7789
Канал о коллаборациях бизнеса и Арт-искусства. Личное мнение автора о происходящем. По вопросам рекламы: менеджер Ира @matveevaip Связь с админом по вопросам не-рекламы @generaloval6
Чертов кринжарт выдает IRNBY —около ИИ-контент меня трогает куда больше, чем их же арт-коллаборации, о которых поговорим на этой неделе. Визуал особенно заходит, потому что я опять с тренировки (была в этих леггинсах отправилась к неврологу), благо на этот раз обошлось без МРТ.
Читать полностью…
Один бывший куратор «Гаража» ответил мне «да» в директе на вопрос «А вы тоже постоянно смотрите брейнрот видео с AI-котами»? Так я как бы легитимизировала свой главный досуг — потребление самого низкопробного контента в интернете. У меня по этому поводу даже есть черновик текста, где я провожу параллели между сторителлом видео с котами и функциями волшебной сказки по Проппу. Но сегодня хочу показать немного другой AI-контент, который наверняка порадует тех, кто как и я лишь смутно-отдаленно может почувствовать прикол коллекционирования Bearbrickов и прочих подобных штук (возможно это просто бедное мышление). Но как же чувствует этот автор!
Читать полностью…
Позвали на открытие выставки в банях в Петербурге — к сожалению, процедуры не включены. Забавно, что больше года собираюсь с разными компаниями в баню, но в итоге не сходила никуда. Тему бань и саун незаслуженно обходят — а ведь именно там люди достигают нужного состояния для восприятия нового. На фото, кстати, сауна при небольшом финском Serlachius museum в городе Мянття. Очень нравится архитектура и сама идея пойти в сауну до или после осмотра выставки.
Читать полностью…
Сначала не поняла, а потом как поняла...это про новую коллекцию Avgst под названием Beads, которую тизерили онлайн-выставкой с работами Полины Рукавичкиной, Анастасии Цайдер, Полины Уваровой и других актуальных сейчас художниц. До выхода коллекции меня смутило описание «большая коллекция о взрослении и хрупкости» — слишком затертая тема, на мой вкус. Потом увидела фото и эти массивыные серьги и узор из бусин на кольцах показались просто какими-то тяжеловесными и непропорциональными… И только потом я поняла, что это про наши детские поделки из бисера и стеляруса — причем не метафорично, а вот именно как было, хоть словами концепт и о другом.
Наверное, пик популярности бисероплетения пришелся на вторую половину 90-х–начало 00-х, помню как на даче девочки постарше ходили и продавали фенечки и, конечно, очень хотелось научиться плести также. Правда, я научилась только самым простым — вот таким уветочкам или простеньким браслетам в несколько рядов. Как раз такое плетение на кольце у модели с блестяшками на ногтях. У меня была даже книжка по этому нехитрому ремеслу — тоненькая и розовая. К сожалению, руки у меня достаточно кривые, поэтому реально классные жгуты из бисера не выходили, я истерила и плакала. Почему-то хорошо запомнился момент одной такой неудачи — я порвала убогое изделие, рыдала в своей комнате, вышла в гостинную, а там по телевизоры шли новости про затонувшую подлодку.
Мой сосед по парте, умный чел, у которого я списывала математику, делал вещи куда более сложные — плел из бисера сложные фигурки вроде животных и даже дал мне продвинутый самоучитель, но, как я уже писала, рукоделие давалось мне с трудом. Тогда я и подумать не могла, что сейчас всякие плетеные приколы за много тысяч продают в качестве обвесов на сумки.
Все-таки не могу согласиться, что бисероплетение отсылает к хрупкости и взрослению. Наоборот, была в этом какая-то самостоятельность и сила — нечто сделанное своими руками, но очень крутое.
Ярмарка Port Art Fair, которая в целом славится низкими ценами, не в курсе, была ли у них продана якобы картина Паши Техника за $126500.
