40262
Музыкальный критик Олег Кармунин. @obs23 По вопросам рекламы @TgPodbor_bot
Со Шнуровым произошло что-то страшное.
Я думаю все заметили, как резко испортилась группа "Ленинград". Как она десятилетие снимала шикарные кинематографические клипы, а потом мгновенно распалась и стала сольным проектом Шнурова, который начал клепать какие-то кринж-приколы в духе нижнего интернета. Над этим еще шутил Сатир.
Мне кажется, от нас скрывают что-то кошмарное. Болезнь или помутнение сознания. Как будто был человек — и не стало человека. Потому что вот так резко потерять музыкальный вкус, талант и самого себя — это надо постараться.
Последший хороший клип "Ленинграда" вышел летом 2019 года, и дальше начался какой-то кромешный ужас — проект "Зоя", съемки в облезлых офисных помещениях, на лестницах, с мужиками в майках и семейниках, которые устраивают мудацкий кордебалет.
Новый альбом с Инстасамкой — это настолько стыдно, что у меня слов не находится, как его описать. Такие песни даже на корпоративе троллейбусного парка слушать не будут.
Как вы думаете, что произошло со Шнуровым?
Однажды я брал интервью у Левана Горозии на его студии — говорили про начало карьеры, группу Марсель, Якутию и пути развития настоящей музыки. Он тогда испытывал особенный творческий настрой после расставания с блэкстаром и стартом свежей сольной карьеры — уже не совсем рэперской. И я тоже по-новому его для себя открыл.
Тогда я осознал, что он как персонаж гораздо мощнее, чем мне казалось из мускулистых интернет-хитов. Что ему по душе абсолютно разная, сложная и не очевидная музыка. И потом это стало слышно из его новых треков.
И теперь мне кажется вполне логичным, что Леван стал куратором восьмого сезона проекта Трамплин VK Музыки.
Сезон стартует 5 ноября. Заявку на участие можно оставлять в паблике до 10 ноября включительно. Прыгайте по ссылке, я думаю получится круто.
От себя скажу, что Трамплин это крутейшая штука, которая заряжает новых артистов. Кураторы не стесняются заниматься настоящим искусством и не делают исключительно коммерческие треки. И даже несмотря на это, 8 треков набрали более 30 миллионов стримов.
Наши люди хотят поэзии. И настоящей музыки.
История, рассказанная миллион раз.
Меломан-моряк во Владивостоке, с детства представлявший себя рок-звездой, собрал в ‘80-х стильную группу, записал несколько магнитоальбомов, поразил публику вокалом и внешностью, отметился на советско-японском фестивале, но армия и распад первого состава сделали свое дело.
Дальше вы знаете.
Фронтмен уехал в Европу, устроился в турфирму, на музыку забил, пока не встретил старого знакомого. Вдохновился, вспомнил молодость, раскопал пыльные демо, решил рискнуть всем и записать скопившийся за годы материал. По высшему разряду – с продюсером, продакшеном и современным гитарным звуком.
И все благодаря ангелу-хранителю дальневосточной новой волны Леониду Бурлакову.
Как вы уже догадались, это группа «Седьмой прохожий».
В ‘90-м году у них вышел альбом «Размышления на карнизе девятого этажа». А до этого были песни с названиями вроде «Биг Бен» и «Родина».
Когда я смотрю абсолютно случайное выступление эпохи перестройки, я в шоке, как много люди парились над шоу.
Артисты обязательно переодевались, красились, выносили на сцену кучу реквизита, танцевали, в общем делали из своего выступления настоящий перфоманс. Сейчас такого почти не бывает.
Причем раньше устраивали шоу не только звезды советского рока, а совершенно неизвестные ребята. Возьмите любой сборный концерт из Программы "А" и смотрите подряд. Напитывайтесь искусством. И да — что самое удивительное, в те времена в магазине с трудом можно было купить колбасу, а с концертами все было нормально.
