39614
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Иногда бывают такие сочетания, что даже в одном предложении странно смотрится:
Рэпер XZIBIT — тот, что вел «Тачку на прокачку», — записал совместный трек с сибирской группой OTYKEN из Красноярска.
https://www.youtube.com/watch?v=W5uMe9JXlk0
Кстати, на днях Роман Рябцев рассказал мне, как делал продакшен для группы ПОДЪЕМ и Карины М.
Пока не знаю, где использовать, выпуск про "Подъем" уже снял, поэтому выложу тут.
Вроде, эксклюзивчик.
Ого — сайт с программой телепередач за ВСЕ дни с 1975 года. http://tvp.netcollect.ru/
С поиском. Можно, например, узнать, сколько раз и когда показывали фильм "Ирония судьбы". (В Советское время — мало)
Мощнейший прям архив.
Интересно, МТС создает мега-холдинг: под единое управление переходит кинотеатр Кион, «читалка» Строки, стриминг, лейбл и вся билетно-концертная деятельность.
Судя по всему, нас ждет еще больше конкуренции на рынке, в том числе даже в не очевидных областях.
https://www.vedomosti.ru/technology/characters/2024/04/17/1032276-mi-namereni-razvivatsya-kak-tsifrovizator-vseya-rusi
Например, я с удивлением узнал про огромный рынок российских мюзиклов. Я думал, эта эпоха осталась где-то в начале нулевых — но все иначе.
Основной доход интертеймент-направления МТС LIve приходится на производство оффлайн-контента – это в их случае, в первую очередь как раз мюзиклы. Оказывается «Ничего не бойся, я с тобой», совместный продукт МТС и Яндекса, принес более 2,5 млрд рублей с конца 2022 года. Сейчас на создание новых заложено еще по 170 млн рублей с прогнозом окупаемости аж за 4-5 месяцев.
Как выглядели и что носили с собой 20-летние люди в 2000 году. Такие взрослые все и крутые. Особенно продюсер кинотеатра.
Читать полностью…
Вчера вечером записал сет — мое окончательное и ультимативное высказывание на тему советского диско.
https://soundcloud.com/obs23/red-disco-87-90
Надо сказать, папка с "Красным диско" лежала у меня довольно давно и я не знал, что с ней делать, пока не придумал записать сет. Там было файлов триста, из которых я постарался выбрать штук тридцать самых интересных.
Здесь нет "Ласкового мая" — зато есть офигительные экземпляры, вроде песни про компьютер с Боярским на бэке, посвящение Трамваю, "Страна Лимония" Ларисы Долиной, индустриальный боевичок "Я боцман" и группа "Кофе", которая ставит на Зеро.
Два часа музыки.
Вот за что стоит выразить респект, так это за платформу Простор от VK, в рамках которой людей бесплатно учат. Я лично знаю пару человек, которые закончили предыдущий курс, у них только положительные эмоции.
Сейчас открывается два новых трека — «Рекламное видео» и «Музыкальное продюсирование».
Поскольку я тут в основном про музыку, порекомендую записаться на «Музыкальное продюсирование» и «Музыкальное видео». Резиденты будут работать со звуком, делать аранжировки и решать другие задачи музыкального продакшена, а также смогут создать клип для известного артиста и прокачать портфолио. Кураторами направления по музыкальному продюсированию выступят Felix Kotlo и Андрей Рыжков, а музыкального видео – Антоха МС, КАЗУСКОМА и Toxi$. Финалисты отправятся в кэмп, где смогут тусануть и создать треки для портфолио. И все это — повторюсь — бесплатно. Записаться можно по ссылке.
Веня Д'ркин стал в последнее время прямо очень популярным. На каждой его песне — много сотен тысяч просмотров. Еще несколько лет назад ничего подобного не было.
Удивительно, как спустя двадцать лет после смерти, народ, наконец, услышал своего героя. Я давно говорю, что хорошая музыка пробьет себе дорогу без чужой помощи — сама по себе.
https://www.youtube.com/watch?v=dJT_ZmILjZs
Причем я видел, как это получилось. Все началось с книги "Песни в пустоту" — про него там была глава. Однако в книге был минорный рассказ о том, как человек не успел прославиться. Как у него не получилось — поэтому и песни в пустоту. Это многих впечатлило и люди начали писать статьи и посты о Вене. Я написал пост, еще кто-то написал, а Лирикс подытожил и снял большое видео. И постепенно песни Вени начали набирать, расходиться, разрастаться. Очень медленно и постепенно, но очень уверенно, последние года четыре.
