39614
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Феномен Genius
Сегодня в рэпе принято иметь плохую дикцию. Все стараются читать текста наиболее непонятным образом, жуя слова, чтобы никто ничего не разобрал, но чтобы звучало прикольно. Потому что флоу важнее смысла. И вообще, мы не у логопеда. Даешь панк!
Но народ консервативен, не понимает новое искусство, даже слушатели рэпа, и в глубине души они хотят разобраться, в чем смысл.
Так появился феномен сайта Genius со всеми текстами песен, куда фанаты рэпа приходят почитать, о чем пелось в их любимой песне. Это очень трепетный сайт, куда выложены расшифровки всех текстов песен всех современных рэперов — с деталями на уровне вздохов и междометий.
Ну, типа:
«[Интро]
Е-а-а
Е-а-а-а-а
Е-а-а
Е-а-а-а-а (Е, е, ай, е)»
И поверьте, если там написано «Е-а-а-а-а», значит именно так и поется в песне. Один раз «Е», четыре раза «а». Педантизм на уровне средневекового каллиграфа. Люблю такое.
И еще очень там есть комментарии к наиболее интересным строчкам рэп-куплетов. Так, например, фраза «Моя сука слушает Молодого Платона» — это отсылка к другому треку автора, где пелось про гейство, а итог аналитики сводится к тому, что слушатели Молодого Платона — геи.
Спасибо сайту Genius, что мы теперь об этом знаем.
И познаем подлинную глубину неразборчивых текстов.
Очень люблю открывать для себя культовые региональные группы русской попсы.
По совету читательницы впервые слушаю группу "Акрополис" — это ребята из Екатеринбурга, они выдавали во второй половине девяностых чумовейшее техно. Местные звезды, судя по всему.
Выступления у них забавные, пафосные до смеха, словно это юмористическая пародия на евроденс-группу. Мужчина в костюме-вамп томно произносит скороговорку-рэп, а женщина поет, пытаясь попасть голосом в семплы. Народ дико прется.
https://www.youtube.com/watch?v=Ur0-oeSb-EM
Клипы улетные, с уморительной 2d графикой.
https://www.youtube.com/watch?v=_zbjUTgYk5I
Но несмотря на провинциальный стиль, в этой группе есть какая-то неуловимая крутизна. Тут есть, что послушать и посмотреть. Об этом говорит, например, обложка их первого альбома. Она абсолютно гениальная.
Только за эту обложку музыку группу "Акрополис" хочется изучить.
Кому не лень, давайте генерировать.
Там через дискорд сервер. Вроде весело получается.
https://www.suno.ai/
Раньше мы думали, что роботы будут помогать человеку заниматься тяжелым трудом. Мыть полы, работать курьерами и таскать тяжести.
Но роботы вместо этого пишут музыку и картины. Сочиняют стихи.
Вот сволочи.
Открыл приложение Яндекс.Музыки — весь экран заполонила реклама двойников Инстасамки и Моникена. Еле нашел маленький крестик, чтобы закрыть.
Интересно, как это работает? Я часами слушаю свою любимую музыку, качая мускулатуру системы рекомендаций. Тщательно ставлю лайки Щенкам, проекту МБ Пакет и группе Обе Две. Как очень добросовестный пользователь, я играю по правилам, и наивно надеюсь, что мои вкусы учтут.
А потом на весь экран мне суют daybe и Лялька.
С хитами в духе «Ты заставлял меня сосать, но я тебе не сосала».
Мне почему-то кажется, что эту рекламу показывают абсолютно всем — каждому пользователю Яндекса при открытии приложения. Школьникам и пенсионерам. Рабочим завода и студентам филфака. И все ищут кнопку, чтобы закрыть.
Их волна открывает новые имена.
Когда-то я мечтал, чтобы каждый регион России стал мемом. Я имею в виду, чтобы говорили "Уфа" — и сразу представляли рэп. Или "Сибирь" — думали про новую электронику. Говорили "Питер" — подразумевали пост-панк.
Кажется, это время наступает. Ну, по крайней мере, своими силами, разговаривая об этом, его приближаем. Потому что культурный миф сам себя не создаст. Его нужно сформулировать.
Порадовало новое шоу на "Яндекс Музыке" — там новые звезды обсуждают любимые города. Первые Wildways, делают обзор на Питер — мекку новой русской музыки. Как бывший питерец, горячо поддерживаю. До сих пор с ужасом и теплом вспоминаю самое главное место этого мрачного города — клуб Mod, где выступали, кажется, вообще все музыканты этой страны.
https://youtu.be/9H2fhhAvQ68
Я ведь не слишком преувеличиваю?