Вот, например видео группы "ЫЫЫ" 1990 года — ее лидер Василий Шугалей это вообще интересная личность. Позже он работал с Ляписом и группой "Запрещенные барабанщики". А еще он написал песню "Ветер знает" для группы "Браво". Настоящий арт-деятель.
На видео ему 20 лет.
Фотожаба про Матрицу.
Когда я увидел оформление так называемого "альбома" бывшей группы Ленинград, я как будто перенесся в интернет 2002 года.
В те времена рунет был наполнен сайтами с приколами, шутейками, анекдотами и фотожабами, созданными сисадминами во время обеденного перерыва. Классические сюжеты "прикольных картинок" в те времена — Шрек, "Властелин колец" и "Матрица". Чаще всего — последняя. На ее основе сделано миллион картинок.
Но Шнуров с Инстасамкой, по-моему, не отсылают к старому интернету. Судя по названиям песен.
Как и ожидалось, новый трек Сироткина — утонченный, кинематографичный и замечательный. Этот фит с девушкой Marytale лично мне напоминает по вайбу саундтрек к голливуду восьмидесятых.
Очень рад, что в рамках проекта Трамплин выпускают такую особую музыку "не для всех".
Впрочем, даже оговорюсь. вряд ли это не для всех — потому что тяга к хорошо сделанной, спетой и сыгранной, красивой музыке есть у большинства людей.
Напомню, что проект Трамплин — это когда под руководством куратора молодой артист записывает свежий трек (как правило, фит с куратором), и получает массивный буст.
Итак, как вы уже поняли, встреча с исполнительницей песни “Мой блуждающий огонь” состоялась.
Итоги, к сожалению, не самые радостные.
Наталья не принесла с собой видеокассету Betacam, так как заранее посмотрела её у своих друзей. Там оказались “сырые” материалы без звука, вероятно, перенесенные напрямую с кинопленки. Заново смонтировать клип, под руководством Натальи, готов ее знакомый профи с телевидения, до этого делавший видео для отечественных звезд, в частности, для Андрея Губина. Исходники Наталья предпочла пока что нам не передавать и не показывать.
Для восстановления клипа, конечно же, нужна аудиодорожка, так называемый “плюс”.И вся надежда была на единственную DAT-аудиокассету Натальи, где, по ее словам, точно был оригинал, записанный в сентябре 1995 года. Но, увы, и тут нас ждало фиаско... Мы ее проверили несколько раз. На кассете оказалось 2 трека, а дальше звенящая и зловещая тишина. Первая композиция - какого-то неизвестного молодого человека, в стиле “Ласкового мая”, еще один лоствейв, который тоже попробуем разгадать, его мы выложим на опознание чуть позже. А затем на кассете шла песня самой Натальи “Прохожий”, по ее словам, записанная гораздо позже, примерно в 2000 году. Вероятно, тогда на студии либо перепутали кассеты, либо “затерли” фонограмму “Моего блуждающего огня”. За давностью лет это уже не проверить.
Других кассет у Натальи не осталось, опять же, по ее словам, если что-то и было, то все было роздано, потерялось или выкинуто в общей куче.
Но нельзя сказать, что встреча прошла совсем впустую. Мы очень мило пообщались с Натальей, и узнали некоторые дополнительные детали, а также отсканировали исключительно ценные фотографии со съемочной площадки "Моего блуждающего огня". Еще из позитивных новостей - Наталья сама очень заинтересовалась поисками, и попробует лично связаться с причастными к песне и клипу, а мы будем всячески помогать ей с контактами и другой информацией.
В целом, новых деталей, помимо уже известных, удалось узнать не так много:
🔹Клип был снят на площадке Ленфильма в сентябре 1995 года режиссером Сергеем Кальварским и оператором Сергеем Дубровским (умер в 2019 году).
🔹Фонограмма записывалась на студии Владимира Матецкого.
