Неожиданный камбек рубрики #десятьтелеграм с Дельфином в главной роли. Прекрасный и самобытный артист любезно согласился рассказать мне о своих любимых фильмах прямо сейчас. Список ниже (правда, их девять, но это не беда):
«Маяк», реж. Роберт Эггерс
«Эд Вуд», реж. Тим Бёртон
«Летят журавли», реж. Михаил Калатозов
«Объятия змея», реж. Сиро Герра
«Город грехов»
«Рома», реж. Альфонсо Куарон
«Трагедия Макбета», реж. Джоэл Коэн
«Белая лента», реж. Михаэль Ханеке
«Раскрашенная птица», реж. Вацлав Мархоул
Спасибо Андрею, что нашел время поделиться списком любимых картин. И обязательно приходите завтра в «Октябрь», там он будет закрывать фестиваль Каро.Арт. Билеты вот тут найдете.
А прошлых гостей рубрики найдете в поиске по хэштегу #десятьтелеграм.
На фоне нового выпуска «Правил жизни» задумался о том, за кем из молодых ребят-актеров сейчас очень приятно. Решил собрать коротенькие список. Каждый хороший достойный артист. Присмотритесь:
Лев Зулькарнаев: один из самых способных артистов России, умеющий в абсолютно разные образы;
Софья Аржаных: молодая харизматичная девушка, с очень фактурной внешностью, напоминающая мне Аню Тейлор-Джой;
Антон Артемьев: актер, у которого прекрасно получается играть ублюдков. Хочется ему большую роль антагониста;
Таня Струженкова: абсолютно новая персона для массового зрителя. Молодым дорогу, Тане побольше ролей, чтобы проверить её таланты;
Денис Прытков: ненадолго пропавший актер, который триумфально вернулся в этом году, и готовый к большим драматическим ролям;
София Самсонова: 14-летняя девочка с большим будущим, которая прямо сейчас не теряется в сериале, где есть Сергей Гилев, Никита Павленко и Марк Эйдельштейн;
Карина Александрова: девушка с сучьими глазами, которая умеет вплетать чувство в самые хладнокровные моменты;
Марк Эйдельштейн: ну вы поняли;
Маруся Фурина: после «Капельника» заслуживает все роли взбалмошных себе на уме девчонок;
Андрей Максимов: один из самых интересных молодых ребят прямо сейчас.
У ПЖ новый, эпохальный для редакции выпуск — впервые на обложке не иллюстрация, а живой человек.
Выпуск посвящен кино, и наверно, на волне успеха «Комбинации», или хайпа вокруг «Аноры», стоило поставить на обложку кого-то из молодых. Базыкину, или того же Эйдельштейна.
Но зато сразу считываются вайбы сериала «Первый номер».
Красивый постер «Пришельца» Вани Соснина.
Напоминаю, что этот фильм — одно из лучших, что случалось с нами в этом году. Обязательно сходите.
У меня вчера случился эмоциональный диалог, в котором одна девушка сказала мне, что наш с ней разговор в августе после одного из показов, где я был спикером, помог ей решиться заняться тем, о чем она давно мечтала, но боялась.
Чувства я испытал невероятно теплые. Круто осознавать, что ты просто говорил с человеком, и был искренним, и его это зарядило. Ну и конечно классно, что люди понимают, что никогда не поздно. Наверно поэтому я и впечатлился недавней движухой «Время театра», о которой рассказывал. Это там, где непрофессиональные актеры снялись у Вани Макаревича.
По сути, вы можете так же. Просто подписываетесь на тг-канал ребят из «Время театра», записываетесь к ним на курсы, и учитесь тому, о чем давно мечтали.
Почитать всякие подробности можно у них на сайте. Он простой и понятный: https://vremya-teatra.art
Выходим с госпожой Лукиной @superficialspacecadet в активную фазу нашего подкаста «Подковерные игры».
Читать полностью…Очень веселый, и далеко не глупый квест получился у ребят с канала «Улица Балабанова» сегодня в Каро «Октябрь». Рад, что позвали, и почетно нарекли меня «киношником».
Читать полностью…Продолжая про «Анору» хочется сказать, что Бэйкер порадовал тем, как отработал глобальные и важные темы бренного мира. Да, возможно он поплавал в лягушатнике, и не стал нырять глубоко, но его обходительность впечатлила, и сумела пробудить зрительский интерес.