Я понял.
Мое поколение реконструирует на Ютубе телевидение детства.
Все чаще замечаю, что настроение свежих ютуб-шоу — нечто среднее между утренними передачами Сергея Супонева и "Ночным капризом" Василия Стрельникова. Тридцатилетние пытаются вернуть новыми средствами вайб тех самых заветных телепередач. И это так классно.
Вот прекрасный пример — ребята из подкаста "Не все вернется" сделали абонентский ящик — нужно присылать им бумажные письма по адресу 115487, Москва, а/я 52, после чего, как в былые времена, ваше письмо зачитают во время программы.
https://www.youtube.com/watch?v=PxzoGE4IzXg
И если раньше это имело практический смысл, то теперь добавился еще и символический. Что, на мой взгляд, гораздо важнее. Мы ведь уже разучились писать письма в телепередачи.
Я послушал все подкасты залпом — там все, про что я тут толкую уже много лет: старые песни, старую рекламу и первые, самые яркие впечатление.
Про наше детство, которое не вернется.
Но про которое мы бесконечно теперь вспоминаем.
Эволюция слэма.
Я посмотрел видео, где байкеры в 1996 году лениво толкаются плечами под группу "Тайм-аут".
И вот что хочу сказать.
Подростки отрываются на концертах лучше, чем их ровесники двадцать лет назад.
Каждый раз, когда я прихожу на какой-нибудь самый лайтовый концерт молодежной музыки, я вижу, как семнадцатилетние устраивают ДИЧАЙШИЙ МОШПИТ.
Им наплевать, что играет — трэп или дора. Они готовы рубиться всегда.
Под любую, даже самую рахитную гитарную музыку, эти ребята организуют кольцо, и на самых драматичных моментах сбегаются, сталкиваясь туловищами, так что брекеты и слюни вылетают на землю.
Иногда это выглядит комично, потому что не соответствует играемой музыке, но лучше делать так, чем стоять под хардкорный хэви-метал на месте, как обсос, изредка поднимая "козу".
Современная толпа на концертах лучше, чем толпа двадцать лет назад.
Такое у меня наблюдение.
Только что дочитал интервью BURO и Маргариты Старцевой, приуроченное к Международному дню жестового языка. Из интересного — Рита переводила выступления Леонида Агутина и Славы Марлоу на летней Плюс Даче Яндекс Музыки и раскрыла крутые инсайды своей работы, а также поделилась парой трогательных историй с места событий. Приятно удивил тот факт, что инклюзивная сфера в России не стоит на месте, а организаторы и артисты понемногу, но начинают уделять этому должное внимание. В целом, важно конечно понимать, что доступность и инклюзия – это не только для людей с инвалидностью, это про всех людей вообще и важно, чтобы окружающих мир был адаптирован.
Читать полностью…
В «Авиапарке» запустили музыкальный проект Aviapark Music Sessions — серию живых выступлений музыкантов в камерном исполнении.
Для первого концерта привезли «Твоё далеко» — самую многообещающую группу из Красноярска. Ребята известны хоровыми балладами и дикими танцами во время живых выступлений, но прогреметь им удалось с песней «Лес поцелуев» (больше миллиона прослушиваний в Spotify).
Часовой концерт уже выложили на YouTube и разделили на фрагменты. Если хочется в экспресс-формате ознакомиться с репертуаром, советуем послушать треки «Лес поцелуев», «Раны в ранец» и «Первый день лета».
Реклама. АО ТВК "Авиапарк", ИНН: 7707298722
erid: Kra23Ueo7
Никогда еще на российских афишах не было столько великих исполнителей мировой сцены, как в этом году.
Но есть нюанс.
А какие релизы вам зашли в этом году больше всего? Что слушаете? Из русского, разумеется.
Читать полностью…
МЕГА РОЗЫГРЫШ ОТ MUSIC HUMMER.
Призовой фонд - более 500 000 рублей!
Объявляем конкурс, в котором мы готовы воплотить в жизнь Ваши самые заветные музыкальные мечты!
Для кого то это гитара, на которой всегда хотелось научиться играть, а для кого то наушники для прослушивания любимой музыки.
Условия максимально просты:
Напишите на нашем сайте своё желание, и мы поможем ему исполнится.
Подробности акции в нашем телеграм канале.
