7 главных статуй античности (среда)
ДИСКОБОЛ
Создан: бронзовый оригинал — ок. 450 г. до н. э., автор Мирон. Не сохранился. Известен по множеству копий разного качества и сохранности. Изображает победителя в спортивных соревнованиях, чемпиона.
Как он выглядел раньше: как на реконструкциях, т.е. целиковым. При реконструкциях некоторые промахиваются с пропорциями диска, и тогда получаются визуальные косяки.
Главное, чем он заслужил славу шедевра, кроме безусловной красоты: автор сумел запечатлеть концентрированное движение, порыв. Но при этом и равновесие. Эта идеальность, в которой нет неприятного напряжения, завораживает.
Самый важный факт про него: на протяжении тысячелетий другие скульпторы пытались воспроизвести это техническое совершенство, но удавалось не всем.
На фото: 1) слепок в ГМИИ; 2) одна из сохранившихся подлинных мраморных копий (Ватикан); 3-4) бронзовая современная копия в парке Копенгагена; 5) фрагментарная копия и рядом полная (т.н. Discobolus Lancellotti) в Палаццо Массимо; 6) идеально прекрасная голова от Discobolus Lancellotti; 7) насколько же его портит одежда! худ. Sui Jianguo (2005); 8) советская олимпийская медаль; 9) И. Шадр. "Булыжник - орудие пролетариата", 1927; 10) Harley Valentine. "Discobolus", 2011.
Открытие выставки
Роман Резницкий.
"Нескромное обаяние" (до 7 апреля)
в галерее ГУМ-Red-Line.
https://gum-red-line.ru/exhibitions/neskromnoe-obayanie.html
7 главных статуй античности (вторник)
ЗЕВС ОЛИМПИЙСКИЙ
Создана: 430-е годы до н. э., скульптор Фидий. Не сохранилась.
Как она выглядела раньше: высота в 12-17 метров. "Плоть" — из слоновой кости, прочие детали из золота, внутри каркас. Известна по копиям самого разного уровня и качества.
Главное, чем она заслужила славу шедевра, кроме безусловной красоты: статуя самого главного бога в его самом главном храме, выполненная самым главным скульптором. Потрясала воображение масштабом и блеском. "Работала" ею от 500 до 1000 лет. Включена в число 7 чудес света (древнего мира).
Самый важный факт про нее: влияла на все изображения верховных лидеров и продолжает влиять.
На фото: 1-3) реконструкции статуи; 4-6) самая точная копия, правда уменьшенная — в Эрмитаже; 7) Бюст "Зевс Отриколи", возможно, копия головы, итальянские художники с нее Бога-Отца рисовали; 8) Энгр. "Наполеон на императорском троне", 1806 г.; 9) President Bill Clinton, photo by Platon for Esquire, 2000. (Его Путина в том же ракурсе не ставлю, хотя он эффектней).
Спустя два с половиной столетия Эрмитаж опять с новыми приобретениями. Стоимость их не разглашается; известно лишь, что она «очень значительная».
Читать полностью…Хозяин пришёл к археологу за своей вещью
via: Новости археологии, антропологии, истории. Russian archaeology news
В Центре «Зотов» @centrezotov 24 и 25 февраля повторяют по-настоящему конструктивистский спектакль «Никак не называется, или Бим в поисках Бо» Саши Горчилина, премьера которого прошла в центре под конец прошлого года.
Это (не)детский и (не)взрослый спектакль о поиске радости, жертве во имя дружбы и таланте, который есть в каждом из нас. Взрослые смогут снова почувствовать себя маленьким, а дети — объяснить взрослым, о чем все-таки эта история.
В спектакле играют: Арам Вардеванян, Анастасия Лебедева, Аскар Нигамедзянов, Саша Горчилин, Витайлис Семеновс, Дима Жук, Дмитрий Меженин, Софья Реснянская, Федор Бычков и др.
