40262
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Ладно, расскажу небольшую историю про велик.
Я щас в больнице с парочкой переломов, сезон у меня закончился, но вроде даже вовремя — конец августа на дворе. Самое время!
У меня такого еще не было — я просто не помню, что со мной произошло. Час жизни до падения стерся из сознания, как будто на компьютере удалили файлы. Я помню, как проводил пятничный вечер в кафешке с другом, а потом просто очнулся в больнице. Причем не в самом лучшем виде.
Пришлось проводить целое расследование, вызванивая скорую, откуда я узнал, что дело произошло на ул. 1905 года, у дома 6с1. Там щас идет ремонт асфальта. И проезжая часть в ужасном виде. Наверное, я попал в какую-то дырку, но пруфов никаких нет.
Оказывается, были люди, которые обнаружили мое бездыханное тело и вызвали скорую. Добрые анонимные люди, за что им огромное спасибо, собрали даже выпавший из башки эппл эрподс, и положили его в рюкзак. И отправили меня на скорой, выполнив свой долг.
Единственное, что я не понял — куда делся велик, мой любимый Schindelhauer. Говорят, его забрала какая-то девушка, которая пообещала его потом отдать, но контакта этой девушки нет ни у кого.
Еще говорят, что именно в этом месте нет знаменитых московских камер. Так что узнать, как я упал и кто там тусовался после падения невозможно. Так что если кто-то хочет устроить замес — рекомендую ехать в Москве на улицу 1905 года.
Нашлось только такое видео — в начале поста — это моя последняя минута поездки.
Ну а я больше времени пока посвящу постам в телеге и всякой старой музыке. Чего и вам желаю.
На канале «Истории русской попсы» выпуск про «Мой блуждающий огонь» и другие пропащие треки!
https://youtu.be/U4vEicmDaTw
Когда я был юн, часто спорил на музыкальных форумах.
Предметом основных холиваров всегда была тема lossless-музыки в формате FLAC. Одни говорили, что не слышат разницы между mp3 и ним. Другие говорили, что разницу очень хорошо слышно на дорогом оборудовании.
Дорогого оборудования у меня никогда не было, тем не менее, одно время я скачивал исключительно файлы FLAC, и прослушивание их доставляло мне особое удовольствие. Даже на всратых колонках, включив качественный файл, я как будто четче слышал музыку — так работает сила убеждения.
Потом время стало попроще, появились стриминги, и тема качества как-то отпала. Потому что никто понятия не имеет, в каком битрейте вам раздает музыку сервис. Этого нигде не написано. Значит — неважно.
Но теперь Яндекс Музыка запустила lossless-формат — в настройках звука можно выбрать "Превосходное" качество и попытаться отличить его от того, что было раньше.
Похоливарим?
Вы слышите разницу между "Превосходным" и "Оптимальным" качеством?
А вы обратили внимание, что в Яндекс Музыке стали появляться свежие релизы иностранных артистов? Из самых очевидных нашел уже Дрейка, Лану Дель Рей, Тейлор Свифт, но уверен, там есть еще многие, кого не было раньше.
Интересные дела делаются.
Очень надеюсь, что в будущем на стриминг вернется каталог Майкла Джексона, без ранних песен которого я не могу провести ни один пятничный вечер.
Знающие люди подсказали, что взломами в Спотифае торгуют какие-то школьники, которые готовы разместить ваш баннер за деньги, на странице выбранного вами артиста.
Такой сервис.
Так что, в каком-то смысле, Спотифай в России остался.
В Самаре решили объединить футбол и атмосферу волжского гедонизма — есть в этом городе такая формула приятного ничегонеделанья. Заценил видео с FONFEST "Зелено-бело-синий вайб".
В итоге перед игрой FONBET Кубка России между местными "Крыльями Советов" и московским "Спартаком" самарцы отрывались под выступление Жени Трофимова и "Комнаты Культуры" (вы точно слышали их хиты "Поезда" и "Самолеты"), брали автографы в легенд футбола, кайфовали от огромных кубков на улицах города и дымовых зелено-бело-синих залпов на самой арене. Казалось бы, просто матч, а получился весьма масштабный праздник.
А еще меня впечатлила очень мощная идея с формой «Крыльев Советов» — к искусству она имеет самое непосредственное отношение. На футболках разместили паттерн в видео пиона тонколистого: он стал прообразом «аленького цветочка» из той самой сказки Сергея Аксакова, сын которого в XIX веке был самарским губернатором.
Люблю внимание к деталям.
