Каннский кинофестиваль завершился, впереди — новые фильмы! Чтобы не пропустить главные апдейты и последние новинки достаточно подписаться на канал Netflix & Chilll.
Последние новости стримингов, обзоры новых сериалов и фильмов, первые реакции с фестивалей, а также трансляции кинопремий и премьеры трейлеров. Авторский взгляд на огромную индустрию, по которой так не хватает хорошего гида — Netflix & Chilll
Последние посты:
Каким получился фильм «F1» с Брэдом Питтом?
Что известно про новый сезон «Медведя»?
За что боролась Робин Райт на съёмках «Карточного домика»?
Занятное эссе о кризисе сторителлинга в блокбастерах последних лет. Автор называет это громким словом Марвелизация, но виной всему конечно не Марвел, а попытки продюсеров крупных студий подражать Марвелу. И чаще всего делается это довольно поверхностно.
Ну и в целом, кино как правило страдает, когда проект делается по заказу продюсеров, нежели из желания автора рассказать определённую историю. Отличный пример Хоббит, когда казалось бы у руля был тот же Питер Джексон, но магия при этом пропала.
https://www.youtube.com/watch?v=5tmxfVWDgMM
Пересматриваю сейчас Твин Пикс, уже в середине третьего сезона. Величие, конечно, что сказать.
А вы пока посмотрите это прекрасное эссе.
https://www.youtube.com/watch?v=NB8XOZzOoA4
Кстати, у меня с «Разделением» похожая история!
Я случайно включил вместо 1-й серии 1-го сезона последнюю и мы смотрели её примерно с таким 😳 лицом.
При этом нам дико понравилось и мы всё (ну почти) поняли. Удивительная способность человеческого мозга достраивать неизвестное и видеть умысел там, где его нет.
Поэтому если вы делаете что-то экспериментальное, позвольте себе рискнуть и не объясняйте зрителю/игроку лишнее!
О том, как создается атмосфера в кино, на примере фильма «Маяк».
https://www.youtube.com/watch?v=laenJo0H3LU
Очень доступный материал о базовых приемах кино. Здорово, что все в одном месте – удобно закрепить знания, полученные из многочисленных источников.
1 часть:
https://dtf.ru/cinema/21349-kak-snimayut-kino-bazovye-priemy-iz-lyubogo-filma-kotorye-vy-ne-zamechali
2 часть:
https://dtf.ru/cinema/21762-kak-snimayut-kino-bazovye-priemy-iz-lyubogo-filma-kotorye-vy-dolzhny-byli-zametit
Раскадровки фильма «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта:
https://drive.google.com/file/d/1gExBkJJiwL7T22u8KSE6JIYydEmWr5Tr/view?usp=share_link
Немного о том, как изображают процесс программирования в кино. Понравилось интересное наблюдение: несмотря на то, что в последнее время всяких хакеров стараются показать более реальными, киношники все равно идут на уловки и выставляют процесс кодинга более сложным и запутанным, чем он есть на самом деле. Всё это для того, чтобы завлечь зрителя, конечно же!
К слову, первое на моей памяти видео-эссе о кино, из которого вы можете сами научиться тому, что проделал Марк Цукерберг в фильме «Социальная сеть»!
youtu.be/67WrchN0yvc
Кадр в кадре — очень крутой композиционный приём. Посмотрите видео про то, как это делает Пол Томас Андерсон.
youtube.com/watch?v=pWn7TkQ1hFE
А я пока накидаю других интересных примеров.
Почему культурный код Ильи Найшуллера играет одну из важнейших ролей в его карьере?
Важно понимать, что Найшуллер - эксперт своего жанра, но с одним существенным нюансом. Как я написал ранее - это "наши в Голливуде" в том смысле, что русский синефил очень сильно отличается от синефила американского.
То, что на Западе наши ровесники воспринимали как кино низшего сорта, которое громили критики и зрители - у нас воспринималось чуть ли не как "классика боевика". То, что мы с гордостью зовем "Бэшками" - в Голливуде стараются даже не вспоминать.
