27069
трэп-критика современной культуры Сотрудничество: @prnrpdeals Общение: @golyanovo_taganka
Aarne поделился статистикой альбома «AA Language 2»
Артист опубликовал статистику прослушиваний второго альбома: за пять месяцев ему удалось собрать суммарно на всех площадках более 550 миллионов стримов. Судя по всему, масштабная промо-кампания конвертировалась в цифры, и теперь этот альбом можно считать одним из самых коммерчески успешных в стриминговой истории русского рэпа.
Еще пару любопытных цифр удалось вытащить The Flow — за 5 месяцев после релиза прослушки Aarne на Яндекс Музыке увеличились почти в 2,5 раза. Тот факт, что это альбом битмейкера, чей голос почти не звучит в треках, делает этот успех еще более удивительным.
У меня есть любимый рэппер — и это трагедия несовпадений
Честера Небро не слушает почти никто из моих друзей. Всякий раз, когда у него выходит альбом, мне не с кем поделиться, кроме родного брата. Тогда я захожу в комменты к альбому в официальном паблике, и там толпа восторженных мужиков. Автослесарей, заводчан, солдат, таксистов. Я прокручиваю комменты, ощущая себя чужим на этих андеграундх-посиделках.
Я искал подборку обрезанных куплетов Честера, и нашел ее на канале «Ремонт без купюр», где вперемешку с его треками выложены ролики о починке жигулей. У меня друзья — программисты, блогеры, журналисты, музыканты, которым рэп Честера нахуй не нужен, а сам я в душе — автослесарь.
Но моя личная трагедия несовпадения пересекается с трагедией Честера. Он со своим рэпом тоже всегда был лишним — преданная аудитория была, а успеха толком не было. Несмотря на долгие годы развития стиля, он так и не пробился в рэп-мейнстрим, к которому, как ни крути, стремится, пусть и на своих условиях — без интервью, соцсетей и клипов, без фитов и модных битов. Годами выпуская альбом за альбомом, исключительно на свои минуса, почти не имея доходов с музыки, он продолжает свой поход, не изменяя стилю, взращивая его, подобно дубу, который бесконечно медленно тянется к небу, но глубоко пускает корни.
Spotify | VK Музыка | Яндекс Музыка | Apple Music
Музжурналисты дрочат
Вы заметили, что есть определенный тип музыки, который хорошо заходит именно музжурналистам? Когда такая музыка появляется, они практически не сговариваясь постят и хвалят ее, иногда конечно повторяя друг за другом, но в целом, действуя на основании некоего инстинкта. Когда я слышу такую музыку, и обычно, это хорошая музыка по «объективным» критериям, как говорит Андрей — «красивая музыка» — я сразу понимаю, что скоро она будет на всех каналах.
Каноничный пример: последний альбом Салуки, который возглавлял тьму критических топов за прошедший год. Это музыка, которую есть за что похвалить, потому что она технически сложная, круто сведена, в ней много креативных решений, но при этом она остается поп-музыкой по структуре, не уходя в экспериментальные дебри. И при этом, будучи поп-музыкой, она не является пошлой, попсовой, предсказуемой.
Между двух огней лежит музыка, на которую музжурналисты дрочат. Слева андеграунд, маргинальные субкультуры, эксперименты, слишком сырые, для того чтобы продать их массовому слушателю. Справа кабацкая попса, музыка для такси. Чтобы понравиться идеальному музжурналисту, нужно четко попасть в это игольное ушко, сплетение попсы и андеграунда. Между сырым, необработанынм будущим и лакированным, глянцевым прошлым.
Ты скучный? Ты глупый? Ты хрюкаешь?
Хватит быть милым мальчиком-тамагочи, пора взять жизнь в свои руки!
Хочешь, чтобы девушки при виде тебя не отворачивались, хихикая, а корчили рожицу ахегао? Чтобы девчонка, отшившая тебя на школьном балу, плакала и лихорадочно искала твой профиль на Мамбе?