/channel/music_hummer/99
— Что можно загадывать?
Что угодно.
Слушаю новый альбом Thomas Mraz. Пока понравился пост-юмористический трек «Грустное е!ало». Очень душевный, мелодичный и, в глубине души, позититивный, несмотря на название. Боюсь петь вслух — люди будут думать, что я ругаюсь.
Новый альбом кайфовый. https://band.link/ecoalbum
А еще у ПАНЧ свежий конкрус, можно ухватить бит с этого трека и записать собственный куплет. Не забывайте про тэг #eco и отметку @thomasmraz. До 1 октября надо успеть.
Автор лучшей демки получит возможность выпустить аж ДВА трека на лейбле Томаса hangov3r: ремикс на конкурсный сингл и свой собственный тречок.
После этого физиономия станет совсем не грустной. А наоборот.
Прикольный муд-трек про Марадону. Гитары для него записывал гитарист Тоси Чайкиной Андрей Квачев. А сам трек сделал музыкант Borey.
https://www.youtube.com/watch?v=xBD7m_5d55w
Я не увлекаюсь футболом, но почитал про Марадону и убедился еще раз, что двадцатый век — эпоха рок-звезд. Не только в музыке. И в футболе тоже.
Это было время гигантских сияющих Кумиров, которые возвышались в лучах славы над черной бесконечной толпой. Под оглушающий рев счастья.
Сегодня не так. Сегодня каждый среди толпы — индивидуальность. А раньше телеэкран разделял людей на два четкий типа — кумиры и поклонники. Один процент против девяносто девяти.
Футболисты, президенты и рокеры — жители священного заэкранья. И мы — обычные люди.
Я думаю, будущие поколения, выросшие на коротких ускользающих видео, не смогут осознать, ЧТО означала для человека двадцатого века встреча с кумиром. Живьем.
Встреча случалась, как правило, на стадионе. Это впечатляло масштабом. Там белые фигурки, размером с мизинец, бегали по полю за бусинкой. Или стояли на черной сцене, выдавая "И-О! Э-О!", требуя толпу повторить.
— И О! Э О! — ревел гром в ответ.
Сотня тысяч глаз смотрела в одну току.
Некоторые оттягивали пальцем веко, чтобы фигурка не расплывалась.
И пытались понять — правда Он, или нет?
https://band.link/maradona_borey
Когда Мэйби Бэйби только появилась с песней «Бойчик», я решил, что это шутка. И что такой проект не может быть всерьез и надолго. Но время меня переубедило. Все, что она делает — это бесконечный стеб над шоубизом, тин-попом, рэпчиком, панком, и всей подростковой музыкой. Пора признать, что влияние Мэйби Бэйби уже нешуточное.
Она тоже в ПАНЧ. С ее новым треком BABYBARS 2, который вышел на всех площадках: https://lnk.to/BABYBARS-2
И еще у вас есть возможность встретиться с Мэйби Бэйби и потусить на ее концерте — а до него поболтать на Meet & Greet!
Запишите на бит BABYBARS 2 (уже вверху списка битов и по этой ссылке), поставьте хештег #babybars2 и тегайте frend_baby.
Победителей будет несколько. Успевайте до 8 октября!
Ой, а музыка из «Крутого пике» — это Скрябин (этюд №12).
Читать полностью…
Офигенно.
Аннотация к концерту Little Big в Париже 2015 году:
«Как можно быть более стереотипным русским, чем ребята из группы Little Big ? Водка, матрешка, коммунизм, ужасный медведь и Pussy Riot… У них все вместе!
Клип Everyday I'm Drinking уже набрал более 4 миллионов просмотров на YouTube»
Аннотация к концерту Little Big в Париже 2023 году:
«Little Big — музыкальный коллектив из солнечного города Лос-Анджелес, завоевавший сердца слушателей не только в США, но и во всем мире, в том числе в России, Украине, Испании, Канаде, Великобритании»
Я прям жду новый альбом Zivert. Сам от себя не ожидал. Как-то так получилось, что она стала одной из самых стильных певиц нашей поп-музыки. Каждый трек Zivert — утонченный дэнс, подходящий для футуристического интерьера, полнолуния, фиолетовых птиц и неоновых каблуков.
Могу признаться, что только недавно понял значение Zivert для нашей поп-музыки. Кстати, на первый сингл с ее альбома можно записать панч.
