6442
Хочешь по фактам — давай по фактам! Связь: @oldtelegraphist Наши лонгриды на Дзене: https://dzen.ru/pofactam
Как чешский джазмен написал музыку для вашей любимой видеоигры
Биография Яна Хаммера – про эволюцию поп-музыки XX и XXI веков. Музыкант из Праги начинал выступать в Восточной Европе с собственным джазовым трио. Эмигрировав в конце 60-х в США, он стал клавишником группы Mahavishnu Orchestra, которая играла популярный в 70-е фьюжн, – смесь джазовой импровизации, рока и индийской музыки.
Но об этом знают лишь меломаны. Более широкая аудитория слышала музыку Хаммера для кино: например, саундтрек к культовому сериалу «Miami Vice», который на российском ТВ шел под названием «Полиция Майами. Отдел нравов». Даже если не смотрели, узнаете трек «Crockett’s Theme».
Большинство узнало о «Crockett’s Theme» из «GTA: Vice City». Слушая «Crockett’s Theme» с атмосферными синтезаторами и эпическим гитарным соло, хотелось самому рассекать на яхте на фоне заката и любоваться неоновыми витринами виртуального Майами.
Те, кто не поленился послушать сборник Яна к «Полиции Майами», обнаружили: там есть множество треков не хуже «Crockett’s Theme». Возьмите хоть мечтательные «Marina» и «Tubbs and Valerie», которые отправляют в идиллическую версию 80-х, или драматичный синтвейв «Payback», или величественную пьесу «Evan» с пост-роковой структурой.
Этот саундтрек – фьюжн, переваривший синти-поп и мутировавший в нью-эйдж. Грандиозный звук, дарящих ощущение бесконечного пространства, Хаммер собирал из синтезаторов: то интригующе пульсирующих, то нежно гудящих. В болеутоляющих работах Яна есть меланхоличная атмосфера, свойственная лучшей музыке 80-х. При этом музыку Хаммера к «Miami Vice» законно считать точкой отсчета и для нескольких современных жанров: например, для синтвейва/ретровейва.
В 20-е годы Хаммер стал еще более актуальным: молодые музыканты стали заигрывать с фьюжном и нью-эйджем, обнаружив в них психоделику и обаяние прошлого. Эти жанры переосмысляют многие передовые музыканты в диапазоне от электронщика Oneohtrix Point Never до трио из ЛА Total Blue. Главное – не забывать, благодаря кому эта музыка вообще существует на свете. Надеюсь, рано или поздно мы получим полное собрание сочинений Яна для «Miami Vice», которого сильно не хватает.
Саундтрек к «Miami Vice»
🤍 ENCORE #музыка #герои
КДИМБ («Краснознаменная дивизия имени моей бабушки») вернулась после двух лет молчания с пронзительным синглом «Безумец», отличающимся неожиданно аскетичным, практически фолковым звучанием, что довольно неожиданно для коллектива, который многие полюбили в качестве полноценного инди-оркестра.
К счастью, «Безумец» - тот случай, когда группа достигает максимального эффекта минимальными средствами. Красивый вокал, прекрасная мелодия, а также простые и горькие слова об одиночестве - все вместе абсолютно обезоруживает, оказывая сильнейшее эмоциональное воздействие и без дополнительных украшательств, которые могли бы лишь испортить песню.
Мозг КДИМБ Иван Смирнов рассказал, что работает над новым альбомом, и «Безумец» - похоже, первая ласточка с него. Почему бы не помечтать (могу себе позволить как поклонник коллектива со стажем), что группа в качестве эксперимента аналогичным образом будет по-монашески ограничивать себя на протяжении всего лонгплея.
КДИМБ, «Безумец»: https://band.link/Bezumec
Все, за что Рушану многие полюбили в прошлом году, есть в ее свежем сингле «Углами» - это снова пронзительный инди-поп удивительной красоты, особо и не скрывающий своей любви к Radiohead времен «In Rainbows», но при этом обладающий собственным голосом и характером. Все-таки Рушана у нас такая одна.
https://band.link/rushanauglami
Saba и No I.D. записали один из лучших хип-хоп альбомов года
«From the Private Collection of Saba and No ID» - настоящий глоток свежего воздуха после трех десятков выматывающе монотонных треков Плейбоя Карти, с которыми многие провели эту неделю (и я - не исключение). Двое чикагцев разных поколений (Saba тут отвечает за рэп, а продюсер No I.D. - за биты) записали доступные и в то же время невероятно изобретательные треки, в которых равным образом много певучего рэпа, крайне виртуозного и изобретательного, и обязанного золотому наследию Стиви Уандера нео-соула с винтажными семплами и фанковым грувом.
