Принято называть 2020-й плохим и сложным. Не хочу обесценивать ничьи сложности — но, по-моему, было также много хорошего, об этом говорят недостаточно, и хочется исправить ситуацию.
Вот, например, радующее лично меня. Я как человек, которому лучше подходит удалённая работа, много лет хотел, чтобы она перестала быть «бедным родственником» офисной. Не в смысле «пусть все работают из дома» (отлично понимаю, что у удалёнки есть свои недостатки), а в смысле «пусть у людей будет выбор». Хотелось, чтобы «работать в офисе» и «работать дистанционно» стали равноправными вариантами, и в обоих случаях было большое число вакансий.
Конечно, в 2020-м возник другой крен, когда работать удалённо пришлось даже тем, кто этого не хотел (искренне сочувствую им). Но главное вижу в том, какие выводы сделало человечество. К концу года ряд ключевых IT-компаний сказал: «окей, мы вас услышали, и когда ситуация позволит вернуться в офисы, вы сможете сами выбрать, возвращаться или нет». Итоги можно будет подвести лишь спустя годы, но очень похоже, что мы застали переломный момент. 2020-й закончится, а это изменение мира к лучшему только продолжится. Спасибо, это именно то желание, которое давно загадал.
Если вас этот год тоже чем-то порадовал (хоть в личном масштабе, хоть в планетарном) — пишите в комментариях, интересно будет прочитать.
А ещё, подводя итоги, захотел дать тут ссылку на что-то одно из написанного мной за год. Выбрал текст, собравший больше тысячи комментариев — это рекорд за всю мою жизнь. Как можно догадаться по такому числу, он немношк провокационный. Как и в этой записи, там тоже говорю людям «зря вы так ругаетесь, смотрите, сколько хорошего произошло» — но там это не про 2020-й, а про софт.
В 2020-м наблюдаю за довольно ироничной ситуацией.
Последние 20 лет айтишники приносили в онлайн возможности, к которым люди давно привыкли в офлайне: от прослушивания музыки до романтических знакомств.
И про всё это на первых порах люди говорили: «Но это совсем не то! Онлайн-вариант не может полностью заменить ламповый офлайновый! Этим программистам лишь бы в монитор пялиться, как можно променять живое общение на онлайн-переписку?».
А потом становилось ясно, что переписка не «хуже» или «лучше» устного общения, а другой формат со своими плюсами, минусами и подходящими ситуациями. И не требуется «променять» разговоры на переписки, разумнее сочетать то и другое.
Эта история повторялась много раз, но этой весной увидел неожиданный виток. Работаю в компании, которая проводит конференции для разработчиков, так что следил за тем, как по всему миру IT-конференции переходили в онлайн. И вот тут многие разработчики сказали: «Но это совсем не то! Как можно променять живое конференционное общение на чаты?»
По-моему, это выглядит иронично: в 2020-м в роли «офлайновых луддитов» внезапно оказались те, чьими силами все эти годы локомотив онлайна летел вперёд.
И ещё интересно, что стереотипично считается «программистам лишь бы в монитор пялиться», но программисты стали возражать идее смотреть конференцию на мониторе. Это наглядно показывает, насколько стереотипы упрощают и искажают жизнь.
При этом общее развитие ситуации оказалось таким же, как всегда. Когда мы в июне запускали свой первый онлайн-сезон из 8 конференций, многие дискуссии велись в формате «онлайн-конференции во всём хуже офлайновых». Завтра запускаем новый сезон, и к этому моменту вроде бы уже всем ясно: это не «хуже» или «лучше», а другой формат со своими плюсами, минусами и подходящими ситуациями.
Да, общения меньше, чем на офлайновых конференциях, и для части зрителей это критично. Зато в офлайне теперь будет не хватать кнопки паузы и возможности поучаствовать из любой точки планеты. И когда офлайн-конференции вернутся, логично будет не заменять одно другим, а сочетать то и другое. В общем, всё идёт привычным путём — казалось бы, за 20 лет можно было уже привыкнуть и сразу понимать, что этим кончится.
