35351
Мода ХХ века, фэшн-фотография, ретро образы. По всем вопросам - @nickmargin
Keep calm and be vintage.
Хорошего вам воскресного вечера, друзья. :)
Винтажная мода - Подписаться
Друзья, тема сегодняшнего флешмоба - "Мой любимый рюкзак"! :)
В комментариях делимся снимками своих стильных рюкзаков: от спортивных и городских моделей до винтажных и дизайнерских!
Винтажная мода - Подписаться
Летиция Каста в объективе Патрика Демаршелье, 1997.
Культовая фотосессия в стиле Ню.
Внимание. Контент 18+
Как Burda Moden пришла в СССР
«Мои подружки, слава Богу, разбираются в моде, журнал «Бурда» смотрим ежемесячно!» Кто не помнит этой крылатой фразы, брошенной героиней Ларисы Удовиченко в сторону «самой обаятельной и привлекательной» Нади Клюевой? Люсины подружки и правда были крутыми модницами.
Журнальчик-то в 80-х в каждом газетном киоске не валялся. Привезти его из-за рубежа могли лишь дипломаты, внешторговцы, спортсмены — выездные, одним словом. На чёрном рынке если он и попадался, то за него выкладывали чуть ли половину советской зарплаты. Вот и кочевал этот буржуазный глянец из рук в руки до полного истрёпа. А ведь к тому времени «Бурда» завоевала почти все мировые регионы. Оставался неохваченным лишь перспективный рынок к востоку от Европы — мешал железный занавес.
И вдруг в 1986 году в типографии журнала появилась делегация советских чиновников от полиграфии. Энне Бурда написала письмо лично послу Квицинскому с согласием открыть лицензию на выпуск своего издания в СССР. Её партнёром стал Внешторгиздат. Но, как выяснилось, мощности этой организации не потянули столь значительный заказ. Тогда было решено отпечатать первый советский тираж в головной немецкой типографии в Оффенбурге.
Сроки поджимали, нужно было успеть к международному женскому дню. Поэтому работа кипела с утроенной силой. Ответственность была огромной — это был первый шаг в незнакомое пространство. В феврале 1987 года тираж был готов. Через несколько дней на восток поехали 2 огромные фуры со 100 тысячами экземпляров журнала и сюрпризами для советских женщин. Надпись на бортах гласила, что Burda Moden едет в Москву.
Для презентации 77-летняя Энне Бурда прибыла в Москву лично. Грандиозное рекламное шоу проходило 3 марта 1987 года в Доме Союзов на Большой Дмитровке. В колонном зале в рамках мероприятия было организовано дефиле свадебных платьев. Фрау Бурду зал приветствовал стоя. Каждой пришедшей гостье вручили сюрприз. В подарочном пакете с надписью «Мода не знает границ» лежал советский Burda Moden №1 и набор косметики — приятный подарок к 8 марта.
Надо заметить, что «Бурда Мода» являлся первым капиталистическим журналом, официально пересёкшим границу СССР. Неслучайно, действующий в то время глава МИД ФРГ отметил, что Энне Бурда сделала для демократии больше, чем три посла до нее. Возможно, именно она и прорубила окно в Россию, как в своё время русский царь Петр I прорубил окно в Европу.
Винтажная мода - Подписаться
Княгиня Монако Грейс Келли с сумкой Kelly от Hermes покупает свежую зелень на местном продуктовом рынке. :)
Ямайка, 1967 г.
Винтажная мода - Подписаться
Испанская топ-модель Хелена Баркилья на улицах Ленинграда, 1992 г.
Фотосессия для журнала VOGUE Германия.
Винтажная мода - Подписаться
Неподражаемая модница Анна Сергеевна в культовом фильме «Бриллиантовая рука»
Наследие Гайдая неисчерпаемо. Один из самых любимых его шедевров — «Бриллиантовая рука». Успех картины был ошеломляющим. Только за один год проката ее посмотрела почти 77 миллионов человек. Чем же так привлекал этот фильм? В нем показан собирательный образ Советского Союза с относительным благополучием среднего класса, смешными контрабандистами и, конечно, запоминающимися образами модников и модниц 60-х.
Анна Сергеевна — советская la femme fatale
В кинематографе того времени героев часто наделяли «говорящей» одеждой. Так, отрицательные персонажи, «косящие под Запад», показывались вызывающе нескромными. Роковая женщина Светланы Светличной впечаталась в нашу память красотой и ярким гардеробом.