Читать полностью…
Текущий вид акка бренда Гоши Рубчинского — как будто попытка передать вайб «российской эстетики» в 5 кадрах. На последнем — обложка новой книги с фото тинейджеров в Москве, Петербурге и Волгограде с попыткой «показать личность вне рамок идеологии и пропаганды». Со вчерашнего дня показывают на Photo London, кто там, маякните, что там внутри за контент.
Читать полностью…
Во вдуде прямо сейчас — невыдуманная история о музейщике, который перехал в Петроград из Магадана, устроился старшим научным сотрудником в Музей политической истории и стал алкоголиком и наркоманом. А все почему? Дословно: «так много баров тут, настоек разных, в Магадане такого нет, все же хочется попробовать». Региональные кураторы — осторожнее. Кстати, как трогательно влезли логотипы Legenda в кадр.
Читать полностью…
Саспенс, конечно. Без шуток, очень крутая реклама.
Читать полностью…
Удивительно — не оч мною любимый бренд bimba y lola выпустил достойный дроп к юбилею Национальной галереи в Лондоне (только вроде был он год назад). Вообще я такие истории не люблю — редко получается не кринж (и не только в России). В основе всех айтемов — принты с фрагментами «Купальщиков в Аньере» Жоржа-Пьера Сёра. Сумка, рубашка и штаны — очень!
Читать полностью…
Эскизы стилизации традиционных фотосетов Crazy weekend sale в магазине Peak найдены на выставке о Хармсе в KGallery — на самом деле это рисунок художницы Алисы Порет.
Читать полностью…
Есть два вида коллабов с художниками. Первый — вы долго, муторно, делаете продукт для массового производства, с дизайнерами, аналитиками, продакт-менеджерами. Вот таким занимается, например, Befree. Второй — делаете ситуативный вирусный прикол на 10 экземпляров, напечатанный на 3D-принтере и попадаете в новости, как вчера сделали ВкусВилл и художник Саня Каньон. Капустяги — это и правда смешно.
Но самый топ — уметь делать и то, и то.
«А у меня пятилетняя дочь работы на выставке показывала» — рассказывает знакомый на встрече в кафе в Липецке. Из вежливости прошу показать фото — надо как-то надо поддержать беседу. Готовлюсь рассматривать портрет мамы и пейзаж с березками на фоне НЛМК в холле городской библиотеки. Однако, моему вниманию представляют арт-объекты в стиле Малышек 18:22 и огромные инсталляции из пластилина. «Это что такое?» — с удивлением спрашиваю счастливого отца будущей деятельницы совриска (который от мира современного искусства также далек, как я от металлургии).
Оказывается, дочка занимается в кружке художника Павла Зуданова, выпускника ИСИ и Свободных мастерских. А отчетная выставка проходила в местной галерее «Буксир». По счастливой случайности в Липецке мы останавливаемся в том же доме, где находится галерея, а по второй счастливой случайности куратором там работает Даша Эпин, поэтому за последнее время там выставилась половина актуальных художников страны.
Я, кстати, там сейчас сижу пью кофе (при галерее есть спэшелти-кофейня), новую выставку к моему приезду Даша подготовить не успела, но зато наблюдаю как Павел проводит воскресный мастер-класс для детей.
Человек 5 мне написали про «смотри, что с этими нфт происходит» — и скрин из твиттора про то, что у СloneX (закрытый проект Nike) картинки не отображаются.
Во-первых, а что удивительного? Очень грубо говоря, такого рода NFT — это токен в блокчейне+медиафайл, который хранится Cloudfare как у СloneX или в какой-то другой IPFS. Есть криптопанки пиксельные, которые целиком в блокчейне — но это исключение. И да, в любой момент может что-то случится и «картинка оторвется» — это база, а не повод для удивлений). Кстати, аукционный дом Christie's предусмотрительно указал в условиях покупки, что не несет ответственности за риск потери данных или риск потери доступа к NFT.
Во-вторых, конкретно с СloneX вопрос уже решили и все там отображается. Но без хайпа никуда) Вообще можно зафиксировать себе: рынок NFT — это казино, у вас есть к казино претензии, что там можно по-крупному проиграть?