Он не обозначает настрой Майки Мэдисон и Марка по отношению друг к другу. Непонятно где есть место чувствам, а где деньгам. Меркантильность главной героини имеет силуэт, но конкретно там ничего не видно. Непонятно и что с Марком, который не то нашел ту, которую готова отрываться с ним, и понимать этот беззаботный формат жизни, не то для него она очередная, с которыми он обращается всегда одинаково. До первого родительского звонка, так сказать. Бэйкер витает в облаках вместе с нашими героями, и опускается на землю когда силы остаются только на то, чтобы заплакать.
В «Аноре» нет фиксации на любви, даже несмотря на то, что Эни отчаянно пытается докричаться до Ивана, напоминая ему, что они муж и жена. Бэйкер постоянно дает надежду Эни, и потом сам же её забирает. Он пытается сыграть на её чувствах, на её желаниях, но это все не имеет никакого отношения к любви.
Возможно все выше сказанное прозвучит как оправдание для непонятных моментов в фильме, но задумайтесь, как часто мы не знаем что происходит с нами. Не пониманием кто перед нами, тот, кто готов нас любить, или тот, кто хочет просто трахнуть. Эта неясность в жизни основополагающая движуха в «Аноре», и разобраться в ней можем только мы.
Жаль только, что не у всех нас есть свой собственный Юра Борисов. Хотя, может надо просто посмотреть по сторонам.
«Эль Русо» — редкий пример российского сериала, который выглядит как ремейк иностранного фильма.
Начинается тут все плюс-минус как в «Свидетеле» с Харрисоном Фордом, только вместо амишей староверы, а само действие разворачивается в Аргентине. Причем сравнения с кино полностью оправданы: уже на визуальном уровне «Эль Русо» совсем не выглядит как типичный телевизионный проект, да и смотрится сериал как полноценный фильм, просто разбитый на несколько эпизодов.
В новом выпуске обсуждаем, получилось ли у создателей «Эль Русо» превзойти «Свидетеля» (спойлер: да!), какие тут есть интересные режиссерские решения и чем уникален образ героини. В гостях — Светлана Иванова, исполнившая одну из центральных ролей в сериале.
Осторожно: в выпуске рядом звучат слова «постмодернизм» и «метамодерн», а еще — спойлеры!
Подкаст доступен в Яндекс Музыке, Apple Podcasts, Spotify, Castbox и других сервисах. Выпуски наших подкастов можно послушать на YouTube-канале «Подкасты Кинопоиска».
Новости с недавно завершившегося Хоррор Феста — картина «Крик. Сезон призраков» получила награду за «Верность традициям слэшера в современном мире». Гордимся 🖤
Благодарим зрителей, организаторов и коллег — на фото по порядку @filmomandab, @pollydaily, @remizorro, @kinovodstvo и, конечно, @oembox за четыре дня ужаса, веселья и мурашек!
«Крик. Сезон призраков» — история о молодой актрисе, которая присоединяется к касту ярмарочного «дома с привидениями». Вскоре ее коллеги-актеры начинают таинственно исчезать один за другим. Выясняется, что за этим стоит загадочный убийца в маске – он превращает сценарий «дома с привидениями» в реальность, а в ночь на Хэллоуин жестокость становится беспредельной. Безжалостный убийца угрожает расправиться со всеми, кто осмелится войти в дом.
Не прощаемся — выпустим хоррор в прокат 24 октября. Билеты😱
#хоррорфест2024
Кстати. Посмотрел прогнозы сборов «Аноры» за первые выходные, и цифры очень не очень. Думаю дело в том, что прокатчик просто никак не продвигает фильм. Нету наружной рекламы в подземке, не висят постеры на улицах (а как бы красиво смотрелся этот постер вечером в подсветке). Нету спецпроектов, нету никаких статей, коллабораций, хотя фильм как будто бы идеально лег бы на сотрудничество с каким-нибудь дейтингом, магазином или секс-медиа. С тем же PurPur. Можно было бы купить интеграшку в классный подкаст «Правило 34» на крайняк.
Хотя, чего сокрушаться, когда у тебя прокатчик, который не может правильно написать на постере имя персонажа из книги. Или в своих же социальных сетях поставить нужный кадр из фильма, а когда им указываешь на эту ошибку, они молча удаляют пост как будто ничего не было. Хотя можно отшутиться, запустить флэшмоб, прости господи.
