#детали Станция метро "Царицыно" до ноября 1990 года называлась "Ленино" (так называлось историческое Царицыно в советское время, но название не прижилось) и следы этого названия видны на фото. Более светлые буквы от старого названия сохранены из экономии, тёмные пришлось делать заново.
Читать полностью…#публикуетсявпервые Сегодня у нас уникальная находка - требный чемодан легендарного святого, праведного Алексия Московского (Мечева).
Святой праведный Алексий Мечёв родился в Москве в 1859 году. Служил в разных московских храмах, но главным храмом его жизни стал храм святителя Николая в Кленниках на Маросейке. Когда его туда назначили, прихода в храме почти не было и отец Алексий восемь лет ежедневно служил почти в одиночестве. Со временем люди потянулись в этот храм, так как пошли разговоры о его ревностном настоятеле. Он не налагал на прихожан тяжёлых послушаний, ни от кого не требовал особенных подвигов. В нижнем этаже храма отец Алексий открыл школу, приют для сирот и неимущих, в течение 13 лет преподавал закон Божий в женской гимназии, способствовал возрождению древнерусской иконописи. Революционные события никак не повлияли на деятельность его храма и его самого, наоборот, к отцу Алексию пошло ещё больше людей. В 1923 году праведный Алексий Мечев скончался (много лет он болел). Только что выпущенный из тюрьмы патриарх Тихон прежде всего отправился проводить в последний путь отца Алексия. Алексий Мечев был похоронен на Лазаревском кладбище, через 10 лет, когда кладбище уничтожали, останки святого Алексия были перенесены на Лефортовское Введенское кладбище. После закрытия храма община отца Алексия продолжала существовать десятки лет и бережно хранила память о настоятеле. Отец Алексий был причислен к лику святых в 2000 году, ещё через год были обретены его мощи, которые сегодня находятся в его храме святителя Николая в Кленниках.
Требный чемодан - это небольшой чемоданчик, который используется священниками при совершении треб, то есть молебнов, отпеваний, крещений за пределами храма. На дому, на кладбище и так далее. Чемодан отца Алексия очень простой, сделан из фанеры, взятой от какого-то ящика из под кондитерских изделий (на крышке изнутри сохранились реквизиты фирмы). В нем, как мы видим, отец Алексий носил епитрахиль (без неё нельзя служить), сосуд для воды, кадило и требник. Епитрахиль и требник имеют владельческие подписи, сделанные отцом Алексием.
#Дома Один из первых московских "тучерезов" (так больше ста лет назад называли небоскрёбы) - восьмиэтажный "дом Афремова" 1904 года постройки у Красных ворот. Этот дом был высоко оценён самим Антоном Павловичем Чеховым, который считал, что в нем есть «предвестия будущей русской и всечеловеческой культуры, не только духовной, но даже и внешней». Марина Цветаева, напротив, сокрушалась о "домиках старой Москвы", которые заменяются ужасными домищами "в шесть этажей". Что бы она сказала сейчас?
Когда дом - тогда едва ли не первый восьмиэтажный дом Москвы - сдавали в эксплуатацию, собралась огромная толпа посмотреть на тех, "кто на такую верхотуру жить полезет". Не следует забывать, что многоэтажное строительство стало возможным лишь после появления канализации и лифтов.
#редкаякнига Сегодня у нас лучшая книга о субкультурном мире Москвы (и не только) последних тридцати лет. Называется она "Хулиганы-80" (выпущена в 2009 году) и собрана Михаилом Бастером, художником, активным участником субкультурной жизни столицы. Он обладатель огромного архива о субкультурных течениях, материалы которого и вошли в книгу-альбом.
Получился исключительный документ о перестроечном стиле неформалов, с уникальными фотографиями и прямой речью бывших стиляг, рокеров, панков, брейкеров, депешистов, металлистов и других. То есть всех тех, кто "делали что хотели, а хотели они немногого — гулять, выпендриваться, задирать прохожих и демонстрировать свою инопланетность». Именно так выражался один из персонажей книги. Отмечены все тусовочные места столицы тех времён, стиль одежды, формы мышления, которое, таким образом, выступало против скуки и обреченности повседневной официальной идеологии.
