40505
Софья Багдасарова — искусствовед, журналистка The ArtNewspaper Russia, арт-блогер и писательница рассказывает об искусстве Контакт для связи @SofiaBagdasarova_bot Пресс-релизы, плиз, на sab@theartnewspaper.ru № 4791200572
Выставка "Темная оттепель" в Центре Вознесенского работает сегодня последний день (до 21.00). Это небольшой и очень умный проект об обратной, депрессивной стороне веселой Оттепели.
Очень много работ Владимира Пятницкого -- художника, о котором я когда-то написала книгу как о писателе, авторе анекдотов псевдо-Хармса. Есть даже маски писателей из папье-маше, включая того Достоевского, которому в ухо вставили пробку, от чего череп треснул.
#термин_дня_с_shakko
драконий халат
лунпао
одежда китайского императора с изображением дракона. Заимствована также правителями соседних стран типа Кореи и Вьетнама.
Кроме императора и императрицы носить гунлунпао могли только те, кому они пожаловали это право.
Членам императорской семьи и придворным особо разрешалось носить похожий — "питоновый халат" (мангфу): все то же самое, только у зверя не 5 когтей, а 4.
#термин_дня_с_shakko
Рубрика возвращается из отпуска, ура!
По результатам вашего голосования — вот топ-10 самых запомнившихся слов:
1 место: Интербеллум
2 место: Тюльпанные вазы
3 место: Тантамареска и Фиговый лист
4 место: Кефалофор, Энсо, Плюдерхозе
5 место: Дизельпанк, Магшот, Провенанс
Неожиданные для меня результаты, особенно с энсо и плюдерхозе.
Аверченко более 100 лет назад:
История русского смеха очень коротка… В далеком прошлом русский смех культивировался только русалками, которые, поймав на берегу неопытного прохожего, начинали щекотать его до тех пор, пока он, корчась от смеха, не отдавал богу душу…
Последующие этапы русского смеха отличались такой же чарующей простотой и незамысловатостью: выставляли голого человека на мороз и обливали ледяной водой, что вызывало у вельмож того времени неудержимые приступы смеха. Покупали шутов, и если шут был горбатым — хорошее расположение духа покупателя считалось надолго обеспеченным.
Когда же русский смех оставил позади себя русалок, замороженных людей и веселых горбунов и понесся дальше к культурному идеалу, — он с размаху попал в объятия жирной, крикливой тещи, которая долго тискала этого горемыку в своих объятиях, а добрая цензура простирала над ними руки и благословляла такой противоестественный союз.
В музее «Бородинская битва» до конца августа проходит выставка «Свой Взгляд». Иллюстрации А.В.Мелихова к роману Л.Н.Толстого «Война и мир».
Александр Васильевич Мелихов (1942–2021) – известный художник-график, автор иллюстраций к литературным произведениям разных эпох и культур.
На выставке представлен цикл иллюстраций к изданию «Войны и мира» 2012 г., которое «Художественная литература» подготовила к 200-летию Отечественной войны 1812 года.
Выставку сопровождает небольшой документальный фильм о творчестве художника.
Спрашивают, что я думаю о новости: Елизавета Лихачева стала лицом новой коллекции ювелирного бренда Dzhanelli @dzhanelli под названием «Гедонизм».
Я думаю, что это отличная рекомендация для бренда. Елизавета Станиславна -- это человек с крайне самобытным вкусом и гигантским эстетическим багажом и уговорить ее надеть то, что ей не нравится -- невозможно.
Если смотреть с обратной стороны: всецело приветствую ситуации, когда амбассадорами моды становятся искусствоведы. Это оставляет некоторую надежду, что не все еще пропало в этом паскудном пластиковом мире.
