4909
Фильтрованный контент о современной документальной и арт-фотографии. Фотографические проекты. Что читать о фотографии? Жизнь российского фотографического сообщества. Для связи: @okolofotobot
Год назад я начинал писать в канале свои размышления о сканировании пленок, о многообразии методов, всех плюсах и минусах, и нюансах, которые можно не заметить. Задача была разобрать все: начиная от пересъемки на телефон с картонной подставкой до использования барабанного сканера. В итоге все у меня заглохло, но сейчас я хочу рассказать о методе сканирования, который достаточно редко используется моими коллегами.
Это метод репродукции с использованием фотоаппарата. То есть камера становится сканером и снимает аналоговый материал, как обычную (почти) фотографию. Преимущества метода сразу ясны: скорость (сканирование одного кадра может занять всего несколько секунд), получение полноценного RAW и в некоторых случаях — сканирование без дополнительных вложений. Качество? Об этом чуть позже.
Художница и выпускница школы этого годе Алена Заболотина живет сейчас в Стокгольме, пишет о фотографии, постит фотографию, делится впечатлениями, в том числе об обучении, анализирует, рассказывает о русскоязычных (не только) авторах
Читать полностью…
А еще у нас есть курс для тех, кто делает первые шаги в фотографии. Образовательно-творческий курс от создателей Докдокдок Миши Доможилова и Феодоры Каплан «Волшебный фонарь, или чудеса, которые могут быть достигнуты средствами технических знаний и творческих дрейфов во тьме неведения» – для тех, кто не стремится погрузиться в фотографию сразу и глубоко, но хочет заглянуть дальше ленты Instagram. Для поступления на курс не нужно иметь портфолио и писать мотивационное письмо, достаточно интереса к фотографии, любопытства к себе и миру и желания учиться.
В магическом курсе мы расскажем, как увидеть в фотографии волшебный инструмент для решения персональных задач, развить визуальную чувствительность, научиться создавать качественные изображения, как единичные, так и концептуально связанные. Программа курса включает базовую теорию фотографии, освоение технических основ, тонкостей и приемов, творческие упражнения в поисках собственного голоса на практикумах и семинарах.
Как и на всех программах Докдокдок возможно обучение офлайн и онлайн из любой точки планеты. Прием заявок до 30 сентября.
Подробное описание курса и форма заявки на нашем сайте:
https://www.docdocdoc.ru/laterna-magica
И, та-дам! Докдокдок ежегодно на высоте – от 2 до 5 (и такое тоже было!) отмеченных работ, а в 2021 году в числе трех победителей. Это, конечно, говорит о том, как мы любим то, что делаем, и что мы делаем это (без преувеличения) успешно. В этом году тремя финалистами стали Наталья Мадильян, Марина Сычева и Александр Шарр.
Потому если вы еще не нашли или не решили, где учиться – ищите имена институций на сайте, а если уже учитесь – будьте в курсе, что делается в нашей сфере в мире, что важно и о чем вообще говорят.
К слову, о том, что мы делаем в Докдокдок, о выпустившихся и учащихся фотографах и художниках в Okolofoto мы пишем редко. Для такого рода новостей у нас есть канал школы.
Фотография Марины Сычевой из проекта «Заберу тебя с собой».
Пост для тех, кто хочет сориентироваться в поле фотографического образования не только в России, но и на других континентах. Возможно, вы ищите, где бы поучиться фотографии, фотографии как современному искусству, фотографии как части медиасферы, в общем – фотографическим практикам.
Так вот, в 2016 году два фотографических энтузиаста (исследователи фотографии, кураторы, художники и преподаватели) Клаус Фрухтнис – ныне заведующий кафедрой фотографии Парижского колледжа искусств (Klaus Fruchtnis, Paris College of Art) и его коллега по колледжу Стив Биссон (Steve Bisson) – основатель Urbanautica Institute, учредили проект под названием Blurring the Lines. На сайте проекта сказано, что Blurring the Lines — некоммерческая организация, которая стремится продвигать и поощрять все инициативы в различных областях фотографии и фотографического образования, способствуя академическому, локальному и глобальному диалогу, позволяя молодым выпускникам получить международное признание.
Практическая польза этого проекта многомерна, и одна из самых, пожалуй, масштабных и любопытных частей - это платформа Blurring the Lines. На сайте вы найдете дипломные работы молодых фотографов и художников, созданные в фотографических департаментах и на факультетах различных институтов, академий, в продвинутых школах со всего мира. А также, разумеется, указание, в какой именно институции создана работа.