Яркая блондинка одевалась не просто красиво, но подчеркнуто модно. Именно одежда сыграла решающую роль в создании ее образа.
Купальник
Зеленое бикини выбирала сама Светличная. Выбор не случаен. В 1962 году вышел знаменитый фильм «Доктор Ноу» о Джеймсе Бонде. Именно в таком фасоне купальника в картине появлялась первая девушка супергероя в исполнении Урсулы Андресс.
Весь мир обошла фотография актрисы в купальнике с широким поясом. Она выходила в нем из пенных волн, как Афродита. Однако Светличная позаимствовала только элемент одежды. Характер ее героини был полностью противоположным. Персонаж Андресс агрессивный и воинственный. «Наша» модница стала воплощением женственности.
Милый халатик
Его стоило искать! В нем было все прекрасно — перламутровые пуговицы, силуэт трапеция, смелая длина (выше колен) и очаровательный меховой воротничок. Провокационный образ удался. Однако костюмерному цеху пришлось помучиться с реквизитом. Подобно самому Горбункову они искали эти самые перламутровые пуговицы. Не нашли! Светлана принесла костюмерам свои пуговицы.
Белый брючный костюм
Ив Сен-Лоран в 1962 году подарил женщинам всего мира коллекцию брючных ансамблей. В нее входил даже смокинг. До его новаторской идеи брюки были уделом лишь самых смелых западных модниц. Их носили единицы: Марлен Дитрих, Коко Шанель, Кэтрин Хепберн.
На экране белый костюм смотрелся ослепительно. Он воспринимался как визитная карточка хозяйки и ясно давал понять — Анна Сергеевна непростая штучка.
Наконец, нам запомнились прелестные балетки модной блондинки. И это вновь было заимствованием. На этот раз Светличная переняла тренд у Одри Хепберн, которая их очень любила.
А как вам образ советской роковой красотки? :)
Винтажная мода - Подписаться
Ретрообразы Леонардо Ди Каприо в фильме "Поймай меня, если сможешь" (2002).
Винтажная мода - Подписаться
Мэрилин и ее фирменный ракурс. :)
Винтажная мода - Подписаться
Обсуждаем новинки, котиков и дарим сертификаты
Подписывайтесь на ЛЭТУАЛЬ.
Узнать больше
#реклама
О рекламодателе
Зураб Церетели: памяти мастера
Сегодня не стало Зураба Церетели — выдающегося скульптора и художника, чьи монументальные работы украшают города по всему миру. Он родился 4 января 1934 года в Тбилиси в семье инженера и домохозяйки, но его творческий путь определил дядя-живописец, в доме которого царила атмосфера искусства. Окончив Тбилисскую академию художеств с отличием, он начал карьеру в Институте археологии, а позже стал художником-архитектором в Художественном фонде СССР.
Его ранние работы включают шикарные мозаичные панно и оформление курортных зон Грузии, а также необычные автобусные остановки в Абхазии. В 1960-х он получил признание за картину «На страже мира» и вскоре стал заслуженным художником Грузинской ССР. В 1970–1980-х годах Церетели занимался оформлением советских посольств за рубежом и стал главным художником Олимпиады-80.
Среди его знаменитых монументов — «Дружба навеки» в Москве, Арка дружбы в Грузии, памятники Пушкину, Цветаевой и Иоанну Павлу II. В 2017 году в столице открылась Аллея правителей с бюстами российских лидеров. Однако не все его работы принимались однозначно: памятник Петру I вызвал бурные споры, а некоторые проекты критиковали за гигантоманию. Церетели также возглавлял проект восстановления Храма Христа Спасителя.
Но его имя также связано и с миром моды. Многие годы Зураб Константинович предоставлял свою галерею для модных показов и фестивалей. Так, еще в начале июня 2009-го в галерее проходил фестиваль «Ар деко и мода». Позже здесь же собрались те, кому небезразлична российская мода и творчество молодых дизайнеров в рамках фестиваля «Русский силуэт». В 2018-м свои модели здесь представил Fashion House «SALLE DE MODE». В 2019 году здесь проходил показ модного дизайнера Натальи Мельяновой. В октябре 2024 галерея приняла финал и гала-показ фестиваля «Мода. Национальное достояние».
