4628
Микаэль Оганов По вопросам сотрудничества и рекламы: mikaoganov@gmail.com / @utalkingtowho Мой Дзен: https://dzen.ru/id/6252ac388ba9ef04d42f7d05
Пол Верховен на протяжении всей своей карьеры
«Авиатор» (2004)
Список самых ожидаемых релизов текущего года по мнению «Обезьян и кино». Ждем?
• «Разрушение» — уже несколько раз отложенный «Netflix’ный» камбэк режиссёра дилогии «Рейда», жанрового дедушки «Джона Уика», и просто заслуженного мастера ниши экшн-боевиков Гарета Эванса. Фильм позиционируется как крайне суровая и кровавая мясорубка с примесью политического триллера под эгидой обожаемого Тома Харди. Будем надеяться, что проект увидит свет в этом году.
• «Мастер и Маргарита» — долгожданная и также претерпевшая переносы эпик-адаптация Булгакова с Аугустом Дилем в роли Воланда. На производство потрачен огромный бюджет в размере 1,2 миллиарда рублей. Гордиться отечественной индустрией собираемся уже 25 января.
• «Дюна 2» — сиквел визионерской эпопеи Дени Вильнёва с жалким уровнем проработки царства политических интриг и со столь же жалким в актёрском плане Шаламе. Запасаемся снобизмом на 1 марта.
• «Микки 17» — автор «Паразитов» Пон Чжун Хо снова в деле, на сей раз в дуэте с Робертом Паттинсоном. Картина, сильно напоминающая «Луну 2112», расскажет о роботе, разум которого после смерти постоянно перезагружают в новое тело для выполнения задачи по колонизации некоего ледяного мира. Премьера отложена с 29 марта на неизвестный срок.
• «Министерство Неджентльменских Дел» — очередная новинка от в последнее время разогнавшегося на второсортном топливе Гая Ричи; создана совместно с продюсерским центром Яндекс «Плюс Студия». Судя по основанному на реальных событиях сюжету, что поведует о тайной оперативной группе Черчилля во время Второй Мировой войны, и по Генри Кавиллу в главной роли, для Ричи данный проект станет своеобразной попыткой реабилитировать «Агентов А.Н.К.Л.». Дата выхода: 19 апреля.
• «Гражданская война» — будущий фильм Алекса Гарленда, создателя «Из машины», «Аннигиляции» и «Род мужской», получивший официальный прокат в России; самая дорогая постановка студии «А24» на данный момент. Повествование будет крутиться вокруг расколотых внутренним вооружённым конфликтом США. Планируем радоваться проблемам идеологического противника 16 мая.
• «Фуриоса: Хроника Безумного Макса» — песок, безумие и ярость в никому не нужном спин-оффе об однорукой Ане Тейлор-Джой. Верю, что мир ещё увидит продолжение франшизы, посвящённое самому Максу Харди, а пока довольствуемся малым. 24 мая — какой чудесный день для героического попадания в Вальхаллу с серебряной краской на зубах.
• «Гарфилд в кино» — оформленное в приятную графику легендарное возвращение циничного, но такого любимого рыжего обжоры с Крисом Праттом и Сэмюэлем Л. Джексоном на озвучке. Дата выхода: 24 мая.
• «Джокер: Безумие на двоих» — включённый конвейер с фестивальными амбициями и сильным актёрским составом готовится дать жару 4 октября.
• «Носферату» — ремейк классической истории от главного противника финансовых сборов Роберта Эггерса. Держим кулачки, чтобы получилось лучше «Варяга». Ждём (или нет?) 25 декабря.
Лучшие на 14-й премии «Governors Awards» Американской академии кинематографических искусств и наук.
«Governors Awards» — это ежегодная церемония награждения и своеобразный прогрев перед премией «Оскар». На ней вручают награды за пожизненные достижения в киноиндустрии.
Так как ни Мартин Скорсезе, ни Леонардо ДиКаприо ещё ни разу не становились лауреатом "губернаторской премии", ждём заслуженной статуэтки для них в этом году (и на «Оскаре» тоже).
Это я уговариваю ментально здорового друга не смотреть Бергмана
Читать полностью…
«Химера» (2023) — громкая Каннская новинка творчески молодой, но уже покорившей фестивальный мир Аличе Рорвахер.
