14131
Авторский канал фотографа Простым языком рассказываю - как заработать на фотографии и улучшить портфолио! Уникальный контент. Много историй из личной практики. Вопросы и реклама: @fayruzov
Сделайте вклад в успешную карьеру Вашего ребёнка!
Каждый родитель задумывается о том, как помочь своим детям добиться успеха в будущем, как дать максимум необходимых знаний и навыков, которые облегчат их путь во взрослой жизни.
Педагоги из Университета Иннополис (самого технологичного ВУЗа страны) бесплатно делятся рекомендациями.
На вебинаре 24 октября в 19:00 по МСК обсудим:
✅зачем необходимо ИТ-обучение всем детям независимо от будущей профессии,
✅как дети могут применять зания уже сейчас в повседневной жизни,
✅как подобрать обучение, чтобы ребенку было интересно.
Регистрируйтесь на бесплатный эфир, количество мест ограничено!
Зарегистрироваться
#реклама 16+
progmatica.innopolis.university
О рекламодателе
Помощь в трудоустройстве в IT-сфере!
В России из-за дефицита айтишников запустили бесплатную программу по обучению IT-специалистов. Теперь любой желающий может попробовать себя в IT с полного нуля и начать обучение бесплатно!
Узнайте про дальнейшее трудоустройство в ведущие IT-компании для восполнения кадрового дефицита.
Для этого нужно:
- Перейти по ссылке
- Заполнить анкету и ответить на вопросы (занимает менее 3 минут)
- На основании ваших ответов вы сразу узнаете, подходит ли вам сфера IT и сможете ли вы в ней работать
Перейти на сайт
#реклама 16+
urban-university.ru
О рекламодателе
Как сделать идеальный чёрно-белый кадр
Монохромные фотографии — это отдельное искусство. В отсутствие цвета внимание зрителя концентрируется на светотени, текстурах и эмоциях. Подготовил для вас несколько советов, которые помогут вам создавать интересные чёрно-белые кадры.
Ищите контрасты. В чёрно-белой фотографии важно, как свет взаимодействует с тенями. Контрастные сцены — отличный выбор: светлый объект на тёмном фоне или наоборот. Это придаст снимку динамичность и глубину.
Фокус на текстуры. Чёрно-белые снимки отлично передают текстуру — будь то шероховатости старой стены, морщины на лице или рисунок дерева. Текстуры добавляют снимку объём и делают его интересным для глаза.
Работайте с формами и линиями. Геометрия и линии становятся более выразительными в чёрно-белом формате. Ищите чёткие линии, симметрию и интересные формы в кадре. Это может быть здание, лестница или даже тени на улице.
Используйте правильный свет. Для чёрно-белой фотографии особенно важен свет. Мягкий свет в пасмурный день создаст более плавные переходы, а яркий солнечный свет даст сильные тени и жёсткие контрасты.
Думайте о настроении. Чёрно-белая фотография лучше передаёт эмоции и атмосферу. Она подчёркивает драматизм, меланхолию или романтику кадра. Снимаете портрет? Попробуйте чёрно-белый вариант — эмоции человека станут ещё выразительнее.
Корректируйте яркость и контраст. В процессе редактирования важно уделить внимание яркости и контрасту. Увеличьте контраст, чтобы чёрное стало по-настоящему чёрным, а белое — ярким. Но будьте аккуратны, чтобы не потерять детали в тенях.
Обратите внимание на детали. В чёрно-белой фотографии даже мелкие элементы могут стать важными. Обратите внимание на то, как свет касается предметов, какие тени они отбрасывают, и как это выглядит в чёрно-белой гамме.
Главный секрет успешной чёрно-белой фотографии — это способность видеть мир без цвета. Начните экспериментировать с тем, что находится вокруг вас. Порой самые обычные сцены, лишённые цвета, раскрываются с новой, более глубокой стороны.
Для вдохновения вам подборка лучших работ с Monochrome Photography Awards.
Учимся фотографировать с использованием длинной выдержки
Вот ещё один прекрасный инструмент, который может превратить обычный кадр в нечто волшебное. Держите несколько советов, как работать с длинной выдержкой.
Используйте штатив. Длинная выдержка требует стабильности. Даже малейшее движение камеры приведёт к размытым кадрам. Штатив — ваш лучший друг.
Начните с выдержки 1-2 секунды. Это хороший старт для съёмки воды, света автомобилей или ночных пейзажей. Чем длиннее выдержка, тем больше движения в кадре.
Не забудьте про таймер или пульт. Нажатие на кнопку спуска может вызвать дрожание камеры. Включите таймер на 2 секунды или используй пульт.
Игра с диафрагмой и ISO. Чтобы избежать пересвета при длительной выдержке, закройте диафрагму (например, f/8 или выше) и понизьте ISO до 100-200. Это сохранит детали и снизит шум.