Ежегодно галерея становилась площадкой для презентации семейства журналов «Академия моды». Модный показ от Марии Матурелли в Галерее Искусств Зураба Церетели состоялся в 2017-м. Список можно продолжать бесконечно.
Ну и, конечно, сам Зураб Константинович десятки раз был членом жюри на модных фестивалях и конкурсах. И каким бы спорным не было творчество этого художника, след в истории он оставил монументальный.
Винтажная мода - Подписаться
Х/ф «Бестолковые»: квинтэссенция 90-х
Художницей по костюмам в «Бестолковых» была Мона Мэй, которая изобрела стиль старшеклассников 90-х буквально с нуля. Работа была проделана колоссальная. Рассмотрим их подробнее:
Шер
Алисия Сильверстоун играет главную героиню Шер — вроде бы обычную девушку, которая каждое утро подбирает себе наряд в виртуальном гардеробе Dress Me. В те годы эта программа была чем-то из области фантастики (особенно для постсоветского зрителя). Там героиня создает самый популярный образ «Бестолковых» — желтый костюм в клетку с белыми гольфами.
Шер — дочь юриста, а потому наследственная сторонница классического стиля. Белые рубашки, свободные жакеты, топы в ромбик, береты, кардиганы-двойки — девушка использует ретро и унисекс для создания школьных луков, как эталонный пример «золотой молодежи». Также она обожает прозрачные блузы и часто надевает их поверх маек и кроп-топов.
Наряды на вечер героиня всегда выбирает лаконичные: однотонные короткие коктейльные платья и босоножки на каблуках (чего только стоит красное платье Alaïa).
Еще один каноничный образ Шер — сцена, где она мечтательно смотрит, зажимая в руках пушистую розовую ручку. Этот стиль стереотипной блондинки пошел в массы благодаря «Бестолковым».
Дион
Лучшая подруга Шер — Дион (Стейси Дэш) ничуть не уступает ей в чувстве стиля. Однако Дион предпочитает более эксцентричные и сексуальные образы: виниловые юбки, леопардовый принт, фуксию и неон. Особая страсть у девушки к головным уборам. В ее коллекции есть все: от шапочек кроше и беретов до бандан и странных цилиндров. Интересно, что на шляпы Мону Мэй вдохновила набирающая в те годы обороты рейв-культура.
Амбер
Рыжая Амбер в исполнении Элизы Донован — еще один яркий персонаж. Она конкурирует с Шер за внимание в классе и постоянно разряжается в пух и прах: то карикатурно цитирует 60-е, то приходит в красном костюме морячки, а однажды заявляется в школу в перьях марабу.
Моне Мэй прекрасно удалось показать эклектику молодежной калифорнийской среды.
Винтажная мода - Подписаться
Друзья, сегодняшний флешмоб - "Моя самая высокая шпилька". :)
Делимся в комментариях фотографиями своих самых высоких каблучков. А также честно признаемся, насколько они удобны в носке. :)
Винтажная мода - Подписаться
Бесплатный 14-дневный онлайн-курс по дизайну интерьеров
Давно хочешь работать в творческой сфере и иметь доход от 100 тыс/мес? Тебе не нужно уметь рисовать или прямо сейчас принимать решение. Просто приходи и попробуй! Вдруг понравится создавать уютные интерьеры и ты найдешь в этом себя.
Регистрируйся на практический курс по дизайну интерьера с личным наставником. Осталось 7 мест!
Зарегистрироваться
#реклама 16+
diskill.ru
О рекламодателе
Christian Dior. Вечернее платье из осенне-зимней коллекции 1957/58.
Винтажная мода - Подписаться
Взаимный магнетизм, которому невозможно противостоять
Роман "Red Flags" стал хитом BookTok (сообщество TikTok, посвященное литературе и книгам). И вот в российских кинотеатрах стартует романтическая мелодрама, снятая по книге.
Он — мажор, привыкший получать все, что захочет. Она ищет свое место в жизни. В водовороте ослепительной страсти им предстоит научиться различать токсичную любовь и настоящее глубокое чувство.
Готовы распознать все красные флаги? В кино с 1 мая
Узнать больше
#реклама 16+
kinopoisk.ru
О рекламодателе
Свадебные платья Yves Saint Laurent
В нарядах Ива Сен-Лорана каждая женщина чувствует себя роскошно, потому что знаменитый кутюрье обладал редким талантом подчеркнуть нужное — будь то изгиб талии в жакете или струящаяся ткань платья, облегающего фигуру. Что уж говорить о свадебных образах, к созданию которых Ив относился особенно трепетно. Его любимой музой была Летиция Каста, часто закрывавшая показы в свадебных нарядах.