Ольга Чернышева или Александра Гарт? Great minds think alike, как и грейт артистс.
Читать полностью…
«А вы знаете один мигрант-наркоман нассал в кулер в офисе и люди отравились?» — рассказывал один из случайных гостей показа фильма «Спокойный район» моей подруги Сони Федоровой в Черногории. Зритель шел на фильм про Ромео и Джульетту, но случайно попал на документалку о людях, живущих в рехабе. Около часа я слушала исповедь этого гостя на онлайн Q&A: начал с того, что вообще не понимает, зачем про этих наркоманов снимать, а закончил тем, что в детстве нюхал клей — ох уж эти эмигранты в Черногории. Соня снимала этот фильм руками фотографа Дмитрия Маркова — он был одним из операторов, при этом о рехабах он знал не из кино.
Завтра «Спокойный район» покажут в Петербурге, в странном месте про которое я уже писала — бывшее АТС на Некрасова, с кучей странного искусства: от нелепых ИИ-генераций до милых картинок Миши Маркера. Сони на показе опять не будет — потому что я опять приехала в Москву к ней праздновать мой день рождения. Буду рада, если кто-то из подписчиков дойдет до АТС и задаст вопросы на онлайн Q&A — теперь это одно из моих любимых развлечений.
23 апреля 19:00–21:00
Показ «Спокойный район», представляет Слава Шутов
Пространство «Узел», Некрасова, 3-5
Билеты по ссылке
Проблема нейминга — тоталитарная инсталляция
Друзья весь вечер пятницы слали мне фото и видео тотальной инталляции, которую создавали для классного проекта «РБК Визионеры». Инсталляция называлась «Путь визионера» и по плану авторов должна была быть «пространственным выражением сути проекта». Ее, кстати, разрабатывала кураторская группа newnow, которая вроде не первый год замужем — были проекты и для Выксы, и для отеля Marco Polo. Странно, что для получившегося сет-дизайна фотозоны на корпоративном празднике был выбран термин «тотальная инсталляция». Шарики, видимо, к Уорхолу отсылают.
Года полтора назад я наткнулась на потрясающее видео — маэстро Понасенков идет по Парижу и к нему подбегает художник Николай Кошелев с настойчивой просьбой зайти к нему в квартиру, которая вот буквально за углом. Квартира совершенно замечательная, так сказать, такая идеальная парижская — с видом на Сену, паркетом, белыми стенами и правильными дверьми (для меня это важно). Помимо работ Николая в квартире обнаруживается его девушка Диана Коркунова, которую маэстро отчитывает за рваные джинсы — «богатый человек, а женщина твоя в рубище ходит».
Квартиру я запомнила, и, кажется не только я — Ира Матвеева из Befree провела там съемку новой ко-криэйт коллекции, созданной вместе с актрисой Леной Трониной. Как и многие, я ее помню по сериалу про веб-кам, но коллекция далека от этой эстетики — милая и наивная, потому что инфантильность сейчас в моде. Сама Лена теперь певица и выступает под псевдонимом BÜSI. Спасибо бывшим коллегам за подарок — теперь ношу дома, благо старый паркет и белые двери у меня практически как в кампейне.
Кто отвечает за то, что основатели не вывозят «важны для сцены проект»
Уже долгое время у меня в голове крутятся мысли, которые кажется неэтичным озвучивать, но и думать в одиночку их как-то не хочется. Не первый раз я натыкаюсь на посты от людей, которые делают небольшие проекты (магазины книг, одежда молодых дизайнеров, арт-пространства) с нарративом в духе: мы n лет делали проект, который был важен для города, мы сами от и до отвечали за все, вложили всю душу, но что-то последнее время к нам стали меньше ходить, реже покупать, мы не вывозим, мы делаем это не ради денег, но уже нет сил брать кредиты. Посыл в том, что вот хороший важный проект на гране закрытия, приходите, купите, задонатьте, помогите найти партнеров. Вот недавно прочитала такое от заслуженного петербургского фэшн-старожила, полгода назад от такого же старожила-книжного.
