Тест-драйв. Ростсельмаш, зерноуборочный комбайн ТОРУМ 785.
Режиссер Юрий Любимов говаривал — если что, не пропаду, машину вожу, в таксисты пойду. Ну, а у меня будет вот такой вариант.
Если серьезно, то в качестве художественного руководителя ищу локации для объединенного ВГИКовского проекта, в котором примут участие режиссеры, операторы, артисты — студенты, в том числе и Ростовского филиала ВГИКа. И Ростсельмаш, конечно, впечатляет.
Вчера после спектакля в Иркутске поговорил с легендарным доктором Юрой. В миру — Юрий Андреевич Козлов, детский хирург, главный врач областной детской больницы. На фото мы с ним и его женой.
Известность его распространяется не только в Сибири, но и по стране. Уникальные операции, которые он делает маленьким пациентам, то есть совсем маленьким, бывает нескольких часов от роду, а иногда и вовсе в утробе, спасли уже сотни жизней. Пересказать эти технологии я даже не пытаюсь. Про него снимают фильмы. Смотреть это кино… трудно, кажется невозможным то, что происходит на мониторах. Потом видишь глаза матерей. Сколько маленьких жизней он уже спас на своем веку…
Уникальный хирург, настоящий герой нашего времени. Считаю подарком судьбы знакомство с таким человеком.
Прошло два премьерных показа спектакля «Дон Жуан. Новый миф» в постановке Максима Меламедова... Что самое главное в нем — вы уходите из зала с ощущением, что вам тоже хочется обнять небо! Тоже — как героям спектакля.
Ну а теперь будет парад эпитетов. Великолепный Антон Хабаров — Дон Жуан, превосходный Михаил Шилов — Сганарель, идеальный актерский дуэт, который сочетает несочетаемое и держит ваше внимание, эмоции в течение всех двух часов. Блестяще срежиссировано Максимом Меламедовым.
Спектакль до конца сезона будет считаться премьерным. И у вас ещё есть шанс сказать своим детям: Я видел премьеру того самого легендарного «Дон Жуана»!
Сегодня в музейном комплексе РАХ на Пречистенке состоялось открытие выставки «Есенин. Бесконечная легенда», посвященная 130-летию поэта.
Эту выставку привез Воронежский народный музей Сергея Есенина, что само по себе считаю знаковым явлением. Этот уникальный частный музей, открытый в 2012 году, основал Владимир Бубнов. Казалось бы, где Воронеж, а где Есенин, который там ни разу не был. Но вот так — не был, а считают своим. Народным.
Там есть много интересных экспонатов, я, например, передал колокольчик Айседоры, который мне, в свою очередь, подарила племянница поэта. Но самое главное, музей организует для художников «Есенинские пленэры» в Константиново, на родине поэта, так что экспозиция ежегодно пополняется новыми полотнами, их сейчас более ста.
Считаю это событие удачным началом года Есенина.
Макеевка — практически прифронтовой город, граничит с Донецком. Там есть театр, куда люди не переставали ходить все эти годы. Это дорогого стоит. Поэтому с гордостью говорю, что 22 февраля на сцене Донецкого РАМТа (так называется театр) состоялась премьера героической комедии «Сирано де Бержерак». Мы передали театру наши декорации, костюмы и разработку — режиссерскую, музыкальную, световую и так далее.
«Сирано» был очень важен для МГТ, для меня лично. Он был одним из первых спектаклей, сформировавших наш театр, входил в репертуар до 2022 года. Мы с Александром Синотовым в свое время разработали режиссерскую партитуру, я сам долгое время играл Сирано, очень любил эту роль. А сколько исполнителей — и каких! — прошло через него. Лиза Боярская, Карина Андоленко, Антон Хабаров, Александр Тютин, Антон Соколов, Гела Месхи, Дмитрий Карташов, да разве всех перечислишь…
И я рад, что эстафета достойно продолжена. Теперь на сцене в Макеевке поэт-солдат Сирано будет так же доблестно воевать, отстаивать воинскую честь, защищать слабых, писать стихи и любить лучшую женщину в его вселенной.