Известно, что многие важные части массовой культуры поначалу называли «подростковой глупостью». Рок-музыка, видеоигры, граффити, комиксы — во всём этом видели деградацию. Теперь музыкантов включают в Зал славы рок-н-ролла, а работы Бэнкси показывают на выставках. Человечество признало, что во всём этом есть шедевры (конечно, есть и много ерунды, а где её нет-то). Стало ясно, что критиковавшие просто отторгали непривычное им — вместо того, чтобы разобраться в нём.
Казалось бы, тут напрашивается простая мысль: «Когда тебе хочется назвать что-то новое "подростковой глупостью", задумайся, не окажешься ли таким же слепым консерватором». Но человечество к этой мысли как-то не пришло.
Поэтому можно вечно любоваться этим циклом: поколение сначала отстаивает новые штуки перед родителями, а затем само накидывается на увлечения своих детей. Вроде этот цикл давно понятен, но меня всё равно каждый раз впечатляет, когда вижу его новые проявления. Например, люди, которые слушали раннюю Касту и отбивались от мнения «хип-хоп — музыка для идиотов», теперь осуждают Моргенштерна словами «новая школа хип-хопа — музыка для идиотов» — по-моему, выглядит очень иронично.
Лет пять назад многие ругали батл-рэперов и ютюберов. А 2020-й в этом отношении, конечно, год TikTok. Интернет завален однотипными комментариями о том, что это сервис для глупых школьников, куда умные люди вроде автора комментария никогда не сунутся. Но мне не очень понятно, чем занятие «ругать школьников в комментах» интеллектуальнее занятия «снимать забавные видео». Второе требует гораздо больше навыков и усилий.
В общем, уже по количеству хейта ясно, что TikTok — важнейший культурный феномен современности. Если хочешь понимать состояние мира в 2020-м, то нужно понимать и его. А поскольку я ещё пять лет назад писал здесь «школьники смогли стать телевизором для самих себя, и у этого должны быть долгосрочные последствия», мне особенно интересно следить за развитием этого тренда.
Но ощущал, что у меня проблема. Хотя поверхностно пользовался TikTok и встречал там крутые ролики, я всё-таки слишком старый, чтобы погружаться в это по-настоящему и разбираться во всём изнутри. Поэтому, кроме собственного опыта, мне нужен был ещё и объяснительный материал в формате, понятном бумерам. А те, кто делают материалы в таком формате, обычно тоже слишком старые!
К счастью, у человечества есть ютюб-канал «Вписка», ведущие которого хорошо понимают и школьников, и взрослых (дисклеймер: с ведущим Колей Редькиным я давно знаком, порекомендую заодно его музыкальный канал @brokendance). И их недавний выпуск про тиктокеров дал мне недостающую часть паззла. Так что, если вы тоже в ситуации, когда вы и не целевая аудитория TikTok, и не хейтер, а просто хотите понимать происходящее — рекомендую.
В 1991-м множество наград MTV собрал клип R.E.M. "Losing my Religion". При этом для MTV он был очень нетипичен: там нечасто увидишь отсылки к классической живописи и к Тарковскому. Режиссёром, снявшим этот необычный клип, был индиец Тарсем Сингх.
В 2000-м Сингх снял полнометражный фильм «Клетка». Формально он про то, как героиня Дженнифер Лопес проникает в подсознание маньяка — но для Сингха там явно важны не Лопес и маньяк, а возможность показывать миры, выглядящие как сон или галлюцинация. Рецензенты плевались от сюжета фильма — и восхищались визуальной составляющей.
А в 2006-м Сингх снял фильм «Запределье» (The Fall), где его страсть к необычным визуальным решениям, кажется, достигла апогея. Чтобы картинка не устарела с годами, он полностью отказался от компьютерных эффектов (!), вместо этого провёл съёмки в 26 разных странах (!!), а чтобы в процесс не лезли всякие продюсеры со своими Лопес, профинансировал эти съёмки в основном из собственного кармана (!!!).
