7346
فراتر از موسيقی ببينيم و بشنويم.....در اولين كانال تخصصی موسيقی كلاسيك در تلگرام اولين فايل: https://t.me/polyphonicchannel/16 @schayli
Kaiser Walzer, Op. 437
@polyphonicchannel
فقط موسیقی کلاسیک
Jacqueline du pre نوازندگی فوق العاده پیانو و ویولن سل
در کنار دنیل برنبویم بزرگ :)
ژاکلین دو پر (Jacqueline du Pré)، ویولنسل‌نواز مشهور بریتانیایی، در تاریخ ۱۹ اکتبر ۱۹۸۷ درگذشت. او در هنگام مرگ ۴۲ ساله بود.
ژاکلین دو پر به بیماری ام‌اس (مولتیپل اسکلروزیس) مبتلا شده بود. او در اواسط دهه ۱۹۷۰ علائم بیماری را نشان داد و به تدریج توانایی نوازندگی خود را از دست داد. این بیماری به تدریج سیستم عصبی او را از کار انداخت، و باعث شد دیگر نتواند اجرا کند. آخرین اجراهای عمومی او در اواخر دهه ۷۰ میلادی بود، و پس از آن به دلیل شدت بیماری بازنشسته شد.
او نمادی از استعداد خارق‌العاده و تراژدی زودهنگام در دنیای موسیقی کلاسیک محسوب می‌شود.
@polyphonicchannel
مرا تَصدیق کنی یا اِنکار
مرا سرآغازی بپنداری یا پایان
من در پایانِ پایان‌ها فرو نمی‌روم
مرا بشنوی یا نه
مرا جستجو کنی یا نکنی
من مردِ خداحافظی همیشگی نیستم
باز می‌گردم ؛ همیشه باز می‌گردم
من روانِ دائمِ یک دوست داشتن هستم
#نادر_ابراهيمی
@polyphonicchannel
سه موومان سونات با نوازندگی Patricia Kopatchinskaja
Fazil say
@polyphonicchannel
Midori goto 🎻 , Dvorak violin concerto, Berlin philharmonic orchestra
@polyphonicchannel
Serenade in G Major, K. 525 "Eine kleine Nachtmusik": I. Allegro
@polyphonicchannel
Scriabin: Prometheus or the Poem of Fire - Prométhée ou le Poème du feu op. 60 (Boulez)
@polyphonicchannel
سلام دوستان لطفا یک اثری که براتون تاثیر گذار بوده رو برای ما ارسال کنید یا اسمش رو این زیر بنویسید که با بقیه به اشتراک بذاریم.
@Amir_Glambert
و در آخر ......
Partita in B minor
@polyphonicchannel
در موسیقی کلاسیک، "پارتیتا" (Partita) به مجموعه‌ای از رقص‌های باروکی گفته می‌شود که در قالب یک سوئیت (Suite) برای ساز خاص نوشته شده‌اند
باخ برخلاف بسیاری از آهنگسازان دوران باروک که سوئیت‌ها (یا پارتیتاها) رو با یک ساختار ثابت می‌نوشتند (مثلاً Allemande، Courante، Sarabande، Gigue)، در پارتیتاهای ویولن خودش کاملاً ساختار هر کدوم رو تغییر داده و در واقع برای هر پارتیتا یک فضای دراماتیک و شخصیت موسیقایی مستقل خلق کرد
باخ در این پارتیتاها، بدون همراهی هیچ ساز دیگه‌ای، موفق شده چندین صدا (polyphony) رو با یک ویولن سولو خلق کنه — چیزی که در زمان خودش تقریباً غیرقابل تصور بود! این مسئله در مجموع اثر او در fugue ها به مراتب روشن تر است.
@polyphonicchannel
cantus in memory of benjamin britten
@polyphonicchannel
Hector Berlioz symphonie Fantastique Dream of a witches’ Sabbath
قطعه‌ی “Dream of a Witches’ Sabbath” (خواب سَبَت جادوگران) پنجمین و آخرین موومان از سمفونی فانتاستیک (Symphonie Fantastique) اثر آهنگساز رمانتیک فرانسوی، هکتور برلیوز (Hector Berlioz) است؛ شاهکاری که نه‌تنها از نظر موسیقایی نوآورانه است، بلکه از نظر داستان‌پردازی نیز یکی از نخستین نمونه‌های «موسیقی برنامه‌ای» در دوره رمانتیک به‌شمار می‌رود.
سمفونی فانتاستیک داستان آهنگسازی عاشق‌پیشه را روایت میکند که در پی عشق نافرجام، با تریاک خودکشی میکند اما نمی‌میرد؛ بلکه به کابوس‌های هذیانی فرو می‌رود. در موومان پنجم، او خود را در مراسم شیطانی و جادویی «سبت جادوگران» می‌بیند، جایی که روحش در دادگاهی شوم محاکمه می‌شود و معشوقه‌اش در هیبتی شیطانی ظاهر می‌شود.
این موومان نه‌فقط یک قطعه موسیقی، بلکه تجسم یک کابوس است. برلیوز با ساختار غیرمتعارف، رنگ‌آمیزی صوتی جسورانه و بیان‌گری عاطفی شدید، تجربه‌ی روانی یک ذهن آشفته را به شنونده منتقل میکند. این قطعه هم‌زمان هم ترسناک است و هم طنزآمیز؛ هم تراژیک و هم دیوانه‌وار.