Уже упомянутый выше Дмитрий Комм в своей статье двадцатилетней давности "Национальные неврозы и массовая культура: почему в России не приживалось жанровое кино" писал следующее:
В середине 1990-х немецкие маркетологи провели исследование русского кино- и видеорынка и выявили закономерность, которая их поразила. Обнаружилось, что качество фильма, которое для западной аудитории является главной приманкой и выражается в размере бюджета, участии звезд, масштабности спецэффектов, для русской публики не имеет определяющего значения. В русском прокате жанровый шедевр вроде «Терминатора» (1984) мог проиграть халтурной поделке категории Б под названием «Ниндзя-терминатор» (1985). Российские зрители оказались пожирателями сюжетов, они воспринимали лишь поверхностный, нарративный пласт фильма — кто кого убил, кто кого поцеловал — и абсолютно не различали, насколько качественно это самое убийство или любовная сцена сняты и сыграны.
Отношение к фильму у русских зрителей начала 1990-х было чем-то сродни восприятию первых посетителей люмьеровских кинопоказов, боявшихся, что поезд с экрана может въехать в зрительный зал. Это восприятие было девственным, и все происходившее на экране истолковывалось буквально.
Вот, например, знаменитая сцена в кинотеатре!
Читать полностью…
Если вдруг сомневались, что каскадерство это тоже искусство.
На видео практика реакции на «выстрел в голову».
Сценаристы «Тихого места» Скотт Бек и Брайан Вудс свои работы успешно продают в том числе потому, что классно работают с оформлением текста
Я дико кайфовал, когда читал и разбирал A Quiet Place, где они управляют темпом с помощью капса, пустых страниц, дробления экшна и рваных строчек с кучей пустых абзацев. А сейчас наткнулся на сценарий «Еретика», и мне кажется, будь этот текст менее визуальным, они бы его не продали.
Несколько примеров, как Бек и Вудс играют с читателем, бережно подсовывая ему твисты и сюжетные повороты фильма.
Сценарий «Еретика» можно почитать здесь.
В честь выхода третьего сезона будет не лишним вспомнить, про гениальность художественного оформления декораций и внимание к деталям.
Игра в кальмара — это, конечно, редкий пример развлекательного аттракциона, который при этом продуман до мелочей и тематически целен.
https://www.youtube.com/watch?v=AZCz9aKEpJs
Прикольно, вышел список 100 лучших фильмов 21 века по версии The New York Times.
На моём счету 71 из них, есть куда расти 💀
https://www.nytimes.com/interactive/2025/movies/best-movies-21st-century.html
В первой десятке:
10. «Социальная сеть»
9. «Унесённые призраками»
8. «Прочь»
7. «Вечное сияние чистого разума»
6. «Старикам тут не место»
5. «Лунный свет»
4. «Любовное настроение»
3. «Нефть»
2. «Малхолланд Драйв»
1. «Паразиты»
Дуров наконец-то завёз предложку 🤩
Можете присылать любые интересные статьи, видосы и новости!
Лучшие будут опубликованы на страницах этого замечательного журнала.
Студия А24 на днях наняла самого молодого режиссера для создания высокобюджетного полнометражного хоррора - 19 летнего Кейна Парсонса.
Да-да, история, конечно же, знает случаи, когда ребята и помоложе снимали полнометражные фильмы. Но как правило режи делали это на свои скромные бюджеты или искали стороннее финансирование и донаты, а киношки оставались довольно проходными и малозаметными. Потому что полный метр - это очень сложно во всех смыслах и не то, чтобы лучший вариант для старта. Но всё лучше, чем ничего!
История Парсонса же уникальна тем, что это не он суетился выпрашивая денег то тут, то там, а напротив - студия А24 сама его захантила и предложила сразу большой и дорогой проект. И вот в свои 19 Парсонс стал самым юным режиссером, заключившимся с А24.
Чем же Парсонс так привлек к себе внимание? Никакого непотизма, едем чисто на таланте. Парсонс - оч популярный ютубер, снявший вирусный хоррорный веб-сериал «Закулисье», основанный на городских легендах. Сериал вышел в 2022 году и на сегодняшний день набрал более 190 миллионов просмотров. На его канале порядка 2.6 миллионов подписчиков.
Собственно, «Закулисье» и ляжет в основу полнометражного фильма. В ролях ждём Чиветела Эджиофора («12 лет рабства») и Ренате Реинсве («Худший человек на свете»). Продюсеры - Джеймс Ван, которому мы обязаны доброй половиной «Заклятий», «Астралом», «Пилой» и прочим страшностям и Шон Леви, продюсировавший «Бугимена», «В твоем доме кто-то есть», «Очень странные дела» и еще кучу всего. Производство начнется этим летом.