🔹Над образами Натальи работал стилист Александр Шевчук (умер в 2021 году). И помимо уже известных образов из знакомого всем отрывка, как видно по фотографиям, в клипе был как минимум еще один, на фоне разноцветных линий.
🔹В съемках принимали участие кларнетист и виолончелист, их имен Наталья не знает, возможно, они были с Ленфильма, из какого-то их штатного оркестра.
🔹До момента, как мы связались с ней, Наталья вообще думала, что клип нигде не показывали, и никто его не видел.
🔹Также, по ее словам, прямо перед “Блуждающим огнем” там же снимали один из первых клипов небезызвестной певицы Линды “Тени огня”. Во время съемок которого все откровенно уснули. Но на съемках “Моего блуждающего огня” все на съемочной площадке проснулись и буквально пустились в пляс. Но если подводить итоги, то можно сказать, что история Блуждающего огня не закончилась! Со своей стороны Наталья пообещала, что, если и не получится найти оригинал, то она запишет песню заново, и клип будет восстановлен с аутентичным видеорядом, и мы все-таки увидим его в полной версии и с оригинальным мотивом песни!
Мы, в свою очередь, также не останавливаем наши поиски. У энтузиастов есть еще много непроверенных и не оцифрованных видеокассет, и, быть может, кому-то еще в свое время повезло записать этот клип с эфира NBN или другого телеканала, на который он также мог случайно попасть.
Интересный отчет Яндека — количество удаленного контента по требованию госорганов выросло в двадцать раз за квартал.
Было — 256 единиц, стало 4685. Второй и третий кварталы этого года.
Глюкоза, кажется, делает серьезный ребрендинг — теперь она Glukoza вместо Глюк’oZa (видимо, чтобы разделить бренд с Фадеевым).
Новый сингл приятно удивляет — его продюсировал Сергей Куликов из группы Лауд.
UPD: продюсировал его Никита Забелин, лол.
Про Лауд фейкнюс. Но говорят, в декабре выйдет ЕР где будет полный набор имен
Академия «Меганом» приглашает авторов-исполнителей и музыкантов, продюсеров и менеджеров на авторскую программу «Делай музыку».
Участники смогут презентовать своё творчество экспертам индустрии и поработать над своим проектом. Артисты и продюсеры напишут музыку, а менеджеры пополнят свое портфолио кейсами.
Эксперты и партнеры — лидер рок-группы «TRITIA», музыкальный продюсер Вячеслав Мартюшов, автор-исполнитель, вокалист и солист группы «Комната Культуры» Женя Трофимов, музыкальный продюсер, аранжировщик и саунд-дизайнер Андрей Рыжков, бизнес-школа RMA, TRUE MUSIC, VK Музыка и Klever Label и другие.
Офлайн-модуль пройдёт с 1 по 10 февраля следующего года на площадке Академии в Крыму.
Регистрация до 1 декабря по ссылке: clck.ru/3EGwNU
Самый фантасмагоричный персонаж русскоязычной попсы — Jazzdauren, певец милых шлягеров, творческий наследник Юры Шатунова, призывающий дарить женщинам цветы.
Самая удивительная его песня — "Песни на кассете".
"Мы слушали Мираж
И Ласковый май
Все танцевали
Под London Goodbye
Песни на кассете
Унесут меня в те года
Где я молодой совсем еще
И ты так молода"
Юмор в том, что Жандаурен Аблаев 2004 года рождения. Ему сейчас ДВАДЦАТЬ лет. При этом парень совершенно бесстыже поет про то, как был молодым. И люди ему верят.
Я считаю, что в этом суть современной ретро-ностальгии, которая продвигается новыми сериалами и музыкой. Процентов на 90 она — вымысел, замещенное воспоминание, которое ежегодно обновляется.
Люди уже, кажется, слабо помнят, что было на самом деле, а покупаются на абстрактные "теплые-ламповые времена", которые им продают при помощи объектов поп-культуры.
