Подкаст Cooldown #13
В новом выпуске Кулдауна говорим об очень сложной и вроде бы не относящейся к видеоиграм вещи - эссе Теодора Адорно и Макса Хоркхаймера "Культурная индустрия" из книги "Диалектика просвещения". Как оказалось, текст 1947 года не только благородно состарился, но как раз в видеоиграх мог бы обнаружить наиболее яркие иллюстрации.
Кроме YouTube послушать можно здесь:
Spotify
Yandex
Apple
А поддержать авторов и подписаться на дополнительные материалы — здесь.
Темы выпуска:
- Что такое культурная индустрия
- Игры как работа и работа как игры
- Одинаковые игры - одинаковые вкусы?
- Эмерджентный консерватизм и шеймплей
- Говорим про секс и маркетинг
- Культура апгрейда и "каждое произведение - реклама следующего"
Производство крупнобюджетных игр мчится в креативный и финансовый тупик, опасается бывший топ-менеджер PlayStation
Шон Лейден, руководивший PlayStation Worldwide Studios и покинувший компанию в 2019 году, дал интервью Eurogamer, в котором практически дословно процитировал мем «I want shorter games with worse graphics made by people who are paid more to work less and I'm not kidding», размышляя о современном состоянии издателей-мэйджоров. Несколько выдержек из текста:
Я боюсь, что текущая стоимость разработки игр [...] вытесняет готовность к риску. Если вы задумываете создать что-то за 160 миллионов долларов, немедленная реакция финансистов будет такой: «Хорошо, с чем это можно сравнить?» [...] Это приводит к большому количеству подражателей, к большому количеству сиквелов. «Дайте мне GTA 7, потому что я знаю, как проложить этот курс». Я думаю, что это выдавливает креативность на высоком уровне, и это проблема.
В случае PS1 и PS2 на одну консоль можно было продать 25 игр. С PS3 и PS4 этот показатель намного ниже — дело во влиянии сети. [...] Если вы провалитесь в кроличью нору Fortnite или Warzone, то не сыграете во многие другие игры.
Когда вы слышите, что доходы от игр выросли на 23% во время пандемии, это не обязательно связано с притоком новых людей. Это был приток денег от тех же людей. [...] Мы не выращиваем следующее поколение. Мы теряем следующее поколение из-за TikTok. Конкурентами в играх являются не Xbox и Nintendo.
С каждым поколением создание игры обходится в два раза дороже. То, что стоило миллион долларов на PS1, потом стоит два, потом четыре, потом 16. [...] В поколение PS4, которое было последним, с которым я работал, разработка игры стоила в районе 150 миллионов, если вы хотите быть на вершине, и это не считая маркетинга.
Я думаю, что игры слишком длинные. Я даже не открывал Red Dead Redemption 2, потому что у меня нет 90 часов. А я на пенсии, и у меня нет 90 часов.
Я сделал кучу игр, которые длились 80-90 часов, поэтому я буду первым, кто скажет, что они не всегда были на 100 процентов качественными. [...] Я хотел бы увидеть мир, где игровой процесс будет длиться 18-23 часов, но будет таким захватывающим, что не захочется откладывать геймпад. Я хочу, чтобы вся игра была похожа на тот момент в Resident Evil, когда чертовы собаки запрыгивают в окно, и вы от страха роняете свой контроллер.
Давайте вспомним нашу одержимость фотореализмом, попытки преодолеть эту зловещую долину. Судя по тому, что я видел, это непреодолимо. Не гонитесь за этим. Честно говоря, я думаю, что фотореалистичный Марио был бы довольно отталкивающим. Как тот зубастый Соник из первоначального варианта фильма.Читать полностью…
Denuvo действительно помогает бороться с пиратством. Но недолго
К такому выводу пришел научный сотрудник университета Северной Каролины Уильям Фолкман, автор исследования «Влияние системы управления цифровыми правами Denuvo на видеоигры для ПК на доход». В работе, которую опубликовал рецензируемый научный журнал Entertainment Computing, он взял статистику 86 игр с защитой Denuvo, которые вышли в Steam в период с сентября 2014 года по конец 2022 года.
Фолкман предупреждает, что напрямую оценить ущерб от пиратства и борьбы с ним сложно: компании неохотно делятся данными о продажах большинства игр. Исследователь использовал косвенный показатель из нескольких факторов, включая количество новых отзывов пользователей в Steam и среднее количество активных игроков (для соло-игр). На его основе он оценил снижение продаж игр после появления взломанных версий.
Первый вывод, который сделал Фолкман, предсказуем: если игру взламывают в течение первой недели после релиза, ее авторы теряют примерно 19% от ожидаемых продаж. Однако дальше этот разрыв начинает сокращаться: взлом через шесть недель после выпуска обойдется создателям всего в 5% от теоретического общего дохода. А через 12 недель ажиотаж спадает настолько, что издатель может отключать DRM: потери из-за пиратства становятся минимальными, а игроки, испытывающие дискомфорт из-за DRM, порадуются.
Данные Фолкмана согласуются с публичными заявлениями производителя Denuvo, компании Irdeto, о «критически важном окне» после запуска игры, когда ей необходима защита от пиратства. Некоторые издатели (например, Square Enix) удаляют Denuvo через несколько месяцев после выпуска игры. Однако большинство ждет около года.
Автор Balatro отреагировал на свои номинации просьбой к игрокам поддерживать больше независимых разработчиков
В посте на реддите LocalThunk, чья игра выиграла два Golden Joystick и получила пять номинаций на The Game Awards, утверждает, что ему просто повезло, и на самом деле в инди-сегменте полно отличных работ. Он перечислил несколько игр, которые порадовали его в 2024 году и на которые он рекомендует обратить внимание:
Я хотел бы поблагодарить всех вас, замечательные люди, за то, что дали моей игре шанс и порадовались вместе со мной невероятным пяти номинациям на премию Game Award для Balatro. Это был действительно сюрреалистичный день.