Как по мне, «From the Private Collection of Saba» заслуживает многомиллионные цифры на стриминговых сервисах намного больше, чем «MUSIC», ибо это поп-музыка здорового человека, не притворяющаяся тем, чем она не является, напуская мистического туману. Музыка с цепляющими мелодиями, с умом и сердцем спродюсированная. Современная, но с уважением относящаяся к корням, а также к своему слушателю.
Если угодно, «From the Private Collection of Saba» - альбом для искушенных нормисов и лайв-инсайдов. Это песни, под которые хочется просыпаться каждое утро - хорошее настроение на весь день будет гарантированно.
Saba & No I.D., «From The Private Collection of Saba and No ID»: https://album.link/i/1792985706
За что люблю «Настежь», так это за умение работать с образами — помнится, еще 3 года назад Настя в свое треке «Красота» находила прекрасное в «газели, стоящей за школой с четвёртого класса со спущенной шиной» и «выплаченной ипотечной квартире». В новом сингле «Русалка» строчка «Возле речки кальяном дымится ТЭЦ» врезается в память не меньше, чем зловещая исповедь утопленницы, заманивающей своими чарами в глубоководье уставшего рыбака.
https://band.link/rusalka_nastezh
«На уставших камнях благодать/ямы с талой водой/я глядел в симметричную гладь/и мне стало легко» - такими строчками открывается альбом коллектива «метеорит 2025» «жизнь как она есть», который выпущен моим любимым российским лейблом на данный момент Yauza Club.
Это слоукоровый по духу психоделический рок с мечтательными гитарами и ярко выраженным северным происхождением, под который хочется любоваться на северное сияние, бесконечную гладь Северного Ледовитого океана и всякие подобные штуки. Это музыка больших пространств, в который образы медленно сменяют друг друга, как плывущие облака на небе.
При этом в эти песни хочется закутаться, как в теплое шерстяное одеяло, и мечтать о местах, в которых ты никогда не был. Хорошо, что у нас есть «жизнь как она есть» - иногда хочется именно такой музыки.
Оценка: 8/10
«метеорит 2025», «жизнь как она есть»: https://bfan.link/zhizn-kak-ona-est
«Сияющий как Аврора моргающий коридор, выход во двор, взгляды в упор», — гедонисты из «СТОУНД» не изменяют себе: их нежная баллада «Небо» — это томные, загадочные голоса под неторопливый гитарный перебор, отдаленно напоминающий партию Дарона Малакяна из «Lonely Day» великих SOAD. Что касается лирики, то описание привычного быта мало у кого звучит так же романтично, как у вышеупомянутого трио.
band.link/stndnebo
Лучшие песни марта '25
Обновил на Яндекс.Музыке наш мартовский плейлист, добавив самые сильные русскоязычные треки за минувшую неделю, в том числе:
- первый в этом году сингл «Пореза на собаке» «Эй, дружок» про опрометчевые путешествия во времени; если любите Ситникова, то вам обязательно понравится;
- очередная песня подающей большие надежды молодой исполнительницы Юнсн - щемящий психоделический фолк удивительной красоты;
- фанк-роковый хип-хоп «Погнали гоу» от «другдиджей», удивительный похожий на то, что Михей исполнял с живыми музыкантами в той самой программе «Антропология»;
- трогательное посвящение Петербургу «Дышу» в исполнении ALBLAK 52, от которого у меня в хорошем смысле олдскулы свело; если вы из тех, кто игнорирует современный русский рэп, то сделайте ради этого трека исключение;
- настраивающий на возвышенный лад трек с нового EP музыканта TIMA FEY «ARCHITECHNO#1», с которым я советую ознакомится целиком - изобретательная, мелодичная и многослойная электроника для любителей Four Tet; жаль, что так мало, так что приходится слушать на повторе;
А также слушайте здесь новые песни Троян Хорс, Maria Kon, Errortica, «Черной экономики» с Tveth и многих других хороших артистов!
https://music.yandex.ru/users/pofactam/playlists/1060
Стиль, техничность, концептуальность, драматизм - все это не про Карти, как кто-то мог бы подумать, а про коллектив clipping., чье посвящение миру киберпанка «Dead Channel Sky», по понятным причинам, не стало главным альбомом дня, а жаль.
