1961
макарский, сотникова и коряков смотрят кино и ни на что не претендуют
«Из-за цензуры прежде всегда существовал некий незримый барьер, за который заходить было категорически запрещено. Я снимал, имея в виду этот барьер, даже не пытаясь его преодолеть. И потому считаю, что все мои фильмы — это не более чем незавершённые эскизы».
Читайте на русском
120 страниц чистого аниме
Что вселяет надежду сегодня — то, что мысли, идеи, замыслы живут гораздо дольше, чем кажется, чем люди и государства, etc etc etc. Затея сделать в одном из номеров «Искусства кино» блок материалов про аниме возникла еще в прошлом году (в ином виде — и того раньше), в одном из вагонов поезда «Бесконечный», миновала полосу мирного времени и вошла в длинные сумерки 24 февраля.
Что-то получилось, что-то получилось меньше, что-то совсем чуть-чуть (жесть), но часы и дни, проведенные в обсуждении, чтении и редактуре этих текстов, стали для меня невероятным опытом (и отчасти переросли в канал @penpenwork).
Открывающий материал о творчестве Осаму Тэдзуки и становлении аниме написала Юлия Магера;
Василий Покровский (@furypublic) — о посткиберпанке и «Технолайзе»;
О «Призраке в доспехах» и полицейских процедуралах в аниме вообще — Сергей Коряков (@nevergoodenough);
Сережа Сергиенко (@yalampochko) — о сценарной хоррор-теории Конана («Эксперимент Лейн» и не только);
Никита Лаврецкий (@NikitaLavretski) — похоронил аниме и воспел «Цветы зла»;
Энциклопедическую экскурсию по сёдзё и дзёсэй — манге/аниме для девочек и женщин — провела Юлия Тарасюк (@shoujo_josei);
Квир в аниме и «Юри на льду» в частности воспела Ася Заболоцкая (@choosebritish);
О тысячеликом «типичном сёнэне» на примере его главных хитов («Истребитель демонов», «Атака титанов», «Моя героическая академия» etc) что-то написал я;
Максим Бугулов (@mierdador) врубил ускорение в рассказе о босодзоку и их закате/тени в «Токийских мстителях»;
О смутном обаянии антигероев, вчера и сегодня, от «Люпена III» до «Люпена III», размышляет Виталий Нуриев;
и медитативную точку со сказом о спасительной «повседневности» ставит Даша Тарасова (@plasticsinatra).
Прологом к этой более-менее современной части служат тексты Анастасии Федоровой о «советской манге», Коли Корнацкого (@badguydie) — о том, как аниме проникало в СССР, и интервью Миядзаки (о «Снежной королеве» и не только), переведенное Ниной Цыркун.
Это только вершина айсберга — и аниме, и сдвоенного анимационного номера ИК, куда вошло множество интересных материалов: от двойной дозы «Я краснею» (by Антон Долин @anton_dolin и Таня Шорохова @kimkibabaduk) и обзоров «Где Анна Франк?» (by Дина Годер @chtoyavidel), альманаха «Любовь. Смерть. Роботы» (by Дима Соколов @hegelianism) и анимадока «Побег» (me) до путеводителя по творчеству Шванкмайера (by Виктория Левитова), послевоенной польской анимации (by Денис Вирен), неснятой «Сказки о великане» Вертова (замысел и историю создания реконструировал Кирилл Горячок @pudovkin) и истории/запрета «Стеклянной гармоники», которую из архивных материалов восстановил Станислав Дединский.
А еще Лариса Малюкова @larisamalukova написала о травме в анимации, а Максим Селезнев о феномене «Масяни», а Мария Терещенко о запретах, а снова Коля Корнацкий — о Стругацких, а почетная иноагентка Екатерина Шульман @eschulmann — снова о «Cмешариках», но и прошлом. В общем, запомню прошлую жизнь такой.
Номер 5/6 (с аниме) в формате pdf: http://amp.gs/jn3EP
Номер 7/8 (с премьерами и травмой) в формате pdf: http://amp.gs/jn3Ey
Умер мой самый любимый российский режиссер. Мне бы хотелось написать по этому поводу что-то конструктивное, но слов пока не находится, поэтому просто выложу свое любимое интервью — про ихтиандра, инерцию лекала и бессовестную русскую реальность. Спасибо за все. Мы теперь взрослые.
