Всех православных поздравляем со Светлой Пасхой! Христос Воскресе!
———
A very Happy Easter to those of you who are celebrating today!
(photo: Boris Babanov via MAMM at russiainphoto.ru)
Примечательно, что стеклянный фасад у гостиной появился не сразу: изначально внутреннее пространство было отделено от внешнего лишь тепловой завесой (!) - о таком взаимопроникновении природы и архитектуры учитель Лотнера мог только мечтать. Атмосфера тропического леса поддерживается в гостиной при помощи тех самых 750 стеклянных стаканов - вмонтированные в крышу, они выполняют функцию маленьких зенитных фонарей, благодаря которым естественный свет проникает в помещение, струясь, будто преграждаемый кронами деревьев. К слову, вентиляция и охлаждение дома тоже осуществляются естественным образом.
———
Interestingly, the living room was glassed in much later. Initially, it was fully open to the outside and only a curtain of forced air served as a barrier between the exterior and interior - the degree of blending in that would’ve been praised by Lautner’s teacher. The tropical jungle around the house was also hinted at in the living room thanks to the use of 750 drinking glasses embedded into the ceiling - they function as small skylights that diffuse natural light just like tree crowns would. Natural ventilation is used for cooling the house, hence there are no air conditioners.
Пару лет назад мы писали о доме с пепельницами, а сегодня, как и обещали, заглянем в один из архитектурных шедевров Джона Лотнера, для постройки которого было использовано 750 стеклянных стаканов. Даже если вы ни разу не слышали о резиденции Шитс-Гольдштейна, то, несомненно, видели ее, поскольку этот фотогеничный дом, как и другие постройки Лотнера, снимался во многих голливудских фильмах и клипах (не говоря уже о рекламных материалах) – очень удобно, ведь он расположен в получасе езды от сердца американской киноиндустрии.
———
A couple of years ago, we wrote a piece about a house with ashtrays. Today, as promised, we’ll take a peek inside one of John Lautner’s masterpieces, which was built using 750 drinking glasses. Even if you have never heard about the Sheats-Goldstein residence, you are sure to have seen it on screen - like Lautner’s other eye-catchers, the house was used as a filming location in multiple notable movies and music videos (let alone countless photoshoots) - quite a sensible choice considering it is half an hour’s drive away from the heart of Hollywood.
(photos here and below: Jeff Green, architecturaldigest.com, VHF via jamesfgoldstein.com, Tom Ferguson, metalocus.es, Julius Shulman, Wikipedia Commons, ofhouses.com, Condé Nast, Michael Locke via grayscape.com)
Если мы заглянем в основную спальню роскошного особняка в Западном Голливуде, интерьер которого оформлял (и тестировал, как видно) Ленни Кравиц, то увидим в ней гарнитур, спроектированный в 1971 г. итальянским дизайнером и архитектором Гвидо Фалескини для компании «Mariani». Гарнитур, который наверняка пришелся бы по душе Дороти Мид: двуспальная кровать может с легкостью превращаться в две односпальные, а прикроватные тумбы могут при необходимости объединяться в туалетный столик.
Выбор Кравицем этого обтянутого кожей гарнитура, вероятно, неслучаен: утверждается, что архитекторы дома вдохновлялись легендарной резиденцией Шитс-Гольдштейна, спроектированной Джоном Лотнером, а она, как известно, изобилует кожаными поверхностями. При случае обязательно заглянем и в этот особняк тоже.
———
If we take a peek inside the master bedroom of the opulent Stanley House in West Hollywood whose interior was designed by Lenny Kravitz, we’ll see a cognac leather bedroom suite designed by Italian architect and designer Guido Faleschini for Mariani in 1971. The king-size bed can be easily split into two separate beds while two nightstands can be combined to form a vanity table – Dorothy Mead would’ve certainly approved of the design.
Kravitz’s choice of the suite was likely not a random one. The architects of the Stanley House were allegedly inspired by John Lautner’s icon of mid-century modern design, the Sheats-Goldstein residence nearby which is known to abound with leather-covered surfaces and which we’ll definitely visit one day.
