39614
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Я всегда стараюсь найти оригинал. И если вижу какой-то крутой проект на русском языке — ютуб-шоу или док-фильм, моя первая мысль — а есть ли англоязычный оригинал? И, как правило, есть.
Должен признаться — уже почти год смотрю ютуб-канал "Коллектив", где ребята снимают документальные фильмы про мелочи жизни. Я был настолько зачарован проектом, что сразу не догадался — подобное уже сняли в Америке. Целый сериал.
Называется «Полезные советы от Джона Уилсона», посмотреть можно в Амедиатеке.
В принципе, если бы я не занимался музыкой, то снимал бы что-то подобное. Про мелочи жизни. Подробный рассказ про самые непритязательные явления. Таких людей, как я называют "душными", но я считаю это комплиментом. Душный — этот тот, кто шарит в деталях и докапывается до мелочей.
И фильм, в хорошем смысле, подробный. Каждая серия — ответ на жизненный вопрос.
Как устроены общественные туалеты? Как правильно чистить уши? Как разбираться в вине? Как правильно вести светскую беседу? Как правильно разделить счет? И даже — как найти парковочное место?
Документальные фильмы не обязательно снимать про жизнь и смерть великих людей. Гораздо интереснее смотрять про нашу обыкновенную повседневность. Потому что интерес можно найти в любой мелочи.
Потому что интерес — он внутри. Главное его разбудить.
https://amka.tv/tr-uilson
«Старайтесь видеть хорошее даже в танке». Концовка последнего интервью Мурата Насырова, записанного за сутки до гибели, 17 января 2007 года.
Читать полностью…
Самое невыносимое и жуткое музыкальное впечатление моей жизни — альбом "Не делайте мне больно, господа" Аллы Пугачевой.
Я долго не мог его слушать, потому что спустя тридцать лет знаю каждую секунду наизусть. В детстве была кассета — и эта музыка сопровождала самую несчастную семейную бытовуху.
Обычно старые песни вызывают приятную ностальгию, но только не альбом "Не делайте мне больно, господа". Эта музыка — саундтрек бедности. Она вызывает только усталость в спине, как будто снова надо идти на рынок за картошкой или ехать в переполненном троллейбусе на второй ступеньке.
Я помню, как дома всегда что-то жарили. Семечки или рыбу — и по всей квартире стоял плотный желтый дым, так что лучи солнца можно было потрогать. Играл альбом Аллы Пугачевой — потому что больше особо нечего было слушать.
Поразительно, как эта великая женщина, которая была советской примадонной и выдавала в лучшие годы сложный арт-поп, стала исполнительницей самого беспощадного русского шансона. Видимо, это и был ее настоящий вкус. За это ее критиковали критики.
Но сегодня я хочу посмотреть на этот альбом иначе — и восхититься. В конце концов, плохая музыка — это тоже жанр.
Песни здесь — простые, кабацкие, ресторанные, с элементарными аранжировками, на базовых настройках самых дешевых синтезаторов. Она могла позволить себе любые звуковые ухищрения, но выбирала именно такой звук. Удивительно.
Но так надо. Она знала, что ее музыку будут играть на пластмассовых приборах, которые надо бить рукой, чтобы починить. Представьте себе, что песня "Бессонница" орет и захлебывается — и у вас все встанет на места.
Атмосфера альбома "Не делайте мне больно, господа" напоминает сигаретный семейный праздник с пьяными родительскими друзьями, которые общаются с тобой перегаром и дарят шоколадки.
Песня "Мэри" — гости приходят, громко хохочут в коридоре и садятся за стол. "Куда все уходят" — говорят первые тосты, громко бьются бокалами. "Ах, как живётся мне сегодня" — передают через стол майонезные салаты и хлеб. "Я тебя никому не отдам" — из духовки несут сухую курицу с коричневой коркой. "Любовь, похожая на сон" — отодвигают стол для медленных танцев, танцуют. "Две рюмки" — кульминация вечера, один из гостей практически готов. Никто не обращает на него внимание.
Это вульгарный взгляд, но именно так и предполагалось слушать этот альбом. Для этого он и создавался. И в этом его жанровая ценность.
Пожалуй, изысканный человек может услышать в песне "Большак" элементы госпела. А в песне "Куда все уходят" — эпик-метал раздачу в духе группы "Квин". Но это совершенно лишнее. Альбом нужно слушать не умом, а сердцем. Вспоминая прошедшее время.