Купил дисковод, чтобы оцифровать архивы и среди прочих нашёл диск с этим роликом.
Первый раз смотрел его 10 лет назад, очень понравилось. Сегодня пересмотрел и понравилось ещё больше. Аня говорит, что снимали этот ролик с остановками, так как был только энтузиазм команды, а бюджета не было совсем, и закончили в 2008. Кстати, сразу скажу, что снимали в Иркутске, поэтому так много праворуких машин.
Посмотрите, настроение точно улучшится.
Получил диплом от Кинопоиска за «Бригаду», которая, оказывается, вошла в двадцатку лучших сериалов в 2024 году. Хотел написать «без комментариев», но чего там, приятно, конечно. Хотя и удивительно, что время, как говорится, не властно.
Читать полностью…
Я люблю документальные фильмы про животных. Как в детстве бежал на звуки заставки «В мире животных», так и сейчас предпочитаю каналы о природе всем остальным. В общем, увидев на «Золотом орле» награждение фильма «Огненный лис» в номинации «Лучший неигровой фильм», пометил себе посмотреть с семьёй при первой возможности.
Кино просто потрясающее. Я не знаю, как авторы этого добились, но Камчатка у них — это не просто открытка, научпоп, это и мощь, и стихия, это та самая природа, от которой сбивается дыхание. Все режиссеры, операторы знают, что перенести на экран величие, воспринимаемое глазом, безумно сложно. Часто глазами — ого, а на экране — ну да, ничего. А тут есть ощущение собственного присутствия в этом фантастическом пространстве.
Но, конечно, главное — это сам лис. Лис, его семья, соседи-медведи. Часто я просто не понимал, как это снято. На вручении «Золотого орла» режиссер Дмитрий Шпиленок рассказывал, как он и его жена Анна вдвоём (!), чтобы не потревожить экосистему Камчатки, снимали в течение 26 месяцев в совершенно диких местах, причем Анне приходилось даже охранять его с ружьём. Но мне всё равно непонятно, как, например, снята медведица с тремя медвежатами. Коптер — ладно, а вот когда близко? Видно ведь, что это оптика, хоть и длиннофокусная, но не телескоп, то есть вот эта микросъёмочная группа стоит в двух шагах от медведей.
Ну и лис. Режиссёр сказал, что все происходящее было чудом. Да, так и есть. В общем, это кино надо посмотреть обязательно. Обязательно поделитесь с друзьями и знакомыми. Дмитрий и Анна сделали колоссальную работу, но так как у документального кино почти нет рекламы, про «Огненного лиса» почти никто и не знает. Давайте подключим сарафанное радио, чтобы фильм дошел до самого широкого зрителя. А до детей особенно.
Бенефис «Воздуха» на «Золотом орле». Победа в шести номинациях — визуальные эффекты, монтаж, звукорежиссура, женская роль второго плана, главная мужская роль, ну и главный Орел — за лучший фильм. Безмерно рад за наш фильм, поздравляю нас всех с таким признанием!
Читать полностью…
Да, это вам не панталоны, фрак, жилет. Интересно, что сказал Шишков по поводу промышленности?
Читать полностью…
До финальной подачи заявок на грантовый конкурс Президентского фонда культурных инициатив осталось меньше двух недель! Всю полезную информацию о том, как это правильно сделать, можно найти на сайте фонда. Считаю эту систему грантов хорошей поддержкой творческих проектов самого разного масштаба.
Как говорится, проверено на себе — Большой детский фестиваль, ЭХО БДФ, которые проводит наш театр, плодотворно развивают свою деятельность благодаря в том числе грантам фонда.
Так что поторопитесь, 6 февраля совсем близко!
Заканчивается работа над фильмом по роману Владимира Богомолова «Момент истины», идет финальный постпродакшн. Приехал на студию, с продюсером Анатолием Максимовым составляли график озвучания. Вообще почти весь звук записывался в чистую на площадке, но кое-что придется дописать. Анатолий Вадимович показал мне некоторые уже смонтированные части. Интересное ощущение, учитывая, что со съемок прошло уже полтора года, то есть историю эту я давно прожил, много чего произошло после, а теперь смотришь как будто немного со стороны. До сих пор под впечатлением, сюжет захватил, хотя знаю, конечно же, его от и до.