Билеты
Реклама. АНО «Центр Зотов конструктивное пространство». ИНН 9710093944. erid: 2VtzqxY5ztZ
7 главных статуй античности (понедельник)
ЛАОКООН И ЕГО СЫНОВЬЯ
Создана: утраченный бронзовый оригинал — ок. 200 г. до н.э., авторы неизвестны; мраморная копия — 2-я пол. I в. до н. э., авторы: Агесандр Родосский, Полидор, Афинодор
Как она выглядела раньше: в 1506 году ее раскопали без 3 правых рук, и ренессансные скульпторы их восстановили фантазийно. В 1906 году одну подлинную руку нашли в земле (оказалось, отец загибал ее под острым углом), и всю реконструкцию пришлось переделывать.
Самый важный факт про нее: это эталонное произведение скульптуры эллинизма, по источникам — родосской, по стилевой схожести — пергамской.
Главное, чем она заслужила славу шедевра, кроме безусловной красоты: все ренессансные художники, приезжая в Рим, ходили на нее смотреть. Для них она была новаторским показом того, как знание анатомии позволяет выражать глубочайшие эмоции. Еще их поражало, как искусно скомпонована группа из неск. человек. Статуя повлияла на маньеризм и барокко.
На фото: (1-2) статуя в музеях Ватикана; (3) копия в бронзе, со старым вариантом руки отца; (4) вид сзади; (5) гравюра 16 века, вот в таком виде статую нашли; (6) старая реконструкция; (7) работа совр. автора Фабио Виале; (8) советская карикатура, с совр. надписью
Более подробные мои материалы по теме:
— Самая страшная смерть в древнегреческой скульптуре
— Лаокоон и Сельдяной король
— Как Лаокоону достается в комиксах, карикатурах и контемпорари-арте
Свежая статья Валентина Дьяконова о важной концепции текущего новояза.
https://artguide.com/posts/2686
Для сравнения. 1 тыс. экз -- это средний тираж новой прижизненной книги Пушкина и любого нонфика сегодня в России:
"Первые тиражи [итальянских печатных книг в 15 веке] были невелики, несколько сотен копий. Но были и исключения: «Божественную комедию» Данте в 1481 году напечатали тиражом 1200 экземпляров. Конечно же, главным исключением была Библия. Большими тиражами расходились стихи латинских поэтов: Катулла, Тибулла и Проперция. Порой тираж доходил до трех тысяч экземпляров. К XVI веку типичный тираж колебался в районе тысячи". (К. Флетчер. Красота и ужас. Правдивая история итальянского Возрождения)
7 главных статуй античности (воскресенье)
АПОЛЛОН БЕЛЬВЕДЕРСКИЙ
Создана: ок. 330—320 до н. э., автор бронзового оригинала — предположительно придворный скульптор Александра Македонского по имени Леохар, нынешней мраморной копии — неизвестно.
Как он выглядел раньше: изначально это была бронзовая статуя, поэтому у нее не было длинного пня рядом с ногой (дополнительная опора для тяжелой мраморной копии). У мраморной копии, когда ее нашли, были отбиты кисти рук: то, что мы видим сейчас — реконструкция ученика Микеланджело.
Самый важный факт про него: идеальная мужская красота этого лица повлияла на все европейское искусство с 16 до 20 века. С него и лицо Иисуса Христа рисовали.
Главное, чем он заслужил славу шедевра, кроме безусловной красоты: его откопали в 1480-х годах в Италии, т.е. в начале Ренессанса, он принадлежала папе римскому, и все ренессансные художники ходили им любоваться, это был локальный хит и мем, очень стойкий.
На фото: (1-3) фото статуи в Музее Ватикана; (4) бронзовая реплика в Царском селе; (5) статуя опять, обратите внимание на реставрированные руки; (6) слепок статуи в том виде, как она была найдена; (7) вот примерно так выглядел бронзовый оригинал, только не такой пухляш, и насчет лука в руках не точно; (8) слепок головы; (9) этюды А. Иванова для "Явления Христа народу".