Короче, лучше бы фильм у нас прокатывали A-One или Вольга. Они работать умеют, в отличии от всяких вялых Arna Media/Атмосфер Кино. Даже когда нет бюджета, эти две конторы могут делать грамотно, интересно и креативно.
Смотря «Анору» испытываешь странное ощущение, что никто, кроме Марка Эйдельштейна. Огромный вопрос что за потусторонние силы помогали Шону Бэйкеру найти Марка, и взять его в фильм. Он идеально вписался на роль сынка-мажора, который боится брать ответственность, и не хочет взрослеть, работать и вот это все.
Марк искренне верит в тот формат жизни, который проживает в «Аноре». Он не понимает какой смысл ему работать у бати, если лаве и так дохуя. При этом, он непоколебим в плане взаимоотношений с предками — что сказали, то и сделал. И не важно что на кону, особняк в штатах, vip-стрипухи, или жена. Он летает в облаках также, как летает бухой между заведениями. Чисто двигается на автомате, и включает голову только для того, чтобы избежать отцовского ремня.
И в этих эмоциях, в этом проживании ситуаций, Марк шикарен. Не перегибает, пугающе вовлекается. А если держать в голове, что в жизни Марк совсем не такой, максимально простой и земной, эта роль становится еще лучше.
Идеальный кастинг.
Большой тизер «Электрического штата» — одного из самых дорогих фильмов за всю историю кино.
Премьера 14-го марта на Нетфликсе.
https://youtu.be/9gUDaPTPxwo?si=JaVHzFX7JlkhW-C0
Режиссер Шон Бэйкер не первый раз в своих фильмах дает слово работникам секс-индустрии, но впервые делает это очень понятно, тем самым нарекая «Анору» своим самым народным фильмом. Для всех. Не только для нас с вами, потому что в кадре актеры из России орут благим, вдрызг запиканым матом.
«Анора» чуть ли не первый фильм Бэйкера, сценарий к которому он писал в одиночестве, без своего закадычного Криса Бергоча, и возможно именно поэтому фильм получился таким драйвовым. Тут никто не размусоливает, нет пустынных сцен без слов. Бэйкер сразу демонстрирует реалии жизни нашей Эни, а потом отправляет её за границы дозволенного, в сказку, о которой она всегда мечтала. Все тут понятно, кто безвольная малолетка, кто боится потерять работу, а кто её делает, и при этом остается человеком.
Рушит он этот воздушный замок аккуратно, равномерно. Не скатываясь в сопли, держа на уровне комедийную составляющую, и не забывая о «подумать» и «осознать». Понятие любви тут размыто, а любовь к себе незнакома. Все логично, и отвечает состоянию героев: кому-то банально не хватает внимания, а кого-то привозят на лимузине туда, где тебе делают предложение руки и сердца. И как тут откажешься, если всем сердцем хочешь верить в такое.
Во много всему этому помогает кристальность Майки Мэдисон. Она настолько четко и досконально передает ощущения и реакции, так органично смотрится со своей боевой харизмой, за которой скрывается ранимый человек, что к концу фильма ты и радуешься за неё, за то, как она держит лицо, и в то же время сожалеешь ей. А последние 20 минут тебе становится трудно смотреть ей в глаза. Сильнейшая актерская работа, пусть и вряд ли оскаровская.
Зато, очень весело смотреть в глаза Юры Борисова, и видеть там ахуй, граничащий с трепетом. Удивительно, но Юра сумел взять на себя и комичную, и чувственную часть. Он с двух рук качает нас на этих эмоциональных качелях, чтобы в конце предложить остановиться, откинуть сидение в машине, и дать волю чувствам.
Здесь даже драматизм построен на чувстве. На осознании каким бывает жестокий мир, и что реагировать на него слезами можно. Чтобы стать сильнее, чтобы пожалели, чтобы не обижали. Эни все это проживает, оставляя за кадром перемены в своей жизни. Или просто это мы с вами верим в эти перемены?
Хороший фотосет Даши Руденок, которая как бы намекает создателям киновселенной Bubble, что она готова сыграть Женщину-Кошку, и нахуярить Майору Грому.
Читать полностью…