С нетерпением жду премьеры, жду, что скажут зрители. Мне кажется, что получился интересный и нужный именно нам, именно в наше время фильм. Ещё неизвестна дата релиза, но как только продюсеры определятся, сообщу вам. Пока делюсь фото со съёмок.
Сказочный киномарафон на выходных. Со старшими детьми посмотрели «Волшебника Изумрудного города» и «Финиста. Первого богатыря». Ну что сказать — рад, что спустя почти 30 лет у нас начали снимать полноценное детское кино. Дети были в восторге. Под впечатлением от каждого фильма потом долго обсуждали, почему этот герой сделал так, а не иначе, хорошо ли он/она поступили или можно было по-другому. То есть были настолько верно оценены запросы современного ребенка, его бэкграунд, что он оказался вовлеченным в сопереживание неким правильным вещам.
Все пишут о роскошных визуальных эффектах обоих фильмов и это справедливо. Хочу отметить еще работу сценаристов. Обошлось без упрощений, игры в поддавки и в то же время кокетливого подмигивания современными словечками, чтоб родителям было не скучно. Все с уважением к своей целевой аудитории, закрученный сюжет, неожиданные повороты, тонкие нюансы поведения героев. В общем, спасибо обеим съёмочным командам, благодаря вам наши каникулы закончились на высокой ноте.
Четыре дня провели с Аней на Домбае. Нет, мы не горнолыжники, просто захотелось подняться в горы, проникнуться этой красотой, вечным покоем, который, как говорится, нам только снится. Действительно, завораживает. Мысли приходят разные, космические даже.
Ну а еще хотели присмотреться на будущее, можно ли сюда приехать с детьми, поставить их на лыжи. Оказалось, можно. Есть не только черные, красные, синие трассы и для продвинутых лыжников, но и зелёные для начинающих. Инструкторы обещают, что ребенок к концу дня уже сможет сам скатиться. Я никогда не был в Куршавеле, но и без этого понимаю, что да, есть проблемы с инфраструктурой, но почему-то уверен, что это только пока. Курорт активно развивается, особенно за последние два года.
Помните классику — лыжи у печки стоят и т.д.? Вот этих визборовских печек уже нет. Немного грустно от вида развалившейся некогда шикарной да и единственной по советским временам гостиницы «Горные вершины», но нам сказали, что вроде как отреставрируют. Другие же объекты, развалившиеся в 90-е просто разбирают, будут строить новые. В сентябре, наконец, появился мастер-план застройки поселка, газ подвели. Но есть уже несколько прекрасных мест, где можно остановиться, отличных кафе, огромный энтузиазм местных жителей быть на уровне мировых стандартов, их горячая заинтересованность в каждом туристе, доброжелательность, наконец.
Говорить про природу — хотел написать, что лишнее, но нет, не лишне. Это просто уникальное место, я испытал то, чего не испытывал никогда в своей уже очень взрослой жизни. Горы так близко, что ты ощущаешь что-то такое про вечность и про молодость (возможно, свою) одновременно. Это точно стоит любой дороги, любых усилий.
Наш День театра начался вчера, после «Дяди Вани». Пока мы разгримировывались, группе самых активных зрителей провели экскурсию по закулисью. Ну а потом был разговор с этими зрителями о театре вообще, о Чехове, об актерской доле.
Закончили далеко за полночь, технически это было уже 27 марта. Ну а сегодня после «Дамы с собачкой» уже команда Аллы Решетниковой подхватила эстафету. И, конечно, опять главной темой был Чехов, его театральное бессмертие.
Так что в этом году наш профессиональный праздник был посвящен Антону Павловичу, как олицетворению русского театра.
Впервые на Нике — новая номинация «Лучший сериал». И наш «Плевако» в ней первый победитель! Рад за всю нашу съёмочную группу, за наших продюсеров, но больше всего за мою Аню!