И ужасаясь: как мы все это пережили?
https://www.youtube.com/watch?v=fBWgAm03VAU
Я помню, как все ненавидели "фанеру".
Выступление артиста под фонограмму когда-то считалось лютым позором. Точнее — была целая кампания по уничижению фанерных артистов.
Юрий Шевчук вернулся с войны в Чечне и начал войну с фанерой. Он отнес на телеканалы взятую с пульта запись, где Киркоров задыхается, и считалось, что это певца дискредитирует.
Госдума чуть ли не приняла закон о запрете фонограммы — чтобы на афише, как на сигаретах писали большими буквами: РАК ГОРЛА. ФОНОГРАММА. СМЕРТЬ.
Прошло двадцать лет и всем стало совершенно плевать на фанеру.
Рэперы — поголовно — все — выступают под плюс.
Родители рэперов ходят на новые концерты группы «Кино», «Сектор Газа» и голоса певицы Adele, где смысл концерта — голос звучит в виде фонограммы.
Это концерты фанеры.
Мир полностью перевернулся.
Поздний Советский Союз — страна, которая культурно интегрирована в Запад, несмотря на "холодную войну" и "санкции". Каждый раз я нахожу подтверждения этому и удивляюсь. Особенно в наше воинственное время это непривычно осознавать.
Вот еще один пример — альбом Аллы Пугачевой Watch Out, выпущенный в Швеции в 1985 году, на английском языке.
Это еще до перестройки. Главный хит — Superman, песня про мужчину мечты. Спета на двух языкак, как сегодня Ализаде смешивает турецкий и русский:
«Super, super, superman (Аx, супермэнчик)
Super, super, superman (Ах, мой милый)
Super, super, superman (Ну, где ты, где ты, где ты?)»
https://www.youtube.com/watch?v=4giikC9KiAo
Главная советская певица ездила в Швецию, пела там песни, выступала на местном телевидении, а потом в Советском Союзе торжественно переиздавали этот альбом на фирме "Мелодия" под названием "Алла Пугачева в Стокгольме".
И у людей было ноль вопросов. Что с той, что с другой стороны.
Но у меня вопросики, конечно, имеются — куда испарилась вся эта евроинтеграция? Когда и почему?
Сочетание грандиозного концерта и лучшего футбола ждёт тебя на Winline Fest в это воскресенье!
В преддверии главного футбольного матча страны в эти выходные каждого, кто придёт на «Открытие Банк Арену», будет ждать мощный музыкальный лайн-ап!
В это воскресенье на арене «Спартака» пройдёт грандиозный спортивно-музыкальный фестиваль, хедлайнерами которого станут группы «Биртман», «Градусы» и Jukebox Trio.
Фестиваль, в рамках которого вас также будут ждать большое количество развлекательных зон и вкусная еда, возьмёт старт в 16:30. Прокачивать атмосферу своими хитами музыканты начнут в 16:50. Каждая из групп сыграет полноценный сет из своих главных песен.
Расписание выхода на сцену:
16:50 — Jukebox Trio
17:35 — «Биртман»
18:00 — «Градусы»
Советуем не пропустить главный спортивно-музыкальный фест уходящего лета! Билеты — здесь! А еще можно подписаться на соцсети Winline, тогда шансов пропустить обновления по программе фестиваля практически не останется!
А давайте соберем примеры воровства минусовок в русской попсе прошлого. Только не из серии "очень напоминает", а где прям слышно, что откровенно сперто.
Может быть, получится из этого какой-нибудь выпуск.
Я начну.
Грин Грей "Мазафака".
https://www.youtube.com/watch?v=FN8HNyvF9y4
Песня спета под минусовку SWV - Can We.
https://www.youtube.com/watch?v=1WQs7qZPXOo
S.O.S. "Не везет"
https://www.youtube.com/watch?v=BIYvlK82AOg
Фактически спета под трек Nostrum - Melodrama.
https://www.youtube.com/watch?v=JJcj1dEq540
Братья Улыбайте "Коля, я здесь"
https://www.youtube.com/watch?v=mVo7QlxAbqM
Спето под трек Greyboy — Outerlude.
https://www.youtube.com/watch?v=ZtTN87b1VBw
Продолжаем в каментах.
Только недавно узнал, что группа «Дэцо» переименовалась в «Братья Улыбайте» из-за того, что ее участник — Андрей «Шуруп» начал заниматься проектом Децл.
Терпеть этот кринж ребята не смогли и сменили название.
