6311
Обратная связь, реклама - @melodiya9 Музыкальный журнал. Мелодии прошлых лет. Музыка живых и мёртвых. Основан в мае 2022 года. Канал о редких альбомах: t.me/diamonds_musica
⚫️⚫️🔳⚫️⚫️⚫️🔳💛◾️⚫️🔳
Пластинки московской
группы БРАВО (11 aльбомов)
Московская группа «Браво» — это не просто коллектив, это целая эпоха, звучащая в ритмах рок-н-ролла, свинга и новой волны. Их музыка — это история о том, как советская, а затем и российская молодежь искала себя в мире, где западные мелодии смешивались с местной реальностью.
Группа, появившаяся в начале 1980-х, стала не только музыкальным феноменом, но и культурным мостом между поколениями.
С самого начала «Браво» отличались уникальным стилем. Их ранние работы — это смесь иронии, легкости и ностальгии по 1950-60-м годам. Но главное — это был побег от серости и уныния позднесоветской действительности. Жанна Агузарова, первая вокалистка группы, стала символом этой свободы. Её голос, манера и харизма превратили «Браво» в явление, которое невозможно было игнорировать.
С уходом Агузаровой группа не потеряла себя. Напротив, с приходом Валерия Сюткина «Браво» обрели новое звучание. Альбомы «Стиляги из Москвы» и «Московский бит» стали хитами, а песни вроде «Дорога в облака» или «Этот город» — гимнами для тех, кто мечтал о большем, чем предлагала реальность. Сюткин привнес в группу интеллектуальность и лиричность, сохранив при этом легкость и танцевальность.
«Браво» всегда были больше, чем просто музыка. Это стиль, это образ жизни, это умение оставаться молодым, даже когда годы идут. Их концерты — это всегда праздник, где смешиваются поколения, а зрители от 16 до 60 танцуют под одни и те же хиты. Группа сумела сохранить актуальность, не изменяя себе, и в этом её главная сила.
Сегодня «Браво» — это не просто группа, а часть культурного кода. Их музыка — это напоминание о том, что стиль, свобода и радость жизни важны в любую эпоху. И пока звучат их песни, есть надежда, что дух рок-н-ролла и легкости не умрёт никогда.
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
Within Temptation
The Silent Force (2004)
Tретий студийный альбом голландской группы, выпущенный 15 ноября 2004 года
Группа перешла с независимого лейбла DSFA на крупный немецкий GUN Records (подразделение Sony BMG). Это обеспечило значительно больший бюджет, позволивший реализовать амбициозные идеи.
В отличие от предыдущих работ, где использовались синтезаторы, для этого альбома были привлечены российский оркестр и хор (Ego Works Session Orchestra), запись которых проходила в Москве.
Большую часть бюджета потратили именно на хор, чтобы добиться «кинематографичного» звучания в духе саундтреков к фильмам «Гладиатор» и «Храброе сердце».Читать полностью…
Процесс записи был напряженным. Музыканты работали в закрытой студии без окон с 9 утра до 11 вечера в течение восьми недель. Шарон ден Адель отмечала, что такая изоляция и «темнота» студии напрямую повлияли на мрачное и гнетущее настроение альбома.
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
8⃣0⃣🔤
Kraftwerk - Electric Cafe (1986)
Девятый студийный альбом немецкой группы, выпущенный 10 ноября 1986 года
Очень долго записывался. Работа над альбомом началась еще в 1982 году. Проект задержался сначала по причине серьезной мотокатастрофы, в которую попал Ральф Хюттер (Ralf Hutter), потом какое-то время спустя альбом не позволяло выпустить его техническое отставание от времени. Прослушали прежде записанный материал и поняли, что он звучит неподобающе для группы, прослывшей новатором в области звука.
Пришлось переделывать его по-новой. Это последний альбом Kraftwerk с участием Вольфганга Флюра и Карла Бартоса.Читать полностью…
Это первый альбом Kraftwerk, записанный преимущественно на цифровых музыкальных инструментах, хотя конечный результат писался на аналоговую мастер-ленту.
Критики отмечали, что в отличие от предыдущих альбомов, Electric Cafe не такой концептуальный, как предыдущие, например Computer World, без какой-то доминирующей сильной темы. Может быть, это и лучше? Тем более, концептуализма хватает в прежних работах группы. Почти полдесятилетия без новых альбомов и активных гастролей сыграли свою роль - альбом не имел большого коммерческого успеха.
