3193
просто сообщаю здесь обо всём, что делаю; писать можно @gprorokov
На выходных прошёл Комик-Кон в Сан-Диего, который по количеству трейлеров и анонсов превратился в E3 (но так ведь и в прошлом году было, да? У меня полный провал в памяти по поводу того, что там было); мне по этому поводу нечего сказать — хайп-поезд пронёсся мимо моей платформы (трейлер «Чудо-женщины» милый, а больше не помню ничего!), давайте лучше поговорим про то, как быть крутым.
Ну, в смысле cool — вы ведь согласны, что слово «крутой» это так себе перевод, да?
У Quartz вышел классный текст про крутизну/крутость (бррр) буквально с научной точки зрения — где это ощущение находится в мозгу; что ощущение крутости связано так или иначе с образом бунтаря и сломом стандартов; что в итоге это становится чем-то, что, разумеется, поглощает капитализм для своих целей — и от бунтарства скорее остается внешний образ.
Текст в первую очередь про моду, но мне кажется на гиков (опять в сами знаете каком смысле использую это слово, ха!) в современной культуре это всё вполне можно применить. Это тоже было чем-то вроде контркультуры, противостоянием общественным нормам; потом быть гиком вдруг стало круто; а теперь пришёл капитализм и у нас есть Комик-Кон с миллионом трейлеров и анонсов.
Ещё там упоминается знаменитый текст (http://gladwell.com/the-coolhunt/) Малкольма Гладуэлла про охотников за трендами в индустрии моды; он вышел в 1997 году, с тех пор многое поменялось, но если есть время — обязательно прочитайте.
С опросом интересно получилось: с некоторым отрывом (10%, 45% против 55%) победил вариант, что гик — это человек, увлекающийся технологиями. Для меня это неожиданно: в моем, так сказать, окружении, слово «гик» скорее в поп-культурном смыле понимают.
Но. На самом деле весь опрос с самого начала был неправильный, потому что слово — многозначное, и жёстко выбирать между этими двумя вариантами не очень разумно.
Есть люди, которые слово «гик» понимают ещё как просто увлекающегося человека, ну то есть он может хоть фильмами увлекаться, хоть поездами, хоть антикварной мебелью.
Ещё некоторые написали мне и напомнили про слово «нёрд», которое в русском языке не прижилось — но часто с «гиком» в паре идёт. Ну и так далее.
Поговорил для Wonderzine с автором, по-моему, лучшего поп-альбома в этом году; певицей Шурой, у которой вышла пластинка «Nothing's Real». Альбом, с одной стороны — такая незамутнённая поп-музыка из 1980-х, что-то из фильмов Джона Хьюза, с другой — намного круче, чем простой пастиш; он, на самом деле, про смерть, про семью, про панические атаки, про всякие довольно страшные и потаённые вещи — и Шура на нём довольно сильно раскрывается. Вот об этом с ней попробовал поговорить.
http://www.wonderzine.com/wonderzine/entertainment/interview/219691-shura
Ну и напоследок — бонус лично от меня: мои друзья Ваня Чернявский и Миша Иванов играют в группе «Любовь и роботы» и пару дней назад выпустили новую песню; они — настоящие гики и гиками были раньше всех в Москве (Ваня, если не знаете, вместе с Васей Шевченко открыл магазин комиксов «Чук и Гик», а Миша, например, ещё играет прекрасный чиптюн в группе Marshall Art с человеком из Америки — то есть буквально через океан музыку сочиняют). На их музыке это прямо отражается: отсылок к комиксам, играм и игрушкам у них достаточно. При этом она дико искренняя и ужасно романтичная; их источники вдохновения — это хороший поп-рок и, в общем, группы, которые на стадионах играют. В этом сочетании — достаточно патетичной музыки и при этом названий (и содержаний) песен типа «Бэтмен не против Супермена», по-моему, что-то прекрасное рождается. В общем, вот это точно настоящая русская поп-культура.
https://www.youtube.com/watch?v=KX4pZRsDQpI
Луна
Прекрасная украинская певица, играющая одновременно на ностальгии и эротизме; стилизованные под VHS клипы, медленная синтезаторная музыка, всё напоминает одновременно Лику Стар и «Гостей из будущего» — но при этом правда хорошо.