Мне обычно очень грустно это читать, потому что людей жалко, особенно всех. Жаль когда открывается миллионный вейпшоп и закрывается классный магазин с некоторой уже культурной ценностью. С другой стороны, чем дольше наблюдают аналитику продаж бренда в риалтайм, тем меньше у меня сентиментальности — если не приходят и не покупают что-то, значит не достаточно ценности или локация уже не качает или вообще конкретно тут уже нужен онлайн. Люди могут все что угодно говорить и ставить грустные смайлики, объясняться нехваткой денег, но потом идут и покупают у других. Выполнение плана продаж — это вообще то, что больше всего греет мне душу.
Все-таки магазин или пространство с платой за вход — это бизнес и если не вывозишь, наверное надо сворачиваться или переквалифицировать свое дело во что-то другое. Не вывозить — это же нормально?
С одной стороны, хочется поддержать хороший штуки, а с другой стороны как будто есть в этом манипуляция «вот мы закрываемся, где же вы раньше были». В любом случае, если вам что-то действительно ценно, лучше покупать там и приходить туда сейчас, пока это что-то не закрылось постом отчаяния.
Облажались с Пашей Техником: дешевый и дорогой хайп
Новость о якобы продаже за 126,5 тысяч долларов единственной и неповторимой картины, завещанной нам Пашей Техником на ярмарке Port Art Fair прошла мимо меня — лежала с температурой. Чуть оклемавшись с радостью увидела, что часть окружающих все-таки дружат с головой, в отличие от новостных редакторов медиа (от Lentaru, назвавших ярмарку RAF, до РБК).
Но от заголовков знатно повеселилась — особенно понравилось про «Паша Техник стал одним из самых дорогих художников в России». К счастью, одно издание, также опубликовавшее новость, The Flow — люди совестливые и выкатили разбор почему они с новостью облажались. Почитайте. Только пара моментов из текста:
— В качестве доказательств покупки в рилсе безымянного автора фигурирует скрин, согласно которому 16 мая кто-то кому-то перевел 50 эфира (на тот момент эквивалентно $126 500). Настоящая ли это транзакция или фотошоп и за что перевели крипту — мы не знаем.
— То что автором работы действительно является Паша Техник, тоже ничем не подтверждено. В экспликации картины на PAF говорилось, что это "единственная работа Павла Ивлева, созданная в содружестве с современным художником Игорем Исполиным".
Те, кто в арт-тусовке сразу насторожились (хотя не все) потому, что на PAF в принципе нет таких цен. Но кого это волнует?
Перед нами просто офигенный пример дешевого хайпа — это значит дешевого в производстве. Очень многие хотят, но не знают, как приготовить. Вот он прямо пошагав описан в статье.
1. Взять имя очень известного, но уже мертвого человека. При этом достаточно отлетевшего при жизни и маргинального.
2. Найти не особо известного художника, от имени которого будет идти легенда
3. Засветить работу на каком-то публичном ивенте, например, ярмарке, к которому можно отсылать
4. Продажа в крипте переводом с «доказательством» в скрине
5. Пустить в массы
Жаль, что копировать точь-в-точь нельзя.
А что же тогда дорогой хайп? Классический пример — покупка NFT-работы Beeple на Christie’s за $69 миллиона в 2021 году. Это было красиво.
Если что, я люблю оба вида хайпа, но первый — как обожраться сочной шавермы у вокзала, а второй — съесть блюдо, где оттенки вкуса потоньше.
Это одни и те же люди говорили, что NFT-обезьяны — это разводка, но теперь покупают лабубу через перекупов?