✅️✅️✅️✅️✅️✅️✅️✅️✅️
8️⃣0️⃣✅️
Весёлые Ребята
Минуточку!!! (1986) 🎵
Эта пластинка зафиксировала переход группы от традиционного эстрадного звучания к более современному, динамичному поп-року и синти-попу, что было продиктовано духом времени.
Работа над альбомом велась в 1986 году в Москве под бессменным руководством Павла Слободкина. Осенью 1986 года в радиоэфире Слободкин анонсировал скорый выход новой пластинки.
Альбом задумывался как сборник стопроцентных хитов, написанных ведущими композиторами того времени. В него вошли 10 треков, многие из которых стали очень популярными.Читать полностью…
К моменту записи альбома в группе сформировался мощный состав, который многие поклонники считают «золотым» для 80-х годов.
«Минуточку!!!» стал вершиной популярности «Весёлых ребят» в 80-е годы. Однако этот триумф стал и началом конца для данного состава. Вскоре после выхода альбома, на волне огромной популярности, Алексей Глызин покинул коллектив ради сольной карьеры, а чуть позже его примеру последовал и Александр Буйнов.
💙💙💙💙💙💙💙💙💙💙💙
Пластинки немецкого проекта
Bad Boys Blue (18 альбомов)
Золотую эпоху евродиско нельзя представить без Bad Boys Blue. «Плохие парни в синем» наряду с Boney M, Blue System и Modern Talking разрывали танцполы середины 80-х, когда ни одна вечеринка не обходилась без микса синти-попа и электронной музыки. Творчество коллектива было и остается особенно любимо на территории России и стран СНГ. Настоящими хитами группы считаются треки You're A Woman, Pretty Young Girl, Gimme Gimme Your Lovin' и, конечно же, I Wanna Hear Your Heartbeat. Несмотря на то что от культового состава остался лишь Джон МакИнерни, проект продолжает существовать и гастролировать по миру более трех десятков лет, напоминая поколению 70-х о славных годах юности.
🟧🟧🟧🟧🟧🟧🟧🟧🟧
🟧🟧🟧
Uriah Heep
Return To Fantasy (1975)
Восьмой студийный альбом британской группы, выпущенный 13 июня 1975 года
Пластинка сразу же взлетела в британских чартах, но сильно просела в американских. Тем не менее считается самым успешным произведением группы, как до, так и после её выхода, причем как в творческом плане, так и в финансовом.
Пластинка получилась идеальной, даже несмотря на то, что в музыке, представленной на ней, не слышно бас-гитары Гэри Тэйна, которого музыканты очень ценили за то, что он своей игрой придавал творениям UH особенное звучание.
На «Return to Fantasy» играет Джон Уэттон, который как раз в том же году завершил свою карьеру в King Crimson.Читать полностью…
Басист Гари Тейн ушёл по обоюдному согласию, поскольку физически не справлялся с жёстким графиком гастролей и записи. Проблемой Тейна стал героин, он был наркозависимым несколько лет, но после ухода из группы и вообще от музыки, героин доконал его окончательно — 8 декабря 1975 года Гари Тейн умер в возрасте 27 лет от передозировки.
«Return to Fantasy» стал самым прибыльном творением UH, хотя практически провалился в чартах США, добравшись всего до 85-й позиции против 38-й у «Wonderworld» и 23-й у «Demons and Wizards». Но в чартах Великобритании он занял рекордную для группы 7-ю строчку, а эта позиция, наверное, финансово очень сильно перевесила достижения альбома в США.
David Byron – lead vocals
Mick Box – guitars
Ken Hensley – keyboards, guitars, synthesizer, backing vocals
Lee Kerslake – drums, percussion, backing vocals
John Wetton – bass, Mellotron, backing vocals
😶😶😶😶😶😶😶😶😶
Benjamin Clementine
At Least for Now (2015)
Дебютный студийный альбом британского исполнителя, выпущенный 12 января 2015 года
Альбом стал настоящим прорывом и принес артисту престижную музыкальную премию Mercury Prize.