Читать полностью…
КРАТКАЯ РЕЦЕНЗИЯ НА ВЫСОКОХУДОЖЕСТВЕННЫЙ СЕРИАЛ "КОВБОЙ БИБОП" УВАЖАЕМОГО СТРИМИНГОВОГО СЕРВИСА NETFLIX
Авторы сериала отхожего
Под названьем Бибы ковбой
Надеюсь что ваши бибы тоже
Однажды дадут сбой
Зомби-суши / Deddo Sushi, реж. Нобору Игучи, 2012
Нобору Игучи, режиссер прославившийся в узких киноманских кругах такими творениями, как “РобоГейша” и “Отряд девушек-мутанов”, в начале десятых решил снять более простой и дружелюбный, относительно своих предыдущих работ, к зрителю фильм. Концепцией еды-убийцы он вдохновился все из тех же “Помидоров-убийц”. Так на свет родились СУШИ-УБИЙЦЫ, оживленные специальной сывороткой. Работникам небольшого ресторанчика предстоит провести тяжелую ночь в борьбе с взбесившейся сырой рыбой. Веселый трэш, похожий на ранние работы Питера Джексона и Сэма Рэйми, полный рек крови, кулинарного ада и угара.
Вкусная дрянь / The stuff, реж. Ларри Коэн, 1985
На Аляске из под земли начинает сочиться какая-то странная масса, похожая на сгущенку. Масса оказывается удивительно вкусной, чем тут же спешит воспользоваться пищевая промышленность и вот, спустя какое-то время, уже все прилавки завалены новым товаром. Вкус, вызывающий зависимость, и навязчивая рекламная кампания делают новый продукт хитом продаж. Но есть один неприятный момент — вещество, на самом деле, живое и попадая в организм человека, оно подчиняет его своей воле, превращая в зомби и постепенно пожирая изнутри… «Вкусная дрянь была в большей степени веселой ( и довольно нелепой) сатирой на драконий союз пищевой и рекламной индустрий, чем хоррором. Тем не менее, нельзя не отметить влияние на нее “Капли”, “Вторжения похитителей тел” и других классических фильмов о развернутых вратах ада посреди американской идиллии маленького городка.
Наступил октябрь, самый страшный месяц. В течение этого месяца мы будем понемногу рассказывать о разных страшных фильмах про еду или так или иначе с едой связанных. В первом выпуске — редактор канала Everybody’s Doing It Now Сергей Коряков подбирает пять фильмов о еде-убийце.
Читать полностью…
А мне «Дюна» показалась неплохой — но давайте лучше обсудим, что у Александра Петрова в гостиной висит портрет Джокера маслом.
Читать полностью…
Как вы могли догадаться, это была моя рецензия на кинофильм «Дюна» Дени Вильнева. Но надо признать, что этому фильму удалось невозможное, — его практически одновременно посмотрела вся редакция канала Everybody's Doing It Now, поэтому сейчас вас ждут рецензии от Сергея и Артема. Коллеги, вам слово!
Читать полностью…
С опозданием на 6 лет и на один день раньше обещанного одновременно, вчера на Amazon Prime вышел последний фильм из серии ребилдов “Евангелиона”. Затянувшееся на 14 лет переосмысление/деконструкция/стеб над фанатами (нужное подчеркнуть) наконец подошло к концу. Возможно. Но перед тем, как попытаться разобраться с последним опусом Анно, мы решили напомнить себе и вам с чего все это безобразие начиналось.
https://www.the-village.ru/weekend/new-classics/evangelion
Наша рецензия на х/ф «Космический джем 2»:
...
...
...
...........
...........?
...
Считаю важным сообщить как можно большему количеству людей про «Широкуму кафе».
Читать полностью…
Не знаю, как у вас, но в Петербурге настало типично петербургское лето — солнце вроде и есть, но тёмных облаков тоже куча; ну, хотя бы тепло. Как сообщают, в Поволжье точно все еще жара: а значит, в первую очередь для наших читателей из этого региона России я, Серёжа и наши коллеги рассказываем о самых летних фильмах, что пришли им в голову.
Вы спросите, а где же Аня? А Аня эти фильмы заботливо выбила как комментарии у нас. Милости просим к просмотру: https://www.mn.ru/long/chto-smotret-v-otpuske
Привет, это Артём и мой первый текст о кино за пять месяцев:
Читать полностью…
Коротко о номинациях на «Оскар» в этом году — хотя кое-где вместо «16 мм» можно поставить и «хорошее настроение» (ждём повторения истории с «Зелёной книгой»). Впрочем, желание Киноакадемии отметить фильмы, достойные показа на каналах Hallmark и «ТВ 1000 Русское кино» — это даже мило!