Пора бы уже отрастить чедовскую челюгу, пройти тест от Мамбы и принять участие в конкурсе на дакимакуру с Мэйби Бэйби! Победишь и будешь спать каждую ночь с рэп-иконой — и это не приколы 🩵💙
У меня дочь-подросток. Пытаюсь приучить ее к хорошей музыке: Чемодан клан, Kunteynir, Сектор Газа. Заблокировал в ее спотифае всяких Салуки и Бульвар Депо.
Сегодня прихожу домой: на всю квартиру играет Макан. Оказывается, нашла мою старую флешку и залила туда мп3. Пока запер в чулане, в школу не пускаю. Как быть дальше?
Yeat — новый визионер хип-хопа или повторюшка?
Жил да был на свете Йит — самый модный рэппер последней пары лет, развивший поджанр рэпа под названием rage, которым балуются плюс-минус все актуальные российские рэпперы.
Но надоело Йиту модным рэппером быть, и решил он стать царицей рэпа, как Паша Техник. Из грязи в князи, из Лил Бейби да Лил Яти в Трэвиса да Тайлера. Короче, визионером стать, чтобы все любили его не год-два, а помнили спустя десятилетия. Тогда позвал он Супер Королей Рэпа — Лил Уэйна, Дрейка и Фьючера, и спросил их: «Будете со мной фитовать?». «Будем», — ответили Супер Короли Рэпа, поскольку без фитов с модными рэпперами Супер Король Рэпа скоро может перестать им быть. Заручившись такой поддержкой, Йит поскакал вперед к цели — стать легендой.
Путь к легендарности понятный. Вместо того, чтобы отсыпать фанам новую порцию привычного корма, Йит выдал нечто неожиданное — релиз под названием «2093». На неряшливой обложке с заваленным горизонтом будущая легенда позирует в глянцевом плаще до пола, как персонаж «Матрицы». Звук большинство рецензентов описывают словом «футуристичный». И действительно, эти космические синтезаторы, тревожные пульсации, звуки бластеров и другие примочки из сэмпл-библиотеки звукорежиссера «Звездных войн» ассоциируются не с рэпом, а с каким-то киберпанком. А потому заставляют воспринимать альбом Йита как смелый и новаторский — «рэп из будущего».
Проблема в том, что рефлексия человечества о будущем началась отнюдь не с Йита, и в своем саундтреке 2093 года он пользуется теми же приемами и ассоциациями, которые были у людей 1980-х годов. Не случайно альбом напоминает многим о фильме «Бегущий по лезвию», который был снят в 1982 по роману 1968 года. Какое-то мертворожденное будущее получается, если оно звучит, как представление о будущем твоих дедушек.
Йит выкручивает фильтры футуризма на максимум, но неизбежно упирается в лимит технического прогресса. Чтобы изобразить будущее иначе, нужны иные инструменты. Единственное, что нового есть у Йита по сравнению с 1980-ми — автотюн. И он активно им пользуется, полируя индустриальные техно-трэп биты своим обтекаемым флоу. В остальном его заявка на «рэп из 2093 года» воспринимается как любой фильм о космосе после «Космической Одиссеи» Кубрика, которая могла случится лишь раз, как лишь раз мог случится «Yeezus» Канье Уэста, перевернувший наше представление о синергии рэпа и электронной музыки.
«2093» Йита называют вторым «Yeezus», но в действительности он лежит в тени этого великого альбома, который был прорывным не только в плане звука, но и в плане концепции, визуального сопровождения, в плане роли, которую играет рэппер в мире музыки и моды. Во всех этих отношениях амбиция Йита куда меньше.
Он всего лишь написал альбом хороших сэмплов для sci-fi фильмов, которые зачем-то попортил своим по большей части предсказуемым и скучным пением. И если не кривить душой, это максимум, что можно сказать про этот, в общем и целом, прекрасный, но совсем не легендарный альбом, который я слушаю с удовольствием.