Пластинка была спродюсирована самим Клементином совместно с Джонатаном Куармби. В музыкальном плане это уникальная смесь: вокал, опирающийся на фортепиано, элементы джаза, соула, поп-музыки и влияние классических композиторов (например, Эрика Сати).
Альбом получил высокие оценки критиков (75/100 на Metacritic). Журналисты отмечали невероятную эмоциональную глубину, уникальный тенор Клементина и театральную, почти поэтическую подачу материала. Его часто сравнивали с Ниной Симон, Энтони Хегарти (Anohni) и Руфусом Уэйнрайтом.
🅰️🅰️🅰️🅰️🅰️🅰️🅰️🅰️🅰️
Ghostbusters (1984)
Cаундтрек к американскому фантастическому фильму 1984 года, режиссёра Айвана Райтмана.
Картина стала одним из лидеров проката 1984 года в США и получила преимущественно положительные отзывы критиков. Фильм получил премию BAFTA, а также номинации на премию «Оскар» и «Золотой глобус».
Официальный альбом-саундтрек был выпущен в 1984 году лейблом Arista Records. В него вошли композиции таких артистов, как Thompson Twins, Air Supply и Mick Smiley. Главная тема стала настолько культовой, что использовалась практически во всех последующих сиквелах, мультсериалах и играх франшизы.
▪️◼️💛🔳◼️⚫️🔳⚫️⚫️
7️⃣0️⃣◾️
King Crimson - Red (1974)
Седьмой студийный альбом британской группы , выпущенный
1 октября 1974 года
Это последний альбом King Crimson, записанный в 1970-е годы.
Альбом «Red» был записан летом 1974 года, когда группа превратилась в трио (Фрипп, Уэттон и Бруфорд) после того, как её официально покинул Дэвид Кросс, который, однако, участвовал в записи в качестве приглашённого музыканта. В записи также приняли участие бывшие члены группы Мел Коллинз и Иэн Макдональд.
Пригласив для записи альбома музыкантов из всех прежних воплощений группы, Фрипп добился ни с чем не сравнимого звучания, удивительного сочетания элементов старого и нового King Crimson. Тем самым он нашёл свой философский (как говорили алхимики) красный камень — физическую и в то же время духовную субстанцию, способную трансмутировать свинец в золото, а человека в супермена. Это объясняет и название альбома.
Пластинка занимает восьмое место в списке Топ-25 лучших альбомов прогрессивного рока.
🔠🔠🔠🔠🔠🔠🔠
🔠🔠🔠🔠🔠🔠
Динамик
Возьми с Собой (1983)
Второй альбом московской группы.
В период с 1982 по 1983 год проблем была масса - ансамбли бесконечно прослушивали, расформировывали, запрещали - фактически лишали музыкантов официального заработка, "предлагая" неофициальный. Но ДИНАМИК жил. И почти ежедневно из-под пера Кузьмина выходили новые песни. Многое хотелось спеть, записать, показать зрителю. Но не успели.
Сначала из группы ушёл Юрий Чернавский, который задумал, ещё будучи музыкальным руководителем-аранжировщиком и клавишником Динамика, концепцию Банановых Островов.
Он и его постоянные партнёры басист С. Рыжов и барабанщик Ю. Китаев постоянно обсуждали её после концертов и хотели воплотить ещё в «Динамике». Но гитарист-певец группы Владимир Кузьмин не поддерживал эту идею. Назрел раскол.
После раскола с Чернавским, Кузьмин потерял всё, в том числе и возможность записываться в нормальной студии. Этот альбом писали хрен знает где и на чём, а он был просто необходим для концертных выступлений, так как новых песен никто не знал и их срочно надо было донести в народ. Поэтому качество записи этого альбома всегда хромало, причём на обе ноги.
Кузьмин довольно сильно обиделся и выразил эту обиду в песне. В приватной беседе Александр Кузьмин, брат Владимира и клавишник Динамика, рассказывал, что песня Кикимора посвящается именно Чернавскому.
🔥🔥🔥💫🔥🔥🔥🔥🔥
Joe Bonamassa
Blues of Desperation (2016)
Двенадцатый студийный альбом американского исполнителя, выпущенный 25 марта 2016 года
Альбом получил в основном тёплые отзывы. В американском чарте Billboard 200 он дебютировал на 12 месте, в блюзовом чарте занял первую строчку. Только за первую неделю было продано 25,000 копий.
