7961
Современная академическая музыка: интервью с композиторами, цитаты, выписки, анонсы концертов. Для связи — @mustt23.
7 ноября вокальный ансамбль N’Caged представит в Île Thélème программу «Песни мира».
Новая программа — это камерное путешествие по Европе, точнее, по аутентичным формам песенного фольклора — от французской шансон XVI века до песенной культуры века XXI. Например, для создания цикла «Три песни на слова Шарля Орлеанского» Клод Дебюсси обратился к текстам легендарного герцога-трубадура, писавшего в XV веке. Изысканный лиризм в оправе терпких фольклорных звучаний можно услышать и в «Трех песнях» Мориса Равеля, а песни Пауля Хиндемита на стихи Райнера Марии Рильке, несмотря на германское происхождение авторов, тоже посвящены Франции, так как написаны на французском языке.
Цикл Владимира Раннева «Белорусские песни» на стихи поэта Константина Стешика состоит из тонких и пронзительных образов человеческого страдания и стойкости, актуальных уже для любого столетия. А сочинения Алексея Сысоева на староанглийские тексты Эзры Паунда написаны в изысканной полифонической форме мотета, представляя собой настоящий Ренессанс в постмодернистских одеждах.
Билеты на концерт
В понедельник вечером в Берлине (а потом в Мюнхене, Роттердаме, Антверпене, Гамбурге и Афинах) вот эти прекрасные люди сыграют "Ring Without Words" — 70-минутную бессловесную версию "Кольца", сделанную в 1987-м Лореном Маазелем.
3 ноября, Берлинская филармония
Utopia Orchestra "Wagner: Ring without words"
Давайте сделаем паузу и посмотрим семиминутную "Белоснежку" с Бетти Буп и Кэбом Кэллоуэем. St James Infirmary Blues звучит где-то с четверой минуты, и все движения Koko the Clown срисовывали непосредственно с него самого при помощи ротоскопа.
https://youtu.be/8r-6_EBw6T8?si=a6xdHUpfHHLqjwLo
Бликса Баргельд, Дрор Файлер, Zafraan Ensemble. Открытие фестиваля Voices.Berlin
Читать полностью…
Хозяйка Байройта Винифред Вагнер и понятно кто в саду виллы Wahnfried, 1937 год.
Слева направо: адъютант Г. Вильгельм Брукнер (так!), Вольфганг Вагнер, телохранитель Г., Виланд Вагнер.
Финал приговора Джордано Бруно. Надеюсь, кто-нибудь положит на музыку, если еще не.
Читать полностью…
А вот Мередит Монк получает Золотого Льва за lifetime achievement
Читать полностью…
О новой русской версии либретто «Сказки о солдате» Стравинского — Рамю
Стравинсковед Наталия Брагинская размышляет о проблемах перевода французского текста Шарля Фердинана Рамю, сравнивая новое русскоязычное либретто «Солдата», созданное Михаилом Савченко, с прежней версией Петрова (опубликована в 1974 году в отечественном издании партитуры).
Из статьи читатели также узнают прежде неизвестные эпизоды из истории создания «Сказки о солдате» и подробности экстраординарной постановки 1964 года в Большом театре, когда «Сказка о солдате и черте» превратилась в балет-пантомиму.
• Читать статью Наталии Брагинской
• Читать новый перевод «Сказки о солдате» Михаила Савченко
Леонид Десятников. «Попытка восхождения» (фрагмент). Мировая премьера на фестивале Voices.Berlin. Ensemble Zafraan feat. Timur Bekbosunov.
Это цитата-апокриф Пятигорского. А еще там есть части на украинском и иврите.
Пятигорский: (Тихо, задумчиво) "Главная особенность России - не воровство, не коррупция, не глупость, не злоба... (переходя на еле слышное бормотание) не хамство, не тщеславие, не невежество. Главная особенность России (вдруг переходит на крик) - ЭТО ХУЙНЯ! ВСЯКАЯ ХУЙНЯ!!!"
Дорогие читатели из Брно и окрестностей
https://filharmonie-brno.cz/en/program/arvo-part-90-tigran-mansurian/
🕌✨🌕 Новый релиз!