Читать полностью…
Этот текст полон желчи и злобы. Надеюсь, что ничего подобного этому сериалу я, хотя бы в этом году, больше не увижу.
https://www.the-village.ru/weekend/tv/new-cowboy-bebop
Конец октября - это не только время дождей, переходящих в снег, но и пора, когда все издания традиционно выкатывают свои списки лучших фильмов ужасов к Хэллоуину. В этом году и мы решили выступить в этом жанре, представив вашему вниманию список вещей, способных украсить предстоящие мрачные вечера нерабочих дней. Или рабочих (что пугает, пожалуй, посильнее любого хоррора).
https://www.mn.ru/long/chto-smotret-na-hellouin
День убиения / ThanksKilling, реж. Джордан Дауни, 2008
Снятый за 3500 долларов слэшер о демоническом индюке, насланного древним проклятьем, чтобы карать бледнолицых захватчиков американской земли в светлый праздник Дня Благодарения. Так тот, кто должен был стать едой на праздничном столе, становится оружием возмездия. Напоминающий одновременно все картины из этого списка, а также на такие вещи как “Месть елок” и шедевры студии Troma, Thankskilling не будет откровением, это не лучший и не худший фильм подобного толка. Впрочем, наблюдение за приключениями антропоморфного индюка-садиста - не ради этого ли мы порой собираемся с друзьями посмотреть кино?
Нападение помидоров-убийц / Attack of Killer Tomatoes, реж. Джон Де Белло, 1978
Одна из самых известных трэшовых хоррор-комедий, о которой вы наверняка слышали, даже если никогда не интересовались подобным кинематографом. Синопсис ясен из самого названия - да, помидоры восстали против человечества (как нам дают понять в финале фильма, всё это было лишь частью хитроумного плана моркови). История, доводящая до абсурда клише из сайфай и хоррор-фильмов 50-х, поддерживается здесь нелепейшими сценами, пародирующими всё в спектре от “Птиц” Хичкока и “Челюстей” Спилберга до исторических личностей. Также из интересного в этом фильме можно увидеть непреднамеренно случившуюся на съемках аварию с участием вертолета и услышать песню в исполнении будущего барабанщика ансамбля Pearl Jam. Естественно, всё это безобразие не могло не породить целую франшизу, в нулевые даже велись разговоры о создании ремейка, но, увы (или к счастью), на разговорах все эти начинания и закончились.
Спекшийся / Gingerdead man, реж. Чарльз Бэнд, 2005
Серийный убийца в исполнении Гэри Бьюзи умирает на электрическом стуле. Его мать-ведьма смешивает его прах с кулинарной смесью для выпечки. В итоге на свет рождается пряничный человек - убийца. “Спекшийся” - это типичный дешевый слэшер из нулевых, который вы могли случайно увидеть на каком-нибудь пиратском dvd-диске с десятью фильмами. Чарльз Бэнд и его студия Full Moon всегда славились своими низкобюджетным хоррорами, одной из их самых популярных серий был «Повелитель кукол», в которой убийцами были, как не сложно догадаться, куклы. Перенеся мотивы своего хита в плоскость кулинарии Бэнду не удалось добиться того же успеха и «Спекшийся» не получил признания публики. Тем не менее, за ним последовала цепочка сиквелов и даже кроссоверы с другими хоррор-сериями от Full Moon.
Меня больше поразило, какой у него БОЛЬШОЙ ДИВАН
Читать полностью…
Рецензия в стихотворной форме
Режиссер Вильнев Дени
Носнимал опять хуйни
Про Арракис, про песок
про червей и про харчок
Что за чудо, что за фильм
Циммер шуму навалил
Но вот в следующий раз
попрошу серьезно вас,
режиссер вильнев дени
ты мне палкой ебони
Вы, наверное, никогда не слышали о канадском ситкоме «Заправка на углу». На родине же это — произведение искусства народного масштаба. Феномен «Заправки на углу» требует отдельного объяснения.