Используйте ND-фильтры. В яркий день длинную выдержку сложно контролировать. ND-фильтр уменьшит количество света, позволяя удлинить время съёмки.
Длинная выдержка откроет перед вами новые возможности — от красивой и гладкой воды до световых треков в ночи!
Как фотографировать поздней осенью
Осенний свет на улице — это нечто особенное. Мягкий, рассеянный свет сквозь облака и низкое солнце создают идеальные условия для съёмки, но есть нюансы. Вот несколько лайфхаков, как использовать этот свет на максимум.
Используйте облачную погоду в свою пользу. В пасмурные дни свет становится мягким и ровным, что идеально для портретов. Облака работают как огромный рассеиватель, устраняя резкие тени.
Низкое осеннее солнце. В осенний период Солнце находится ниже на горизонте, и это создаёт длинные тени и теплые оттенки. Ловите такие моменты утром или ближе к закату — это время называется «золотым часом», когда свет мягкий и добавляет фотографии магическую атмосферу.
Отражатели из природы. Листья и влажная земля могут быть естественными отражателями. Лужи, мокрая трава или стены зданий тоже отражают свет, добавляя объём кадру.
Тени и светлые акценты. Осенью много контрастных теней и бликов. Ищите места, где свет пробивается через деревья или здания — такие пятна создадут интересные световые акценты на ваших снимках.
Экспериментируйте с настройками. Поиграйте с балансом белого и контрастом — осенний свет может иногда создавать чрезмерные тёплые тона, поэтому важно добиться нужного цветового баланса.
Осенний свет — один из самых красивых в году. Экспериментируйте с условиями, и ваши фотографии заиграют новыми красками!
В России начинает работу первый отечественный фотодиск для фотографов от агентства «Пейзаж»
Фотодиск – это российский облачный сервис, запущенный в бета-режиме для взаимодействия фотографов с заказчиками.
Уже в сервисе:
⭐️ 100 гигабайт бесплатного пространства для хранения (для первых пользователей бесплатно навсегда)
⭐️ cоздание фотосетов с тегами
⭐️ удобное совместное использование с клиентами
⭐️ двусторонняя система комментариев
⭐️ создание публичных или защищенных ссылок на фотосеты и управление сроком хранения фотографий
Скоро будет доступно:
⚡️ безопасные сделки
⚡️ договоры с гарантией юридической защиты
⚡️ автоматическая охрана авторских прав
Протестируйте сервис
Похейтите сервис
Дизайн в FIGMA с нуля. Бесплатный курс + портфолио
Онлайн-программа с наставником и чатом. Дизайн от профессионалов. Доступ 0 руб.
Узнать больше
#реклама 16+
yudaevschool24.online
О рекламодателе
Подборка бюджетных объективов для новичков
В мире фотографии объектив — это ваше главное оружие. Но как выбрать идеальный вариант, если бюджет ограничен, а хочется снять всё: и портреты, и пейзажи, и уличные сцены? Собрал для вас подборку бюджетных объективов, которые идеально подойдут начинающим фотографам и не разорят вас.
Canon EF 50mm f/1.8 STM
Этот полтинник уже стал классикой для любителей снимать портреты. Он компактен, лёгок и даёт шикарное боке. Благодаря широкой диафрагме f/1.8, вы сможете снимать даже в условиях недостаточного освещения без использования вспышки.
Цена: новый от 15 тысяч, б/у от 10 тысяч. Идеален для тех, кто хочет попробовать портретную съёмку без больших вложений.
Nikon AF-S DX 35mm f/1.8G
Этот объектив — отличный выбор для владельцев камер с кроп-матрицей. Благодаря фокусному расстоянию 35 мм, он очень универсален: с его помощью вы сможете снимать как пейзажи, так и портреты. Диафрагма f/1.8 позволяет делать снимки при слабом освещении.
Цена: новый от 22 тысяч, б/у от 10 тысяч. Прекрасный вариант для тех, кто хочет найти баланс между качеством и универсальностью.
Sony E 50mm f/1.8 OSS
Если у вас беззеркальная камера Sony, этот объектив — настоящая находка. Он отлично справляется с портретами и благодаря встроенной стабилизации изображения поможет вам делать резкие снимки даже на длинных выдержках.
Цена: новый от 35 тысяч, б/у от 15 тысяч. Для тех, кто снимает на Sony и хочет попробовать профессиональные портреты.
Sigma 17-50mm f/2.8 EX DC OS HSM
Если вам нужен универсальный зум-объектив для любого случая, Sigma 17-50mm — отличный выбор. Он закрывает большинство повседневных потребностей: пейзажи, уличная фотография, портреты. Диафрагма f/2.8 по всему диапазону зума позволяет создавать красивые, светосильные кадры.
Цена: новый от 40 тысяч, б/у от 20 тысяч. Это идеальный вариант для тех, кто хочет больше гибкости и качества в одном объективе.
