7961
Современная академическая музыка: интервью с композиторами, цитаты, выписки, анонсы концертов. Для связи — @mustt23.
Честно говоря, целиком дневников Теляковского не читал, только фрагменты, но, согласитесь, это совершенно упоительное чтение. Они заканчиваются на 1917 г., но жизнь самого Теляковского не закончилась — великий управитель Императорских театров пошел работать кассиром на вокзал. Умер в 1924-м.
Есть мощная переписка его со старым другом и подчиненным, как раз до 1924 года доходит. Целиком выложена вот тут.
"Написать же «Воспоминания» было гораздо труднее, чем кажется <…> Условия цензуры всегда претяжелые, а теперь в особенности. А «пуганая ворона куста боится», особенно когда думает еще его увидеть. Чтоб о таком перле жизни, как Театр, написать правду, надо, думаю, ехать на остров Коста-Рика, да и то там случайно найдется обиженный.
Очень трудно было писать последнюю книгу, и в ней масса недостатков, я знаю. Примерами и фактами я набит, как фаршированный поросенок. Но которые взять в краткую книгу, чтобы дать картину, да еще при жизни моей и тех, о ком пишу, как избегнуть лягания копытом, в чем, конечно, правые меня упрекают, — это вопрос трудный, в особенности если хотеть правды и не быть лицеприятным и не писать только, чтобы что-нибудь написать".
http://teatr-lib.ru/Library/Mnemozina/Mnemoz_3/#_Toc223751316
Тем временем вот такие новости. Леша "Броненосец" Сысоев! Отлично.
Читать полностью…
Друзья, если кто-то может сходить завтра в ДК Рассвет и записать на видео концерт с музыкой Александра Рабиновича-Бараковского (играет Opensound orchestra, Алексей Любимов и другие прекрасные музыканты) - отзовитесь на @mustt23, билет+1 с меня. Хоть на телефон — но нормального качества, одним тейком и со штатива. Хочется оставить для истории.
Читать полностью…
Какая-то классная идея и, похоже, фильм. Типа Portsmouth Sinfonia, только всерьез
https://youtu.be/OHQKjPe_AME?si=3PiJr4Orz0n7b7-S
Тем временем Мередит Монк получила «Золотого льва». Класс!
Читать полностью…
Если кто-то вдруг читает меня в Берлине: старейший берлинский лейбл свободной импровизации и фри-джаза, FMP Records устраивает весенний бал в полузаброшенном здании редакции Neues Deutschland совместно с берлинским издательтвом Wolke. Сегодня в 15.00 там играет основатель немецкого фри-джаза Александр фон Шлиппенбах, а с 19 часов можно будет наблюдать перформанс гранда шведской импровизации Свена Оке Йохансона для 9 танцовщи:ц, ударных и лифта Патер Ностер (такой лифт без дверей) - в лифте. Потом гранды среднего поколения Андреа Нойман и Буркхард Байнс, ну и еще огромная програма завтра, если кто не успел. Иду сегодня туда и вам советую). Вся программа по ссылке, вход бесплатный. Адрес мероприятия: Franz-Mering Platz 1 http://www.fmp-label.de/news/news82/2025_FMP_Wolke_Fest.pdf
Читать полностью…
Сегодня у Антона Батагова вышла новая пластинка. Удивительная у нее история.
Слушать тут
https://zvonko.link/Bobeobi
https://muzlifemagazine.ru/firma-melodiya-vypustila-albom-ant/
Хвалебная рецензия на диск любимых ребят в Guardian
https://www.theguardian.com/music/2025/apr/24/hallelujah-junction-album-review-lukas-geniusas-anna-geniushene-john-adams
🎼 Вся история русской классической музыки — за 1,5 часа
Бесплатный вебинар с Юлией Казанцевой
📅 26 апреля | 🕐 13:00 МСК | 💻 Онлайн
Русская музыка — это особый мир. В ней есть бесконечные мелодии, светлая грусть минора и удивительная «неправильность», которая сразу проникает в душу.
Мы не просто послушаем музыку. Мы разберём, что общего у Чайковского и Пушкина, у Мусоргского и Сурикова; увидим, как в музыке Шостакович отражается вся история XX века.
💬 На вебинаре вы узнаете:
— Чем русская музыка отличается от европейской
— Как в ней переплетаются живопись, литература и история
— Почему она звучит в каждом из нас и не устаревает
🎁 Первым 100 участникам — подарок:
видео-эссе «Ужин с композиторами»
Что бы вы подали к столу, если к вам заглянули Глинка, Рахманинов и Чайковский?
