#новости_дня
◽️В Калининграде на острове Октябрьский открылся второй после Самары филиал Третьяковской галереи за пределами Москвы. В 14 залах можно увидеть первую выставку "Пять веков русского искусства". Представлены около 300 работ русских художников: от Боровиковского и Репина до Кандинского и Малевича.
◽️Музеи Франции поднимут входную плату для туристов из-за пределов Евросоюза с 1 января 2026 года. Например, цена билета в Лувр для туристов составит €30 вместо €22. Решение связано с сокращениями государственного финансирования в секторе культуры Франции в этом году. Ожидается, что в 2027 году цену за билеты поднимут и другие музеи.
◽️Обнаружили самую раннюю известную картину Караваджо. Рентгенография работы "Мальчик, чистящий фрукты" (Коллекция Лонги, Флоренция) показала, что художник сначала использовал холст для изображения маленькой собачки. Картина считалась самым ранним известным произведением Караваджо. В нижней части холста, примерно между руками мальчика и плодом, который он чистит, находится силуэт маленькой собаки, смотрящей на мальчика снизу-вверх с полуоткрытой пастью.
◽️Множество работ Фриды Кало иcчезли из коллекции её музея в Мехико. Об этом сообщила бывший директор учреждения Хильда Трухильо Сото. Она рассказала, что картины были проданы на аукционах и теперь находятся в частных коллекциях. В своем блоге она обвинила попечительский совет музея, игнорировавший собранные ею доказательства пропажи. Также экс-директор музея обнаружила пропажу страниц из дневника Кало.
◽️В столице отреставрировали домик Петра I — памятник деревянного зодчества. Это единственный в Москве мемориальный музей, посвященный царю-реформатору. Сейчас там представлена новая постоянная экспозиция “Петр Первый: рождение морской державы”. В 1702 году домик построили русские плотники и голландские корабельные мастера в устье Северной.
#сегодня_в_эфире
Слушайте в 15:05 на "Радио "Культура" выпуск программы "Искусственный отбор", в котором гости программы вместе с Григорием Заславским поговорят о 50-летии продюсерского факультета ГИТИСа и истории театрального менеджмента.
Гости студии: профессор ГИТИСа Людмила Городецкая, заместитель главного редактора телеканала "Культура" Александр Ефимович и заслуженный работник культуры Геннадий Смирнов.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица", в котором хореограф и режиссер Алла Сигалова расскажет про свой спектакль "8 разгневанных женщин".
Премьера спектакля Аллы Сигаловой состоялась 8 марта не случайно: все действующие лица этой истории — женщины. Собравшись в загородном доме в канун Рождества, они пытаются выяснить, кто из них виновен в смерти дорогого им всем мужчины.
Французский драматург Робер Тома создал пьесу по лекалам классического детектива: место действия отрезано от внешнего мира, под подозрением все присутствующие, мотив для убийства есть у каждой.
#сегодня_в_эфире
Сегодня, в 13:05, слушайте на "Радио "Культура" новый выпуск программы "Архитектура говорит".
В гостях у ведущего, президента Союза архитекторов России, Николая Шумакова, – Сергей Гнедовский, народный архитектор России, кандидат архитектуры, академик Московского отделения Международной Академии Архитектуры, член-корреспондент Российской Академии строительных наук, профессор.
Сергей Гнедовский: "Мой отец – архитектор. Вечерами у нас дома собирались его друзья, делали конкурсные проекты. Я едва доставал до столешницы, вставал на цыпочки, заглядывал – и видел поселки, дома, в которых горели лампочки, и это было счастье".
"Во время строительства Московского дома музыки Зураб Церетели, покойный, сказал, что народ никогда не догадается, что это Дом музыки, поэтому надо на крыше поставить скрипичный ключ".