Tamron 70-300mm f/4-5.6 Di LD Macro
Любите снимать на расстоянии или мечтаете попробовать макрофотографию? Этот телеобъектив позволит вам приближать объекты без потери качества. Он идеален для съёмки дикой природы, спорта и макро-съёмок на бюджет.
Цена: новый от 40 тысяч, б/у от 6 тысяч. Прекрасное сочетание цены и возможностей для тех, кто хочет попробовать свои силы в теле- и макросъемке.
Какой бы объектив вы ни выбрали, помните: самое важное — не техника, а то, как вы видишь мир через объектив. Эти бюджетные варианты помогут начать своё фотографическое путешествие и создавать потрясающие кадры.
Полнокадровый или кроп? Что выбрать для начинающего фотографа?
Почему камеры бывают полнокадровые и кропнутые? Если вы только начинаете погружаться в мир фотографии, выбор между этими двумя вариантами может сбить с толку. Сегодня разберёмся, в чём же разница и что вам выбрать.
Что такое полнокадровая камера?
Полнокадровые камеры имеют сенсор (матрицу) размером 36х24 мм — тот же, что у старой доброй 35-мм плёнки. Это значит, что такой сенсор улавливает больше света и деталей. Фотографии на полнокадровую камеру получаются насыщенными и чёткими даже при слабом освещении.
Пример:
Если вы любите снимать в условиях плохого освещения или стремитесь к максимальной детализации (например, для пейзажей или крупных портретов), то полный кадр — ваш выбор.
А что такое кроп?
Кропнутые камеры имеют сенсор меньшего размера — обычно 1,5 или 1,6 от полнокадра. Это не значит, что они хуже! Просто угол обзора с кроп-камерой чуть уже. Например, если вы используете объектив 50 мм на кропе, он будет работать как 75 мм на полном кадре.
Пример:
Кроп — идеален для начинающих, кто не хочет тратить много денег на технику. Камеры легче, объективы дешевле, и для повседневной съёмки их возможностей более чем достаточно.
Что выбрать?
1. Полнокадр — выбор тех, кто хочет максимального качества изображения и готов за это платить. Отлично для профессиональных задач.
2. Кроп — супер вариант для тех, кто ищет универсальную камеру для повседневной съёмки, путешествий и хобби. К тому же, она легче и дешевле!
Важно помнить: не камера делает фотографа, а его видение и навыки. И полный кадр, и кроп могут выдавать потрясающие снимки, если вы научитесь правильно работать с ними.
Искусство композиции — Правила третей на практике
Хотите сделать снимок, который надолго останется в памяти? В таком случае нужно знать про правило третей. Это один из самых простых, но при этом самых мощных инструментов в арсенале фотографа.
Представьте: у вас отличный сюжет, модель в правильной позе, но кадр всё равно какой-то скучный. Прямое размещение объекта в центре — самая частая ошибка начинающих фотографов. Но есть способ это исправить!
Что такое правило третей?
Вообразите, что ваше изображение разделено двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями, как на игре «Крестики-нолики». В результате получается 9 равных прямоугольников и 4 пересечения линий. Именно на эти пересечения и следует помещать самые важные элементы кадра.
Почему это работает?
Наш мозг любит гармонию. Когда объект расположен не по центру, а немного смещён, взгляд зрителя естественно перемещается по всему изображению. Это создаёт ощущение глубины и «разблокирует» кадр, делая его динамичным и интересным.
Как применять?
1. Портреты: поместите глаза модели на одну из верхних линий или пересечений. Взгляд, смещённый чуть в сторону, всегда выглядит более интригующе.
2. Пейзажи: разместите линию горизонта на нижней или верхней трети кадра в зависимости от того, что ты хочешь подчеркнуть — небо или землю.
3. Фотографии в движении: если снимаете идущего человека или велосипедиста, оставьте свободное пространство в направлении его движения — это создаёт динамику и даёт ощущение продолжения действия за кадром.
Простой пример:
В следующий раз, когда будете фотографировать на улице или дома, включите сетку на камере смартфона или фотоаппарата (она есть практически везде!). Это поможет вам сразу правильно расставить акценты в кадре.
И главное — не бойтесь нарушать правило третей! Когда освоите его, сможете осознанно нарушать, создавая свои уникальные композиции. Но для начала — потренируйтесь! Сделайте пару снимков, используя это правило, и удивись, насколько улучшаться ваши фотографии.
Как выбрать правильный угол для съемки портретов
Хотите, чтобы ваши портретные снимки цепляли с первого взгляда? Не знаете, как сделать кадры живыми и выразительными? Тогда вам точно нужно овладеть искусством выбора правильного угла съемки. Вот секреты, которые кардинально изменят ваши портретные снимки!