Отзывы оказались примерно теми же: визуально такого не делает больше никто в мире, а вот со всем остальным сильно хуже. Поэтому «Запределье», в отличие от «Клетки», я не видел: ощущал, что такой «стиль ради стиля» если и смотреть, то на большом экране. И печалился, что в своё время пропустил кинопрокат.
А теперь, в 2019-м, почти случайно узнал, что пройдут разовые показы на большом экране с оригинальной озвучкой в Москве (9 ноября), Петербурге (8 ноября) и Ростове (9 ноября). После чего у фильма истечёт срок прокатного удостоверения в России, так что это может быть последним шансом увидеть его в кино.
Подумал, что кто-то из вас тоже может захотеть не упускать этот шанс. Поэтому даю ссылку на трейлер — смотрите, насколько вам близка такая эстетика и хочется ли смотреть на неё два часа подряд. Если да — билеты на artpokaz.com (я с ними никак не связан, но их инициатива кинопоказов не-новых фильмов мне вообще очень нравится).
Не предполагал пока что оживлять этот канал, но сегодня особый случай (для тех немногих, кто не в курсе: закрыто сфабрикованное дело против журналиста Ивана Голунова).
Сегодня редкий день, когда многие россияне совершенно разных взглядов одинаково радуются одному и тому же событию. Когда люди, которые в другое время не подали бы друг другу руки, видят, что у них одни и те же базовые представления о добре и зле. Когда близкие эмоции испытывают настолько разные люди, как Оксимирон и Маргарита Симоньян.
Гоша @culture_crab хорошо заметил по поводу фильма «Spotlight» («В центре внимания», что характерно, тоже про расследовательскую журналистику): «занятный парадокс всех подобных feelgood-movies, где побеждает справедливость, в том, что чтобы с таким вот триумфом победить, эта справедливость должна сначала жестоко в нескольких последовательных раундах быть побежденной. То есть вроде это и о победе, а на самом деле о том, как все очень долго было плохо, и никто не мог ничего сделать».
Всё так. А сейчас, когда мы сами оказались в хеппи-энде такого feelgood-movie, возникает ещё один фактор: в кино на этом моменте идут титры, а нам всем с этим жить дальше. С тем, что дело на этом не закончено (надо наказать по-настоящему виновных), и неясно, чем закончится. С тем, что на одно это дело приходятся тысячи куда менее оптимистичных. И в будущем каждому из нас предстоит ещё много столкновений с тем, что ему представляется ужасным.
Но вот здесь и сейчас, когда выиграна конкретная битва, можно ненадолго отложить эти мысли и просто ощутить массовую солидарность и ликование. У нас не так часто выдаётся возможность для этого, чтобы её упускать.
Наступает День России, и идеальным саундтреком для него мне кажется песня Монеточки «Русский ковчег». Одна из причин, по которым она мне нравится — это высказывание про Россию, которое не разводит людей по разные стороны баррикад; к скандированию «Рос-си-я!» в ней может подключаться любой.
Давайте попробуем не испортить этот день мелкими склоками, о которых через неделю забудут обе стороны.
https://www.youtube.com/watch?v=yKy4INHSERQ
Снова временно перестану сюда писать (не скучайте), а перед перерывом пощу текст, остававшийся в черновиках: каково живётся вообще без пиратского контента, если ты меломан и синефил.
http://telegra.ph/legalism-12-07
Группа OK Go поражает меня тем, что её клипы невозможно забыть, а её песни невозможно запомнить. Раньше думал, что один ощущаю их музыку каким-то белым шумом, а недавно обнаружил, что все эти их ютюб-хиты обычно вообще не попадают в песенные чарты. То есть песню слышат миллионы людей, а она при этом всё равно не может привлечь к себе внимание.
