7961
Современная академическая музыка: интервью с композиторами, цитаты, выписки, анонсы концертов. Для связи — @mustt23.
Любопытное интервью Владимира Юровского, который, как выяснилось, поклонник йоги, медитации и макробиотического питания (а также Goldfrapp и Portishead). http://www.telegraph.co.uk/music/what-to-listen-to/vladimir-jurowski-interview-crisis-faith/
Читать полностью…
В «Электротеатре» снова показывают весь цикл «Сверлийцев»: Курляндский уже был, 24/25 января - Филановский, 28/29 - Алексей Сюмак, 1/2 - Сергей Невский - Alexey Sysoev, 5/6 - Владимир Раннев. Это один из самых масштабных и странных оперных проектов на свете, ходить на все разом не уверен, что обязательно (хотя я сходил в свое время), но если выбирать какой-то один, сходите на Раннева, оперу с мухобойками, это и правда круто. Вот что про нее говорил в интервью Десятников:
«— А что вы думаете про оперу как жанр сегодня, в 2016 году? Что с ней происходит?
— Я не очень в курсе, по правде говоря. Но мне страшно понравилась опера Раннева из сверлийского цикла. Спектакля я не видел; аудиозапись производит ошеломительное впечатление. Там поразительно все вычислено. Эта тема мухобоек, которая исторгается в невероятной кульминации, — один из самых мощных оргазмов, какой только можно вообразить. Потом все разрежается и прекращается с неукоснительной геометрической прямотой… Это устроено, как партитуры Пярта, притом что ничего более далекого от музыки Пярта невозможно себе представить».
https://www.facebook.com/stanislavskydrama/videos/1881092538791615/?pnref=story
Ожил прекрасный канал Олега Соболева про всякую, в том числе академическую музыку. Олега не надо рекламировать специально, но я все-таки порекламирую — слушает он очень много и очень разного, знает еще больше, пишет страстно, в общем, познакомьтесь, кто еще не знаком /channel/sobolevmusic
Читать полностью…
Про программную музыку. Тысячу раз баста.
«99. БРУНО ВАЛЬТЕРУ {Лето, 1904] Дорогой друг! Большое спасибо за Ваше письмо. Слова Вагнера, которые Вы цитируете , для меня совершенно ясны. Не знаю, в чем Вы видите заблуждение. Нельзя выплескивать из ванны ребенка вместе с водой! Невозможно отрицать, что наша музыка охватывает «чисто человеческое» (все, что к нему относится, а следовательно, и то, что принадлежит к области мысли). Тут, как и во всяком искусстве, дело идет только о средствах выражения и т. д. и т. п. Если хочешь создавать музыку,
то нельзя стремиться живописать, рассказывать или опи- сывать. Однако то, о чем говорит музыка,— это только человек во всех его проявлениях» (то есть чувствующий, мыслящий, дышащий, страдающий). Против «программы» больше нечего было бы возразить (если к тому же она не является просто верхней ступенькой приставной лестницы); но высказываться должен м у з ы к а н т , а не литератор, философ, живописец (хотя все они заключены в музыканте). Одним словом: тот, кто не обладает гением, должен воздерживаться, а тому, кто им обладает, ни перед чем не следует отступать в страхе. Каждый, кто мудрствует на эту тему, кажется мне похожим на человека, который сделал ребенка и только потом ломает себе голову, действительно ли это — ребенок, с чистыми ли намерениями он зачат и т. д. Но ведь он любил и смог. И баста! А если кто-нибудь не любит и не может, так не будет никакого ребенка! Тоже баста! И к а к о в человек, и к а к он может, таков получается ребенок. Еще раз баста! Моя Шестая готова. Думаю, что я смог! Тысячу раз баста! Сердечный привет. Ваш старый Малер. * Письмо Малера является ответом на письмо Вальтера, в котором тот высказывается против программной музыки, в частности, против одного места в письме Рихарда Вагнера о симфонических поэмах Листа (прим. изд.).