"Была задача построить музей Куликовской битвы в чистом поле. Я переночевал в этом поле в палатке, чтобы все это почувствовать. И мы поняли, что в этом поле никаких зданий, никаких сооружений, наполненных пафосом, строить нельзя. Гораздо серьезней и сильнее сама природа. И тогда появилась идея холмов и дороги к ним. Битва – это дорога".
О диалоге между архитектором и режиссерами при строительстве театра, о дистанции, с которой зрителю видны глаза и мимика актера; о дискуссии по поводу того, сколько лестниц должно быть в Московском доме музыки; о реализации программы идеального города в районе Марьино; об архитектурном тексте музея “Куликово поле” и о том, как архитектура задает пространственные переживания.
#Читаем_Культ_личности
АНДРЕЙ ПЛАТОНОВ. ЧУЖОЙ СРЕДИ СВОИХ. ЧАСТЬ 10.
В конце января 1921 года Платонов вновь едет в Москву, делегатом Второго Всероссийского съезда работников печати.
В январе 1922 года получает на руки Удостоверение Наркомзема: "Выдано сие Губэкономсовещанием Воронежского Губисполкома председателю Чрезвычайной комиссии по борьбе с засухой т. Платонову Андрею Платоновичу в том, что он действительно командируется в Наркомзем для получения инструкций и специальной литературы по общим вопросам развития сельского хозяйства и по борьбе с засухой".
В начале февраля Платонов возглавляет комиссию по гидрофикации в Губернском земельном управлении. Он лелеет свою давнюю мечту – создать при Управлении Земчека, как говорит он сам, "Губернский боевой штаб сельскохозяйственного фронта, созданный против расплясавшихся смертельно опасных стихий, грозящих сплошным истреблением русского народа и революции".
Задачи, как мы видим, молодой энтузиаст ставит перед собой просто мирового масштаба.
"Он беспокоился, что земля у нас высохнет, – вспоминает сестра жены Платонова, Валентина. – Мне кажется, что и мелиорацией он стал заниматься именно из-за этого. И электрификацией тоже. Хотел, чтобы люди скорей стали жить лучше, ведь кругом разруха была. У нашего дома с большими подвалами стояли старинные сараи, и Андрей с папой стали устраивать в одном из них мельницу, потому что мельница была далеко и люди мучились: негде было молоть муку. Андрей делал все основные колеса и еще что надо, отец ему помогал. Работали дотемна".
А пока он трудится, не покладая рук, во имя мировой революции, в его частной жизни происходят события ничуть не менее важные, чем мировые.
В июле в краснодарском издательстве "Буревестник" выходит его первый поэтический сборник – "Голубая глубина" (то есть, он, заметим в скобках, заявляет о себе в литературном процессе, как поэт).
В сентябре супруга Мария дарит ему сына Платона.
В том же 1922 году Платонов публикует рассказы "Сатана мысли", "Приключения Баклажанова", "Данилок" и "Потомки солнца" – фантастическая модель посткоммунистического будущего, где, наконец, побеждена даже любовь, ибо она, по мнению автора, ведет к падению, побеждено и притяжение Земли, и люди покидают её в поисках идеальной жизни на других планетах. Примечательно, что рассказ выходит из печати 7 ноября – в день, когда крестят маленького Платона.
Весной 1923 года воронежская газета "Репейник" публикует первые главы сочинения некоего Иоганна Пупкова "Немые тайны морских глубин". Два героя повествования – Индиан Чепцов и Жорж – путешествуют на моторной лодке из Воронежа в Турцию и по пути попадают в несуществующую страну, у границ которой их встречает чудо-человек, питающийся, как пишет автор Иоганн, одной мыслью.
Иоганн, понятное дело, это псевдоним Платонова, поскольку каждая фраза в повести выдает подлинного автора с головой. Например, слова, обращенные к героям Индиану и Жоржу чудо-человеком: "Жоржик и ты, Чепцов Индиан, вы же странники и воители, вы шахтеры вселенной, а не то, что вы есть. Жорж, брось пожирать колбасу и масло, перейди на кашу, ты же лучший из многих, дорогой друг мой".
