9282
Незамыленный взгляд на события в России и за рубежом, честное мнение о том, как создаются ивенты, и герои ивент-индустрии. Контакт для связи ikuhn@vibe.moscow Или @i_kuhn
72 часа ушло у команды Diesel на подготовку своего шоу в Милане.
Процесс показывали в прямом эфире на сайте. 👁
Стойкости этой пары и их гостей можно только позавидовать. ❤️🔥
Читать полностью…
Афиша на максималках.
Утоляем культурный голод и смотрим, что интересного показывают в мире в феврале. 🙂
«Жозефин Бейкер: Икона в движении»
SMB, Берлин
Женщина, которой Byredo посвящал аромат и в честь которой назван кратер на Венере. Танцовщица, певица и актриса своим образом (вспомнить хотя бы прогулку с домашним гепардом) вдохновляла и вдохновляет до сих пор.
На экспозиции много архивов, в том числе работы А. Колдера, Ле Корбюзье, А. Матисса, видеоэссе киноведа Терри Френсис и созданные специально произведения современных художников.
The Harlem Renaissance and Transatlantic Modernism
The Met, Нью-Йорк
В 160+ работах рассматриваются способы, с помощью которых чернокожие художники изображали жизнь в новых городах, где наблюдался приток чернокожих общин между Первой и Второй мировыми войнами.
На выставке будут представлены живопись, скульптуры, фотографии, фильмы и др. работы из частных коллекций.
«Джорджия О'Киф и Генри Мур: Гиганты современного искусства»
MMFA, Монреаль
Интересная идея устроить диалог между картинами Джорджии О'Киф и скульптурами Генри Мура - работами двух признанных титанов искусства 20-го века, подчеркивая их общее увлечение отношениями между человечеством и природом.
«ЙОКО ОНО: МУЗЫКА РАЗУМА»
Тейт Модерн, Лондон
Для крупнейшей выставки работ активистки в Великобритании Тейт сотрудничала со студией художницы, чтобы собрать ее работы с 1950-х годов до 2017 года. Все, чтобы проследить ее влияние на современную культуру.
Выставка начнется с изучения ее ключевой роли в экспериментальных авангардных кругах в Нью-Йорке и Токио.
В центре представлены радикальные работы Оно, созданные во время ее пятилетней жизни в Лондоне с 1966 года. Здесь она вошла в контр-культурную группу художников, музыкантов и писателей, встретив своего будущего мужа Джона Леннона.
Кульминацией выставки станет новая итерация инсталляции художницы «Моя мама прекрасна» - это 15-метровая стена из холста, на которую каждый может добавить фотографии своих собственных матерей.
Завидуем «Маленькой четырнадцатилетней танцовщице» Эдгара Дега!
Так аккуратно скульптуру перевозят из музея d'Orsay, где она находится, в Musée La Piscine. Туда же до 26 мая переместят картины Писсарро и Ренуара по случаю 150 лет импрессионизму.
В начале рабочей недели хочется, чтобы все перемещения по городу проходили также без усилий... 😐
Свидетели прогресса. ☢️
В Лондоне открылась крупнейшая выставка фотографа Эдварда Буртынского - BURTYNSKY: Extraction/Abstraction.
“Амбициозные и неуместно красивые фотографии планеты, переживающей кризис”. – The Guardian.
На экспозиции в Saatchi Gallery, занимающей 2 этажа, представлены невероятные масштабные фотографии и фрески, AR-проекты, а также европейская премьера - мультимедийное произведение "На волне прогресса".
В своих работах Буртынский пытается засвидетельствовать изменения планеты, влияние на нее человеческой промышленности и прогресса. Он 40 лет наблюдал за вторжением человечества в мир природы.
Сходства между сценами из культовых фильмов и шедеврами изобразительного искусства 🙂
Да, иногда достаточно пары секунд, чтобы мозг уловил сходство и запомнил.
1. «Звездные войны. Эпизод III» (2005), режиссер Джордж Лукас | «Падший ангел» Александра Кабанеля (1847, холст, масло).
2. «Чужой 3» (1992), режиссер Дэвид Финчер | «Голова девушки рядом с черепом», Рекс Уистлер (1934, холст, масло)
3. «Маяк» (2019), реж. Роберт Эггерс |
«Hypnosis» Саши Шнайдера (1904, литография)
4. «Заводной апельсин» (1971), реж. Стэнли Кубрик | «Runde der Gefangenen» Винсента Ван Гога (1890, холст, масло)
5. «Лабиринт Фавна» (2006), реж. Гильермо дель Торо | «Сатурн пожирает своего сына» Франсиско Гойя (1819-23, холст, смешанная техника)
6. «Метрополис» (1927), реж. Фриц Ланг I «Вавилонская башня» Питера Брейгеля (ок. 1563, панель, масло)
7. «Пятый элемент» (1997), реж. Люк Бессон I «Сломанная колонна» Фриды Кало (1944, холст, масло)
8. «Ширли: Образы реальности» (2013), реж. Густав Дойч | «Нью-Йоркский кинотеатр» Эдварда Хоппера (1939, холст, масло)
9. «Лабиринт» (1986), реж., автор «Маппет-шоу» Джим Хенсон | «Относительность» Маурица Корнелиса Эшера (1953, литография)
Разглядываем, запоминаем, как можно вдохновляться и обязательно пересматриваем на выходных!