***
Текст новости: "По словам ювелира и основательницы бренда Дианы Джанелли, ей хотелось, чтобы украшения презентовал человек с высоким интеллектом и отличным чувством юмора. В коллекцию вошли золотые подвески в виде чайных ложек, платиновый нож с гильошированной эмалью и маслом из янтаря, а также броши в виде яиц с красной и черной икрой". -- Blueprint
Есть такой визуальный приём, знакомый каждому, кто хоть раз смотрел на фрески с Христом в алтаре: фигура, окружённая миндалевидным сиянием. Этот нимб в полный рост — символ божественного света, явления вне пространства и времени.
Чаще всего его можно встретить в византийской и романской живописи. Мандорла (от лат. mandorla — «миндаль») — не фон: она указывает, что перед нами не земной персонаж, а фигура, пребывающая «по ту сторону». Иногда из мандорлы выглядывает лишь лицо — тогда перед нами этимасия (пустой престол), предвещание пришествия. На Западе её заменили на готические сияния. А в Восточной христианской традиции она задержалась дольше. Иногда — в виде концентрических кругов, иногда — как жёсткая геометрия святости.
И вот, в «Лаборатории культур» как раз объясняют, что стоит за символами, которые мы привыкли «не замечать»: где заканчивается ритуал и начинается эстетика, почему денежный Будда — не Будда вовсе, зачем Петр I привез картофель и как сделать телефон кошерным?
Если любите разбирать культурные знаки так же, как визуальные — вам точно туда.
И вот новость в тему.
"Прекрасная Рафаэла" кисти Тамары Лемпицкой только что продана на Сотбис за £7.475 млн (€8.765 млн).
Клон Дакоты Джонсон сыграет в новой экранизации "Чувства и чувствительности". Актрису зовут Дэйзи Эдгар-Джонс. В плюс ей, что она хотя бы англичанка.
Впрочем, авось пронесет и получится что-то приличное: фильмом занимаются компании Focus Features и Working Title Films, которые сняли неплохое "Гордость и предубеждение" с Найтли и совершенно гениальную "Эмму" с Тейлор-Джой.
«Лес. Художественно-терапевтическая тропа»
С 6 июля по 28 сентября 2025 года на территории Музея-заповедника «Горки Ленинские» посетители смогут получить совершенно новые впечатления — от самого места, лесной прогулки, искусства, ощущения себя. По неосвоенному участку леса, через ручьи и овраги, мимо древних курганов — горок с открывающимися с них видами на ленинский мемориал — архитектор Иван Щетинин проложил маршрут длиной два километра. Вдоль него вкраплены объекты, происхождение которых не сразу очевидно — то ли сохранились с древних времен, то ли выросли, то ли упали с неба. Работы современных художников вписаны в ландшафт таким образом, что они не нарушают внутреннего равновесия, которого достигает идущий по тропе.
Практика синрин-йоку (дословно с яп. — «лесные ванны») — долгих и вдумчивых прогулок по лесу — давно признана целебной далеко за пределами ее родины, Японии. Правильное «погружение» не только приводит организм в равновесие, но и повышает восприимчивость к впечатлениям. Приумножить эти впечатления благодаря размещенным в лесу арт-объектам, поймать хрупкий момент взаимодействия между человеком, природой и искусством — главная идея, заложенная в основу проекта «Лес. Художественно-терапевтическая тропа» в подмосковных Горках Ленинских. Мероприятие проходит при поддержке генерального партнера «Яндекс Плюс».
Куратор: Нина Гомиашвили.
Художники-участники: Ольга Божко, Сергей Катран, Александра Катьер, Игорь Клепнев, Никита Кроко, Саша Нестёркина, Николай Онищенко, Даня Пирогов, Леонид Тишков, Георгий Тотибадзе, Бранимир Шоуц, Иван Щетинин, Студия FRESH.GLASS
Центральная ул., 1, п. г. т. Горки Ленинские
Будни: с 9:00 до 23:00 (время работы заповедника; вход на тропу возможен без регистрации)
Выходные: с 11:00 до 18:00 (необходима предварительная регистрация на сайте проекта www.les.life)
«Мы фактически шли по следам Савицкого. Мы приходили в мастерские, к семьям художников и покупали то, что перед нами не купил Савицкий. Списки авторов пересекались», — рассказывает другой куратор выставки, Людмила Денисова, ныне руководитель художественного отдела музея «Новый Иерусалим».