Глитчевым инструменталам на «Dead Channel Sky» сложно найти какие-то аналогии, несмотря на прилипший к группе расхожий жанровый ярлык «индастриальный хип-хоп». Лучшие треки альбома, такие как мощнейший «Change the Channel», вызывают ассоциации с кислотным брейкбитом и техно начала нулевых, при этом здесь много как шумовых экспериментов в духе так называемой конкретной музыки 60-х и 70-х годов, так и кинематографичных струнных, когда требуется повысить уровень драматизма.
На удивление все эти разрозненные звуки складываются на этом альбоме в единую футуристичную картину - настоящий рай для поклонников киберпанковской эстетики. Треки здесь нелинейные, они постоянно развиваются и к своему финалу часто превращаются в нечто неузнаваемое. Прибавьте к этому скорострельный речетатив и, самое главное, захватывающий сторителлинг, за который коллектив уже был номинирован на Hugo Award (ежегодная премия за достижения в области научной фантастики).
Если раньше от записей clipping. хотелось отмахнуться фразой «они пугают, а мне не страшно», то от «Change the Channel» так просто отмахнуться не получится. Это однозначно самая зрелая и интересная работа в их дискографии, на которой ключевые для киберпанка темы заново актуализируются, будучи увязанными с проблемами одержимого технологиями современного мира.
clipping., «Change the Channel»: https://album.link/s/2AkszlufP2t2ZHfC8NKKvN
«Music» Playboi Carti наконец вышел, и пользователи RYM пока довольно беспощадны по отношению к нему, интересно (на AOTY дела получше, но тоже не блестяще).
Читать полностью…
Скучаете ли вы по группе ЛАВА так, как по ней скучаю я? «Троян Хорс» вплотную приблизилась к величию этого коллектива благодаря своему мелодическому чутью и продюсерскому умению накручивать многослойный пост-трансовый звук.
В итоге у нее получились две с половиной минуты окрыляющей эйфории, уносящей куда-то в 1998 год с гремевшими тогда проектами Павла Есенина и Максима Фадеева.
«Нереально» - первая ласточка с грядущего альбома «Троян Хорс», на который я теперь возлагаю очень большие надежды.
https://www.youtube.com/watch?v=VqDxFNL576w
Еще одна отличная песня про отношения и их окончание (во всяком случае, именно так я ее интерпретирую) - «Рыбка» «Хадн дадн» с прошлогоднего альбома «Поцелуйчик солнышка». Думаю, что отсылка к пост-разводному фото Кидман тоже была бы здесь актуальна как никогда.
Трек «Рыбка» с сегодняшнего дня обзавелся видео, в котором все как надо - снег, березки и бесконечное небо.
https://www.youtube.com/watch?v=RPbG8D6TSpo
Первый за 2 года сингл Билли Вудса «Misery» - две минуты сильнейшего джаз-рэпа, который пробивает, даже если особо не вслушиваться в слова трека. В качестве его продюсера выступил Кенни Сигал - он работал с Билли над его предыдущим альбомом «Maps», который в свое время не хвалил только ленивый.
Новый же альбом рэпера «Golliwog» ждем 9 мая. Впечатляет набор имен, причастных к его созданию - в частности, на альбоме будет музыка Alchemist, El-P, Shabaka Hutchings и DJ Haram.
https://www.youtube.com/watch?v=1Cv3qdx7rlM&t=37s
Грязь DJ Funk, которая перевернула чарты
На минувшей неделе стало известно о смерти DJ Funk. Не буду притворяться, что даже подозревал о существовании этого чикагца, но это печальное упущение. Даже поверхностного знакомства хватает, чтобы оценить масштаб его фигуры.
DJ Funk повлиял не только на становление гетто-хауса и гетто-теха, но и косвенно – на появление джука и футворка. Еще он вдохновлял Daft Punk, которые не поленились отдать должное учителю в треке «Teachers».