Недавно посмотрел документальный фильм о личном фотографе Барака Обамы – Пите Соуза. Фильм «The Way I See It» (есть на IVI и на торрентах). Многие, наверное, видели неофициальные снимки американского президента – деликатные, даже интимные, которые в итоге вошли в фотоальбом, который стал бестселлером. В фильме достаточно стремительно возникает вопрос – является ли такая фотография документальной, с точки зрения этики и конфликта интересов – ведь фотограф работает на президента, где всегда есть место цензуре и самоцензуре.
https://www.youtube.com/watch?v=7L4ktHbelhc
А еще в ней есть фотография из моего родного города, на ней стадион, я в детстве каталась там на коньках.
Читать полностью…
У Нанны Хайтман русские корни и известная серия про Бабу-Ягу, работая над которой, она проехала по всему Енисею от Тывы через Сибирь на север. А в 2022 году она стала победительницей World Press Photo за серию As Frozen Land Burns (Как горит замерзшая земля) о лесных пожарах в Якутии. На сайте Нанны написано, что сейчас она базируется в Москве.
https://nannaheitmann.com/
В этот трепетный и вместе с тем тревожный день мы хотим процитировать Диану Арбус: «Фотография – это тайна о тайне. Чем больше она вам говорит, тем меньше вы знаете».
С Днем знаний вас, говорите про фотографию, пойте про фотографию, знайте про фотографию больше и не знайте тоже, и приходите в Докдокдок отличить одно от другого.
Снимок Кристины Гришиной из проекта «Синдром манекена».
Каждый год этот канал оживляется в августе и сентябре, поскольку в это время в Докдокдок у нас заканчивается сезон преподавания и появляется больше времени на посты в Okolofoto. В это же время мы открываем новый набор. О том, почему Докдокдок, мы уже писали. Мы, конечно, без ложной скромности, одни из самых продвинутых в нашей сфере. И наши выпускники и выпускницы тому свидетели и свидетельство. Их проекты, книги, зины можно посмотреть на нашем сайте в соответствующем разделе https://www.docdocdoc.ru/graduates
Читать полностью…
Немного в России существует сегодня фотографических и околофотографических фестивалей. Хотелось бы больше, конечно. Вместе с тем в последнее время в разных регионах мы наблюдаем расцвет самоорганизованных, часто независимых событий, связанных преимущественно с малотиражными изданиями – зинами, книгами, а также другими мобильными и гибкими форматами, в том числе образовательными.
Два таких проекта – фестиваль фотографии и медиа-арта ФотON, и образовательный Ф/школа в Калининграде, где последние три года проводятся трехдневные мастерские и многочисленные паблик-токи. В этом году сентябрьские мастерские проведут Ольга Титова (мастерская стрит-фотографии), Иван Князев (мастерская высотной съемки) и я, Феодора Каплан. Я буду вести книжную мастерскую, где в течение трех дней с 15-ю участниками и участницами мы будем делать совместную фотокнигу.
Corian Witch-Hazel
Corian Artisan Tumbleweed
Corian Ash-Concrete
Corian Cocoa-Prima
Corian Dove
Corian Windswept Prima
«ВАЛЕРИЙ ФАМИНСКИЙ / КРЫМ 1944» — это уникальная фотокнига, созданная на основе оригинальных исторических фотографий, снятых военным фотокорреспондентом Валерием Фаминским снимков в Крыму, в апреле-мае 1944 года.
Артур Бондарь:
"Архив военного фотографа Валерия Фаминского, который состоит из более чем 600 негативов, я купил в интернете в 2016 году. На тот момент этого фотографа практически никто не знал. Благодаря огромным усилиям нашей команды, небезразличных людей и родной внучки фотографа, которая нашла архив своего дедушки в одной из наших публикаций, нам удалось сделать наследие Валерия Фаминского значимой вехой визуальных свидетельств Великой Отечественной войны.
Сегодня же мы предлагаем всем желающим поучаствовать в создании второй книги Валерия Фаминского «Крым 1944». В этой книге вы увидите неизвестные снимки из фронтового архива Валерия Фаминского, которые он снял во время одной из первых поездок на передовую. В апреле 1944 года вместе с Красной Армией, освобождавшей полуостров, Фаминский оказался в Крыму. Репортера интересовало не только оказание медицинской помощи раненым бойцам и их лечение, но и само пространство, где побывала война."
https://planeta.ru/campaigns/crimea1944
Ксения Букша написала 33 перекликающиеся истории про разных людей, военных и гражданских, оккупированных и эвакуированных, мужчин и женщин, детей и стариков, советских и немецких, польских и американских.