Любили ли вы свой смартфон так, как любил свою камеру Хит Леджер?! 😉
Такая разная ❤️
Парк развлечений из 1999 года от Puma или чем запомнилось возвращение бренда на Неделю моды в Нью-Йорке!
“Добро пожаловать на потрясающее шоу Мостро”, - гласила вывеска.
Возродив свои культовые кроссовки Mostro, PUMA превратила пространство на Парк-авеню в психоделическую ярмарку атракционов. Название кроссов, кстати, происходят от итальянского слова «монстр». 🙂
Гостей встречал входа, украшенный гигантскими черными шипами (напоминающими фирменную шипованную подошву кроссовок), а затем они входили в выставочное пространство, где царила атмосфера безумного парка развлечений.
Колесо обозрения и американские горки в натуральную величину, с сидений которых свисали ноги, обутые в Мостро.
Организаторы хотели “перенести участников в мир, стирающий границы между людьми и монстрами”.
Креативный директор PUMA x F1 A$AP Rocky выступил режиссером и исполнил главную роль в рекламной кампании Mostro, которая стартовала непосредственно перед показом на цифровых площадках.
Usher на Super Bowl 2024
45-летний первец исполнил главные хиты. А приглашенными артистами стали Jermaine Dupri, Lil Jon, Ludacris, Alicia Keys, will. i. am, и H.E.R.
На данный момент выступление посмотрело боле 12,5 млн. человек.
Но сама игра запомнится всем надолго не только благодаря Ашеру. Сеть заполнили фото поцелуя Тейлор Свифт с Трэвисом Келси из «Канзас-Сити Чифс.
Если вы вдруг пропустили, то вот вам несколько кадров. 🙂
Одним глазом заценили Венский оперный бал. 👁
Удивительно, но мероприятие по-прежнему собирает гостей. Много.
Wiener Opernball - прошел в 67-й раз в Государственной опере.
Над мероприятием работают 30 часов 500 работников.
Одной из традиций является открывающая процессия с участием десятков молодых пар (в белых платьях и черных смокингах). Заявки принимают от дебютантов со всего света, но участвовать можно только один раз в жизни.
Входной билет для гостей стоит 385 евро.
Вечеринка Chet Lo X Tinder UK
Британский дизайнер Чет Ло и дейтинговый сервис представили новую капсульную коллекцию.
Дроп “Lovestruck” состоит из футболок и шапок с фразами о современных отношениях и приурочен к 14 февраля, конечно.
Вечеринка по случаю прошла в самом сердце лондонского художественного района Шордич . А хедлайнером вечера была британская поп-группы Sugababes.
Смотрим видео с вечеринки и съемок лукбука. (кажется мы ожидали большего) 🙂
Картину Ван Гога анонимно вернули в Голландский музей 😒
Работа молодого Винсента Ван Гога 1884 года будет снова выставлена в марте.
Полотно было украдено во время закрытия музея на пандемии в 2020 году.
В течение многих лет ее местонахождение было неизвестно, несмотря на то, что человек, который украл ее и которого СМИ прозвали “Нильс М”, и преступник, который предположительно планировал кражу, уже были арестованы и отбывали заключение.
Артур Брэнд, арт-детектив (и такие бывают), сделавший себе имя на поиске сокровищ, включая картину Пикассо и кольцо, принадлежавшее Оскару Уайльду, вернул работу.
Как рассказывает Брэнд, однажды вечером он услышал стук в свою дверь. Неизвестный мужчина передал Брэнду мятую синюю сумку ИКЕА и исчез. Внутри, завернутый в пузырчатую пленку, был Ван Гог.
“Мы знали, что картина будет переходить из рук в руки в криминальном мире. На самом деле никто не хотел к ней прикасаться, потому что она ничего не стоила”, - сказал Брэнд The Guardian.
Стоимость полотна примерно от 3 до 6 миллионов евро (около 3,5-6,5 миллионов долларов).
Как повысить продажи журнала одной обложкой? Снять всех.
Фото Стивена Мaйзела для мартовского номера британского Vogue.
Марк Джейкобс на свое 40-летие случайно задал тренд на горящие торты. Они появились не вчера, но сейчас прямо вирусятся.