📲 Участие бесплатное, регистрация обязательна:
👉 РЕГИСТРАЦИЯ
20 апреля
Асланов предложил, чтобы я заехал за ним в Мариинский театр, дабы мы поехали к Теляковскому вместе. Я чувствовал себя превосходно. Директор заставил нас подождать минут пять-десять, затем большая дверь распахнулась, и они пожаловали. Маленький и невзрачный. Поздоровались и уселись: все вокруг круглого стола, а я на расстоянии нескольких шагов на диване. Я начал рассказывать о сюжете, которого большинство, конечно, не знало, сделал историческую справку о жизни Достоевского того времени, о его поездке заграницу и проигрыше на рулетке, затем прочёл выписки из романа, характеризующие действующих лиц, и, наконец, рассказал содержание не романа, а оперы. Играл я ничего, даже совсем ничего, но голоса у меня нет никакого, и я мог только декламировать, да иногда выстукивать вокальную партию на рояле, но моя декламация за музыкой еле была слышна.
Теляковский ровно ничего не понял. Но, конечно, надо было сослаться на мою декламацию: без пения непонятны вокальные партии и мелодическая сторона. Поэтому не лучше ли — теперь это поздно, а вот осенью — дать хотя бы один акт разучить певцам и исполнить его с оркестром? Тогда опера будет совершенно ясна.
Такой затяжной характер с не «да» и не «нет» и, во всяком случае, с «нет» на ближайший сезон мне был нестерпим, и потому я решил идти напролом. Я ответил, что можно сделать и так, как они говорят, но я считаю долгом предупредить, что на прошлой неделе Дягилев прислал мне полторы тысячи, которые, по-видимому, надо считать задатком за оперу, потому что за балет я получил сполна
А известно, что, хотя Дягилев в России и не играет, но контракты свои обязательно простирает и на Россию.
О да, они это отлично знали по Стравинскому и по Черепнину и знали, что Дягилев всё сделает, чтобы отобрать лучшее у Мариинского театра. Поэтому моё заявление произвело сильнейшее впечатление. Теляковский удалился к окну совещаться с собравшимися и через некоторое время обратился ко мне: «Какие же ваши условия?» — спросил он.
Ну, это уже было совсем другое дело. Я ответил, что ведь в Императорских театрах одни условия для всех, но я хочу, чтобы мне гарантировали десять спектаклей на ближайший сезон. Стали возражать, что не только десять раз, но хоть один раз сыграть в ближайшем сезоне не успеют: столько новых постановок, столько старых возобновлений. Опять совещание и затем просьба Теляковского посетить его через неделю — в среду на Пасхе, а за это время он справится у какого-то кабинета, будут ли суммы для новой постановки. Я думал, что Теляковский полноправный барин в Императорских театрах, но, оказывается, и над ним есть контроль. Прощаясь, Теляковский сказал: «Вы всё-таки пока уж не посылайте телеграммы Дягилеву»
= Прокофьев, 1916 =
Ничего себе. Любой, кто видел эту книжку, захотел бы послушать, как они это играют.
Читать полностью…
Jaromír Hladík press проводит подписку на дополнительный тираж уникального издания, посвященного композитору-авангардисту и клавесинисту Андрею Волконскому (1933–2008) – «Узелки времени. Эпоха Андрея Волконского».
Первый тираж книги, вышедшей в начале 2022 года, быстро разошелся, «Узелки времени» становятся библиографической редкостью. Мы решили допечатать 300 экземпляров, открываем подписку:
https://planeta.ru/campaigns/volkonsky
Печать этого издания стала дороже почти в два раза по сравнению с 2022 годом, в магазинах книга будет стоить 3500–4000 рублей. В рамках подписки ее можно заказать за 2500 (в стоимость включена доставка).
Подробнее о книге – в статье Алексея Мунипова:
https://mus.academy/articles/the-knot-will-untie-once-again-about-the-mysteries-of-andr%D0%B5-volkonsky
Будем признательны за репосты.
Камень на могиле Шнитке. Оглушительная вечная тишина.
(это не надгробный камень в традиционном понимании, вопреки тому, что часто пишут - там вполне традиционное надгробие, а это просто камень сбоку лежит).
О программе "Вокруг Старого света", которая прозвучит в ДК Рассвет 26 апреля в исполнении молодого камерного оркестра Vera Arte, рассказывает концертмейстер оркестра Иван Кузнецов:
...музыка программы "Вокруг Старого света" объединена идеей "взгляда со стороны": русский композитор пишет об Италии, итальянский - об Испании, французский - об Австрии. При этом, и Чайковский, и Равель, безусловно, привносят в эту музыку частичку своей национальной идентичности. Так, в Воспоминании о Флоренции мы встречаем чисто русское скерцо (главная тема финала, в общем, тоже довольно русифицирована), а влияние французского импрессионизма на изначально заявленный венский вальс чувствуется с самых первых нот.