«Заправка» — первый ситком, снятый главным канадским телеканалом CTV на собственных мощностях. До этого CTV если и показывали канадские ситкомы, то покупали права на их трансляцию у продакшнов. А вот в начале нулевых канал решил переходить на кардинально новый уровень, — и тут встретил комика Брента Батта (да, на английском пишется ровно так, как вы подумали), который до этого ездил по фестивалям комедии в образе провинциального уровня и шутил про то, что не понимает французский язык. Батт продал им идею сериала, продюсером, сценаристом и режиссером в котором выступил он сам. Кроме того, комик сыграл главную роль.
Его персонажа зовут Брент Лерой и он владеет бензозаправкой в городе Дог Ривер, провинция Саскатчеван. Заправка — единственная в радиусе 60 км, вокруг — только прерии. Дог Ривер — город населением дай бог в 500 человек. Внезапно в кафе, пристроенном к заправке, появляется девушка по имени Лейси из Торонто (Габриэль Миллер). Она — племянница недавно скончавшейся хозяйки заведения, оставившей Лейси его в наследство. Девушка — красивая, целеустремленная, хороший повар и отличный менеджер. Кафе The Ruby превращается в градообразующее предприятие, но не в прямом, а переносном смысле: там закручиваются сюжеты, там придумываются авантюры, заключаются пари, туда происходит нашествие случайно заехавших в город путешественников.
Брент и Лейси — главные герои, но их окружают яркие второстепенные персонажи. Актеры разного ранга (одну из ролей, скажем, исполняет признанный мастер драматических ролей в канадском инди-театре, а другую — лучшего друга Брента — человек, который сейчас в основном играет в любительский хоккей) играют людей оригинальных, но стереотипных: все мужчины — идиоты, все женщины — мудрецы.
«Заправка на углу» — сериал предельно канадский, точнее — предельно саскатчеванский: здесь играют в керлинг и хоккей, ничего не делают целыми днями, живут по средствам, охотятся и смотрят телевизор. Белое население прерий во всей красе. Оторваться невозможно: во-первых, сюжет в меру экзотический; во-вторых — написано круто и смешно; в-третьих — персонажи, пусть и ведут себя часто как клоуны, все равно довольно милые. Короче, представьте себе нечто среднее между «Деревней дураков» и «Сайнфелдом», но без грима и в канадском селе.
Сериал, разумеется, стал абсолютно культовым внутри Канады. С CTV мы начали не случайно: CEO телеканала сам появляется в нескольких сериях в роли самого себя. А еще — премьер Саскатчевана, два премьер-министра Канады (!!!), сотни канадских знаменитостей, которых туда затолкал сам CTV. Рейтинги пробивали крыши домов. По «Заправке» сняли полнометражный фильм — и он стал самой кассовой канадской комедией всех времен.
Еда тут — это вообще самое главное. Люди пьют кофе из кафе The Ruby литрами; этот кофе часто толкает их на авантюры и даже откровенные преступления (особенно — полицейских). Персонаж Брента Батта питается исключительно чили-догами, что обыгрывается в каждой серии всех шести сезонов. На кухне The Ruby и за ее столами происходят все драмы на свете. В конце концов, один из персонажей, мама Брента по имени Эмма (ветеранка драм CTV Джанет Райт, уже скончавшаяся), является поистине гениальным кулинаром, чья еда оказывается в центре сюжета почти каждую серию. Короче — ровно то, что вам нужно, если вы подписаны на канал.
Меня ничего не переубедит, если честно, Артем(
Читать полностью…
А я, в свою очередь, зову москвичей на шестой фестиваль MIEFF, который полным ходом идет в столице — я для «Афиши» отобрал четыре сеанса, на который вы можете пойти, даже если сильно переживаете, что экспериментальное кино это сложно и не для вас. Что вас переубедит — узнаете по ссылке: https://daily.afisha.ru/cinema/20621-zritelskie-simpatii-4-seansa-mieff-kotorye-pomogut-ponyat-eksperimentalnoe-kino/
Читать полностью…
Мы не часто (вообще не часто) советуем аниме, но раз такая новость, то давайте попробуем. Есть такой прекрасный 50-серийный сериал ヒガ アロハ, по-английски — «Shirokuma Cafe», по-русски — «Кафе «У полярного медведя» про кафе, которое держит полярный медведь, и удивительные вещи, которые там происходят.
