26175
трэп-критика современной культуры Сотрудничество: @prnrpdeals Общение: @golyanovo_taganka
Ну что, через часок дропну видос, который мы делали последние недели. Будет весело и занимательно, в духе Порнорэпа. Я кайфанул в процессе. Надеюсь, вы кайфанете при просмотре.
Советую посмотреть вне зависимости от того, интересен ли вам исполнитель, о котором видео. Уверен, что вы в любом случае классно проведете 15 минут. Потому что там не только про музыку, там вообще… о жизни.
Ну и нужна будет ваша посильная поддержка. Комменты, лайки, посты в каналах, кто чем может помочь нашему пиратскому шоу интеллектуальных развлечений. Так как все делаем своими силами, а шхуне нужен ветер, чтобы она пошла. А пока вот фрагментик ролика, и можете попробовать угадать, о чем он (подсказка: не о Гуфе, не о Фараоне).
Метокс — записки из подполья эпохи дарквеба
(Вот и ответ на вопрос из поста выше)
С тех пор как группа Centr создала канон писания о наркотиках в русском рэпе, изменилось всё: и рэп, и наркотики (и само собой группа Центр). Мутные замуты с волнительными коммуникациями у подъездов и посещением наркохат сменились обезличенным взаимодействием с цифровыми интерфейсами и суетливой уличной магией с поиском закладок в режиме невидимки. Переход случился около 10 лет назад. Именно столько времени понадобилось русскому рэпу, чтобы перестать по инерции воспроизводить гуфовские наблюдения и придумать новый язык для описания наступившей реальности. Чтобы это случилось, 20-летний рэппер Метокс должен был отсидеть по 228, выйти и начать яростно выгрызать себе место под неласковым солнцем русского рэпа — сочиняя лучшие в жанре куплеты о жизни антисоциального клуба.
Куплеты Метокса — это записки из подполья нашего времени (честное слово, я уже успел забыть, что его первый альбом назывался «Записки из Мертвого дома», выходит, что Достоевский — это осознанный выбор рэппера, а не случайное совпадение).
Этот рэп слушать неприятно, но он обладает такой больной притягательностью, что и не слушать нельзя. Схожим образом можно описать и жизнь, про которую читает Метокс: продажа веществ, секс с проститутками, тусовки на солевых хатах. Беспросветный мрак узбекских шлюх, пустых зиплоков и ментовских жучков скрашивает иронический талант Метокса, который плетет паутину нескончаемых панчлайнов из повседневных наблюдений. Грязные заметки о жителях канавы странно сплетаются с поэтически пронзительными высказываниями о России, ее месте в мире, ее историческом пути.
Отдельно трогает боль лирического героя, который явно умнее собственного окружения, но выбирает путь дна: «Я пишу барыге трип-репорт будто Бальзак Оноре», «Мой лингвистический талант мне нужен лишь для описания кладов». Трек «Сейчас будет больно», в котором Метокс сходит с ума в поисках ответов на проклятый вопрос «что я тут делаю?» один из сильнейших в его карьере. Но ответа на вопрос так и не находится, и от этого больно. И стрёмно. Но интересно.
Рэп — это не бит, и не рифма, не флоу
Рэп — это вынести боль
На суд и на вид, да и вынести просто
До сорока оставаться подростком
Делать лишь то, от чего тебе страшно
Переступать это зло и не кашлять
Metox «Полдень трудного дня»
спотифай | Вконтакте | Apple Music | Яндекс
Первая игра про русский рэп на основе телеграм-бота
SPOT — карточная игра по мотивам русского рэпа, которая интегрирована прямо в Телеграм. Скачивать ничего не придется, просто заходи в бота и погружайся в процесс.
Собирай любимых артистов, коллекционируй редкие карты и соревнуйся с друзьями в накоплении очков.