Интервью Луны для The Flow
Сериалы Good Story Media
Тут небольшой дисклеймер: я сейчас работаю на ТНТ, поэтому у меня небольшой конфликт интересов; компания Good Story Media была куплена ТНТ, сериалы их в основном выходят на этом канале, но вы про них сами честно написали — и много. В первую очередь все отмечают «Реальных пацанов»; ещё кому-то понравился новый сериал «Бедные люди». Несмотря на конфликт интересов, по-моему всё правда честно: эти люди действительно сейчас делают смешнее и лучше всех.
Прошлогодний текст «Секрета фирмы» про Good Story Media
«Хардкор»
Фильм Ильи Найшуллера, который вырос из клипа его собственной группы Biting Elbows, где человек бегает с прицепленной GoPro и мы всё видим из его глаз. Фильм, соответственно, такой же: выглядит как видеоигра с видом от первого лица. Я про него слышал разные вещи, и хорошие и плохие; кино, кажется, довольно дурацкое — но вроде если расслабиться в нём можно увидеть много хороших идей. Так или иначе, про него тоже больше одного человека написали.
Интервью «Афиши.Daily» с Ильёй Найшуллером
OQJAV
Удивительно, но больше всего из музыки мне написали про эту группу (которая раньше называлась «Окуджав», но потом пришлось поменять название); честно говоря, у меня к ней неоднозначное отношение — но видимо за пределами хип-хопа и почвенного рока сейчас нет ничего более народного.
Старое интервью на «Афише-Волне», из которого неплохо можно понять, с чего группа начиналась
Ещё они сейчас сняли вертикальный клип, так что его здорово смотреть на телефоне
Скриптонит
А вот это как раз довольно ожидаемо: хип-хоп — главная народная (да и вообще главная) музыка для современной России; это уже такой труизм, что и писать как-то неловко. Со Скриптонитом вроде тоже всё понятно — один из главных людей в рэпе на русском сейчас; угрюмый, медленный, по звук, по-моему, больше всего напоминает Эйсэп Моб и различных его участников.
Вот тут монолог Скриптонита на The-Flow и вообще можно много про него на сайте прочитать
Знаю, что редко стал сюда писать (надеюсь исправиться), но у меня появился вопрос и я хочу воспользоваться обратной связью.
Я вдруг понял, что очень плохо представляю, что происходит в русской поп-культуре; какая сейчас есть музыка, фильмы, сериалы, видеоигры, комиксы, мультфильмы, научно-фантастические романы, в конце концов. Более того, есть ощущение, что об этом абсолютно негде прочитать. Есть профильные сайты (которые отдельно пишут про комиксы и видеоигры), иногда что-то замечают большие издания вроде «Афиши.Daily», но в целом нету места, куда можно пойти и составить себе какую-то картину.
Так вот, вопрос: вы можете мне рассказать, что вам нравится из поп-культуры, сделанной за последние годы в России (ну или в СНГ на русском языке)?
Может быть вам очень понравился альбом Луны? Или вы читаете комикс «Экслибриум»? Или вас поразил роман «Агафонкин и время» Олега Радзинского?
В общем, напишите мне пожалуйста @gprorokov — это не будет зря написанное сообщение, честное слово.
С тех пор, как сайт Pitchfork приобрёл издательский дом Condé Nast, он, кажется, чуть подпортился: стало меньше интересных больших текстов и пофайлов, стало больше дурацких списков и появились довольно бесссмысленные видео (нет, я не про великую видеорубрику «Over / Under», она и до Condé Nast была), в общем, есть ощущение, что сайтом занялись эффективные менеджеры.