Квинтет Боккерини (автор даже называет свое произведение в уменьшительно-ласкательной форме "Квинтеттино") стоит несколько обособленно от двух сочинений конца 19 - начала 20 века. Его отделяет не только временной отрезок более, чем в 100 лет, но и жанровое, звукоизобразительное начало. Боккерини погружает слушателя в самую гущу мадридской улицы, перед самым завершением дня. Звон колоколов, барабанная дробь, менуэт слепых, Розарий, народные песни и танцы под гитару, и наконец, марш дозорных, объявляющих комендантский час - все эти эпизоды из жизни Испании композитор умещает всего лишь в 5 струнных инструментов. Пользуясь расширенным струнным составом, мы постараемся повысить яркость звуковых эффектов, созданных итальянским композитором...
Vera Arte. Вокруг Старого света
✦ Л. Боккерини Ночная музыка в Мадриде
✦ М. Равель Вальс (переложение для струнного оркестра, премьерное исполнение)
✦ П. Чайковский Воспоминание о Флоренции
Без дирижера, с нестандартными находками и огнём молодости в глазах и руках.
Приходите!
Ваши
Vera Arte 🤍🖤
Какой курс возьмет Броненосец Потёмкин?
Три российских композитора напишут новую музыку к самому известному фильму Сергея Эйзенштейна.
К 100-летию фильма «Броненосец “Потёмкин”» Союз композиторов России при участии Эйзенштейн-центра и Центра киномузыки Московской консерватории объявлял опен-колл на создание новых музыкальных партитур к великой немой ленте Сергея Эйзенштейна.
По результатам отбора победителями стали три композитора Союза:
• Роман Цыпышев (Екатеринбург) в номинации «Струнный квартет»
• Алексей Сысоев (Москва) в номинации «Ансамбль до 12 инструментов»
• Екатерина Хмелевская (Москва) в номинации «Камерный оркестр»
Жюри проекта возглавил киновед и глава Эйзенштейн-центра Наум Клейман. Также в числе экспертов руководитель Центра киномузыки Московской консерватории Сергей Уваров, главный редактор журнала «Музыкальная академия» Ярослав Тимофеев и музыкальный журналист и музыковед Владимир Жалнин.
Фильм «Броненосец "Потёмкин"» с новой музыкой покажут в Москве в ноябре: в кинотеатре «Иллюзион», Доме культуры «ГЭС-2» и Большом зале «Зарядья.
Алексей Сысоев:
Кинолента "Броненосец Потемкин" сама по себе подобна музыкальной партитуре, плотно уложенной в емкие и органичные структуры. Поэтому и музыкальное сопровождение к этому фильму мне слышится плотным, динамичным и насыщенным. В моём представлении удачной инструментальной моделью в данном случае может стать модель виртуозного камерного фортепианного концерта, ярко воплощенной в творчестве таких авторов как, например, Прокофьев (Первый фортепианный концерт, 1912), Шостакович (Первый фортепианный концерт, 1933), Хиндемит (Камерная музыка № 2 для фортепиано и 12 инструментов, 1924). Созданные приблизительно в одну эпоху, они во многом созвучны "Потемкину". Поэтому и моя партитура к фильму также будет следовать этой модели (солирующее фортепиано + большой ансамбль) с учетом, конечно, того, что музыка не должна отвлекать от главного — видеоряда великой киноленты.
К великому фильму Сергея Эйзенштейна было создано множество оригинальных саундтреков, начиная с оркестровой версии Эдмунда Майзеля, одобренной самим режиссером, и заканчивая новейшими экспериментами в самых разных стилях (синти-поп, джаз, эмбиент и так далее). В чем же особенность тех партитур, которые будут созданы в рамках нашего проекта? В том, что все они предлагают необычный взгляд, творческую интерпретацию шедевра Эйзенштейна. Мы ожидаем увидеть и услышать диалог между режиссером-классиком и современным композитором. Но одновременно это будет и диалог между получившимися партитурами, ведь публика сможет все их оценить в течение одной недели. Хочется верить, что в итоге мы сможем по-новому взглянуть и на сам фильм. Было ли нам легко выбирать композиторов, которые примут участие в проекте? Нет. Прежде всего, потому, что выбирали мы не между готовыми музыкальными произведениями, а между, условно говоря, намерениями, подкрепленными аудио-видео-примерами и текстовыми описаниями. Но тем интереснее нам самим, что же получится в итоге. Надеюсь, опыт окажется жизнеспособным, и "Броненосец" возьмет новый курс — в будущее.