Начать игру
Объективный топ альбомов Короля и Шута
Слушаю КиШ с детства и знаю, что таких, как я, подсевших на смесь панка со сказочным фольклором, много. Но интересно, почему мы наблюдаем такой всплеск интереса к группе именно в наше время — причем это началось не сегодня. Логичным следствием этого интереса стал целый сериал про Король и Шут, которых теперь без скидок ставят в один ряд с легендами русской музыки типа Летова или Цоя. Хотя фильмы про музыкантов выходят нередко, именно сериал про КиШ создал ажиотаж, которй все подхватили и приумножили: бренды, телеграм-каналы, медиа.
Сериал поднял альбомы группы в топы стриминга, на Винзаводе идет выставка про историю группы + историю панка, статьи про КиШ выходят чуть ли не каждый день. Говорить о музыке и вселенной КиШа можно и нужно подробно, и сейчас мы увидели, что собеседников вокруг реально много.
Слежу, кто что из друзей слушает, и у каждого второго играет то «Кукла колдуна», то «Проклятый старый дом». Не помню, чтобы еще когда-то был такой эффект от сериала.
Если за последний год вы столкнулись с нехваткой ушедших брендов одежды — значит вы в компании людей, для которых сделан BRANDER.
Это сервис быстрой доставки любимой одежды с любых иностранных сайтов по цене ниже, чем она была в России. Чтобы быть в курсе всех распродаж — подписывайтесь на канал.
Не надо суетиться в поиске клевых шмоток, в BRANDER сделают это за вас.
Лучшие интро в русском рэпе
Формат хип-хоп альбомов традиционно отличается наличием открывающих (intro) и закрывающих (outro) треков. Кто это придумал и как закрепилась традиция — мне узнать не удалось. Что-то похожее на интро в структуре рэп-альбома закрепилось как минимум с 1988 года — когда вышел в дальнейшем ставший классическим N.W.A «Straight Outta Compton», начинавшийся со слов: «You are now about to witness the strength of street knowledge».
Возможно, открывающие треки появились под влиянием кино. Кинематограф сильно повлиял на рэп — отсылки к фильмам у черных эмси 1990-х встречаются едва ли не чаще, чем к другим рэпперам и музыкантам. Кино в восприятии рэпперов более серьезное искусство, и наличие открывающего трека будто бы возвышает альбом до уровня фильма, делает его больше-чем-рэпом. Хрестоматийный пример — альбом Бигги «Ready To Die», который часто сравнивают с фильмом. Мы проходим путь героя от рождения до гибели, и начинается все с родов в Intro — герой рождается под песню классика соула Кертиса Мэйфилда, а затем проходит путь взросления от первой рэп-пластинки до амбициозного уличного игрока. В механике открывающего трека важным было и то, что на кассетах вы всегда начинали слушать альбом с первого трека (сегодня можно сразу тыкнуть на звездный фит в треклисте). Взаимодействие с альбомом было более тесным и длительным. Первый трек должен был заинтриговать и погрузить слушателя в уникальный мир альбома. Поэтому вариаций интро существует великое множество — от репрезентов до актерских зарисовок.
В русском рэпе традиция интро тоже прижилась, хотя в последнее время, особенно с появлением стриминга, такие треки встречаются реже. Вот некоторые из лучших интро-треков, которые я вспомнил.
Каспийский Груз - Старая Школа (альбом «Рингтоны для зоны»)
Голос диктора в аэропорту монтируется с фразой Саши Белого из «Бригады», слушатель как будто садится на борт авиарейса, отправляющего его в гангста-парадайз.
Смоки Мо - Начало Игры
Целая серия открывающих треков, которая растянулась на несколько альбомов Смоки Мо — от дебютного «Кара-Тэ», где идея игры была прямолинейно обыграна сэмплом из «Марио» до последующих записей, где «игра» приобретала все более эзотерические трактовки.
the Chemodan - In (альбом «Пока кое-кто умер»)
Отрывок из фильма Сергея Герасимова «Учитель» с записью выступления оркестра Дюка Эллингтона — едкий и самоироничный комментарий о встрече русской культуры с хип-хопом.