Творчество DJ Funk – не просто клубное, а стрип-клубное. В нем множество повторяющихся, мелко нарезанных вокальных сэмплов, содержание которых сводится к потаенным частям женского тела и призывам к пенетрации. То, с каким упорством DJ Funk посвящал работы сексу, вызывает уважение и улыбку.
Грязно здесь не только содержание, но и звучание. Музыка DJ Funk разорвет ваши сабвуферы. Искажения и перегрузы здесь лишь подчеркивают напор и грубый грув гетто-хауса.
При этом гетто-хаус не был бы гетто-хаусом, если бы не заимствования из хип-хопа. Взгляните на нарочито трешовую обложку микса DJ Funk «Booty House Anthems». Она неотличима от эстетики южного хип-хопа того времени – такой, как, например, у Juvenile.
В США «Booty House Anthems» заработал платиновый статус. Это внушительное достижение: на протяжении 90-х танцевальную музыку игнорировали как американская индустрия, так и слушатель.
«Booty House Anthems» актуален и по сей день. У DJ Funk было максимально современное понимание того, каким должен быть микс. Он очень быстро переходит от одного трека к другому, крайне редко задерживаясь на одном из них дольше, чем на минуту. При этом DJ Funk миксует лихо и виртуозно – диву даешься его скорости.
10 лет назад артист заявлял, что не хочет для себя обычных похорон – хочет, чтобы близкие устроили тусу и танцевали под его треки. Не знаю, исполнилось ли это желание, но надеюсь, что после смерти DJ Funk сам попал на вечную вечеринку, где девушки тверкают под его фирменный booty house.
YouTube
✨ ENCORE #музыка #герои
«Разорвали aux — пох**, так ему и надо», — Dawless и Гольд выпустили сингл «Don’t fuck my brain» — отвязный панк с прямолинейной бас—линией, драм-машиной и приглушенным гитарным дисторшеном — под этот нехитрый аккомпанемент воспроизводится злая лирика, в которой находится место отсылкам к своему же творчеству (Релиз «Broken aux» 2023 года все еще переслушиваю).
https://band.link/dontfuckmabrain
Лучшие песни марта '25
Снова обновил на Яндекс.Музыке наш мартовский плейлист, который разросся теперь до 4 с половиной часов! Как обычно, добавил самые сильные русскоязычные треки за минувшую неделю - помимо всего прочего, обратите внимание на:
- Сильнейший за последнее время сингл Сюзанны в котором все, как надо - есть и фирменный мистицизм, и запоминающийся хук в припеве; в очередной раз убеждаюсь, что фолк-роковый формат певице идет больше всего;
- новый трек МС Улыбочки, поп-бэнгер из вселенной, в которой деконстрактед клаб стал мейнстримом; мне нравится, хотя, наверное, это acquired taste;
- Муся Тотибадзе в неожиданной аранжировке: на месте привычного для певицы нормисного эстрадного электропопа здесь стильная электроника от резидента лейбла СТВОЛ Lubim;
- эфирный драм-н-бейс с ангельским вокалом и говорящим названием «minus 50» получился у певицы Snezhik, которая заколлабилась с электронным продюсером FRAMASOUND;
- берущая за душу фолктроника сибирской певицы MARTA SAAYA - как и в случае со Snezhik, ангельский голос, но на этот раз под ритмы фьюче-гэриджа;
А также слушайте здесь новые песни КДИМБ, ATL, Sqwore, Рушаны, Димы Мидборна, СТОУНД, Настежь, Пекинского велосипеда, Ямыча из Восточного Округа в компании OG Buda и многих других хороших артистов!
https://music.yandex.ru/users/pofactam/playlists/1060
Для тех, кто скучает по качественному красному диско - очень советую альбом «Блюр» исполнителей Евтела и Солова с милым и наивным, но мрачноватым синти-попом. Под эти песни самое оно устраивать вечером в пятницу дискотеку в каком-нибудь провинциальном ДК, где все стесняются танцевать.
Очень атмосферная и, как бы это странно не звучало, со вкусом сделанная музыка - на место расхожей разухабистости здесь невинность и чистота, во многом благодаря Соловой и ее полудетскому голосу.
Тем не менее, в тех песнях, в которых поет сам Евтела с его болезненным вокалом («Без любви», «Твой почерк» и «Прости»), моментально появляется что-то в хорошем смысле сумасшедшее и потустороннее (чуть ли не в духе дуэта «Тальник») - и поэтому для меня они на уровень выше, пусть вокал Соловой во время прослушивания и легче усваивается.