Обзавелся пачкой пыльных советских музыкальных книг и зарылся в них по уши. Вот, например, прекрасное письмо Малера из сборника «Густав Малер. Письма. Воспоминания» (М, 1968). Пособие «Как надо писать кумирам».
Читать полностью…
И еще один довольно смешной список Telegraph, включает в себя такой, например, пункт:
«Names to avoid
Karajan, Ashkenazy, Kissin, Lang Lang, Maazel, Mrs Mills and Richard Clayderman. Forget you ever knew these people».
http://www.telegraph.co.uk/music/classical-music/best-classical-recordings/
После вчерашнего списка главной музыки XXI века многие интересуются, нет ли такого же по двадцатому и девятнадцатому веку. Понятно, что тема слишком обширна, так что обычно ее изучают частями. Вот, например, сайт прекрасного журнала Gramophone на этой неделе изучает великие симфонии, и там как раз есть подходящие списки — «Top-10 симфоний для начинающих», полный гид по записям симфоний Бетховена и т.п.
http://www.gramophone.co.uk/classical-music-news/this-week-explore-the-greatest-symphonies-with-gramophone
Вчера завершился фестиваль «Возвращение», и одним из прекраснейших его моментов стало исполнение квинтета ре мажор английского композитора Ральфа-Воэна Уильямса (1872-1958), о котором лично я прежде никогда не слышал. Послушайте его и вы — прекрасная духоподъемная вещь 1898 года, остроумная, разухабистая, все сразу.
https://www.youtube.com/watch?v=9khGgMj8sac
Вообще, Бернстайн, может быть, и не самый великий дирижер во Вселенной (тут есть разные мнения), но уж точно лучший на свете учитель музыки. Его телевизионные записи 1960х и 1970-х — это такой небесный учебный канал, идеальные (хотя и дико субъективные, конечно) объяснения того, как устроена музыка. Подкрепленные к тому же невероятными бюджетами тех времен — вот в этом ролике громадный оркестр по его просьбе послушно тормозит и перематывает на начало, как большая аудиокассета, чтобы продемонстрировать, что такое разные прочтения одной и той же музыки. А потом вступает молодой Глен Гульд.
https://www.youtube.com/watch?v=9ZX_XCYokQo
Краткая иллюстрация того, что в оркестре важны все, даже самые маленькие помощники мамы. Бернстайн учит правильно играть на треугольнике. Тигидидам!
https://www.youtube.com/watch?v=ebf6_7nHciw
Обещал время от времени советовать пластинки, вот одна проверенная (и довольно известная, конечно). Не слушал ее сто лет, но всем рекомендую. «Kronos Quartet. Early Music (Lachrymæ Antiquæ)» (1997, Nonesuch). Kronos Quartet играют старинную музыку — Гийома де Машо, Джона Доуленда, Перотина, Перселла, какой-то шведский свадебный марш, что-то тувинское, сочинение византийской дамы-гимнопевца VIII века — вперемешку с Пяртом, Кейджем, Мундогом, Шнитке и Гарри Парчем. С тем же успехом могла бы называться и «New Music». Хорошая, в общем.
https://itunes.apple.com/ru/album/early-music/id220362325?l=en
Вот прекрасная иллюстрация того, как устроено «Возвращение». В кадре — блестящий пианист Вадим Холоденко и гобоист Дмитрий Булгаков, сооснователь фестиваля; снимает все это скрипач Роман Минц. Симпатичные люди вяло балагурят, ничего особенного, только потом оказывается, что это происходит не в курилке и не на репетиции, а за секунду до выхода Холоденко на сцену Рахманиновского зала — это открытие фестиваля (причем открывается он вальсом «Амурские волны»).