Любопытно, как ощущают себя участники группы, когда люди с интересом смотрят каждое их музыкальное видео, но плевать хотели на музыку из него.
И ещё о судьбах журналистики.
В марте Павел Дуров загадал желание, чтобы она стала качественнее, а то публикуют много неточной информации и кричащих заголовков. Тут полностью поддерживаю, тоже хочу больше фактчекинга и меньше дутых сенсаций.
В августе Павел Дуров представил функцию Instant View для чтения статей прямо в Telegram. Читать действительно стало очень удобно. Если правильно понимаю, для этого из веб-страниц выдирают контент без сопровождавшей его рекламы, не интересуясь мнением создателей контента.
Учитывая, что медиа и без того вынуждены жёстко экономить, я вижу ситуацию так: чем чаще при чтении какого-то издания люди не видят рекламу, тем менее компетентных авторов может позволить себе издание, тем меньше времени может выделить на каждый материал, и тем сильнее нуждается в сенсациях любой ценой.
Павел Валерьевич, вы мечтаете, чтобы журналистика стала качественнее, но ваши действия способствуют противоположному.
Вчера внезапно захотелось зайти на MySpace и посмотреть, что там теперь. Вообще люблю оказываться на сайтах, которые из популярных стали никому не нужными: словно бродишь по руинам города, где когда-то вершилась история. Но с MySpace интересно ещё и то, что в 2016-м он перешёл в руки Time Inc. Сделали ли новые владельцы что-нибудь, чтобы воскресить свой актив?
На главной странице опубликованы какие-то новости кино, синдицированные с других сайтов (то есть сразу веет безнадёгой). А ещё есть поисковое поле «введите имя артиста». Ну, собственно, страницы музыкантов с возможностью запустить песни — то, чем MySpace прославился изначально, уж над этой ключевой составляющей должны были постараться?
Ввёл «Madonna». Попал на страницу c крупной фотографией Мадонны. Кликнул там на кнопку «Music». Вылезла большая надпись: «Madonna does not have any songs».
Окей, гугл, как пристрелить сайт, чтобы не мучился?
Вдогонку предыдущей записи: наверное, главная непереводимая игра слов в истории кино — анекдот про помидоры из «Криминального чтива», но для меня главной стала другая.
В детстве у меня, как и у половины моих ровесников, была пиратская видеокассета с «Королём Львом». Там у Тимона и Пумбы, когда они впервые сталкивались с Симбой, происходил такой диалог: «Он какой-то синий» — «Я бы сказал, песочно-золотистый» — «Нет, я имею в виду, что он грустный».
И когда взрослые объяснили мне, что там было два разных значения слова blue, у меня, кажется, впервые появились мысли в духе «а можно пожалуйста русский диалог не будет таким дурацким».
Update: мне рассказали, что существовал и пиратский перевод «Он какой-то зелёный». Прям ощущаю симпатию к переводчику, который не пошёл по пути наименьшего сопротивления, а задумался, какой цвет в русском может означать «с ним что-то не так».
Есть старая лингвистическая шутка «Полиамория — это просто ужасно! Говорите или “мультиамория”, или “полифилия”, а смешивать латинский и греческий корни в одном слове не надо».
Шутка не самая обоснованная (слово «телевидение» тоже смешивает греческий с латынью, и это никого не смущает), но теперь регулярно вспоминаю её, читая прекрасный комикс Fables в русском переводе, где Fabletown перевели как Сказкитаун. Каждый раз ощущение «вы или крестик снимите, или трусы наденьте: либо Фейблтаун, либо Сказкиград».
Рэпера Лил Пипа сравнивали с Кобейном, а в его клипе «White Wine» виден портрет Эми Уайнхаус — так что теперь, после смерти Пипа в 21 год, напрашиваются сравнения с «клубом 27».