Если кто-то вдруг не слышал Portsmouth Sinfonia, послушайте, великий оркестр был, до сих пор звучит великолепно (где играли только те, кто не умел играть вовсе, или не умел играть конкретно на этом инструменте). Гэвин Брайарс был одним из основателей, Брайан Ино играл на кларнете и спродюсировал первые два альбома. Буквально сегодня видел в книжном толстенную книгу про них.
https://youtu.be/hpJ6anurfuw?si=NJ7l4i_QsENTayuM
Шенберг — о том, влияет ли страна, где он сочиняет, на его музыку (спойлер: нет).
Читать полностью…
https://youtu.be/LJxCilWeLTE
"Униженные и оскорблённые" в ДК Рассвет 11 января этого года.
Алексей Сысоев, Евгений Искосков, Dmitry Ovchinnikov, Maria Koriakina, Лукас Сухарев, Прасковья Красуля, Фати Бесолти, Вася Бирюкова, Филипп Фитин, Михаил Штанько, Евсей Зубков, Владимир Горлинский.
Минутной давности новость. Ну ничего себе. Все стариканы уже, казалось бы, давно должны были все вопросы утрясти между собой.
Читать полностью…
Комиссар исчезает. Найди «Гоголь-центр» (из статьи к 100-летию театра им. Гоголя).
Читать полностью…
Вспомнилось
https://youtu.be/MpQEumX-NGc?si=_gtZZbiOyA-t7Org
Находка с испанской барахолки (не моя): «Весь Моцарт», 170 CD, за 3 евро. Это бюджетный бокс Brilliant classics, мешанина из всего на свете, но все равно.
Читать полностью…
27 апреля в пространстве Île Thélème (Москва) впервые выступит Алексей Борисович Любимов.
Программа вечера охватывает период с XVIII до XX века: неожиданный для венского классицизма трагизм Моцарта здесь сочетается с иронией послевоенного авангарда, аскетическая строгость барочного цикла — с импрессионистскими миражами.
Алексей Любимов проведет слушателей от поздней сонаты Моцарта и новаторских поисков 1950-х к постромантической «Китч-музыке» Сильвестрова и утонченной звуковой живописи Дебюсси.
Фото — Александр Панов.
Билеты на концерт:
https://bit.ly/4jkJNSE
20 апреля
В 2 часа молодой композитор Прокофьев играл у меня свою новую оперу «Игрок» на сюжет Достоевского. Опера произвела на меня крайне неопределенное впечатление. Одни музыканты говорят, что талантливо, другие и слушать не желают — говорят, это не музыка, а черт знает что.
= Теляковский, 1916 =
Такой вот вечер будет 24 апреля в Рахманиновском зале — «Студия новой музыки» проводит концерт-марафон в трех отделениях. Я очень люблю марафоны, протяженные концерты, это как раз такого типа, но очень узконаправленный — с желанием “ прочертить за один вечер путь современной композиторской школы, складывавшейся в Московской консерватории с 1992 года”. Ну то есть это такая звуковая, при этом локальная антология эпохи — калейдоскоп сочинений и авторов, которые кажутся характерными “Студии новой музыки”. Ансамблевые вещи, перформансы, музыкальный видеокарт, композиции для звуковых объектов — все вместе.
Одну конкретную историю из всего этого многообразия сложить явно нельзя — это скорее скопление разнонаправленных нарративов (и, как в японском саду камней, какого-то всегда не хватает). Есть ли вообще эта “современная композиторская школа” Московской консерватории? Что-то, что объединяет этих композиторов? Это сложный вопрос, но вслушиваться и искать ответ всегда любопытно.
Билеты тут
Присоединяюсь! Важная и классная книга, точно будет библиографической редкостью.
Читать полностью…
Тем временем вышла первая официальная запись Павла Кушнира – полный цикл прелюдий Рахманинова. Записан однажды просто на видеокамеру, теперь его отреставрировали и выпустили на всех платформах. И это справедливо.
https://ffm.to/pavelkushnirscholarship
Карта "свистящих языков" (whistle language) мира — их более 80-ти. Я сейчас на Канарах, тут есть свой - Silbo Gomero, свистящая версия испанского. Залез про него почитать, а их, оказывается, море.
In tonal languages, the pitch (melody) with which you say a word changes its meaning. Whistle languages that are based on tonal languages therefore typically just mimic the pitch of each word with the whistle. Different consonants are often distinguished by the length of pauses between whistles.
For non-tonal languages, the corresponding whistles are based on the acoustic profile of each type of sound in the language. Whistlers whistle at specific pitches that correspond to each vowel or consonant in the language.
For example, in Silbo Gomero, the tongue is placed in a similar shape as when pronouncing each spoken sound, giving the whistle a similar pitch. In whistled Turkish, /o/ is whistled at a lower frequency than /a/.