Все главы появились в результате переработки множества реальных воспоминаний и дневников советских, немецких, американских участников и свидетелей войны. Реальные ситуации, детали жизни того времени невозможно придумать, их можно только найти. Все персонажи вымышленные, но голоса у них настоящие.
Артур Бондарь выбрал из своей огромной коллекции 113 фотографий. Это документальные кадры, они не служат иллюстрациями, но, помещённые в контекст художественной прозы, складываются в параллельное повествование.
Какие-то из фотографий имеют автора и предысторию, какие-то анонимны; про некоторые можно с точностью до часа сказать, когда они были сделаны, про другие же можно только делать предположения. Это огромный объём документальных свидетельств, который обязательно должен увидеть свет – так родилась идея книги о войне с настоящими кадрами.
Артур:
«Кажется, что спустя 80 лет мы знаем всё о Второй мировой войне в целом и о Великой Отечественной войне в частности. Но на самом деле оказывается, что огромное количество архивов и визуальных свидетельств остаются утерянными или неизвестными до сегодняшнего дня. Именно поэтому уже в течение 7 лет я занимаюсь поиском неизвестных военных негативов по всему миру. Вторая мировая война была периодом расцвета фотожурналистики и периодом, когда впервые появились маленькие камеры и фотопленка, дающие возможность снимать военные действия изнутри. Благодаря этому сотни тысяч негативов были отсняты фотографами за время войны с разных сторон фронта. Но некоторые из этих материалов, как и сами фотографы, были забыты историей и временем.
Сегодня моя коллекция состоит из более чем 15.000 ранее неизвестных военных снимков. Какие-то из фотографий имеют автора и предысторию, какие-то анонимны; про некоторые можно с точностью до часа сказать, когда они были сделаны, про другие же можно только делать предположения. Это огромный объём документальных свидетельств, которые обязательно должен увидеть свет – так родилась идея книги о войне с настоящими кадрами.»
"Фотография и живопись - век XIX. От сюжета к содержанию"
Фотография сегодня - универсальный язык коммуникации, она чрезвычайно распространена, мы не мыслим общения без фотографий. Но с чего все началось? До конца сложно сказать, чье изобретение легло в основу фотографии. Первое изображение было получено в 1820-х годах. На этих изображениях сначала были копии гравюр. До конца не было понятно, как ее использовать, к чему ее приложить. Но достаточно быстро стало понятно, что это уникальная технология, нужная в науке и познании мира.
От камеры-обскуры до хлорида серебра, от Ньепса до изобретателя дагерротипа и селфи - вы будете непобедимы в истории искусства, которое никогда не было таким актуальным. Ольга Аверьянова, заведующая отделом фотографии ГМИИ им. Пушкина, приглашает нас в путешествие по XIX веку, чтобы углубиться в корни нашей визуальной культуры.
После защиты в любимой фотошколе Docdocdoc у меня было много впечатлений и мыслей. Как много фотографов, какие у них невероятные проекты, каким разным визуальным языком они общаются.
У меня в подписке всегда было много русскоязычных фотографов, за которыми приятно и радостно наблюдать. И раз уж я теперь микроблогер, то решила писать, рассказывать о проектах художников русскоязычного пространства. Пока что нащупываю стиль повествования и начну с маленького интервью.
Первой будет Таня Needwinter с которой мы вместе учились на "Опытах современной фотографии" у любимой Феодоры Каплан.
Таня работает с чувственным, мифологическим. Зин "Ракитник" и "Снег" свели меня с ума. Так что срочно тыкайте на все ссылки и наслаждайтесь.
Инстаграм Needwinter https://www.instagram.com/need.winter/
Cайт Needwinter https://cargocollective.com/needwinter
#современнаяфотографияснг
#интервьюсфотографом
Кстати, у нас в Докдокдок второй год подряд идет курс для начинающих «Волшебный фонарь». В нем мы ушли от шаблонности обычных базовых фотографических курсов. У курса есть есть несколько особенностей.
https://www.docdocdoc.ru/laterna-magica
1. Это единственный курс, где я и Феодора полноценно работаем вместе, хоть и не одновременно (на других курсах частично)
2. В нем есть мощная техническая составляющая, так как я тот еще технозадрот (и во время своего очередного 28-го фотографического кризиса три года назад я еще мощнее прокачал в себе эту сторону).
3. В нем есть креативная и практическая составляющая от Феодоры (на самом деле мне хочется, чтобы штуки, которые делает Феодора на фонаре — зины, например, — были и на других курсах, но не вмещается)
4. Без давления фотоиндустрии, больше свободы в творчестве.