Более подробные мои материалы по теме:
— Почему «Аполлон Бельведерский» — такая знаменитая статуя
— Что держал в руках «Аполлон Бельведерский»
Индийские стиляги от Джонаса Питерсона (Jonas Peterson).
Джонас — профессиональный свадебный фотограф. На его сайте в портфолио собраны прекрасные романтичные снимки. Но любим мы его не за это, а за его немного сумасшедшие работы с использованием компьютерной графики и искусственного интеллекта.
7 главных статуй античности (суббота)
ВЕНЕРА МИЛОССКАЯ
Создана: неизвестно кем (Андрос, сын Менида?), около 130–100 гг. до н. э. Хранится в Лувре.
Самый важный факт про нее: несмотря на то, что сегодня она считается одним из важнейших шедевров античности, древние авторы ни разу о ней не упоминают. В их времена такого было полно! Это великолепный образец среднего эллинистического качества.
Статую откопали в 1820 году на небольшом островке Милос, руки у нее тогда были, но их она потеряла в военной стычке за экспонат между французами и турками.
Главное, чем она заслужила славу шедевра, кроме безусловной красоты: тем, что попала в Лувр в 19 веке, главный музей мира того времени, с лучшими "пиарщиками" своих экспонатов.
На фото: виды статуи с разных сторон; попытки реконструкции её рук и их применения, в т.ч. на красивого мужчину; перевозка в 1939; реконструкция в цвете человека; "Венера Милосская с ящиками" Сальвадора Дали 1936 (с меховыми помпонами!)
Более подробные мои материалы по теме:
— Как Венера Милосская потеряла руки и что в них было
— Почему из статуи Венеры Милосской торчала арматура
— Эвакуация Лувра 1939 году
— Венера Милосская с татуировкой дракона
— Была ли Венера Милосская похожа на Дрю Бэрримор?
В продолжении истории о якобы "краденом" из Симферополя Айвазовском.
Уважаемый читатель нашел в каталоге выставки в ГРМ упомянутую картину, и она подписана как "Собрание С.О. Лобзова". А не собственность какого-то госмузея РФ. Таким образом, вопрос, думаю, полностью закрыт.
Если бы эта была картина, "конфискованная российскими властями в Крыму в 2014 году", то она выставлялась бы в ГРМ не от частного лица, а от госучреждения, скорей всего, крымского. (Или, скорей всего, вообще не выставлялась, либо выставлялась, наоборот — с подчеркнутой помпой).
Текущая позиция РФ относительно бывшего имущества музеев Украины и Крыма очень последовательна — оно все равно остается госимуществом, теперь РФ. Хотя нам не докладывают, где что вывезенное хранится. Но ничего не распродают, в отл. от большевиков.
Конечно, как в любом вооруженном конфликте, неизбежны случаи, когда частные лица занимаются мародерством и произведения искусства оказываются украденными. Однако никто не будет продавать их настолько открыто, с публикацией репродукций в интернете. "Никто" — в смысле, опытные аукционисты и антикварщики. Они люди очень опасливые и дотошные.
Павел Киселев. "Тайное общество восьми углов", открытие в "Триумфе".
Очень лаконичное, строгое. Классно смотрится.
О, с этим Айвазовским оказалось еще интересней.
Иностранный портал, посвященный арт-криминалу, уже опубликовал огромную статью об этом "преступлении".
Один из доводов, что кража была — в том, что картина аналогичная представленной на московском аукционе, показывалась на временной выставке Айвазовского в Петербурге в 2017 году, в Эрмитаже, где ее сфотографировал по крайней мере один турист. Украина считает, что там были представлены картины, вывезенные из Крыма.
Однако аукцион относительно происхождения своего экземпляра не врет — в 2008 году в Швеции картина была действительно продана, о чем свидетельствуют следы в интернете. По данным базы данных ArtPrice, эта картина была продана тогда за в 338 910 евро.