Я написала о выставке картин из Нукуса, перемешанных с новоерусалимскими, которые сейчас можно увидеть в этом подмосковном музее.
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20250623-nyej/
В Новгороде завершилась реставрация третьего по возрасту собора Руси. Написала об этом
https://www.theartnewspaper.ru/posts/20250624-ruvf/
И о красивом
https://www.myweekend.ru/doc/7832475
Выставки Москвы: куда сходить этим летом
Ловите мой пристрастный список того, что стоит посмотреть в ближайшие месяцы в музеях и галереях столицы.
классика
— "Карл Брюллов. Рим – Москва – Петербург" (до 18 января). Новая Третьяковка
— "Борис Кустодиев" (до 28 сентября). Инженерный корпус Третьяковской галереи
— "Елизавета Кругликова и вокруг" (до 19 сентября). Третьяковка в Лавруш. пер.
авангард
— "Русские дикие" (до 28 сентября). Музей русского импрессионизма
— «Танец ХХ века. Матисс, Малевич, Дягилев, Кандинский и другие» (до 8 августа). Еврейский музей
— «Илья Машков. Авангард. Китч. Классика» (до 26 октября). Третьяковка на Кадашевской наб.
— "Путь на Восток. Русские художники в Центральной Азии" (до 28 сентября). Новая Третьяковка
искусство периода СССР
— "Темная оттепель" (до 29 июня). Центр Вознесенского
— "Александр Дейнека. Гимн жизни" (до 26 октября). Третьяковка на Кадашев. наб.
— «Искусство за закрытыми дверями. Квартирные выставки 1960–1980-х» (до 7 сентября). РОСИЗО в Петроверигском пер.
— «Высоко под землей» (до 24 августа). Музей Москвы. Про то, как роскошно украшали метро
— "Красная Москва. Женщина в большом городе" (11.07.25 - 19.10.25). Центр "Зотов"
— "Между Парижем и Москвой. Александра Бычкова и Сергей Кольцов" (до 24 августа). Музей Москвы
— "Борис Мессерер. Калейдоскоп времени" (до 31 августа). ММСИ на Гоголевском бульваре
— «Петр Оссовский. ЧелоВек сурового стиля» (до 14 сентября). Музей Пушкина на Пречистенке
— "Борис Ермолаев. Праздники" (до 15 августа). Галерея Галеева
— «Пробуждение» (до 17 августа). Музей нонконформизма
современное искусство
— "Чересчур" (до 29 июня). Фонд RuArts. Про современный китч
— "Границы видимости" (до 29 июня). Винзавод
— биеннале "Мода и стиль в фотографии" (до 7 сентября). Мультимедиа-арт музей
— "Алгоритмы познания" (до 31 августа). AZ/ART на Маросейке
— "Ольга Чернышева. Улица Сна" (до 16 ноября). ГЭС-2
— «Новая Лесотехническая Академия» (до 7 сентября). Граунд СОЛЯНКА
иконы
— «Икона "Галантного века"» (до 24 августа). Музей Андрея Рублева
— "Иконы советского периода" (до 22 декабря). Усадьба Измайлово
— "Красота в глазах смотрящего. Собрание русской иконописи Виктора Бондаренко" (до 20 июля). Музей русской иконы
историческое и декоративно-прикладное
— «Изысканная трапеза. История еды в древнем Китае» (до 17 августа). Музеи Кремля
— «1775. Триумф Екатерины II. Московский год императрицы» (до 17 августа). Царицыно
— «Шахматный код. Игра. Наука. Искусство» (до 31 августа). Подземный музей Зарядья
— "Обаяние драгоценного металла. Произведения религиозного искусства московских ювелиров XVII века" (26.06.2025–03.08.2025). Музей Рублева
— "Пересуды. О чём говорили москвичи 200 лет назад" (до 13 июля). Музей Тропинина
— "Богатырь земли русской. Образ героя в национальном декоративно-прикладном искусстве" (до 10 августа). Музей декоративно-прикладного искусства
Сегодня наконец премьера 3-го сезона "Позолоченного века", и в честь этого фанаты проследили источники нарядов героинь в исторических картинах, фото и музейных экспонатах.