ATL - Божественный флоу (микстейп FCKSWG III)
Просто одно из самых эпичных интро к хип-хоп-альбому, что я слышал.
ЛСП - Magic City (альбом «Magic City»)
Степа Карма приглашает слушателя в мрачный комикс.
Oxxxymiron - Не с начала (альбом «Горгород»)
Игра с нарративом и нелинейностью — ничего нового, но отлично работает как отрывашка для альбома, построенного на повествовательных приемах из литературы.
Скриптонит - Интро / Время возвращаться (альбом «Уроборос»)
«Помни, когда в доме начинается снег, время возвращаться на улицу». Открывающий трек «Улицы 36» отсылает нас к концовке «Зеркал», оправдывая название альбома — «Уроборос». Но это мы узнаем, только прослушав обе части до конца.
Друзья, я послушал новый альбом Бульвара Депо, одного из самых популярных рэпперов России. На нем есть фит с Гуляй Рваниной, одним из самых непопулярных рэпперов России. И вот о чем я подумал в связи с этим.
Когда-то группа Черная Экономика, представителем которой сегодня является Гуляй Рванина, была вовсе не группой, а тусовкой столичных отморозков, которые брали наркотики и биты у Паши Техника, а потом записывали очень угарный, самоироничный, легко дышащий хип-хоп. В тот период, к слову, Гуляй Рванина не был основным лицом ЧЭ, его куплетов особо и не было на первом альбоме. Потом тусовка ЧЭ оформилась в группу, пошли какие-то выступления, кто-то отвалился, кто-то словил серьзные щи и стал считать себя тру-рэппером. А если вы рэппер, это худшее, что может произойти с вами — забыть угары юности и начать нудеть про понятия. В итоге ЧЭ из новаторской и веселой группы превратилась в то, что вы слышите на их последнем альбоме — нудных и банальных мужиков, уникальным торговым предложением которых является их пресловутое тру.
Поэтому неудивительно, что в числе немногочисленных фитов на альбоме Депо оказался Гуляй Рванина — ведь он воплощает состояние, к которому Депо пришел на момент написания этого текста. Из утырка-новатора, ломавшего шаблоны и читавшего от лица jpg-файла, Депо превратился в ветерана, который нудит про тру, используя то же звучание, что и последние 5 лет, и больше особо ничего не предлагает.
Однако у Депо от Рванины есть важное отличие — он в итоге смог заработать. Спасибо инстаграму, дешевым видеокамерам и стримингу, которых не было в 2008-м (и Фараону). А когда человек из рэпа, пусть нудный, но все-таки искренний, поднимает большие бабки, это всяко лучше, чем когда их поднимают циники. Пусть капиталы оседают в карманах селфмейд-ребят. Только так Россия станет свободной.
spotify | apple | яндекс | вконтакте
Boulevard Depo «Сертоловский токсик»
Ладно, это последнее. Делаю Объективный топ русских правителей, и больше ни одного топа в жизни не сделаю.
Читать полностью…
Объективный топ русского рока. Да/нет? Голосуем реакциями
Читать полностью…
Как думаете, стоит выкатывать Объективный топ западных эмси? Ставь 😐 если да. Ставь 😐 если нет.
Читать полностью…
«No Cap» — авторский канал о хип-хопе, который ведет копирайтер лейбла CPLUS
Канал будет полезен людям, которые:
• Хотят не только слушать, но и читать о релизах. Так у каждого поста с музыкой есть лаконичное описание.
• Хотят первыми узнавать о новых релизах. Как только Джей Коул, Скриптонит или любой другой рэпер выпустит новый релиз — в течение нескольких минут об этом появится пост в канале.
• Слушают музыку на стриминге, а не в Telegram. Под каждым постом с музыкой есть ссылки на все музыкальные площадки: от Spotify до Tidal. Можно в два клика перейти на свою площадку.