Meros — Magʻoki Attori (CD, cassette & digital, T414T, T718T)
Слушать и купить: bandcamp \ стриминги
В самое ближайшее время диски поступят в продажу в Джой Даман и Хьюман Хаус в Ташкенте. В декабре в онлайн и оффлайн продаже появятся кассеты. О старте продаж дисков и кассет в РФ сообщу позже. Даты презентации альбома будут объявлены в ближайшее время.
Ансамбль Meros образовался в 2023 году в Ташкенте из музыкантов другого важного для современной академической сцены Узбекистана коллектива — Omnibus Ensemble. В данном случае Meros можно смело назвать его эманацией в образе ярых экспериментаторов. В свою очередь, Omnibus Ensemble, организованный в 2004 году композитором и дирижёром Артёмом Кимом, стал одним из немногих на территории Центральной Азии коллективом, исполняющим современную академическую музыку. В репертуаре значились пьесы ключевых композиторов XX века: Малера, Стравинского, Кейджа, Лигети, Денисова, Шнитке, Губайдулиной и других. На концертах так же звучали произведения современных узбекских авторов — например, Дилором Сайдаминовой и Мустафо Бафоева.
Ансамбль Meros же наоборот выбрал стратегию выступать с авторской и более доступной музыкой, покоряя лайн-апы городских фестивалей. Коллективу удавалось синтезировать в своих выступлениях джаз-фьюжн, эмбиент, академический авангард вместе с изящными звуковыми изгибами традиционного узбекского макома. Каждую концертную программу Meros (с узбекского «Наследие») посвящал одному из знаковых архитектурных сооружений Узбекистана. Увы, сыграв порядка 10 концертов, ансамбль прекратил свою деятельность в 2023 году.
Альбом Magʻoki Attori был записан живьём во время дебютного концерта Meros на фестивале «Топот Весны» в Ташкенте в пространстве Plovistan 11 февраля 2023 года. Программа выступления была посвящена памятнику средневековой архитектуры — Магоки-Аттари, уникальной колонно-купольной мечети XII–XVI веков, расположенной в историческом центре Бухары. История Магоки-Аттари (с узбекского «Яма Аптекарей») уходит глубокими корнями в согдийскую эпоху. Мечеть возникла на месте былого храма огня, рядом с которым располагался базар Мах (Лунный), на котором в праздник Навруз торговали божествами.
Подготовленная импровизация для программы Magʻoki Attori была исполнена ансамблем единожды и больше никогда не повторялась. В этой музыке переплелись всевозможные формы разных эпох, создающие неповторимый звуковой орнамент. Более точное определение этому музыкальному образу можно найти в персидском декоративном искусстве «Гирих», название которого можно буквально перевести как «завязывание узлов». Гирих определяется как геометрический рисунок, состоящий из массивов точек, в которых пересекаются прямые линии. В произведении Magʻoki Attori вместо линий музыканты используют разные музыкальные стили и тембры своих инструментов: узбекского чанга, гиджака, уда, клавишных и духовых. Внутри пьесы также звучат отрывки из различных частей, разделов и циклов узбекского традиционного Шашмакома: «Наво», «Тасниф», «Гардун» и «Могульча». Эти отрывки олицетворяют вечное рождение жизни и философски намекают на то, что совсем скоро мир может потерять это олицетворение.