Короче. Эта занимательная история тут не для того, чтобы загнать в депрессию режиссеров старше 20, а для того, чтобы напротив вдохновить на великие свершения. Потому что главное, что есть у режиссера - это его видение и шило в жопе желание работать. И если сразу не берут снимать что-то классное - а сразу и не возьмут, это не повод горевать, а повод поднатужиться и сделать свой классный продукт так, как ты его видишь. Пусть маленький и коротусенький, но надо делать. И пусть его увидит как можно больше людей. Вот тогда-то сарафанное радио однажды и дойдет до студии А24.
Герои сериала Твин Пикс, снятые Ричардом Беймером (тот самый актер, который играл Бена Хорна).
Читать полностью…
Сценарий «Миссии невыполнима 3» начинался с 6 строчек, в которых лишь два слова были написаны без использования CAPS LOCK. Это было только начало
Джей Джей Абрамс, Роберто Орси и Алекс Курцман буквально орут на читателя. Перед вами 97-я страница сценария, которая целиком написана капсом. Читать это было сложновато, в глазах рябило, но авторы третьей «Миссии», видимо, считали, что так акцентнее, эмоциональнее и напряжённее. Не берусь говорить, делать так или не делать – просто помечу как особенность конкретно этого текста.
Как Абрамс и Ко вообще пишут экшн? Максимально подробно. Они не пытаются регулировать темп на письме, как это, например, делалось в «Тихом месте», где каждое действие переносили на отдельную строчку, а чем выше был темп в сцене, тем короче становились предложения. Здесь, наоборот, предостаточно подробностей, деталей, описаний мельчайших действий персонажей и очень много глаголов.
Когда я говорю, что глаголов много, то я даже знаю, приблизительно сколько – около 5300 глаголов на один сценарий. Нет, я считал не сам: здесь и далее вычисления ChatGPT, которому я скормил PDF сценария, начал задавать вопросы и попросил нарисовать несколько графиков.
Среднее количество глаголов на страницу в M:I 3 – 37,6. На графике видно, как растёт количество глаголов по мере приближения к развязке, а затем сходит на нет в финальных сценах фильма.
37,6 – это много или мало? Это много. Для наглядности сравнил с другими сценариями, которые я разбирал. В «Миссии невыполнима» в полтора раза больше глаголов, чем в уже упомянутом «Особом мнении» и на 15% больше, чем в разговорной «Социальной сети» Аарона Соркина, но меньше, чем у Майкла «Короля погромов» Бэя в «Скале».
Ещё Итан Хант не только быстрее всех бежит, но и больше всех говорит. У него на 5% больше реплик, чем у Джона Андертона из «Особого мнения», на 8% больше, чем у Марка Цукерберга из «Социальной сети», и на 74%, чем у Стэнли Гудспида из «Скалы», который по сравнению с Хантом молчун и интроверт.
Последний статистический факт этого поста – почти четверть (23%) сценария «Миссия невыполнима 3» написана с использованием CAPS LOCK. Обычно процент капса не превышает 15, а, к примеру, у нашпигованной экшном «Скалы» доля капса достигает 19%.
Креативный продюсер > проект "Цивилизация"
Перспектива: глобальные задачи, высокий доход.
Условия:
- безлимитный и удаленный режим работы
- доход от 500 тыс. рублей в месяц
Обязанности:
- разработка креативной концепции
- написание сценариев
- подбор героев и лиц для роликов компании
- организация съемок и монтажа
Получить предложение>>>>
Направить запрос
Telegram: @Selectia_recrutia
Email: Selectia@civilizatia.com
Режиссёр «Истории игрушек» Пит Доктер работает над эмоцией Шерифа Вуди. Кайф.
Читать полностью…
Создать хорошую концовку — действительно сложная задача. Конец фильма запомниться только тогда, когда все увиденное зрителем ранее подводит к грандиозному финалу. Как часто вы испытываете легкое разочарование от завершения картины? Как много финалов просто не откладываются в памяти? Думаю, что достаточно.
Дэмьен Шазелл один из немногих мастеров, которые знают как закончить свою работу. Если вы смотрели "Одержимость" и "Ла-Ла Ленд", то наверняка понимаете о чём я.
В общем, посмотрите хорошее видео по теме, лучше я бы не смог сказать:
youtube.com/watch?v=FiUUdGDoA6U
Классное видео про режиссуру Содерберга на примере проходной сцены из его недавнего фильма Black Bag.
Но что меня реально поразило, так это то, что он до сих пор снимает и монтирует свои фильмы сам — а в титрах для позиций оператора и монтажера использует псевдонимы! Удивительная скромность)
https://www.youtube.com/watch?v=gfz0OHyCST0