Но это не значит, что Pitchfork надо бросать читать; там всё ещё бывают хорошие штуки. Недавно там вышел отличный текст о том, как менялась и меняется цена музыки — и сколько музыканты получают за альбомы и песни (спойлер: теперь — очень мало).
Автор делает пассы руками, поднимает статистику, учитывает инфляцию за 100 лет и приходит к печальным выводам.
Но что мне лично показалось особенно интересным — это пресловутый 1%. Разрыв среди музыкантов только увеличивается: то есть самые богатые зарабатывают ещё больше остальных, чем раньше (Pitchfork пишет, что доля денег от концертов, которая этому 1% идёт, увеличилась вдвое по сравнению с 1982 годом).
Это продолжает происходить во всех творческих сферах: я, например, недавно узнал, что в YouTube тоже нет среднего класса — то есть ты либо на самом топе и зарабатываешь кучу денег, либо сразу ничего. Промежуточного варианта нет. Вот хороший текст об этом.
Хорошие новости на сегодня: дыра в озоновом слое затягивается! Если всё пойдёт хорошо, то к середине или концу XXI века она вообще исчезнет.
Ну то есть радоваться рано, конечно — экология, по разным версиям, всё ещё в заднице разной глубины (я лично за последнее время видел три разных текста о том, что мы уже нанесли Земле непоправимый ущерб — вот например пересказ статьи из Nature) — но тем не менее это показывает, что если человечество соберётся, мы на что-то всё-таки способны.
Собственно излечение озонового слоя во многом результат двух договоров 30-летней давности, по которым запрещается производство хлорфторуглеродов; это те самые вещества из холодильников и аэрозольных баллончиков.
На фоне других сегодняшних происшествий затерялась довольно-таки важная новость: в России запретили ГМО (http://ria.ru/economy/20160624/1450807346.html). Нельзя выращивать генно-инженерно-модифицированных растения и животных; закон приняли в третьем чтении, вообще он обсуждался ещё с осени, вот ту «Медуза» про него писала.
Я честно не знаю, какой процент использования ГМО в российском сельском хозяйстве, но подозреваю, что довольно высокий: без генной модификации, которая повышает устойчивость ко всяким болезням, вещества и вредителям, сейчас не выращивается примерно ничего.
Ещё очень интересная формулировка в законе: «Запрещается использовать для посева (посадки) семена растений, генетическая программа которых изменена с использованием методов генной инженерии, содержащие генно-инженерный материал, внесение которого не может являться результатом естественных (природных) процессов», вот на слово «естественный» надо особенное внимание обратить, потому что оно не значит ровным счётом ничего.
Более того, мне, например, из этой формулировки вообще непонятна разница между селекцией и ГМО: когда люди отбирают самые сладкие яблоки и они с годами только слаще становятся, это вроде тоже как вмешательство в естественный ход вещей, нет?
Но, конечно, паники разводить не хочется: гораздо важнее, как этот закон будут применять. Можно предположить, что он больше имиджевый, чем экономический: ГМО крепко ассоциируется со всем западным, поэтому с ним выгодно воевать.
На прошлой неделе «Варкрафт» наконец пошёл в США (мне фильм очень понравился, кристальное безмозглое веселье) и довольно сильно там проваливается — за первый уикенд он собрал меньше, чем «Фантастическая четвёрка» и «Морской бой». Но, как отмечают Wired, это неважно.
Потому что он рвёт совсем другой рынок — Китай.
«Варкрафт» за пять дней собрал там $156 млн; это больше, чем «Пробуждение силы» за то же время. Так что теперь у фильма точно будет сиквел, и не один, несмотря на то, что у себя на родине он провалился. Судя по всему, это поворотный момент для блокбастеров: теперь будет совсем необязательно метить только на американскую аудиторию, можно учитывать вкусы совсем других зрителей. Китай — это, на минуточку, 800 млн зрителей.
Очень интересно, что будет дальше.