Запиши свой куплет на бит «бери и беги» в приложении ПАНЧ, ставь тэг #бериибеги и отмечай Zivert. Юля лично выберет лучшего и исполнит с победителем получившийся трек со сцены.
Поработать с легендой — дорогого стоит.
В каментах подсказали, что вокалистка Ground Beat Валя Атаханова пела в 2010 году в группе «Йожик».
А группа «Йожик» играла у Носовой в сериале «Школа»!
https://www.youtube.com/watch?v=8zgNYPiIuH0
Еле нашел группу «Йожик», информации о ней крайне мало. Но вроде даже выпущен целый альбом.
Звучит очень модно, даже сейчас. Такой электронный эмо-поп, местами на битах, для любителей текстов про «мой последний приход», навзрыд. Качественно! Песни «Йожику» писал Валерий Полиенко — и тут становится понятно, почему такие «татушные» вайбы.
Вообще, надо делать отдельное исследование о том, как участники проекта «Тату» потом пытались бесконечно повторить свой первый успех.
Клевое выступление Ground Beat — нашей несостоявшейся группы Garbage.
https://www.youtube.com/watch?v=mqMj8L9jHTc
У них короткая, но любопытная судьба — начали играть в 1996 году нечто вроде дарквейва, пели по-английски (естественно), стали звездами местной инди-сцены. Концерт — это как раз тот период.
Дальше их заметил папа Децла, продюсер Александр Толмацкий и решил неожиданно для себя вложиться в непопсу.
Тогда поветрие такое было — Макс Фадеев делал "Тотал", Олег Тиньков раскручивал "Кирпичи", а Татьяна Буланова переименовалась в "ТаБу". Бизнесмены думали, что на непопсе можно заработать.
Единственное, что было правильным — Толмацкий заставил Ground Beat петь по-русски и так случился второй альбом с хитом "Черная вода". По-моему он лучший.
Ой, люблю такое. Эти песни написал один человек — Александр Дулов (если не ошибаюсь, гитарист-брюнет в первом клипе).
В девяностые он работал сессионщиком много где, выступал как джазовый гитарист, выигрывал музыкальные конкурсы, а в нулевые стал продюсером и автором группы "Бандэрос".
Байкеры угорают под "Буратино".
Группа "Тайм-аут", 1996.
Круто. Клипешник прям в нашем с вами любимом стиле.
2023 это новый 2003.
https://www.youtube.com/watch?v=Q8mec8WNttU
Отсылки считываются:
Данко — Московская ночь
Никита — Улетели навсегда
Мумий Тролль — Карнавала.Нет
J-Power — За облаками
Ну все, ребята, выпуск про "Винтаж" можно не снимать — они все рассказали сами.
https://youtu.be/2xrowAX9WOs
Я, например, не знал, что на песню "Плохая девочка" звали пофитовать Анну Седокову. Или что изначально петь "Ева, я любила тебя" не планировалось.
Однако эта песня — про Еву — кажется мне базовой. С нее началась новая эпоха, когда русская попса из назойливого фона стала культурным продуктом, который не стыдно цитировать. Как настоящее художественное произведение эпохи постмодерна.
Первым были "Винтаж". Они сделал главный шаг.
Это был вопрос выбора. И тысяча шансов сделать выбор неправильно. На дворе 2009 год, никто еще не в курсе, что русская попса — это модно. Какую песню взять для переосмысления? Выбор был совсем не очевиден: Мумий Тролль? Наутилус Помпилиус? Иванушек? Земфиру? Таню Буланову? Пугачеву? Миллион ностальгических песен — бери любую. Но нужна только одна, самая главная.
Как ее найти?
Я уверен, что группа "Гости из будущего" — это далеко не первый вариант, который приходил тогда в голову. До него нужно было крепко додуматься, оставив все лишнее, и почувствовав запрос следующего десятилетия, нового поколения.
И поэтому песня "Ева" — гениальная, первопроходческая, по-своему революционная.
"Ева" была первой. Даже как-то по-библейски получается.
Хороший благотворительный фестиваль. Деньги с продажи билетов пойдут на работу «Ночлежки»
фестиваль ночлежки «хоумис»
22 сентября, 22:00
«хоумис» — это совместный фестиваль благотворительной организации Ночлежка и пространства поле. Музыкально-культурная феерия с одной важной миссией — собрать средства на работу Ночлежки
В музыкальном лайнапе максимальная эклектика: от секретного диджей-сета давнего друга «Ночлежки» и техно-колебаний, до лайвов Павла Додонова и бродячей собаки. В поле вернется группа «Ксюша» с тремя Ксюшами в составе, а впервые с сетом заглянет продюсер и музыкант Тим Аминов. Всего в программе выступление пятнадцати артистов.