Самый эффектный выход Летиции был во время модного шоу весна-лето 1999. Девушка появилась на подиуме, будто одетая в настоящий розан. Лиф и асимметричная юбка, украшенные бутонами нежных роз, сделали Летицию похожей на нимфу.
Сен-Лоран любил экспериментировать со множеством слоев летящих тканей, формой рукавов и длиной фаты, но всегда неизменным оставалось одно: в его свадебных платьях девушки чувствовали себя принцессами. Даже странное платье-кокон из кутюрной коллекции 2002 года — не исключение.
Винтажная мода - Подписаться
Ракель Уэлч - актриса и секс-символ 70-х.
Винтажная мода - Подписаться
Двойная выгода в SOKOLOV
#яждочь ✨
25 апреля отмечается день дочери - прекрасный повод исполнить мечту своего внутреннего ребёнка и устроить день подарков. Мы начинаем — и дарим максимальную скидку!
Скидка 65% на всё*
по промокоду DAUGHTER
* Список исключений указан в условиях акции.
Подарите себе праздник прямо сейчас!
Купить
#реклама 16+
apps.apple.com
О рекламодателе
Сокровища династий: роскошные драгоценности королев, актуальные и сейчас
Многовековая культура, музеи, экспозиции, раритетные драгоценности — как всё это далеко от нас и как притягательно близко. И как же хочется ко всему этому прикоснуться, и хоть на миг почувствовать себя блистательной королевой. Но винтаж уникален, поэтому баснословно дорог, а мечта, так и не успев созреть в твоём сердце, виновато ускользает.
Но не стоит отчаиваться, ведь накопленные навыки ювелирного дела не потеряны - взгляните на эти знатные драгоценности эпохи Возрождения.
Сережки Жозефины Богарне
Даже будучи наделённой властью, супруга Наполеона Бонапарта сохранила милосердие, данное природой. В народе ее называли «нашей доброй Жозефиной», а любвеобильный муж-император задаривал драгоценностями. Среди множества украшений выделяются серебряные серьги с жемчугом и кианитом. На элегантной шее Жозефины они смотрятся бесподобно.
Серьги из ларца Марии Медичи
Медичи любила все прекрасное. Скупиться на наряды и украшения она не привыкла. Взять хотя бы знаменитые серьги из горного хрусталя на серебряной основе, запечатленные на её портрете кисти Аньоло Бронзино. Выглядят они вполне современно даже на взгляд самой взыскательной модницы.
Браслет королевы Изабеллы
Изабелла Кастильская, пожалуй, самая влиятельная монархиня в истории. Выход из-под арабского халифата, объединение Испании, экспедиции Колумба и открытие Америки — это все при ней. И подаренный мужем Фердинандом II серебряный браслет с марказитом и аметистом тоже всегда был при ней. И сегодня подобная штучка — удачная инвестиция в образ статусной женщины.
Колье Виктории
Викторианская эпоха — период наибольшего рассвета британской империи. Сама Виктория была довольно сентиментальной и частенько носила украшение с зубиком первой дочери или браслет с прядями волос и портретами родственников. Впрочем, ее ювелирная шкатулка тоже впечатляла: горный хрусталь, жемчуг, бриллианты и другие камни… Ну, кто бы отказался от такого изысканно женственного колье?
В контексте моды 3-го тысячелетия сокровища Средневековья обретают особый, даже сакральный смысл. Вот почему молодые дизайнеры никогда не оставляют в покое немеркнущую классику, воссоздавая её в новых технологиях и материалах. Спасибо им за то, что нам не приходится гоняться за стариной.
Винтажная мода - Подписаться
Мода, секс и сюрреализм на фотографиях Ги Бурдена 1960-80-х годов.
Обнажённое тело у Бурдена — это не просто объект желания. Оно вписано в загадочные, часто тревожные композиции, где важна не сексуальность как таковая, а её метафора.
Несмотря на заказной характер (Chanel, Vogue, Charles Jourdan), работы Бурдена всегда выходили за пределы коммерции и становились арт-объектами. Его ню редко вызывают простое возбуждение — скорее, они вызывают беспокойство, интерес и ощущение тайны...