Collider пишут про научно-фантастический фильм, который написал искусственный интеллект. Создатели фильма взяли нейросеть под названием Jetson и загрузили в неё сотни сценариев из фантастических сериалов и фильмов. Он выдал бессмысленную кашу: бессвязные диалоги, непонятные персонажи, полное отсутствие сюжета. Тем не менее, за 48 часов по этому сценарию сняли короткий фильм под названием Sunspring. Он смотрится, как интересный эксперимент: могут ли хорошие актёры и нормальная съёмка что-то сделать со сценарием, написанным роботом (в общем-то могут — Sunspring смешно смотреть).
Почему вам стоит посмотреть эту короткометражку:
1. Там играет Томас Миддлдитч из «Кремниевой долины»
2. ???
Ухуху: на сайте GOG, где продаются старые игры, сейчас два дня летней распродажи, и там бесплатно дают игру System Shock 2. Очень советую. Игре уже почти 17 лет, то есть определённые усилия над собой придётся сделать, чтобы к ней привыкнуть, но это примерно, как Шекспира или Пушкина читать: молодой Кен Левин (которой, как можно догадаться из названия, потом BioShock сделал) там, на самом деле, кучу вещей заложил, которые потом все использовали — например, как история рассказывается через аудиозаписи, письма и записки, которые ты на своём пути находишь. Ну и вообще: 2114 год, вы просыпаетесь от криогенного сна на звездолёте, где всех поубивал сошедший с ума искусственный интеллект — what's not to like, как говорится.
https://www.gog.com/
Так, поправочка: «Люди Икс» не Marvel Studios, а 20th Century Fox. Зато тут один человек собрал, кто появляется в титрах у Fox: в основном как раз Ли и Кёрби, остальных пишут, только если было камео (например Крис Клэрмонт появлялся в «Днях минувшего будущего»), ещё в «Дэдпуле» вспомнили создателей Дэдпула. В общем, плохо относятся к авторам.
Читать полностью…
Восхитительная история: студент из Лондона по имени Теренс Броуд, занимающийся креативным программированием, научил программу распознавать визуальную информацию из фильма, а потом на её основе собирать фильм заново. Всё это ради компрессии: обычно фильмы сжимаются в видеофайлы (а потом разжимаются проигрывающей программой) при помощи стандартных кодеков, параметры которых задаются людьми — как и в каком формате сжимаются данные, как обращаться с соотношением сторон изображения, метаданными, и так далее.
Броуд, собственно, хотел научить машину самой разбираться, как сжимать файл, без помощи заданных человеком параметров. В общем, он пропустил «Бегущего по лезвию» через алгоритм и полученный результат (выглядит как фильм, увиденный во сне) залил на Vimeo. Дальше случилась совсем научная фантастика: робот, который ищет защищённый копирайтом контент на сайте, нашёл эту версию «Бегущего по лезвию», распознал её, как оригинал, и удалил с Vimeo.
Ну и да, тот факт, что это именно «Бегущий», фильм про роботов и людей, только добавляет истории шарма.
(Спасибо за ссылку Мише Иванову.)
http://www.vox.com/2016/6/1/11787262/blade-runner-neural-network-encoding
В Америке выпускают удивительную вещь: приставку NES Classic, на которую предустановлено 30 игр. Она ужасно милая, меньше обычной NES в несколько раз и все американские гики (извините) сейчас от неё с ума сходят. Вот на The Verge несколько красивых фотографий.
С одной стороны это правда круто и Nintendo наконец поняли, как правильно со своим наследием нужно обращаться (перепродавать), и NES с HDMI и USB, но без картриджей, это неплохая идея.
С другой — смотришь на это из России и хочется хихикать. Потому что, ну, такая вещь на Савёловском рынке продаётся примерно с начала 2000-х. И до сих пор. NES — это то, что у нас называлось «Денди», а точнее не совсем легально переиздавалось, как «Денди». И после того, как компания Steepler, которая её оригинально делала, закрылась, кто-то стал выпускать «Денди» с предустановленными играми. Вот с ровно такой рекламой — «30 игр уже стоят на приставке!»; а теперь большая компания Nintendo как будто вдохновляется российскими пиратами (хотя понятно, что они автономно к этой идее пришли). Красота.