Очень залипательная компьютерная головоломка Viewfinder, где ключевая игровая механика вертится вокруг фотографирования на полароид. Доступна на WIndows и PS5. Вот тут подумал, может начать стримить прохождения игр, связанных с фотографией?
Кстати, мы подключили комменты к постам!
https://www.youtube.com/watch?v=FXX1bYpioAM
Среди институций – Royal Academy of Art (Нидерланды), Moholy-Nagy University of Art and Design (Венгрия), Aalto University School of Arts (Финляндия), National Institute of Design (Индия), Paris College of Art (Франция), London College of Fashion (Великобритания), ECAL (Швейцария), LASALLE College of the Arts (Сингапур), Parson School of Design (США), Bezalel Academy of Arts and Design (Израиль) и многие другие, чуть менее известные, но не менее прогрессивные, здесь я привожу самые именитые. И Докдокдок тоже среди них – мы принимаем участие в проекте с 2019 года.
Как происходит отбор проектов, попадающих на сайт, возможно, вам это тоже небезынтересно. Ежегодно в финале учебного сезона профессора (в Докдокдок это я и Миша Доможилов, и да, к нам обращаются именно так) номинируют от 3 до 5 дипломных работ выпускников. Их нужно представить как серию из 15 изображений с авторским описанием. Работы загружают сами учащиеся. Затем в течение 2-х месяцев идет голосование жюри, и в начале сентября объявляют результаты – трех победителей и 30-40 финалистов. В этом году было номинировано 160 проектов из 36 институций, находящихся в 23 странах.
https://www.petesouza.com/gallery.html?gallery=President%20Obama&sortNumber=1&skipno=0#1
Читать полностью…
Повзрослевший герой Николя из «Элен и ребята», оказывается, стал фотографом. У сериала было несколько сезонов после первого и самого знаменитого и в самом последнем – «Тайны любви» – он то фотографирует собак за деньги, то вообще непонятно что фотографирует. Вынести качества сериала я не смог, но понял, что фотосессии там играют какую-то сюжетную роль. Десятилетним я хотел быть таким как Николя, так как у него была гитара. Ну вот стал таки.
Читать полностью…
И у Рафала Милаха тоже есть серия, снятая в России. Несколько лет съемок в Москве, Екатеринбурге и Красноярске, где жили герои Милаха, обернулись в книгу «7 Rooms». Книга вышла в далеком 2011 году.
http://rafalmilach.com/works/books/7-rooms-b.html
Каждый год всем известное агентство Magnum Photos принимает в свои ряды новых членов. Вот и этим летом в них вступили четыре человека - Gregory Halpern, Nanna Heitmann, Lúa Ribeira и Rafał Milach.
https://www.magnumphotos.com/newsroom/magnum-welcomes-four-new-members/
И о наборе.
Обучение в одной из ведущих фотографических школ – это образование возможное онлайн из любой точки планеты и офлайн в Санкт-Петербурге. Современный подход, теория и практика, экспедиции, лаборатории, персональные и групповые проекты, создание фотокниг и зинов, публикации в медиа, совместные действия и свобода выбора – все это о Докдокдок.
Поступить на программы может любой желающий от 18 лет. Заявки принимаются до 30 сентября включительно. Четыре долгосрочных курса для фотографов и художников с разными стремлениями, с опытом и без него – четыре поля для исследований, экспериментов, трансформаций.
Подать заявку на обучение тут.
Все открытые токи публикуются в паблике проекта Ф/школа в VK. Делюсь записью своей предваряющей мастерскую перформативной лекцией «Фотокнига как процесс и как объект», где предлагаю зрителям стать сотворцами происходящего на сцене.
Читать полностью…
1-2 июня в Европейском университете (онлайн) пройдёт международная конференция «После (пост)фотографии» -- организаторы приглашают всех, кому интересно узнать, что происходит в мире академических исследований фотографии.
Конференция начнётся 1 июня секцией для молодых исследователей, а затем продолжится тематическими секциями «Искусственный интеллект и цифровые технологии», «История и политика», «Память», «Образ другого».
Рабочие языки конференции – русский и английский, будет обеспечен перевод.
Расписание и ссылка для регистрации здесь: www.after-post.photography
Всем привет! Это Женя Волункова. Сегодня на «Таких делах» вышла история, которую два года нельзя было публиковать. И которая, пожалуй, дорога мне больше других.
В марте 2021 года я искала людей, которые завещали свое имущество благотворительным фондам, и мне дали контакт Юрия Рыбчинского — потрясающего советского фотографа, организатора первой в России коллекции фотографий XX века. Рыбчинский завещал свою квартиру фондам «Старость в радость» и «Рэй» — невероятный жест.