Представьте: вы снимаете человека, и в кадре всё выглядит плоско, как паспортная фотография. Голова по центру, взгляд в камеру – ничего выдающегося. Знакомо? А ведь всего один шаг в сторону, чуть наклон камеры — и портрет оживает, становится объёмным и эмоциональным.
1. Высота камеры: управляем восприятием
Снимаем сверху — получаем милый и беззащитный образ. Этот угол часто используют для создания мягких, «невинных» портретов, где главный акцент — глаза. Бонус: вытягивает лицо, скрывая небольшие недостатки.
Снимаем снизу — тут уже другой эффект. Человек в кадре становится более доминирующим, внушительным. Этот угол часто используют для создания эффектных кадров с мощной энергией.
Совет: не бойтесь экспериментировать! Начните с того, чтобы снимать на уровне глаз, а потом меняйте высоту камеры, пока не найдёте тот самый идеальный ракурс, который подчеркнёт индивидуальность модели.
2. Угол поворота: создаём объем
Прямой угол (анфас) редко бывает удачным. Такой кадр может сделать лицо плоским, лишив его объёма и выразительности.
Чуть-чуть поверните голову модели — это уже меняет всё! ¾ поворот головы (когда человек смотрит чуть в сторону, но не полностью отворачивается) даёт отличный результат. Лицо становится объёмным, свет ложится интереснее, а взгляд приобретает загадочность.
Совет: просите модель плавно поворачивать голову и отслеживай момент, когда тени и свет начинают играть на лице. Сделайте серию снимков, чтобы потом выбрать лучший.
3. Положение тела: помогаем выразить эмоции
Модели часто не знают, куда деть руки или как правильно стоять. Не проблема — возьмите это под контроль!
Чуть разверните плечи — это всегда придаёт снимку динамики и «ломает» скучную симметрию. Модель может слегка наклониться вперёд — это создаст эффект вовлечённости и близости с камерой. Если нужно, чтобы человек выглядел более уверенным, наоборот, пусть откинется назад.
Совет: играйте с осанкой! Например, встаньте в полный рост, но при этом слегка развернитесь и наклоните голову — такая поза придаст лёгкости и непринуждённости.
4. Взаимодействие с фоном: не забывайте про окружение
Фон тоже играет роль в портрете. Если вы снимаете крупный план, обратите внимание, что фон может отвлекать от лица модели или, наоборот, гармонично его дополнять. Используй размытый фон (эффект боке) для портретов на улице или выбери контрастный, но не яркий фон в помещении.
Совет: даже если снимаете в городской среде, не бойтесь смещаться по оси камеры, меняя перспективу. Один шаг влево или вправо — и фон уже работает на вас.
5. Природный свет — твой лучший друг
Снимайте у окна. Мягкий дневной свет всегда подчёркивает черты лица, не создавая жёстких теней. Если снимаете на улице, старайтесь использовать утренний или вечерний свет — он более тёплый и мягкий.
Совет: избегайте резкого солнечного света в полдень — он создаёт жёсткие тени и делает лицо плоским. Лучше перевести модель в тень или использовать отражатели.
Фотография — это искусство подбора момента и ракурса. Чуть изменили угол — и вот перед вами уже совсем другой портрет! Экспериментируйте, играйте с высотой камеры, положением модели и освещением. Только так можно найти тот самый угол, который делает снимок неповторимым.
Ловим кадры. Ожидающий режим для фотографа
Мало кто знает, что успех репортажных снимков зависит от терпения человека с камерой.
Частая ошибка новичков: бродить по городу в поисках удачного снимка. В 99,9% случаев это бесполезно потраченное время. Стрит-фото это не секундная удача, которую ещё поймать нужно, а долгие минуты, порой часы, ожидания. Рецепт очень прост. Находите интересную локацию, например, скамейку или стену, садитесь и ждёте. Камера должна быть в боевом режиме. Поверьте, что через 10-20-30 минут, рядом присядет интересный персонаж или мимо стены пройдёт колоритный прохожий. Этот способ отлично работает в метро. Садитесь в вагон и просто ждите своих героев. Пробуйте и увидите, что результат ожидания будет куда более быстрым, нежели попытки излазить город в поисках одного кадра.
Как снимать черно-белые снимки на цифру
Подписчики часто просят у меня критики фотографий, которые ими были лишены цвета. Вот только почти все эти кадры были сделаны бездумно. Давайте попробуем понять, когда нужно переводить в чб.
Первое правило в этом очень просто: в момент съемки вы должны осознавать, что на этапе обработке кадр будет лишен цвета. Это важнейший момент, потому, что идет выстраивание работы со светом и композицией. Нельзя просто так взять и обесцветить фотографию, ибо это не волшебный метод по спасению ваших провалов. В черно-белом формате гораздо больше раскрывается композиция и сам герой. Если вы решились снять подобный кадр, то рекомендую выбрать вместе с RAW самый легкий Jpg и работать в монохромном режиме. Так будет проще отсматривать результат.