Фильм от и до пронизан духом авторского, пустеющего без острых акцентов пространства, ощутимого если не зрением, то чем-то куда более инстинктивным и эфемерным. Скромная непринуждённость кадра, воссозданного чуть ли не самой обычной фотокамерой, подчёркивается постоянно мелькающими архивными вылазками диафрагмы, что дополняют ностальгический тон повествования. В отдельных сценах упомянутая непосредственность и вовсе выделена прямым, слегка фамильярным обращением персонажей к кинотеатральному залу.
От мистицизма в «Химере» только очернённые профессиональной деформацией манифесты знающих своё дело, но, судя по всему, никогда не видевших сам рекламный объект маркетологов. Несмотря на весь — ненароком слышимый с экрана сквозь возгласы западноевропейских, южноевропейских и даже славянских языков — мультикультурализм работы пионера от итальянской промышленности d’auteur, говорит она исключительно на языке непрощённой чистой любовью утраты. Данная проблематика и следующие за ней переживания протагониста вполне реалистичны и психологически обоснованы, а потусторонним окрашены исключительно посредством художественной фантасмагории.
Трагичность смысловой прослойки, к счастью, не становится камнем, лежащим на душе антуража ленты. Она воздушна, практически невесома, что не мешает ей в то же время быть до одури смелой и кишащей азартом. Многообразию сюжетного тона сопутствует в равной степени решительный аккомпанемент, собранный из живой уличной, классической и электронной музыки, а также, совместно с эпизодически самонадеянными приёмами оператора, представляющийся прекрасным дополнением к положительно вульгарным героям-авантюристам.
Претензии я могу высказать лишь не самой умелой режиссуре Рорвахер, которая излишне растянуто пляшет вокруг финала, разочаровывающе жонглируя конечными посылами и заставляя сомневаться в результативности двухчасового хронометража.
Почти что очень хорошо.
Фактурный Марлон Брандо на съёмках первой части «Крёстного отца», 1971 г.
Читать полностью…
Лицо 13-летнего фаната Новой французской волны, когда Жан-Пьер Лео пришёл в кафе и закурил в 80-й раз за 3 часа
Читать полностью…
Принял участие в гостевой рубрике канала «Кратко и по делу», осветив лучшие фильмы каждого года в период с 2019 по 2023.
Пишите свои варианты в комментариях!
1. «Однажды в Голливуде» (2019) — пожалуй, лучшая работа Квентина Тарантино, в которой авторский лоск режиссёра достиг своего эстетического пика, выжав все соки из эпохи, пропитанной истинной любовью киномана.
2. «Довод» (2020) — квинтэссенция творчества Кристофера Нолана и своеобразный спаситель кинотеатральной индустрии ковидного времени; прекрасный блокбастер-головоломка, оформленный в исключительно технические рамки и исключительно техническую драматургию.
3. «Петровы в гриппе» (2021) — один из немногих представителей нового российского кино, который по своей концепции и формату действительно вышел на мировой уровень; смелейшее и оригинальнейшее высказывание о национальной боли.
4. «Сказка» (2022) — первая и последняя русская «Божественная комедия», масштабностью формы и мысли способная утереть нос любому европейскому артхаусу; великое творение для всего отечественного производства от лица крайне упёртого Александра Сокурова, потратившего жизнь на прославление советского и российского искусства.
5. «Убийцы цветочной луны» (2023) — буквальное возвращение на экраны старомодного Голливуда в новом свежем теле; тот жанр, по которому мы все так соскучились, — понятное и строгое кино, лишённое постмодернистских выдумок, с железной гарантией качества от ветерана Мартина Скорсезе.
Сейчас в кино-сообществе навела много шуму новинка с Каннского фестиваля, которая находится в российском прокате уже с 1 января благодаря КИНО.АРТ.ПРО.
Речь идёт о «Химере» режиссёра Аличе Рорвахер, что ранее уже получала в Каннах приз за лучший сценарий и Гран-при жюри за фильмы «Счастливый Лазарь» и «Чудеса».
«Химера» повествует о молодом английском археологе, обладающем даром связи с миром мёртвых и решающем использовать свой необычный талант, чтобы встретиться с погибшей возлюбленной. Ради своей цели он отправляется в город юношеских воспоминаний, в Италию.