Представляю себе их реакцию.
Обращение Лолиты к Александру Лукашенко, 1996:
«Должность президента это человеческая должность, а не партийная, ее можно сравнить с почетным званием мужа. А ваша страна, ваша Белоруссия — это жена. И не забывайте, что вы женаты на этой прекрасной и очень красивой женщине.
А самое страшное, что может произойти с семейной парой — это развод».
Раньше люди мечтали о роботах, и представляли, что те будут выполнять черную работу — таскать тяжелые вещи и подметать полы. Реальность оказалась гораздо интереснее — роботы занимают творческие профессии, сочиняют музыку и рисуют. И если нейромузыка не отличается от человеческой, какая разница, что слушать?
Нас ждет много интересного.
Вот свежий пример — проект Tinkoff Pro с VK Музыкой. Представьте себе, что все ваши траты конвертируются в специальный цифровой код, который потом конвертируется в музыку. Жанр, темп, инструменты, подбираются уникально при помощи кучи параментров.
Это возможность услышать, как звучат ваши траты. И сгенерировать уникальную музыку. У каждого она будет своя. Тысячи разных вариантов.
И еще. Те, кто поделится с друзьями своим треком на своей странице ВКонтакте, получат возможность выиграть подписку Tinkoff Pro с повышенным кэшбэком для VK Музыки.
Девушки и укулеле — формат.
Никогда еще в истории нашей музыки, гитара укулеле не была настолько популярной, как сейчас. Внезапно я понял, что уже несколько лет на ней играют инди-девушки — это устоявшийся формат подачи, начиная, кажется с Алены Швец.
Звук укулеле выше, чем у гитары, и очень подходит высокому женскому голосу — это простой, яркий и практически тиктокерский инструмент для сочинения быстрых и действенных песенок про отношения и приколы на одну минуту.
Но бывают и серьезные примеры. Вчера ко мне постучалась девушка Олеся и показала свою музыку под названием Олесин Раскол. Очень хочу ее поддержать, потому что понравилась. И она тоже играет на укулеле.
https://band.link/olesinraskol_totden
Совершенно случайно в музыке появляются удивительные тренды.
Вот так — намеком, сексуально, красиво, аккуратно, — запрещенный в России рэпер Оксимирон изобразил Екатерину Мизулину в своем новом клипе.
Я думаю, Екатерина Мизулина в восторге.
Меня разнес этот рэп из 1993 года.
Я даже не особо верю, что такое можно было сделать в России в то время.
https://www.youtube.com/watch?v=JkmW4LhLjOs
В шоке.
Раньше любил смотреть «Открытый микрофон» и очень обрадовался, когда ребята выпустили от Medium Quality и VK Видео новый проект для стендап-комиков. В Open Mic как будто цензура на цензуру, то есть все шутят совершенно по-черному и без ограничений. Этот парень больше всего понравился, его уровень самоиронии просто зашкаливает. Если массаж рельсы-рельсы он делает так же классно, как шутит, я бы к нему пришел.
Читать полностью…
Офигенный клип Инстасамки до того, как она стала известной [как певица]. Клюква на экспорт, про загадочную русскую жизнь — с поездками на БТР, тюнингованной "Ладой", деревенскими посиделками и мужиками с голым торсом. Сегодня особенно прикольно смотрится.
https://youtu.be/286jXjwdst0
Это доковидный фит с бельгийском продюсером Apashe — кажется, даже, еще до сотрудничества с Моникеном, который теперь стал вписывать свое имя в каждый трек жены.
Времена поистине доисторическое — тогда Инстасамка еще даже не успела устроить ни один противный скандал. А клип гораздо лучше, чем снимают ей сейчас.
Про войну гопников и нефоров.
/channel/trap_critics/1866
Как ветеран молодежных субкультур, могу сказать, что угрозы в кружочке, не имеют ничего общего с войной гопников и нефоров в нулевые. А сравнивать их можно только ради красоты риторического приема.
Многие уже забыли, что битва субкультур в постперестроечные времена была экзистенциальным состоянием молодого человека. Член субкультуры находился на войне всегда. С перерывами на сон.
Улица — место, где нужно было каждую секунду быть готовым бить. Или убегать от толпы. Или бежать толпой. По одному лучше было не ходить. В крайнем случае — иметь удобную связку ключей на цепочке. И ботинки с железным носом.
В финале рок- и рэп-концерта нужно быть готовым к замесу — зрителей всегда встречали арматурой.