Внимание! Контент 18+
Легендарное платье "Юнона“ (Junon) от Christian Dior, 1949/50.
Винтажная мода - Подписаться
Хельмут Ньютон и его шедевр визуального контраста в серии парных кадров, где одни и те же модели, в одних и тех же локациях и позах запечатлены сначала одетыми, а затем полностью обнаженными.
Цель Ньютона была показать, что обнажённость может быть такой же сильной, как и одежда, и наоборот — одежда может быть более эротичной, чем нагота.
Журнал VOGUE, 1981 г.
Внимание! 18+
Самый модный персонаж из «Бриллиантовой руки»
Эксцентричная комедия Гайдая «Бриллиантовая рука» была холодно встречена кинокритиками. Им не нравилось все, начиная от тяготения к «цирковым репризам» и заканчивая включением «эстрадных номеров». Но это не повлияло на всенародную любовь. Зрители шли на фильм массово и с удовольствием. Его полюбили за красивую картинку, музыкальность, забавный сюжет и, конечно, за обаятельных модников.
Гардероб Геши Козодоева
Привычка выглядеть элегантно объясняется очень просто. Геша был аферистом и контрабандистом. А в перерыве от криминальных схем он работал манекенщиком. Это была достаточно редкая профессия. Она придала западный шарм персонажу. Его гардероб можно назвать фарцовочным и несоветским.
Домашняя роскошь
Перед зрителями Геша появляется в домашней обстановке только однажды. Но это поистине барский выход! Стеганый халат с атласными отворотами и манжетами, а также шейный платок придают образу вальяжность. Перед нами человек, привыкший к роскошной жизни. Что ж, наверное, именно так и жили контрабандисты.
Блестящий костюм
В светской жизни Козодоев любит выглядеть элегантно. На нем модные пиджаки с узкими лацканами, подобранные в тон галстуки. Но более всего самому Миронову нравился переливчатый серый костюм из дорогой японской ткани дакрона. Стоит ли говорить, что в реквизитных цехах Мосфильма не было ничего подобного. Все костюмы для Миронова были куплены в «Березке» на чеки.
К слову сказать, Андрей Миронов так вжился в образ, что не захотел расставаться с костюмами. По завершении работ он оставил их себе.
Модные водолазки
За год до начала съемок, в 1967 году, Пьер Карден поразил воображение мужчин коллекцией водолазок. Они мгновенно стали культовым атрибутом.
В народе их называли битловками, поскольку музыканты Битлз предпочитали именно их. Козодоев в разных кадрах появляется в голубой водолазке. Но особенно шикарно смотрится белая водолазка в сочетании с темно-синим пиджаком.
Кэжуал
Для Геши легко было отойти от классики. Он с удовольствием менял стили. Так, например, в одном из кадров он щеголяет в светлых брюках и темно-красной футболке. Ансамбль дополняют кожаные шлепки. Это стильный вариант для неспешных прогулок по набережной.
А в другой сцене наш модник появляется в стильной ветровке. Легкая, с расстегнутой молнией, она небрежно наброшена на бежевую рубашку. Миронов по-настоящему элегантен в ней. Наконец, на рыбалку Геша пришел в… джинсах. Это была самая заветная мечта советских модников.
Красавчик! Согласны? :)
Винтажная мода - Подписаться
Картина Пабло Пикассо "Любительница абсента" (1901) и Людмила Гурченко в фотопроекте Екатерины Рождественской.
Винтажная мода - Подписаться
Christian Dior, кутюрная коллекция осень-зима 2020/2021.
Винтажная мода - Подписаться
Друзья, рекомендуем вам новый интересный канал Расклад на моду. Он для тех, кто хочет смотреть на мир шире, а не закидывать очередную трендовую вещицу в корзину.
«Мода стала попсой и победители сегодня те, кто кричат сильнее, а не те, кто выражается более осмысленно» — говорит Раф Симонс, поэтому если вы тоже выбираете смыслы, идеи и красоту — подписывайтесь на канал Расклад на моду.
Мария, админ канала, находит эстетику Древнего Египта в сериале «Разделение» и атмосферу Кубрика с его отсылками к Ницше в нашумевшей «Субстанции», а еще спойлерит костюмами в сериале «В ее глазах».
К тому же, Мария — аналитик ювелирных украшений, поэтому скучать по красивому здесь точно не придется.
