30888
все про современное (и не только) искусство для связи malzoffgallery@mail.de
Jules-Élie Delaunay (1828-1891)
"Ixion" (1876)
Heinrich Stegemann (1888 - 1945) ~ Donna e gatto nero di notte, 1921
Читать полностью…
Знали ли вы, что на станции "Марьина роща"-радиальная Московского метро, в одной из мозаик можно увидеть спаривающихся коз в стаде, пасущемся на лугах усадьбы Останкино?
Мозаичный декор «Марьиной рощи» - дело рук народного художника России Сергея Горяева, профессора «Строгановки» и художественного руководителя Московского комбината монументально-декоративного искусства. Увы, спросить мастера о скандальном фрагменте напрямую уже невозможно: художник скончался в 2013 году.
В момент открытия Горяев описывал работу так: «Все изображения выполнены техникой римской мозаики в любимом русском пасторальном жанре. Этот жанр уходит корнями в традиции пейзажей XVIII века и создает теплый, лиричный, человечный стиль станции».
📷✏️мир метро
Не музей, а настоящее сокровище 🫶🏻
Потому что отсюда невозможно уйти не вдохновленным на творчество, любовь и красоту! Это музей-квартира А. И. Куинджи. Когда-то художник выбрал ее для жизни, потому что влюбился в вид на Стрелку Васильевского острова и Петроградскую сторону из окон огромной мансарды-мастерской.
У вас есть свой любимый музей-квартира в Петербурге?
💵 билет 300 ₽
⏰ Ср, Пт-Вс 11:00-19:00, Чт 13:00-21:00
📍 Биржевой переулок, 1/10 #музей
Подпишись на Кофе и Парадные
"Ухо Байкала" – железная скульптура, установленная на берегу озера в 2010 году. Считается, что Байкал услышит и поможет осуществить желание, если прошептать его, а затем бросить через ухо камешек прямо в воду
Читать полностью…
Вот-вот руки волосатые потянутся к Петьке...
Горный, Виктор. Петяш : [Рассказ] / В. Горный. — [Москва] : Новая Москва, 1926. — 88 с. : ил.; 22 см. — (Библиотека юного пионера/ Под общ. ред. МК. РЛКСМ).
Иллюстрация на сайте ОРПК
Подписаться | Поддержать
Семейное счастье
Инбер, Вера Михайловна (1890–1972). Крошки сороконожки [Стихи для детей] / Вера Инбер, В. Типот ; Картинки В. Твардовского. — Ленинград ; Москва : Радуга, 1925. — [13] с. : цв. ил.; 28 см.
Иллюстрация на сайте ОРПК
Подписаться | Поддержать
Rashid Johnson (American, 1977), Watch, 2011
Читать полностью…
Henry Scott Tuke (1858-1929) - Sailor Boy
Читать полностью…
“Do not live so that your presence is noticed, but so that your absence is felt”
Kaoru Yamada
Sanghoon Ahn (South Korean, b. 1975), Dreamer, 2014.
Читать полностью…
Willie Rodger (British, 1930-2018), What Will You Have, 1997.
Читать полностью…
The Death of Icarus, by Alexandre Cabanel
Читать полностью…
Продолжая после огромного перерыва (мои извинения - очень непростые недели были, мягко говоря) продолжая тему безумных японцев, грибов и современного искусства. Мне тут знакомцу из Музей современного искусства в славном городе Чикаго, что в том самом штате Иллинойс, написали, что музей готовится профинансировать развернутую экспозицию и издание отдельной книги по фирменным изображениям грибов Такаши Мураками.
Проект будет запущен совместно с Бруклинским музеем, понятное дело, что из Нью-Йорка. Деньгами поможет Louis Vuitton - с ними когда-то Мураками ограниченную партию сумок выпустил в свое время.
И я всё понимаю, но только во-первых у Мураками этих изображений грибов около пятисот и все они очень не маленькие (вот как на второй фотке - где с экспозиции), а во-вторых, весь мир знает Такаши Мураками не благодаря его грибам, а потому что этот вечный мальчик 1962 года рождения, всю жизнь пляшущий вокруг отаку (это такое милое сообщество людей, одержимых аниме и мангой), когда-то сделал «Одинокого ковбоя» и «Хоропон», которые - ну сами знаете...