Второй важный момент в такой съемке - свет. С ним придется научиться работать. Причем у вас появляется мощный плюс, когда можно снимать не в "золотые" часы, а даже при жестком свете. Он придает кадрам удивительные тени. Особенно хорошо это использовать при съемке городских кадров.
Третий момент - герой. Вот тут очень важно не просадить себя. Если на цветном портрете вас может спасти обработка, то с черно-белой фотографией обмануть зрителя не получится. Здесь не выйдет играть в постановку, если из героя прет МХАТ, то все отправите в корзину. Особое внимание уделяйте глазам. Отлично смотряться контрастные портреты. Если герой занимает не 80% вашего снимка, то тут важна его фактура. Это отлично смотриться в репортажных снимках.
Из небольших секретов могу посоветовать использовать дым для создания черно-белых кадров. Особенно если нужно проявить лучи солнца. Дымовые шашки вам в помощь.
Прозрачная пленка для необычной засветки на снимках
Творческие приемы в фотографии можно и нужно применять без Photoshop или других редакторов. Для этого достаточно включить режим креатива, как, например, с использованием цветных стикеров.
Любая прозрачная пленка поможет вам создать крутой эффект на фотографии. Это может быть канцелярский стикер, вырезка из прозрачной папки, пленки или пакета. Метод я подглядел у фотографа Maciej Pawel Pietuszynski. Располагаете их на нужной стороне объектива, прямо вплотную, что очень важно. Дальше просто снимайте. Получается довольно необычный эффект. Такие стикеры можно носить в рюкзаке, много места они не занимают, но дают результат. Еще можно комбинировать цвета. Верхний угол сделать оранжевым, нижний синим. Получается весьма интересно.
Репутационные риски. Чего нельзя делать в фотографии, если вы новичок
В начале пути мы все совершаем ошибки, но есть маленькие, их даже не замечаешь, а есть такие, что после нужно долго восстанавливать репутацию. Давайте я вам расскажу про несколько ситуаций, которые лучше избегать.
Не снимайте бесплатно всех подряд. Этим вы заработаете репутацию халявного фотографа. Если у вас есть прекрасная идея для съемки, вы понимаете, что имеется определенная модель под это, то можно взяться. Однако если через неделю эта же модель позвонит снова и позовёт «просто пофоткаться», то смело отказывайте. Как и сами не предлагайте погулять и «просто пофоткаться», если, конечно, таким образом вы не пытаетесь наладить более близкие отношения.
Не беритесь за дорогие заказы. Случается, что прилетает новичку «жирное» предложение. Обдумайте сможете ли вы осилить не только объём работы, но и желаемое качество. Часто заказчики ищут варианты подешевле и выходят на низкий ценовой сегмент, хотя требования предъявляют очень высокие. Да, вряд ли вас засудят, но нервы вы себе убьёте, как и репутацию.
Не бойтесь брать деньги. Сейчас вы подумаете, что у меня биполярка, но я не конфликтую с предыдущим пунктом. Вы должны знать себе цену и снимать в пределах этой цифры. Часто фотографы боятся брать оплату, мол, вдруг результат человеку не понравится. Поверьте, если заказчик видит ваше портфолио, понимает, что он хочет такие же снимки, то он готов платить за это.
Покупка продать заказчику не себя, а дорогую технику. Ещё одна фантастическая глупость, когда фотограф начинает доказывать, что на такой топовой камере и крутых объективах, он просто не может снять плохо. Может. Поверьте. Причем если это решающий аргумент, то на 99,9% вы провалите съемку. И влетите вы с этим в очень плохую историю. Клиент должен выбирать по портфолио, а не фотоаппарату.
Брать много съемок. Очень быстро поймёте, что наша работа является обычной рутиной. Разочаруетесь в этом и пойдёте продавать технику. Всего должно быть в меру. Да и качество работы ухудшится, а это влияет на результат и репутацию.
Как работать с синхронизацией вспышки
Правильная работа со вспышкой помогает не просто осветить сцену, но и создать нужное настроение на фото, играя со светом и тенями. Давайте разберём, как это работает и как вы можете использовать синхронизацию вспышки в своей практике.
Синхронизация вспышки — это момент, когда вспышка срабатывает относительно открывания затвора камеры. В зависимости от того, как синхронизировать вспышку, можно добиться различных эффектов на снимке. Обычно камера и вспышка работают так, чтобы свет попадал на объект в нужный момент, но есть нюансы, которые позволяют нам играть со светом ещё больше. Есть два типа синхронизации.
По первой шторке. Это стандартный режим работы вспышки. Вспышка срабатывает сразу же, как только открывается затвор камеры. Результат — замороженное движение, чёткие объекты на переднем плане. Этот режим хорошо подходит для съёмки в движении, когда вы хотите «заморозить» объект, будь то человек, машина или летящий мяч.
