15273
@OlgaMikhailovskaya Регистрация канала № 4914230613
Среди лиц рекламной кампании JW Anderson, разошедшейся благодаря медийным моделям — актерам, режиссерам, художникам и музыкантам — легко упустить скромную Даниэль Голдберг. Стилист одевает любимиц Джонатана Андерсона — Грету Ли, Айо Эдебири и Джоди Комер.
Читать полностью…
А вот в Patou что-то все никак Гийом Анри не может взять правильную ноту. Почему-то получается одна часть коллекции какая-то кукольно-девичья, а от другой, наоборот, веет взрослыми офисными 80-ми.
Читать полностью…
И вдогонку немножко Сен-Лорана 1961 года. Именно в 1961-м Сен-Лоран с Пьером Берже переехали в новую квартиру на Place Vauban, 3.
Все здесь очень по моде того времени. И Barcelona Миса ван дер Роэ, и Имсовское кресло, в котором как раз и сидит Сен-Лоран на первом фото. Ну то есть, они конечно, тоже не с нуля начинали, прямо скажем
Вот тоже прямо налюбоваться на него не могу в последнее время 🔥
Читать полностью…
До сих пор не могу пережить эту планетарного масштаба катастрофу дабл-дрессинга. Когда две самых красивых женщины планеты оказались в одинаковых платьях на одном и том же мероприятии.
По легенде, в 1961 году на Московском международном кинофестивале Джина Лоллобриджида и Элизабет Тейлор появились в одинаковых платьях Yves Saint Laurent.
До конца неясно, как это случилось. Почти уверена, что Сен-Лоран не хотел такого фортеля нарочно. Более того, оба платья явно сшиты на заказ (потому что в платьях YSL не могло быть столько места для роскошных бюстов актрис).
Одним словом, я бы сказала, что по меркам 1961 года это был просто кошмар, кошмар и ужас.
Кто знает больше подробностей, как такое могло произойти, кидайте сюда. Расследование продолжается вот уже почти 60 лет.
🌱
С большим удовольствием посмотрела новый выпуск «Фокус Мода» (ex — «Разгон Мода) с Леонидом Алексеевым. Поняла, что оказывается Питер ощущает себя российским Антверпеном в моде, отсюда все черно-серо-белое и конечно, интеллектуальное, а еще что в Питере меньше событий ради которых стоит наряжаться, а потому все стараются «одеваться» в течении дня. Очень понравился рассказ про учебу в Сент-Мартинс. И конечно, отдельное спасибо Леониду за то, что наконец развеял все эти дурацкие домыслы о «пиджаке» и «жакете» и четко указал на то, что это однокоренные слова, просто у «жакета» есть уменьшительный суффикс, в чем собственно, и есть разница, а не в принадлежности мужской/женский. И кстати, о том как «сажают» мужской пиджак на женскую фигуру Леонид тоже рассказал очень интересно, именно потому, что с профессиональными подробностями, а не закатывая глаза в рассуждениях о высоких смыслах и миссиях. Короче, всем настоятельно рекомендую этот выпуск, потому что это рассказ о пути профессионального дизайнера, а не просто «основателя бренда».
📍Теперь «Фокус Мода» — это не только видеоинтервью, но и полноценное диджитал-медиа. Читайте больше материалов на focusmoda.ru и подписывайтесь, чтобы не пропустить следующие выпуски.
А вот это отличная новость! Все-таки Джонатан Андерсон не только талантливый, но и умный, а это, согласитесь, важно! Вместо того, чтобы нанимать команду подмастерьев, которые будут делать бренд его имени, просто развел по разным углам дизайн одежды и свое увлечение прикладным искусством, ремеслами и интерьером. А я лично его в этом качестве давно и нежно люблю. Писала об этом давным-давно здесь, когда он открывал свой отель на две недели. Было это, страшно сказать, в 2019-м, то есть до всего.
Читать полностью…
Любимый мужской бренд последние несколько лет ❤️ и качество у них отличное, и посадка, а главное почти все можно «позаимствовать» у мужа
Читать полностью…
А приз ANDAM за аксессуары забрала Sarah Levy, архитектор по первому образованию, она получила Masters в бельгийской школе La Cambre. Ее собственный бренд существует с 2018 года, а еще она сотрудничает с Givenchy, Marinе Serre и Patou. Посмотрите на ее аксессуары-трансформеры, очень интригующее зрелище. Все превращается во все - перчатки в кошелек, жилетка - в сумку и т.д.