Начинается пластинка с ритмичной, заводной песни про поезд "This Train" с использованием слайда и прочей блюзовой мишуры, продолжается спокойной балладистой "Drive" и заканчивается размеренной блюзовой и нежной "What I've Know for a Very Long Time".
Джо как и всегда старается угодить как роковой, так и блюзовой публике, хотя второй все же больше.Читать полностью…
Так же музыкант не забывает и про гитаристов, поэтому его музыка частенько пестрит красивыми пассажами и мелодическими гитарными оборотами. Про технику исполнения Бонамассы уже многое сказано. Я просто повторюсь, Джо великолепно владеет инструментом. С точки зрения техники он один из лучших гитаристов на Земле, на мой взгляд.
При этом музыкант в рамках Blues Of Desperation не пытается выпячивать сугубо техническое мастерство, стараясь соблюсти баланс. Поэтому даже в гитарных соло можно услышать очень органичное сплетение техник, что делает игру Бонамассы разнообразной и эстетически красивой. Не говоря уже о теплом ламповом звуке, который он всегда умело накручивает на своем оборудовании. Приятно слушать как овердрайв в рок-песнях, так и слегка подгруженные гитарные партии в блюзовых с вкраплением ряда других эффектов, делающих этот диск еще более разнообразным.
Особый вклад в альбом делает спокойная и достаточно позитивная "The Valley Runs Low", выполненная на акустической гитаре с мощным колоритным басом, что заполняет пространство микса низким звуком, пока девушки хором поют милые мелодические последовательности, покуда Джо ведет композицию своим харизматичным голосом к красивому завершению.
Большой весенний анонс для любителей музыки 60-80ых годов!🎵
25 апреля - Москва.
Виниловая вечеринка в клубе "Китайский Летчик Джао Да"!
От солнечных мелодий The Beatles и танцевального блеска ABBA до электрического напора AC/DC и магнетизма Depeche Mode — всё самое лучшее из 60-80-х с оригинальных виниловых пластинок.
Кстати, по промокоду VIBE вас будет ждать скидка 100р на каждый купленный билет. Количество применений промокода ограничено, так что торопитесь!
🔸 Билеты доступны здесь 🔸
➡️ Основной канал вечеринки:
@vinylnightmoscow
🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩
🤩🤩🤩
David Coverdale - Northwinds (1978)
Второй сольный альбом британского исполнителя, выпущенный 1 марта 1978 года
Альбом больше склоняется к блюз-року. Ковердейл также коснулся этого жанра на своей предыдущей пластинке.
Первоначальный релиз Northwinds содержал восемь треков, еще две песни были добавлены в переиздания.
Был спродюсирован басистом Deep Purple Роджером Гловером, при участии гитариста Микки Муди и клавишника Тима Хинкли.
⚫️⚫️⚫️⚫️⚫️⚫️⚫️⚫️⚫️
Yngwie Malmsteen
Parabellum (2021)
Двадцать второй студийный альбом шведского исполнителя, выпущенный 23 июля 2021 года
Эта пластинка отражает устоявшуюся концертно‑студийную формулу мастера неоклассического металла: фокус на виртуозной гитарной технике, оркестровые мотивы и драматическая подача материала.
Название альбома отсылает к военной/боевой лексике (лат. «Gutta pro cara»/«parabellum» как метафора напряжения и конфликта), что нашло отражение в энергичной, напряжённой эмоциональной палитре многих треков.
Мальмстин оставался верен своему музыкальному почерку — сочетанию барочных мелодий и хроматических рок‑ритмов, переплетённых с быстрыми соло и плотным ритм‑секцией.
🌁🌁🌁🌁🌁🌁🌁🌃🌁🌁🌁
Студийные пластинки британской группы Queen
Группа Queen появилась в разгар всеобщей рок-н-ролльной любви к таким группам, как Битлз, Ролинг Стоунс и Пинк Флойд.
Казалось бы невозможно конкурировать с такими гигантами. Музыкантам удалось обратить на себя внимание и завоевать сердца миллионов фанатов по всей планете.
Пожалуй, каждый знает хоть одну из выдающихся культовых композиций Куин.