По второй шторке. В этом режиме вспышка срабатывает непосредственно перед тем, как затвор камеры закрывается. Этот приём даёт возможность захватить движение с интересным световым следом, а потом «заморозить» объект вспышкой. Получается, что объект чётко виден на фоне размытого света или движения. Это особенно эффектно в ночной съёмке, например, когда снимаете бегущего человека или движущийся транспорт с длинной выдержкой.
Как правильно работать с синхронизацией вспышки?
Используйте ручной режим. Вспышка по умолчанию работает в автоматическом режиме, что может давать непредсказуемые результаты. Перейдите в ручной режим как на камере, так и на вспышке, чтобы контролировать каждый аспект съёмки. Установите подходящую мощность вспышки и подберите правильные настройки для экспозиции.
Работа с выдержкой. Чем длиннее выдержка, тем больше естественного света будет на снимке. Если хотите комбинировать естественный свет с вспышкой, установите выдержку подлиннее и используйте вспышку для акцентного освещения. Если же снимаете при ярком свете дня, короткая выдержка поможет избежать пересветов.
Используйте рассеиватели и модификаторы света. Вспышка может дать резкий, неприятный свет, если направлена прямо на объект. Используйте рассеиватель (например, небольшой софтбокс) или отразите свет вспышки от потолка или стен, чтобы добиться более мягкого освещения и избежать резких теней.
Экспериментируйте с положением вспышки. Вспышка не обязательно должна быть закреплена на камере. Синхронизированные радиоуправляемые вспышки позволяют размещать их под разными углами и даже за объектом съёмки. Это поможет вам лучше контролировать тени, создавать объём и играть с контрастами.
Что такое RAW и почему нужно снимать в этом формате
Когда вы только начинаете заниматься фотографией, может быть сложно понять разницу между форматами файлов. Один из самых важных и часто обсуждаемых — это RAW. В этом уроке мы разберемся, что это такое и почему опытные фотографы предпочитают снимать именно в этом формате.
Что такое RAW?
RAW — это формат, в котором камера сохраняет «сырые» данные с сенсора, не подвергнутые обработке. В отличие от JPEG, который уже сжат и обработан в камере, RAW-файл сохраняет все исходные данные без потерь. Это значит, что каждый снимок содержит максимальное количество информации о свете, цветах и деталях.
Почему RAW лучше?
Максимальное качество изображения
В формате RAW сохраняется вся информация о сцене, которую захватывает сенсор камеры. Это означает, что у вас есть больше свободы при редактировании фотографии. Например, вы можете воссоздать детали в светлых и тёмных участках кадра, что невозможно сделать с JPEG.
Больше возможностей для постобработки
RAW-файл позволяет более точно настроить экспозицию, баланс белого, контраст и насыщенность. Даже если фотография была сделана с ошибками в настройках, вы сможете исправить их на этапе обработки без значительных потерь в качестве.
Широкий динамический диапазон
RAW даёт гораздо больший диапазон яркости, чем JPEG. Это позволяет увидеть больше деталей в тенях и светлых участках, что особенно полезно при съёмке в условиях сильных контрастов.
Отсутствие сжатия
JPEG использует сжатие с потерями, что уменьшает качество изображения. RAW, наоборот, не сжимает данные, сохраняя оригинальное качество, что делает его идеальным для профессиональной съёмки и дальнейшей обработки.
Когда не стоит использовать RAW?
Не хватает памяти и времени
Файлы RAW занимают гораздо больше места на карте памяти, чем JPEG. Если у вас ограниченный объём памяти или вам нужно быстро снимать множество кадров, формат JPEG может быть предпочтительнее. Однако для качественной съёмки лучше отдать предпочтение RAW.
Когда не требуется серьёзная обработка
Если вы не планируете обрабатывать фотографии и просто делаете снимки для повседневных нужд, JPEG будет достаточным. RAW используется преимущественно для профессионалов, которые хотят работать с изображением на максимальном уровне.
RAW — это идеальный выбор для тех, кто хочет контролировать каждый аспект своей фотографии и использовать все возможности камеры. Это формат, который позволяет вам извлечь максимум из каждого кадра и добиться качественного результата. Если вы серьёзно относитесь к фотографии, стоит научиться работать с этим форматом.
Вовремя нажать на кнопку
Взгляд через объектив стрит-фотографа из Санкт-Петербурга.
Рассказываю о репортажной и стрит-фотографии. Показываю, что получается и не получается.
Здесь фотокарточки и истории из родного города и путешествий по России и за её пределами.
Подписывайтесь - обсудим самое интересное ❤️
Подписаться
#реклама
О рекламодателе
Бесплатное 3-х дневное обучение дизайну для новичков!
Внимание! Ищем людей на подработку. Удаленно
(От 10 000₽ за 2-3 часа)
Дaже люди бeз опыта полyчaют пo 50 000 pуб. в месяц. A люди c oпытoм зарабатывают от 150к.
