39614
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Я думаю, уже пора затариваться шампанским и игристым к новому году. Да чего уж там — можно купить оптом, на все праздники сразу. Особенно, если цены хорошие.
Ловите праздничные скидки от Винлаба. Напитки со скидками до 50%. А также дополнительная скидка 10% на шампанские, игристые и тихие вина из подборки при покупке от 2500₽ в любой комбинации.
Слушайте, а давно с российских стримингов удалили песню «Голубая луна»?
На картинках Спотифай и Яндекс. В первом есть, во втором нет.
Слушаю в последние дни Егора Сесарева — его новый альбом «Боль и Красота». Все никак не решался написать, слов не находил. Звучит мощно, по названию сразу видно.
https://band.link/BoliKrasota
Мне вообще нравится этот художественный замах на большое высказывание, потому что в последние годы, поп-музыканты привыкли в основном мельтешить. Все выпускают мини-альбомы и песни-минутки, коротенечко получают свои 15 минут славы и исчезают до следующего раза. Тик-ток-хиты, убыстренные в полтора раза, забытые на второй день после выхода из трендов.
Здесь гораздо приятнее иметь другую стратегию. Человека со старомодной профессией singer-songwriter. Который который занимается музыкальным продакшеном, и каждой своей записью совершает публичный мастер-класс по продюсированию.
Егор Сесарев выдает сильнодействующие, крупнокалиберные сонграйтерские приемы — то играя ночную балладу под фортепиано, а то срываясь нейрофанк-боевик. И все это производит впечатление затерянного в годах, старомодного альбома из прошлого, когда альбомы были большими.
А мы были маленькими.
ТГ @sesarevmusic
Прикольные итоги года в МТС Музыке. Помимо очевидных Гио Пика и Анны Асти, очень порадовало, что артистом года по версии редакции стриминга назвали группу БАЗАР.
Про начало их пути я писал много раз, и даже однажды был на концерте. Конечно, было видно, что ребята серьезные — миксующие рэп, фанк и восточный саунд, — но я бы никогда не подумал, что они получат такое почетное звание в конкуренции с огромными поп-звездами. Мои поздравления ребятам. Вы все правильно делаете.
Ну а остальное довольно очевидно. Рок-проект года — Три дня дождя, а в танцевальной музыке лидирует диджей ONEIL, который делает ремиксы-каверы на зарубежные популярные хиты. Альбом года — Wild East, а инди-проект — polnalyubvi. Рэп — Heronwater.
Я думаю, мы уже доросли до всероссийской нормальной музыкальной премии года. Все топовые музыканты — налицо.
Что скажете? Справедливо?
Внимательно слежу за проектами и музыкантами, которые поддерживают начинающих артистов. Всегда радостно, когда, благодаря фиту с популярным музыкантом, таланты находят новых слушателей. Поэтому и за шоу по типу «Голос» интересно наблюдать. Но это все на ТВ...
А вот в мире соц. сетей есть проекты, для которых не надо проходить кастинги и идти на ТВ для выступления. Один из таких примеров — JONY анонсировал конкурс, в котором может поучаствовать любой начинающий исполнитель. Есть 5 демо, к которым через VK Клипы можно записать свой куплет, припев или музыку. Победителя выберут с помощью голосования, и с ним JONY запишет фит. А ребята со 2-м и 3-м местом смогут записать свой трек с лейблом S&P Digital. Шанс хороший.
Если есть, что спеть, и есть запал попробовать, то стоит побороться.
Вся информация о конкурсе тут.
Умер Пухляш, Дмитрий Красилов.
В последние дни я, как чувствовал, пересматривал выступление Little Big с песней «Uno». И вспоминал бывший мир, которого больше нет.
https://www.youtube.com/watch?v=dbbV5PDOfEY
Я думаю, что история имеет сослагательное наклонение. Мое самое любимое занятие — искать исторические развилки и предполагать: «а что было бы?»