Читать полностью…
Сентиментальное путешествие. Март — не самое лучшее время, чтобы любоваться городскими ландшафтами. Уже не зима, еще не настоящая весна, а в Сибири тем более. И все же…
Заканчиваем наши сибирские гастроли в Иркутске, и Аня устроила мне пешую прогулку по местам своего детства, юности. В Иркутске мы познакомились десять лет назад, поэтому и у меня к этому городу особое отношение, считаю себя наполовину иркутянином. А уж нашим детям говорю, что они точно наполовину сибиряки.
На следующий день неожиданно для себя попал на чужой праздник. Год назад Щукинское училище и губернатор Иркутской области Игорь Кобзев согласовали проведение фестиваля «Байкальская школьная классика» в рамках всероссийского проекта. Его итоги как раз подводили в этот день. Губернатор предложил мне участвовать в награждении победителей. Что ж, посчитал за честь.
Мне вообще нравится отношение к детям, к их творчеству в Иркутске. В прошлом году здесь мы проводили ЭХО Большого Детского фестиваля. За семь дней состоялось 76 мероприятий. Особенно меня заинтересовали занятия в мастерских для воспитанников детских театральных студий, которые проходили в драматическом театре имени Охлопкова. Пятеро ребят стали победителями в номинации «БДФ Мастерские» и приняли участие в седьмом БДФ в Москве.
Поэтому логичным было желание повторить успех. С губернатором обсудили возможность проведение ЭХО БДФ в Иркутске в 2027 году. Это будет не только юбилейным годом для региона, но для двух великих иркутян-классиков — Валентина Распутина и Александра Вампилова. Надеюсь, что их творчество обязательно войдет в афишу фестиваля.
Конечно же, не случайно, студенты моего ВГИКовского курса уже через несколько дней покажут на сцене иркутского ТЮЗа композицию «Живи и помни» по роману Распутина, срежиссированную педагогом Ириной Автушенко. Этот спектакль состоится в рамках Дня Иркутского кино.
Интересно, много ли городов, где еще проходят такие дни регионального кино.
8 марта — день рождения великого артиста Андрея Миронова. И вот уже 15 лет проходит вручение национальной премии «Фигаро», названной так в честь его самой яркой театральной роли. То есть по сути — его премии.
Вчера в Санкт-Петербурге в театре «Русская антреприза» проходила церемония награждения. Сколько себя помню, здесь всегда царит какая-то особая, почти домашняя атмосфера доброжелательности, собираются артисты и режиссеры, многие из которых приезжают издалека. Вспоминали роли Андрея Миронова, а некоторые из присутствующих и его лично. Было и весело, и немного грустно.
Уникальность премии «Фигаро» в том, что коллеги награждают коллег. Поэтому никакой помпезности, пафоса, а только искренняя радость за лауреатов. Все по гамбургскому счёту. Все награжденные — профессионалы высокой пробы, имеющие такие же высокие звания, поэтому даже когда просто называешь их имя и фамилию, все остальное становится понятно. Среди награжденных — Евгений Стеблов, Валентина Панина, Григорий Козлов, Нина Корниенко, Елена Цыплакова, Клара Новикова… Сказал бы корифеи, но не уверен, что можно так о женщинах.
Поздравляю всех, надеюсь встретиться через год!
Подробности о каждом лауреате можно посмотреть в телеграм-канале театра.
Последняя неделя зимы, «Плевако»:
— вошёл в шорт-лист «Ники»;
— получил приз зрительских симпатий в номинации сериалов национальной премии «Большая цифра»;
— стал победителем в номинации «Инновация» на 4-м фестивале ORIGINAL.
Приятно.
Недавно встречался с Вадимом Верником в его программе «Актёрская студия». Приятно, что ни говори, общаться с таким профессионалом, который знает тебя сто лет, и с которым не надо тратить время на формальные вопросы про про то, как я дошёл до жизни такой.
Все по существу, очень конкретно, чувствовал, что ему и правда интересно, что я думаю о совмещении режиссёрских и актёрских задачах на сцене, о том, нужно ли артисту широкое образование, о том, почему после «Бригады» я снимался в «Участке» и так далее.
