30888
все про современное (и не только) искусство для связи malzoffgallery@mail.de
David De Noter (Belgian, 1818 – 1892) • Still life with a lapis lazuli colored flower vase on the table • Unknown date; likely mid 19th century
Читать полностью…
L’oggetto Banale, Alessandro Mendini, Mostra Internazionale di Architettura alla Biennale di Venezia 1980
Читать полностью…
Victor Servranckx (Belgian, 1897-1965), Opus 9, 1931.
Читать полностью…
Joseph Granié (French,1866-1912)
The Kiss, 1900
Ferdinand du Puigaudeau (France 1864-1930)
Brière au clair de lune
Gustaf Fjaestad (Swedish, 1868-1948), Tillfrusen skogstjärn omgiven av rimfrostig vegetation i skymning [Frozen forest pond surrounded by frosted vegetation at twilight]. / Густав Адольф Кристенсен Фьестад родился в приходе Якобс в Стокгольмской епархии, Швеция. Он был сыном Педера Кристенсена Фьестада и Кристины Андерссон. Он учился в Королевской шведской академии изящных искусств в 1891–1892 годах, а затем в 1893 году в Академии искусств (Konstnärsförbundets skola), которой руководил Рихард Берг в Стокгольме.
Фьестад входил в Ассоциацию художников (Konstnärsförbundet). Он помогал Бруно Лильефорсу во время его декоративных работ для Биологического музея в Стокгольме и сотрудничал с Карлом Ларссоном над фресками, которые сейчас находятся в Стокгольмском национальном музее. В 1897 году он переехал в Тасеруд недалеко от Арвики в Вермланде. Он провел свою первую персональную выставку в Стокгольме в 1908 году. В 1910 году он снова выставлялся в Стокгольме, в 1914 году в Берлине и в 1927 году в Лондоне. В 1932 году большая выставка его работ более поздних периодов была показана в музее Вермландс. После первого десятилетия 20-го века он посвятил себя в основном резьбе по дереву. Его работы находятся во многих национальных и международных коллекциях. Его работа была частью живописного мероприятия на художественном конкурсе на летних Олимпийских играх 1936 года.
Ornamente aller klassischen Kunst-Epochen nach den Originalen in ihren eigenthümlichen Farben - Wilhelm Zahn - 1870 -
Читать полностью…
Polychromatic decoration as applied to buildings in the mediæval styles - William Audsley - 1882
Читать полностью…
Polychromatic ornament - Auguste Racinet - 1877
Читать полностью…
Ornamentik der Gegenwart - Serie V - 1907
Читать полностью…
Thierry LEFEVRE-GRAVE (1954-2023) - Le trophée
Читать полностью…
Jean Delville (Belgium, 1867 – 1953) - Self portrait
Читать полностью…
Tamara de Lempicka
“Brilliance (Bacchante)” (c. 1932)
'Sortie' by Carel de Neree tot Babberich, 1904.
Читать полностью…
Nude With Purple Iris ~ 1919 ~ Charles Allan Winter (American painter, 1869-1942)
Читать полностью…
Landscape under a Stormy Sky
Artist: Vincent van Gogh
Date: 1888
Достояние республики Лемещенко Александр Михайлович (1918—1984) — художник
Читать полностью…
Когда смотришь как работает Икенаги Ясунари, а потом, на его работы, то даже начинаешь сомневаться, что классическое художественное образование необходимо. Да, я всегда был сторонником того, что классический рисунок – это ремесло и лучше, если этому ремеслу вас научат, а потом уж – да бога ради. Ищите себя где угодно. Но, блин, у Ясунари получается всякий раз доказывать мне, что быть самоучкой можно.
Ну да, чего уж там, всегда есть исключения.
Ясунари родился в 1965. Япония, в маленьком городке в префектуре Оита. Сперва сидел в своей Оите, уверяет, что реально голодал, потом перебрался в Токио, подрабатывал то там, то тут кем попало, по сути только затем, чтобы остальное время сидеть отшельником в крохотной токийской квартирке и изучал техники старых художников «биджин-га». Такой странной ветки укиё-э: это не порно, не шунга, а просто «умение смотреть на красивых женщин».
Он много изучил, много сделал, но хоть какое-то кивок в сторону Ясунари был только в 2014 году, когда вышла его первая книга – «Счастье ста ночей, когда я думал о тебе».
В общем, с тех пор мало что изменилось: его известность и ценник на его работы продолжают расти незаслуженно медленными темпами, но это, кстати, похоже, не сильно его беспокоит: его главной любовью по-прежнему является только живопись.
Anshelm Schultzberg / Аншельм Шульцберг (28 сентября 1862 – 27 февраля 1945) был шведским художником. Его работа была частью живописного мероприятия в художественном конкурсе на летних Олимпийских играх 1932 года.
Читать полностью…
Arabische und Alt-Italienische Bau-Verzierungen - Friedrich Maximilian Hessemer - 1842
Читать полностью…
Ornamente aller klassischen Kunst-Epochen nach den Originalen in ihren eigenthümlichen Farben - Wilhelm Zahn - 1870
Читать полностью…
Grec. Polychromatic ornament - Auguste Racinet - 1877
Читать полностью…
Claudio Bravo (Chilean, 1936-2011), David, 1979.
Читать полностью…
Hans Metzger (German, 1879-1957) • Interior Scene
Читать полностью…
Дельвиль родился 19 января 1867 года.
Его матерью была Барбе Либерт (1833—1905). Дельвиль никогда не знал своего настоящего отца. Он носил фамилию матери, пока она не вышла замуж за чиновника, работавшего в Лёвене, Виктора Дельвиля (1840—1918). Учился живописи в Королевской Академии изящных искусств в Брюсселе, а также затем в Риме, Париже и Лондоне. Главное литературное произведение, созданное Дельвилем «Dialogue entre nous. Argumentation kabbalistique, occultiste, idealiste» (Диалог между нами. Аргументация каббалиста, оккультиста, идеалиста, 1895), посвящено пропаганде идей мистики и оккультизма. В 1892 году Дельвиль организует вместе с символистами Эмилем Фабри и Ксавье Меллери художественную группу Cercle pour l’Art (Круг чистого искусства). В 1887/88 он знакомится в Париже с известным оккультистом Пеладаном и сотрудничает с ним вплоть до 1895 года. В 1892 году, под влиянием Пеладана, Дельвилль создаёт Салон идеалистического искусства. Между 1892 и 1895 устраивает свои выставки в пеладановском Салоне Роза+Крест. В конце 1890-х годов он вступает, а в 1910 году становится секретарём Теософического общества Адьяр.
attributed to Diego Quispe Tito
Saint Christopher