#детали #марки Старейшая нивелирная марка Москвы 1877 года на здании храма Иоанна Воина на Якиманке. Напомним, что нивелирная марка указывает высоту в саженях над Данилевским затоном, относительно которого мерялись все высоты Москвы при создании общегородской
водоканализационной системы в 1870-1880-х годах. В 1877 году впервые была издана карта Москвы с изображением рельефа в горизонталях. Именно эта карта опровергла легенду о семи московских холмах — после замеров высот в пределах Камер-Коллежского вала их обнаружили одиннадцать.
Впоследствии эта карта
неоднократно переиздавалась под названием «Нивелирный план Москвы» в более крупном масштабе (один из таких планов был приведён у нас в канале). Данная марка, как видим, имеет номер 688 и фиксирует уровень в 9,78 саженей над Даниловским затоном, то есть 136,277 м. В статье в "Московском журнале", посвящённой этой марке (номер 2 от 2000 года) ей предлагалось "присвоить статус памятника науки и техники". Прямо под ней можно видеть ещё одну, уже советскую марку под номером 38. Другие нивелирные марки здесь /channel/moskvafishki/1774 и далее по ссылкам.
#редкаякнига Сегодня у нас знаменательная книга "Дни Священного Коронования Их Императорских Величеств Государя Императора Николая Александровича и Государыни Императрицы Александры Федоровны". Издана она в 1896 году товариществом скоропечатни А. Левенсон (подробнее о скоропечатне здесь /channel/moskvafishki/597) Прекрасное, богато иллюстрированное издание является подробной летописью пребывания царской семьи в Москве в дни коронования. В книге по дням расписано, где была в Москве царская семья, приведено несколько меню торжественных обедов, первые манифесты царя и многое другое. Книга состоит из двух частей: в первой дан обзор коронаций на Руси с древности до конца 19 в. (по великим князьям и царям), вторая посвящена непосредственно приезду Николая II и императрицы в Москву в 1896 г., церемонии коронации, посещению ими разных мест в Москве и окрестностях. Представлены портреты всех высокопоставленных участников торжества и в деталях описана сама коронация. Ещё несколько документов и фото, связанных с пребыванием царской семьи в Москве здесь /channel/moskvafishki/2239
Читать полностью…#детали Старинные фонари справа и слева от входа в телефонную станцию в Милютинском переулке. О живописном убранстве самого входа здесь /channel/moskvafishki/247
Читать полностью…Рукописная программа домашнего концерта, который состоялся 23 февраля 1913 года в одном из домов на Покровке. Домашние концерты, начиная с XVIII века, становятся широко распространённым явлением. Иметь музыкальное образование для большинства "благородных", как говорили тогда, было так же естественно, как владеть иностранным языком (для девочек такое образование вообще было обязательным). Музицирование было образом жизни, любимым времяпрепровождением, неотъемлемым атрибутом бытия тысяч семей.
Именно поэтому позапрошлое столетие породило плеяду ярчайших русских композиторов, составивших славу русской музыкальной культуры. Надо помнить, что в то время не было специализированных музыкальных учебных заведений, то есть все они получили первоначальное музыкальное образование только в своих семьях. Поэтому неудивительно, что многие композиторы имели основную специальность, далёкую от музыки. Так, Ц.Кюи был инженером, М.Мусоргский и Н.Римский-Корсаков офицерами, А.Бородин профессором химии, П.Чайковский титулярным советником Министерства юстиции.
Это не считая любительских опытов многих других знаменитых людей. Известны вальсы, написанные А.Грибоедовым и Л.Толстым - последний, кстати, мечтал о карьере профессионального пианиста. Выбор между музыкой и литературой пришлось делать и Б.Пастернаку. Прекрасно знали музыку и русские императоры. Александр I играл на скрипке и кларнете, Николай I играл на различных духовых инструментах (флейте, валторне, корнете), Александр II играл на фортепиано, играли на виолончели великие князья Константин Константинович и Константин Николаевич. Александр III играл на духовых инструментах, а последний русский император и его супруга прекрасно играли на фортепиано.
Можно только представить, какая атмосфера царила на концертах в московской консерватории, если весь зал прекрасно разбирался в музыке и имел музыкальное образование. Это естественным образом влияло на качество исполнения, которое вызывало горячие споры и исключало дилетантизм. Сегодня это невозможно по определению.
Данная программа "литературно-музыкального вечера" представляет нам широкую палитру интересов присутствующих. Среди классических произведений мы видим собственные сочинения гостей или хозяев дома. Очевидно, выступления перемежались чтением стихов. Домашние концерты обычно проводились в гостиной квартиры или дома. Таких программ обычно делалось несколько, по числу предполагаемых гостей и эти программы создавали особое ощущение торжественности и тщательной подготовки вечера.