Он хорошо знает и Аню, правда, а есть ли кто, кого Вадик не знает? И да, он был первый, кому я послал смс-ку, что мы с Аней поженились.
В общем, получил удовольствие от разговора.
https://vk.com/wall-48064554_57159
У нас премьера! Спектакль «Дама с собачкой», как мне кажется, оказался по-настоящему Чеховским, где бывает и смешно, и грустно, когда говорят одно, думают другое, а делают третье. В общем, печаль моя светла…
Режиссёр Алла Решетникова, она же автор инсценировки и художник-постановщик, не побоялась объединить Чехонте и Чехова в одну историю. А актёры, и прежде всего исполнители главных ролей Антон Соколов и Наталья Шклярук блестяще сумели прожить её.
Рад, что в дни юбилея Антона Павловича у нас в репертуаре появился этот спектакль.
Уже начали поступать заявки на наш фестиваль «Фабрика Станиславского». Напомню, что «Фабрика» — исключительно актерская история. Смотрим, изучаем, анализируем, как меняется и развивается сегодня русский психологический театр, имеющий в основе бессмертное «Верю — Не верю».
Два серьезных отличия седьмого фестиваля от предыдущих. Во-первых, участников будет почти в два раза больше. Во-вторых, основное внимание мы намерены уделить образовательной программе.
Как всегда, будет два блока — для студентов театральных вузов и для молодых актеров. В программе будут лекции, мастер-классы, профессиональные тренинги от ведущих актеров, режиссеров, критиков.
Впервые, параллельно с занятиями, у студентов будет уникальная возможность участвовать в творческих лабораториях, то есть на практике тут же воплощать полученные знания. Итогом этой работы станут эскизы, которые представят на закрытии фестиваля.
Актеры же не только пройдут своеобразную школу повышения квалификации, но и смогут познакомиться с актуальными театральными достижениями, лично задавать вопросы авторитетнейшим мастерам при личных встречах.
А по традиции откроет «Фабрику» эскиз Московского Губернского театра, на этот раз его экспериментальной сцены. Это будет «На дне» Горького.
Итак, приём заявок до 15 марта, детали оформления смотрите на нашем сайте.
Сегодня мы открывали ЭХО БДФ в Красноярске. Много раз бывал с гастролями в этом замечательном городе, но впервые побывал в уникальном детском доме-лицее имени Хазрета Меджидовича Совмена.
Именно этот человек построил на свои деньги и открыл лицей в 2003 году. Говорит, что хотел сначала просто построить здание и передать его городу, но потом увидел на линейке 70 маленьких растерянных детей и решил, да нет, пусть мои будут. И с тех пор сам содержит лицей.
Это единственный частный детский дом в стране. Дворец. Рассчитан на 80 детей от 7 до 18 лет. Дети провели для нас экскурсию по своему дому. Огромный корпус, на каждую группу из 8 человек приходится 4 спальни. Бассейны, сауны, великолепный спортивный блок, кинозал, современнейший швейный цех и так далее.
Но, как всегда, главное ведь люди — педагоги, воспитатели, их помощники. А они здесь замечательные. У них как в семье, где отвечают за своего ребенка, то есть не только за его настоящее, но и за будущее. За год до выпуска помогают понять, куда ему поступать учиться дальше. За 21 год было выпущено 164 воспитанника, 130 из них получили высшее образование, 25 — средне-специальное, 10 еще учатся в вузах, 4 — в колледжах.
Извините за такое количество цифр, но я до сих пор под их впечатлением. То есть ребенку не просто советуют, куда пойти учиться, его готовят для поступления именно в выбранный вуз, если надо, нанимают репетиторов. Да и потом «ведут» его до 23 лет, всегда готовы выслушать, помочь.
Так что поклон вам, Хазрет Меджидович.
Уезжаю из Пензы с самыми приятными впечатлениями.
По приглашению своего коллеги-выпускника академии «Художественные руководители театров будущего» Владимира Карпова побывал в Театре юного зрителя, которым он руководит.