И при том, что по-человечески мне очень жаль, ощущаю, что смерть музыканта в 21 как раз и есть современный вариант смерти в 27, «до того, как испортиться». Когда музыка работает как интернет-мем (а у Пипа, по-моему, было в некоторой степени так), она быстро распространяется и так же быстро надоедает: Скриллекс устарел раньше, чем успел выпустить полноценный альбом. А Пип его выпустить не успел, и теперь навсегда останется «перспективным».
Для образа трагического героя всегда было важно вовремя умереть. В 2017-м «вовремя» означает «до того, как из трагического героя превратишься в боян».
https://www.youtube.com/watch?v=3rkJ3L5Ce80
Про криптовалюты знаю заметно меньше, чем хотел бы: вокруг золотая лихорадка, люди бурно вкладываются в криптопроекты, а я закопался в других темах и пропускаю событие века. Недавно кто-то без спроса добавил меня в официальный телеграм-чат какого-то подобного проекта. Ну, думаю, не буду сразу же выходить из чата, а послежу за чужим общением, как раз что-то пойму. Для начала, что это вообще за проект такой?
Несколько недель и сотни сообщений спустя я очень много раз увидел слова «ICO», «invest» и «token», но кроме того, что проект вышел на ICO, по-прежнему ничего больше не понимал.
А в последние сутки, когда ICO уже прошёл, в чате впервые начали спрашивать «что ваш проект представляет собой» и «правильно ли понимаю, что сейчас у вас даже прототипа или proof-of-concept нет, одна идея, а люди в вас уже вложили кучу денег».
Кажется, я узнал о криптолихорадке всё, что хотел.
Традиционное деньрожденное: пощу запись в полночь, а сам на сутки ухожу в офлайн, так что любые сообщения прочитаю только 7-го.
http://telegra.ph/work-11-05-3
После вчерашнего телеграф-поста вспомнил, что когда-то в таком же формате «для далёких от темы» сочинял пост о фонетике и игре слов в хип-хопе, но тогда он остался незаконченным. Открыл теперь старый гуглдок, дописал и опубликовал. Если живёте хип-хопом, вряд ли узнаете что-то принципиально новое, а вот если нет, то можете: http://telegra.ph/deconstructing-hip-hop-10-31
Читать полностью…
Поскольку Саша @iawiachannel любит читать мои тексты о музыке, к его дню рождения я сочинил текст про рэпера NF. А Саша по доброте своей поделился им с остальным миром, так что могу запостить и вам.
Читать полностью…
Весной приложение Smule улучшило для меня карантинный период. Теперь решил о нём написать, потому что ограничения возвращаются, и кому-то из вас оно тоже может пригодиться. Ну и потому что захотелось потестировать функцию комментариев в Телеграме, чо уж там.
Это караоке-приложение, где можно асинхронно записывать дуэты: сначала кто-то исполняет половину текста, потом все желающие дополняют второй половиной. И сидя дома этой весной, обнаружил, что такие дуэты — это интересная форма коммуникации. Видишь человека из другой страны, вы ещё не сказали друг другу ни слова, но по его исполнению уже понимаешь, на одной ли вы волне.
Вижу, как японец в маске прыгает по комнате под «Can't Hold Us» Маклмора — и чувствую, что правильно делает, это ведь песня-праздник. Кроме меня, тут ещё два человека подключились в единую групповую запись, и получилась международная карантинная вечеринка, где текст исполняют вместе (не вполне попадая друг в друга, но главное, что всем весело).
И такого, к чему захотелось присоединиться, нашлось много. Немка корчит рожицы, исполняя «Without Me» Эминема — ну да, тут подходит дурашливое исполнение. Турок куда серьёзнее поёт припев «The Way I Am» — конечно, это же песня о том, как все бесят. Англичанка замахнулась на песню «Godzilla» со сверхзвуковым окончанием, у неё получилось неплохо, но не идеально — ну, сам в этом окончании тоже глотаю некоторые слоги, как раз совпадём.