#редкаякнига В 1969 году в Москве была выпущена занятная книжка-альбомчик Гуров Е., Черепанов Ю. Сто веселых картинок из истории Москвы. Два известных художника представили историю Москвы от основания до XXI века в забавных рисунках. Особенно интересно, как художники представляли себе будущую Москву в нынешнем веке (эти иллюстрации мы и представляем). Спутники Москвы в космосе, Савеловский вокзал, с которого отходят ракеты, последний автомобиль на улицах города, летающая дача, видеотелефон (сбылось) и высотка на Котельниках, выглядящая пигмеем на фоне монструозных зданий (сбывается прямо на глазах). Тогда эти фантазии выглядели мечтательно и несбыточно, сегодня мы понимаем, что отчасти это и хорошо. Фантазиям не всегда стоит быть такими смелыми - иногда можно обойтись фантазиями трусоватыми, но более человечными.
Читать полностью…#Граффити Отчаянный призыв на ограде "дома Телешова" (Покровский бульвар, дом 18). Вспоминается недавняя история о московском попугае, который носился с дерева на дерево в каком-то дворе и наводил ужасную панику, так как неистово кричал: "Помогите! Меня превратили в попугая!!!" Люди, склонные к мистике, были близки к обмороку - как помочь?? Чем??? Мыслящие трезво - хохотали, как безумные. Глядя на этот настенный призыв, мы находимся во власти противоречивых чувств. Как помочь спасти мир? От чего? Кому? Или пора просто хохотать.
Читать полностью…Аркадий Аверченко Новогодний тост (Монолог)
— Господа!
Предыдущий застольный оратор высказал такое пожелание: «Поздравляю, мол, вас с Новым Годом и желаю, чтобы в Новом Году было всё новое!»
Так сказал предыдущий оратор.
Мысль, конечно, не новая… (Саня, налей мне, я хочу говорить). Не новая. Скажу более: мысль, высказанная предыдущим оратором, стара, истаскана, как стоптанный башмак, — да простит мне предыдущий оратор это тривиальное выражение. Что? (Саня, налей мне еще — я буду говорить. Я хочу говорить). И, вместе с тем, скажу я: почему нам не приветствовать старой, даже, может быть, пошлой, — да простит мне предыдущий оратор, — мысли, если эта мысль верна?!! Что? Очень просто.
(Саня, чего заснул? Налить бы надо, а ты спишь.) То-то и оно.
Я и говорю: пусть же в Новом Году будет всё новое, всё молодое, всё свежее. (Саня! Ну?). Конечно, всего не омолодишь… Вон у Сергея Христофорыча лысина во всю голову — что с ней сделаешь? Не сеять же на ней, извините, горох или какое-нибудь пшено. Что? Извините, я не настаиваю. Я только хочу сказать, что в природе чудес не бывает.
Но я настаиваю, что всё больное, хилое, должно от мереть. Верно? (Спасибо, Саня. Осторожнее… На скатерть!) Вон у Петра Васильевича вата в ушах, у Мелетии Семеновны за пазухой, а у предыдущего оратора вата, может быть, в голове — борись-ка с этим! Не толкайся, Саня! Я должен нынче высказать всё.
Господа!
Да здравствует новое! (Саня, Саня! Ты совсем не занимаешься физическим трудом — налей!). Мне вспомнился, господа, презабавный случай с одним англйским пуделем… Нет, впрочем, это не то… Гм!..
Предыдущий оратор — глуп, но какой-то нерв уловил. Ты мне начинаешь нравиться, предыдущий оратор!
«Всё, говорить, в Новом Году должно быть новое…» И верно!
У вас, Например, — как вас там, Агния Львовна, что ли?… есть дети. Так? Что же это за дети? Это старые дети… Верно я говорю? К чёрту же их! В воду надо, в мешок, как котят. Надо новых. (Саня, не надо смеяться; надо плакать. Слезы очищают. Эх, господа!)
Я вам расскажу такую историю. У одного англичанина был пудель; и вот этот пудель… Впрочем, пардон — тут дамы… Я лучше продолжу свою мысль о новом. Всё, всё, всё, всё, должно быть новое. Предыдущий оратор, может быть, не вылезал из приюта для безнадежных идиотов, но, господа!
Ведь и устами паралитиков иногда глаголет истина (Саша, Саша!)… Всё новое!