Я смотрю это видео и вспоминаю бывший мир. Довоенный, доковидный, который мы не ценили, пока он существовал, но теперь стало понятно, что это было удивительно наивное, но теплое время, словно детство. Без масок, карантинов и нервного чтения новостей.
Я не знаю, почему этот мир рухнул. Но я очень хорошо запомнил, когда это произошло.
Клип Little Big «Uno» для «Евровидения» для меня стал последней весточкой старого мира. Он вышел почти четыре года назад, в начале марта 2020 года, когда covid-19 уже был, но никто еще не думал по его поводу отменять «Евровидение».
Клип сразу побил рекорд конкурса по просмотрам и обещал нам интересную весну. Иначе быть не могло.
Я помню это воодушевление — как все радовались, что Little Big едет на большой конкурс. Уже заранее песня стала мемом, а танцор Пухляш — звездой. И все ждали, что в этом году победа будет за нами.
https://www.youtube.com/watch?v=L_dWvTCdDQ4
Иначе и быть не могло.
Конечно, Россия бы выиграла «Евровидение» — в этом нет сомнений — об этом сегодня многие пишут в комментариях — и в 2021 году конкурс прошел бы в Москве.
И все бы приехали в Москву на концерт. Из Парижа, Берлина и Киева— и стояли бы рядом, не боясь заразиться. И не имея ничего против друг друга.
И пели бы песни.
И Пухляш бы вышел, и еще раз станцевал свой коронный номер.
Оказывается, есть целый сериал про съемки фильма «Крестный отец» — сериал «Предложение».
Фильм «Крестный отец» многие смотрели, но многие — нет. Где-то слышал статистику, что люди чаще всего врут, будто его видели. Но уж точно мало кто видел, как этот фильм снимали.
Фильм о фильме — это классный жанр, первым делом мне вспоминается наша «Оттепель». Но тут — как будто совершенно невыдуманная история о том, в какой запутанной ситуации возник шедевр. Я думаю, каждый, кто имел отношение к большому творческому процессу, знает, как это происходит — хаос однажды волшебно упорядочивается, и появляется искусство.
Все началось с неудачливого писателя Марио Пьюзо, который чудом для себя, в 50 лет, выпустил феноменальный роман, хотя от него этого никто не ждал. Так появился главный исток всех бандитско-пацанских фильмов — сага о семье Корлеоне, которая положила начало гигантскому жанре в кино и культуре.
Миллиардная голливудская индустрия раскусила тему сразу. Однако, непонятно, кто больше мешал процессу создания фильма — глава студии Paramount или мафия. Однако победителем, по идее, должен выйти Френсис Коппола — я досмотрю и узнаю.
Абсолютно удивительное кино, которое много объясняет, как работают большие художники. И какие они, на самом деле, земные и обыкновенные.
Вот бы такое сняли у нас.
У меня особый взгляд на концерты. Как правило, большие стадионные шоу вызывают у меня меньше эмоций, чем камерные мероприятия в клубах. Мне не очень нравится, когда артист — маленькая букашка вдалеке. Личное общение на расстоянии вытянутой руки гораздо круче и сильнее впечатляет. По понятным причинам.
Ну и в клубе звук совершенно другой. Свет, тени, настроение. Общение с залом. Магия. И еще я очень люблю, когда музыканты это понимают — и играют в это.
Скоро будет концерт «Бомба-Октябрь», в поддержку нового альбома «Мой Милый Макабр». Тоже рекомендую вам на него сходить, потому что это будет небольшое театральное действо. Сам Вася Михайлов — актер, брусникинец, выпускник школы-студии МХАТ, так что он все прекрасно понимает про сцену и сверхзадачу.
И устроит свое маленькое ночное шоу. Билеты по ссылке.
А альбом тоже послушайте, он очень разноплановый, готический, мультиинструментальный, хэллоуинский и удивительно странный. Мне очень интересно, как это мрачный гротеск будет сыгран живьем.