А потом они оставляли комментарии к получившимся дуэтам, так что ощущал фидбек. И это помогало в период, когда коммуникация была в дефиците: взаимодействовал с людьми со всего мира, которые слышат в моих любимых песнях то же, что и я. Заменяло ли это полностью офлайновое общение? Нет, конечно. Но давало ли это другой интересный опыт, помогающий ощутить, что мир не ограничивается комнатой? Да, безусловно.
В общем, если для вас звучит интересно, рекомендую попробовать. А если сторонитесь караоке, потому что поёте так же ужасно, как я, делюсь лайфхаком: всегда можно взяться за хип-хоп с видом, что так и было задумано.
В новой песне «Darkness» Эминем делает такой поразительный кульбит, что захотелось его описать. Об этой песне сейчас и без меня пишут, но зачастую упускают важное.
Контекст: на позапрошлом альбоме Эминем занимался мрачным самокопанием («мне плохо, суперпопулярность ушла, делать как раньше не могу»). А на прошлом выходил на тропу войны с журналистами, которым не понравился позапрошлый.
Первые два куплета «Darkness» примерно такие: мне плохо, я сижу в темноте, ощущаю ненависть в Лас-Вегасе. Скоро начало выступления, осторожно выглядываю — зрителей мало, а как без зрителей провести убийственное шоу? Надеюсь, они ещё подойдут, а пока запиваю бухлом таблетки, у меня много шотов. По полу раскиданы журналы, к чёрту медиа, объявляю всем войну.
Ну, в общем, прямое продолжение предыдущих песен.
А затем в третьем куплете Эминем говорит «щас устрою Кайзера Созе». Это персонаж фильма «Обычные подозреваемые», с которым связан внезапный сюжетный поворот, после которого на весь предшествующий фильм смотришь другими глазами. И в песне тоже происходит подобный поворот.
Третий куплет оказывается не от лица Эминема, а от лица Стивена Пэддока, который в 2017-м в Лас-Вегасе расстрелял множество зрителей кантри-фестиваля из окон отеля.
И когда после этого возвращаешься к предыдущим куплетам, у слов обнаруживаются новые значения. Понимаешь, что когда по полу раскиданы «magazines», это может означать не только «журналы», но и «обоймы». Что когда обыгрывались два значения «shots» («шоты» и «выстрелы»), это было не для красного словца. «Убийственное шоу», «объявляю войну», «ненависть в Вегасе» — всё встаёт на свои места. И такого там ещё много.
Эминем намеренно так выстроил текст на двусмысленностях, чтобы существовали две равноправных трактовки, и слушатель исходил из одной, а потом был огорошен другой. Когда после слова «magazines» упоминаются медиа, не думаешь о каких-то других значениях, кроме «журналы».
Понятно, что русскоязычной аудитории не распарсить всё это на слух (мне самому потребовалось вдумчивое чтение Genius). И неудивительно, что часто пишут просто «песня о стрельбе в Лас-Вегасе». Не то что бы это неправда: да, это действительно песня о стрельбе в Лас-Вегасе (и высказывание о gun violence в целом). Но мне такое описание кажется очень неудачным.
Во-первых, это адский спойлер, ломающий авторскую задумку.
А во-вторых, такое описание упускает громадную часть песни. Это не только «о стрельбе в Вегасе» — это две истории, рассказанные одним текстом. Каждая из них важна сама по себе, а отдельно важно то, как ювелирно они соединены.
Я не думал, что в 2020-м Эминем сможет удивить меня умением обращаться с языком — казалось бы, ну чего из его трюков ещё не слышал. А в итоге, когда картинка полностью сложилась, сидел офигевший, как после первого просмотра «Обычных подозреваемых».
Для тех, кому жаль, что я перестал сюда писать, даю ссылку на свой недавний текст в другом месте. В нём так много букв, что вам сразу станет не жаль!