Ну и пластинка правда космическая, послушайте; моя любимая песня называется «White Light», идёт 7 минут, и она про персонажа из игры Mass Effect.
Читать полностью…
Давайте ещё немного интерактива (да, так бывает: долго не пишешь в канал, а потом сразу несколько сообщений подряд в один день); из-за последнего поста, где я пишу, что Ваня и Миша были гиками раньше всех, у меня случился небольшой спор с одним из подписчиков канала. Если вкратце, он считает, что гики — это в первую очередь технари, а не поклонники поп-культуры, а технари у нас были ещё в СССР.
Мне на самом деле оба определения кажутся правильными, и слово «гик» многозначное; но стало интересно, что думаете вы. В общем, я создал голосование, в котором можно выбрать один из двух вариантов (да, идея в том, чтобы жёстко выбрать один из двух). Ответьте, если не лень:
http://www.easypolls.net/poll.html?p=578e67b2e4b0354c7d066be7
Charusha
Вот это я уж совсем не ожидал: все хвалят альбом Дарьи Чаруши «Навсегда». Я ещё не добрался послушать, но честно докладываю, что многие его считают хорошим. Чаруша появилась ещё когда я работал в «Афише.Волне», нам её рекламировали, как «русскую Лану Дель Рей». Мне тогда её музыка ужасно не понравилась: показалось, что это слишком манерно, слишком сахарно, такая классическая «красивая музыка», как её представляют люди, которые живут, как в рекламе дорогих часов. Но, в общем, я дам альбому шанс. А, да, ещё она жена Ильи Найшуллера и в «Хардкоре» снималась и музыку для фильма писала.
Альбом на «Яндекс.Музыке»
Оксимирон
Ну и вслед за Скриптонитом все, конечно, называли Оксимирона; прошлгодний «Горгород», видимо, одна из важнейших пластинок на русском за последнее время. Тут же сразу напишу про баттлы VERSUS — их тоже многие отметили, и это, если вдруг не знаете, тоже на самом деле проект Оксимирона.
Вот интервью Оксимирона для Interview, но главное его разрисовала Маша Ворслав
Вот тут можно почитать The Village про рэп-баттлы
Про русскую поп-культуру мне написало сильно больше человек, чем я ожидал (спасибо!), а ещё несколько человек попросили рассказать о чём, собственно, мне написали. Я решил сделать небольшой список из того, что вы назвали — с какими-то минимальными ссылками, где можно об этом почитать.
«Салам Масква»
Сериал Павла Бардина, который он снял в 2013 году, но его не пустили в эфир, а теперь вот выложили на сайт «Первого канала» за 300 рублей. Я пока посмотрел две серии, это правда очень круто, одновременно похоже на гонконгский боевик про копа под прикрытием, фильм «Смертельное оружие» и что-то более жёсткое: во второй серии, например, пилят труп. Ну и очень хороший антиксенофобский посыл — при этом без преукрашиваний.
Интервью Гоши Биргера с Павлом Бардиным на «Афише.Daily»
Юрий Сапрыкин про сериал на «Медузе»
Хороший объясняющий текст на Wonderzine от Даши Татарковой
В комиксах теперь Железным человеком вместо Тони Старка будет афроамериканская женщина. Вот TIME об этом пишут. Это очень смешно и круто на самом деле; сейчас попробую объяснить.