Участники группы внесли свежий поток идей, непредсказуемое сочетание стилей и первыми показали зрителям музыкальные видеоклипы, применяя спецэффекты и современный монтаж.Читать полностью…
В конце ноября 91-го не стало величайшего вокалиста Queen.
На данный момент постоянными музыкантами из золотого состава Queen являются Мэй и Тейлор. Разумеется, никто не пытается найти замену Фредди. Есть множество хороших вокалистов, способных исполнить его вокальные партии, но никто не способен передать его величие и харизму.
Коллектив Queen считается самой успешной британской рок-группой конца XX века. Копии дисков, раскупленные гигантскими тиражами более трёхсот миллионов, являются тому подтверждением.
🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩
🤩🤩🤩
Bob Dylan
Bringing It All Back Home (1965)
Пятый студийный альбом американского исполнителя, выпущенный в апреле 1965 года
Первый альбом так называемой «великой рок-трилогии Боба Дилана».
Альбом разделён на электрическую и акустическую стороны.
Альбом достиг 6-й позиции в альбомном поп-чарте журнала Billboard — первое попадание дилановского альбома в десятку в США.
😶😶😶😶😶😶😶😶😶
Александр Зацепин
Тайна Третьей Планеты (2022)
Восхитительная музыка Александра Зацепина из культового мультфильма «Тайна третьей планеты» (1981) давно интригует меломанов. Многим хочется послушать её во всей красе, а не в виде дорожек с посторонними шумами, вырезанных из мультика.
Саундтрек был перезаписан по оригинальным партитурам, с максимально бережным отношением к оригиналу и под контролем самого композитора.
В записи принял участие ВИА Дикие гитары (экс-Темп-77), который исполняет песни советских композиторов: Геннадия Гладкова, Эдуарда Артемьева, Александра Зацепина и других. В альбом вошли 29 треков - не только весь саундтрек "Тайны третьей планеты", но и два номера, которые были написаны для мультфильма, но не звучали в нем - "Полет старухи" и "Разоблачение Глота", а также два варианта темы птицы Крок.
Сегодня, 10 марта, Александру Зацепину исполняется 100 лет.
❤❤❤❤❤❤❤
7️⃣0️⃣❤
10cc - Sheet Music (1974)
Второй альбом британской группы, выпущенный в мае 1974 года
Альбом многими, в том числе самими участниками 10cc, признаётся лучшим альбомом группы, наиболее ярко передающим её концепцию. «Sheet Music» — ещё один плод 10сс, записанный во взлелеенной Стюартом и Гоулдманом студии Strawberry.
Название «Sheet Music» — каламбур в присущем для 10cc духе самоуничтожительной иронии. Sheet music означает музыкальное произведение, написанное или напечатанное в нотном виде.
Но в свете того, что 10cc любили именовать себя "худшей группой в мире", "sheet" звучит похоже на "shit" и тогда получается Shit musiс, т. е. "дерьмовая музыка".Читать полностью…
Sheet Music» стал настоящим прорывом для 10cc. Он держался в британских чартах полгода, поднимаясь до 9-й позиции. Два сингла с альбома также стали британскими хитами: «The Wall Street Shuffle» (№ 10) и «Silly Love» (№ 24). В США 10cc оценили не так уж высоко (№81 в Биллборде), и всё же альбом «Sheet Music» открыл группе дорогу в Штаты. «Sheet Music» всегда считался классическим альбомом 70-ых, наиболее ярко отражающим как музыку, так и технику записи, характерные для этого периода. Наверное, поэтому он занесён в книгу «1001 альбом, которые надо послушать, пока не умер» — единственный там альбом 10cc.
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
Steve Vai - Inviolate (2022)
Десятый студийный альбом американского исполнителя, выпущенный 28 января 2022 года
В свое время Стив Вай играл в аккомпанирующем составе Фрэнка Заппы, где ему было поручено исполнять неимоверно сложные гитарные партии. И надо заметить, Вай достаточно быстро осознал, что роль исключительно аккомпаниатора-трюкача ему не интересна, поскольку она не имеет творческих перспектив. Вся его дальнейшая музыкальная карьера представляет собой неуклонный, последовательный путь от гитарного виртуоза к серьезному самобытному композитору, главным инструментом которого является гитара. Как думается, «Inviolate» – это наиболее цельный и музыкальный альбом Вая-композитора, а уже во вторую очередь Вая-виртуоза. Такие композиции, как «Teeth of the Hydra», «Zeus in Chains», «Little Pretty» и «Candlepower» мог сочинить и сыграть только Стив Вай, и никто другой.