Отправившись в отпуске по российским городам, решил совместить приятное с приятным и заодно расспросить везде программистов о местной IT-жизни. Получился материал, который рассчитан на айтишников — но, кажется, может быть интересен не только им.
https://habr.com/ru/company/jugru/blog/463371/
Прерываю тишину в эфире по особому случаю: первый за четыре года альбом Эминема пропустить не мог. Написал о нём, а дальше снова отключаюсь от инфопотоков.
http://telegra.ph/revival-12-18
Успех испаноязычной «Despacito» можно было объяснять случайностью, но теперь YouTube опубликовал список самых популярных клипов года, и там из десяти песен ШЕСТЬ на испанском.
Похоже, главная причина такая: в Латинской Америке используют YouTube как музыкальный сервис, чтобы не платить за Apple Music. Думаю, многие из этих миллиардов просмотров — ситуация «запущу ютюб-плейлист и буду под музыку делать что-то в другой вкладке браузера».
То есть тут ситуация, противоположная OK Go: у клипов очень много просмотров, но реально смотрели их куда меньше, всем только песня нужна.
При всей амбициозности Tesla, SpaceX, Hyperloop и Boring Company хочу от мира ещё более амбициозного. Все эти проекты Маска призваны помочь людям перемещаться — хоть по городу, хоть на Марс. А мне кажется важнее помочь им НЕ перемещаться.
Если бы в XX веке доставку бумажных писем ускорили с помощью междугородной пневмопочты, это была бы полумера. Вместо этого люди придумали интернет и научились вообще не перемещать бумагу.
Но мы продолжаем перемещать себя, и зачастую не потому что хотим, а потому что приходится: рабочая встреча лицом к лицу остаётся эффективнее любой онлайн-связи. А вот если онлайн-связь достигнет той же эффективности, во многих случаях стояния в пробках можно будет избежать заведомо.
В долгосрочной перспективе надеюсь на развитие телеприсутствия, виртуальной реальности и так далее вплоть до Neuralink того же Маска.
А в краткосрочной надеюсь, что кто-нибудь наконец сделает такую видеосвязь, с которой удалённые рабочие совещания перестанут выглядеть как эта сцена с 0:50:
Журналистика многократно обращала внимание общества на проблемы, и в части случаев это помогало борьбе с проблемой (см., например, фильм Spotlight).
Журналистика сейчас в плачевном финансовом состоянии, и это мешает подобной деятельности: некогда спасать мир и месяцами копать тему (как в том же Spotlight), если ради окупаемости всё превращается в потогонную фабрику по производству трафика.
И, по-моему, тут возникает печальный парадокс: журналисты много раз обращали внимание общества на самые разные проблемы, но не смогли обратить на свою собственную.
Общество в целом совершенно не осознаёт, что чем хуже финансовые показатели медиакомпаний, тем хуже в итоге всем. И что если хочешь чем-то помочь, можно для начала просто отключить AdBlock.
Интересный тренд последнего времени (не знаю, описывали ли его уже русскоязычные медиа) — YouTube-трансляции вида «поставлю гигантский плейлист на shuffle и буду бесконечно транслировать в интернет музыку 24/7».
В принципе, это воплощение старой идеи «музыкального интернет-радио». Но любопытно, что на ютюбе есть ярко выраженный основной формат: в названии трансляции написано «музыка для учёбы / релакса», в качестве видеоряда зациклена гифка с анимешным персонажем, а в чате трансляции под зорким надзором модераторов кипят разговоры обо всём на свете.
А интереснее всего, что звучит в таких трансляциях обычно инструментальный хип-хоп, биты без речитатива. Этот жанр-оксюморон «хип-хоп, где не читают» всегда был особо никому не нужен, в англоязычной википедии про него даже нет отдельной статьи. А теперь оказывается, что если вытащить из недр SoundCloud кучу безвестных битмейкеров, объединить их треки в непрерывный поток и написать «под это удобно учиться», то это будут одновременно слушать тысячи людей.
Попробую сейчас под это ударно поработать.
https://www.youtube.com/watch?v=SAvXjWgKSQ8
Моё хобби: при столкновении с непереводимой игрой слов зачем-то пытаться её перевести.