По сути, наши восьмидесятые и девяностые, стали уже настолько вымышленным временем, как вселенная комиксов Marvel.
На фестивале "Кубана" Валерий Леонтьев впервые выступал для публики, которую заслуживает. Это не привычные ему тихие бабушки а партере, а бурная толпа ликующей молодежи.
После каждого номера зрители неистово кричали, а Валерий удивленно спрашивал:
— Вы это серьезно?
Он не ожидал, конечно. Но видно, что ему очень понравилось.
Инстасамка и Шнуров это дуэт людей, которым уже нечего терять. Звучит, по крайней мере, захватывающе.
От Шнурова мы давно не слышали хитов. Было ощущение, что ему уже вообще наплевать на музыку — он вполне мог бы отдыхать на рыбалке, изредка сочиняя юмористические куплеты для проекта "Зоя".
Инстасамку, после массированного хайпа, захватила светская часть шоу-бизнеса, в которой достаточно рекламно фоткаться и ходить на мероприятия, а песни петь уже совершенно не обязательно.
Оба — прямо скажем — герои позапрошлого сезона. Теперь они, говорят, объединяются, чтобы залететь в новости за счет коллаба. Разумеется, за деньги.
Я помню, раньше у "Ленинграда" был очень серьезный кастинг на женский вокал. Юлия Коган и Алиса Вокс — это настоящие профессионалки своего дела. А самая высокая нота в песне про Лабутены ("НА-ЛА-БУ-ТЕ!") вообще мало кому подвластна.
Теперь у Шнурова будет попытка сочинить песни для девушки, которая петь не умеет. Интересно, что это будет? Пост-шансон? Нео-поп? Кринж-рэп?
Готов на любое развитие событий.
Если они не поссорятся еще до начала проекта.
Альбомы, которые повлияли на мой музыкальный вкус в разном возрасте. Часть вторая.
28 лет
Теплая Трасса — Вниз и налево
С помощью Егора Летова я нашел группу Теплая Трасса — поклонников "ГрОб" из Барнаула, которые в начале девяностых творили настоящий подземный темный панк, вперемешку с индастриалом, психоделией и всем, что приходило им в голову. Если послушать их первые альбомы подряд, то можно подумать, что их сочинили разные группы в разные десятилетия — а не одни и те же ребята, практически залпом.
Теплая Трасса научила меня копаться в русском андеграунде и доказала, что алмазы скрываются очень глубоко под землей. Иногда нужно вырыть огромную дыру и пробираться к ним через штольню. Но оно того стоит. А песню "Не успеть" я до сих пор мечтаю услышать в бронебойном панковом кавере — настолько она меня впечатлила.
Хотя и в оригинале — полнейшая жуть.
30 лет
ФДЕЛИО — Лазерный диск
Этот альбом олицетворяет всю поп-культуру моего поколения. Я до сих пор, если честно, не слышал семплерную русскую музыку лучше, чем здесь — хотя прошло уже много лет.
Сказать, что это основополагающая база — это не сказать ничего. В нем озвучен целый мир снов и воспоминаний, которые давным-давно улетели навсегда. Но которые можно восстановить одним нажатем кнопки плэй.
Здесь — история русской попсы, эмтивишных заставок, ретро реклам, сиюминутных воспоминаний, мелодий, ритмов и всполохов эпохи миллениума — все засемлировано и пересобрано в альбоме "Лазерный диск". В честь него я, кстати, назвал свой новый канал.
33 года
Дарья Виардо — Глас
Я никогда не слушал религиозную музыку. Православная песня ассоциировалась у меня с грустной церковной лавкой, куда ходят бабушки. А потом я нашел Дарью Виардо и стал слушать песни про явление святой Троицы совершенно упоенно.