Читать полностью…
Как понять, что фэшн-бренд в стране вкладывается в брендинг по-серьёзному? Делает стенд на ярмарке современного искусства. Вчера был важный день: бывшие коллеги из Befree открыли свой первый — на Port Art Fair в Севкабеле. Кто не из Петрограда, поясню — это такой наш местный ламповый-крафтовый междусобойчик, причём крафтовый в прямом смысле слова, так как тема ярмарки в этом году — ремёсла. Тут без пафоса и очень близко по духу к Befree Co:Create. Этому проекту стенд и посвящён — курировать позвали красотку Машу Трунтаеву, которая отобрала работы Александры Гарт, Ани Андржиевской, Турбена, Алины Глазун — с каждым из них бренд делал коллекцию. Кстати, на самой ярмарке было много людей в вещах Co:Create — потому что это самый бюджетный и изящный способ соблюсти арт-дресс-код, а ещё поддержать любимых художников. Как выглядит стенд — смотрите в видео. Если что, альбом с котами — это питомцы Алины Глазун.
Особенно меня радуют артефакты истории коллабов — вещи, которые наскребли по сусекам, так как многих уже нет ни в каких архивах Befree, а ещё газета, которую я делала с помощью чата ДжиПиТи, когда он только появился. Если увидите сотрудников PAF в рабочих куртках — это Befree сделали форму, где на спине имена всей команды ярмарки.
У моей подруги и куратора ко-криэйтов Иришки Матвеевой (также рекламный менеджер этого канала) будет лекция о кухне создания коллекций с художниками — приходите 17 мая в 18:00, регистрация тут.
А про остальные стенды брендов расскажу в следующих постах. На Контур доехать не получилось, поэтому буду рецензировать локальное.
Последний кампэйн Diesel я обдумываю уже неделю что ли — у меня челюсть отвисла, когда я увидела это видео и фото. Это — концентрация всего, что я одновременно люблю и терпеть не могу в совриске. Называется кампейн Your Life in D и повествует он о жизни человека в джинсах бренда от рождения до застолья в Раю (да, Рай тут похож на Новый Год с родственниками в ПГТ — и обратите внимание на посуду!!!, которые вдруг решили сделать транс-переход). Вся ирония в том, что мотто бренда For Successful Living. Кстати, отличные шаблоны для картинок вашим родственникам в вотсапе. Завтра постараюсь сделать более подробный разбор.
Читать полностью…
Обожаю светскую хронику цифровой галереи VS Gallery (очень качественной по матчасти) — на этот раз не Анна Калашникова, но режиссер Оливер Стоун сбоку скромно от Сергея Бугаева-Африки, кажется, совершенно непотопляемого персонажа, который выживает при любой власти.
Читать полностью…
Даниил Хармс подарил мне лучший подарок на день рождения, не сам, конечно, его идею совершенного подарка спустя много лет после смерти воплотили KGallery и illan gifts. «Такую палочку можно держать в руке или, если ее положить, то совершенно безразлично куда. Такая палочка больше ни к чему не пригодна», — что может быть лучше? Воплощение концепции подарка из старого мема «не дорог подарок, как дорого внимание». Предмет выпущен к выставке «Почему, почему я лучше всех», обязательной к посещению.
Читать полностью…
Поражаюсь, насколько у студентов мало фантазии — сейчас зашла к приятелю в пространство «Раскрой» (экспериментальный отдел Concept group) на Казанской: он решил объединить первокурсников Штиглица и магазины «Спасибо», чтобы молодежь что-то соорудила из одежды, которая не пошли ни в продажу, ни в переработку. Причем соорудила на тему одной из картин из коллекции Русского музея. К сожалению, дальше очевидного пэтчворка и легких оммажей arte powera фантазия не разогналась, но в этом и проблема любого проекта со студентами — это очень сложно и требует огромной вовлеченности и подготовительной работы. И результат непредсказуем, поэтому всем, кто ввязывается в это — поддержка. Я делала проект на ресайкл-тематику в Befree со студентами Вышки — и это было трудозатратнее обычных спецпроектов.
Однако один обьект показался плюс-минус забавным — есть в нем какая-то модная сейчас девичья наивность (но с феминистскими нотками). Угадайте, какому произведению это оммаж (ну совершенно не очевидно).