https://www.facebook.com/roman.mints.9/videos/1841236079489299/
Прекрасная беседа Курентзиса с читателями
https://ria.ru/online/20070425/64381786.html
А вот еще одна чакона, московского композитора Владимира Горлинского, потрескивающая и морозная. Опубликована прямо под Новый год, 31 декабря. https://volokogorlinksy.bandcamp.com/track/chaconne-rameau
Читать полностью…
Без шума и пыли открылся новый проект с лекциями Magisteria, а на нем — громадный аудиокурс, посвященный церковной музыке Баха. Дико полезный и очень обстоятельный (27 лекций!) путеводитель по баховским кантатам в контексте лютеранского церковного года — без которого эту музыку и правда сложно понять. Точнее, понять-то можно, но иметь в виду небесполезно. Читает Роман Насонов, который преподает историю зарубежной музыки в Московской консерватории. Я прослушал пока только вводную лекцию, по-моему, страшно интересно. К счастью, все остальные можно, кажется, слушать выборочно и в любом порядке.
https://magisteria.ru/category/liturgical_year_with_bach/
На прошлой неделе вел встречу с дирижером Львом Маркизом, вот тут видеозапись, посмотрите, кому интересно. В частности, хорошее объяснение, чем послевоенные советские записи Баха и Моцарта отличаются от теперешних. Первые минут 5 можно смело проматывать. Для верности стоит помнить, что герою 86 лет, во что поверить, правда, довольно сложно.
https://www.youtube.com/watch?v=tcIm5Dzj358&feature=share
https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=HMFC35Nxy9g
Обещал сегодня про музыку популярную — и сдержу обещание вечером. Но пока — срочное сообщение. На лейбле Hyperion вышла запись трех кантат Баха в исполнении ансамбля Arcangelo и контратенора Йестина Дэвиса. Контратеноры — это моя сильная слабость, а Бах — это Бах, поэтому я подозревал, что этот альбом полюблю, но не подозревал, что такой любовью. Дэвис, который и раньше блистал, здесь вышел на совсем космический уровень — такого пения я не слышал очень давно, а может и вообще не слышал. Сыграно все филигранно, записано — идеально. Честно говоря, слушаю эту запись по кругу и все не могу поверить, что она у нас есть. Вот небольшое превью. Обязательно послушайте. https://www.youtube.com/watch?v=KCID1hC_dzM
Читать полностью…
Вообще, хорошее чтение.
Оттуда же: «Иногда заглядываю в «Исповедь» Толстого: страшно грустное варварское самоистязание постановкой фальшивых вопросов, а в результате — безудержное разорение всех богатств, накопленных сердцем и духом. Несколько раз я пытался под проливным дождем прогуляться по улице; хотел выпить в кафе Майерниг кофе, но отставил его в сторону, так как по цвету оно напоминало воду из лужи. Обыватели справа и слева — занятые вязаньем старушенции, отбивающие всякий аппетит, и лысые пожиратели творога — очень скоро заставили меня уйти. Так прошел, наконец, этот день».
Этот бессмысленный будний день — хороший повод для того, чтобы послушать композицию Жерара Гризе «Partiels», классику спектрализма 1975 года. Все 18 минут — это сыгранная оркестром спектограмма ноты «ми», взятой на тромбоне. Вот здесь подробный анализ, если кому интересно
https://issuu.com/chrisarrell/docs/arrellpartielsanalysis
https://www.youtube.com/watch?v=X6S7W8BkKmw
А вот довольно известный список 250 лучших классических записей всех времен, составленный тем же журналом Gramophone по результатам опроса музыкантов. Доступен он только подписчикам, но какой-то предприимчивый торговец классикой из Торонто выложил его у себя на сайте
https://grigorian.com/webstore/portlet_dynamic.php?portlet_id=2773
Читатели «Ферматы» из солнечного города Берлина спрашивают, куда там пойти слушать хорошую музыку и какую. По этому поводу изучил программу Berliner Philharmoniker, впал в тоску — идти там можно буквально на все, и хочется сделать это немедленно. Сейчас, например, там composer-in-residence Джон Адамс, дает публичные лекции, играют его музыку и так далее. А если вдруг окажетесь в Берлине в феврале, не пропустите «Le Grand Macabre» Лигети — это одна из самых диких опер на свете, внукам будете рассказывать. По-русски ее еще называют «Великий мертвиарх». Вот неплохой текст Ильи Кухаренко про это сочинение:
http://www.colta.ru/articles/music_classic/923
А для всех из нас, кто в Берлине в феврале не окажется, маленький из нее отрывок в исполнении Барбары Ханниган. Настоящий хит youtube.