✨Обучаем с нуля и бесплатно. За 2 часа под руководством опытного наставника вы:
- Сделаете свой первый сайт на конструкторе по инструкции
- Нарисуете карточку для маркетплейсов
- Узнаете, кому и как продать готовые работы за 5-10 тыс. рублей, чтобы уже сразу заработать первые деньги
- Получите именной сертификат и возможность стажировки
- Получите пошаговый план по выходу на первые 50.000₽ в онлайне
⚡Не стоит тянуть. Регистрируйся и сразу же начинай обучение, пока бесплатно!
Узнать больше
#реклама 16+
cloudsite.ru
О рекламодателе
Бесплатный мини-курс Excel и «Google Таблицы» для всех
За 5 дней вы освоите «умные» и сводные таблицы.
Научитесь использовать формулы, связывать листы.
Поймёте, как знание таблиц поможет ускорить работу и избежать ошибок.
Перейти на сайт
#реклама 16+
bootcamp.skillbox.ru
О рекламодателе
История Ансела Адамса — мастер черно-белой природы
Когда думаешь о черно-белой фотографии природы, имя Ансела Адамса возникает мгновенно. Этот человек смог передать всю красоту и мощь дикой природы, используя лишь два цвета — чёрный и белый. Но как он добился такого мастерства?
Путь к фотографии через музыку
Интересно, что Адамс не сразу пришёл к фотографии. В детстве его страстью было фортепиано, и он даже планировал стать профессиональным музыкантом. Но всё изменилось в 1916 году, когда 14-летний Ансел впервые попал в Национальный парк Йосемити. Там, с камерой Kodak Brownie в руках, он сделал свои первые снимки, и этот момент навсегда определил его судьбу.
Факт: первоначально фотография для Адамса была просто хобби. Но он настолько увлёкся процессом, что со временем его любовь к фотографии вытеснила музыку.
Зона резкости — ключ к его стилю
Одной из причин, по которым фотографии Адамса такие захватывающие, является его уникальная техника работы с освещением и контрастами. Он разработал систему «зон», которая позволяла ему точно контролировать уровни яркости на каждом участке снимка.
Как это работало? Представьте себе, что каждый снимок можно разделить на 11 зон от абсолютно чёрного до белого. Адамс мог увидеть сцены в этих зонах ещё до того, как нажимал на кнопку затвора. Благодаря этой технике, его работы отличаются невероятной детализацией и глубиной.
Любовь к национальным паркам
Многие из его самых известных работ были сделаны в Йосемити, но это был только один из множества национальных парков, которые он фотографировал. Адамс считал, что фотография может помочь сохранить природу. Его снимки вдохновляли людей защищать и беречь дикие уголки нашей планеты.
Факт: работы Адамса сыграли ключевую роль в создании национальных парков США. Он не только фиксировал их красоту, но и активно участвовал в природоохранных движениях.
Чёрно-белая магия
Вопрос, который задают многие начинающие фотографы: почему Адамс выбрал чёрно-белую фотографию? Ответ прост — для него цвет отвлекал от самой сути природы. Чёрно-белая гамма помогала сконцентрироваться на форме, текстуре и эмоциях. Это было его способом «чистого» восприятия природы.
Совет от мастера: не бойтесь работать с чёрно-белыми кадрами! Порой отсутствие цвета помогает раскрыть красоту фотографии на совершенно новом уровне.
Ансел Адамс оставил после себя невероятное наследие, не только как фотограф, но и как защитник природы. Его работы продолжают вдохновлять миллионы людей, напоминая нам о том, как важны красивые и нетронутые уголки мира.
Ловим момент — как фотографировать в движении
Умение снимать объекты в движении — это всегда вызов. Смазанное изображение или упущенный момент — знакомо? Не переживайте, сегодня я расскажу, как сделать динамичные снимки четкими и захватывающими.
Короткая выдержка — ваш друг
Самый простой способ поймать движущийся объект — это использовать короткую выдержку. Чем быстрее двигается объект, тем короче должна быть выдержка.
Пример: для людей, идущих по улице, используйте выдержку 1/250. Для более быстрой динамики, как спорт или автомобили, выставляйте 1/500 и выше.
Совет: если у вас есть режим приоритета выдержки, смело используйте его. Камера автоматически подберёт нужную диафрагму.
Панорамирование — эффект движения
Этот приём добавляет к вашим снимкам ощущение скорости. Всё просто: следите камерой за движущимся объектом, двигаясь вместе с ним. В итоге объект будет резким, а фон — размытым, что создаст эффект полёта.
Как сделать? Ставьте выдержку около 1/60 или длиннее, сфокусируйтесь на объекте и плавно следуйте за ним камерой. Главное — удерживать объект в кадре!
