4511
По всем вопросам и предложениям: @DariaDani Design is everywhere Канал о предметном, промышленном и цифровом дизайне во всем его многообразии.
Ретрофутуризм в играх
Лав Хултен сочетает ретроэстетику, научную фантастику и технологии, создавая уникальные игровые консоли. Его «R-KAID-R» — портативная консоль в виде портфеля.
В проекте «The Future Fan Stage», экран-«сцена» транслировал концерты для необычной аудитории — сперматозоидов и яйцеклеток в лаборатории. Художник ссылается на исследования, показывающие, что музыка может повышать эффективность ЭКО, и с юмором соединяет технологии, науку и искусство.
Необычные винные графины
Этьен Менау переосмысливает классический винный графин, превращая его в скульптурный объект. Вдохновленный формами кровеносных вен, сердец и корневых систем, он вручную выдувает графины из стекла.
Серия работ сочетает функциональность и искусство: одни сосуды предназначены для подачи вина, другие заключают его внутри.
Наш первый день на ARTDOM
⚡️Стенд 6.J-614, зал 6
Сайт-каталог http://nowadesign.tilda.ws/nowa
Водные пейзажи и световые инсталляции Лаклана Турчана
Лаклан Турчан сочетает технологии и природные явления, создавая световые инсталляции на воде. Вдохновленный движением «Свет и пространство» 1960-х годов, он исследует изменчивость света, воды и пространства, превращая их взаимодействие в новый опыт.
Турчан использует лазеры, светодиоды, проекторы и акустику, работая с отражениями, рябью и туманом. Это создает гипнотические эффекты, заставляя свет буквально оживать на поверхности воды.
Porsche 911 и иранский ковер
Художник Мохаммад Сеймари с помощью midjourney показал, как может выглядеть спортивный автомобиль и иранский национальный ковер вместе!
А вот так делаются всеми нами любимые десерты 🧁
Кропотливая и усердная работа! Ценим трудяг ☺️
В Казани запланировано строительство крупнейшего в Европе Центра экстремальных водных видов спорта.
Всесезонный комплекс площадью 5,5 тыс. кв. м. с искусственной волной может появиться на полуострове Локомотив. Его создание включено в программу развития прибрежных территорий «Казань - город на воде», разработанную Институтом развития Казани под руководством Управления архитектуры города.
О планах по развитию полуострова было объявлено в рамках международного архитектурно-строительного форума «Казаныш».
Лекторий B&D: новый сезон, новая тема
16 февраля в 12:00 в Институте бизнеса и дизайна пройдет первый в этом сезоне Лекторий B&D, его темой станет выставочный дизайн. Вас ждут ведущие спикеры, креативные решения и актуальные тренды в оформлении стендов.
Эксперты индустрии — дизайнеры, художники и архитекторы — расскажут, как создавать запоминающиеся экспозиции, выделяться среди конкурентов и находить свежие идеи. Мастер-класс пройдет в атмосфере нетворкинга, новых знакомств и обмена опытом.
📍Москва, м. Проспект Мира, Протопоповский переулок, 9с1, Институт бизнеса и дизайна, 2 этаж.
Подробности и регистрация — на сайте.
800-летние каракули в старейших книгах мира
Историк книг Эрик Кваккель изучил и каталогизировал 800-летние рисунки в средневековых рукописях Лейденского университета. Эти каракули — наброски, линии и фигуры — писцы оставляли, проверяя чернила.
Среди находок Кваккеля — забавные рисунки, на универсальные темы: любовь, мораль, религия… и скука. Даже спустя сотни лет читатели оставляли свои отметки, доказывая, что утомительное чтение существовало всегда.
Nowadesign на ARTDOM
Международная выставка откроет свои двери для посетителей уже через считанные дни. С 20 по 22 февраля МВЦ «Крокус Экспо» превратится в концентрацию дизайна, а также точку притяжения профессионального сообщества.
Мы представим на выставке нашу первую коллекцию мебели! Скоро покажем ее здесь 🟠
🔗Будем вас ждать в павильоне 2, зал 6, стенд 6.J-614
Скидка на покупку билетов 50% по промокоду NOWA
До встречи ⚡️
Иконы промышленного дизайна и как они изменили мир 😊
Каждый день мы пользуемся вещами, не задумываясь, что за их созданием стоят сотни решений. Но некоторые предметы не просто удобны — они меняют индустрию навсегда.
Вот примеры культовых объектов от промышленных дизайнеров:
🔘Бутылка соевого соуса Kikkoman с продуманной формой, предотвращающей проливание.