Эта девушка сделала невероятное — она изобрела православную музыку для молодых современных горожан. Она спела про святую Ксению Петербургскую так, как сделали бы резиденты андеграунд лейбла, выпускающего инди-фолк. В общем, совершила настоящую музыкальную революцию. Я был на ее концертах — и это настоящее единение людей всех возрастов, типажей и профессий. На нее ходят все.
А самое главное — она олицетворяет своей музыкой новую искренность. В мире пост-юмора и пост-иронии это наиболее приятная интонация.
36 лет
9mice и Kai Angel — Heavy Metal 2
В моем списке влиятельных альбомов нет Мэрилина Мэнсона. Это надо исправить! Вместо моего самого любимого героя эпохи тинейджерства давайте поставлю вот этих двоих ребят. Тем более, что для меня они лучше всего изображают мир эпохи Мэрилина Мэнсона, обновленный до последней версии.
Слушая этот альбом, я как будто попадаю в воссозданный антураж клипа Tainted Love — с полу-голыми готик-герлзами и парнями с ирокезом — за исключением того, что главная вечеринка прошла двадцать два года назад, и сейчас проходит костюмированная версия по ее мотивам.
Если серьезно, то 9mice и Kai Angel записали самый артовый и свежий альбом в этом году, который лично для меня открывает окошко в новизну — и доказывает, что обязательно будет что-то дальше. И звучать оно будет по-хорошему дико.
36 лет
Кристина Орбакайте — Верность
Я стал слушать первый альбом Кристины Орбакайте совсем недавно — и пусть он будет последним в списке.
Эта девушка могла позволить себе любые творческие ухищрения в любые годы своей жизни. Но такое ощущение, что она всерьез никогда не старалась устроить большую карьеру, просто потому что для нее это не имело никакого смысла. Переплюнуть маму все равно не получится — а ради меньшего и стараться не надо.
Именно поэтому она смогла сделать первый альбом 1994 года в люксовом стиле софт-попа. Эта музыка ночных телеканалов с одной стороны напоминает саундтрек к фильмам Дэвида Линча, а с другой — чиллаут-зону на вапорвейв вечеринке. Очень жаль, что после этого великого альбома, Кристину Орбакайте зачерпнула условная "Песня года", и репертуар стал гораздо более банальным.
Альбомы, которые повлияли на мой музыкальный вкус в разном возрасте.
10 лет
The Prodigy — Music for the Jilted Generation
Это первая кассета, которую я купил сам, накопив на несъеденных школьных обедах. Так я впервые сделал свой осознанный выбор, начав формирование своего отдельного музыкального вкуса. До покупки этой кассеты я слушал только то, что случайным образом притаранили родаки — группу "Дюна", Марину Хлебникову или какого-нибудь Газманова.
Prodigy были для меня не просто музыкой, а настоящим большим искусством. Я не понимал, как можно такое сочинить. И меня в те времена, конечно, дико раздражало, что их вечно ставили рядом со "Скутером", потому что сравнивать тончайшую, филигранную, почти классическую музыку с ерундой для сельского дискача — это как сравнивать ужин в ресторане и бутерброд с колбасой. И то и другое хорошо, но по-разному.
15 лет
Nine Inch Nails — The Fragile
Трент Резнор стал для меня персонажем, который объяснил, как разорвать рамки формата, и вместо эмтивишной попсы начать слушать то, что не продают по телевизору. Оказывается, существует музыка андеграунда, созданная по совершенно другим правилам и для других целей. И вместо песенок в формате «куплет-припев-куплет-припев-припев» можно сочинить жестокий экспериментальный шум, поверх которого прочитать абстрактный стих.
Группа Nine Inch Nails — это шахта, которая для многих людей моего поколения помогла перейти в подземный мир другой музыки. Больше всего я любил двойной альбом The Fragile, который очень ругали музыкальные критики за длину и пафос. Но я видел в нем глубину и красоту.