Расклад на моду — это буквально коммьюнити, где с такими же интеллектуалами можно болтать и спорить о кино, искусстве и, конечно, о моде. Подписывайтесь!
Спортивные штаны, толстые женщины и Коко Шанель – 5 самых скандальных цитат Карла Лагерфельда
Карл Лагерфельд был настолько же талантливым дизайнером, насколько откровенным циником. Он яростно критиковал все, что не вписывалось в его представления о прекрасном.
1) О своей работе в Доме Шанель: «То, что сделал я, никогда бы не сделала Коко Шанель. Она бы это возненавидела».
2) О женщинах с лишним весом: «Они толстые мумии, сидящие на своих диванах перед телевизором с пакетом чипсов и говорящие, что модели — страшные».
3) О мужчинах низкого роста: «Жизнь не конкурс красоты, некоторые некрасивые люди — замечательные. Что я ненавижу, так это гадких, уродливых людей… Хуже всех уродливые коротышки. Женщины могут быть невысокими, но для мужчин это неприемлемо. Это то, с чем они никогда не смогут смириться… они злые и хотят вас убить».
4) О спортивных штанах: «Спортивные штаны — это символ поражения. Вы потеряли контроль над своей жизнью и поэтому купили себе спортивные штаны».
5) О проблеме убийства животных ради мяса и меха: «Фермеры добры к коровам и свиньям, но потом их все равно убивают. Они даже более лицемерны, чем охотники. Охотники хотя бы не одаривают животных лаской».
Винтажная мода - Подписаться
Чезаре Касадеи: «Туфли для женщины — как автомобиль для мужчины»
Квинто и Флора Касадеи проживали в провинции Эмилия-Романья. Здесь в городке Сан-Мауро-Паскали они держали небольшой магазинчик по продаже незатейливых сандалий для отдыхающих. Семейный бизнес оказался на удивление успешным. Туристы приходили и уходили, толпы отдыхающих на Адриатическом побережье менялись, и всем им нужна была пляжная недорогая обувь. Тогда супруги не подозревали, что дают толчок к появлению знаменитого бренда Casadei.
Востребованность легкой обуви на побережье обусловила появление первой фамильной мастерской. В 1958 компания получила официальную регистрацию. Над названием Квинто и Флора долго не раздумывали. Их семейному предприятию была дана их фамилия — Casadei.
Секрет того первого успеха заключается в высоких критериях, которым Касадеи следовали изначально. Даже первые образцы легкой летней обуви, которые задумывались как одноразовые «для пляжа», по факту служили долго. Строчка была безупречной, а колодка — чрезвычайно удобной. Летняя обувь стала такой популярной, что за нею приезжали из других регионов. И уже не только летом.
Став креативным директором в 1994 году, Чезаре Касадеи сравнил женские туфли с автомобилем для мужчин. Обувь для женщины, по мнению Чезаре, больше, чем функциональный элемент гардероба. Она должна подчеркивать статус дамы и вместе с этим доставлять удовольствие владелице.
Отойдя от пляжной темы, компания сконцентрировалась на создании роскошных моделей. Дизайнеры изощрялись с декором. В ход шли стразы, хрусталь, бусины, разноцветные клочки шелка. Туфли и полусапожки могли быть позолоченными или сверкать, как сталь. Многие коллекции выполнялись в пронзительно кислотных тонах — малиновых, бирюзовых, желтых...
Но неизменной оставалась главная деталь — высокие шпильки. Да, большинство моделей от Casadei имеют высокий каблук. При этом они очень удобны и не доставляют дискомфорта.
Если же речь идет о линейке спортивной обуви, то и она отличается вызывающе ярким дизайном и невероятно удобной колодкой. А балетки, выпущенные под этим брендом, выглядят трогательно и мило. Они стоят дорого, как и вся фирменная обувь, поскольку изготавливаются из натуральной кожи.
Вот так потрясающее качество изделий, помноженное на энтузиазм и стремление заработать своим трудом, сыграли решающую роль в развитии этого семейного бизнеса.
Винтажная мода - Подписаться
Друзья, если вам нравятся наши статьи, викторины, загадки и флешмобы, и вы хотели бы нас побаловать донатиком, то теперь вы можете это сделать с помощью официального бота Телеграма. :)
Ссылка для донатов: /channel/tribute/app?startapp=doUv
Всем безмерно благодарны за участие и обещаем стараться и впредь создавать для вас интересный контент! 🥰
Винтажная мода - Подписаться