Об этом было невозможно представить в день его смерти, потому что Веня так и не прославился при жизни. Он просто пел песни для друзей — и видео с ним в основном с квартирников.
А теперь, хоть и с большим опозданием народ, наконец, догнал волну — и сейчас Веня Д'ркин — один из классических рок-бардов нашего времени.
А если вы его не знаете, то наступило время, чтобы узнать.
О, на Ютубе вчера стали выкладывать клипы Аллы Пугачевой в HD качестве. Побродите по каналу, там выложено уже довольно много.
https://www.youtube.com/watch?v=D6R4emYIlKE
Лично мне особенно весело посмотреть клип "Бессонница" HD качестве, страшно авангардный для своего времени, где черная Алла Пугачева сидит на фоне того, как камера собакой носится по территории ее загородного дома.
Если честно, я до сих пор не очень понимаю, зачем нужно было снимать такой жуткий клип — выглядит дичайше и по нашим временам, и снимать такое должна скорее провокационная инди-группа, вроде группы "Залпом", а не главная певица страны. И я помню, как я в детстве побаивался этого клипа, когда его крутили по телевизору.
Очень спорно, но все же, наверное, круто.
Когда готовил выпуск, впервые за много лет пересмотрел клип "Белые ночи" проекта "Адамиева", где пела Ульяна Каракоз.
https://www.youtube.com/watch?v=f5GmE4Yi9J4
Абсолютно волшебный, забытый проект, который напоминает футуристические поп-группы конца прошлого века. Лично мне этот клип напоминает одновременно "I Breathe" проекта Vacuum и "Always" группы Erasure.
Что касается клипа "Always", с ним у меня связано особенное ностальгическое воспоминание.
https://www.youtube.com/watch?v=lWqJTKdznaM
Дело в том, что это первый клип из детства, который я, спустя много лет, нашел в интернете.
Я думаю вы прекрасно понимаете, какие чувства я испытал — как ты смотришь давно знакомое видео, и вспоминаешь свои детские странные впечатления. Я, например, очень боялся этого плюшевого монстра и переживал за замороженную девушку.
Одновременно ты видишь клип свежим взглядом — как взрослый, и по-новому его оцениваешь, добавляя к детскому впечатлению, новое — более уравновешенное, спокойное, циничное. Ты как бы видишь самого себя со стороны. И впечатления — старые и новые — смешиваются.
Я потом всегда мечтал это повторить.
Сегодня, я так чувствую, финальная серия про "анонимные хиты нулевых". Кажется, добил. Или еще осталось?
https://www.youtube.com/watch?v=en1_JkhzMp8
Для меня ЛАУД — самая весенняя, солнечная и вайбовая группа, которую я слушаю еще со времен "Как сам, парень из Уфы?" — ну то есть, очень давно.
Сегодня послушал их новый сингл — удивительно, как годами можно держать марку. Это совместка с казахским артистом Armich, другом Скрипа, который сейчас, говорят, на взлете. Классно получилось.
Ну и да — это данное нам в ощущениях доказательство того, что музыка влияет на настроение. Включаешь — и сразу другое.
https://music.yandex.ru/album/30469684
https://zvonko.link/18DE212
Сегодня 12 апреля. Послушайте песню Терели "Космонавт" (одну из моих любимых).
https://www.youtube.com/watch?v=aiBVEhrKvkI
Это женский ответ на Space Oddity Дэвида Боуи.
Мои слова хуже, чем песня. Но я попытаюсь.
Всю жизнь мы знаем великую балладу о Майоре Томе — гимн ушедшей эпохи, под которую Аполлон-11 высаживался на Луну. Песня-мечта про затерянного во Вселенной космонавта, метафизическое путешествие, саундтрек научных и гуманитарных открытий. Даже Илон Маск включал ее, запуская свой автомобиль в космос. Пытался прикоснуться к великому двадцатому веку.
А песня Терели про век уже двадцать первый. Теперь в космос летают мало, а вместо главного героя — героиня. Она влюбленно наблюдает за тем самым великим Майором Томом из старой песни и пытается послать ему тайные сигналы. На земле холодно и нервно, а в космосе бесконечно и равнодушно. И он, не оглядываясь, летит куда-то по своим важным вселенским делам, к черной звезде.
А она — на Земле.