17 лет
Psychic TV — Dreams Less Sweet
Этот альбом начинается вполне нормально — с мечтательной песни, чуть ли не в духе шестидесятых. Но песня заканчивается и внезапно по голове слушателя начинают бить молотком. Огромной железной кувалдой. И бьют так три минуты. Потом играет симпатичная инструментальная зарисовка, которую прерывают автоматные очереди и лай собак. Потом поет григорианский хорал. Потом орут автомобильные гудки. Потом снова красивая песня. И так далее, абсолютно рандомно, заканчивая сверхчувствительно записанными звуками того, как слушателя зарывают в землю.
Меня удивляло, что это одновременно мелодично и шумно. Что человек умеет писать обычные песни, поет их, а потом записывает на заводе звук огромных металлических листов. После такого я закопал все свои жалкие представления о том, как должна звучать музыка. Это был не альбом, а набор жизненных установок. Оказывается, правил нет. Жанров нет. Я как будто начился слышать.
23 года
CoH – Netmörk
В определенный момент Иван Павлов был моим самым любимым музыкантом. Я слушал его дискографию по кругу в те годы; для меня его музыка была, как квадрат Малевича для молодого авангардиста.
СоН всегда писал квадратную, минималистическую электрическую музыку — она стрекотала и трещала, как будто это не музыка вовсе, а звук цеха по производству сложных микросхем. Мой любимый, среди всех, был альбом из четырех долгих треков под названием Netmörk — он объединил в себе лучшие умения Ивана Павлова в его лучший период. И посвящен он Казимиру Малевичу.
Я никогда, ни у кого, нигде, ни при каких обстоятельствах, не слышал ничего подобного. Такого подхода к звуку. К музыке.
25 лет
Yong Yong — Love
Я понятия не имею, что это, почему оно называется Yong Yong и родом из какой оно страны. Если честно, я никогда не пытался это уточнить, потому что совершенно неважно.
Love — анонимный альбом неведомого кассетного лоу-фая, с помощью которого я узнал, что кассеты снова в строю, и что качество электронного звука больше не имеет никакого значения. Оказывается, с помощью старых семплов можно почти невпопад, словно акварелью, писать абстрактное полотно звука, поверх приятного пленочного розового шума, — и это будет работать на впечатление сильнее, чем композиторская работа мастера.
Этот альбом цепляет не мелодией, ритмом или грувом — а просто своим чарующим звуком, который слышишь впервые, но как будто слышал сто раз в жизни. И я не понимаю, как музыканту это удалось. И восхищаюсь.
Продолжение — завтра.
Мода на КАМЕРЫ НУЛЕВЫХ.
Всегда забавно наблюдать, как циклична мода — и крутым становится ровно все, что было двадцать лет назад. Смотрю последние клипы и не покидает ощущение 2004 года.
Раньше модными считались VHS, а теперь — дешевые мыльницы нулевых, с их узнаваемым "зерном".
Так оказалось даже интереснее, потому что все модели VHS выглядели абсолютно одинаково, в то время как каждая цифровая камера дает свой собственный "эффект" плохого качества.
Но париться с их глюками, конечно, сложно.
В следующий раз, когда встречусь с Леонидом Бурлаковым, буду спрашивать у него про "Утекай звукозапись".
Ведь сейчас уже мало кто помнит, что вслед за "Мумий Троллем", он хотел перевезти в Москву целое поколение дальневосточных музыкантов. И запустить им карьеру, где "Мумий Тролль" стал бы просто первооткрывателем нового движения свежей рок-музыки.
К сожалению, большинству этих проектов помешал дефолт и кризис, ну и разные другие финансовые причины. Но затея была очень интересная.
C 11 по 18 ноября 2024 года в Москве пройдет XVI Международный фестиваль Vivacello – единственный в России крупномасштабный проект, посвященный виолончельной музыке. Арт-директор фестиваля – заслуженный артист России Борис Андрианов. В программе Vivacello – пять вечеров в Концертном зале имени П. И. Чайковского, ДК «Рассвет» и Мультимедиа Арт Музее.