https://www.youtube.com/watch?v=w0Tvj83xqDw
Итальянское издание Classic Voice опросило сто экспертов со всего света и составило громадный список главных произведений XXI века. По факту это получился еще и рейтинг живущих композиторов — он высчитывался именно по количеству упоминаний тех или иных произведений. И, допустим, Лахенмана с его вещами упомянули 26 раз, а Райха — 8. На первом же месте — с большим отрывом от остальных — Георг Фридрих Хаас, знаете такого?
Ну, в общем, это хороший список для самообразования, слушать не переслушать. Из «наших» в списке есть Пярт и Губайдулина (на 42 и 43 месте) и Дмитрий Курляндский (на предпоследнем, 73-м; впрочем, с 59 по 74-е место у всех авторов по 3 балла, так что это вполне почетно, а замыкает список Луи Андриессен).
Не все еще, оказывается, слышали запись репетиции тель-авивского камерного оркестра — лучшую на свете иллюстрацию того, как устроены отношения в оркестрах (ок, не во всех, но казарменный юмор — дело распространенное). 18+, уберите детей от ваших мониторов.
https://www.youtube.com/watch?v=PsGp1cWwBGs
Маленькое объявление: 19 января в 20-00 я буду вести в «Детях райка» public talk со Львом Маркизом, легендарным скрипачом и дирижером, приехавшим в Москву. Ему сейчас 86 лет и он прожил как минимум две жизни — в СССР он был участником первого в Союзе камерного оркестра п/у Рудольфа Баршая, благодаря которому поколение наших родителей впервые услышало многие сочинения Баха и Вивальди. А позже — организатором собственного ансамбля солистов, записавшего десятки пластинок. В 1981-м он эмигрировал в Нидерланды, где организовал оркестр «Amsterdam Sinfonietta» и дирижировал оркестрами по всему миру. Он первым исполнял многие вещи Канчели, Денисова, Шнитке, Волконского (некоторые для него специально и писались), знает миллион историй и анекдотов, прекрасный и очень бодрый рассказчик, в общем, должно быть интересно. Приходите, вход свободный.
Читать полностью…
Три свитка с тибетской нотной записью. Так звучит (и выглядит) один из традиционных буддистских ритуалов — здесь нотирован голос, барабаны, гонги и все прочее. Идеальная графическая партитура.
Читать полностью…
Маленькое объявление: в одном дружественном доме распродают (за крайне символические деньги) большую коллекцию академической музыки на виниле, собиравшуюся десятилетиями. А также пару шкафов книг о музыке, кассет, VHS и тп.
Если вам, дорогие читатели, такое интересно, пишите мне на @mustt23
Сегодня начинается фестиваль «Возвращение», самый обаятельный и странный фестиваль классической музыки в городе. Делает его вот уже 20 лет скрипач Роман Минц, в последнее время — исключительно своими силами и на деньги симпатизирующих фестивалю слушателей, играют на нем лучшие музыканты Вселенной, просто ради удовольствия, в программах смешано все со всем, современная музыка со старинной, великая — с сомнительной, а у каждого дня есть еще причудливо выбранная тема. Скажем, в этот раз будет вечер «Эпитафии», где каждая из вещей кому-то посвящена, и «Закат», где все про закат — от «Эскизов к Закату» Десятникова до «Заката» Респиги и «Тринадцати цветов заходящего солнца» Мюрая. Не знаю, есть ли еще билеты, но рекомендую достать.
http://homecoming.ru/
Слушаю Маленькую рождественскую ораторию Александра Маноцкова и вам того же желаю https://youtu.be/PYgFyWbLGeU
Читать полностью…