Лучшие треки: Psycho CEO, Shade, Riot & Set it off, Mr. Inbetweenit, If We Being Real
YouTube | Spotify | Apple Music
День, когда в России научились делать дрилл.
Мы можем в любой звук, дайте только время.
https://youtu.be/CccYs7ado3s?si=jpYb0yFTwApp3c6z
UPD: челы, которые в комментах пишут, что это колхоз, реклама, устарело. Вы так уже 10 лет реагируете на все, что я продвигаю от Янг Трэппы до Молодого Калуги. По итогу это дерьмо взлетает, а вы продолжаете кукарекать в комментах. Так что утритесь, друзья.
Сильнейший трек с альбома Канье, особенно концовка. Религиозный гимн, достойный Церкви будущего настоящего.
Мы привыкли к тому, что Канье делает музыку другого уровня. Поэтому новый альбом многим кажется проходняком, а Питчфорк ему даже 5ку залепил (как бы они не открещивались, во многом это связано с идеологией).
Выпусти кто-то другой такую музыку — все бы дружно текли. А если бы это случилось на русском — вообще произошел бы атомный взрыв инфополя.
Челу 46 лет и он сочиняет религиозные гимны, которые звучат одновременно актуально, артхаусно и мейнстримово. Если люди воспринимают это как норму, то люди зажрались.
Из этого видео вы узнаете как ядерные взрывы в сорок пятом, фундаментальнейший труд по философии «Бытиё и время» Хайдеггера, а также содружества ультраправых радикальных сербских националистов повлияли на выход альбома Pussyboy Егора Крида
https://youtu.be/8ktGeI67RQ8?si=wVOLoE33Nzvkfd-E
Друзья, с анонимного аккаунта прислали вот такой список музыкальных телеграм-каналов. Похоже все серьезно. Во избежание недоразумений думаю воздержаться от постов какое-то время.
Читать полностью…
То чувство, когда вылез из криокамеры, а вся Россия слушает андеграунд, о котором на старте кроме тебя знали еще 10 человек (Моргенштерн просто для сравнения)
Читать полностью…
Мама Baby Melo — уходящая натура
15-летнего рэппера, который давно нарывался на внимание органов треками типа «Время ёбнуть человека» и бесконечными кружками в телеге с оружием и наркотиками, наконец приняли в оборот и задержали на концерте. Маховик общественной дискуссии стал раскручиваться, Беби Мело помимо пропаганды запрещенных веществ стали приписывать еще и межнациональную рознь. По уже выученному всеми канону должны были последовать видео с извинениями, но сюжет, к удивлению многих, внезапно принял другой оборот. В нем возникла мама Бэби Мело — обаятельная женщина бальзаковского возраста в худи AC/DC, которая прилетела из Грузии, чтобы забрать сына из спецприемника. Далее была уже разлетевшаяся на мемы сцена «ма, садись в панамеру» и обращения от матери и сына к Мизулиной с общим смыслом «нам не за что извиняться, извиняться надо вам».
И вот тут у меня не двойственные, а даже тройственные ощущения. С одной стороны для меня Бейби Мело, какой бы обаятельной ни была его мама, — это порождение военного времени, человек, умножающий агрессию и распространяющий ее вокруг себя (не случайно на его концертах постоянно происходят драки). Помимо всего прочего, его безнаказанность заставляет задумываться о том, что Беби Мело еще и порождение российской коррупции и блата. Эту версию я все еще не отбрасываю, ведь его папа, Амиран Меладзе, до сих пор во всей этой истории не проявился. С другой стороны, несмотря на то, что Беби Мело, как настаивает его мама, выходец из театрального кружка, и хорошо вжился в роль рэппера, то есть все это гэнгста — постановочное — бросить вызов Мизулиной это в текущих реалиях гэнгста куда более весомое, чем пушки и пузырьки с прометазином. И тут возникает главный вопрос — насколько Беби Мело и его мама, вообще понимают, что происходит?