Я увидел творческих, заряженных артистов с фантазией, с идеями, которые у них получается успешно реализовывать — от фестиваля «Золотая рыбка» до вот этого существа по имени Тюзик, ставшего эмблемой театра. Мне кажется, что в пензенском ТЮЗе удалось не только привлечь, но и увлечь своего зрителя. Ну и, конечно, рад, что театр с тремя спектаклями включили в программу «Большие гастроли».
Когда умер Высоцкий, мне было шесть лет. Я был в то лето у бабушки в деревне. Песни его я знал, пытался не то чтобы петь, скорее изображать, и про гимнастику, и про жирафа, которому виднее… Но о смерти Высоцкого — нет, не знал. Так и жил какое-то время с ощущением, что есть такой певец, может, повезет, увижу когда-нибудь. Даже когда родители решили отдать меня в музыкальную школу, умолял записать на гитару, веско аргументируя, что такой малобюджетный инструмент как раз подходит для доходов нашей семьи и малогабаритной квартиры. Но в глубине души представлял себя с гитарой, взглядом исподлобья, поющим «чуть помедленнее, кони».
Потом-то, конечно, я всё узнал, но это уже ничего не меняло. Высоцкий так остался для меня живым. И хотя новых его песен уже не ждать, но каждый год его прежние, любимые, заезженные до дыр, звучат по-другому, с новыми смыслами.
Сегодня день рождения Владимира Семеновича, 87 лет. 25 января уже много лет вся труппа нашего театра выходит на сцену, чтобы вместе со всеми, кто любит и помнит творчество Высоцкого, отметить этот день. Чтоб не прерывалась связь времен.
Приехал в Ростов-на-Дону на занятия со своим ВГИКовским курсом. И тут событие — открытие нового сезона в ростовском «Доме кино». Точнее его перезапуск в новом формате. Пять лет он был на паузе, то есть работал как обычный городской кинотеатр, а сейчас при поддержке Союза кинематографистов РФ, возвращается к своему предназначению — быть творческим клубом, местом общения зрителей и кинематографистов, дискуссионной площадкой и так далее. Это уютное здание, в нем два зала — большой и малый. Ну как большой, на 150 мест, но как раз это очень удобно для встреч со зрителями, глаза в глаза, когда каждый без какой-либо неловкости может высказать свое мнение после кинопремьеры, например. А малый зал на 40 мест — и тут маэстро, туш! — будет отдан студентам ВГИКа. Просмотры дипломных и курсовых работ, кинолекции, мастер-классы, в том числе и открытые… По сути, большая часть студенческой деятельности переносится на эту площадку, которой так не хватает во ВГИКовском филиале.
Читать полностью…
Почему одни песни, сколько бы времени ни прошло, все равно помнишь и готов напеть, хоть среди ночи разбуди? А другие, вроде даже более бойкие, с внятным мотивчиком, но как говорится, в одно ухо влетают, а в другое вылетают? Не знаю… Закодированы настоящим талантом, видимо. В общем, с юбилеем вас, Максим Иссакович!
Читать полностью…
Мне, конечно, не верится. Как-то неправильно это, что Жени больше нет, совсем неправильно. Светлая память.
Читать полностью…
Сейчас листал каналы на телевизоре в поисках мультиков для детей и вдруг! Буквально остолбенел! На первом идет трансляция концерта из Большого театра. Вот это да, прямо новогодний подарок! Может, просто я редко смотрю телевизор и такое теперь в порядке вещей? Классика в прайм-тайм, очень смело и ответственно, интересно, какой будет рейтинг. Ильдар Абдразаков, Альбина Шагимуратова, Юлия Маточкина, Алина Черташ, Хибла Герзмава, Катя Семинчук, дирижирует Гергиев… И этот праздник еще продолжается. Когда я был ребенком, то знал популярную классику благодаря таким вот концертам, которые мне вроде бы были и неинтересны, просто шли фоном. Так что усадили детей рисовать под музыку, мультики всегда успеются.
Читать полностью…