Горят не так эффектно, как у дизайнера, но зато не придется эвакуировать офис. ☢️
Мост Жуйи — пешеходный мост в Тайчжоу (провинция Чжэцзян, Китай), состоящий из трёх. 🙂
Это пешеходный мост со стеклянным полом, построенный для пересечения долины Шэньсяньцзюй. Необычные изогнутые дорожки напоминают китайский жуйи (ruyi) - это изогнутый декоративный предмет, который служит либо церемониальным скипетром в китайском буддизме, либо талисманом, символизирующим силу и удачу в фольклоре.
На видео можно увидеть, как мост выглядит весной, во время цветения.
Удивительное место для съемки фантастического блокбастера!
Смотрим оформление презентации линии по уходу за волосами от королевы Би 👁
Beyonce впервые объявила, что зайдет в сферу красоты в марте прошлого года, опубликовав фотографию туалетного столика, заваленного, по-видимому, лабораторными образцами кремов и сывороток для волос.
Дебютная коллекция Cécred включает восемь продуктов, в том числе скраб для кожи головы, увлажняющий шампунь, восстанавливающую маску для волос и масло для волос. Цены варьируются от 20 до 52 долларов.
Делаем перерыв и смотрим видео из шорт-листа премии The British Arrows. 🙂
Какой-то из роликов станет лучшим рекламным или музыкальным видео в одной из тем.
Основанная в 1976 году, British Arrows присуждает награды рекламным агентствам и продюсерским компаниям.
Преображая Гауди 🗿
Оживить фасад исторического здания с помощью проекций решила аргентинская художница София Креспо.
Световое шоу сопровождалось композицией, созданной с помощью алгоритма и в исполнении оркестра с участием органиста Sagrada Familia.
На фасаде 147-летнего объекта Всемирного наследия ЮНЕСКО оживали представители флоры и фауны, изображения морской жизни.
Кстати, информацией о поведении морских существ поделилась лаборатория Барселонского суперкомпьютерного центра, которая собирает данные о течениях.🏊♂️
Наконец кто-то решился оживить фантазии всех, кто когда-либо проходил мимо зданий Антонио Гауди в Барселоне.
Иммерсивное шоу в соборе в центре Парижа 🎶
С 16 февраля церковь Saint-Eustache ворвется в ленты соцсетей.
Благодаря использованию видеомэппинга с живой оркестровой музыкой и хором, освещением, подчеркивающим красоту архитектуры церкви!
Оьещают, что от этого иммерсивного шоу каждый зритель получит 360-градусный мультисенсорный опыт! 🙂
Команда продюсеров LOTCHI тщательно создавала 3D-модели здания в рамках подготовки к мероприятию, следя за тем, чтобы была запечатлена каждая архитектурная деталь: от изящных изгибов нефа до сводов и замысловатых узоров витражей.
Использование современных проекторов позволило с точностью создать контент, который ложится на внутреннюю архитектуру от основания до вершины сводов, возвышающихся более чем на 30 метров.
Шоу познакомит с известными личностями, которые участвовали в истории Saint-Eustache: с Мольером, королевой Венгрии и герцогиней Орлеанской.
Гений рассказчика или как Thom Browne решил повторить успех Maison Margiela 🙂
Показ бренда закрыл осенне-зимний сезон Недели моды в Нью-Йорке.
"Последнее, что я хочу, это чтобы люди пришли на мое шоу и сказали: "Это было нормально", - говорит Браун.
Вдохновением для создания коллекции стал Эдгар Аллан По, а точнее самое известное его стихотворение "Ворон". В 1845 практически сразу после публикации произведения автор стал знаменитостью национального масштаба.
Актриса Кэрри Кун читала стихотворение По на протяжении всего показа, который проходил в The Shed - культурном центре Hudson Yards.
Пол пространстрва был покрыт искусственным снегом, превращая декорации в антураж к фильму Beetlejuice или сериалу Wednesday, если бы они попали, например, на Бродвей.
Происходящее закручивалось вокруг огромного дерева, которым притворялся черный пуховик. Шоу началось, когда из-под него начали выбегать дети.
Фестиваль фонарей в саду Шанхая 🐲
Все еще считаете главным украшением в азиатском стиле красные фонарики? Сохраните себе на будущее 🙂
Посмотрим на по-настоящему впечатляющее шоу - гигантских марионеток! 🏊♂️
Эти "создания" не помещаются ни в одном театре, поэтому труппа колесит по всему миру, давая многодневные уличные представления.
Royal de Luxe - французская труппа уличного театра механических марионеток, специализирующаяся на гигантских куклах.
Театр был основан в 1979 году на юге Франции Жаном-Люком Курку. После нескольких лет работы в Тулузе, в 1989 году компания переехала в Нант.