И это была обыкновенная серая ежедневность. Без роликов на ютубе, бифов, панчей и кружков в телеге. Никаких угроз ради просмотров. Просто суровый ежедневный мордобой и собирание зубов с асфальта.
И да — фейковость нынешней "войны" доказывает то, что "воюют" между собой одни рэперы.
Рэперы-неформалы и рэперы-гопники. Как в той самой картинке.
«Рэперы рэперы рэперы рэперы» — это доскональное описание современного молодежного движения.
И они, конечно, дружат. А ругаются чисто по приколу.
Чудесная драматическая мизансцена. Свита покорно терпит.
Читать полностью…
Листаю журнал ОМ 1999 года. Кайфую от каждой детали.
Разворот, посвященный прикроватным тумбочкам читателей журнала.
У многих брендовые солнечные очки (зачем?). Парфюм с названием — тоже у кровати. Презервативы и сигареты (чтобы закурить после). Компакт-диски.
Им тут всем по 20 лет, но эти люди пытались казаться взрослее, чем они были. А сегодня наоборот — взрослые молодятся. Так интересно.
А что у вас на тумбочке?
Попалось в рекомендациях. Слушал на ходу, чуть не споткнулся. Редко такое бывает, но на 1:18 этого трека, мое лицо вытянулось до пола. Такого питч-дауна не бывает!
https://band.link/seraphbyjanea
Ну и в целом, кроме шуток, именно это — а не то, что вы подумали — музыка, которая мне нравится на самом деле. И которую я слушаю на досуге.
Это Janea, сольный проект Джейн Анкома, известной по работе с группами Ankobo + Kaboo, Mujuice и Сюзанной.
Говорят, она создает музыку при помощи искусственного интеллекта. Так написано. Я в эти сказки не особо верю, думаю, что это развлекуха для пиара, но прикиньте, если правда? Это означает, что один из самых оккультных треков этого года сочинила машина.
Новый мир.
А поделитесь пожалуйста клевыми и непопсовыми песнями этого года. Хочу открыть что-то свежее и интересное.
Сам уже пару месяцев слушаю группу "Песочек", и вам рекомендую.
https://www.youtube.com/watch?v=qpyTfnjW3ow
Читаю про группу «Туманный стон» — оказывается, именно они должны были стать вторым большим проектом Леонида Бурлакова после успеха «Мумий Тролля». В ребят вкладывали деньги, а альбом «Зорро» 1998 года был записан на той же студии, что и «Морская», в Англии.
Это тоже ребята из Владивостока, старинная группа из 80-х, которая по накатанным рельсам попыталась залететь в брит-поп, паровозиком за Лагутенко.
Но не получилось. Хотя потенциал был. Стилистика у ребят была более грязная и панковская, и это была совсем уже непопса.
https://youtu.be/4XiJVVuI18U
А через год нашлась Земфира
Без чего начинающему музыканту невозможно добиться успеха? «Деньги, связи, крутой лейбл» – спросите вы?
Нет! Четкая стратегия и поддерживающее окружение – ответит Маша Мельникова и убедит вас в этом 22-24 августа на бесплатном интенсиве для музыкантов и музыкальных менеджеров.
Маша Мельникова – основательница инди-группы «Маша Мария», автор телеграмм-канала «Путь артиста», креативный продюсер проектов «Фабрика Музыки» и «Академия Звука», создатель онлайн-марафона «Релизнись!».
Уже на следующей неделе 22-24 августа Маша проведет бесплатный онлайн-интенсив «Путь песни: от идеи до слушателей».
За 3 дня интенсива вы узнаете:
— Как писать песни, чтобы они «цепляли»;
— Позиционирование артиста: учимся самовыражаться и грамотно писать пресс-релизы;
— Способы продвижения музыки без рекламного бюджета и «связей»;
— Как попадать в редакторские плейлисты, даже если вы новичок и никогда не выпускали музыку до этого;
— Где искать контакты и как правильно общаться со СМИ.
Помимо теории, будут практические задания и общение в закрытом чате с другими музыкантами и Машей напрямую.
И самое приятное, на интенсиве у вас будет шанс выиграть доступ к онлайн-марафону по выпуску песен «Релизнись! 7.0» с обратной связью.
Подробнее по ссылке:
/channel/vebinar_po_vypusku_pesni_bot?start=shaffl
Ой что пропустил — в Северной Корее поют Газманова и Шамана.