За прошедший год я понял, насколько добрым и отзывчивым является сообщество инди-разработчиков. Мы все знаем, какой тяжелой может быть эта индустрия, и помогаем друг другу, когда можем. Я встретил крайне много удивительных людей, которые любят то, что они делают, и тех, с кем они работают.
Мне неловко воспринимать номинации и награды для Balatro как "мои личные", потому что я чувствую, что моя игра просто является "витриной" этого прекрасного и страстного уголка индустрии. Мне просто повезло, что меня поддерживают.
Поэтому у меня есть несколько игр, которые не были отмечены, и на которые, я думаю, вам стоит обратить внимание! Пожалуйста, попробуйте эти игры, занесите их в список желаемого, подарите их другу. Это отличные игры, в которые я много играл в 2024 году, сделанные отличными людьми! Все эти игры либо вышли, либо получили демо-версии в 2024 году:
- Arco
- Ballionaire
- Nova Drift
- Animal Well
- StarVaders
- Dungeons and Degenerate Gamblers
- Rack and Slay
Поддерживайте инди!
Мы приобрели права на издание книги «Writing for Games: Theory and Practice» Ханны Никлин!
Это руководство по написанию сценариев для видеоигр, ориентированное на студентов, начинающих разработчиков и писателей из других медиа.
Автор делится своим опытом в театре и игровой индустрии. Книга разделена на три части: теория, практические примеры и упражнения. Никлин акцентирует внимание на инди-играх, объясняя, что они предлагают больше творческой свободы и возможностей. Рассматриваются различные структуры для написания сценариев, этика в повествовании, уникальные аспекты написания сюжетов для игр, нюансы работы с комедией и необходимость междисциплинарного подхода. Книга изучает несколько реальных примеров из популярных игр и предоставляет инструменты для успешного написания сценариев для видеоигр.
Переводить книгу будет Елена Худенко, а научным редактором выступит Иероним К.
Слушай внимательно, скелет!
Эпизод 2: Джиллбургер
Привет! Скелеты - Иероним, Павел Ручкин (aka Пекрон), Владимир Сечкарев (aka Ультра) и Артемий Козлов - снова готовы сразиться с культурой видеоигрового дискурса и таймером, который ограничивает обсуждение каждой темы. В этом выпуске успели поговорить про кэмповые игры и незамеченные достижения FromSoftware, соскучиться по хэндхелдам и поискать достойных преемников Сэндвичей из Джилл, принадлежащих нам всебаз и других великих случаев корявого перевода с японского.
Кроме YouTube послушать, посмотреть, поставить звёздочки и пальцы вверх можно здесь:
Spotify
Apple
Яндекс
Поделиться мыслями, задать вопрос на следующий выпуск и поддержать ведущих можно здесь.
Большинство детей, тратящих реальные деньги в играх, покупают себе внутриигровые преимущества, а не просто украшения.
Это следует из ежегодного опроса Ipsos, который проводится среди родителей юных игроков. 38% респондентов подтвердили, что их дети покупают контент, влияющий на игровой процесс, например, новое оружие или способности. 30% тратят родительские деньги на декоративные и косметические предметы, не влияющие на игровой процесс. Наименее популярными остаются лутбоксы (21%).
Средние ежемесячные траты на внутриигровые покупки снизились с €39 в 2023 году до €31 в 2024 году. При этом даже среди юных игроков есть "киты", которые своими денежными ыливаниями повышают средний показатель. Ведь 73% родителей, чьи дети совершают подобные покупки, утверждают, что их траты составляют от €1 до €20 в месяц.
Наиболее действенной родительской мерой по контролю трат ребенка остается доверие: родители разговаривают с детьми об их увлечениях и знают об их тратах. Ещё помогает двухфакторная идентификация.
Опрос проводился в Великобритании, Франции, Германии, Испании и Италии. В нём участвовали две группы респондентов: игроки в возрасте от 11 до 64 лет и взрослые с детьми в возрасте от 0 до 16 лет в семье.
Милиция Таджикистана устроит рейды в компьютерных клубах в поисках Counter Strike и GTA
Министерство культуры Таджикистана в своем экспертном заключении признало Counter Strike и Grand Theft Auto (без указания конкретных частей) играми, которые содержат "элементы насилия, убийств и грабежей", а значит, запрещены к распространению в стране.
"Анализы правоохранительных органов также показывают, что к сожалению, некоторые молодые люди и подростки, регулярно увлекаясь такими играми, оказываются под их негативным влиянием и совершают различные преступления", — пишет милиция Душанбе в телеграм-канале
Владельцев компьютерных игровых клубов предупредили о строгом запрете распространения "аморальных и насильственных видеоигр". Милиция пообещала проводить регулярные рейды и проверять, не играют ли там в "запрещёнку". Родителям порекомендовали контролировать своих детей и их игры.
В России, несмотря на то, что система возрастного рейтинга в видеоиграх RARS существует с 2012 года, власти периодически подумывают усилить систему регуляции и запретов. Пару лет назад депутат Яна Лантратова предлагала довольно странный список игр, которые нужно запретить в России: помимо относительно современных серий там встречались игры 1980-х для Apple ][, в текстах которых упоминается гомосексуальность. Оказалось, что все исследование для списка было основано на одной конкретной статье РБК 2019 года.