И он не услышит — и не вернется. Но все равно хочется верить.
Это лучшая метафора отношений между мужчиной и женщиной. И лучшее объяснение того, как изменился наш мир.
Рубрика "теперь я видел все": Юля Савичева играет Song 2 на ударных.
Читать полностью…
Как Mirèle победила.
Когда певица уходит из популярной группы, это всегда огромный риск впасть в безвестность. Сила в руках человека, владеющего репертуаром, песнями, музыкой, а певицы обычно, уходя из группы, лишаются права их петь, и вынуждены начинать все заново. Медийность у них есть, но, песни нужно откуда-то доставать, и как будто заново выстраивать свое "я", чтобы тебя не ассоциировали с тем, что было раньше.
Примеров успешного начала сольной карьеры после ухода из популярной группы почти нет.
А Мирель смогла уйти из группы "Мы" и практически с нуля выстроить себе новый образ. Придумать новую карьеру. Это не так просто, как кажется.
Слушаю ее синглы последнего времени — коллабы с Ильей Гадаевым, песни-мемы вроде "Скинь Котиков", и вижу в этом гигантскую работу, которую она проделала, чтобы избавиться от музыкального образа, который ей восемнадцатилетней выдумал Даня Шейк.
И стало, надо сказать, гораздо лучше, чем было.
В какой-то момент Мирель вообще стала чуть ли не самым модным голосом новой русской музыки. Она перестала быть меланхоличной, как в группе "Мы", а стала насмешливой, искрящейся, ироничной.
Многие недооценивают работу над стилем, над тем, как найти себе репертуар и сделать так, чтобы он тебе подходил. Но я вижу, как Мирель, на моих глазах, в течение нескольких лет это сделала — и победила. И это настолько вдохновенно, насколько вдохновенными вообще могут быть творческие победы.
И напоследок расскажу историю. В карантинные времена я работал скаутом одного лейбла и предложил подписать команде новый, еще не вышедший альбом Мирель. Кажется, это был "Пишу и стираю". На что менеджеры мне ответили жесткое "нет" — потому что перспектив в певице не увидели. Иронично вдвойне, что такого лейбла в России больше нет.
Я в стриме прям щас в честь Рекорд Стор Дей.
Поговорю про ДИСКИ.
https://youtube.com/live/_RTUE2e1arA?feature=share
А меж тем, Татьяна Куртукова, выпустила обновленный клип на песню «Матушка», она же «Занозынька».
В первом клипе певица уныло сидела в русском народном костюме на белом фоне, а в теперь, когда песня стала популярной, девушка стоит в фотостудии с LED-экраном, дым-машиной, и несколько раз за клип переодевается.
Если точнее, четыре раза: в кумыкском, бурятском, ненецком и русском стиле. И в описании видео заранее извиняется за то, что не переодевается в видеоклипе сто девяносто раз — по числу всех народов, населяющих, по ее данным, Российскую Федерацию.
Осуждать мы певицу не будем — очевидно, выбор народов происходил по наличию костюмов в прокатной конторе.
Жду, что через пару лет будет снят еще один клип. Интересно, как будет выглядеть он. Сколько там будет народов. И костюмов.
Однажды, года три назад, я бродил по фестивалю "Сигнал", по сумеречному лесу, и смотрел, как стробоскоп отражается в озере — настроение было романтичное, но никакая музыка меня не привлекала — потому что вся была почти одинаковая, а танцевать мне не хотелось.
И тут я набрел на сцену. На экране был лазерный волк — я не рассмотрел музыканта, кажется он был в маске — но выдал он такой мощный индастриал, что даже столетние сосны дрогнули. Чего уж говорить о людях. Людей вообще смяло.
Я остановился и слушал. Бескомпромиссный, жесткий, железный звук — на грани с шумом — стеной шел на меня, как ураганный ветер, который можно потрогать. Биты растаптывали, но под них хотелось попасть. Я приоткрыл рот, как в самолете, чтобы не треснули барабанные перепонки — и стоял так полчаса.
Только на следующий я день узнал, что это был Андрей Лысиков, Дельфин, со своим новым проектом "Механический Пес".
У него кстати новый альбом вышел.