🔘Минималистичная техника Braun, вдохновившая сам Apple.
🔘Первый iPhone, убравший кнопки и задавший тренд на сенсорные экраны.
🔘Fiat 500, сделавший автомобиль доступным каждому.
Дизайн — это не только про форму, но и про бизнес, бренды и влияние на мир.
Хотите разобраться, как создаются культовые вещи?
19 февраля в 19:00 пройдет первый открытый вебинар Британской высшей школы дизайна. Арт-директор Родион Усаев, куратор программы «Промышленный дизайн. Основы на практике» и ведущие эксперты индустрии разберут весь процесс: от идеи до производства.
Регистрация по ссылке
Загадочный мир, переданный коллекцией мебели
В коллекции Лукаса Кобер каждое произведение — живое, игривое существо. Его мебель отражает детское удивление и свободу творчества, рождаясь из чистого любопытства.
Известный своим инновационным использованием смолы и стекловолокна, художник оказал значительное влияние на современную сцену искусства и дизайна. Свободные от коммерческих ограничений, его работы рождаются из интереса к экспериментам.
Настоящее искусство на губке для мытья посуды 🧽
Иранская художница Гольса Гольчини создала миниатюрную работу под названием «Кусочек весны». В своих работах она любит экспериментировать с материалами и техниками!
Постапокалиптические миниатюры Симона Лавева
Миниатюрные жилища в масштаб 1/35 передают атмосферу постапокалипсиса. Покрытые граффити, мхом и безделушками, они намекают на анонимное существование.
Художник создаёт многоэтажные комнаты с крошечными деталями, где простые вещи обеспечивают быт. Без электросети и интернета энергию даёт ветряная мельница, а вода хранится в баке. Лавев сочетает старые технологии, такие как граммофон и молочные кувшины, с образом «будущего прошлого».
Собрали несколько постов с оригинальными товарами для дома:
🍂Трендовые лампы
🍂Прозрачные стулья
🍂Оригинальные свечи
Сколько всего красивого можно купить на маркетплейсах 🙌
В Турции открывают для посещения крупнейшую в мире древнюю мозаику
В Антакье, на месте древней Антиохии, для публики открывают уникальную мозаику площадью 2700 кв. метров. Ее обнаружили девять лет назад во время строительства отеля. Археологи считают, что она украшала пол общественного здания времен Селевкидов (300 г. до нашей эры)
При строительстве музея-отеля создали парящую платформу и смотровые площадки, позволяющие посетителям увидеть древний шедевр с высоты.
Глиняные сосуды Elemental: традиции и современность
Художники из Natura Ceramica создают керамические сосуды, вдохновленные природой. Их работы передают текстуры почвы, камня и древесины, а формы напоминают валуны и лавовые породы.
Вдохновляясь бионическим дизайном, они соединяют традиции с современными технологиями.
Уже завтра наши флагманские объекты Nowa можно будет увидеть на выставке ARTDOM
⚡️Стенд 6.J-614, зал 6
А здесь наша статья про металл, где мы рассказаем о том, как дизайнеры работали с этим материалом, как он повлиял на внешний вид мебели и как школа Баухаус связана с трубчатой сталью. И еще больше информации про нашу мебель 🌟
🤩Сайт-каталог Nowadesign - http://nowadesign.tilda.ws/nowa
🤩Читать статью про металл - https://artdom-design.ru/tpost/8up937lvu1-istoriya-dizaina-metall
Светильники тоже можно собрать как лего
Команда лаборатории света «33 Идеи» придумала конструктор, в котором можно собрать светильник нужного формата, меняя или добавляя элементы: основания, плафоны, шнуры (их вид и длину), лампы и т.д.
Все элементы конструктора дизайнеры бренда разрабатывают коллекциями, а затем размещают на разных производствах (а их более 10). В итоге, из этих элементов каждый может собрать светильник как конструктор, экспериментируя и придумывая разные конфигурации.
В этом году бренд празднует 10-летний юбилей, в честь которого дарит скидку на все-все плафоны, заказанные онлайн и офлайн, и наливает игристое в шоу-руме.
Фото: Саша Кулагина
Nowadesign расширяется ❤️
Представляем нашу первую коллекцию мебели
Мы создали бренд, рожденный из любви к архитектуре и дизайну.
Вся мебель производится в России. На данный момент в коллекции есть стул с подлокотниками и без, стол и вешалка. В наличии и для заказа доступна разнообразная палитра изделий, по желанию!