Юрию Александровичу на тот момент было 85 лет. Он тяжело болел и почти ничего не видел. Он так интересно рассказывал о некоторых моментах своей жизни, что я попросила его об интервью о нем самом. Он посмеялся и ответил, что согласен, вот только кажется, он умирает. Так что мне бы поторопиться.
Я пришла к нему на следующий же день. Помню, как обалдела от его огромной квартиры, заставленной антиквариатом. Рыбчинский почти не ходил, но, опираясь на трость, провел экскурсию. Он четко помнил, какие картины висят на стенах и откуда в его доме появилась каждая вещь.
За четыре часа фотограф рассказал о том, как работал в журнале «Советский Союз», где снимать разрешалось только постановочные сюжеты и улыбки на лицах. Рассказал про тайные съемки настоящей России, про подпольные собрания «инаковидящих фотографов», про свои поездки по заброшенным храмам и часовням в поисках икон, про изгнание из журнала за принципиальность. Я сидела перед ним, раззявив рот, совершенно обалдевшая… В конце беседы Рыбчинский сказал: «Я никогда никому не рассказывал о своей жизни от и до. И кажется, это мое последнее интервью. Вы не против, если я расскажу вам все?» И я, не понимая, что потом буду делать с этим всем, сказала: «Конечно».
Я ходила к нему на протяжении нескольких месяцев. Подробно и жадно расспрашивала про его командировки, про фотографии, про то, как он рос — как человек и как фотограф. Мы разглядывали драгоценные архивы, которые он, готовясь к смерти, вслепую сортировал с помощью сиделки. Его лучшие фото вошли в этот материал.
Юрий Александрович всегда с нетерпением ждал наших встреч, придумывал, о чем еще хочет рассказать. Когда я уезжала в командировки, перерывы в наших интервью длились по две недели. Рыбчинский говорил, чтобы я не боялась ехать, потому что он не позволит себе умереть, не закончив наше интервью. И я точно знала, что так и будет.
Во время последней беседы он рассказал мне про свою жену Наташу, которую любил до конца ее жизни. На тот момент прошло уже четыре года, как она умерла, но в квартире везде были ее вещи — лежали так, как она их оставила. Это была самая тяжелая часть нашей беседы, мы плакали оба.
Рыбчинский взял с меня обещание, что материал о нем я опубликую после его смерти. Я его написала и убрала в стол, как он когда-то — свои «запрещенные фотографии». После наших бесед он прожил почти два года. Все это время мы с ним были на связи. Как-то я сказала ему, что испытываю смешанные чувства, когда звоню и спрашиваю, как у него дела. Как будто я жду его смерти. Он посмеялся и сказал, что, конечно же, не думает, что я этого жду. Но зато, когда он умрет, у меня будет инфоповод.
Юрия Рыбчинского не стало в марте этого года. Я ходила на отпевание, это было невыносимо. Там, возле гроба, я поняла, что не хочу, чтобы его смерть стала инфоповодом для этой истории. Инфоповод — это его жизнь.
Мы долго работали над версткой этого материала. Еще во время интервью с Юрием Александровичем я поняла, что он будет состоять из нескольких глав-эпох, каждая из которых — удивительный срез отдельно взятой жизни и одновременно целого времени. Несмотря на то что «хитро сверстанные» спецпроекты читаются плохо, я решилась на этот формат. Пускай проект «Инаковидящий» станет Музеем его памяти.
Почитайте историю Юрия Александровича: https://rybchinskiy.takiedela.ru. Этот человек за одну жизнь прожил несколько. И каждый ее этап по-своему невероятный.
«На небе никого» – это сочетание художественного и документального. Оставаясь на территории литературы, мы подчеркиваем важность и актуальность реальной военной истории. Мы объединили эти два языка, два мира, две половины книги, чтобы синтезировать новый способ говорить о том, для чего теперь особенно трудно подобрать слова.
Читать полностью…
И еще одна новая книга о фотографии.
"Взгляд историка. Как фотографии и изображения создают историю"
В своей книге Питер Берк доступно и увлекательно рассказывает, как связаны изображения и история. Как фотографии и живопись подтверждают и искажают исторические события? Как визуальные свидетельства помогают историкам анализировать прошлое и устанавливать факты? Помимо картин и фотографий Берк исследует плакаты, рекламу, рисунки, карты и многие другие артефакты визуальной культуры. Питер Берк рассказывает о забавных исторических фактах, влиянии пропаганды, религии и культурных установок на историю. Благодаря этой книге вы узнаете, как изображения помогают и мешают в исторических исследованиях, как они подменяют смыслы и идеи, как установить истину.