Издатели не хотят сохранять старые игры, потому что в них можно было бы поиграть
Фонд истории видеоигр GameHistoryOrg">(Video Game History Foundation), проекты Software Preservation Network и Library Copyright Alliance проиграли трехлетнюю борьбу против Ассоциации индустрии развлечений (ESA, вот список ее участников) за право создать легальный архив цифровых копий видеоигр, который облегчил бы их исследование.
Сейчас библиотекам и архивам в США запрещено обходить защиту в играх, даже если те больше не продаются. При этом почти 87% всех видеоигр, выпущенных в США до 2010 года, больше не издаются, а единственный способ заполучить их законно — купить оригинальный носитель и подержанное оборудование, которое с годами становится менее доступными. Легальный архив мог бы помочь историкам и исследователям “брать напрокат” цифровые версии старых игр.
Управление по авторскому праву США в своем решении от 25 октября ссылается на доводы издателей и утверждает, что активисты не смогли убедительно доказать отсутствие рисков. ESA считает, что такая "библиотека" не сможет проконтролировать, берет ли человек игру для исследования или просто поиграть. Нынешнее состояние сохранения старых видеоигр компании называют приемлемым и ничего менять не собираются.
Похожая ситуация произошла в конце сентября на книжном рынке США. Здесь конфликт возник из-за программы National Emergency Library, которую во время пандемии коронавируса запустил Internet Archive. В его рамках уже действовала проект Open Library, который выдавал пользователям электронные версии книги с лицензией, которая аннулируется за две недели, чтобы эта же копия потом могла быть доступна другим читателям. Когда из-за коронавируса физические библиотеки закрылись, Internet Archive на время убрал правило, согласно которому должна существовать только одна цифровая копия книги. Это не понравилось издательству Hachette (входит в “большую пятерку” книжных издателей, которые контролируют более 80% в США и издают до 20% всех новых книг в мире ежегодно).
Спустя два месяца после старта проекта Internet Archive снова установил лимиты на “выдачу” книг, но это не остановило Hachette и других издателей от подачи иска. В марте 2023 года суд встал на сторону компаний, и теперь Internet Archive проиграл апелляцию, что ставит под вопрос права библиотек оцифровывать и открыто предоставлять книги, как и в случае с видеоиграми.
Сделал большое видео по Left 4 Dead 2 — одному из главных “шутеров о дружбе”, игре-парадоксу. То есть, началось все как небольшое любовное письмо одной из любимых игр и конкретной кастомной кампании (Questionable Ethics), но кроличья нора оказалась на порядки глубже и богаче, чем я ожидал. Спустя 1000 с лишним часов в игре глаз замыливается, и многие тонкости просто принимаешь как данность. Во многом поводом рассмотреть L4D в деталях вообще стали ее собственные преемницы, World War Z и Back 4 Blood (которые либо делают что-то еще, либо ничего особо не чинят). Недавно в игре сидело больше людей, чем в Helldivers 2 — феномен, достойный внимания.
В общем, из небольшого признания видео выросло до двухчасового разбора проблем кооперативных игр вроде того же квортербэкинга (в будущих постах подробнее разберу), и их решениям в «Лефте». От некоторых сложностей и серьезных конфликтов в дизайне сиквелу, впрочем, увернуться не удалось, так что через эту призму получилось взглянуть на проблематику гейм-дизайна шутеров в принципе — как в них работает внимание, почему для высокой реиграбельности недостаточно накидывать рандома, как выстраивается иерархия решений и зачем таким играм градация провала. Заодно попытался дать объяснение в гейм-дизайне феномену, что “игра про дружбу” в соревновательном режиме гарантирует весьма токсичную коммуникацию и внутри команд, и между ними.
Для бустеров скоро еще выпущу большое видео с детальным разбором левел-дизайна всех официальных кампаний игры.
P.S. За обложку спасибо @tramdrey_art - он же, напомню, сделал и обложку для видео по Far Cry 2.
Подкаст Cooldown #10
Первая книга о видеоиграх. О книге Эспена Орсета «Кибертекст»
В новом (юбилейном!) и титаническом «Кулдауне» объясняем сложные вещи из труднопроходимого «Кибертекста» Эспена Орсета — одной из первой и главных книг в истории game studies.
Без малого три часа объясняем, что такое эргодический текст, чем видеоигры одновременно похожи на литературу и чем от нее отличаются, как сложность позволяет создавать смыслы, и какой путь прошли видеоигры в роли художественной формы за десятилетие, ушедшее у Орсета на написание книги.
Из этого выпуска вы узнаете:
— Что такое эргодический текст и зачем нам такие сложные слова
— Что общего у видеоигр и литературы
— Откуда пошло разделение на "серьезные" и развлекательные игры
— Как сложность создает смысл и где искать повествование в играх без киносюжета
— Почему нелинейность (не) мешает политическому комментарию
— Чем простые и нацеленные на аудиторию игры похожи на картины Энди Уорхола
— Какие видеоигры считает искусством Хидео Кодзима
— Почему люди будущего не поймут «Би Муви» и какой браузер был лучшим в середине 90-х
Послушать, посмотреть, поставить звёздочки и пальцы вверх можно здесь:
- YouTube https://t.ly/XFLnv
- Яндекс https://t.ly/AZ04V
- Spotify https://t.ly/rsY8x
- Google https://t.ly/A9OId
- Apple https://t.ly/Kygua
Подкаст Cooldown #8
Против потока. О книге Брэкстона Содермана Against Flow
В новом выпуске Кулдауна продолжаем разговаривать о концепции потока Чиксентмихайи, но уже с новой книгой — Against Flow Брэкстона Содермана.