Марья Кондратьевна! Я уже давно замечаю, что у вас, не при муже будь сказано, — один и тот же возлюбленный. Второй год… Боже, Боже! Переменить! Пардон, пардон… Я ведь себя не предлагаю! я говорю лишь ака… академически. Представьте себе: у одного англичанина была собака, пудель… Впрочем, к чёрту собаку… Чего она тут путается? (Саша, прогони). Господа, не надо собак… Я ведь и против предыдущего оратора ничего не имею. Он жалкий, несчастненький человек — его пожалеть надо. Саша, передай ему от меня копеечку.
Но сказано этим мозгляком хорошо! Верно! Всё новое! Всё. Простите, сударыня. Я, кажется, облил вам платье? Ничего. Новое купите. По этому поводу один англичанин, у которого был пудель, собака такая… Опять этот пудель? Да, прогоните же, господа, ради Бога, собаку! Ну чего она тут под ногами путается? Даже обидно!
Прекратим же всё это по случаю Нового Года. Пусть всё будет по-новому. (Спасибо, спасибо, Саня… Там уже край стакана — больше не войдет). Всё новое! Между нами, господа, есть взяточники, шулера — бросим это! Как оказал тот англичанин, у которого был пудель. У этого пуделя… Какой пудель?! Опять эта проклятая собака тут?! Да прогоните же, чёрт побери!! Предыдущий оратор свинья — сделайся же ты, наконец, оратор, человеком! Начнем, наконец!
Вот, глядите на меня: у меня в руках бутылка старого вина, напротив меня висит старинная картина… Что же я делаю! Р-р-раз! Вот теперь после этого и должно быть: новое вино, новая картина!.. Что-о? Саня, Саня! Не допускай! Не допускай, Саня! Я еще про пуделя хочу. У одного англича… Эх! Вывели… Вывели, как какое-нибудь ничтожное пятно на скатерти!
Грустно… чрезвычайно грустно! Ну, что ж… Пророков всегда гнали…
#НавстречуНовомугоду Воссозданная в наши дни "советская ёлка" - новогодняя ёлка, украшенная только советскими игрушками 1950-1970-х годов. Ёлочные игрушки довольно точно отражали приоритеты страны - ракеты, космонавты, красноармейцы и так далее. В середине прошлого века были распространены характерные игрушки в форме хлопушек, напоминающие большие конфеты. Популярны были игрушки в форме овощей и фруктов. Много игрушек составных, представляющих собой композицию из шариков и стеклянных трубочек. Именно так сделана макушка ёлки - характерная звезда, а также гирлянды. В целом советские ёлочные игрушки имеют свой особый, неповторимый стиль - их и сегодня не спутаешь ни с какими другими игрушками. Кстати, есть интересная книга А.Сальниковой "История ёлочной игрушки или как наряжали советскую ёлку", вышедшая несколько лет назад. В ней подробно рассказывается об истории и эволюции советской ёлочной игрушки, о традициях украшать и даже разорять новогодние ёлки.
Читать полностью…#НавстречуНовомугоду Новогодний номер "Рабочей Москвы" от 1 января 1937 года. Улыбок вам в новом году.
Читать полностью…#НавстречуНовомугоду Ещё несколько московских новогодних газет на этот раз 1920-х годов.
Читать полностью…#детали Сохранившийся дореволюционный номер на здании мещанской подстанции - одном из первых объектов трамвайного сообщения в Москве. Это была первая из девяти подстанций, построенных в начале XX века (данное здание в стиле модерн 1907-1911 года). В центре, между «№" и "8", там, где сейчас пустое пространство, находился до 1917 года большой герб Москвы - он хорошо виден на старом фото. В эксплуатацию подстанция была введена в 1911 году восьмой по счету, поэтому на фасаде и стоит «№8». Здание и сегодня главным образом используется как троллейбусная и трамвайная подстанция, меньшую часть площадей занимают силовые структуры.
Читать полностью…#публикуетсявпервые Сегодня мы в данной рубрике публикуем фрагмент из "альбома" Сергея Николаевича Дурылина, одной из знаковых фигур Русской культуры первой половины прошлого века. С.Н.Дурылин был педагогом, богословом, поэтом, писателем, учёным, театроведом, искусствоведом. Он учил Игоря Ильинского и Бориса Пастернака (последний неоднократно посвящал ему стихи и говорил "он переманил меня из музыки в литературу…".). Был священником и служил в знаменитой московской церкви Николая Чудотворца в Клённиках, под руководством праведного Алексия Мечёва. Как и многие другие, в 1920-30-х годах арестовывался и высылался.