Перейти в канал — t.me/nocap.
Hogwarts Legacy — бездушный виртуальный музей Гарри Поттера
Кто не любит позалипать в фильмы про очкастого волшебника с манией величия, хотя бы в новогодние праздники? Вот и я люблю. И когда увидел, что выходит полноценная РПГ с открытым миром по мотивам вселенной Роулинг, да еще и действие происходит за 100 лет до событий оригинальной гепталогии — конечно, потекли слюни. Само собой, были сомнения — игры по культовым франшизам почти никогда не получаются хорошими. Но геймплейные видео тешили самообман: «наконец выйдет первая игра по Гарри Поттеру, в которую реально интересно играть». Обещали полностью интерактивный и детализированный Хоргвартс с окрестностями, полеты на метле без ограничений, оригинальную систему заклинаний, магические дуэли, современный графон, возможность учиться на любом из четырех факультетов и так далее.
Подогреваемый обещанияи и предрелизным ажиотажем (игра доступна в раннем доступе, ютуб полнится стримами) я купил цифровую копию на PS5 и устроился перед монитором в предвкушении. Отрезвление произошло быстро. Уже в открывающей сцене нам швыряют грубое клише прямо в лицо: наш персонаж — избранный и может делать вещи, на которые не способны опытные маги. Нас зачисляют сразу на пятый курс Хогвартса без экзаменов и внятных объяснений — сценарий ограничивается фразами профессоров о том, что это «необычно». Шаблонные диалоги — робкая попытка воспроизвести дух оригинальных книг. В речи директора перед началом учебного года есть только одно содержательное сообщение — в этом году не будет соревнований по квиддичу — то есть вы не только не завезли квиддич в игру, но еще и нелепо оправдываетесь.
Насчет того, что все NPC, кроме квестовых, НИКАК не взаимодействуют с нашим персонажем, умолчал даже директор в своей вступительной речи. Потому что такую херню в игре с открытым миром оправдать сложно. Ученики, учителя, приведения в коридорах и кабинетах — просто статисты: с ними нельзя ни поговорить, ни убить, ни вызвать хоть какую-то реакцию. Там же, где взаимодействие предполагается, нам обычно дают всего два варианта развития диалога — и как правило тот или иной выбор никак не влияет на дальнейшее прохождение. Отдельно позабавило, что даже лица квестовых персонажей с именами и биографиями процедурно сгенерированы и не отличаются от лиц деревянных NPC, с которыми нельзя взаимодействовать. Ты бродишь по школе в окружении клонов. По Хогвартсу разбросаны примитивные квесты уровня подай-принеси, при этом они снабжены системой подсказок, чтобы даже трехлетний ребенок справился с прохождением. Обещанную атмосферу таинственного замка волшебников эти подсказки рушат напрочь. Визуальный стиль игры также не вызывает мурашек и ощущения погружения во вселенную ГП. Текстуры, освещение, цвета — все это выглядит так, будто играешь в Фифу или Симс.
Вы скажете — а чего ты ждал от дорогущей мейнстрим-игры, рассчитанной на армию фанатов Гарри Поттера? Ну, хотя бы чего-то, что есть в классических играх с открытым миром. В «Ведьмаке», на мой взгляд, скучный геймлпей, но гениальная режиссура и диалоги. В «Скайриме» банальный сюжет, но увлекательный для исследования мир. В «ГТА» можно устраивать бесконечные гонки с полицией и уничтожать все, что движется. В «РДР» можно грабить караваны поезда. Лучшее развлечение в «Хогвартс Легаси» — наслаждение открыточно-вылизанными видами безжизненных окрестностей Хогвартса с высоты полета метлы.
Стоит ли за это платить деньги? Игровая критика, судя по рейтингу на metacritic, считает, что стоит. Но тот же критический агрегатор считает, что стоит тратить время на вторичную драму про зомби-апокалипсис под названием «Лаcт оф ас». Очевидно, что современная критика — это нейросеть, ей нельзя доверять.