Практически уверен, что за эту песню Саше Айвазову заплатили. Лобовая реклама автомобиля "Тойота" под видом песни — но очень прилипчивой, надо отметить.
На дворе 1993 год, на мой взгляд, одна из первых музыкальных нативных интеграций.
«Мчится-мчится по шоссе, машины обгоняя все, моя "Тойота" словно птица.
Неужели ты моя? Сажусь за руль и счастлив я. А может мне все это снится?»
Русским фестивалям не хватает иностранцев. И это проблема.
Я уже семь лет веду канал про русскую музыку. Это мой выбранный журналистский жанр — рассказывать про русскую музыку, спетую на русском языке. Мне так работать интереснее, потому что про иностранную музыку есть желающие написать и без меня.
Но фестиваль — это совсем другое дело.
Этим летом я сходил на пару-тройку российских летних музыкальных фестивалей и могу сказать твердо и четко: нам нужны иностранцы. Любые, хоть какие-нибудь. Потому что вариться в собственном соку — это довольно грустно. И лайн-ап, состоящий всегда из русских артистов, на пятый раз вызывает мысль, что мы уже все посмотрели, и круг замкнулся.
Тут дело даже не в том, что русских артистов не хватает — хотя их реально маловато. Дело в том, что фестиваль — это вообще особое состояние души.
Фестиваль — это праздник культур. Это прикосновение к чему-то другому. Это путешествие туда, где не был; где не буду никогда. Фестиваль подразумевает знакомство с чем-то иностранным, — чтобы в одном месте собирались люди из разных стран, чтобы они пели друг другу на непонятных языках, играя на вычурных инструментах и при этом понимали друг друга — потому что музыка — это то, что по-настоящему объединяет.
Надо признать — неловкое spasibo, сказанное со сцены темнокожим человеком, звучит гораздо фестивальнее, чем "спасибо" обыкновенное, которое мы слышим каждый день в магазине.
Это понимали организаторы фестиваля Молодежи и студентов в 1957 году.
Но сейчас, мне кажется, это тоже надо понимать.
Если Европа к нам не едет, то я не против послушать музыкантов из Китая, Кении, Южной Кореи, Бразилии и Монголии. Мне кажется, так будет гораздо лучше.
И фестивальнее.
Димиксер напомнил, что еще давным-давно он делал реворк песни про то, как убежала в поле молодая лошадь.
/channel/djdimixer/1391
Я думаю, сейчас ему впору делать реворк реворка — что показывают современные тренды. Память поколений крутится на повторе — и то, что было популярно в 2009 году, можно доставать заново — и зазвучит это снова актуально.
Так было, кажется, всегда — со времен "Дискотеки восьмидесятых", плавно перешедшей в вечный стон по девяностым и Сергею Жукову.
Я все ждал, когда наступит "Дискотека нулевых", но она воплотилась в другой форме. Теперь вместо ретро-тусовок, юные музыканты занимаются бесконечными реворками старых песен. Тоже, своего рода, дискотека.
Коля Редькин тоже обратил внимание, что одна из самых прослушиваемых групп прямо сейчас — 5sta Family.
/channel/brokendance/1984
Кто бы мог подумать, что всего два хита, которые они спели в 2009 году, обеспечат им сияющий реюнион в 2024?
Так что рецепт прост. Хотите быть популярным сегодня? Мотайте на 15 лет назад. И так каждый год.
Люблю изучать истории пропащих героев. Одна из таких — Светлана Аврамова.
Кто слышал мою последнюю сборку русского джангла (в закрепе), знает трек про Стрекоз. Это как раз Светлана Аврамова — дальневосточная художница, арт-деятельница, поэт. Раньше никогда о ней не слышал, но сейчас читаю и понимаю, что пропустил целое явление.
В своих музыкальных проектах она в основном смешивала фолк и электронную музыку. Она пела характерным, ни с кем не сравнимым тембром свою странную поэзию про явления природы, космос, сны и насекомых. Под минорную акустику и тяжелые индустриальные биты.
Вместе с "Биопсихозом" у нее был проект "Светотени". Вместе с Колей Никитиным — проект "Оркестровая Яма". Кстати, сам Коля Никитин умер в 2009 году — пропал без вести.
Да и сама Светлана Аврамова, говорят, трагически погибла — я, правда, не понял, что с ней произошло.
Остались только несобранные, разрозненные mp3-файлы, и больше ничего.
Теперь я ищу ее записи — хочу собрать как можно больше.
В комментарии скину любимые.
А вы — если знаете что-то про Светлану Аврамову, поделитесь.