Пересматривая «Скотта Пилигрима», обратил внимание на диалог «Как думаешь, почему в конце письма Рамоны написано “x x x x x x x”?» — «Нуу, семь поцелуйчиков?» — «Нет, семь крестов на твоей могиле».
В оригинале последняя фраза была про «семерых злых бывших Рамоны», обыгрывая созвучие «x» и «ex», так что «семь крестов» кажутся мне жуткой отсебятиной переводчика. Но поскольку в России бывших не называют «эксами», а букву «x» читают как «икс», непонятно, как перевести это лучше. И теперь третий день сложно отвязаться от попыток это сделать.
И вот ещё кадры из того же фильма. Слово «bi-furious» обыгрывает «bi-curious», а у «bi-curious» нет внятного русскоязычного аналога (примерный перевод — «не то что бы бисексуал(ка), но поэкспериментировать любопытно»). Как перевести игру слов, когда у тебя нет даже самого изначального слова? В официальном переводе сделали «лесбопытство» и «лесбоярость», не худший из возможных вариантов, но надежда придумать лучше не отпускает.
https://i.pinimg.com/originals/4f/e7/0a/4fe70ad5f2b1fab17d62bc153815b884.png
Отмена сетевого нейтралитета в США настолько безразлична россиянам, что об этом не стали писать ни VC, ни Roem. Но, по-моему, это важная новость, которая заденет и нас — напишу тогда сам.
Вероятно (окончательное решение будет позже, но похоже, что в нём особо не сомневаются), американские провайдеры скоро смогут хоть снижать своим абонентам скорость загрузки конкретных сайтов, хоть требовать от сайтов платить, чтобы их загрузка осталась быстрой.
Вероятно, это будет бить по стартапам с их ограниченными ресурсами, делая интернет менее инновационным для нас всех.
Речь об этом заходила ещё в 2014-м, но в обамовскую эпоху такое не прошло, а теперь стало возможным.
Тогда, три года назад, в передаче Last Week Tonight разъясняли ситуацию доступно и с прибаутками. Если понимаете английский на слух, рекомендую: https://www.youtube.com/watch?v=fpbOEoRrHyU
В этом году перевёл на русский несколько глав книги про Depeche Mode, и в процессе понял для себя кое-что про саму группу: http://telegra.ph/playing-the-angel-11-15
Читать полностью…
Услышал от разработчика историю о том, как в базе музыкальных треков делали поиск дубликатов. Там надо было искать не только абсолютно совпадающие файлы, но и чуть-чуть иначе звучащие, чтобы тот же трек находился и в другом битрейте, и с секундной паузой в начале, и так далее.
И с танцевальной электронной музыкой возникла проблема: стоило только разрешить маленькие отличия, как при поиске какого-нибудь трансового трека система считала дубликатами многие другие трансовые треки от других авторов.
Вообще и так понятно, что танцевальная электроника зачастую страшно конвейерная и трудноотличимая — но всё-таки забавно столкнуться с настолько техническим подтверждением этого.
Столько раз слышал имя современной поэтессы Марины Кацубы, что захотел бегло ознакомиться с творчеством и открыл первое попавшееся стихотворение. Оно начиналось со строчки «У меня четыре веских причины не спать с тобой».
Продолжить знакомство с творчеством толком не удалось, потому что все последующие строчки в моей голове автоматически зазвучали голосом Игоря Николаева, поющего про пять причин.
А теперь запись, из-за которой появилась предыдущая. Недавно говорил с разработчиком соцсети об использовании машинного обучения в составлении новостной ленты. Упомянул, что продвинутые пользователи недолюбливают это и просят вместо «умного» подбора простую хронологическую ленту. И мне ответили: «Да, хочется научить систему саму определять, кому надо вместо всяких хитростей показать всё прямолинейно, но это сложная задача».
По-моему, получается так: чтобы машины стали ещё умнее, им надо понять, когда стоит перестать умничать.
В принципе, к некоторым людям это тоже подходит.