Из этого эпизода вы узнаете:
— почему кошки — тоже гейм-дизайнеры;
— как поток навязывает мизогинные установки в Diner Dash;
— почему Чиксентмихайи был неправ, говоря о неспособности телевидения вызывать состояние потока;
— в чем недостаток динамической сложности;
— как связаны поток и геймификация труда, вооруженная против работников;
— как прерывание потока позволяет нам лучше запоминать сюжеты на примере Portal.
Послушать, посмотреть, поставить звёздочки и пальцы вверх можно здесь:
- YouTube https://rb.gy/rurgop
- Яндекс https://rb.gy/qlh25m
- Spotify https://rb.gy/varina
- Google https://rb.gy/ui38e7
- Apple https://rb.gy/evosry
Наконец-то можно сказать, что работа над нашей книгой официально закончена. Украсит полки книжных магазинов в конце августа.
Предзаказать ее можно в Читай-Городе и Лабиринте. Если предзаказов будет много, то и в магазинах вы ее увидите чаще. В общем, это тот случай, когда можно проголосовать рублем.
Книга посвящена не только красоте видеоигровых пространств, но и архитектурному подходу в принципе — между играми и реальностью намного больше интересных связей, чем может показаться. Из нее помимо прочего вы узнаете:
- как развивались виртуальные тела и когда в играх появилась архитектура
- почему двери в играх и реальности развиваются в противоположных направлениях
- чем арены видеоигр похожи на игровые площадки
- когда раскрашенные коробки превращаются в города и почему несовершенство настоящих городов — находка для гейм-дизайнеров
- что общего у лабиринта и леса
- почему видеоигры — круто.
Писал главы об истории тел и пространства, масштабах, городах (кроме части с сравнением Dragon Age и Cyberpunk), лабиринтах и открытом мире, аренах (вместе с Артемием Козловым) и архитектурном подходе. Хочется надеяться, что книга поможет кому-то не только по-новому взглянуть на видеоигры, но и мир вокруг.
P.S. Помимо очевидной благодарности соавторам @notgames и @stoiknestonet говорю спасибо @nooneshouldeverwork и @rotten_v, которые помогли книге стать лучше.
Исследования о положительном влиянии видеоигр на здоровье и взаимодействии животных с техникой привели британский стартап Joipaw к планам создать собачью игровую консоль. Устройство с сенсорным экраном и встроенной кормушкой должно стать инструментом для профилактики деменции у стареющих питомцев, надеются его создатели.
Глава Joipaw Дерсим Авдар изначально собирал прототип как игрушку для своей гиперактивной собаки, которой нужно было внимание, когда его не было дома. Затем ему попалось на глаза исследование специалистов нескольких европейских вузов 2017 года о поддержании когнитивных особенностей пожилых животных с помощью компьютера. Тесты, в которых приняли участие 300 собак и 20 волков, показали, что животные, занимавшиеся на виртуальных тренажерах, действительно чувствуют себя лучше.
Сейчас команду Joipaw консультирует Клара Манчини, профессор Открытого университета Великобритании и автор манифеста о взаимодействии животных и компьютеров (документ, который призывает делать технологии, облегчающие жизнь, не только для людей). По ее словам, исследования когнитивных способностей с помощью видеоигр находятся на самом начальном этапе, но уже сейчас выглядят многообещающе.
В беседе с Axios Авдар рассказал, что владельцы собак, участвующих в тестах Joipaw, просят сделать в его играх таблицу рекордов. Это грозит внести конкуренцию в инструмент для профилактики болезней. «Я легко могу себе представить собачий киберспорт», — говорит Авдар. Также он предупреждает, что Joipaw не сможет и не должен заменять полноценное активное времяпрепровождение с собакой.
Hong Kong 97 (1995)
Я уже упоминала это творение (худшая игра в мире, если вспомните), когда писала про додзинси об Аум Синрикё.
Так вот. Это shoot ‘em up, разработанная игровым журналистом Йосихисой Куросавой (и выпущенная тем же подпольным издателем, что и симулятор секты), который в 2018 наконец дал интервью, что сия поделка не случайно является абсолютно отвратительной, а была написана за два дня на коленке (Куросава очень плохо программировал, по его словам, а переводил игру его друг, который с трудом знал английский) и задумывалась как сатира на строгие стандарты Nintendo.
Действие происходит в 1997, во время передачи Гонконга Британией Китаю. Столкнувшись с ростом преступности из-за иммиграции из материкового Китая, правительство Гонконга нанимает Чина, сверхмогущественного родственника Брюса Ли, чтобы убить все население Китая. В то же время покойный Дэн Сяопин воскрешен секретным проектом, проводимым китайским правительством, в качестве «абсолютного оружия». После победы над Сяопином игра повторяется бесконечно, пока Чин не умрет (это баг, для победы нужно набрать почти три миллиона очков за убийства, но игра сбрасывает после 15). Все это под зацикленный пятисекундный кусок песни ВО АЙ БЭЙДЗИН ТЯНЬАНЬМЕН. Тошнота гарантирована уже через три минуты. Господи, как вспомню, так вздрогну.
Экран завершения игры, содержание которого состоит из надписи «Чин МЕРТВ!!» и фотографии трупа, в течение многих лет порождал теории заговора о личности и происхождении изображённого. Популярными теориями были польский боксер-самоубийца Блажинский, палестинский активист Бсейсо или египетский писатель Фода. Труп был окончательно идентифицирован в 2019: это кадр из документального фильма New Death File III, на котором изображен мужчина, убитый во время войны в Боснии в 1992.
Реальный Дэн Сяопин умер как раз в 1997. Гонконг отдали в 1997. Игра вышла в 1995. Разработчик гений.