Хотите, чтобы музыка приносила не только удовольствие, но ещё и славу и деньги? Тогда у вас 2 варианта. Нанять менеджера (дорого) — или самому освоить азы музыкального менеджмента, потратив на это всего 4 месяца.
Именно столько займёт у вас обучение на онлайн-курсе от Skillbox, который можно проходить в любое время и в любом месте. Внутри курса — знания от топовых менеджеров, которые работали с Therr Maitz, Tesla Boy и другими звёздами, разбор продвижения реальных артистов и много практики. Вы узнаете:
🔸 Как работать с лейблом не в убыток или открыть свой лейбл.
🔸 Как артисту выстроить имидж.
🔸 Как защитить интеллектуальные права.
🔸 Как монетизировать своё творчество.
👉 Попробовать курс можно бесплатно! Оставьте заявку, получите доступ на 3 дня и решите, а надо ли оно вам. Номер карты привязывать не нужно.
Узнать подробности и попробовать бесплатно: https://epic.st/M-mE__?erid=2VtzqwarMVN
Реклама. ЧОУ ДПО «Образовательные технологии «Скилбокс (Коробка навыков)», ИНН: 9704088880
Свежий выпуск на канале "Лазерный диск" — про историю Ильи Лагутенко.
https://www.youtube.com/watch?v=2riWO8h6c9c
О том, как у него почти пятнадцать лет не получалось прославиться, а потом вдруг бомбануло — да так, что все до сих пор помнят песни "Морской". Захватывающая история о том, как группа школьников сколотила группу во Владивостоке и была долгие годы никому не известной. Как так вышло?
Давно хотел поговорить об этом с Леонидом Бурлаковым — создателем и вечным продюсером группы.
В видео использованы рисунки из детства Леонида и Ильи. А также впервые звучат архивные записи, насколько я могу судить.
Сбылась моя мечта.
На концерты нужно ходить люто.
Я иногда ловлю себя на мысли, что хожу неправильно. С кислой миной в душе — с ощущением, что я давно все видел — и не испытываю море эмоций. Я иду на фестиваль, чтобы услышать одного артиста. А на концерт, чтобы услышать одну песню. Быстро прихожу и быстро ухожу.
Вспомнил, как было раньше, и улыбнулся.
Если ты фанат, то тебе нужно было приходить как минимум за три часа до открытия дверей, — чтобы быть первым, кто побежит занимать первый ряд. Обычно как только открывались двери в зал — группа из двадцати человек наперегонки бежала хвататься за ограждение. Они стояли намертво, даже самые хрупкие девушки.
Дальше были часы мучительного ожидания, пока на сцене люди в черных футболках щупали провода, донастраивали аппаратуру и выступали неинтересные разогревающие, которых никто не помнит. Часы ожидания и тупления в потолок.
Очереди. Бесконечные очереди, толкучки, многочасовые ожидания, очереди в гардероб, очереди чтобы войти и очереди чтобы выйти.
Долго стоять, чтобы выгадать себе место поближе. Не идти за водой, чтобы не потерять место. Не идти в туалет, чтобы не потерять место. Я бы сейчас так не стал.
Конечно, все эти мучения не запоминаются и развеиваются, как сон после того, как звезда выходит на сцену. И люди, которые томились в душегубке последние два с половиной часа, вдруг обретали второе дыхание, и кричали: "ААААААА!!!" Они просыпались с новыми силами — и колбасились еще два часа.
Я заметил, что уже давно не страдал на концертах. Может, поэтому и впечатления не те?
А у вас как?
Пророческая песня группы "Мультфильмы" круто звучит живьем.
Для меня эти ребята — одни из самых модных в призыве русского брит-попа. Появились ниоткуда и моментально заполонили собой все эфиры. На каждой полке с дисками году в две тысячи втором, они были.
"Мультфильмам" дали очень большой аванс — уже на первом альбоме с ними играют музыканты из "Сплина" и Tequilajazzz. А сводил дебютник сам Андрей Самсонов, делавший звук всему русскому року нулевых.
Таких стартов не бывает, но закончилось все так же быстро, как и началось. Говорят, из-за проблем с наркотиками у солиста.
Но у многих не было и десятой части славы, полученной "Мультфильмами" в свои лучшие годы.
Ого, не знал, что L’One катается на шоссейнике. Круто, что велодвижуха в Москве уже так развиваются, что даже известные музыканты начинают гонять на кофе райды. В шлеме, экипе и в очках их не каждый узнает.