— Даня, а почему все-таки этот Трэппа тебе так нравится? Ну допустим, он не торчок и насильник, а колоритная личность, уличный философ и все-такое… Но музыка-то у него — дерьмо. С этим ты же не будешь спорить?
— Я не уверен, что есть смысл спорить с человеком, который слышал только треки с Моргенштерном. Зацени плейлист с классическим Янг Трэппой, а потом поговорим.
Я составил его так, чтобы порядок песен отражал развитие его лирического героя: от сносящей крышу подростковой влюбленности до падения с высот любовного трипа, превращения в одержимого сексом, деньгами и наркотиками монстра. Одержимость приводит Трэппу в тюрьму, но пройдя испытания, он находит любовь снова.
— Ты серьезно думаешь, что я буду слушать плейлист человека, который копировал чужие треки?
— Безусловно, Трэппа не изобрел музыкальный стиль, в котором работал. И в отличие от, скажем, альбома ЛСП «Magic city», где Олег деконструировал жанр, Трэппа стремился к созданию чистого жанра, сияющего всеми своими клише настолько, насколько возможно. Клише может воспроизвести кто угодно, но сияние невозможно без таланта. И оно исходит в первую очередь от эмоций, с которыми Трэппа читал. С точки зрения оттенков интонаций в голосе он для меня в топе русского рэпа — он играет голосом, моментально переходя от грубости гопника к игривости золотого ребенка. Его песни о любви, с которых начинается плейлист — одни из самых чувственных и откровенных в русском рэпе. Его парадоксальная формула «я люблю ее, как деньги, сук и дурь» — это не только преодоление банальности в любовной лирике, но и попытка заглянуть в самую суть этого чувства, в переплетение небесного и плотского.
— Ты говоришь, что он писал искренне. Но искренность — еще не мастерство. Я включил твой плейлист, и эти треки звучат хуево.
— Я бы сказал, что его треки настолько новаторские, что некоторым до сих пор кажутся необычными. Главным ориентиром Трэппы был Лил Уэйн, музыкант, который совершил революцию в рэпе, стал читать на биты в широчайшем стилистическом диапазоне. Тем же путем шел Трэппа — в его трекографии есть электронные биты в стиле раннего Future, есть гитарные рифы, классическое пианино, быстрые и медленные биты, есть электроника в духе Chemical Brothers, есть психоделический автотюн и сухая читка под бас с минималистичным сэмплом. Всякий раз Трэппа находил новый подход к порой очень сложным для читки битам — он редко повторяет флоу, находя новые ритмические рисунки в зависимости от музыки, с которой работает. Что касается качества — этот плейлист не самый показательный, потому что я ориентировался на историю и эмоции, но послушай микстейп «Jesse Pinkman 2» — лучший в дискографии Трэппы. Он сделан на недосягаемом для 2014 года уровне и до сих пор звучит очень круто. Мне кажется, это лучшая работа в трэп-музыке середины 2010-х и с точки зрения качества, и с точки зрения оригинальности.
— Ладно, может я и послушаю. Но тебе не кажется, что ты говоришь о Трэппе уже слишком много?
— Мне бы хотелось изменить отношение людей к его музыке, потому что я искренне считаю его одним из лучших рэпперов в истории жанра. Некоторые считают, что я занимаюсь троллингом, но все что я делаю — пишу о том, что по-настоящему люблю. Впрочем, троллинг этому не противоречит.
Невозможное возможно. Yung Trappa 1995 — 2023 (часть 1)
Прочитал некролог Редькина, и не согласен с посылом — мол, история трэпа в России и Трэппы в частности — про то, что настоящий трэп кончается смертью. Это звучит драматично и вроде бы логично, глядя на факты, но выводы из них я делаю совершенно иные.