Музыкальную программу дополнит показ фильм эпохи немого кино «Кабинет доктора Калигари» в сопровождении музыки современного израильского композитора Юваля Готлибовича, который пройдет 17 ноября.
А что это за Mussy Pussy выпускал Макс Фадеев в Германии в 2005 году без вокала Кати Лель? Никто не в курсе?
Был целый сингл на виниле.
https://www.youtube.com/watch?v=DYRVk9JAWYg
Дискогс.
https://www.discogs.com/ru/release/1655968-Mussy-Pussy-Musy-Pusy
Ладно, давайте честно — я вижу проблему в новой Глюкозе.
Не хочу никого обидеть, все молодцы и все круто сработали (и ты молодец, Никита Забелин), но от ощущения опоздания отделаться невозможно.
И еще от того, насколько легко залететь в модную тусовку. Оказывается, абсолютно любая представительница "Песни года", которая фитовала с Басковым, когда я заканчивал школу, может в два клика стать модной штучкой. Стоит только заплатить крутому музыкальному продюсеру, выучить пару терминов и перекрасить волосы.
Это всем олдовым певицам на заметку! Ребрендинг за месяц:
Если вдруг Натали, Татьяна Овсиенко или Анна Семенович вдруг закажут трек у Лауд, и начнут говорить словосочетание "Чарли Икси Икс", то их моментально занесут во все модные телеграм-каналы со словами: "ОГО, РЕСПЕКТ!"
Какой еще респект, простите меня? Первый альбом Charli XCX вышел в 2013 году. Вам напомнить, что тогда пела Глюкоза? Нагуглите сами.
Признаюсь честно. Для меня проект Глюкоза долгие годы считался почти заброшенным. Как я говорил в своем ролике, вместо модной идеи продюсера Макса Фадеева про мультяшную группу, довольно быстро перед нами стала выступать обычная певица со скучным попсовым репертуаром. В этом уже не было никакой фишки, и люди даже забыли о том, что Глюкоза однажды была совсем другой.
И прошло, на минуточку, двадцать лет. ДВАДЦАТЬ, друзья мои. Дети, которые были зачаты во время песни "Невеста", сегодня учатся на втором курсе университета. Брежнев правил СССР меньшее количество времени.
А Глюкоза, спустя почти эпоху, решила обновить имидж.
Ну круто конечно. Но немного странно!
Это доказывает лишь то, что в России надо жить долго.
Быть может, через десять лет и группа "Не твое дело" сделает реюнион?
А теперь настало время раскрыть личность таинственной исполнительницы.
Итак, знакомьтесь: Наталья Верич
Виновница нашего торжества и та самая загадочная певица, столько времени не дававшая нам покоя.
Карьера на нашей эстраде у Натальи, к сожалению, так и не стартовала. Кроме единственного клипа, попавшего в эфир исключительно случайно, у нее больше не было никаких выступлений в крупных концертах или музыкальных телепередачах. И в итоге, она осталась неизвестной для большинства, хотя и успела записать несколько песен:
🔹“Мой блуждающий огонь” (композитор: В. Чайка, автор текста: В. Ионов)
🔹“Ты такой же, как все” (композитор В. Чайка, в реестре РАО, вероятно, зарегистрирована под иным названием)
🔹“Сон в летнюю ночь” (композитор: А. Укупник, автор текста: К. Крастошевский)
🔹“Вот и кончилась любовь” (композитор: А. Федорков, автор текста: В. Горбачева)
🔹“Прохожий” (композитор и автор текста: Ю. Верижников)
Рандомный тык на любые места этого двухчасового концерта вызывает приятный трепет и учащенное сердцебиение.