источник
Сегодня последний день работы выставки про современный салонный китч "Чересчур" в фонде RuArts в Трубниковском пер.
Насыщенная программа финисажа, успейте:
— 14:00 — перформативные наброски на выставке «Чересчур» «Китч и скетч».
— 18:00 — концерт-лекция Олега Давыдова «Китч в академической музыке».
Билеты по ссылке.
Илл.: Алина Глазун, Без названия, 2022
Смешанная техника.
Работа представлена на выставке «Чересчур»
Люблю такие штуки с красивыми диаграммами.
Особенно трогательно, что во введении не обговорено отдельно, что за аукционные дома они анализируют — не только нет названий, но даже не написано, где российские, где зарубежные.
В самом конце, правда, проскакивает табличка с одними русскими фамилиями, что заставляет предположить — данные выше все-таки российские. Отчего понимающие люди улыбнутся — наши данные так малы, что их можно выбросить в топку. Ибо в случае любого художника, кого ни возьми, результаты будут не статистика, а эксцесс либо статистическая погрешность.
Авторы исследования, впрочем, что-то такое подозревают, ибо далее пишут: "В отличие от российского рынка, на котором больше половины повторных продаж были отрицательны, на мировом рынке ситуация противоположна. Объяснить это можно меньшим количеством состоятельных коллекционеров в нашей стране, а также отсутствием крупных аукционных домов".
Нет, друзья мои, не этим оно объясняется. Ну, не только этим.
Отличный пример, почему при анализе биг дата надо брать консультанта по специфике. Например, на самом деле объяснить противоположную ситуацию можно тем, что в России вообще аукционы не модно, а многочисленные коллекционеры предпочитают частные сделки, цены на которых не афишируют. А вот еще: Vladey, крупнейший игрок на рынке, цены продаж не публикует. А вот еще — почему нет отдельной ситуации анализа после 2022 года, когда российским коллекционерам запретили покупать на западных аукционах, и после этого число русских выросло? В общем, лажа.
Но, вообще, чудесный вывод:
"На российском рынке (...) гипотеза о том, что с возрастом произведения автоматически дорожают, не подтверждается. (...) Таким образом, гипотеза подтверждается на мировом уровне, где возраст действительно влияет на изменение стоимости произведений, тогда как на российском рынке этот фактор играет менее значимую роль."
Боже, как можно писать это о данных, где от каждого художника в базе дай бог если 5 продаж.
https://habr.com/ru/articles/922698/
Любопытно.
Картина Ильи Глазунова участвует в торгах аукционного дома «Русская эмаль» 5 июля — «Штурм града» из цикла Поле Куликово 1969 года (старт 850 тыс.).
Значение Глазунова для искусства обычно заслоняет его активная общественная деятельность и шокирующие своим размером "коллажи" лиц. Однако, оглядываясь назад, очевидно, что это один из ключевых советских художников, эдакий "советский Рерих", воплотивший очень много позднесоветского нью-эйджа и отчаянных поисков, за что бы уцепиться мыслями в период конца СССР. Его творчество отлично иллюстрирует то, к чему мы пришли сейчас. Я надеюсь, со временем его смогут показать с этого ракурса. (Это был разговор не об эстетическом качестве его работ).