Читать полностью…
Мои студенты часто спрашивают есть ли такая чудо-книжка, прочитав которую можно получить достойное представление о моде XX - начала XXI века. Я конечно, отвечаю, что одной книжкой тут точно не обойтись, но все же, всегда советую книгу моих любимых британских fashion исследовательниц - Эми де ла Хэй (Amy de la Hay) и Валери Д.Мендес(Valerie Mendes) “Fashion since 1900”. На английском языке, разумеется
Так вот, буквально на днях издательство Ad Margenum выпустило ее на русском. И это отличная новость для всех, кто изучает историю моды и для кого английский пока еще препятствие.
В этой книге все изложено четко и по делу, без воды и романтических отступлений. Оба автора работали в Victoria & Albert, курировали выставки, по каталогам которых мы тоже изучаем историю моды, то есть, все вещи видели близко и руками потрогали.
И несмотря на мою немаленькую библиотеку по fashion истории, моя английская книжка вся в закладках, потому что незаметно превратилась по сути, в справочник, который всегда под рукой. Так что, всем кто вступил на этот путь, настоятельно рекомендую
Ну и вот второй уже раз показывается в Париже один из самых тихих, но от того еще более прекрасный ssstein. После того как его дизайнер Kiichiro Asakawa стал обладателем "FASHION PRIZE OF TOKYO 2025” он как раз и получил возможность делать показы в Париже.
Здесь как будто про ту самую неочевидную роскошь - про изумительные цвета и их тончайшие сочетания; про формы и силуэты, которые вроде как и оверсайз, а в то же время так комплиментарны; про многослойность, которая выглядит именно элегантно в своей небрежности. Короче, все то, за что мы так любим японцев за минусом сложных концепций и умных слов, от которых уже явно все подустали.
Что-то я впервые за последние несколько лет так расчувствовалась, аж до слез. Прямо с первого выхода в розовой жилетке все стало понятно о чем это будет и насколько это будет красиво. Как-то все здесь было прекрасно, и отсылки к столь любимому Диором 18 веку, и эти фраки дендистские, но такие расслабленные в сочетании с джинсами, и сразу стало понятно причем тут Шарден, потому что от него не только эти банты на шее, но и потрясающие цвета и их сочетания. А эти шорты/бермуды, отсылающие к кринолинам 18 века и к пышным юбкам диоровского New Look.
И кастинг такой, что каждое лицо хочется рассмотреть. Короче, очень жду картинок, а пока пошла пересматривать видео целиком.
Ну вот и Асап в галстуке, и да, сходство с Баскией по всем статьям 🔥
Читать полностью…
Мне здесь не совсем понятно одно: почему Гийом Анри явно работает с архивами дома времен Лагерфельда и позже Лакруа, но полностью игнорирует времена самого Жана Пату, который в 1920-х был главным соперником Шанель со своими комфортными, «спортивными» вещами. Там сейчас очень даже есть чем поживиться, смотрите сами
Читать полностью…
На первый взгляд, мне прямо очень понравилась Celine Майкла Райдера. Настоящая такая Celine, какой ей положено быть. Очень французская, очень приспособленная к жизни, абсолютно носимая одежда. Без лишних умствований и смысловых нагрузок, но с милыми отсылками к 70-м и 80-м - золотым годам бренда.
Прелестные все условно вечерние и нарядные платья, понятно как они будут выглядеть и на молодых, и на не очень молодых. И да, во всем этом есть та самая французская небрежность, которой все так пытаются добиться, но получается ровно наоборот - тяжеловесно и натужно. А вот у него получилось. И да, конечно, много тут от Фиби, все же он с ней ровно здесь в Celine и проработал 10 лет, но я боялась, что будет очередная попытка реанимации Old Celine, но нет, как раз по мне так вполне себе New Сeline получилась.
Советуем обратить внимание на стиль Николаса Холта — в последние время образы актера в рамках промотура нового «Супермена» все чаще становятся темой для обсуждений. Собрали несколько последних выходов.