Евтела, Солова - «Блюр»: https://band.link/evtelablur
Хитрый ATL на своем первом за 4 года полноценном сольном альбоме запрятал два самых мощных с музыкальной точки зрения трека моментального действия в самый финал, так что если вы по какой-то причине бросили слушать «Необратимые последствия» на середине, имейте в виду.
И я догадываюсь, почему ATL так сделал. «Хоровод» и «Сатурналии» со свойственной им печалью и в то же время танцевальной эйфорией - попросту самые обнадеживающие треки на альбоме, похожие на луч света после получаса мрачнейшего киберпанк-рэпа, обжигающего тебя своим холодом.
И начинать знакомство с «Необратимыми последствиями» я бы советовал именно с конца.
Слушать «Необратимые последствия» ATL: https://zvonko.link/posledstviya
Нежнейшая баллада «Линда» от Lelya и GATASKI завораживает как своим трипхоповым битом, так и эскапистской лирикой, ведь слушая строчки «Там обнимет разом вся семья, подбежит голову сломя та собака с детства как из сна», невольно вспоминаешь бессмертное «на нашу улицу в три дома, где все просто и знакомо на денек» Анжелики Варум доагутинской эпохи творчества.
Местами неразборчивый мужской речитатив и резкий переход в тустеп во второй половине композиции только усиливают ностальгическую атмосферу.
«Почему "Линда"? Так звали собаку моего детства. Она давно ушла, но для меня всегда была символом семьи, и тех, кого уже нет рядом… Это чувство чего-то далёкого, почти забытого, как из другой жизни», — так объясняет название трека сама Леля.
https://band.link/lynda
«Давай оставим в пальцах тот растянутый аккорд», —
джаз-хоп-абсурдисты «Другдиджея» выпустили сингл «Погнали гоу» — вальяжный ретро-фанк с мечтательной лирикой, синхронными партиями гитары, баса и бочки и ненавязчивым, оптимистичным рефреном «не надо мучаться с этим флоу». Отличный девиз как в творчестве, так и по жизни.
https://band.link/pognaligo
Удивительно, как в России любят по случаю выхода альбомов с нарочито примитивной и тупой музыкой (и я не закладываю в эти слова какой-либо негативной коннотации) высасывать высоколобые эссе по поводу состояния современной культуры и прочего. Между тем «MUSIC» Playboi Carti нужно слушать так, будто ты до этого не читал ни одной книги, не слышал ни одного альбома на свете. Тогда вы дейстивтельно будете кричать, что Карти - «артист тысячелетия», а от «Rather Lie» и «I Seeeeee You Baby Boi» слезы потекут по щекам (пишу под впечатлением от стримов некоторых блогеров, которые именно так и реагировали на «MUSIC»).
Как добиться, чтобы «MUSIC» на вас таким образом подействовал, если вы до этого уже послушали хотя бы пару альбомов - я не знаю. Чтобы шарить за нынешнего Карти, нужно стать манкуртом, для которого Карти - это действительно вся МУЗЫКА, причем нарочито дикая и варварская, стирающая ластиком все наработки артистов предыдущих поколений - от песенной структуры до сторителлинга. Стирает настолько лихо, что вызывает восхищение, как и тот факт, что агрессивный «Pop Out» с его металлическим скрежетом и ором самого Карти, слушают миллионы по всему миру.
В большинстве треков Карти в экстазе с маниакальным упорством топчется на одном месте словно в полной темноте - и слушатель вместе с ним. В какой-то степени Карти, пусть и не предлагая ничего по-настоящему нового и даже идя на компромисс с конвенциональным трэпом, действительно для очень многих расширил понятие того, что такое музыка. Да, она может быть и такой: не самой приятной на слух, монотонной, минималистичной, агрессивной, упоротой и пустой, как черный квадрат.
Шум отбойного молотка или сверления дрели, дефолтный звук звонящего телефона и даже невнятные крики бездомного на улице - это тоже музыка. Это не то чтобы шибко оригинальная мысль, но Карти, думается, неосознанно смог ее до многих донести - и на том спасибо.