Сыгран — в обоих смыслах этого слова.
https://bnd.lc/moymiliymacabr
А на фите трека «Рагнарек», кстати, сам Владимир Епифанцев.
Одна из самых известных песен про яйца — "Яйца" в исполнении диджея Найка, и позже, "Дискотеки Аварии".
https://www.youtube.com/watch?v=xi-T7CZJkhs
Песенку сочинил лидер "Аварии" Алексей Рыжов — он же сочинил, насколько я могу судить, все остальные песни группы за минимальным исключением. В городе Иваново в 1990-е он был чуть ли не главным радио-креативщиком, клепал новогодние приколы, рекламу пива, юмористические зарисовки, и вот такие скетчи. А потом, когда, группа стала популярной, стал делать из своих старых приколов песни. Собственно, в этом и секрет группы "Дискотека Авария".
Ох, Анна Плетнева продолжает тему «плохой девочки».
Жара прямо.
https://www.youtube.com/watch?v=lMq1JAAqVsE
После удачного ремикса, решили замутить полноценный совместный трек с Травмой.
Советский космос — это наше «Назад в будущее».
В ретро-футуризме меня больше всего удивляет нарушение пространственно-временного континуума. Современные люди, думая о будущем, возвращаются в прошлое — в те времена, когда мечты о будущем были самыми яркими.
Недавно я посмотрел советский фантастический фильм про полет на Луну 1935 года — «Космический рейс», и там — прямо в центре Москвы — построена огромная пушка, которая запускает ракеты в галактику. Люди вот о чем фантазировали! А сейчас что?
Сейчас тоже, но в другой смысле. Послушал на днях абсолютно уникальный аудиомюзикл (слово-то какое!) про бывшую-будущую фантастическую цивилизацию идеального общества. Начинается он, как ретро-радиоспектакль, — с чтения по ролям, а продолжается, как советский новогодний концерт, где винтажно играют на старых синтезаторах, поют милые баллады и классические арт-рок гимны про звездолеты.
Это записано и выпущено только что. Но звучит, как found footage сорокалетней давности из архивов Гостелерадио — настолько здесь жив дух советских мечтаний о неведомых мирах. Я очень радуюсь, когда встречаю примеры такой тончайшей культурной реставрации.
Послушайте, там очень бойко, треки по две минуты — это одновременно современно, и по-старому хорошо.
https://music.yandex.ru/album/27453066
На остальных площадках вбейте «Последний капитан».
Недавно думал про феномен новогодних и рождественских песен. С годами стало понятно, что выпускать их — правильная традиция, которая реально дарит ощущение праздника. И позволяет артистам немного приватизировать себе новый год.
Вышел новогодний клип от Ольги Серябкиной на песню «Начнём всё сначала». Очень теплый и ламповый. Иногда нужно просто вот так выпускать праздничные песни, без задних мыслей и дополнительных смыслов.
А какие у вас любимые новогодние песни?
Я купил эту кассету в 1999 году.
Я не слушал «Руки вверх», но все равно купил.
В этой музыке была какая-то манящая обязательность. Когда вокруг все слушают, ты тоже как будто должен — чтобы просто быть в курсе. По крайней мере так я это себе объяснял. В глубине души мне, конечно, нравилось, но я боялся себе признаться и делал вид, будто я изучаю дурацкую музыку в научных целях.
Это был уже не великий альбом «Руки вверх» — но первый в статусе общепризнанных звезд. Он написан твердой рукой Сергея Жукова, деловитого хитмейкера, который без проблем наштамповал 12 танцевальных и плаксивых песен, чтобы дети плясали и обжимались в актовых залах по всей стране. Настоящий поп-продукт, изданный многомиллионным тиражом, продававшийся в каждом захолустном ларьке, рядом с батарейками и карточками интернета.
Я тогда официально любил другую музыку — «Продиджи» и «Лимп Бизкит», но «Руки вверх» я слушал тайком и дико кайфовал от чистосердечной простоты этих песенок.