@polyphonicchannel
Jonas Kaufmann ✬ "Parla più piano "Nono Rota
💫
شاید فردا
کالبدم
از ادامه راه منصرف شود
چه فرق میکند
بهتر است
قلب شکسته
و وجودی که دردهای جورواجور
دورتادورش پیله بسته اند را
همین جا
بگذارم
و بروم
شاید
جایی دیگر
طور دیگری باشد
شاید مردمان آنجا بدانند
که
درد من درد تو
و درد تو درد من است
و من همان تو
و تو همان من هستی
که در چرخش هستی
فرصت داریم
دست خودمان را بگیریم
#شایلی
@polyphonicchannel
Tchaikovsky: Piano Trio in A Minor, Op.50, TH.117 - I. Pezzo elegiaco (Moderato assai - Allegro...
.
.
. 🌙
.
.
@polyphonicchannel
راول این سونات را زمانی نوشت که در پاریس اقامت داشت و تحت‌تأثیر موسیقی آمریکایی، به‌ویژه بلوز (blues) و موسیقی جَز، قرار گرفته بود. در آن سال‌ها نوازندگان جَز مانند وِدی هَندی و سیدنی بچه در پاریس اجرا داشتند و همین موضوع تأثیر زیادی بر آهنگسازان فرانسوی گذاشت.
Ravel violin sonata no.2
@polyphonicchannel
George Gershwin - "An American in Paris"
به دنیای زیبای #موسيقي_كلاسيك خوش آمدید
@polyphonicchannel
💫
تو به من خندیدی
و نمی‌دانستی
من به چه دلهره از باغچه‌ی همسایه
سیب را دزدیدم
باغبان از پی من تند دوید
سیب را دست تو دید
غضب‌آلود به من کرد نگاه
سیب دندان‌زده از دست تو افتاد به خاک
و تو رفتی و هنوز ...
سال‌ها هست که در گوش من آرام آرام
خش‌خش گام تو تکرارکنان
می‌دهد آزارم
و من اندیشه‌کنان٬
غرق این پندارم،
که چرا باغچه‌ی کوچک ما سیب نداشت؟!
حمید مصدق
@polyphonicchannel
#classical_music
کانال رو ترک نکنید
بذارید دغدغه هامون مشترک بمونه :) 💔
هر دو نفر می نوشتند ......
ولی یکی حکم های قتل نوشت و دیگری تلخی حکم های او را به موسیقی تصویر کرد
@polyphonicchannel
🔴نکته آخر رو اضافه کنم که باخ نوازی همیشه در طول زمان در حال تغییر بوده از نوع آرشه کشی و ویبراتو تا جنس سیم ها و نوع آرشه همه این ها روی صدا و لحن نواختن تاثیر گذار هستش.
به علاوه باخ به هیچ عنوان مثل شوبرت و برامس و بتهوون اصلا علامت گذاری موسیقیایی نکرده یعنی عملا نسخه خام هستش و به اصطلاح Urtext نیست نه داینامیک ها معلومه و نه سوناریته و نه فرم بعد ها توسط افرادی ویرایش‌های مدرن ( نسخه‌های تفسیری از Galamian یا Szeryng) علامت‌گذاری‌هایی صورت گرفت— ولی باید دونست این‌ها از باخ نیستند.
باخ به‌شدت به درک و تفسیر شخصی نوازنده متکی بود و در زمان او هم این موضوع کاملاً مرسوم بود. نوازنده‌ها می‌دونستن که بسته به سبک و فرم، چطور باید صدا بگیرن.
مثلاً در پارتیتاهای ویولن یا فوگ‌های ویلنی از سونات‌ها، هیچ نشانی از forte یا piano نمی‌بینی. حتی برای آرشه‌گذاری (bowing) هم دستور خاصی نذاشته.
@polyphonicchannel
بشنوید اجرای Perlman در رادیو BBC لندن 1978(فایل صوتی و تصویری)
👇👇👇
پارتیتاهای باخ برای ویولن سولو—شامل سه قطعه با شماره‌های BWV 1002، 1004 و 1006—شاهکارهایی در موسیقی باروک و برای تکنواز ویولن هستند. این آثار در کنار سه سونات برای ویولن، بخشی از مجموعهٔ «Sonatas and Partitas for Solo Violin» را تشکیل می‌دهند که باخ آن را حدود سال 1720 در کتن (Köthen) نوشت. هر پارتیتا شامل چند رقص باروکی‌ست مانند Allemande، Courante، Sarabande، Gigue و غیره، اما باخ در تنظیم آنها نوآوری زیادی به خرج داده و ساختار هر کدام را متفاوت ساخته است.
پارتیتا شماره ۲ در ر مینور (D minor) مشهورترین این سه قطعه است، زیرا با "Chaconne" فوق‌العاده‌اش به پایان می‌رسد—یک قطعه بلند، عمیق و احساسی که بسیاری آن را یکی از بزرگ‌ترین آثار تاریخ موسیقی برای ساز سولو می‌دانند. پارتیتا شماره ۳ در می ماژور (E major) با حال‌وهوایی درخشان و پرانرژی آغاز می‌شود، و شماره ۱ در سی مینور (B minor) فضایی اندیشمندانه و پیچیده دارد. این پارتیتاها نه تنها از نظر تکنیکی چالش‌برانگیز هستند، بلکه از نظر موسیقایی و بیان احساسی بسیار عمیق و پراحساس‌اند، و به همین دلیل همچنان جزء ارکان اصلی رپرتوار ویولن در جهان باقی مانده‌اند.
Arvo Pärt بخشی از مستند
چند دقیقه ای از تجربه بودنِ آروو پارت :)
🎵 cantus in memory of benjamin britten قطعه
@polyphonicchannel