С.Н.Дурылин был знаком с большинством знаменитых писателей, поэтов, художников Серебряного века. Сознавая важность общения с ними, он в 1911 году приобрёл альбом, который вёл более 40 лет. На страницах альбома оставили свои стихи, рисунки, памятные записи, фотографии десятки легендарных людей, среди которых Павел Флоренский, Василий Качалов, Михаил Нестеров, Борис Пастернак, Максимилиан Волошин, Валерий Брюсов, Игорь Ильинский и многие другие. "Все эти записи, рисунки, письма, — вспоминал С.Н.Дурылин, - только немногие вехи жизненного пути, но, идя по ним в памяти сердца, я, пряча слезы, шепчу про себя: Благословенна жизнь! Благословенен путь, несмотря на все падения неумелого торопливого путника! Благословенны те, кто любовью и дружбой облегчал путнику его извилистый путь!"
В этом же альбоме С.Н.Дурылин фиксировал интересные встречи, разговоры, впечатления. Альбом, находящийся в РГАЛИ, никогда не публиковался и заполучить его для публикации невозможно, но нам удалось обнаружить его машинописную копию, сделанную владельцем. Дело в том, что однажды в пожаре погибла значительная часть архива С.Н.Дурылина. Это глубоко потрясло Сергея Николаевича и с тех пор он старался копировать самые значительные документы своего собрания. Во фрагменте альбома, который мы представляем, описывается встреча Дурылина и Гиляровского в 1934 году, незадолго до смерти последнего. Из рассказа Сергея Николаевича мы узнаем, почему Гиляровский любил рисовать кошек, как получилось, что ночной горшок он называл "Андрей Белый" и какие рисунки делал Чехов. Данный фрагмент показывает нам ещё одну неизвестную черту знаменитого "дяди Гиляя".
Сегодня принято клеймить наше время, как наиболее беспощадное к памятникам старины. Действительно, мы часто наблюдаем в Москве как сносится старинный дом и вместо него возникает нечто огромное, дырявое и голое в компьютерном лужковско-собянинском стиле. Не в оправдание будь сказано, это не сегодня началось. Перед нами материал из журнала "Старые годы" за 1912 год. Уже тогда в журнале была рубрика "хроника вандализма". В данном случае мы видим поразительно похожую на наше время ситуацию. В Гранатном переулке в 1912 году продан на слом особняк Леонтьевых начала 19 века для строительства шестиэтажного доходного дома (при этом будут спилены уникальные тополя), а никому нет дела. Особняк, к счастью, выжил (разборка была уже начата), но не благодаря защитникам, а потому что началась война. Но случай характерный.
Кстати, журнал "Старые годы» - одно из лучших изданий по русской культуре и искусству начала прошлого века. Он издавался в 1907—1916 гг. в Петербурге и именовался «ежемесячником для любителей искусства и старины». Журнал возник по инициативе искусствоведа П.Вейнера, редакция состояла из профессиональных художников, критиков, историков искусства. Журнал печатал материалы по истории русского искусства, давал описания частных и общественных коллекций; информировал об аукционах и частных продажах произведений искусства в России и за рубежом, знакомил с деятельностью музеев. Большое внимание в журнале уделялось проблемам сохранения памятников искусства и старины России. Каждый год осенью выходил тройной тематический номер журнала. Один из лучших таких номеров вышел в 1910 году и был посвящён старинным усадьбам. Часть номеров журнала бесплатно раздавалась гимназиям и библиотекам.
Журнал издавался на великолепной бумаге, был прекрасно оформлен и сам по себе являлся произведением искусства. Сегодня ни один человек, который хочет серьёзно ознакомиться с подробностями культурного процесса России XVII- XIX века, не сможет обойтись без этого издания, которое просто приятно подержать в руках. В 2007 году в Петербурге вышла хронологическая роспись номеров журнала, которая очень помогает тем, кто хочет понять содержание журнала и найти нужные статьи. Полный комплект "Старых годов"сегодня большая редкость.