Мама Беби Мело выглядит как умная и адекватная женщина, но неужели она не понимает, что ее сын и она сама играют с огнем, когда собираются защищаться от системы и ее представителя в лице дочки сенатора, чей проект финансирует создатель Царьград ТВ? Судя по всему, мама Беби Мело — это представитель той реликтовой социальной прослойки, которая каким-то образом еще сохранилась в России: это люди, которые заработали капитал в 2000-е, при этом никогда не вовлекались в политическую жизнь, курсировали между Садовым кольцом и аэропортами и жили в свое удовольствие. Они не лезут в общественную жизнь и не верят во всеобщую справедливость, вернее, она их и не интересует. Но справедливость в их частном случае — это непреложная константа их жизни, то, что они всегда смогут, по их мнению, получить. Просто потому что получали всегда. Эти люди, свободные, открытые, сохранившие нормальность, вызывают искреннюю симпатию, но наблюдать за их действиями страшно.
Что такое рэп в 2024-м? Это смелость послать его на хуй.
Перестать корячиться, воспроизводя жанровые клише про деньги, сук и дурь. И сказать честно: заебало. Буду сидеть один дома, морально разлагаться и плеваться в микрофон своим презрением к миру. Именно это и делает сейчас Платина, с каждым новым треком растворяя современный рэп в кислоте своих ленивых, мрачных, полных абсурдизма строчек.
Его новый трек — это тотальный отказ играть по правилам, удовлетворять желания фанатов, стремиться к успеху. Даже в том, что он выкладывает свои последние клипы только в телегу, есть этот похуистический стиль. Но это не наигранный похуизм, а честность перед собой. Многие ли сегодня могут себе это позволить?
У Кай Энджела, который сам себя называет лучшим музыкантом СНГ, очень классная музыка на его новом альбоме. Я хотел его за это похвалить, а потом увидел, что музыку делал не он. В любом случае, подбор битов — тоже работа. Проблема в другом: он эти биты портит своим хнычащим, мягким как намокшая бумага рэпом. Ну ладно, Канье тоже не лучший рэппер, но за ним интересно следить, потому что он говорит интересные вещи. А что говорит Кай Энджел? Даже если отрубить ему голову, он будет еще пару дней бегать и кричать о том, что он самый стильный и самый лучший. Других мыслей у него для нас нет.
Spotify | VK Музыка | Яндекс Музыка | Apple Music | YouTube Music
Новая «Фабрика звезд»: есть ли смысл следить?
Вы наверняка слышали, что на ТНТ реанимировали легендарный песенный конкурс 2000-х годов. Да, старая «Фабрика звезд» была мощной, ее влияние лично мне удалось оценить только спустя много лет. Когда я был мелким, то по инерции хейтил попсовый телепроект, а потом оказалось, что, например, Олег ЛСП решил читать рэп, когда увидел по телеку…Тимати на четвертой «Фабрике». Или, к примеру, моя любимая Темникова, тоже начинала на этом шоу. Эти истории научили меня тому, что лучшие вещи в музыке не всегда появляются из андеграунда — иногда и андеграунд подпитывается от массовой культуры.
Поэтому, несмотря на спорную затею с реанимацией громоздкого телепроекта в эпоху соцсетей и тик-тока, я буду поглядывать за «Фабрикой», которая к слову партнерится с Яндекс Музыкой. И этот тандем выглядит особенно интересно на фоне того, как за последние годы ТВ и стриминги обменялись ролями.
Помните, в нулевые история успешного артиста в большинстве случаев шла по понятному сценарию: сначала «круто ты попал на ТВ» через проекты вроде «Фабрики звезд», а уже потом добро пожаловать в большую игру и на радиостанции. Сегодня артисты могут добиться успеха сначала в интернете, а уже затем пробиться на телевидение. Например, участница текущей «Фабрики» Даша Кочнева (kochneva) обрела первую популярность на стримингах и успела стать героиней Искры Яндекс Музыки в прошлом году, а теперь бодро раздает на телеке с рок-кавером на «Руки Вверх!».