Свежий сингл DRIADA «Небула» — бодрый синти-поп с космическими мотивами, энергичной ритм-секцией и лирикой, отсылающей одновременно к персонажам комиксов, совершающим межгалактический перелеты, так и к драм-н-бейс (с элементами джангла) альбому «Nebula» от Paladin десятилетней выдержки. Стильный сингл, предваряющий альбом Александры, который выйдет 4 апреля.
https://band.link/driada_nebula
Всеобщий инди-любимец из Южной Кореи Parannoul неожиданно выпустил практически инструментальный пост-роковый альбом «Seeking Darkness» под псевдонимом Huremic - и знаете, такая версия пост-рока лично мне гораздо ближе, чем то, что записывают британские умники из Maruja и Black Country, New Road.
В продолжительных композициях с «Seeking Darkness» меньше артси-фишек, занудства и желания впечатлить музыкальных критиков, зато больше шума, шаманизма и неотфильтрованных эмоций. При этом у Huremic нет столь явной ностальгии, как в песнях основного проекта корейского музыканта Parannoul, да и в целом Huremic сложно обвинить, что он кого-то копирует - вполне себе самобытная музыка, затягивающая в себя слушателя. То, что надо для весеннего субботнего вечера.
Слушать
Если вам лень слушать все 30 треков с нового альбома Карти, то ловите «I Seeeeee You Baby Boi».
C «Whole Lotta Red», при всем уважении к его влиянию на современную музыку, я с удовольствием переслушиваю лишь самый мелодичный и дружелюбный «Control», и c «Music», думаю, ситуация сложится похожим образом - даром что трек «I Seeeeee You Baby Boi» тоже запрятан в самой середине альбома.
https://www.youtube.com/watch?v=m1xdSB-BgDQ
15.03 МАМА СВЕТА В МОСКВЕ
Errortica едет в Москву с фирменным ивентом. Петербуржцы, побывавшие на
премьере, не дадут соврать — будет хлёстко, жарко и с напором, при этом уютно и по-домашнему. Пропускать — не то что бы можно, а вообще как будто бы и нельзя.
В лайн-апе ивента:
• Открывающий сет авангардного музыканта и диджея с берегов Невы — Tsyo
• Эксклюзивный лайв LVRIN — впервые на System 108
• Новый спешл-лайв-сет в исполнении Kovyazin D — Дима обещает, что мы услышим такое
впервые
• Событие ночи — бэк-ту-бэк перфоманс Errortica и Reptiloid, в котором уместится презентация их нового сингла ‘Psycho’.
• Тяжелая артиллерия в лице RLGN — плотный дисторшн-саунд и пак анрелизов
• Cет Raw Takes как лучшее решение оставить приятное послевкусие вечеринки
• Внезапный визит Максима Eostra, по которому скучали буквально все
Кто: Errortica, Reptiloid, Eostra, Kovyazin D, Raw Takes, RLGN, TSYO
Где: ДК «Кристалл», Самокатная ул., 4с11
Когда: 15.03, 21:00
Подробности: https://system108.com/e150325
lV ДОМ: Кроличья нора
15 марта в клубе Лахесис пройдет арт-рейв по мотивам книги - «Алиса в стране чудес» Инсталляции художников оживят иллюстрации книги, а иммерсивный перформанс, в котором сможет участвовать любой желающий, будь то чаепитие со Шляпником или философский разговор с Алисой, дополнит безумный rave, где правит сюр.
Что: арт-рейв «Кроличья нора»
Где: Лахесис, Покровка, 21-23/25с4
Когда: 15.03, 21:00-6:00
Подробности: https://afisha.nethouse.ru/event/dom4
Трио сестричек HAIM вернулось с новым синглом «Relationships», забавная обложка которого отсылает к мемному фото Николь Кидман после развода. Это поп-R&B, какое записывали самые модные герлз-бэнды конца 90-х, в чем лично я не вижу ничего плохого.
Памятуя о эклектичности последнего на данный момент альбома трио «Women in Music Pt. III», на следующем LP группа вряд ли ограничится R&B - в конце концов, какие же HAIM без фирменных оммажей Fleetwood Mac.
https://www.youtube.com/watch?v=dOI_QTmK8Ks
JUKED OUT КАМУШКИ
В эту пятницу в «Смене» пройдет вечер футворка: три сцены с жирнейшим лайн-апом!