- -- — - -- - - - —- - — —
Meros:
Равшан Тухтамишев – чанг
Санджар Юнусов – скрипка (гиджак)
Санджар Нафиков – клавишные, уд
Сухроб Назимов – духовые инструменты, электроника
Записано живьём на фестивале Топот Весны в пространстве Пловистан, 11 февраля 2023 года, Ташкент, Узбекистан
Запись – Сергей Подлужный
Мастеринг – Феликс Миренский
Дизайн и арт-дирекция – 𝕭𝗲𝑒𝑬𝖼𝗛 𝘉𝑜𝖎𝒛𝗭ᶻ
Сопроводительный текст – Евгений Галочкин
Фестиваль Топот Весны был организован в коллаборации с сообществом Bahor \ Весна
Коды для скачивания использовать тут:
pm3y-wwzs \ rrvz-hwyl \ hue7-efzh \ hw6x-3pkv
hszs-hng9 \ qh2p-5efz \ 9clg-bbe6 \ zssy-wxfy
🕌✨🌕 🕌✨🌕 🕌✨🌕
🕌✨🌕 🕌✨🌕
🕌✨🌕
🌷 Валерий Гергиев все-таки нашел способ проникнуть в Европу
💌 @opernogobaleta | отдать голос
🐽 Лучший вечер, чтобы помечтать под пьесу Лахенмана. Под пьесу кого?
Дмитрий Баталов — один из самых блестящих пианистов, специализирующихся на современной музыке, а ведь ему еще нет и тридцати. На фестивале Voices Berlin 26 октября пройдет его сольный концерт «Странник», в котором он объединил работы Шуберта, Канчели, Лахенмана и Грабовского — сочетание настолько необычное, что, будь он поваром и сделай из этих ингредиентов салат, он немедленно бы стал звездой — ну, или его выгнали бы из ресторана.
GENAU дарит вам ✨десять билетов✨ на этот концерт (не спрашивайте, как у нас это получилось). Через два часа робот выберет пять победителей — каждый получит по два билета.
Всё для того, чтобы вы могли на следующий день после концерта сказать друзьям: «Как, вы не слышали, как Баталов играл Лахенмана? С кем мне приходится общаться!»
А если серьезно — просто порадуйте себя и близкого человека высоким искусством. 💚
🐷 #GENAUguest
А вот еще посмотрите, кто в Москве - 2 ноября будет сольный вечер Максима Трефана, редкая вещь. И сам он человек редкий и удивительный. Вы его, допустим, можете знать как клавишника "Вежливого отказа", при этом он играл еще в "Николае Копернике", "Альянсе" и "Коррозии металла" (!). А вообще-то он композитор, выпускник Гнесинки, с приличным корпусом камерных сочинений. Ну, и ворохом невероятных историй - из последнего, он занимался отправкой старинного рояля в Хорог, то есть на Памир. Если будет возможность, расспросите его об этом на вечере, не пожалеете.
https://gnessinka.ru/ru/events/vozvrashchenie-tvorcheskiy-vecher-kompozitora-maksima-trefana/
В Москве с 2 по 9 ноября пройдет IX Международный фестиваль имени Фраучи — громадный фест, посвященный классической гитаре. Неделя концертов — в Большом зале Консерватории, зале Зарядье и Концертном зале РАМ имени Гнесиных. Мировые премьеры соответствующей музыки (на открытии, например — концерт Андрея Зеленского для четырёх гитар, альта и виолончели с оркестром; Третий концерт для гитары с оркестром мексиканца Эдуардо Ангуло). Гитаристы со всего мира: Жереми Жув (Франция), Пабло Гарибай (Мексика), Марко Тамайо (Куба/Австрия), Юлия Тринчук (Германия), Матиас Дюплесси (Франция), а также российские виртуозы Артём Дервоед, Дмитрий Илларионов, Вера Данилина и многие другие. В общем, если кто неровно дышит по части гитарной музыки — вам туда.
🎸Билеты
erid:2VtzqwpWk7x
РО фонд им. А.К. Фраучи
ИНН: 7703393975
Концерты в ДК Рассвет в ноябре
сегодня - отчетный концерт Hauntology Lab, опять смесь электронной музыки и академической - смотр пьес участников и наставников лаборатории (среди которых с удовольствием вижу своего старого приятеля Ника Завриева)
3 ноября - три струнных трио: Шнитке, Вайнберг и Губайдулина
8 ноября - особенный концерт: редкости и красоты из собрания сочинений Леонида Десятникова. Вечер "Бабочки и мелочи", авторизованый юбиляром, прекрасный состав, удивительная программа — если вы в Москве и еще не купили билеты, это странно
9 ноября — трио Cavalcade: гитарист Жереми Жув, Прабху Эдуар на табла и Матиас Дюплесси на гитаре, моринхууре (монгольской виолончели) и флейте. Где-то между фламенко, классической гитарой и world music
10 ноября - вечер французского барокко с упором на виолончель, поскольку в рамках фестиваля Violoncello. Куперен, Рамо, Сент-Коломб, Маре и пр. С участием Алисы Тен и, понятное дело, Бориса Андрианова.