Для тех, кто хочет начать кататься, можно перейти по ссылке на подборку Самолета. Застройщик подготовил велосипедный маршрут по любимым местам московских велоэнтузиастов. Дорога начинается на северо-западе Москвы, захватывает пляжи Серебряного бора, легендарный велотрек в Крылатском, а также зеленые парки и широкие набережные. По пути встречаются модные кластеры и городские архитектурные доминанты во всей красе.
Миссия проекта – сделать так, чтобы городские маршруты замотивировали жителей исследовать новые грани своих городов. Ищите веломаршрут на сайте проекта и открывайте город заново с Самолет.
Я исключительно за, так как сам катаю.
Новый сериал про Комбинацию с Кологривым в роли Шишинина — история про эпоху, которой никогда не было.
Как оказалось сегодня, спустя тридцать с гаком лет, именно перестройка оказалась самой киношно позитивной эпохой в истории нашей страны. Именно перестройку, с пацанами в свитерах-оленях, и девчонками в цветастых лосинах, танцующих под забористую дискотечную музыку, творцы вспоминают позитивнее всего. Да, были и проблемы и пара-тройка преступлений. С кем не бывает? Но в основном было же круто! Это ж круто!
Новый сериал наверняка будет излучать пышный праздник страны, которую мы потеряли. Как Тальков пел в те годы про Российскую Империю, так теперь мы спустя поколение, снимаем позитивные фильмы про союз.
И про настоящих людей – молодых творцов и спортсменов, неподвластных капитализму, биткойнам, мобилам, патрикам и соцсетевым мошенникам. Которые бухали, кутили, катались на шестерке, и пели простые, как бутерброд с маслом, песни.
Проблема только в том, что такой страны не было. А Советский Союз конца 80-х — это одна из самых жутких эпох в истории нашего времени.
Но это выветрится из памяти поколений.
А нам останутся только хорошие сериалы про музыку и страну.
Интересное в городе здесь и сейчас: в знаковых местах Москвы заметили огромные виниловые пластинки. Интересно, к чему это? Вроде бы День винила уже прошел. Но выглядит как минимум эффектно!
Читать полностью…
Два видео этого лета.
Антоха МС триумфально выступает на московском фестивале.
https://www.youtube.com/watch?v=vIurVkSc-kc
Бывший певец Оскар делает обзор фунфыриков на пляже Брайтон Бич.
https://www.youtube.com/watch?v=QWwika0h1RE
Эти два видео рассказывают о том, как изменился русский шоу-бизнес. И как меняется судьба артиста, поссорившегося со своим продюсером. В 2002 году — меняется сильно. В 2022 году — меняется не слишком.
Антоха МС, насколько я слышал, не поет свои старые песни — кажется, есть какая-то проблема по авторским правам, кажется, эти песни принадлежат бывшему продюсеру, и он запрещает их петь.
Но даже если так — музыкант отлично справляется со своим новым материалом. На сцене он король, один из лучших музыкантов, которых можно увидеть сегодня живьем. Что бы он ни пел — это звучит превосходно.
Оскар тоже, уйдя от продюсера, пытался петь — но петь ему не дали. Ни старые, ни новые песни. Я слышал в пересказе какие-то дикие истории о том, как его треки, после ссоры с влиятельным человеком, не могли попасть в ротацию в России, ни на одной радиостанции, просто потому что было поставлено такое условие.
Как в вестерне — "эта страна слишком мала для нас двоих" — и Оскар был вынужден уехать в Америку. Дальше, как вы понимаете, пошел по наклонной.
Я слышал, добрые люди обьявили даже сбор помощи для Оскара, но не представляю, что можно сейчас сделать. Раньше шоу-бизнес был очень жестоким, и это его жертва.
МОЛНИЯ!
Оказывается, хэппи хардкор трек Ларисы Черниковой
https://www.youtube.com/watch?v=nDBTsocaWWU
Был украден отсюда
https://www.youtube.com/watch?v=vSfVfVvYstg
Я, кстати, не очень понимаю, почему на Спотифае так часто ломают профили музыкантов. Прямо сейчас вместо группы Агата Кристи можно увидеть лицо длинноволосого зумера, который смотрит наглым незамутненным взглядом. Кто это такой?
Сода Лав и Слава Марлоу — это из недавних взломов, уже поправленных, но ничего подобного на других сервисах я не видел.
Такое ощущение, что доступ для редактирования на Спотифае открыт и можно легко взломать профиль известного музыканта, сделать там свою надпись или запостить свою фотку.
Кажется, что ребята из этого сервиса забили на российских артистов, и на страницах теперь царит полнейшая анархия.
А почему диски "Сектора Газа" так адски дорого стоят на барахолках?