Картина не взяла «Золотую пальмовую ветвь», но получила 10-минутные овации в Каннах и премию Французской ассоциации киноискусств.
Судя по трейлеру, нас ждёт лёгкий европейский фестивальный жанр с флёром мистической ностальгии.
Будете смотреть?
«Когда я был молод, я верил в три вещи: Марксизм, искупительную силу кинематографа и динамит. Сейчас я верю только в динамит»
© Серджо Леоне
Свежие Ларс фон Триер и Мэтт Диллон на фотосессии к премьере «Дом, который построил Джек»
71-й международный кинофестиваль, Канны, 2018 год
По телеканалу «Домашний» сейчас показывают «Танцора диско». Бегом смотреть.
ДЖИММИ-ДЖИММИ, АЧА-АЧА
Предлагаю кандидатов на тотемных персонажей 2023 года.
Присылайте свои варианты в комментарии.
Согласны с комментатором или всё же любите старичка Костнера?
Читать полностью…
Вим Вендерс и Ёдзи Ямамото
В 1989 немецкий режиссёр снял о великом японском модельере целый документальный фильм «Записки об одежде и городах».
В нём зритель может посмотреть на известного дизайнера с самого непривычного угла: проникнуть в его мастерскую, понаблюдать, как Ямамото общается с портными, создаёт свои творения моды и даже играет в бильярд.
Дорогие подписчики, пришла пора публиковать вторую часть моей папки, в которой собраны лучшие каналы Телеграма по кино.
В ней вы найдете и интересные рецензии, и мемы, и новости российского кинематографа, и изучение кино через призму психоанализа, и даже информацию о тонкостях сценарного дела!
Присоединяйтесь к нам, делитесь папкой со знакомыми, а главное — не забудьте, в случае чего, убрать её из архива, чтобы не пропустить очередную порцию отборного кинематографического контента!
Ссылка на папку: /channel/addlist/gK9U-ESjAW5jN2My
Аутентичные постеры к культовым «Ночам в стиле буги» Пола Томаса Андерсона.
Стоит заметить, что фильм является одним большим оммажем на творчество Мартина Скорсезе, в том числе на его «Славных парней» и «Бешеного Быка».
Интересно, что в своей работе Андерсон также отсылается на советскую ленту «Я — Куба», которую в свою очередь всему миру открыл именно Скорсезе.
Сергею Параджанову 100 лет.
Параджанов (Параджанян) представляется мне воистину сильной и великой личностью, которая, несмотря на личные трагедии, всегда шла вперёд. Всегда, чтобы творить.
Его связывала дружба с Андреем Тарковским, Тонино Гуэррой, Марчелло Мастроянни и Ив Сен-Лораном. Он любил шутить над своими товарищами, пугать их, устраивать застолья и отправлять подарки, сделанные собственными руками. Будто бы ни одна из невзгод не смогла выбить из него юношеский задор и лучшую долю инфантильности.
Он пережил смерть любимой, убитой её же родными, что были против союза с режиссёром. Он стойко выдержал все репрессии и сфальсифицированные дела, направленные на его дискредитацию. Потратив многие годы рассвета вдохновения в тюрьме, Саркис Овсепи не перестал мечтать и дышать искусством.
Будучи донельзя неформальным индивидом для кавказского менталитета и проживая в стране, где независимое кино находилось уж точно не в фаворе, Параджанов снимал так, что им и сегодня восхищаются по всему миру.
Снимал, создавая уникальный и неповторимый кино-язык. Снимал, прославляя родину и демонстрируя всю красоту своей культуры.
Шли годы, час от часу не был легче, а у гения на всё оставался лишь один ответ: «Я отомщу миру любовью».
Я горжусь таким соплеменником.
«Кстати, я сделал свой автопортрет (на бумажке: волосы, лоб, брови, глаза, нос, рот, щетина, подбородок, лицо, цвет лица). Узнаёте меня? Это моё единственное свидетельство о существовании»
«Мамочка и шлюха» (1973)
Режиссёр: Жан Эсташ
Оказывается, 5 января отмечается Всемирный День сценариста!
Кто, по вашему мнению, лучший сценарист в истории современного кино?
Посылаю воздушный поцелуй любимым подписчикам
Читать полностью…
Такеши Китано в ереванском музее армянского коньяка «ARARAT», лето 2023.