❗️❗️❗️❗️❗️❗️❗️❗️❗️❗️
Шедевры Инструментальной Музыки
53 инструментальные композиции, отобранные нами для вас.
Музыка из отечественного и зарубежного кинематографа, а также мировые хиты в исполнении известных музыкантов.
🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩
🤩🤩🤩
Sting - Mercury Falling (1996)
Пятый студийный альбом британского исполнителя, выпущенный 26 февраля 1996 года
Пластинка ознаменовала переход Стинга к музыке, ориентированной на взрослую аудиторию.
Так, вторым синглом была выпущена баллада — «You Still Touch Me», характерная для этого жанра. Несмотря на прекрасный старт, альбом быстро исчез из чартов. На первой волне энтузиазма он достиг платинового статуса в Великобритании, но на этом его успехи исчерпались. С хитами альбому тоже не повезло. Тем не менее артист по-прежнему оставался одним из самых востребованных гастролеров. Многочисленные туры подтверждали его неувядающую популярность.
🔽альбом Sting – ...Nothing Like The Sun (1987) здесь 👈
✅✅✅✅✅✅✅✅✅
Nightwish - Century Child (2002)
Четвёртый студийный альбом финской группы, выпущенный 25 мая 2002 года
Самым значимым событием, повлиявшим на звучание «Century Child», стало присоединение к группе бас-гитариста и вокалиста Марко Хиеталы (Marko Hietala) в 2001 году. До этого он играл в группах Tarot и Sinergy.
В музыке Nightwish появился мощный мужской вокал.
Контраст между академическим сопрано Тарьи Турунен и хриплым, агрессивным баритоном Марко создал знаменитый эффект «красавица и чудовище», который стал визитной карточкой группы на долгие годы.Читать полностью…
«Century Child» стал первым альбомом Nightwish, в записи которого принял участие настоящий симфонический оркестр (Joensuu City Orchestra) и живой хор (St. Thomas Chorus of Helsinki). Ранее лидер группы и композитор Туомас Холопайнен использовал синтезаторы для имитации оркестровых партий. Использование живых инструментов придало музыке невероятный масштаб, глубину и кинематографичность, к которой так стремился Туомас.
Альбом не является концептуальным в строгом смысле, но все песни объединены общей темой — потерей невинности, детством и внутренними переживаниями. Туомас Холопайнен писал тексты в сложный для себя период, борясь с депрессией и выгоранием. Он называл этот альбом своим «эмоциональным дневником».
В Финляндии альбом дебютировал на 1-м месте и стал дважды платиновым (продано более 86 000 копий, что сделало его вторым самым продаваемым альбомом года в стране).
В Германии он достиг 5-го места в чартах.
🔤🔤🔤🔤🔤 🔤🔤🔤🔤🔤🔤
Morrissey: Make-up is a Lie (2026)
Четырнадцатая сольная пластинка британского исполнителя, выпущенная 6 марта 2026 года
Путь к этому альбому — привычно драматичный. До этого Моррисси планировал выпуск «Bonfire Of Teenagers» на Capitol, но ушёл с лейбла, обвинив руководство в попытке «разрушить» его карьеру. Позже он заявил, что ни один лейбл не хочет выпускать пластинку из-за «скандального» заглавного трека и ситуации со свободой слова. Судьба «Bonfire Of Teenagers» по-прежнему туманна, но сейчас фокус смещён — и довольно решительно.
Сам Моррисси описывает релиз Make-up is a Lie в характерной манере: ожидание ощущалось как трагедия, но теперь альбом кажется чем-то, что существовало всегда. Он настаивает на вере в видимое, предлагает слушать пластинку в темноте или в состоянии импульсивного саморазрушения и подчёркивает, что новая музыка — это портрет грядущего.
🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤🔤
Skye – Keeping Secrets (2009)
Второй сольный альбом британской исполнительницы, участницы группы Morcheeba, выпущенный 27 октября 2009 года
Пластинка «Keeping Secrets» (Сохраняя тайны), представляет собой более серьёзную работу, в которой нашлось место глубоким метафорам, строгости формы и содержания. Даже на обложке диска Скай Эдвардс выглядит задумчивой и погруженной в себя.
Первый трек альбома вызывает воспоминания о звучании дебютного трип-хоп альбома Morcheeba. Однако в последующих композициях певица далеко ушла от звучания своей первой группы. Немалый вклад в тревожное звучание музыкального альбома «Keeping Secrets» внёс продюсер Айвор Гест. Уже в пронзительной акустической балладе «Not Broken» слышатся тревожные мотивы, а трек «Monsters Demons» поражает драматизмом и глубиной. И хотя треки «Clock To Stop» и «Almost Killed Me» выдержаны в соул- и R&B- стилистике, последняя композиция музыкального альбома «Exhale», говорит о том, что, Скай Эдвардс решила записывать более тёмную музыку. Весь музыкальный альбом представляет продуманное, монолитное произведение, которое говорит о том, что Скай полностью обрела творческую свободу. Пластика наверняка понравится как поклонникам Morcheeba, так и тем, кому пришёлся по душе дебютный альбом Скай Эдвардс.Читать полностью…
🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩
🤩🤩🤩
Mötley Crüe - Dr. Feelgood (1989)
Пятый студийный альбом американской группы, выпущенный 28 августа 1989 года
Альбом стал последней коммерческой удачей для Мотли Крю, а также роковым во всей истории группы, поскольку именно после него из коллектива ушёл «родной» вокалист Винс Нейл, дабы заниматься сольной деятельностью, но это было позже. Сейчас же банда зажигала по полной!
Рок-н-ролльные ритмы положенные на глэмовые ходы могут кого угодно привести в бешенный драйв! Качество записи, как и ожидалось, на отличном уровне, вокал соответствует идеалу американского глэма, а мелодические темы, как и надо, показывают неимоверно высокий позитивный настрой и огромный заряд энергии. В связи с выпуском рассматриваемого альбома коллектив даже посещает московский рок-фестиваль в 1989 году, где выступает перед больше чем 200-тысячной аудиторией. Несколько песен, таких как боевик «Dr. Feelgood», и баллада «Without You» ставших синглами, проворно умещаются в штатовский Топ 10. Если рассматривать альбом в сравнении с предыдущими дисками группы, то можно сказать что пластинка «Dr. Feelgood» это логическое продолжение предыдущих двух работ «Theatre Of Pain» и «Girls, Girls, Girls», как с технической, так и с мелодической стороны. Единственным новшеством на данном этапе есть более усилённые хоры в припевах, но в целом же это старый добрый, моментально узнаваемый Мотли Крю с присущим для него чувством веселья и атмосферы беспорядка. «Доктор» стал одним из самых сильнейших альбомов группы, по мнению всех фэнов, не говоря уже о том что, он является настоящей иконой и идеалом глэм рока.Читать полностью…
▪️💛◼️🔳◼️▫️
Представляем вам три пластинки отечественной исполнительницы:
Наталия Платицына и группа 07 - Зажгите Свечи (1991)
Наталия Платицына и группа 07 - Воля зовёт за собой (1991)
Наталия Платицына и группа 07 - Душа (1995)
Многие и не догадываются, что леди, живущая "на пределе скорости", неповторимая в творчестве и жизни Наталия Платицына уже не с нами. Да многие и не знают что и была такая Певица. Певица с большой буквы.
Жизнь её оборвалась слишком рано.Остались только песни.Читать полностью…
Кроме собственно музыкальной деятельности, Наталия Платицына работала моделью у Юдашкина, преподавала в школе рок-н-ролла в Беларуси, выпустила там же сборник своих стихов, ее художественные выставки имели большой резонанс. Несколько песен Сушко-Платицыной взяла в свой репертуар А.Б.Пугачева.
В 1999 году, 22 января, на 37 году жизни, Наталия Платицына умерла от внезапной остановки сердца.
Была похоронена в Зеленокумске.
В одном из своих последних интервью она рассказывала о том, что занимается экстремальными духовными практиками, живёт без сна, сочетает это с медитацией.
Группа "07" распалась.