Для меня история Трэппы не про смерть, а про победу над ней. Про то, что невозможное — возможно. И про веру вопреки. Абсурдную веру.
Эта история начинается с парня, который идет на улицу торговать гашишем в балахоне Wu-Tang, потому что наслушался негров и принял их базар близко к сердцу. И ему неважно, что 13 лет — не лучший возраст для начала карьеры барыги. И что карьера барыги в целом — не самый логичный выбор для парня из обеспеченной семьи. Он просто идет и делает, потому что чувствует — так правильно. Так должен быть устроен его мир.
Вскоре балахон Wu-Tang сменяют дреды и одержимость Лил Уэйном — паренек одним из первых в России начинает делать трэп, музыку, которая во всю долбит в США, но в России отношение к ней более чем скептическое. И берет себе имя сколь банальное, столь и бескомпромиссное — Трэппа. Партизанское знамя. И это в 2011-м году, когда все слушают Чемодан, ТГК, Ноггано. Именно тогда 15-летний Трэппа читает на своем первом микстейпе:
Живу быстро
Умру рано
Но мои диски
Феноменальны
В них души больше
Чем в андеграунде
Я знаю точно
Что вы не знаете
Пророческие строки: через несколько лет андеграунд-рэп покроется пылью, а новая школа, которую почти в одиночку двигал Трэппа, вопреки видимому отсутствию перспектив, станет локомотивом русского рэпа и популярной музыки в целом. Невозможное станет возможным — рэпперы будут зарабатывать, флексить, снимать дорогие клипы. Ничего этого, как истинный первопроходец революции, Трэппа не увидел — сел в тюрьму, а когда вышел и для камбэка были все условия — с шиком их проебал. Этим он подтвердил свой статус: «аутентичность пророчества подтверждается тем, что пророк не требует за своё искусство никакого вознаграждения».
Но невозможная возможность Трэппы куда выше «индустрии», денег, материи. Гений Трэппы именно в том, что, казалось бы, будучи зацикленным на деньгах, на этой эссенции трэп-идеологии, в своей музыке он был бесконечно выше всего материального.
Просто представьте: вы живете в Петербурге, «культурной столице» страны, славной музеями, рок-музыкой, барочной архитектурой. Зимой дует ледяной ветер с Балтики, такой, что сопли в носу превращаются в сосульки. Вокруг депрессивные дворы-колодцы, нарколыги в арках, гололед. И в то же время — Эрмитаж, Астория, Казанский собор, золотые фонтаны Петергофа, наконец. Какой нахуй трэп в городе высокой культуры и хуевой погоды? Вроде бы этот стиль предполагает обратное: вместо царских дворцов — трущобы, вместо дубленок и церквей — пальмы и загорелые тела.
А с другой стороны, все это барочное великолепие, врезанное в болота Невы усилием воли великого реформатора, так и подталкивает к осуществлению самых необузданных мечтаний! И не зря Трэппа звал себя Молодым Трезини — в честь первого архитектора Петербурга, приглашенного самим Петром из Италии. Трэппа для российской музыки оказался не меньшей величиной, чем Доминико Трезини для Петербурга — своим появлением он прорубил магистрали развития русского рэпа.
Спросите любого рэппера, который поднимался 2014-2015, о влиянии Трэппы на его стиль. Фараон ссылался на Трэппу в своих треках еще до того, как стал звездой. Парни из Доупклаба в интервью признавались, что Трэппа — их кумир. Про Моргенштерна, рэп-творчество которого началось с ремикса на «Я хороший», вы и так знаете. Когда Трэппа вышел из тюрьмы, не случайно с ним на студии собрались все сливки индустрии, включая Егора, епты, Крида. Другой вопрос, что Трэппа после тюрьмы оказался уже не тем Трэппой, и звездные поклонники поняли, что нового Гуччи Мейна не будет.