Marvel в последнее время в комиксах очень сильно давят на многообразие, то есть diveristy, пытаются представить человечество во всей его полноте. Началось всё году в 2013-м (хотя процесс давно и медленно шёл, на самом деле): сначала они взяли Человека-паука из параллельной вселенной (была такая), убили его и новым Человеком-пауком сделали латиноамериканского подростка. Потом взяли супергероиню Мисс Марвел и сделали её девочкой-подростком, пакистанкой американского происхождения (оригинальную Мисс Марвел переименовали в Капитана Марвел). Дальше — лучше. Нового Капитана Америку сделали афроамериканцем. Тора — женщиной. Недавно стал выходить новый комикс про Халка, Totally Awesome Hulk, там Халк — это азиатский американец Амадеус Чо.
Теперь вот Железный человек — афроамериканка.
Надо понимать, что оригинальные герои при этом никуда не деваются, просто они по той или иной причине теряют право называться своим традиционным именем: Стив Роджерс, то есть обычный Капитан Америка, стал стариком (хотя кажется его уже вернули), мужчина-Тор перестал быть достойным Мьёлнира, у Брюса Бэннера просто забрали его силу/проклятие.
И при желании в этой тенденции можно усмотреть прислуживание идеалам политкорректности, что толерасты совсем зажрались, отняли у нас детство, увидеть в этом пресловутую «квоту», что типа чёрных в комиксах должно быть столько-то, женщин — столько-то, геев — столько-то. Но это полная ерунда. Оригинальные герои никуда не денутся; Тони Старк из комиксов не исчезнет, просто будет в какой-нибудь другой серии чем-нибудь другим заниматься. Marvel мне кажется занимаются практически троллингом (ну правда, такой простой расовый/гендерный бендинг самых популярных героев — не самый изящный приём), но при этом посылают важный месседж. Они показывают, для кого их комиксы. Для всех. Понятно, кто из читателей отсеивается от таких перемен — те, кто только про накачанных мужиков хочет читать. Короче, это прекрасная политика.
А самое главное в том, что комиксы выходят прекрасные. Комикс про женщину-Тора очень остроумный и крутой, местами лучше всего, что про классического Тора была. Totally Awesome Hulk с корейско-американским Халком ужасно смешной. Про Ms. Marvel я вообще молчу. Квота квотой, но истории сами по себе правда освежаются.
Чудесная идея: в Великобритании запустили шоу (вот буквально пару дней назад началось), которое называется Fake! The Great Masterpiece Challenge. Смысл в том, что в шести музеях по всей стране на месяц повесят поддельные картины вместе с настоящими. Ну то есть идёте вы по галерее, любуетесь Тёрнером, а одна из картин — фальшивка. Посетители должны будут угадывать, а в последнем эпизоде шоу вроде соберут 10 финалистов и одному из них подарят картину за £5 тысяч (очень английский приз).
С помощью такого эксперимента британцы хотят научить людей повнимательнее на живопись смотреть — вроде как по статистике люди по 30 секунд у картины проводят. Я это отлично понимаю: недавно ходил на выставку английского портрета в Третьяковку и решил воспользоваться аудиогидом; там вроде просто люди по полторы минуты начитывали аннотации к картинам, но, во-первых, аннотации были супер, во-вторых приходилось у картины застревать на чуть большее время, чем привык — и, в общем, впечатления остались исключительно положительные.
Ещё, кстати, мне кажется этот эксперимент другую тему затрагивает: как вообще контекст галереи и авторитет (ну если в музей повесили — значит это что-то уважаемое) влияют на наше восприятие искусства.
Почти и не новость: компания Ford украла для какой-то рекламы рисунок из игры Firewatch.
Точнее, всё даже ещё мельче: это сделали вроде не большие Ford (они, во всяком случае, отнекиваются), а отдельный автосалон в городе Куинси, Массачусетс. И реклама эта — просто рассылка по электронной почте о том, что в салоне распродажа. Ну то есть рекламщик нижнего уровня наткнулся на красивую картинку в интернете и взял, не подумав — с кем не бывает.
Но вот Rock, Paper, Shotgun хорошо объясняют, почему это плохо: Firewatch — конечно, квинтессэнция всего маленького и независимого, её сделала совсем небольшая студия, всю визуальную часть делал прекрасный художник Олли Мосс с крайне узнаваемым стилем и красть у него как-то совсем стыдно; и, в общем, мы правда живём с ощущением, что в интернете всё бесплатно и с этим надо что-то делать — с другой стороны, ужесточением законов об авторских правах тут явно не поможешь.