#староефото Чистильщик обуви в Москве. Фото Г.Шапошникова. 1985 год. Чистка и ремонт обуви в Москве с 1920 годов были прерогативой ассирийцев. Эти будочки лишь недавно исчезли с московских улиц. Журналист Ю.Рост вспоминает: "Я не скорблю о приметах старого города. Лишь констатирую, что многие исчезли бесследно, как будка чистильщика дяди Гриши у магазина «Армения». Он был необязательной деталью городской жизни. Но без него образ Пушкинской площади утратил почти домашнее тепло.
Ты садился на детский стульчик, ставил ногу на деревянный пьедестал с выемкой для каблука, и он начинал. Сначала вставлял картонные «щёчки», чтоб не испачкать ваксой носки, потом немыслимой пышности щётками смахивал пыль, затем гуталином мазал – без особой, впрочем, щедрости – твои башмаки и другими щётками наводил колокольный блеск. При этом он не без озорства оценивал правителей и футболистов, тебя самого и известных артистов кино. И женщин. Вообще. Как материю. Нет-нет, без сальностей. Даже без слов. Одними бровями». Подробнее о жизни ассирийцев в Москве (у которых даже есть свой храм) здесь https://snob.ru/selected/entry/117008
#староефото Московский балкон как зеркало быта. Фото Г.Шапошникова. 1983 год. Каждый знает, что балкон квартиры, который, а принципе, делается для отдыха на воздухе и удобного обзора окрестностей, обычно используется, как склад барахла под хэштегами "пригодится" и "пусть ещё полежит". На балконе стоят старые стулья, банки с соленьями, картошка, ящики, лежат шины, инструмент, хлам, самокат, лыжи, обломки чего-то, висит белье. На балконе обычно так же висят санки, когда не сезон. Все это следствие ещё советской, генетической "боязни помойки", происходящей из экономии и понимания, что если выбросишь, то больше подобное не найдёшь. Поэтому хлам должен вылежаться перед отправкой на помойку или дачу.
Читать полностью…#староефото #публикуетсявпервые Рождественская служба в Богоявленском соборе Москвы. Фото 1992 года.
Читать полностью…Навстречу Рождеству. Несколько рождественских документов, связанных с митрополитом Пименом (будущим патриархом). Билет на вход в Богоявленский собор на рождественскую службу (по большим праздникам на такие службы можно было попасть только по таким билетам. Спекулянты, к которым случайно попадали такие билеты, просили за них 25 рублей - фантастические деньги по тем временам). А также два поздравления митрополита Пимена - карточка с монограммой и открытка.
Читать полностью…Навстречу Рождеству. Церковные рождественские открытки 1970-х годов. Их издавали в московской патриархии небольшими тиражами для внутреннего употребления.
Читать полностью…#детали Революционные лозунги 1920-х годов на жилом доме 6/8 по Большому Сухаревскому переулку. Фото Г.Михеева, 1980-е годы. Второе фото примерно с той же точки сделано на днях. Лозунги уничтожены (закрашены), причём не так давно, поэтому, очевидно, есть шанс их восстановить.
Читать полностью…#ляпы Прекрасное описание "архитектуры" палат Сверчковых /channel/moskvafishki/717 из Википедии. То есть стиль архитектуры это количество этажей и цвет стен. Послание всем, кто любит Википедию.
Читать полностью…Реконструкция с подлинными предметами и продуктами московского чайного стола конца 19-начала 20 веков на двух человек. На столе мы видим изысканный чайный сервиз "дежене тет а тет", то есть сервиз на двоих (сервиз на одного назывался "дежене солитер"). Такие сервизы были созданы знаменитой севрской мануфактурой и стали модными в России в 1780 году. Они часто служили дорогими подарками, так как имели индивидуальную роспись - виды любимых мест, портреты царствующих особ или членов семьи заказчика (как в данном случае), монограммы, копии картин известных художников. В сервиз входят по правилам поднос, две чашки с блюдцами, сахарница, молочник и заварочный чайник (здесь поднос не присутствует, он на столе не нужен).
Чай часто заваривали для питья в одном заварочном чайнике и приносили из кухни, где был самовар. Ставило самовар прямо на стол только купечество. Поэтому в трактирах заказывали "пару чая", то есть заварку и кипяток отдельно. Чай находится здесь же, на столе. Это упаковка чая Попова - знаменитой фирмы того времени. Чай, как правило, заваривал хозяин стола лично, а не прислуга. На столе также находится чайный набор - коробка, в которую уложены все необходимые для чаепития аксессуары. Их четыре. Серебряные, с монограммами, ложечка для заварки, ситечко, вилочка для лимона и щипцы для сахара.