Сценарист Disco Elysium запустил краудфандинг. Увы, не на новый проект, а на крышу над головой
На минувшей церемонии The Game Awards Джефф Кили, которого третий год просят использовать свой медиаресурс для освещения проблем в игровых студиях, предпочел упаковать их всех в единственное слово challenges. Тем временем своими "испытаниями" поделился Арго Туулик, один из сценаристов Disco Elysium: он открыл сбор средств на Gofundme. Цель сбора — помочь Туулику выжить в сложной финансовой ситуации и оплатить судебные издержки.
В Disco Elysium Туулик работал над такими персонажами, как Эврар Клэр, Куно, Жан Викмар, Джудит Мино, парни Харди, Рене и Гастон, полицейские из 41-го участка. В феврале 2024 года он оказался последним из команды сценаристов Disco Elysium, кто был вынужден покинуть лондонскую студию. В отличие от своих коллег, он не был акционером, не получал процентов от прибыли и оказался на улице без компенсации при увольнении.
По словам Туулика, такое увольнение стало результатом действий руководства ZA/UM и инвестора Риаза Мулы. Мула пытался воспользоваться тяжёлым финансовым положением Туулика, чтобы получить контроль над его творческими проектами, с чем сценарист был не согласен. Он ушел из ZA/UM и в октябре основал творческий коллектив Summer Eternal. Однако Мула не отстал от разработчиков и здесь. Он потребовал кресло топ-менеджера для себя в новой студии. В противном случае он пообещал натравить на Туулика юристов. Через суд Мула добился того, что Туулику запретили работать в своей сфере в течение шести месяцев, что вместе с оплатой судебных издержек лишило его средств к существованию.
Собранные деньги пойдут на оплату юридических услуг, аренду жилья, коммунальные услуги, еду и другие необходимые расходы. Любые оставшиеся средства будут направлены на судебный иск с целью вернуть права на интеллектуальную собственность Disco Elysium её первоначальным создателям.
Судебный спор вокруг Disco Elysium и студии ZA/UM тянется с 2022 года. Ключевые разработчики игры Роберт Курвиц и Александр Ростов утверждают, что были отстранены от управления компанией и уволены. Они обвиняют нынешнее руководство студии, в частности, Илмара Компуса и Тoниса Хаавеля, в финансовых махинациях, направленных на незаконный вывод средств из компании. Бывший исполнительный продюсер Disco Elysium Каур Кендер также подал иск против Компуса, утверждая, что тот обманом лишил его почти 1 миллиона евро. Хаавель отрицает все обвинения в свой адрес, называя их «абсурдными». Нынешнее руководство ZA/UM в свою очередь обвиняет Курвица и Ростова в «словесном насилии», «гендерной дискриминации» и «попытках незаконно продать» интеллектуальную собственность ZA/UM.
(UPD: страница на Gofundme была удалена, но информация и подробности дел остались в Bluesky и Twitter Туулика)
(UPD 2: страница на Gofundme вернулась. По словам Туулика, нужно было уточнить некоторые бюрократические процедуры с платформой)
Google работает над тем, чтобы AI создавал интерактивные миры. А заодно сам бы в них играл
Илон Маск и его борьба с местоимениями дошли до той точки, когда один из богатейших людей планеты пообещал организовать студию, свободную от корпоративных ограничений (что бы это ни значило), где игры нам будет делать искусственный интеллект. Никаких конкретных заявлений или подробностей за этим не последовало, зато Google несколькими днями позже показал, на какой стадии сейчас находится умение ИИ "делать видеоигры".
За этим клише стоит преувеличение, которое признает и сама корпорация. Google предпочитает более громоздкое описание того, что делает модель Genie 2: она генерирует интерактивные трехмерные среды, в которых работают "воплощенные агенты" — программы ИИ, ответственные за действия аватара внутри этой среды. Именно тренировка "агентов" является целью всей разработки: в Google ничего не говорят о планах использовать Genie 2 в коммерческих видеоиграх.
Модель, разработанная Google DeepMind, сейчас тестируют внутри компании. Она уже умеет генерировать трехмерное окружение на основе текстовых подсказок или изображений, помещать в него аватара, которым можно управлять с клавиатуры и мыши, а также ИИ-агента.
Genie 2 способна создавать разнообразные среды, от лесов до городов, от космических пейзажей до исторических локаций. Модель учитывает физические законы, такие как гравитация, и умеет анимировать персонажей и объекты. Свой контент Genie 2 способна генерировать "на лету", обеспечивая "разнообразие и непредсказуемость игрового процесса", утверждают создатели.
Информации о том, будет ли Genie 2 доступна для конечных пользователей, пока нет. Компания ограничилась набором анимаций, которые выглядят, как ускользающие воспоминания то ли о Fortnite, то ли о Metal Gear Solid.
Для насекомых построили VR-симулятор. Так их будет удобнее изучать
Исследователи из австралийского Университета Флиндерса разработали VR-систему для насекомых. Эта технология может оказаться полезной для изучения их поведения и аэродинамики.
В основе VR-сета для насекомых лежит игровой движок Unity в сочетании с алгоритмами машинного обучения и компьютерного зрения. Так он способен отслеживать движения насекомых в виртуальной среде и адаптировать картинку под них в режиме реального времени, создавая иллюзию перемещения в настоящем пространстве. Ученым удалось достичь задержки всего в 50 миллисекунд для журчалок и 17-33 миллисекунд для крабов, что гарантирует реалистичность восприятия и достоверность получаемых данных.
В качестве "игроков" выступили мухи-журчалки и крабы-скрипачи. Журчалки, увидев цветы в симуляции, целенаправленно летели к ним. Это подтверждает способность насекомых ориентироваться и реагировать на визуальные стимулы в VR. Крабы-скрипачи, бегавшие по трекболу и наблюдавшие виртуальных птиц и крабов, демонстрировали различные реакции в зависимости от поведения объектов и обратной связи между их движениями и изменениями в симуляции.