Гиганты, что невероятно, управляются кранами. В это трудно поверить, ведь их плавные движения кажутся жутко естественными - вы можете быть захвачены просто тем, как они манят руками, или нежными взглядами.
Спектакли уже ставили во Франции, Германии, Чили, Мексике, Австралии, Бельгии, Португалии, Исландии, Испании, Швейцарии и Канаде.
Делимся кадрами прошедших и новых шоу. 🙂
Смотрим подготовку шоу Usher на Super Bowl, которое проходит в перерыве между таймами. 🙂
Читать полностью…
Ну и как же без дронов в Дубаи в честь Китайского Нового года?! 🙂
Читать полностью…
Вот и китайский Новый год наступил!
Посмотрим Фестиваль огней в Тайбэе 🙂
10 лет жесточайшему пранку ко Дню св. Валентина в истории Китая 🙂
В 2014 году одинокий житель Шанхая собирался скупить билеты в театре. Но в итоге, с помощью одиноких союзников, он смог приобрести все нечетные места в кинотеатре на сеанс "Пекинской истории любви".
Их единственная цель была нарушить свидания, разделив пары на время просмотра.
Организатор сказал, что он просто пытался сделать что-то приятное для других одиноких людей.
Деньги шутник собрал с помощью краудфандинга.
Посмотрим, попробует ли кто-то в этом году повторить трюк. Тем более дата 14.02.2024 все-таки сама напрашивается 👀
Граффити до неба Лос-Анджелеса
Граффити, покрывающие десятки этажей комплекса Oceanwide Plaza в центре Лос-Анджелеса, привлекли внимание всего мира.
На прошлой неделе художники-граффитисты создали самую большую фреску в Лос-Анджелесе, которая стала символом жилищного кризиса. ☢️
Строительство объектов стоимостью 1 миллиард долларов было заброшено еще в 2019 году. Здания в элитном комплексе, возведенном китайской фирмой Oceanwide Holdings, достигали 55 этажей, прежде чем компания приостановила проект.
И тут просмотры в соцсетях стали поводом для разговоров об упадке городов, иностранных инвестициях и, несмотря на рост популярности граффити, о том, является ли это искусством или же вандализмом.
“Это был нереальный подъем”, - сказал Фактур, который, как и другие граффитисты, был упомянут в этой истории.
Он хотел рисовать выше других, но к тому моменту, когда он добрался до 36-го этажа, “я не мог ходить; все мышцы моих ног были просто прострелены”. Он приступил к работе, как только нашел место.
Граффити давно считают символом штата Лос-Анджелес.
А художники говорят, что эта работа придала улицам новый голос:
«Теперь это напоминание “Каждый ребенок в этом городе просто записывает свое имя, демонстрируя, что они существуют, и возвращая город обратно себе». 🙂
Одно из самых провальных выступлений на Супербоуле!
Эта неделя завершается под знаком Super Bowl-2024 - Суперкубок пройдёт 11 февраля на стадионе Allegiant в Лас-Вегасе.
Все рекламныее слоты уже проданы, а в перерыве выступит Usher. Кстати, артистам за это не платят.
Таким эффектным Супербоул был не всегда. И посмотрев архивы, мы не раз ловили кринж…
Раньше на Суперкубке выступали ансамбли, балет, оркестры.
Или вот двойник Элвиса Пресли. Он попытался исполнить “самый большой карточный трюк в мире”, смешанный с песнями и танцами. Еще зачем-то зрителям были розданы миллионы комплектов 3D-очков, но это все в итоге не сработало. 🙂
Искусство забытых вещей от Иезекииля Робинсона
Художник провозгласил себя создателем "weird stuff", а вдохновляют его найденные на улицах Атланты забытые и брошенные предметы, повседневные странности, которые его окружают. Иногда он находит "жемчужины" в благотворительных магазинах и барахолках.
Он черпает вдохновение из множества источников, включая таких легендарных художников, как Керри Джеймс Маршалл, Кара Уокер и Гордон Матта-Кларк, среди прочих.
Робинсон - самоучка. Одной из повторяющихся тем в его творчестве являются волосы — тема, глубоко укоренившаяся в опыте чернокожих и его личном. Волосы, по мнению художника, олицетворяют одержимость эстетикой, а не здоровьем.
После проживания в Японии его последние творения включают элементы эстетики Kawaii и Otaku. Так он исследует взаимодействие между мужественностью и женственностью, особенно очевидное в произведении под названием "Мадам Ву", которое посвящено токийскому стрипклубу и которое обнажает коммерциализацию объективизации.
Благодаря уникальному сочетанию сюрреализма, историй найденных объектов и интересного подхода к исследованию идентичности, Робинсон заслужил внимания публики. 👁