Металл используем по причине того, что хотим создавать изделия, которые остаются вне времени, устойчивы к внешним условиям и гармонично вписываются как в городской, так и в частный интерьер.
Все подробности и детали в следующих публикациях! Для заказа и уточнений можно писать сюда @dariadani
⚡️Также, увидимся с вами на выставке ARTDOM на стенде 6.J-614, зал 6 с 20 по 22 февраля! Вы сможете ближе познакомиться с коллекцией мебели и задать интересующие вопросы!
Скидка на билеты 50% по промокоду NOWA
Кафе в Осло ☕️
Заведение располагается в старой заправочной станции 1935 года! Сейчас это модное заведение под названием Kiosk.
Цветные проигрыватели-скульптуры
Коллекция проигрывателей с неоновой подсветкой выпущена музыкантом Брайаном Эно (Brian Eno) в ограниченном тираже 150 экземпляров, каждый по 30 000 долларов.
Основания меняют цвета независимо, плавно переходя через комбинации генеративных «цветовых ландшафтов». «Когда проигрыватель не используется, то это просто скульптура».
Дизайн, вдохновленный Африкой
Ким Мупангилаи (Kim Mupangilaï ) — бельгийско-конголезский дизайнер, создающий уникальные предметы интерьера, сочетающие традиционные африканские мотивы с минимализмом и современной эстетикой.
В своих работах она исследует идентичность, культурное наследие и архитектурные формы, используя натуральные материалы и органические линии. Её стиль выделяется балансом между скульптурной выразительностью и функциональностью.
Временно открыли доступ в закрытый канал с подборками картин для интерьера.
Раньше на канал могли подписаться только профессиональные дизайнеры. В нем выкладывают картины и идеи по их использованию в интерьере.
Подписывайтесь сейчас, чтобы не потерять.
Традиции и детское любопытство через искусство керамики
Японская философия Ма - это пауза во времени, интервал между событиями или пустота в пространстве. Этим и вдохновился художник Эн Ивамура, исследуя пространство, масштаб и отношения между людьми в своих керамических скульптурах.
Маски — важная часть ритуалов, театра и защиты. Игривые и текстурные скульптуры напоминают древнюю технику шнурового орнамента, соединяя прошлое с настоящим и пробуждая детское восприятие мира.
Бюро Le Atelier совместно с художником Spyder представили дом – манифест уличного искусства.
«Дом граффитчика» - уникальный архитектурный объект, выразительный монумент уличному искусству, существующий вне привычного городского контекста. В отличие от привычных граффити на улицах, обращённых к случайному зрителю, этот дом не взаимодействует с прохожими, не вступает в диалог с городом. Здесь граффити становится личным высказыванием, переосмысляя границы между стрит-артом, архитектурой и частным пространством.
Больше проектов бюро можно посмотреть на канале Le Atelier 🤍
Там же много про культуру и смыслы!
⭐️Подписывайтесь - /channel/LeAtelier
Работа «Мой первый подъезд» от художника Nidgus.
Серия работ, посвящена воспоминаниям и страхам, которые присутствовали на разных этажах пятиэтажного дома, на котором гордо красовалась табличка «Дом образцового содержания».
Технология «жидкий металл» от Metoplax.
@metoplaxmetal - это современные краски для новаторов и профессионалов. Главная ценность технологии - бесшовная металлизация любых твёрдых основ, любой формы. Составы на 90% состоят из металлических частиц: бронзы, латуни, меди, никеля, мельхиора и др., что позволяет передать все свойства реальных металлов на изделии или стене.
Покрытия даже магнитятся. Сферы применения практически безграничны, а вариации отделки ограничиваются только фантазией, можете сами убедится, перейдя по ссылке на аккаунт компании.
Подробнее о технологии на канале компании - /channel/metoplaxmetal
Необычная посуда ручной работы для сервировки стола.
Выполнена из керамики, что придает ей лаконичность и элегантность.
Пиала 1 542 ₽
Конфетница 2 868 ₽
Салфетница 2 838 ₽
Масленка 3 386 ₽
Молочник 1 261 ₽
Находки для дома!
История дизайна: Дерево
Совместно с ARTDOM и нашим каналом про дизайн Nowadesign запустили серию публикаций «История дизайна: материалы».
Первый материал — дерево, которое является символом связи между человеком и природой.
Как дерево формировало стиль и философию дизайна? Какие древесные породы используются в интерьерах и предметах искусства? Разбираем в статье!
👉🏼Читать статью👈🏼