Не знаешь, что послушать? Не волнуйся, у меня всегда есть для тебя пара рекомендаций с неочевидным рэпом. Обрати внимание на этих парней, друг.
Читать полностью…
Три реально клевых ноунейма, которых я нашел благодаря Моей волне
Напоминаю, что сегодня рекомендации Яндекс Музыки — один из лучших способов обнаружить свежее музло. И делюсь своими находками.
aysi
Девушка из Москвы делает что-то, что хочется назвать angel-core на русском и английском, а ее самый популярный трек напоминает облегченную версию Crystal Castles, ревайвл звука которых очевидно вот-вот случится в мейнстриме.
хочуспать
Классно мешает акустику с автотюном а его любимый мой трек «по осколкам» явно вдохновлен тем же звуком CC.
чистая муть
Треки в диапазоне от депрессивного эмо-гранжа до распадающегося и глитчующего минимал-клауда.
Ребята из Яндекс Музыки все время дорабатывают сервис и только что выкатили обновление настройки «Незнакомое» в Моей волне. С ней алгоритм рекомендаций становится смелее: чаще советует смежные со вкусом пользователя жанры и неожиданных артистов. По сути появилась фича, с котором можно прицельно искать только новую музыку.
«Незнакомое» работает и на артистов — настройка не просто помогает повысить статистику стримов, но и найти тех, кто добавит ваши треки в Коллекцию с первого прослушивания.
По поводу персонажа выше, в комменты скинули выдержку из его биографии:
Прожив 2 года в Бристоле и впитав в себя все лучшее, он вернулся на родину, чтобы раздать лучший дрилл на русском.
Все-таки удивительное дело, что главную песню про Навального, судя по количеству сегодняшних постов с ней и комментам под ней на ютубе, написал Шаман.
И едва ли люди через поколение смогут уловить этот ебанутый контекст.
Хаски самый важный артист м0мента
Во-первых, своими прошлыми работами он осмелился предсказать будущее.
Во-вторых, своими нынешними работами он дерзнул описывать настоящее.
«Хошхоног» 2020-го года был о чем? О грядущей войне, реках крови, сломе времен. А как звучал этот альбом? Как Опиум (особенно это слышано в середине альбома), сделанный без бюджета отечественными умельцами в гаражах. Один из которых, Завет, через пару лет будет делать тот же звук, только гораздо более дорогой и встроенный в международные тренды, но уже в США и вместе с чуваками, которые делают его пионерам стиля. Хаски стилистически опередил самых модных негров. Если не по уровню продакшена, то по духу его.
А последние работы Хаски, они о чем? «Бог войны» — отстраненно-сновиденческий рассказ о солдате, удачная попытка ретранслировать опыт столкновения со смертью на войне. «О любви» — песня символ веры, песня-напоминание о самых важных вещах, ценность которых в по-настоящему ощущаешь только при столкновении с бездной.
Пока большинство самозакупорилось в герметичных пространствах своих художественных миров будь то гангста-миф или томный сеттинг девичьей спальни, Хаски таранит темноту будущего видеорегистратором реальности.
Поэтому я жду его музыку больше, чем чью-то еще.
А если серьезно, забавный феномен Канье.
46-летний тип в сапогах из военторга и плащ-палатке делает альбом с третьесортным 41-летним трэпером и зовет Гошу Рубчинского, который был актуален лет так 10 назад. Плюс хайпит на фотках с Джипегмафией и Парис Тексас, про которых все знают много лет, плюс фоткается в футболке Бурзум, которые уже лет 5 на Wildberries провинциальные пенсионерки покупают своим внукам, фанатеющим по Мелон Мьюзик.
То есть тип собрал максимальное количество изначально прикольных, но давно устаревших культурных артефактов, приправил это заигрываниями с мистическим нацизмом и правым консерватизмом ну и по вечному принципу «sex sells» довершил это демонстрацией своей trophey wife, Ким Кардашьян 2.0. Хипстеры уминают за обе щеки.