Теперь это называется guilty pleasure, но тогда я таких слов еще не знал.
Узнал новый термин — «музыкальный каннибализм». Это когда ушлые музыканты паразитируют на своих слушателях. И начинают массово «пилить контент», в надежде собрать прослушивания и подзаработать.
С одной стороны, я не вижу ничего плохого в желании подзаработать, но я почти готов согласиться, что в последнее время многие хиты создаются очень механически.
Интервью Дмитрия Пангаева как раз об этом. Удивительно, что человек в Томске запускает бизнес по созданию фоновой музыки для бизнеса, а также платформу для музыкантов, чтобы заниматься их продвижениям.
Продвижением всех, кроме музыкальных каннибалов. А вы что думаете?
Информация о рекламодателе.
Ой, я такое прямо люблю. Выступление полуголой Марины Хлебниковой на теплоходе, для мужчин бандитско-чиновничьего вида. Организовал мероприятие — снял теплоход и кучу артистов — известный деятель шоу-бизнеса и криминального мира Михаил Звездинский. Он же устраивал конферанс.
Бедная Марина Хлебникова очень старалась, но так и не смогла расшевелить зрителей-кабанчиков, потому что, как известно, настоящие мужики не танцуют. Они спокойно сидят и выпивают.
Выглядит довольно дико.
https://www.youtube.com/watch?v=yqN41HzTYcg
Также отдельно хочется отметить, что все столы ломятся от еды — а это декабрь 1991 года, когда в стране карточная система и жесточайший продовольственный кризис.
В общем, уникальная вечеринка для своего времени. Но по нашим меркам довольно унылая, мне кажется.
Коля Редькин выпустил видео про Муджуса и альбом Downshifting.
https://www.youtube.com/watch?v=kHAzkHYVNYg
А я вспомнил свою рецензию на этот альбом, которую написал после выхода.
https://goths.ru/news.php?id=324
И вот что я тогда написал, в 2011 году:
«Пока, наверное, рано говорить о значимости этого диска в историческом контексте, но я возьму на себя такую смелость. Мне кажется, что в этом году, поколение двадцатилетних (тех, кому сейчас ~15-25), получило свой знаковый альбом. Альбом, с которым будут много лет спустя ассоциировать начало 10-х. Так же, как сейчас вспоминают "Морскую" Мумий Тролля, говоря о 90-х и "Князя тишины" Нау, говоря о 80-х. Нравится/не нравится это второстепенный вопрос - важно, что пульс современности в России сейчас выражает именно Муджус».
По-моему справедливо.
В каментах давайте соберем самые стильные или просто хорошие обложки альбомов русской попсы.
Начну с неочевидного, но мне прям очень нравится эта обложка Дианы 1993 года.
Минимализм и стиль. И сегодня такое было бы не стыдно выпустить.
Я уже привык, что кругом ретромания. Обычно она ограничивается только двумя эпохами — восьмидесятыми и девяностыми. Но самое интересное — когда откапывают совершенно новую, старую музыку, делая неожиданные отсылки. Например, я обратил внимание, что сейчас даже русский фолк звучит свежее, чем какой-нибудь оммаж на евроденс.
Вот хороший пример — ЭндиЭнди, передовой саундпродюсер и соавтор NILETTO, сделал трек «Черемуха» на основе песни Бориса Прозоровского 1926 года.
http://zionmusic.store/jg6ar
Народная, красивая, распевная песня, которая была еще в репертуаре «Золотого кольца», замиксована теперь почему-то с африканскими напевами. И звучит так, что даже мэтчится. Я такое слышал разве что в экспериментах раннего Макса Фадеева, который играл русский фолк на индийских инструментах. Он говорил, что народная мелодия всегда будет актуальна в нашей стране.
Еще мне понравился на это релизе трек «Широка река» — там хор уральских бабушек, который наложен на тяжеловесный бронебойный фонк, под который хочется жестко дрифтить.
Вообще весь EP послушайте — это самое удивительное сочетание старинного и современного, которое я слышал за последнее время.