🌁🌁🌁🌁🌁🌁🌁🌃🌁🌁🌁
Студийные пластинки латвийской группы Зодиак
Коллектив этот широко известен и существует до сих пор, хотя в плане активного творчества группа не особо деятельна.
Ключевой фигурой в этом проекте является Янис Лусенс, латвийский музыкант, клавишник, композитор, обучавшийся в Латвийской музыкальной академии имени Язела Витолы. Вообще группа Zodiac - это группа латвийская. Но из-за того, что пик активности "Зодиака" пришёлся на советские годы, нами она по-прежнему воспринимается как коллектив отечественной эстрады.
На сегодняшний день "Зодиак" продолжает существовать, однако по большей части он остался в прошлом, во временах Disco Alliance и "Музыки во Вселенной".
🔽прочитать историю группы можно здесь 👈
✅️✅️✅️✅️✅️✅️✅️✅️✅️
8️⃣0️⃣✅️
Песни Игоря Николаева
Мельница (1987)
Сейчас российскую поп-музыку представить без него невозможно. Он - классик. Стала бы Алла Пугачева тем, кто она есть сейчас, если бы в начале 80-х не устроился к ней в ансамбль клавишником скромный усатый парнишка, «понаехавший» в столицу аж с Сахалина. Много волшебных и крылатых лет прошло с тех пор.
Наши мамы плакали под «Айсберг», влюблялись под «Старую Мельницу», лихо отплясывали под «Комарово», грустили под «Осенний поцелуй» и «Странника» и пели «Выпьем за любовь» на свадьбах дочерей. А сколько девочек, наслушавшись его песен, мечтали «стать Наташей Королёвой» - пожалуй, первой столь юной звездой на нашей эстраде.
Да-да, это всё Игорь Николаев, наш усатый Моцарт, наш эстрадный Арамис, добрый кот Леопольд, как называют его коллеги и журналисты. За свою сорокалетнюю карьеру он написал сотни песен для десятков исполнителей, известных и не очень. А хитов у него столько, что композитор и поэт сам не помнит их все.
💙💙💙💙💙💙💙💙💙
💙💙💙
Motörhead - Overkill (1979) 🎵
Второй студийный альбом британской группы, выпущенный 24 марта 1979 года
Альбом Overkill вышел с обложкой и логотипом, созданными художником Джо Петаньо.
Это был во всех смыслах прорывной альбом. Он позволил группе увеличить количество своих фанатов. В хит-парадах Британии он занял сразу 24-е место, что для тех времен было рекордом. Но выпускающий лейбл решил пойти на хитрость: выпустить альбом на зеленом виниле через три недели после выхода на черном с целью заставить фанатов купить обе копии.
Но даже без этих маркетинговых фокусов стало ясно, что Motorhead состоялся как хорошо слаженный и сыгранный коллектив. Если предыдущий диск делался наспех и спонтанно, то с альбомом Overkill все обстояло иначе. Эта работа показала насколько вырос уровень участников коллектива. Это уже была не толпа с гитарами, а три отличных музыканта, которые любили и гордились своим делом. В наши времена этот альбом получил статус классического.Читать полностью…
Невероятно быстро "Overkill" разошелся тиражом в 50000 копий, тем самым стал нашим первым "серебряным" альбомом. Никто не сомневался в том, что "Overkill" стал самой тяжелой и самой грубой пластинкой. Мы первыми смешали безкомпромисность панка и энергетику "новой волны хэви металла"…. И вскоре фанаты хэви приторчали от такого сочетания.
🔤🔤🔤🔤🔤 🔤🔤🔤🔤🔤🔤
Bruno Mars - The Romantic (2026)
Четвёртый сольный студийный альбом американского исполнителя, выпущенный 27 февраля 2026 года
Это первый сольный альбом поп-звезды за 10 лет, но мистер Марс все это время не затворничал, а продолжал держать чарты стальной хваткой.
Бруно реконструирует мягкий грув 70-х, предпочитает экспериментам ностальгию, обращаясь к босса-нове, фанку и нью-джек-свингу. А в треке "Cha Cha Cha" диско-брейкдаун и текст про красивые туфли, от которых все девчонки на дискотеке теряют сознание, внезапно превращается в оммаж хиту рэпера Juvenile "Slow Motion" 20-летней давности.