«Встанем» прям хорошо.
Когда мне звонят с либеральных телеканалов и пишут из запрещенных СМИ с просьбой о комментарии, у всех только один вопрос: а что ШАМАН? Расскажите про ШАМАНА!
Новые альбомы, музыкальные премии, свежие тенденции в музыке — это темы, которые не волнуют никого из заграничных людей.
Шаман, Шаман, Шаман — вот краткое содержарие запросов, которые исходили из Латвии, Тбилиси и Нидерландов. Что это за явление? Как вы к нему относитесь? О чем он поет? ЭТО ХОРОШО ИЛИ ПЛОХО?
Про Шамана пишут огромные статьи-профили на сайтах, заблокированных Роскомнадзором. Про него снимают репортажи нежелательные телеканалы. Его боятся и тайно, кажется, обожают.
И у меня полное ощущение, что его главная аудитория совершенно не в России. А среди подписчиков Ирины Шихман и Анны Виленской.
А вот такого коллаба я не ожидал — Глюкоза под продакшеном Славы Мэрлоу фитует с Токсисом.
Давным-давно, когда я только начинал вести канал, я мечтал соединить старую телевизионную попсу, и новую музыку фрешменов. И писал посты в канале именно так — чередуя одно и другое. И я рад, что со временем, это стало мейнстримом, и теперь имена Славы Мэрлоу, Глюкозы, Токсиса идут через запятую.
Хотелось бы, конечно, среди кучи графики увидеть и мультяшную девочку-Глюкозу? Та, с которой начиналась история — которая бродила по Токио с огромной собакой и дралась в подвенечном платье. Но, говорят, ее специально не стали вставлять: трек про синдром самозванца, поэтому не хотели прятаться за масками.
Но, если ее перерисовать сегодня, это будет писк моды.
В каментах к этому посту давайте соберем российские аренби и рэп обложки эпохи гламура.
Читать полностью…
Ну вот и я послушал новый альбом «прыгай киски».
https://band.link/_IKONA
Он звучит вызывающе дико. Не как камбэк года, а как пощечина вашей чопорности и хорошему вкусу. Как Сергей Зверев в 2007 году.
А ведь изначально так и было. "Прыгай Киска" — это был набор приколов, аудиозаписей вконтакте, которые пересылали друг другу чисто поржать. Это были песни-мемчики, размещенные под картинками с троллфейсом и комиксами fuuuuu. По крайней мере так я представляю 2013 год из 2023-го.
Эти новые песни тоже звучат, как провокация. И музыка, которая точно не понравится тем, кто не в теме — или кто относится к себе слишком серьезно. Потому что иногда нужно оставить в стороне свое образование, стиль и представление о прекрасном, если они у вас есть. И просто панковать.
Петар Мартич опять так сделал, — выдал треки за пять минут. Лениво набазарил цепкие пошлости, налепил биточек, чтобы качнуло — и дал послушать без задней мысли тем, кто уже два года сидит в черном тоннеле новостей. Чтобы отпустило.
Он практически вернул нам стену. Если вы понимаете, о чем я.
Старую музыку русского андеграунда легко отличить от новой: раньше все пели на английском языке.
Нашел старую группу под слоганом "крутой русский трип-хоп девяностых". Звучит смачно! Включил — а там грустные песенки на ломаном английском. Мда.
https://www.youtube.com/watch?v=Z2WLXqqOBxU
И ведь действительно, так все делали. Двадцать лет назад, любой уважающий себя музыкант, думающий о творчестве, отвергал родной язык и пел по-английски. Песни на русском были уделом попсы и старых пердунов. А все новое, модное, клевое, тинейджерское, обязательно должно было быть спето и написано на иностранном.
Концерты наших групп проходили так же. Англофильское название. Англоязычные надписи на афишах. Английские тексты песен. И только между песнями робкое "Спасибо".
О чем они думали? Прославиться за границей? Эмигрировать? Подписать контракт с лейблом Matador? Не могу понять. Скорее всего, просто бездумно повторяли друг за другом.
Странное время.
Хорошо, что оно прошло.
Есть такие исполнители, которые всегда остаются в сердце. Когда внезапно слышишь знакомый голос, который пробирает до мурашек, возвращаешься в детство или в молодость.
Вот так же с Бутусовым. Увидел его выступление на шоу «Лаб», где он исполнил песню Магомаева «Мелодия» под аранжировку Беляева, и это было ностальгично.