Читать полностью…
Поделюсь с вами редким трибьютом — я сам сегодня впервые услышал.
Трибьют Дюше Романову.
При участии "Сплина", "Алисы", "Колибри", "Ленинграда", группы "Два Самолета" и всех основных рок-героев 2002 года.
Слушать, например, тут. https://vk.com/music/playlist/-184366600_255_71cb9b900ce5684027
Уникальность сборника в том, что я, например, сегодня впервые услышал новую для себя—старую песню группы "Сплин". Я сначала не понял, ведь она называется "Невский проспект". Но это другой "Невский проспект" — не тот, что сочинил Саша Васильев. В общем, чудеса чудесные.
Еще на сборнике есть песня в исполнении Дмитрия Диброва и группы "Антропология", а также психоделический перфоманс в исполнении Артемия Троицкого — диктофонный spoken word под фанк.
Андрей "Дюша" Романов был известен преимущественно как флейтист и клавишник классического состава Аквариума (c 1973 до первого роспуска группы в 91 году), а также основатель группы Трилистник. Но был он также и всеобщим другом. При жизни он сам успел поучаствовать в одном трибьюте — "Кинопробы", и потом называл его "братской могилой". А трибьют в его честь случился уже через два года. Дюша скончался от сердечного приступа во время концерта в возрасте 43 лет.
Вот тут можно почитать побольше
prorockdayafterday-vypusk-49-tribut-dushi-romanova-moi-drug-muzykant-pesni-dlya" rel="nofollow">https://vk.com/@prorockdayafterday-vypusk-49-tribut-dushi-romanova-moi-drug-muzykant-pesni-dlya
Одна из основных фишек нового рэпа — перепридумывание эстетики 2007 года. Странно, но в наше время, в том самом 2007 году, рэперы и неформалы враждовали друг с другом. Подразумевалось, что хип-хоп и панк это какая-то диаметрально противоположная музыка, которая не может соседствовать даже в рамках одного мероприятия, на одной сцене.
Однако все стало теперь иначе. То, что мне нравится в свежей музыке — это огромная жанровая толерантность. Теперь можно слушать подряд практически что угодно, смешивать жанры и делать сложносочиненные мэшапы.
Герой такого рода — Джизус — рэпер и рокер, прославившийся романтично-депрессивными школьными хитами про беспощадную первую влюбленность, и море чувств. Он одновременно суров и нежен, на тяжелых битах и тяжелых риффах.
А только что он выпустил релиз на VK Музыке — акустические версии подходящих для этого песен. В самом деле, не каждый артист может превратить свои треки в акустику, но Джизусу это удалось. За аранжировки в альбоме отвечали участники творческой команды артиста — гитарист Женя Блинов и Тимур Умаров, басист. На запись был также приглашён клавишник Юра Рыжаков, который ранее участвовал в записи альбома «Близнецы».
Восемь треков, которые подойдут совершенно любому поколению. Всевозрастные, хорошо сыгранные по классике.
Акустика — это ведь, на самом деле, и есть настоящая классика.
Что сделать самому, а что перепоручить контекстологам
Ужинаю с товарищем:
— Павел, чувствую вселенскую несправедливость.
— ???
— Который раз не складывается с контекстологами.
— А точней?
— Нет продаж, только лиды.
— Знаешь, брат…
Тем временем, в комментарии к выпуску пришел сам Леонид Бурлаков и начал рассказывать свои личные инсайды про "Мумий Тролль".
Например, про спорность альбома "Точно Ртуть Алоэ".
В «Правилах жизни» вышел наш разговор с Колей Редькиным.
https://www.pravilamag.ru/entertainment/726957-i-kane-priedet-chto-proishodit-s-russkoi-muzykoi-i-chto-s-nei-budet-dalshe/
Этот парень будет знаменитым.
Ляпис Трубецкой, "Ты кинула". 1991 год!
Знаю, что у классической музыки небольшая аудитория, но всегда интересно, как музыканты по-разному ухищряются, чтобы ее расширить. Например, делают новые аранжировки.
Вот классная история — микс классики с джазом.
Форум-фестиваль “Москва 2030” в Гостином Дворе приготовил для своих посетителей необычный концерт – шедевры классической музыки в современной аранжировке с электрогитарой и саксофоном.
Концерт бесплатный, как и все остальные мероприятия форума-фестиваля, – начало в 19:00
Вход свободный
Давайте поделимся в комментариях любимыми клипами РАННЕГО ЮТУБА.
Я начну.
https://www.youtube.com/watch?v=K0g5xomWaFw