____________
UPD: а в этой картине меня отдельно веселит, как монгол вместо доспеха в парадном шелковом халате с драконам нереальной цены пошел на баттл. Он же запачкается!!!
Для людей, у которых отсутствует оранжевое настроение, но в избытке элегантность, тут на днях, вечерочком в дождь (еле дошкондыбала) на днях Фонд современного MaxArt открыл монохромную выставку.
Работы из коллекции фонда на выставке «Да» и «нет» не говорите, черное с белым не берите» — это Франсиско Инфанте, Александр Гуляев, Александра Гарт, Игорь Самолет, Владимир Логутов, Наташа Тарр.
В закрытом сообществе Noôdome (до 22 августа, посещение по клубной карте).
Есть еще несколько дней, чтобы податься на Московскую арт-премию, до 30-го числа.
moscowartprize.ru
#внезапная_белочка
Коллекционера Степана Вишневского, потомка основателя музея Тропинина и владельца небольшого особняка позади этого музея, арестовали на 15 суток за нацистское приветствие на празднике в английском посольстве на дне рождения короля, видео чего вызвало большой резонанс.
Известно, что Вишневский, несмотря на свой достаточно молодой возраст, имеет многолетние сложные отношения с алкоголем, из-за которых, как мне рассказывали, он уже попадал в крайне странные ситуации и потерял важные контакты в последние годы. Видимо, его зиг хайль был вызван этой же проблемой.
/channel/moscowcourts/6930
Господи, неужели такое бывает? В Москве открыли нормальный, красивый памятник, не похожий на типичные местные вариации Хана Соло, замороженного в бронзе?
А, куратор Ольга Свиблова. А, меценаты (если читать между строк пресс-релиза) — Ивета и Тамаз Манашеровы. И скульптор хороший — Григорий Орехов. И какие в больнице молодцы, что проявили вкус!
***
Текст новости:
"Сегодня на ул. Лобачевского д.42, стр. 1 на территории больницы № 31 им. академика Г.М. Савельевой открыли объект современного искусства «Континуум», созданный к 55-летию больницы. Это первый в Москве пример современного художественного высказывания, реализованного в пространстве городской больницы.
Объект «Континуум» чествует всех сотрудников больницы, чья ежедневная работа сохраняет жизни и здоровье людей. Работа Григория Орехова олицетворяет медицину как непрерывный процесс заботы и исцеления.
Объемное отражение в зеркальных дисках из нержавеющей стали напоминает о способности врачей видеть все сразу — комплексно, глубоко и точно, а в пространстве между ними заключен образ исследования и знаний, накопленных медиками за всю историю человечества. В темное время суток между дисками включаются мощные прожекторы, устремленные в небо. Это тот самый свет, который человек ищет, когда ему плохо, когда он обращается за помощью. Свет, указывающий путь туда, где могут помочь, где спасают, где есть надежда.
Проект станет прецедентом для городской среды столицы. Он демонстрирует, что современное искусство уместно не только в музейном контексте, но и в пространствах, где оно соприкасается с человеческой уязвимостью и профессиональной заботой. Художественный жест здесь становится формой признания, поддержки и благодарности профессии врача".
Автор фотографий: Никита Субботин (telegram: studiolandon)
Как продаются сегодня женщины.
(Чорт, написала и поняла, что звучит это как-то дико. Я про творчество художниц!)
/channel/murmurespace/2159
Открылся ещё один спецпроект нижегородской экобиеннале.
Ленд-арт проект «Поле» вдохновлен панорамой города, открывающейся с канатной дороги, позволяющей оценить не только его архитектуру, но и природный ландшафт. Поле начинается на «Стрелке» с объектов художника Дани Пирогова «Башни». Башни-биоморфы из экоматериалов служат укрытием для птиц и насекомых. В верхней части города, у станции канатной дороги «Нижегородская» еще одна башня будет утопать в цветущем поле, для которого Анастасия Сонина подготовила специально разработанные смеси из 15 видов дикорастущих многолетников, воссоздающих биоразнообразие и укрепляющих экокаркас города.