11 ноября - еще один вечер Violoncello. Шуман, Брамс, Энеску, Дворжак, Барток, Мартину.
14 ноября - из цикла "Вокруг нового света": музыка Северной, Центральной и Южной Америки (и около). Масштабная штука — оркестр, хор, приглашенные солисты — все в первую очередь ради "Мессы-танго" Мартина Палмери. Для любителей Пьяцоллы и не только - в программе еще Вила-Лобос, Бернстайн, Мийо и др.
16 ноября - оркестр Vox Cordis с программой "Лики Шостаковича". А именно — вторая часть Струнный квартет № 15, Две пьесы для струнного октета, Камерная симфония и вторая часть Концерта для фортепиано с оркестром.
17 ноября - Лена Ревич (!) и Михаил Дубов (!) играют Кейджа, Шнитке, Сильвестрова и многих других в программе "Ночь перед рассветом". Лена: "Программа включает в себя произведения композиторов-романтиков, постромантиков, мистиков, модернистов, импрессионистов, а также электронику. Ночь — время не только темноты, но и мечтаний, фантазии, снов, иногда ночью человека посещают удивительно странные идеи, видения и призраки. Но все же любая ночь заканчивается рассветом. Правда, рассвет может тоже случиться необычный".
20 ноября — ансамбль Reheard и студенты Горлинского и Сысоева показывают результаты своей двухмесячной работы. Новая импровизационная музыка. Мое сердце с ними.
23 ноября - и еще латиноамериканская музыка! Из цикла "На странных берегах". В центре - музыка Вила-Лобоса, плюс Хинастера и Понсе. Это все чистый кайф.
Ну и заодно вдохновленный им "Ghost of Stephen Foster", очень любил их когда-то.
https://youtu.be/xfkShimyhRE?si=mOaKTXsfVScrSml5
Meriem Bennani (Morocco, b.1988) Sole Crushing, 2024.
192 шлепанца и пневматическая система.
Fondazione Prada
Продолжаем рассказывать про события этих выходных
В субботу пройдёт премьера концертной программы «Только дыхание» вокального ансамбля De Karburetors.
De Karburetors— молодой вокальный ансамбль, специализирующийся на исполнении музыки современных композиторов.
Новая программа «Только дыхание» представляет собой уникальный опыт погружения в мир звуков, рожденных между вдохом и выдохом исполнителя.
В программе прозвучат уже полюбившиеся сочинения участников практикума «До и после», пьеса Владимира Горлинского «Воздух-воздух», переосмысление перселловского дуэта из оды «Hail! Bright Cecilia», а также российская премьера «….chinese whispers.…» Алекса Хо.
Частью программы предстоящего концерта «Только дыхание» станут произведения современных композиторов, написанные в рамках уникального практикума «Голос как инструмент» фестиваля "До и после" 2024 года (кураторы - Катя Бочавар, Арина Зверева).
Габибова А. «собирать виноград» на ст. Деборы Гринберг
о том, как через процесс виноделия принять смерть и почувствовать себя частью процесса, который больше нас самих
Перов А. «до пиши моё письмо» на ст. Руси Завьяловой
да да да да пи да ше да да то от дада ве да да
Бирюкова В. «й к ц т» на ст. Маши Чигодайкиной
вокальный bad trip в ле—й-к—о-ц—и—т-ной пене
Генин В. «ласточкой: чайкой» на ст. Маши Чигодайкиной
бросить все и на 5 минут почувствовать себя птицей
Изгагин А. «Только дыхание» на ст. Деборы Гринберг. ПРЕМЬЕРА
музыкально-перформативный сеанс спиритизма, метафора созерцательного погружения в бессознательное
Друзья, уже послезавтра отчетный концерт Hauntology Lab. Пьесы участников почти готовы, идут репетиции. В программе вечера:
- русский Д̶и̶н̶ Б̶л̶а̶н̶т̶ spoken word артист с печальными миди-скрипками
- психоделический секстет
- нью-йоркский минимализм
- хрупкие и нежные пьесы от студентов Рамазана
- романс ученика Настасьи Хрущевой
- переосмысление саундтреков к японским мультсериалам
- музыкальный шоукейс молодого бренда украшений
- триллер на основе сказок Архангельской области от Серёжи Полтавского
и пьесы тьюторов лаборатории, а также акустическая версия трека классика русского IDM, Ambidextrous.