То есть - да. Когда-то Мураками даже поступил в университет, собираясь рисовать мультики, но все же знают, что после того, как что-то там такое у него в голове переключилось и его кинуло в Нихонге (знаете, считается, что это такой традиционный японский стиль живописи, хотя это довольно условно), он, благодаря этому самому, традиционному японскому сразу, как получил степерь доктора живописи, уехал в Нью-Йорке вдохновлятся Джеффом Кунсом и вернувшись домой «отстаивать подлинность японской живописи» создавая грибы, несколько десятков надувных «Господинов DOBов», «Ковбоев» и «Хоропонов».
Ну, что, ждем в Метрополитене выставку скульптур Мураками из стекловолокна раскрашенных акрилом. будет наверняка фурор
К выставке « Великий Карл.К 225-летию К.П. Брюллова», которая откроется 18 октября ,Русский музей закончил реставрацию одного из величайших полотен 19 века «Последний день Помпеи».
А ведь его могло бы и не быть вовсе.
При выпуске из Академии Художеств Карл Петрович отказался от присужденной ему заграничной командировки в Италию из-за разногласий с президентом Академии Алексеем Олениным.
Тогда навстречу ему пошло только что организовавшееся в Петербурге Общество поощрения художеств и вот в 1822 году Брюллов отправился на средства Общества в Рим.
После десятилетней работы, Брюллов принимается за эскизы и наброски к большому полотну. Одиннадцать месяцев работы над колоссальным по размеру холстом требовали высочайшей отдачи и трудоспособности. По воспоминаниям современников, Карла Петровича, обессилившего от работы, не раз выносили на руках из мастерской.
Сюжет картины был навеян художнику посещением раскопок Помпеи, города, погибшего вместе со своими жителями под потоками огненной лавы. Центральная фигура —молодая женщина, поверженная с колесницы при попытке избежать неминуемой катастрофы. К ее мертвому телу жмется ребенок. Мужчина, укрывший семью плащем, патетическим жестом вопрошает к небесам, юноша упрашивает обессилевшую мать продолжить путь, сыновья тащат на плечах старика-отца. Все эти образы отсылают нас к фундаментальному вопросу бытия о противоречивом трагическом течении истории: «Имеют ли люди силу направлять свою жизнь или же они находятся во власти темной и непонятной неизбежности?».
И да, какая бы отвратительная погода не была бы в Петербурге во второй половине осени, стоит взять волю в кулак и доехать до Русского.
ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ художника Василия ТУЛИНА?
А между тем, это был выдающийся русский пейзажист, в октябре ему исполнилось 115 лет.
Вот, его краткая биография:
Родился в Петербурге, отец - служащий фабрики Гознак, мать домохозяйка, в семье 8 детей.
Отец собирал репродукции с картин, Вася увлекся их копированием - так и началась его любовь к искусству.
Сначала он учился в трудовой школе, затем, поступил в Государственный художественно-промышленный техникум и в студию Ассоциации художников революционной России.
Все изменилось в 20-е, когда отец принимает сан священника, через несколько лет получает 5 лет лагерей, по старости и инвалидности его досрочно освобождают, свой земной век он доживает в Мышкине.
Следом за отцом в ссылку отправляется и Вася.
В Рыбинске он трудится сначала садовым рабочим, затем, на стройках хлебозавода и Речного техникума, награждается медалью «За доблестный труд в годы Великой Отечественной войне 1941–1945 гг.». Член СХ.
Иной информации о Василии Тулине вы вряд ли найдете, о нем почти ничего не известно, был ли он, например, женат или при каких обстоятельствах потерял глаз, и даже точной даты смерти я тоже найти не смогла.
Но одно для меня несомненно:
В своих пронзительных русских пейзажах выдающийся русский художник признался в сыновьей любви и воспел в живописи «шестую часть земли
С названьем кратким «Русь».
Написать биографию Тулина было бы делом искусствоведов, музейных работников, где выставлены его картины, коллег, знакомых, однако… лишний раз вспоминается горький приговор, вынесенный когда-то великим Пушкиным:
«замечательные люди исчезают у нас, не оставляя по себе следов. Мы ленивы и нелюбопытны...»
Василий Васильевич ТУЛИН
(3.10.1909-1981)
@Лариса Бравицкая
Max Ernst (German, 1891-1976) - Bonjour Satanas (192
Читать полностью…
«Когда я посмотрел на запад, я увидел что-то в небе» (из поэмы Сэмюэла Тейлора Кольриджа «Сказание о старом мореходе» Вилли Погани, 1910 г.)
Читать полностью…
"Silence is better than unnecessary drama."
Joseph Lorusso
Balthazar Korab, Sturges House. Frank Lloyd Wright
Читать полностью…
Joven sentado con libro - Gerardo Sacristán Torralba - 1930
Читать полностью…