Певица Нюша в 12 лет пела в группе «Ласковый май new», которую создал ее отец, Владимир Шурочкин. Это был такой странный кавер-проект — попытка повторить успех, видимо, группы Abba Teens, когда группа тинейджеров перепевает классические хиты старой-заслуженной группы.
Как бывший солист «Ласкового мая», Владимир Шурочкин решил, что он имеет право сделать это — но не договорился с продюсером Андреем Разиным, и возник, как обычно, небольшой скандал из-за авторских прав.
Пела в группе, насколько я могу судить, в основном юная Нюша (тогда — Анюта). Вот одно из выступлений.
https://www.youtube.com/watch?v=KULCLbdnfXI
В буклете альбома написано, что планировались еще и другие кавер-релизы, но ничего больше не было.
Мне кажется, сегодня мало кто об этом помнит.
У всех любителей советских песен случилась недавно маленькая сенсация.
Была такая всеми любимая песня из всеми любимого мультика «В синем море, в белой пене»
https://youtu.be/qW8CGaUYVvM?si=IMAO-cMke1e2iA7N
Красиво исполненная. На заре интернета народ начал интересоваться солисткой, искали инфу о ней. Были только имя и фамилия из титров - Анаит Каначян. Скупая информация о месте работы — Ереванская филармония — и пара фоток.
Телевизионщики пытались её разыскать — тщетно. Начали появляться предположения, что песню спела Алла Борисовна, и что Анаит Каначян - чей-то творческий псевдоним.
Однако три недели назад видимо кто-то из родных (судя по фамилии автора канала) выложил архивное видео.
https://youtu.be/SRqOhl9-j6E?feature=shared
И это она. Живая. Настоящая. Красивая. Поёт тем самым голосом. Лично я себе сохраню, а то вдруг удалят.
Крутое задротское, в хорошем смысле, видео, практически с нулем просмотров, про анимацию ранней Глюкозы. Люблю находить такие скрытые алмазы на Ютубе.
https://youtu.be/ZIO55q2lX4o?si=jPIsDiyrGCHXxSkT
🎉 Результаты розыгрыша:
Победитель:
1. Колян
Проверить результаты
Загадка дня — Валерий Леонтьев, который тихо говорит слово «хуй» на 20-й секунде «Дельтаплана». Не верил, пока не послушал.
Теперь я не могу слышать по-другому. Там он есть!
https://youtu.be/AWjr5fMgYSY?feature=shared
В комментарии призываются люди с хорошим слухом, чтобы разгадать, это фейк или правда. Что скажете, эксперты?
Если правда, то Валерий Леонтьев — самый главный панк на нашей эстраде.
А вот и приложение СТУДИО от стриминга Звук подвело итоги года. Как и ожидалось, у них огромный рост – количество пользователей приложения СТУДИО увеличилось в шесть раз. И не удивительно, ведь это удобнейшее приложение для артистов, где можно анализировать, а также полностью управлять своей страницей на стриминг-сервисе. Там есть все инструменты, которые позволят управлять своим контентом и продвигать творчество.
Еще СТУДИО выполняет очень важную просветительскую функцию — знакомит нас с новыми именами. Для этого есть плейлист ГРОМЧЕ, куда в этом году попало более двух с половиной тысяч ярких артистов через инструмент питчинга в приложении.
Было еще много всего. Ну а москвичи знают, что Пространство СТУДИО стало чуть ли не основной новой музыкальной меккой города.
Молодцы, в общем.
До сих пор некоторые люди меня спрашивают — а как российским музыкантам сегодня выпускать треки на западных площадках? И получать с них роялти?
Очень просто. Есть, например, агрегатор Silk — делайте через него. Ваш трек появится на более, чем 150 стриминг-сервисах. У вас будет доступ в личный кабинет, подробная статистика и детализированные отчеты.
Через него грузятся АИГЕЛ, Гио Пика, VELIAL SQUAD и многие другие.