Спортивные комьюнити — новый Тиндер. Я не только читала об этом, но и вижу своими глазами: у бренда, где я работаю, есть беговая линейка и клуб, который растет как на дрожжах. Хоть я и посмеиваюсь над этим явлением, в целом оно супер, и я рада, что дружественные бренды тоже подтягиваются. Например, у наших друзей из магазина Friend Function есть велосипедное направление it’s my bike — они тоже развивают сообщество с регулярными коферайдами в Москве и Петербурге.
Коферайд — это когда все вместе проезжают 15 км, пьют кофе и веселятся (и фотографируются на фоне ГЭС-2). Всё необходимое для коферайда можно купить в интернет-магазине и шоуруме it’s my!bike: велошлемы, фиксы Octopus и Fuji, велозамки KRYPTONITE и кучу аксессуаров и подарков (например, для нового краша, найденного на коферайде). В разделе SALE можно найти городские велосипеды от 40 тысяч рублей.
Газпромовская ярмарка 1703 — тю-тю, отменяется. То есть — переносится, если официально. Но вот у «ку-ку» инфа про цензурные соображения. Port Art Fair в «Севкабеле» — теперь остались только вы. И да — ходят слухи, что Газпром режет культурные бюджеты и некоторые проекты на стопе.
Читать полностью…
Гадалки в искусстве. Внесли законопроект о запрете рекламы эзотерических услуг — в том числе таро и гадалок наших любимых. Для таких специалистов лайфхак — надо назваться перформерами и оказывать свои услуги под этим соусом. Кстати, наличие гадалки на вернисаже — лучшее, что может случиться с вашей выставкой. На первом видео — гадание на картах от художницы Леры Лернер на недавнем открытии в «Третьем месте», на котором мы провели около часа. На втором — 6 лет назад в Музее стрит-арта на ярмарке мне гадает Виктория Коха, если кто такую помнит.
Читать полностью…
«Первая симфония Шостаковича» Филонова на яндексовской выставке в Третьяковке на Крымском валу с работами современных художников, посвященной нейросетям. Все круто, но эта работа, одна из нескольких тут из коллекции музея, лучшая — 1935 год, но суть современного явления передает топово. Оффтоп, но на открытии я видела Юрия Сапрыкина и подумала — как же в эпоху алгоритмов срослась Россия айфона и Россия шансона: смотрим в ленте инсты на айфоне рилзы про Вороваек и Круга.
Читать полностью…
Повальное празднование Пасхи и даже уборки в Чистый четверг… уверена, что причина неожиданного интереса к православному празднику в последние годы лежит не в плоскости религии и даже не в плоскости потребления (хотя навязчивый рилзы с начинками в куличах за 100к намекают именно на это). Имхо, дело в том, что людям не хватает семейных традиций, при этом не связанных с советско-постсоветской практикой водочно-оливьешных застолий. Должна же быть какая-то скрепа без алкогольного градуса.
На этой семейно-ностальгической тяге построен бренд MUR за которым я слежу лет 6-7 — с тех пор как работала в «Собаке.ru», журнал всячески поддерживал основательницу, архитектора Анну Дружинину. Она шьет из советских тканей, найденных буквально на антресолях, практически всегда в единичном экземпляре. Не ретро вещи, а актуальные, но в каждой — воспоминание о платье, в котором бабушка готовила пирог, о даче, о детстве (даже если оно прошло у вас без этих атрибутов).
Неожиданно с MUR коллаборацию выпустили ребята из Befree — впервые с другим брендом одежды. Кампейн арт-директила моя подруга Ира — и для этого команда поехала в Верону, на на виллу, которая принадлежит итальянской семье уже два века. Да, есть страны, где революции, войны и прочие катаклизмы не смогли прервать семейные традиции, как у нас. Мне кажется, Befree — самый странный масс-маркет в стране, с очень симпатичной биполярной: с одной стороны очень много быстрых трендов, постоянные акции, распродажи и промокод, а с другой вот это — а не сделать ли нам коллаб с нишевым брендом, который шьет из редких тканей? А снимать будем в духе «Партенопы» Соррентино. За это и люблю.