Билеты
Промокод GHOSTY
Сегодня по всему миру проходит "Возвращение имен", "Мемориал" попросил меня чуть-чуть рассказать о традициях "музыки памяти" — отталкиваясь от специально написанных музык, которые звучат на "Возвращении имен" (см. три трека ниже).
***
У современной музыки памяти, которую используют для оформления мемориальных акций, есть два важных праисточника — светский и религиозный. Христианская заупокойная литургия заложила мощную традицию реквиемов, отсюда идут многие интонации европейской траурной музыки — благодаря Моцарту, Берлиозу, Верди, Брукнеру, Форе, Бриттену и многим другим композиторам, с ними работавшим. Не менее влиятельна и восточно-христианская традиция панихид — с псалмами, литаниями и антифонными перекличками. В 20 веке появляются концертные сочинения, отсылающие к иудейским траурным традициям — от Симфонии №3 “Кадиш” Леонарда Бернстайна до “Кол нидре” Джона Зорна.
У светских траурных ритуалов, прежде всего военных и государственных, свои традиции музыкального оформления. Обычно это строго кодифицированная процедура — например, существует The Royal British Legion Ceremonial Handbook, используемый в Британии и странах Содружества, где прямо прописан звуковой сценарий базовой мемориальной акции. Горном, трубой или сиреной маркируется начало, за ним идет 1-2 минутная беззвучная пауза, далее — музыкальный фрагмент из конечного списка вариантов (соло на трубе, волынки, хор, фрагмент реквиема) и завершение — сигналы горна (The Last Post, The Rouse, Reveille), общий гимн, колокольный звон.
Про музыку, которая традиционно используется на траурных и мемориальных акциях, стоит заметить лишь, что она почти никогда не писалась непосредственно для таких оказий. Все знаменитые траурные марши (Шопен, Бетховен, Вагнер, Малер) были написаны для театральных и концертных ситуаций, и лишь потом оказались приватизированы ритуалом. Есть исключения — перселловская “Music for the Funeral of Queen Mary” была написана для реальной церемонии похорон королевы Марии II (и звучала потом на его собственных похоронах). Но обычно бывает не так. Популярная в немецкой традиции “похоронная песня” “Ich hatt’ einen Kameraden”, звучащая и со словами и без слов, тоже писалась просто по зову сердца.
При выборе музыки для современной мемориальной акции важно понимать, как она будет использоваться — как выделенный в ритуале музыкальный фрагмент, к которому приковано всеобщее внимание, или как фоновая музыка. Для акции вроде “Возвращения имен” второй вариант мне кажется более уместным — и все три варианта, которые мы здесь слышим, прекрасно подходят. Мне нравится, что они не перетягивают на себя внимание и при этом мягко поддерживают участников. Мне даже немножко мешает, что в третьей пьесе я так безошибочно слышу знакомые мне интонации Антона Батагова, но вряд ли это это можно счесть недостатком — наверное, в реальной жизни я восприму это так, как если бы Антон, проходя мимо, подошел и приобнял. Все это идет скорее вразрез с традиционным подходом к звуковому оформлению траурных ритуалов, где обычно звучит музыка мрачная, торжественная и во всех смыслах траурная. Это - музыка терапевтическая.