Следящий автофокус
Для съёмки в движении включайте режим следящего автофокуса (AF-C на камерах Nikon, AI-Servo на Canon). Камера будет отслеживать объект, пока он двигается, и вам не придётся постоянно вручную подстраивать фокус.
Совет: при съёмке быстро движущихся объектов, например, на соревнованиях или в уличной среде, этот режим спасёт ваши снимки от размытия.
Серийная съёмка — больше кадров, больше шансов
Когда снимаете динамичные сцены, шанс поймать удачный момент возрастает с количеством кадров. Включите режим серийной съёмки, чтобы сделать несколько снимков подряд за доли секунды. Потом можно выбрать лучший кадр.
Фотографировать движение — это не просто, но когда кадр удаётся, результат впечатляет. Экспериментируйте с настройками, пробуйте панорамирование и серийную съёмку — и ваши снимки будут полны динамики и эмоций.
Как стать кондитером с нуля – бесплатный мастер-класс
В прямом эфире расскажем как стать кондитером с нуля в 2024 году:
– Сколько может зарабатывать кондитер,
– Какие 5 инструментов нужны для старта,
– Как легко освоить теорию и практику,
– Как избежать типичных ошибок новичков,
– Как превратить свое хобби в стабильный прибыльный бизнес.
Все участники получат в подарок стартовый набор кондитера с авторскими рецептами и материалами от шефа.
Регистрируйтесь по ссылке:
Зарегистрироваться
#реклама 16+
cakestar.online
О рекламодателе
Командировки Яндекс Go для бизнеса
Всё, что нужно для командировок, в одном сервисе: жильё, транспорт и питание. Поиск и бронирование в одном окне.
Закрывающие документы и отчёты создаются автоматически и доступны в личном кабинете.
Поддержка в оформлении и в поездках 24/7.
Узнать больше
#реклама
business.go.yandex
О рекламодателе
Большая конференция Яндекс Рекламы на ВТБ Арене
22 октября приглашаем маркетологов и специалистов по рекламе обсудить новые технологии и рекламные тренды. Эксперты рынка выступят с докладами на актуальные темы и поделятся своим опытом. Участвовать можно офлайн и онлайн. Конференция бесплатная, нужно только зарегистрироваться.
Зарегистрироваться
#реклама 16+
ya.rekonfa.ru
О рекламодателе
Откройте подписку на Кинопоиск и Музыку за 1₽
Ответьте на 1 вопрос и получите в подарок доступ к Кинопоиску, Музыке и Книгам на 60 дней за 1 рубль.
✨ Сервисы будут доступны не только для Вас, но и для трёх ваших близких
Попробовать
#реклама 18+
kinopoisk.ru
О рекламодателе
Любите хорошие фотографии и советы от опытного фотографа? Тогда вам точно понравится канал Neophotography, за которым я давно слежу и беру оттуда много полезного.
Автор Neophotography выкладывает большое количество своих снимков, даёт много советов по съемкам на доступных каждому локациях, но важно, что вы узнаете реальный опыт работы фотографа. Об этом не расскажут на курсах и бесплатных уроках.
Однозначно рекомендую пройти и подписаться на Neophotography. Один маленький шаг поможет вам начать фотографировать на более высоком уровне.
Помощь в трудоустройстве в IT-сфере!
В России из-за дефицита айтишников запустили бесплатную программу по обучению IT-специалистов. Теперь любой желающий может попробовать себя в IT с полного нуля и начать обучение бесплатно!
Узнайте про дальнейшее трудоустройство в ведущие IT-компании для восполнения кадрового дефицита.
Для этого нужно:
- Перейти по ссылке
- Заполнить анкету и ответить на вопросы (занимает менее 3 минут)
- На основании ваших ответов вы сразу узнаете, подходит ли вам сфера IT и сможете ли вы в ней работать
Перейти на сайт
#реклама 16+
urban-university.ru
О рекламодателе
Большая конференция Яндекс Рекламы на ВТБ Арене
22 октября приглашаем маркетологов и специалистов по рекламе обсудить новые технологии и рекламные тренды. Ключевые участники рынка поделятся опытом и расскажут:
✅ Как развиваться специалистам в сфере рекламы
✅ Как продвигаться и продавать в интернете
✅ Какие тренды в маркетинге появляются сейчас
Вас ждут доклады на актуальные темы, конкурсы и возможности для нетворкинга.
Встречаемся 22 октября на ВТБ Арене. Будем вести прямую трансляцию — вы сможете посмотреть выступления, даже если не планируете приехать лично.
Конференция бесплатная, нужно только зарегистрироваться.
Зарегистрироваться
#реклама 16+
ya.rekonfa.ru
О рекламодателе
Деливери — Доставка еды и не только
Добавьте комфорта в свою жизнь — заказывайте еду с быстрой доставкой в Деливери ❤️
Выбрать
#реклама
О рекламодателе