Тем временем продолжается борьба с крестопадом: пришлось верстать новый макет денежной купюры, докладывают в Гознаке.
А вот на днях в первом чтении в Госдуме приняли закон о запрете стилизовать кресты до неузнаваемости.
_____________________________
Между тем один из любезных читателей мне подсказал, что могло стать одной из причин возникновения этого дизайнерского явления.
Эта причина — не атеистическая иконоборческая, а ровно наоборот. У православных верующих очень строгое отношение к изображениям крестов, храмов и т.п. Их нельзя выкидывать, их можно только с почтением утилизировать, желательно отдав в храм на сожжение.
Вот, например, с сайта азбука.ру:
— У нашего местного производителя хлеба появилась идея оформлять упаковки, используя виды города. В том числе на рисунок (не фотография, просто начертания) попал городской кафедральный собор. Подскажите, как утилизировать такие упаковки? Является ли такая же утилизация, как и всех остальных пакетов, грехом или это уже придирки?
— Либо покупайте хлеб у другого производителя, либо всякий раз вырезайте фрагменты священных изображений. Потом, когда будет удобно, сжигайте их или отдавайте в храм на сожжение.
Или с фома.ру:
— Классический способ утилизации вещей, на которых есть изображение каких-то святынь или надписей, связанных со Священным Писанием и Священным Писанием — это сжигание. После того, как после этих вещей останется пепел, нужно это высыпать на реку. Это касается и вещей, купленных в храме, пришедших в негодность. Если этих вещей немного, то можно их принести в храм и их утилизируют в специальной печи, пепел из которой высыпают в специальный колодец из которого не набирают воду.
***
Согласитесь, что в наш век гигантского промышленного потребления это немного утомительно. И бизнес нарочно мог пойти на стилизацию, чтобы мусор с распятиями от их продукции никого не оскорбил. А получилось ровно наоборот.
Интересная версия, если правда.
На предаукционной выставке Vladey Сливки -- как будто в экспозиции отдела нового и новейшего русского искусства гипотетического музея. Вот прям все первые имена и симпатичные вещи.
Во врем.пространстве на ул.Солянка 7.
Торги будут 12 июля
https://vladey.net/ru/exhibitions/slivki2025
Приятным бонусом к выставке
Ильи Машкова в Третьяковке стала лекция от Level One и ВТБ «Илья Машков в Третьяковской галерее: от авангарда до соцреализма».
На бесплатном вебинаре искусствовед и театральный режиссёр Елизавета Климова устроит настоящее погружение в мир художника и расскажет об исторических и личных перипетиях, которые повлияли на его творчество.
Смотрите лекцию 25.06 в 19:00 на странице банка ВК.
В Музеоне установили объект Александра Григорьева.
Он будет стоять там всё лето, потом переедет куда-то в пределах Москвы.
Это лето своей климатической умеренностью как бы говорит нам, что не время "быть лужицей", что все-таки стоит вселить в себя бодрость. Например, приняв дозу бодрящих интеллектуальных знаний. Ловите последние дни возможности купить курс Синхро по маленькой цене (на 55 тыс. руб. дешевле) /channel/shakko_kitsune/14602
Читать полностью…
Сегодня знакомлю вас с каналом «культура и менеджмент», который ведет Александра Пупшева, искусствовед, продюсер проектов в сфере культуры.
В канале Саша показывает изнанку подготовки выставок и работу арт-менеджера, которая часто остается за кулисами.
Также здесь много полезных менеджерских рекомендаций, например, как пошагово спланировать бюджет своего проекта или где на него искать деньги.
Саша регулярно публикует обзоры и анонсы новых и неочевидных выставок в Москве. С ней точно будете знать, куда сходить в выходные.
Рекомендую — культура и менеджмент ✅