Программа ENCORE на New Star Camp — повод срочно собираться в Сочи
31 марта на одной из сцен фестиваля зажгут PHARAOH, blago white, ANIKV, ZYOMKA, FAVLAV, MAIB и группа LOVANDA. А после тусовка переместится на афтерпати в «Simach в поляне», где выступят друзья команды — Pasha Wonda, Lala, Lesha Mironov, Worm и другие артисты.
Программу выступлений и подробности о билетах можно найти на канале ENCORE. Подписывайтесь на него, чтобы не пропустить эксклюзивные видео и интервью с музыкантами, которые обещают в дни фестиваля.
Когда-то, если ты «не как все», ты слушал ТВЖ и Kunteynir. А что слушать сегодня, чтобы быть «не как все»?
Читать полностью…
Первый клип в России года за три, который мне пиздец понравился. 65 секунд охуенности.
Читать полностью…
Минутка международных отношений в хип-хопе: семья Навального получила «Оскар» за лучшую документалку (ангажированно, но все равно приятно) и знаете, кто им вручил премию?
Questlove, барабанщик великой хип-хоп группы The Roots, чувак, который делал музыку для Джея Зи, Эрики Баду, Эми Уайнхаус и не только. Ламповый коннект 🇷🇺🇺🇸
Однажды у одного режиссера спросили, как он относится к Аватару. Он ответил: «О, я снимаю шляпу». Этим режиссером был Сарик Андреасян.
Вот чтобы ненароком не посмотреть шляпу, подпишись на канал Кинофан. Дружественные и недружественные новинки, классика, сериалы, разбор режиссерских приемов от киноведа. Кинофан – твой личный кинокритик с отличным вкусом.
У отца сына Кати Кищук вышел хороший альбом
Я с подозрением относился к эксплуатации образа эдакого панка/чава и ностальгии по старой-доброй Британии и фильмам типа «На игле», когда отец сына Кати Кищук (ОСКК) только появился на радарах больших медиа со своими первыми (клевыми) клипами. Но в конце концов, образ образом, а музыка — музыкой. И своеобразное смешение Игги Попа с Дейвом, иначе говоря, вайбов старого панк-рока с современным сознательным британским рэпом, дает результат, которому нет аналогов на современной сцене.
На альбоме «UGLY» (акроним U Gotta Love Yourself) ОСКК размышляет о своей депрессии и социальном неравенстве. Темы банальны (даже новый альбом Элджея про депрессию), но что делать, если музыканты проходят через одни и те же этапы — борьба за место под солнцем, взлет, выход на плато и потеря радости жизни. Другой вопрос, в какую музыку воплощается схожий опыт. У Элджея выходит слабо, у ОСКК — талантилво, аутентично, вайбово.
Касаемо русского следа на альбоме: забавно (или грустно), что на альбоме ОСКК посвящает целый трек своей бывшей девушке, но не Кате, а какой-то другой, у которой растут дети-наркоманы. Возможно, это образ такой, но все равно обидно за Россию. Что до Кати, то мне удалось найти только один намек на ее присутствие: в открывающем треке, на 90% состоящем из описания дикого нарко-трипа, в ходе которого герой закидывается всем чем только можно, есть такая строчка: «In a K-hole like a clam in chowder» («В K-воронке как моллюск в похлебке»). Вообще это про кетамин, но, кто знает…
slowthai «UGLY»
spotify | apple | яндекс | вконтакте
Шнурок от Balenciaga — один из самых крутых телеграм-каналов про кроссовки. Раньше автор только рассказывал о новых парах, но теперь еще и помогает привозить оригинальные кроссы с китайского маркетплейса POIZON. В чем отличия от других посредников, которые привозят кроссы из Китая
- Не нужно разбираться в китайском приложении, огромное количество пар они загрузили в магазин в телеграме
- у них выгодный курс, адекватные цены на комиссию и доставку
- привозят курьером до двери
Выглядит топово — подписывайтесь!
Начал подготовку к составлению топа правителей России. Впереди 9 томов.