Kedr Livanskiy
Dx2ov
DJ Ma Gilla
DIRTY GLASSEZ
N95
j.kachely
vyaliyy x Sport DJ
gaagaat
Sablemik
DJ Smooth Exclusive
All In
Луч
Raw Mane
triaixeta
Dima Payne
Camin'
matvey € € € €
XXtuha
Masha Upset
slappybizou
Максим Шаталин
Урод
Ы
Что: JUKED OUT КАМУШКИ
Где: Товарищеский переулок, 4с5
Когда: 14.03, 19:30
Подробности по ссылке.
18+
В России новый музыкальный тренд — рейвы на концертах Надежды Кадышевой. Звучит как сюр, но зумеры действительно в последнее время толпятся у сцен разных ДК и кричат: «И плывет веночек вдоль ночной воды».
В «феномене Кадышевой» разбирается наш музыкальный обозреватель и автор канала «По фактам» Саша Мучаев:
Схема историй о том, как низкое и стыдное становится высоким и почитаемым, всегда одна. Можно вспомнить хотя бы, как в нулевых стиль одежды чернокожих обитателей нью-йоркских трущоб перекочевал в глянец. То, что в Гарлеме носили от безысходности (широкие штаны донашивали за старшими братьями, пока те мотали срок или погибали в кровавых разборках, а спандексы под кепкой изначально были чулками для ограбления), богатые и знаменитые апроприировали и сделали частью rich & beautiful — так в те годы расшифровывали жанр и стиль r&b. Даже сейчас можно заметить детали из «чёрных» кварталов в поп-культуре. Так, C-Walk, который отплясывала Серена Уильямс под дисс Кендрика Ламара на своего бывшего, на самом деле являлся в суровые времена не просто танцем, а своего рода прелюдией перед разборкой, актом устрашения.
С кринж-трендами история похожая. Ровесники помнят, как в середине нулевых Николай Воронов, смешивший всех своей «Белой стрекозой любви», стал сначала мемом, а чуть позже начал собирать солдауты в культовой для тех времён «Солянке» и вошёл в историю поп-музыки, когда Юрий Бардаш обратил на него внимание и заставил своих протеже Quest Pistols выпустить хитовый кавер на эту песню.
Кадышеву молодое поколение тоже сначала воспринимало как нечто забавное — то, что слушают бабушки на юбилеях и прочих торжествах. Но вышеупомянутый процесс, помноженный на бешеную популярность фолка в современной музыке, сделал солистку ансамбля «Золотое кольцо» не просто мемом, а полноценным героем сцены. Теперь она собирает полные залы благодаря не пенсионерам, а зумерам, для которых треки Надежды, форсящиеся в «Тиктоке», куда интересней искусственно созданных звёзд, неуклюже пытающихся поймать волну трендов.
В последние дни на Album Of The Year и Rate Your Music множество позитивных оценок получили альбомы, которые наверняка мне бы понравились, если бы я ничего не знал о музыке, столь дотошно копируемой этими артистами.
Один из них - американец Ghost Mountain, который на своем «October Country» представил сильно ухудшенную версию дебютника Salem, немного разбавив его эмо-рэпом в духе Лил Пипа. Самое удивительное, что «King Night» звучит свежее и мяснее, чем «October Country», хотя последний выпущен на 15 лет позже - это само по себе довольно показательно.
Второй подобный кейс - чилийский коллектив Hesse Kassel. На своем дебютнике «La Brea» он скрупулезно воспроизводит творения Maruja и ранних Black Country, New Road до ухода Айзека Вуда, а также Godspeed You! Black Emperor, когда дело доходит до гитарного плача.
Мне нравится в целом и витч-хаус, и пост-рок, но вторичность Ghost Mountain и Hesse Kassel так сильно бросается в глаза, что не дает возможности сколь-нибудь серьезно относится к этим проектам. На самом деле они недалеко ушли от кавер-групп - ни о каком творческом переосмыслении музыки предшественников тут и говорить не приходится, это исключительно пережевывание понравившейся эстетики.
При этом допускаю, что я бы мог восторгаться этими записями, если бы не подозревал о существовании BCNR и Salem. Если вас удивляют высокие оценки у того или иного альбома на RYM, всегда надо учитывать произошедший на нем за последние годы приличный приток юной аудитории, зачастую игнорирующей все записи, которым больше недели.