И раз уж я говорю о концертах, 28 апреля будет фестиваль Intervals в Нижнем Новгороде. Там "Механический Пес" хедлайнер ночной программы.
https://intervalsfest.com/
Там, кстати, будут еще витч-хаус-дива Chernoburkv, минималистский акапельный ансамбль ПОЛЕ, Никита Забелин и электронщики из Китая. Все это действо пройдет внутри Нижегородской ярмарки. А вообще Intervals — это фестиваль медиа-искусства, который охватывает весь город. Туда едут многие не ради музыки, а побродить по городу и посмотреть на инсталляции.
А вот альбом.
https://music.yandex.ru/album/30645924
Случилась небольшая сенсация — Макс Фадеев выпустил новый трек, судя по всему, оригинальной Глюкозы — без участия Наташи Ионовой. С тем самым гнусавым голосом из 2003 года.
https://www.youtube.com/watch?v=kIpZxIvf07w
Если вы считаете, что так на самом деле звучит голос Наташи Ионовой, то послушайте настоящий трек Наташи Ионовой, выпущенный неделю назад.
https://www.youtube.com/watch?v=6IxRgTv9cZQ
Между этими голосами нет НИЧЕГО общего.
Спустя двадцать с лишним лет, Максим Фадеев подтвердил слухи о том, что на первых альбомах пел совершенно другой человек — раньше он отрицал это. Песня "Мыши", правда, какая-то излишне политизированная — про какую-то Европу, в которой наступает "опа". Надеюсь, дальше будет поинтереснее.
Ну и, честно сказать, я не понимаю, почему возвращение виртуальной Глюкозы произошло так поздно. Это же классная идея на старте, певица-мультяшка, с ней можно было играть годами, как делает Гориллаз. Образ у нее продержался года два, а дальше, всю дорогу, мы наблюдали обычную певицу — Наташу Ионову — такую же, как все, которая и думать забыла, что когда-то она была мультяшкой.
Русский музыкальный Ютуб стремится куда-то в небеса — вот Felix Kotlo, вместо того, чтобы делать трек за 5 минут, сделал наоборот — самый дорогой хип-хоп бит, с привлечением струнного оркестра и написанием партитуры.
Там на канале еще много челленджей по битмейкингу, а подписчиков мало, так что рекомендую.
https://youtu.be/47wweXQgeCg?si=Flvzxf1YAEb8Ve_v
Вообще, у меня такое ощущение, что Ютуб в нашей стране стал профессионально расти после отключения монетизации — здесь остались только люди, которые преданы своему делу и готовы вкладываться, не рассчитывая получить мгновенный профит. Просто те, кто готов инвестировать свои силы и не получать почти ничего взамен (кроме респекта).
Это отпугивает "бизнесменов", а увлеченных людей притягивает.
Как вы думаете, какой самый плодовитый год в истории отечественной музыки?
1999? 2017? Или, может, 1989?
В последнее время прямо какой-то бум телеграм-каналов. Стал обращать на это внимание. Из последних находок — канал KULT LAB, про всю современную культуру. Ловкий срез новостей мировой музыки и кино, которые нужно знать, чтобы вообще понимать, что происходит вокруг.
А то сидишь, копаешься в своей старой русской музыке, не поднимая головы, а кругом уже давно роботы и нейросети сочиняют симфонии. Надо быть в курсе.
Очень несправедливо — песни "Зачем" и "Я буду" 5sta Family представлены на площадках в исполнении Юлианны Карауловой, а не Лои.
Судите сами — Лоя была в группе с самого начала, она соавтор этих песен, именно ее исполнение считается классическим. Потом ненадолго — буквально на несколько лет — в группу попадает Караулова, и перезаписывает их. Сейчас группа давным-давно в классическом составе, но на площадках лежат именно карауловские версии, безальтернативно.
Это заговор или пофигизм?
Притом народ не обманешь — и когда молодые ребята сейчас сделали фонк-ремикс, то семплировали именно первоначальный, оригинальный трек.
Лично я считаю манеру Лои абсолютно узнаваемой, особенно, как она произносит слово "Зачем" — "Затем". Это так мило.
https://www.youtube.com/watch?v=cEQ6-8J-P3I
⭐️ Три главных метода, с помощью которых алгоритмы Моей волны рекомендуют вам новую музыку, а также как они работают — в новом «Вопросе со звёздочкой».
Подписывайтесь ✨ @yandex
А все уже послушали Басту в стиле НЮ МЕТАЛ?
https://www.youtube.com/watch?v=Rx7jgdjCck8&ab_channel=Gazgolder
Мне, если честно, не зашло.