Читать полностью…
Объективный топ русского рока. Осторожно, высшая степень объективности.
Читать полностью…
Объективный топ американских эмси. При составлении учитывалось умение читать рэп.
Читать полностью…
Коля сделал видос про один из самых странных и интересных сюжетов в музыке последних лет: трансформацию фонка из культового андерграунд-жанра в масскульт и мем. И главное, про ключевую роль СНГ-сцены в этом процессе.
Подпишитесь на его канал, самый горячий стафф про музыку на ютубе на данный момент.
Все обсуждают 65-ю церемонию «Грэмми». А вы знали, что The Weeknd никогда не сможет её получить? Канье Уэст обвинял премию в расизме, а Дрейка пытались заткнуть организаторы, выключив ему микрофон.
Не всем звездам удалось высказать свое мнение о «Грэмми», но «Монополии Звука» академики не помеха. Мимо их чуткого слуха не прошел ни один номинант (и ни один скандал).
Подписывайтесь — ребята рассказывают обо всем, что происходит в музыкальной индустрии: /channel/sound_monopoly
Невозможное возможно. Yung Trappa 1995 — 2023
(часть 2)
начало текста
Или взять баттл с Федуком, после которого Трэппа прославился — когда мы его делали, идея была в том, чтобы противопоставить новую школу старой. Федук тогда был автором любимой песни околофутбольных карланов, и в трэпе был ни в зуб ногой. Какая утонченная ирония судьбы — пройдут годы и именно Федука общественное мнение сделает «крестным отцом» трэпа в России — он вовремя продвигал Биг Бейби Тейпа, ОГ Буду и других героев последних лет. Федук все делал вовремя, как тот, о ком писал Пушкин в «Онегине»:
Блажен, кто с молоду был молод,
Блажен, кто во-время созрел,
Кто постепенно жизни холод
С летами вытерпеть умел;
Кто странным снам не предавался,
Кто черни светской не чуждался,
Кто в двадцать лет был франт иль хват,
А в тридцать выгодно женат
А Трэппа… он все делал НЕВОВРЕМЯ.
Пока другие, как Яникс, косили под районных звезд, или создавали художественные миры, как Фараон, Янг Трэппа выбрал путь отсутствия компромиссов и стал жить по заветам трэп-музыки. А основной ее завет такой: улица кормит, музыка долбит. Даже когда поднялся на рэпе — твои уличные доходы должны расти (посмотрите на Янг Тага). Янг Трэппа игнорировал отсутствие индустрии, когда начинал, и игнорировал ее наличие, когда продолжил. Он также игнорировал российские законы, питерскую погоду, собственное происхождение, позволявшее ему найти себе более безопасные способы заработка. Что он никогда не игнорировал, так это улицу — спросите любого, кто его знал.
Трэп стал верой — и Трэппа был ее преданным и самозабвенным апостолом. Трэппу можно обвинять в попрании каких угодно законов морали, нравственности, деловой этики, но не в нарушении главного закона, который он избрал для себя сам и был верен ему до конца. Это человек, который уничтожил жизнь, данную ему судьбой, и переписал ее с нуля. Как Петр, игнорируя реальность, возвел на болотах Невы европейскую столицу, так и Трэппа превращал жизнь всех его окружавших в Атланту — вопреки тому, что окружала его далеко не Атланта. «Я в собственном пространстве» — так он читал.
Это история о победе фантазии над обыденностью. И пусть жизнь кончается смертью, но искусство будет жить вечно.
Вообще скажу так. Русский рэп стоило создать только ради того, чтобы появился Янг Трэппа. Его жизнь и музыка удивительны. Ни один другой рэппер меня так сильно не впечатлял. Музыка и личности всех современных трэп-героев не трогали меня даже на 5% так, как Трэппа. Всю их дискографию я бы поменял на один его микстейп, выпущенный, когда Трэппе было 15 лет.
Читать полностью…