Короче в душе Канье Уэст это типичный провинциальный студент из России, который подписан на Тихое Место, почитывает историю Третьего Рейха на Википедии и временами переслушивает золотые хиты Фейса.
И это охуенно.
«Альтушка на Госуслугах» как рефлексия об утраченной молодости
Мемы — это коллективное бессознательное интернета, хулиганские каракули на полях реальности. Особенность мемов в том, что они быстро вспыхивают, словно из ниоткуда, и потом также исчезают в небытие — их смысл быстро стирается, остается лишь остывший отпечаток некогда живой реальности, погребенной под толщей времени. Многие мемы остаются за гранью понимания большинства современников, а спустя поколение их значение забывается совсем. И это плохо, ведь вместе с устаревающими мемами уходит реальность, которую они отражали. Дешифровка мемов необходима, чтобы законсервировать текущий момент и остаться понятными будущим поколениям.
Поэтому предлагаю разобрать недавний мем про альтушек, которых выдают на Госуслугах.
Для начала определимся с терминами:
«Альтушка» — молодая девушка неформальной внешности
«Скуф» — мужчина средних лет, чья внешность отражает то, что его молодость кончилась
«Госуслуги» — интернет-портал для получения государственных услуг
Разбор:
Ты 30+летний скуф и все самое интересное в твоей жизни осталось в прошлой ее части. Обычная жена, обычная работа, еще коммуналку надо платить, справки всякие получать на Госуслугах. Госуслуги — это символ прозаичности и бюрократизированности твоей жизни, антиромантизм. Альтушка в этом контексте играет роль фантазии об утраченной молодости. Нечто, взаимодействие с чем абсолютно невозможно в реалиях взрослой, заветренной, зарегламентированной со всех сторон жизни.
Именно поэтому мем обыгрывает ситуацию, в которой скуфу выдают альтушку на Госуслугах или же, как в версии, прикрепленной к посту — альтушки дерутся за скуфа у здания МФЦ (физическое место для получения госуслуг). Этот мем действует как анальгетик, примиряя предполагаемого скуфа с реальностью: ты не никому не нужный мужик, который на госуслугах дрочит справки, а пиздатый чел, за которого борятся альтушки, а тебе выдают их на госуслугах по первому запросу.
«От меня воняет, я как унитаз» — лучший текстовик момента в русском рэпе
Посмотрите самопальный клип на последний трек Платины. На первый взгляд раскрывается избитая тема крутого рэппера, который изменяет своей девушке, потому что может. Но, как мы знаем, в искусстве важно не что, а как.
Размазанными кислотными интонациями и грязными строчками Платина создает образ морально разложившегося, опустившегося человека, которому абсолютно на всё похуй. Строчка про унитаз, вынесенная в заголовок— самая показательная, но не единственная, что демонстрирует похуизм рэппера и делает трек абсурдным. Ведь по канонам жанра нужно быть крутым, а когда от тебя воняет — круто ли это? По-моему это лирический прорыв на уровне «курения членов», от которого у старой школы бомбило, когда Платина только залетал в игру. Конечно, было бы еще круче в конце трека изменить рифму на «от меня воняет — я как Винни Паз», но увы, в живых сегодня осталось немного людей, способных понять этот прикол.
«Я ей не отвечаю, я уже подрочил» — еще одна лирическая победа Платины, обнажение вещей, о которых рэпперы не говорят. «Я променял друзей на эту славу, я бы продал свою душу — где же дьявол?» — вопрошает Платина и ломает еще один душный рэпперский шаблон про верность братве. Ему не нужны ни женщины, ни друзья, ни даже он сам — ему настолько похуй, что он готов продать душу. Этому парню я верю.
Николай Николаевич вообще всегда актуальный, а теперь за ним можно следить еще и на NUUM: он там про сырники и капибар рассказывает
Заходи на nuum.ru
Реклама. Информация о рекламодателе.