лайнап:
secret guest
tim aminov
amal
favlav
lapti
urbilaho
павел додонов live
бродячая собака live
р а й live
ксюша live
aborigen + владимир лучанский live
rvbbt
tanya andrianova + dasha yastrubitskaya
билеты:
https://homiesfest.ticketscloud.org
Не знал, что Майкл Джексон в 1993 году приезжал в подмосковную военную часть к русским солдатам вместе помаршировать.
Читать полностью…
Офигенно.
"Спасибо дяде-террористу, что дал возможность повидать БУДУЩЕЕ"
https://www.youtube.com/watch?v=V0joozv__oY
"песенка написана в 2000 году под впечатлением от взрыва террористами жилых домов в Москве.
песенка, несмотря на "детский" антураж
не рассчитана на детей.
клип сделан в 2006 году на движке флеш
при каждом запуске клипа во флеше процедурно менялись персонажи, цвета и элементы окружения. каждый раз вы смотрели немного другой клип. в ютубе все эти фишки недоступны. поищите файл future.swf на просторах интернета, стобы получить полный опыт просмотра"
Почему в творчестве современных артистов так много ремейков?
Почему на первом месте чартов снова Винтаж? Зачем Big Baby Tape заплатил Мистеру Кредо пятнадцать лямов за "Медляк"? С какой целью Денис Клявер перепевает "Танцы Минус" под бит диджея Димиксера?
https://www.youtube.com/watch?v=w-zkhRyjoPE
Они что, своего сочинить не могут? Такой вопрос обычно задают люди.
Могут. Но гораздо удобнее зацепить слушателя знакомой мелодией. Попса консервативна, как любой бизнес — даже новые песни пытаются закосить под ретро. А уж сделать ремейк — плевое дело. Гарантированный успех. Почти.
Однако в русских ремейках со временем изменилась одна важная деталь.
Вспомните, как было раньше. Мурат Насыров "Мальчик хочет в Тамбов", Филипп Киркоров "Ой мама шика дам", Алена Апина "Лунные ночи", Мечтать "Летчик", Блестящие "Восточные сказки", На-На "Фаина" — все эти песни являются ремейками иностранных хитов.
Раньше мы перепевали чужие песни. А теперь переиначиваем свои. За тридцать лет существования Российской Федерации у нас накопился классический поп-репертуар, к которому можно обращаться. Безусловно, это признак зрелости нашего шоу-бизнеса.
Но любопытно другое.
Советский Союз всегда был чужой страной для новой российской попсы. К советским песням всегда обращались только в специальных ретро-проектах, где большими буквами было написано: Сейчас мы будем петь шлягеры эпохи СССР.
Казалось бы — огромная песенная культура, музыка из кинофильмов и старые-добрые, знакомые всем мелодии. Море песен. Бери любую — делай ремейк. Но российская попса выбирала скорее переводить протухшие западные хиты позапрошлого сезона, чем петь песни Советского Союза.
Потому что это другое. Другая страна, другая культура. Страница перевернута. Каменная стена.
В этом плане "Мальчишник" и OG Buda — персонажи одной вселенной.
А "Мальчишник" и ВИА "Ялла" — разных.
Несмотря на то, что первые поют с разницей в тридцать лет.
А вторые — современники.
Сегодня можно только всхлипывать, глядя на лайн-ап фестиваля KUBANA. Совсем другой мир. "Браво", Misfits, Маша и Медведи и "Корн" — выступают почти подряд. Немыслимо.
Наш несостоявшийся Rock Am Ring.
Самое печальное в истории русского шоу-бизнеса, — что все хорошие проекты загибаются в течение пары лет, из-за нестабильности окружающей среды. У нас не бывает музыкальных премий, которые вручали бы пятьдесят лет. У нас нет летних фестивалей с хотя бы тридцатилетней историей (кроме Грушинского). А все большие лейблы постоянно испытывают слияние и поглощение.
И прекрасный фестиваль KUBANA расцвел и умер так быстро, что многие не успели рассмотреть его величие. Хотя теперь — спустя годы — можно всплакнуть, рассматривая эти афиши.
Вот мини-фильм про Кубану, гляньте, хороший.
https://www.youtube.com/watch?v=poQpjTwPdKk