Вполне нормально, что некто купил картину в 2008 году, а в 2017 году дал ее на выставку в Эрмитаж, а сейчас решил продать. У кого-нибудь есть под рукой каталог этой выставки? Что там написано у этой репродукции, "частная коллекция"? Если нет, то вот тогда уже будет повод поговорить.
Изделия фирмы Фаберже с бриллиантами больше не выставляют на торги Bonhams в связи с введением санкций против российских бриллиантов и алмазов, пишет Forbes.
Да, речь идет и об произведениях, изготовленных до 1917 года!
Феноменальная логика.
Другие мировые аукционные дома запрет на продажу Фаберже с бриллиантами не ввели. Как сообщила Forbes Life Ирина Степанова, представитель Sotheby’s в России, критериями для оценки произведений Фаберже на аукционе остаются историческое значение, провенанс и подлинность. Никаких других критериев эксперты Sotheby’s не признают.
Делюсь новым интересным материалом дружественного издания The Blueprint: на сей раз история тайной мафии модного дома, следы деятельности которого теперь есть в жизни каждой женщины, хотя, быть может, она об этом совсем и не подозревает:
https://theblueprint.ru/fashion/history/the-blueprint-encyclopedia-dior
Из средневековой Испании докладывают.
Уникальный, граждане, случай!
"Тем не менее в этих документах содержатся исторические прецеденты, когда женщины сообщали об изнасиловании, им верили, а затем наказывали виновных."
https://naked-science.ru/article/history/arheolog-obnaruzhil-novye
Пушкинский музей выложил видеозапись мероприятия на тему Медичи, где я и ув. Юлия Краснобаева высококультурно беседовали об искусстве.
Представители итальянской знати эпохи Возрождения помимо фамильного герба использовали разнообразные личные знаки или «импрезы». Такие эмблемы прочно ассоциировались с конкретной персоной и могли использоваться как для визирования бумаг, так и для обозначения причастности этой персоны к произведениям искусства: патроната, покровительства, меценатства. Они не только прославляют своего владельца, отмечая произведения, но позволяют исследователям уточнять их атрибуции.
В настоящее время некоторые эмблемы рода Медичи хорошо известны, другие же знакомы только профессионалам. Как же выглядел герб рода Медичи и какие еще символы использовали его представители?
Делимся записью дискуссии, прошедшей в Итальянском дворике в рамках выставки «Кабинет редкостей. Медичи навсегда. Памятники флорентийской сфрагистики и нумизматики XVI–XVIII веков».
https://vk.com/wall-23141780_28038
А я тебе говорила, не надо селфиться с новым айфончиком над обрывом! Вон, слева еще поищи.
Илл.: К.Д. Фридрих. "Меловые скалы на Рюгене". 1818
И давайте поставим точку в комическом конфузе про Айвазовского
1) Сначала мы узнали об обвинениях украинских властей в адрес Московского аукционного дома, и том, с какой легкостью они были опровергнуты из-за того, что картину на самом деле купили в Швеции в 2008 году.
2) Затем мы узнали, что одним из "доказательств" украинской стороны было присутствие на выставке Русского музея.
3) Здесь нам принесли фото каталога этой выставки, и указание на именно частного владельца подтвердилось.
Что было дальше? я сходила на предаукционную выставку Московского аукционного дома, там было чудесно и много наливали, и своими глазами посмотрела на обсуждаемый объект. Ну, миленький Айвазовский, он другим разве бывает?
Сотрудники дома мне подтвердили, что это именно та "шведская" картина, которая была на выставке в ГРМ, и она прошла через руки нескольких частных владельцев.
В воскресенье вечером она ушла с молотка в онлайн-режиме, за 80 млн. рублей (c комиссией 92 млн руб.; т.е. более чем в два раза дороже, чем тогда в Швеции). Поздравляем тех, кому удалось осуществить успешную сделку.