Система виртуальной реальности для насекомых открывает перед учеными новые перспективы для исследований:
- Детальное изучение зрительного восприятия насекомых, их способности к навигации и принятию решений.
- Моделирование различных ситуаций, с которыми насекомые сталкиваются в природе, и анализ их реакций на различные стимулы.
- Разработка новых, более эффективных методов борьбы с вредителями и привлечения полезных насекомых.
"Соулслайк" о короле обезьян и покер-пасьянс с полутора сотней джокеров стали триумфаторами Golden Joystick 2024
В Лондоне подвели итоги Golden Joystick Awards - одной из старейших видеоигровых премий (вручается с 1983 года. Премия также носит название "народной" (People's Gaming Awards), так как номинировать любую игру в лонг-лист могут все. Затем жюри формирует шорт-листы номинантов и открывает голосование. В этом году, по данным GamesRadar, игроки отдали рекордные 12 миллионов голосов за своих фаворитов. Главную награду вечера получила Black Myth: Wukong, международный дебют китайской студии Game Science. Лучшей независимой игрой и "прорывом года" стала Balatro от анонимного автора LocalThunk.
Ultimate Game of the Year - Black Myth: Wukong
Игра года на ПК - Satisfactory
Игра года на консолях - Helldivers 2
Лучшая инди-игра - Balatro
Лучший самиздат - Another Crab's Treasure
Лучшая железка - Steam Deck OLED
Лучшая игра в раннем доступе - Lethal Company
Лучшее повествование - Final Fantasy VII Rebirth
Лучшая многопользовательская игра - Helldivers 2
Лучший визуальный дизайн - Black Myth: Wukong
Студия года - Team Asobi (Astro Bot)
Лучшее дополнение - Elden Ring: Shadow of the Erdtree
Лучший аудиодизайн - Astro Bot
Лучший саундтрек - Final Fantasy VII Rebirth
Актер главной роли - Коди Кристиан (Клауд, Final Fantasy VII Rebirth)
Актер второго плана - Бриана Уайт (Айрис, Final Fantasy VII Rebirth)
«По-прежнему играем» - Minecraft
«По-прежнему играем на мобилках» - Honkai: Star Rail
Лучшая адаптация видеоигры - сериал Fallout
Самая ожидаемая игра - Grand Theft Auto VI
Прорыв года - Balatro
Выбор критиков - Helldivers 2
Выбор стримеров - Chained Together
Авторы подкаста Cooldown задают тренды: в прошлом году обсудили книгу Writing for Gamers Ханны Никлин, а сегодня стало известно, что издательство "Бомбора" выпустит ее перевод.
Повод переслушать:
/channel/cybervalhalla/5724
Это — график рентабельности инвестиций компании Embracer (издатели THQ Nordic, Deep Silver, Coffee Stain, Limited Run Games, студии Eidos Montreal, Crystal Dynamics, 4A Games, Warhorse Studios и другие).
Точками обозначены релизы игр. Всё, что находится над красной линией, вышло в ноль. Чем левее находится точка, тем новее игра.
Embracer — редкий издатель, который ежеквартально отчитывается, как у него идёт бизнес. И, судя по графикам, два года назад дела шли несколько лучше.
Конкретные игры на графике не указаны, однако, например, два крупнейших релиза компании за последний квартал — Epic Mickey Rebrushed и Monster Jam Showdown — пока остаются убыточными.
Шесть лет назад Дэн Хаузер радовался, что ему не придется выпускать GTA 6 при президенте Трампе
В интервью, которое у геймдизайнера брал GQ в 2018 году, он немного порефлексировал над сатирой в играх Rockstar Games. По словам Хаузера, который на тот момент выпускал вестерн Red Dead Redemption 2, ему было непонятно, что вообще делать с новой игрой в серии GTA и как не расстроить большое количество людей.
И чрезмерный прогрессивный либерализм, и чрезмерный консерватизм очень воинственны и очень злы. Это страшно, и в то же время странно, и оба они время от времени скатываются в абсурд. По этим причинам их трудно высмеивать. Некоторые вещи, которые вы видите, прямо-таки не поддаются сатире. Она устаревает за пару минут, все меняется так быстро.
Подкаст Cooldown #12
Как научиться геймдизайну и стать новым Кодзимой, Мехнером или Ромеро? Могут ли помочь видеоигровые курсы? Мы ничего не рекламируем, зато обсуждаем целых две книги о геймдизайне с похожими названиями: Advanced Game Design. A Systems Approach Майкла Селларса и Game Mechanics. Advanced Game Design Эрнеста Адамса и Йориса Дорманса. Они помогли нам в обсудить, как упорядочить знания о создании игр и выделить лучшие практики. Разобраться в вопросе нам помогал геймдизайнер Антон Потапов.
Кроме YouTube послушать можно здесь:
Spotify
Yandex
Apple
Что узнаете из выпуска:
- какими бывают игровые петли и ресурсы
- почему знание о геймдизайне нельзя визуализировать
- когда правила становятся слишком сложными
- чего не хватает образованию геймдизайнеров
Поделиться соображениями и поддержать можно здесь.
Слушай внимательно, скелет!
S1E1 Уличная еда
В первом выпуске нового подкаста Скелеты обсуждают еду и прогулки в видеоиграх. Иероним не понимает, откуда в Streets of Rage 2 проблемы с преступностью, если на улицах можно найти бесхозных жареных цыплят, Пекрон признается, что не может подружиться с Соником, Ультра ищет поток, Артемий дышит воздухом двухмерных RPG.