Всемирно известный режиссёр посетил музей в рамках поездки на международный кинофестиваль «Золотой Абрикос», где он представил свою новую ленту про самураев «Шея», — по словам японского мастера, она станет последнeй в его фильмографии, — и получил почётную награду за большой вклад в кинематограф «Талер Параджанова».
В ходе экскурсии по «ARARAT» Китано рассказали об истории легендарного армянского напитка, а также отвели в сокровищницу музея, в которой хранится своеобразная летопись коньяков фирмы.
«Когда я впервые попробовал коньяк, то увидел, что на этикетке изображён Арарат — гора, на которую сошел Ной. Поскольку армянский коньяк в Японии не слишком распространён, мне казалось, что и завод будет небольшим. Но я увидел впечатляющий завод и узнал о его столь же впечатляющей истории», — отметил Китано.
Տակեշի Կիտանո մեր
Серия альтернативных постеров с безумным японским колоритом от дизайнера Yorokovu
Читать полностью…
”Ну, выдай. Давай. Хорошо. Сгорбься. Сгорбься сильнее. Вот так. Хорошо. Хорошо. И волосы назад. Откинь волосы. Отлично. Просто отлично! Хорошо. Ещё вот так. Ну же, давай. Постарайся. Давай. Как можно быстрее”
«Фотоувеличение» (1966)
Режиссёр: Микеланджело Антониони
Потихоньку просыпаемся и приходим в себя после новогодней ночи
Читать полностью…
Как вы уже могли догадаться, слезливых публикаций с итогами не будет, пока я не посмотрю все невышедшие фильмы года, которые запланировал.
А так — я просто рад, что пережил 2023, и рад, что вы пережили его со мной. Дальше — ещё больше рецензий, записей с моими лекциями и просто крутого кино-контента.
С наступающим, товарищи!
«Феррари» (2023) — очень нелегендарное возвращение Майкла Манна.
Зачем-то вылезший из тени после ряда провалов некогда создатель боевичков для вечернего просмотра ваших отцов, а ныне даже не визионер выпустил на свет самую вялотекущую и удручающую ленту о гонках.
Начиная одной из худших экспозиций в истории кино, заканчивая каждой последующей сценой, будь она наполнена "острым" юмором или громкой трагедией, — старичок Майкл снимает так, будто находится на последнем издыхании и не может найти внутреннего ресурса на то, чтобы начинить своё неубедительное детище хотя бы подобием души.
Решив подойти к изучению страниц биографии великого конструктора с экстравагантного угла кулуаров его личной жизни, а не потребительских покатушек на модных машинах, — в фильме они, конечно, присутствуют, но обёрнутые в абсолютный провал воссоздать волнующую зрительские фибры скорострую конкуренцию, — режиссёр, кажется, забыл, как работает драматургия.
До самого конца сеанса личность главного героя картины для публики остаётся до мурашек неизведанной: Энцо Альфредович предстаёт лишь ходящим шаблоном высокомерного изменника, который больше зависим от эйфории карьерного успеха, чем от счастья окружающих его женщин и детей. Уже хочется сопереживать такому человеку, не так ли?
Оскорбительно не прописанными остаются и другие действующие лица, включая увядающую жену-истеричку в исполнении Пенелопы Крус — актрисы обычно чрезвычайно харизматичной, однако в данном стечении обстоятельств грубо изничтоженной одиозным амплуа.
В какой-то момент количество пластиковых, якобы до чёртиков важных для сюжета персонажей-манекенов, важность которых не умудрилась представить ни одна из минут хронометража, растраченного на бесцельные растянутые горевания и вызывающие испанский стыд предсказуемые штампы, начинает смешить и доводить до замешательства одновременно.
Медлительное «Феррари» неспособно заставить ни поверить в увиденное, ни расчувствоваться, ни развлечься. Нам на суд явился средний по всем показателям горбун, сам не разумеющий, зачем его юродивого вообще породили.
Единственным достоинством голливудско-итальянского Франкенштейна позволительно назвать эпизод ужасающей аварии ближе к финалу, который на фоне остальной сценарной меланхолии воистину преуспевает в том, чтобы удивить, и становится своеобразной метафорой творческого пути Манна.
Ожидания полностью оправдались.
Продолжаем уже постоянную рубрику:
Отгадаете фильм по одному кадру?
#обезьяныикадры