Признанное иностранным агентом «Радио Свобода» собрало большой обзорный текст о коллекции Молевой-Белютина, подбивающий все, что на данный момент известно, и обширно цитирует мои посты. Это, конечно, настоящий роман.
https://www.svoboda.org/a/shedevry-zaveschannye-putinu-sokrovische-ili-mistifikatsiya-/32823914.html
Рецензия в "Российской газете" на мою книгу от уважаемого арт-критика Жанны Васильевой
https://rg.ru/2024/02/15/kniga-iskusstvoveda-bagdasarovoj-rasskazhet-o-zhizni-zhenshchin-epohi-vozrozhdeniia.html
Познавательное чтение о том, как жесток этот мир.
https://gorky.media/fragments/voskreshenie-sedennyh-trupov/
Какой жизнерадостный заголовок у людей в свежей статье
https://www.dp.ru/a/2024/02/15/artrinok-peterburga-pochti
Уберите детей от экрана! (А, наверно уже поздно, надпись-то снизу картинок).
На фото: изображение пениса в древнеримском искусстве. Это был очень популярный сюжет, который повсеместно использовался в оберегах-амулетах, которые носились на теле или охраняли дом как пылесборничек или красивая мозаика. Отводили сглаз, в общем!
А теперь, собственно, тема поста. Вы, наверно знаете, что слово "медведь" (поедатель мёда) — это эвфемизм, которым в обыденной речи замещалось настоящее табуированное имя животного (если назвать это имя вслух, зверь может нагрянуть! Прямо как Воландеморт).
И вот оказалось, что всем известное латинское слово penis — это тоже эвфемизм вместо исходного неприличного слова. А значит penis исходно попросту ХВОСТ.
Открытие нового хранения коллекционера Антона Козлова. Вот так вот хранятся шедевры совриска и нонконформищма в домашних условиях!
Читать полностью…На днях был очередной скандал из-за безграмотности и неумения тщательно гуглить (нет! даже тщательно читать Википедию).
Украинская пресса объявила, что Московский аукционный дом выставил на продажу картину Айвазовского "Лунная ночь", украденную "русскими" из Симферопольского музея (в 2014 году украинская сторона объявила пейзаж в международный розыск).
Краткая памятка от меня тем, кто решит генерить новости про Айвазовского:
а) за свою жизнь Айвазовский написал более 6 тыс. картин
б) большинство из них имеют в качестве своей темы море
в) количество сюжетов на тему моря ограничено, поэтому названия часто повторяются
г) вдобавок художники часто делают копии своих же картин с тем же названием
д) открываете в Википедии "список картин Айвазовского" и ищете там название. Конкретно "Лунная ночь" в списке рувики встречается 12 раз. В госкаталоге РФ их вообще 20, а сколько еще в других странах и частных коллекциях?
Что в итоге?
Картина как висела в Симферопольском музее, так и висит, официально числится в его фондах.
А Московский аукционный дом про свой лот со стартовой ценой в 100 млн. руб говорит так:
«Полотно Ивана Айвазовского, которое выставлено на торгах 18 февраля, было приобретено в 2008 году в Швеции на аукционе Stockholms Auktionsverk. Произведение прошло экспертизу в Государственном Русском музее, что подтверждается соответствующими документами. Путаница возникла из-за двух не связанных между собой произведений Ивана Айвазовского с аналогичным названием «Лунная ночь», — отметили в пресс-службе аукционного холдинга.
Подобные ситуации с дублями "айвазовских", безотносительно политической ситуации, повторяется так часто, что это уже даже не смешно. Вот, например, в 2017 году в Армении. Если ты хотя бы краем соприкасался с искусством, ты знаешь, что прежде чем клеймить конкретную работу Айвазовского, прогугли ее как следует, сравни визуально, почитай количество мачт и сравни размер в сантиметрах. А что тут? Никакого фактчекинга блин, дутые сенсации.
UPD: продолжение