Кроме YouTube послушать, посмотреть, поставить звёздочки и пальцы вверх можно здесь:
Spotify
Apple
Поделиться мыслями, задать вопрос на следующий выпуск и поддержать ведущих можно здесь.
Подкаст Cooldown #11
Наконец-то новый выпуск подкаста про игры, людей и хорошую книгу Роже Кайуа «Игры и люди». Состарилась она весьма благородно, и позволяет рассудить много интересного о природе игр.
Кроме YouTube послушать можно здесь:
Spotify
Yandex
Apple
Что узнаете из выпуска:
— Как друг друга диссят ученые
— Чем видеоигры отличаются от другой игровой деятельности
— Когда играм не по пути с искусством, и когда они влияют на культуру вокруг нас
— Что общего у игр и священного
— Почему в утопиях все должны играть в игры
— Чем важна игра в футбик с пацанами после школы для философии
— Как наш (и ваш) опыт влияет на понимание того, о чем вообще игры
— Зачем кто-то развешивает ярлыки "иммерсивных симуляторов" на все подряд
— Всегда ли красные бочки в играх должны взрываться
Поделиться соображениями, задать вопрос на следующий выпуск и поддержать можно здесь.
P.S. Небольшое терминологическое уточнение на основе комментария Александра Ветушинского можно почитать здесь.
Подкаст Cooldown #9
Как пишутся игры. О книге Ханны Никлин Writing for Games: Theory & Practice
После сумрачно-мрачных чтений потока и Чиксентмихайи наконец-то поговорили о действительно замечательной книге — Writing for Games: Theory & Practice. Написала ее Ханна Никлин, работавшая над Mutazione и пришедшая в видеоигры из театра. А помогал разобраться с проблемами нарратива и сценаристики гейм-дизайнер и автор канала e628b7b7 Антон Потапов.
Из этого выпуска вы узнаете:
— Чем нарративный дизайн отличается от сценаристики
— Почему игровые тексты часто оказываются одновременно слабыми и необходимыми
— Почему универсальные решения не работают, особенно в играх
— Могут ли видеоигры обойтись без сценария
— Что роднит игры и театр
— В чем опасность соблазна писать много лора
Послушать, посмотреть, поставить звёздочки и пальцы вверх можно здесь:
- YouTube https://t.ly/EPcgn
- Яндекс https://t.ly/Xxaym
- Spotify https://t.ly/u5loX
- Google https://t.ly/gGPgo
- Apple https://t.ly/gAZAN
В популярных разговорах Far Cry 2 обычно если и вспоминают, то за неудобство и обильно плодоносящие блокпосты — стоит зачистить один такой и вернуться через пару минут, а там уже новая пачка головорезов. От туристических шутеров до и после себя Far Cry 2 отличается именно постоянством сопротивления и скрипящего трения. Виртуальную Африку не подчинить и не сломать; со временем нас только сильнее одолеет малярия.
При этом игра обрела популярность у академиков — различных статей о ней и смежных темах написано на несколько полноценных книг. Но и от такого анализа она тоже ускользает: что-то замалчивает, говорит намеками, большинство взаимодействий и разговоров здесь определяется переменными, а не сценарием. Играя определенным образом, можно вообще пропустить целый пласт повествования. За нами всегда остается выбор вникать в суть конфликта или нет, но подталкивать никто не будет.
Спустя 15 лет после выхода Far Cry 2 остается недопонятой и малоизученной. В новом видео пытаюсь восполнить пробелы и разобраться, зачем в одной из самых циничных видеоигр ломается оружие и тело героя, возможен ли герой вообще, как отражены исторические реалии и почему Far Cry 2 критикует идеологию эффективнее, чем Bioshock.
Поддержать рублем, влиться в комьюнити и посмотреть различные эксклюзивные вещи можно на Boosty.
А за обложку видео благодарю своего друга Андрея — возможно, вы знаете его работы по обложкам, которые он нарисовал для некоторых книг об играх от Бомборы. Посмотреть его работы можно здесь, в описании к видео добавил ссылки на его профили.
Вручение премии «Игра года» на церемонии The Game Awards закончилось словами благодарности «ортодоксальному раввину Биллу Клинтону». Вместе с командой From Software, чья Elden Ring получила главную награду вечера, на сцену из зала вышел случайный парень. Он дождался, пока разработчики произнесут слова благодарности, и получил свои несколько секунд славы. Затем ему отключили микрофон, а на сцену выбежали охранники. Ведущему Джеффу Кили пришлось спешно заканчивать шоу.
Сейчас возмутитель порядка арестован, написал Кили. Его личность пока не установлена, но пара пользователей твиттера утверждает, что это их дальний знакомый, который изначально планировал сотворить какую-нибудь выходку на церемонии.
Экс-президент США всё же остался без награды, зато стали известны победители в номинациях:
Лучшая игра-сервис: Final Fantasy XIV
Лучший арт-дирекшн: Elden Ring
Лучший саундтрек и музыка: God of War Ragnarök
Лучший мультиплеер: Splatoon 3
Лучшая поддержка сообщества: Final Fantasy XIV
Лучшая инди-игра: Stray
Лучший приключенческий экшн: God of War Ragnarök
Лучшая RPG: Elden Ring
Лучший экшн: Bayonetta 3
Лучшая адаптация: Arcane: League of Legends
Лучшая работа геймдиректора: Elden Ring
Лучший файтинг: Multiversus
Лучший инди-дебют: Stray
Самая ожидаемая игра: Zelda: Tears of the Kingdom
Лучшая семейная игра: Kirby and the Forgotten Land
Лучший симулятор или стратегия: Mario + Rabbids Sparks of Hope
Лучшая спортивная или гоночная игра: Gran Turismo 7
Лучший нарратив: God of War Ragnarök
Лучший саунд-дизайн: God of War Ragnarök
Лучшая актёрская игра: Кристофер Джадж (Кратос в God of War Ragnarök)
Games for Impact: As Dusk Falls
Лучшая мобильная игра: Marvel Snap
Лучшая адаптация для игроков с ограниченными возможностями: God of War Ragnarök
Лучшая игра для VR/AR: Moss: Book II
Лучшая киберспортивная игра: Valorant
«Голос игроков»: Genshin Impact
Как и всегда, на The Game Awards показали множество анонсов — от Hellboy в стиле оригинальных комиксов и продолжения Death Stranding с седым Норманом Ридусом до нового проекта авторов Bioshock и боевика Crime Boss: Rockay City с большим количеством звезд Голливуда 90-х.