1. Дмитрий Курляндский
2. Алексей Айги
3. Антон Батагов и Илья Хмыз
Короче, берлинская ситуация. Иду вчера поздним вечером близ вокзала Ostbahnhof, слушаю в наушниках интервью Леонида Десятникова радиостанции "Голос Берлина". Холодно, мерзко, грязно, темно, ветер несет какую-то дрянь, вокруг ни души. Только по тропинке топает навстречу какая-то темная фигура. Стараясь не встречаться взглядом, чуть огибаю ее от греха по касательной, и вдруг слышу сзади — «Лёша»?
Ну, в общем, это был Леонид Аркадьевич. Обожаю.
А вот русская версия интервью с Димой Баталовым. В воскресенье у него концерт в рамках Voices.Berlin, если кто в Берлине — не пропустите.
https://telegra.ph/Dmitrij-Batalov-Zvuk-poluzvuk-tishina-nachinayut-sushchestvovat-odnovremenno--i-iz-zala-vyhodish-drugim-chelovekom-10-24
О профессиональных травмах: молодой дирижер Хенри Аавик получил немецкую дирижерскую премию и на радостях так продирижировал бетховенской увертюрой к Прометею, что вывихнул плечо и на время выбыл из строя.
STATEMENT FROM HENRI AAVIK]
Dear audience, dear public,
I am delighted to have won the German Conducting Award 2025. I would like to express my sincere thanks to the jury that awarded me this prize, to the two orchestras – the WDR Symphony Orchestra and the Gürzenich Orchestra Cologne – as well as to the vocal soloists for the very refreshing and constructive rehearsals we had together, and to the Forum Dirigieren of the Deutscher Musikrat for organizing and running the competition.
In my exuberance, I unfortunately dislocated my right shoulder during Ludwig van Beethoven's “Prometheus Overture” on the evening of the concert, which caused me enormous pain and prevented me from continuing to conduct. I am very grateful to Luis Toro Arya for stepping in for me. My shoulder has been put back in place and I will now take some time to rest before resuming my duties.
I really hope to have recovered sufficiently by the end of November for my debut in Norway with the Kristiansand Symfoniorkester.
Your sincerely,
Henri Christofer Aavik,
Winner of the German Conducting Award 2025
Умер Дэйв Болл, половинка Soft Cell. 66 лет.
https://youtu.be/XZVpR3Pk-r8?si=Yn3zxjfliH2uLB6e
Если вам вдруг нужно узнать, как нотировать раскупоривание шампанского (нижний правый угол партитуры)
🍾🎶 Written as a present for Valentin Berlinski, founder of the Borodin quartet, to celebrate the 50th anniversary of the ensemble, Alexander Raskatov’s ‘Ode for Valentin's Day’ is scored for 8 violoncelli and a bottle of champagne. In the last bar of the ‘Ode’, the bottle of champagne is opened, to emphasize the festive and celebratory mood of the piece (noted by a squiggle in the score!)
The work is given its premiere in a new version today at the Salle Cortot, Paris by cellist Boris Andrianov and cellists of the fondation Gautier Capuçon.
Карлос Чавес, Рубинштейн, Стравинский, светская львица и вообще интересная дама Клэр Бут Люс, и Аарон Копланд. 1950 г.
Читать полностью…
Этот день в 2016 году я провел вот в такой компании. 9 лет уже прошло, ужас.
Читать полностью…
Как же классно, что такие концерты случаются. Даже просто видеть "Новую венскую школу" на афише приятно. 30 октября, Московская консерватория.
Программа:
Николай Каретников
Десять пьес для фортепиано, соч. 1-2, написанных в детстве (школьный репертуар, 1943–1946)
Арнольд Шёнберг
Пять пьес для оркестра, соч. 16 (1909)
Альбан Берг
Соната для фортепиано, соч. 1 (1909)
Иоганн Себастьян Бах — Антон Веберн
Фуга (Ричерката) из «Музыкального приношения». Переложение для камерного оркестра А. Веберна (1935)
Николай Каретников
Две пьесы для фортепиано, соч. 25 (1978)
Антон Веберн
Вариации для фортепиано, соч. 27 (1935–1936)
Николай Каретников
Квинтет для струнных и фортепиано, соч. 29 (1991)