Наколотый сахар брали этими щипчиками из сахарницы и клали в чай. Сахар находится здесь же, на столе - это так называемая сахарная голова. Конус, обёрнутый характерной синей бумагой. Сахар выбирали по вкусу и сахаристости - чай с колотым сахаром имел особенный, ныне утраченный, вкус, а вот сахарный песок не любили, в нем не было вкуса и от него мутнел чай, поэтому он считался сахаром для плебеев.
На столе также плитка шоколада "Ваниль", банка варенья (такие банки запечатывались деревянными пробками, крышка оборачивалась промасленной бумагой, завязывалась верёвочкой и запечатывалась сургучной или восковой печатью - все было серьёзно) и ближе к нам десерты. Это жестяная коробка соломки и банка халвы фабрики Абрикосова, конфеты-тянучки в коробке в виде сундучка фабрики Сыромятникова. Некоторые кондитерские продукты со стола удалось отснять отдельно, чтобы их можно было разглядеть в подробностях.
Заканчивается 2017 год. Он был хорошим годом, ибо плохих годов не бывает - бывает плохое мировосприятие. В этом году мы с вами серьёзно двинулись вперёд в познании города, в котором (или с которым) живём, стали ещё ближе, что-то поняли, о чем-то узнали, к чему-то подступились, но пока не объяли. Весь этот год для нас, как и прежде, было важно не число подписчиков, а сами подписчики, не зазвонистость материала, а его качество. Мы ввели в оборот множество совершенно новых материалов, переосмыслили ствоые и по праву были названы The Village "самым последовательным каналом про Москву". Сейчас мы готовим книгу о московских фишках, куда войдут материалы канала и не только. Так что мы всегда здесь, всегда с нашим городом и всегда готовы ответить на ваши вопросы и открыть вам что-то новое. В новом году после небольшого перерыва мы работаем по прежнему в ежедневном режиме и, надеемся, не разочаруем вас. А в заключение произносим для вас устами Аркадия Аверченко новогодний тост. Итак...
Читать полностью…Развалины одного из старинных, знаменитых кинотеатров Москвы - кинотеатра "Форум" неподалёку от Сухаревской площади. Это был один из трех первых «электротеатров» Москвы ( ещё два это «Художественный", погибающий сегодня на Арбатской площади и «Колизей"). Электротеатрами первоначально назывались кинотеатры.
Здание было построено в 1914 году и в советское время это было одно из популярнейших мест Москвы. Здесь выступала Клавдия Шульженко, шли фильмы Феллини. В 1994 году кинотеатр был ликвидирован Лужковым и передан "бабушке русской эстрады" Пугачевой под ее центр "Алла".
Это стало началом конца легендарного места. Пугачева всегда отличалась удивительной бездарностью в бизнесе - все затеянные ею проекты были мертворожденные. Так получилось и на этот раз. Ей выделили средства на развитие театра, однако деньги Пугачева вложила не в дело, а в финансовую пирамиду "Властилина", где их и лишилась. Поэтому здание оказалось заброшено, начало разрушаться и переходить из рук в руки. Его имел Спиваков, потом Шемякин. В 2002 году "Форум" подожгли - это был классический способ в эпоху Лужкова уничтожить памятник архитектуры, который запрещали сносить, после чего спокойно строить на его месте очередной дорогостоящий торгово-развлекательный сарай. Сгорел практически весь чердак здания, местами обрушились перекрытия...
Сегодня на месте легендарного "Форума" руина, стыдливо затянутая саваном. Зрительный зал снесён, зато кое-как уцелевший главный фасад с «входной группой» признан памятником регионального значения - абсурд, имеющий широчайшее распространение сегодня (окно памятник, а все здание нет. Здание памятник, а одна из его стен нет и так далее). Его собственник тихо добивает остатки, уверяя, что таким образом сохраняет памятник. В принципе, верно - ничто так не сохраняет останки человека, как могила. Государство вяло протестует, активисты проводят пикеты и возмущаются...
В общем, все как обычно.
Сегодня у нас ностальгические московские зарисовки из эмигрантского русского юмористического журнала "Сатирикон". Парижский "Сатирикон" стал отчаянной попыткой возрождения легендарного петербургского "Сатирикона", который издавался в 1908-14 годах и был продолжен до 1918 года "Новым Сатириконом". Редактором журнала был знаменитый писатель А.Аверченко. После октября 1917 года остатки коллектива журнала оказались в Париже и бывший издатель М.Корнфельд попытался возродить журнал. 4 апреля 1931 года вышел первый номер. Данная дата была выбрана, скорее всего, целенаправленно, поскольку первый номер петербургского «Сатирикона» был выпущен почти за двадцать лет до этого. Оформление парижского «Сатирикона» и его внутренняя структура также были выдержаны в стилистике прежнего издания. Точно так же выходили тематические номера.