Большинство игроков знают о Hong Kong 97 из видео Angry Video Game Nerd как об очередной худшей в мире игре, которая непонятно откуда появилась на свет. В конце 2021 года на YouTube вышло часовое интервью с Йошихисой «Коулуном» Куросавой, которое добавляет контекста игре и всему, что с ней связано.
Вся жизнь Куросавы пронизана контркультурой. Сейчас он занимается журналистикой: издает веб-журнал и снимает видеосюжеты. Свои материалы в духе «60 секунд» Невзорова он называет «историями о людях, которые живут рядом с нами, но общество их не замечает». Его герои — это аутсайдеры, бездомные, преступники, сектанты, андеграундные художники и все, кто не может встроиться в иерархичный японский социум.
Таким был и сам Куросава, который в старшей школе вместе с друзьями пытался стать независимым разработчиком игр. В начале 90-х сделать что-то для игровой консоли в Японии можно было только под эгидой издателя и с позволения компании-производителя. Однажды, путешествуя по Юго-Восточной Азии, Куросава натыкается на Super Magicom — устройство, позволяющее не только копировать содержимое картриджей для Super Famicom на дискету, но и играть в собственные игры с тех же дискет (в некоторых странах слово Magicom стало именем собственным для всех пиратских девайсов, как в России «ксерокс» — для копировальных аппаратов).
Вокруг Super Magicom образовалась целая пиратская субкультура с двумя крупными выставками ежегодно и мероприятиями поменьше — ежемесячно. Куросава и его друзья в свободное от учебы время делали под пиратским «брендом» HappySoft небольшие игры, которые продавали на ежемесячных выставках. Счет проданных копий шел на десятки, и после каждой выставки разработчики начинали делать новую игру к следующему ивенту.
Мрачную славу HappySoft принесли две игры, посвященные «Аум синрикё» — тоталитарной секте, ответственной за теракт в токийском метро в 1995 году. Обе игры — стратегии The Story of Kamikuishiki Village (делали друзья Куросавы) и Shinri he no Tatakai (делал сам Куросава) — позиционировались как мрачная сатира над культистами. Однако среди непосвященной публики ходили слухи, что эти игры делает сама секта, чтобы привлекать новых послушников.
К середине 90-х Куросава, который уже несколько лет пытался пробиться во «взрослую» разработку игр, разочаровывается в индустрии и решает сделать отборное kusoge (クソゲー от kuso (糞,くそ, дерьмо) и gēmu (ゲーム, игра)). На свет появляется Hong Kong 97. Изначально распроданная в количестве 30 экземпляров, игра через 10 с лишним лет обрела славу в качестве мема. В каком-то смысле, мечта Куросавы исполнилась.
О ранних проектах причастности Square к Hong Kong 97, а также первой и единственной официальной игрой, над которой работал Куросава, вдохновившись Manhunt — в интервью каналу Ultra Healthy Video Game Nerd.
ФСБ застрелила страйкболистов из Воронежа и назвала эмблему из игры STALKER символом украинских националистов
В среду, 23 ноября, федеральные СМИ сообщили, что ФСБ ликвидировала трех украинских диверсантов. По версии спецслужб, они готовились атаковать объекты энергетики в приграничном Воронеже.
Корреспонденты The Moscow Times нашли двоих убитых в соцсетях, оказалось, что оба — воронежцы, страйкболисты, участники в ролевых игр по тематике компьютерной игры STALKER.
Имя одного из убитых — Владимир Котовский. Про другого известно, что он носил псевдоним Сталкер Фосген. Оба были поклонниками игры STALKER. Одежда на фотографиях человека с ником Сталкер Фосген также соответствует одежде на убитом с видео ФСБ. Один из источников The Moscow Times также показал объявление в соцсетях о продаже страйкбольной винтовки Сталкером Фосгеном.
На видео ФСБ с осмотром помещений предполагаемых диверсантов видна тетрадь с надписью «учёт личного состава группировки „Свобода“», а также знамя с эмблемой в виде головы зеленого волка в профиль и надписью «Воля». Эта эмблема принадлежит группировке «Свобода» из STALKER, сообщили корреспонденту собеседники из сообщества игроков.
В программе «Вести» на телеканале «Россия-1» убитых называли украинскими террористами, а знамя «Свободы» из компьютерной игры замазали, назвав его символом украинской партии «Воля», основанной «гражданским сектором Евромайдана». «Флаг ультраправой националистической партии „Воля“. Такие знамены были у ультраправых на киевском майдане… Кто был их заказчиком, понятно и так», — рассказывал корреспондент «Вестей» Александр Ревунов.
Собеседник The Moscow Times в кругах страйкболистов назвал убитых «странными персонажами»: «Фосген был анархистом, бунтарем и поддерживал Украину. Много раз был забанен на играх из-за нарушений правил. Котовский — обычный технарь, работяга со своими планами на жизнь. Был сторонником Навального», — сказал источник.
Подписаться | Moscow Times