Начинается с того, что дома лежит маленький панда и панда-мама пытается засосать его в пылесос за то, что он ничего не делает. Тогда панда отправляется на поиски работы, скупает в магазине все газеты, которые могут ему в этом помочь, но ни на одну работу его, логичным образом, не берут, — потому что делать он не просто ничего не умеет, но и не особенно хочет. Опечаленный, он натыкается на кафе полярного медведя рядом с домом, где все время сидит пингвин (самый загадочный, кстати, персонаж, у которого много денег и свободного времени, но никто не знает, откуда). Панда пытается устроиться в кафе, но и туда его не берут, зато с пингвином и полярным медведем они становятся друзьями, и те советуют ему пойти устроиться в зоопарк, что он успешно делает. В зоопарке уже работает full-time панда, но есть место для part-time панды: на работу надо приходить два раза в день, ничего не делать, лежать, есть бамбук и быть милым. Ну и дальше панда начинает регулярные приходить в кафе, а в сериале разворачиваются небольшие, простенькие, но порой крайне трогательные сюжеты. Появляются Гризли, который держит бар для хищников, официантка Сасако-сан, лама, ленивец, черепаха, муравьед, отряд пингвинов под названием Penguinger, помешанный на пандах цветочник Рин-Рин, смотритель зоопарка Ханда и многие другие. Полярный медведь постоянно выдает каламбуры (полезная, наверное, опция для тех, кто учит японский) и оказывается рэпером, пингвин саркастически шутит, мама-панда становится фанаткой айдол-группы, состоящей из морских свинок, с каждой реплики панды можно смело делать скриншот.
Мультфильм вроде бы для детей, но на самом деле нет, — звери постоянно пьют (пингвин напивается уже в первой серии), ни одна любовная линия не разрешается благополучно, в какой-то момент на первый план выходит сильная линия депрессии и экзистенциальной тоски. Еда тоже играет важную роль: она появляется в кадре при первой возможности, о ней спорят (любит ли панда бамбуковый салат или просто листья бамбука в тарелке?), а добрая половина персонажей работает в ресторанном бизнесе, причем всеми подряд. Например, древесный кенгуру, живущий в лесах около кафе, навострился производить кофейные зерна для жарки, — и этому удивительному происшествию посвящен целый эпизод, которым вполне можно заменить чтение статьи о том, как вообще появляется кофе. В общем, очень рекомендуем.
Пока все вы дружно (не)ждете последний ребилд "Евангелиона", выпускаем материал о том, как мы все пришли к миру с аниме-мерчем в масс-маркетах. Наверное, ни один еще другой текст не давался мне с таким трудом, как этот. Изначально задуманный совсем другим, он несколько раз в процессе написания мутировал, запутывая меня еще сильнее. Надеюсь, что у меня хотя бы немного получилось передать те противоречивые чувства, которые я испытываю по поводу настоящего и будущего аниме-индустрии.
https://www.mn.ru/long/lyubov-smert-i-roboty
Продолжаем рассказывать про хорошие старые фильмы о еде, на этот раз поговорим о фильме «Дайнер» Барри Левинсона.
Барри Левинсон — в первую очередь, автор фильмов «Доброе утро, Вьетнам!», «Человек дождя» и «Плутовство» (он же — «Хвост виляет собакой»). Но свою карьеру он начал с картины, которая, пожалуй, сейчас смотрится еще лучше, чем самые заслуженные произведения режиссера. Называется картина «Забегаловка», неофициально и более правильно, — «Дайнер». В ролях — Стив Гуттенберг («Полицейская академия», «Трое мужчин и младенец» ), Микки Рурк и Кевин Бейкон.
Действие фильма разворачивается в Балтиморе в 1959 году, а сюжет крутится вокруг группы приятелей-однокашников, которые привыкли собираться в одном и том же дайнере. Одного из друзей (Эдди, его играет Гутенберг) вот-вот ждет свадьба. Мысль понятна: группа мужчин прощается с юностью и вступает во взрослую жизнь. Звучит как основной тезис какой-нибудь высоколобой драмы, — но на деле «Дайнер» оказывается небанальной мелодраматической комедией.
Еда тут — а еду из дайнера показывают по-разному, любуются ей в разных ситуациях и с разных ракурсов — представляет собой метафору спокойствия, комфорта юности. Бургеры, хэшбрауны, панкейки и черный-черный кофе Левинсон рассматривает как символы детства и юности, нечто давно и хорошо знакомое. За едой в «Дайнере» решают проблемы, вступают в споры, заключают пари, рассуждают, переживают, любят и ненавидят. Ничего хитрого, никакой высокой кухни, — зато мысли о родном и значимом.