Однако главного совпадения – по духу – не получилось, невзирая на блестящий состав сотрудников, заявленный в объявлении о подписке. Общая полунищая обстановка эмигрантской жизни, царившие в ней тяжелые настроения, не заживающая боль от вынужденной разлуки с родиной – все это сделало парижский «Сатирикон» не столько юмористическим, сколько сатирическим изданием. Примечательным явлением стала публикация в парижском «Сатириконе» романа Ильфа и Петрова «Золотой теленок», печатавшегося по старой орфографии. Парижский «Сатирикон» просуществовал до октября 1931 года и закрылся по финансовым обстоятельствам. Было выпущено всего 28 номеров. Московская тема в этих номерах возникает в разных видах. И в виде картинок московских рынков (выше - рынок на Трубной площади со стихотворением Саши Чёрного) и в виде ностальгической рекламы парфюмерии и вообще по поводу и без повода. Ах, как дорого бы они, авторы и читатели журнала, дали, чтобы пройтись по московским улицам...
С интересом наблюдаем за "рейтингами лучших и худших мест" Москвы, которые кочуют по каналам "тусовочки", в которой уже который год одни и те же люди, в промежутках между свержениями режима занимающиеся журналистикой и "культуркой". Примечательно, что списки "любимых" мест Москвы очень быстро сменились списками "нелюбимых" - вся эта публика любит не любить и начав писать о чем угодно, о погоде или рыбалке, непременно в конце придёт к тому, что нужно кого-то или что-то не любить. Власть, страну, город, конкретные фамилии. При этом им очень хочется, чтобы эти ничего не стоящие рейтинги кто-то оплачивал. Отсюда во всех их каналах ворованные материалы, картинки, мысли, образы, липовые подписчики.
Очень жаль, что теперь и наша с вами Москва стала таким же предметом их спекуляций. Стоит напомнить, что от того, что какой-то тусовочный фрик "любит" или "не любит" нечто, это нечто не становится любимым или нелюбимым, любовь или нелюбовь не меняет свойства места. Город, которому более 800 лет, давно уже живет сам по себе, независимо от нас, это огромный организм со своей природой, эстетикой, гармонией и не мы выстраиваем с ним отношения, а он с нами. И когда кто-то что-то в нем "не любит" это всего лишь означает, что город его не принимает, не даётся ему, отторгает его. Это значит, что человек не видит явления глобально, комплексно. Муха, которая ползает по полу, хорошо видит каждую пылинку, но не может оценить масштаб комнаты, и поэтому ее суждения, если бы она была на них способна, ничего бы не значили для уяснения общей картины. Они, словно те самые мухи, видят отдельные места, но не видят города, его лица. И им кажется, что эти рейтинги что-то значат, но это их самое большое заблуждение. Не могут что-то значить рейтинги и суждения тех, кто сам ничего не значит, чьё значение признаётся лишь тусовочкой.
Не говоря уже о том, что они даже не умеют пользоваться словами и вместо слова "нравится" суют "любовь". Любовь непременно требует обратной реакции, она в этой реакции и создаётся и поэтому город, если его не любят или любят, тоже имеет право на то и другое. Кроме того, любовь есть понятие целостное. Нельзя сказать про человека: "я люблю его, но вот эту руку (глаз, ухо, ногу) не люблю". Поэтому нелюбовь к тем или иным районам города при любви к самому городу это чепуха, сапоги всмятку. Вот "нравится" понятие одностороннее, личностное. Но тогда все равно возникает вопрос - какое нам дело до их симпатий? Для чего они нам это говорят? То есть как в известном crocodilina ambiquitas (крокодиловом силлогизме) любой ответ не в их пользу.
Поэтому не надо "любить" или "не любить". Всякое величие требует ожидания, пока оно само обратит на нас внимание. А пока мы ждём, надо читать серьёзные книги тех авторов, у которых опыт общения с городом был больше, чем у нас.
#НавстречуНовомугоду Несколько новогодних номеров "Вечерней Москвы" 1930-1940-х годов.
Читать полностью…