(photos: Simon Berlyn, Joe Schmelzer, hollywoodreporter.com, lyonsdevelopment.com, dwell.com, i4mariani.com, 1stdibs.com)
Авторство бруталистского интерьера тоже принадлежит Лотнеру. Правда, нынешний вид он получил в процессе обширной реновации дома, которую Лотнер осуществлял по заказу Джеймса Гольдштейна, нового хозяина поместья, с 1972 г. до своей смерти в 1994 г. Тогда, в частности, дом приобрел пруд для карпов во входной зоне, бетонную мебель в гостиной и других помещениях, а также механизированные потолки в столовой, кухне и гостевой ванной комнате, способные смещаться в сторону, наполняя помещения естественным светом и воздухом.
В таком виде этот дом вместе с коллекцией искусства и Роллс-Ройсом 1961 г.в. будет передан Музею искусств округа Лос-Анджелес после смерти Гольдштейна в соответствии с завещанием последнего.
———
Lautner was also responsible for all of the brutalist furnishings in the house. He gave the house its current look during extensive remodeling commissioned by James Goldstein, the house’s current owner, that lasted from 1972 to Lautner’s death in 1994. Among other things, this remodeling brought about a koi pond in the entrance area, built-in concrete furniture in the living room and elsewhere, as well as operable ceilings in the kitchen, dining room, and guest bathroom that could slide away at the push of a button.
Adamant that the house would never be up for sale, James Goldstein has donated his residence together with all of its artworks and the 1961 Rolls-Royce to LACMA.
Эта резиденция, которой в этом году исполняется 60 лет, была спроектирована в 1961 г. для художницы Хелен Шитс и ее мужа, профессора Калифорнийского университета Пола Шитса. Лотнер, ученик Фрэнка Ллойда Райта и приверженец органической архитектуры, великолепно имплантировал бетонное жилище в окружающую горную породу. Двухэтажная конструкция затейливой формы повторяет геометрию ландшафта и логически и тектонически состоит из двух частей: приватной, тяготеющей к холму, и общей, вырастающей из холма навстречу океану и разрешающейся в виде пещеры-гостиной, которая сложена из двух кессонированных треугольников.
———
This house is turning sixty this year and was designed in 1961 for American artist Helen Sheats and her husband, UCLA professor Paul Sheats. Lautner, a former disciple of Frank Lloyd Wright and a proponent of Wright’s organic architecture, did a superb job embedding the house into the hillside. His two-story origami-like building follows the shape of the terrain and, tectonically and pragmatically, is composed of two parts, a large private area that gravitates towards the sandstone ledge and an expansive common area that protrudes from the hill towards the oceanside and culminates in a cave-like living room formed by two coffered triangles of reinforced concrete.
Надеемся, вы тоже соскучились по работам Джо Коломбо! Перед вами линейка светильников, спроектированных этим выдающимся дизайнером в 1965 г. Эта коллекция, в которую входят настольные, напольные и даже потолочные (!) лампы, была удостоена «Золотого циркуля» в 1967 г., а ее составляющие являются частью музейных собраний по всему миру. В частности, эти светильники были представлены на выставке в музее MoMA, о которой мы недавно упоминали. Форма плафона объясняется желанием Коломбо использовать в качестве источника света запатентованную компанией «Oluce» лампу «Cornalux», наполовину покрытую серебром и любимую многими другими итальянскими дизайнерами.
Все модели из этой коллекции объединяет название, которое мы, по пятничному обычаю, предлагаем вам отгадать (не заглядывая в сеть).
———
We hope you’ve missed Joe Colombo as much as we have because here comes a series of lamps Colombo designed in 1965. This line, which includes table, floor, and even ceiling lamps, was awarded a Compasso d’Oro in 1967 and has made it to the permanent collections of world’s leading museums. For one, the lamps were displayed at MoMA’s 1972 exhibition we’ve mentioned here. The shape of the reflector was designed so as to accommodate Oluce’s proprietary Cornalux bulb, which has been favored by multiple Italian designers besides Colombo thanks to its silver-coated top part.
Like with all of our Friday night quizzes, which anyone willing is welcome to guess the name of this series without surfing the web.
(photos: uncommoncave.com, oluce.com, drouot.com, anca-aste.it, bukowskis.com, casatigallery.com, twentytwentyone.com, nova68.com, massmoderndesign.com)