Максидром-98. БАЗА.
https://youtu.be/lbW-m1Yk-ik
Из неожиданного — зацените фит "Ногу Свело" и Натальи Ветлицкой. "Здравствуй, Волга, я Иртыш". Офигенский совершенно.
А так там есть, кажется, все группы и артисты в своей лучшей форме.
Видео на вечер.
В качестве бонус-трека к моему выпуску про готов — зацените этот прекрасный документ времени в стиле Саус Парка.
— Добрый день, Гвен, расскажи пожалуйста о готической субкультуре
— Ну готика это для меня умиротворение и успокоение, и романтика прежде всего на кладбище.
И тут все подруги Гвен начинают РЖАТЬ.
Смотреть до конца. Там все прекрасно. Получился прям короткометражный фильм.
На Спотифай вернулись Шаман и Полина Гагарина, правда теперь под ником qures.
Судя по прослушиваниям, спрос большой.
Сегодня на канале "Лазерный диск" хэллоуинский выпуск — про ГОТОВ!
https://www.youtube.com/watch?v=KTQ1Uio055E
В новом хите "Топит" Анна Асти поет про девушку, которая танцует под предыдущий хит Анны Асти:
«Вчера ещё только плясала с подругами весело под "Повело"
Сегодня в душе уже месиво, город и сердце опять замело»
Получается настоящий женский фрактал — девушки танцуют под песни Анна Асти, в которых поется про девушек, которые ранее танцевали под предыдущие песни Анны Асти.
Заглядывать в этот мир немного страшно, потому что все эти песни — про девичью боль, которая происходит безостановочно, и одинаково лечится новыми песнями Анны Асти.
Анна Асти об этом прекрасно знает. И ровно поэтому занимает первые места в чартах.
Она поет и поет, а девушки танцуют и танцуют. И каждый раз, как заново.
Наверное, так будет всегда.
Вечерний лайтовый сет, немного на грустном.
https://soundcloud.com/obs23/quiet-russian-01-21
Пошастал по нашим местным андеграундным лейблам нулевых-десятых, набрал контента. Очень удачно получилось, чтобы тихо посидеть, посопеть, подумав о былом. Или заняться чем-нибудь монотонным.
Выражаю огромный респект Рябе Мутанту, от которого я взял по-моему даже троечку номеров.
Файлом в каментах.
Русский Шаффл & Styart
Призы: Виниловая Пластинка Linkin Park, CD Nine Inch Nails, CD Progidy.
Чтобы стать участником, нужно:
1. Подписаться на:
Русский Шаффл
Styart
2. Затем, нажать кнопку:
«Участвововать»
Желаем успехов!
Сегодня вышло еще одно видео с моим участием.
Только уже масштабное.
Это сериал "Хит" на сервисе Wink про российскую поп-музыку от начала до наших дней. Мою стрижку Гоголя можно увидеть еще и здесь.
https://wink.ru/series/khit-year-2024
В течение нескольких недель по четвергам будет выходить устная история шоу-бизнеса через его главных героев, рассказанная в основном от первого лица. Несколько эпох, одна за другой.
Я счастлив, что принял участие в этом проекте, потому что он позволил совершенно по-новому посмотреть на разные поколения артистов, и найти в них много общего.
Раньше мне казалось, что история нашей музыки состоит из нескольких революций стиля — когда приходит условная "новая школа" и рушит старый мир. Менялись инструменты, подход к звуку и даже средства связи. Менялось все!
А теперь я вижу, что Бушидо Жо, по сути, мало чем отличается от Богдана Титомира, а его клипец про качков вполне вписывается в философию "Высокой Энергии". Певица Ксения Минаева вполне могла бы принять участие в "Песне-96", а Фараон не зря каверит Преснякова.
Если посмотреть широко — картина становится логичнее. Потому что в русской музыке за год меняется все, а за тридцать лет — ничего.
Но это я почти спойлернул.
Спасибо всей команде проекта. Вы — крутые.