В России, кажется, он тоже неплохо прошёл. Я не очень разбираюсь в нашем бокс-офисе, но сравнимо с «Пробуждением Силы».
Читать полностью…
Вот собственно сам фильм: https://www.youtube.com/watch?v=LY7x2Ihqjmc
Читать полностью…
И, кстати, короткий текст от The Verge, объясняющий, почему в System Shock 2 надо играть: это, в общем, настоящий архетипичный сай-фай в виде видеоигре; ещё я про BioShock написал, но на самом деле настоящий наследник System Shock 2 — это моя любимая серия Dead Space, там такой же ужас в каждом углу, а главное ощущение, что играешь в классическую научную фантастику, что-то из 1980-х.
http://www.theverge.com/2013/2/16/3995162/the-classics-system-shock-2
И сразу ссылка для другого фандома: масштабная, красивая, и до боли бессмысленная интерактивная инфографика «Твиттера» по «Игре престолов». Можно по каждому (по каждому!) эпизоду сериала посмотреть, как он обсуждался в соцсети, каких героев упоминали, какие эмодзи с ними использовали, и в каких связках об этих героях писали. С одной стороны, впечатляет, работа явно немалая проделана, с другой — непонятно, зачем такая красота нужна.
https://interactive.twitter.com/game-of-thrones/#?episode=56
Вне зависимости от того, что вы думаете про фильм «Люди Икс: Апокалипсис», сам Апокалипсис — один из самых знаковых и запоминающихся злодеев в комиксах про Людей Икс. Vulture написали профайл сценаристки, придумавшей Апокалипсиса в 1986 году — Луиз Симонсон. Надо понимать, что в 80-е годы женщины в комикс-индустрии были редкостью, так что заслуги Симонсон становятся только круче. Она придумала злодея, которой руководствуется практически идеями социального дарвинизма: хочет отсеять слабых (то есть убить), а сильных сделать только сильнее. Жалко, что в фильме эту шизофреническую логику не очень хорошо показали.
Любопытно, что имя Симонсон не появляется в титрах фильма; Брайан Сингер даже не звонил ей, чтобы спросить совета (хотя я так понимаю, режиссёры сейчас часто советуются с авторами оригинальных комиксов). Стоит ли тут видеть сексизм — не знаю; у Marvel Studios вообще плохо с упоминанием авторов персонажей в титрах. Они всегда пишут про Стэна Ли и Джека Кёрби (и тут они появляются, как люди, придумавшие Людей Икс), а про остальных молчат.
http://www.vulture.com/2016/05/louise-simonson-fox-apocalypse.html#
У The Lonely Island (вы же любите The Lonely Island? Все любят The Lonely Island) через несколько дней выходит полнометражный фильм Popstar: Never Stop Never Stopping — в России его, кажется, не будут показывать, но что поделаешь.
Vulture в связи с этим написали большой текст про историю и секрет их успеха: как они попали в SNL, как снимали в свободное время дешёвые скетчи, многие из которых были музыкальными, как издевались над стереотипами маскулинности, и как это совпало с появлением YouTube — и The Lonely Island в итоге оказались одними из первых людей, которые делали вирусные видео и вообще поняли, как надо делать комедию в интернете.
Кроме исторического аспекта, Vulture ещё пытаются структурно разобрать их юмор: что именно и как делают The Lonely Island — и с примерами. Вот тут становится совсем интересно, потому что на русском, например, это, по-моему, совсем редкий жанр; у нас редко пишут о том, как и почему какие-то шутки работают.
В общем, стоит прочитать, если вы любите американскую комедию или интернет (без которого этого всего не было бы).
http://www.vulture.com/2016/05/lonely-island-changed-the-internet-comedy.html