На первом фото — Холт в Burberry из коллекции осень-зима 2025/26 на пресс-мероприятии в Лондоне. На втором — в костюме Bottega Veneta сезона весна-лето 2025 на лондонской премьере фильма. Третий образ— Tom Ford уже в Нью-Йорке. Четвертый лук — Prada из коллекции осень-зима 2025/26. Пятый и шестой снова Prada, седьмой — Saint Laurent, восьмой — Celine и последний — Bottega Veneta.
За стилизацию отвечал Джейсон Болден, который работает с Николь Кидман, Синтией Эриво и большим количеством других голливудских звезд.
🔹The Blueprint News
А меня вот намного больше смущает то, что первая коллекция Yves Saint Laurent была показана в самом конце января 1962 года, так что вряд ли это платье - его рук дело. А вот на Dior оно как раз очень похоже, тем более что на Оскар 1961 года Тейлор пришла как раз в платье Dior, то есть тогда еще, конечно, Christian Dior, а значит была преданной клиенткой дома именно в это время. Потом с этим платьем еще был небольшой скандал, когда оно пару лет назад всплыло на аукционе. Писала об этом здесь
А про Лоллобриджиду пишут, что у нее как раз таки «подделка», но источники не слишком надежные, поэтому воздержимся от оргвыводов.
Правда же, нам всем необходима шоколадка от Louis Vuitton Эксклюзивная, разумеется!
Боюсь даже представить сколько высокооплачиваемых маркетологов «работало» над этим запуском. Сколько часов совещаний и переговоров. Лучше не знать 🙈
А вот вдогонку, фотографии из того «двухнедельного» отеля Андерсона, о котором писала в предыдущем посте. Он такой живой и такой непохожий на все дизайн-отели, которые я видела! И это желание сохранить старое, вдохнув в него живую современную жизнь, это ровно то, что как мне кажется, он будет делать и уже делает в Dior.
Читать полностью…
В число лучших коллекций сезона попадает также Officine Générale. Все эти объемные и летящие вещи - самое то для Парижа в эти дни, где термометр уже на отметке +37С. Бретонка под расстегнутой сорочкой смотрится довольно необычно. Правда, есть вопрос: как удержать на месте эти небрежные отвороты брюк из струящейся ткани. По духу и образу коллекция близка Hermes и Lemaire, но за совершенно другие деньги.
Читать полностью…
Вот ровно об этом думала, когда радовалась ее победе. Было бы здорово
Читать полностью…
А вот и еще один из моих любимцев среди призеров ANDAM - Burc Akyol, выпускник парижского IFM( Institut Farançais de la Mode).Создал бренд в 2019-м. Очень «кутюрный», но это другой, сегодняшний кутюр. Посмотрите сами. Он получил премию Пьера Берже. Это €100 000 на развитие бренда.
Читать полностью…
Очень красивый Jacquemus, очень трогательный. И совсем не хочется глядя на его чудесную, утирающую слезы бабушку
размышлять о том, в чем же причина таких перемен в его дизайне. Думать о том, что поменялось в его дизайн-команде, а точнее кто поменялся.
Хочется просто смотреть на эти прелестные вещи и мысленно примерять на себя.
Как-то Джонатан Андерсон со своим Диором отвлек меня от всех остальных. А ведь зря. Во-первых, отличная была Grace Wales Bonner. Очень дендистская, как собственно и всегда, не случайно же именно ее костюм оказался на афише выставки, посвященной черному дендизму. И снова идеальные фраки и смокинги, и снова треники с лампасами, которые после Прады воспринимаются как новый-старый тренд. И как всегда, от нее не устаешь и все мужское хочется надеть на женщин даже больше, чем женское. Возможно, еще и потому что за всем этим высочайший уровень исполнения и абсолютная искренность, а не дань тренду.
Всякий раз, задаюсь одним и тем же вопросом: почему ее никуда не зовут, в хороший старый большой дом? Или зовут, а она не идет?
А вот и фотографии подоспели. Но как ни странно, на них все выглядит намного проще, чем в движении. Да и цвет так не передает. Но все равно, прекрасно
Читать полностью…
Родители года — A$AP Rocky и Рианна — тоже на месте. Джонатан, можем начинать? Заметили, кстати, что галстук у рэпера повязан в точности, как у Жана-Мишеля Баскии на фото Энди Уорхола из мудборда коллекции.
🔹The Blueprint News
Смотрите-ка, все в галстуках! Как, собственно, можно было предположить по тизеру с Мбаппе
Читать полностью…