В общем, хороший сервис. Заходите, регистрируйтесь.
Паблик VK
https://vk.com/gosilk_ru
Телега
/channel/gosilkru
Вот тоже пример, песенка 15-летней давности про виртуальную любовь, которая сильно завирусилась. И понятно почему – хорошая песенка!
https://www.youtube.com/watch?v=XXEFaMlOIhE
Я помню ее на инди-сборнике вместе с другими странными именами времен старой "Афиши" — группой Pinball, Moremoney и Комба БАКХ. Все эти ребята давным-давно улетели в папочку "хипстер ретро", и вызывают ностальгию только у пары сотен людей.
Но Tanin Jazz стала целым интернет-феноменом. В перезаливах "Виртуальная любовь" собирает миллионы, и вполне могла бы считаться популярным полу-анонимным хитом, наравне с "Малолетней дочерью", "Мы не ангелы" и "Дороже золота".
Тоже, наверное, благодаря тиктоку.
https://www.youtube.com/watch?v=zBQfLvv4MFQ
К счастью, никакой анонимности нет. Мы знаем, что поет Татьяна Горошко из Беларуси. Вот — живьем.
https://www.youtube.com/watch?v=EWWjEXZ4CtA
К сожалению, других таких же хитов у нее нет.
Ладно, и я расскажу.
На обложке канала уже 7 лет висит фотография питерского района Рыбацкое, где я вырос. Про эти дома шутили, что их сразу построили обшарпанными. А все кнопки в лифтах сожгли уже на третий год использования.
До реновации Рыбацкое было пышной субурбией, русским пригородом с милыми деревянными одноэтажными домиками, утопающими в зелени. Но в конце восьмидесятых, на последнем издыхании Советского Союза, приехал бульдозер и закатал яблоневый сад в асфальт. До сих пор там не растет почти ни одного дерева.
Половину домов не достроили, потому что страна рухнула. И типичный пейзаж моего детства — это пустыри, черные глазницы окон, деревяшки через лужи-озера и ржавый строительный мусор. А также страшные пыльные бури летом.
Местная шпана почти мгновенно поделила район на зоны. Я жил, кажется, во дворе «Ленсовет», а еще были «Колбаса», «Елки» и «Пентагон». И все эти дворы — хоть и были рядом, находились в сложных отношениях, постоянно устраивая дележку непонятно чего. Не понимаю, зачем они это делали.
Ведь основные драки были между городскими районами. В это трудно поверить, но в те времена, обычный пацан не мог спокойно перемещаться по Питеру в одиночестве, потому что вся остальная территория города, за исключением исторического центра, была для него вражеской. По городу никто лишний раз не шатался.
В десятом, по-моему, классе, нас обязали всем классом ездить на ОБЖ в другую школу — в другой район, на Улицу Дыбенко. И это был самый лютый прикол, потому что местные только этого и ждали. Нам даже наши учителя советовали всегда собираться вместе и ходить толпой. Основы безопасности жизнедеятельности, так сказать.
Когда я вырос, вся эта дичь испарилась. И я долго не мог понять — почему это с нами было? И почему прошло?
Слежу за проектом «Трамплин» — после первого сезона ещё интереснее, потому что начинающим музыкантам там реально помогают. Молодого артиста Мишу Хорева продвинули, даже на билборде по Москве показали. Ну и качественный поп-хит в стиле современных чартов в копилку — тоже отличный итог. Сейчас объявили новый набор: приятно удивляет куратор следующего месяца — «Моя Мишель». После наставничества Эльмана выпал шанс тем, кто играет в совсем другом жанре.
Речь о новом проекте VK Музыки для поддержки начинающих артистов. Образовательные материалы типа «Топ-5 доступных микрофонов для домашней студии» — это само по себе полезно. А ежемесячный челлендж на совместку со звездой — это тот ещё бонус. Таня Ткачук сама послушает работы участников и выберет лидера, с которым поработает в студии. Есть за что побороться!