Василий Вакуленко вообще в последнее время напоминает газ, в честь которого назван его лейбл, — человек заполняет собой все пространство российского шоу-бизнеса, и дышать становится тяжело. Василий смотрит на нас с телеэкранов, рекламных щитов, государственных сцен и юмористических интернет-шоу. Баста — гангста-рэпер, поп-деятель, наставник шоу "Голос", свой в доску пацан, амбассадор банков, айти компаний и мобильных операторов.
А теперь еще и рокер.
"Рабочий городок" — название как бы говорит нам, что автор очень близок к народу. И звук тут такой клевый, словно сейчас запоет сам Зак Де Ла Роч — что-нибудь против государственной машины, рабочих и победу анархо-коммунизма. Однако верится с трудом. Потому что играть в панк, когда ты Джефф Безос — не очень убедительно.
Это скорее звучит, как шутка над жанром, из серии "депутат Мосгордумы играет рок". Такие тоже, знаете ли, бывают.
Но я понимаю, почему Баста делает это. Он просто хочет — как настоящий капиталист — захватить весь рынок, и стать, наконец, окончательным монополистом. Петь во всех жанрах. Всеми возможными голосами.
Такова, мне кажется, идея этого разбитного панк-альбома.
В Москве можно слушать музыку не только в концертном зале, а еще в торгово-развлекательном центре. План на уик-энд в ТРЦ "Гагаринский" таков:
12 апреля — кавер-вечер с CuBand
Музыкальная группа, которая создает незабываемую атмосферу весны и чуда, виртуозно исполняя каверы на известные, всеми знакомые, а зачастую очень неожиданные хиты.
13 апреля — Григорий Романов и его коллектив Boas Pessoas совместно исполнят новые мелодии.
Талантливый музыкант, который не только обладает невероятным голосом, но и виртуозно владеет пианино и гитарой. Оригинальные произведения своего авторства... Но звучат, как давно знакомые.
14 апреля — встреча с "Эхо Улиц"
Легендарная команда, которая выступала уже, кажется, по всей Москве — в парках и на выставках, даст феерическое шоу с танцами, музыкой и песнями. Ребята исполнят как классические, так и свежие хиты.
Приходите — как в песне пелось, "три счастливых дня было у меня". Это явно про ТРЦ "Гагаринский"!
Следить за афишей можно в канале @trcgagarinsky.
Очень люблю элли на маковом поле — удивительно, как такие вкрадчивые, трепетные, грустные песни, стали вдруг большим событием в русской музыке. Слушателей у нее море, она сегодня одна из самых популярных молодых артисток, и это дарит большую надежду.
Если бы меня попросили придумать название этому музыкальному течению, я бы сказал: "Новые искренние". Потому что однажды, вместо пост- и мета-, хочется убрать кавычки, и послушать просто хорошие песни, сыгранные вживую.
Отдельно рад, что МТС Лейбл поддерживает элли и делает с ней вот такие записные концерты.
Я не понимал раньше, почему "дарк-фолк" — это когда грустный человек тихим голосом поет под гитару про загробную жизнь. Пока не догнал само понятие "фолк", означающее в западном мире обычные песни под гитару.
Просто песни под гитару, а не кокошник, хоровод или кельтский крест.
В кристально чистом сегодняшнем значении, "фолк" — это когда парень или девушка берут гитару, и поют песни, какие вздумается, записывая себя на диктофон. Потому что "фолк" это "народ". А гитара — самый народный музыкальный инструмент.
Акустическая гитара, каким-то образом, берет корень из любой музыки, и если спеть даже самую изысканную песню под акустику — получится экстракт песни, в ее финальном музыкальном значении. И если песня хорошая, она получится в таком исполнении, а если нет — нет.
И при всех изысках сегодняшнего музыкально-электронного-ИИ-мира, гитара останется, как взятие за основу.
Артем Черепанов выпустил альбом своего, чтобы закольцевать пост, дарк-фолк проекта "ее призрак в тумане" — там всего три песни, они темные, как летняя ночь, и атмосферные, как прогулка в этой самой летней ночи, когда тебе двадцать три. Подворотни дышат перегаром. Косые фонари пинают в живот улицу. И ты идешь в ушах, чтобы не слышать, как через квартал кто-то уронил бутылку.
И чем мрачнее кругом — чем темнее небо — тем приятнее на душе — и тем скорее ты понимаешь, что на рассвете все это настроение сгорит в лучах банального солнца.
И наступит серый день.
https://vk.com/wall-34035188_125570