К сожалению, повесть Платонов не заканчивает, да и сам журнал "Репейник" прекращает славную, но короткую свою историю.
Свое кредо в то время – это осень 1923 года – Платонов формулирует в дарственной надписи Владимиру Кеплеру на книжке "Голубая глубина": "Человек призван закончить мир, найти место всему и дойти, и довести с собою все, что видимо и что скрыто, не до блаженства, а до чего-то, что я предвижу и не могу высказать. Я клянусь вам, что я буду делать это дело, как бы велико, темно и безнадежно оно ни было".
В том же 1923 году происходит еще одно важное в профессиональной биографии Платонова событие. Он знакомится с Александром Воронским, а Александр Константинович тогда – главный редактор журналов "Красная новь" и "Прожектор", видный литературный критик и вообще – заметный участник тогдашнего литпроцесса.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
Выставка "Море великих. От Айвазовского до Кандинского" открылась в Серпуховском историко-художественном музее.
Более 60 живописных полотен выдающихся мастеров – Ивана Айвазовского, Василия Кандинского, Исаака Левитана, Василия Поленова, Константина Коровина, Льва Лагорио, Алексея Боголюбова, Константина Богаевского, Ильи Машкова и других представлены в музее.
Погружаясь в морскую живописную стихию, зрители совершат увлекательное путешествие по Средиземноморью, отправятся к берегам Бретани и Нормандии, увидят льды Баренцева моря и цветущее побережье Крыма.
Выставка разделена на тематические разделы. В первом – представлены произведения выдающихся мастеров академической школы XIX века; во втором разделе собраны работы маринистов, отразившие особенности художественных течений первой трети XX столетия. Работы А.П. Боголюбова, В.Д. Поленова, Н.Н. Дубовского, И.И. Левитана, В.В. Кандинского и других живописцев, большинство из которых показываются впервые, знакомят с творческими методами и уникальными авторскими приемами художников.
Отдельный интерес представляют натурные этюды, раскрывающие тайны морского пленэра.
Выставка посвящена не только морю, она раскрывает естественную и символическую связь жизни человека с морем. Приморские города и гавани, романтика странствий, облик кораблей и судов, испытания во время бурь и кораблекрушений, сцены рыбного промысла и торговли, морской отдых и праздники, и, как награда – дары моря.
В пространстве выставки море становится главным лейтмотивом, связывающим пейзажи, жанровые произведения и натюрморты.
#новости_дня
◽️Скульптуру Родена обнаружили в доме простой французской семьи. Небольшая статуэтка долгие годы стояла на пианино. Речь идёт о скульптуре "Отчаяние". Статуэтка высотой 28 сантиметров изначально задумывалась как часть монументального произведения "Врата ада", в котором представлено более 200 фигур и групп.
◽️В День России во всех округах Москвы пройдут фестивали, кинопоказы, концерты и экскурсии. В саду им. Баумана прозвучат рассказы классиков, в Кускове покажут спектакли, а в "Москино" и на фестивале "Времена и эпохи" пройдут исторические реконструкции и мастер-классы.
◽️Юра Борисов продолжает покорять аудиторию Голливуда. Новой ролью актера станет главный герой драмы от американской студии A24. Его партнершей по съемочной площадке станет Элисон Оливер. Фильм будет о 90-х, но на этот раз не о русских бандитах, а о любви русского поэта к приезжей студентке.
◽️Спрос на книги по истории России в текущем году вырос на 31% -результаты опроса публикует ТАСС. Интерес к исторической литературе возрос как в крупных городах, так и в регионах, особенно среди пользователей из Москвы, Московской области, Краснодарского края, Санкт-Петербурга, Ленинградской области. Популярность приобрели как классические, так и современные произведения, охватывающие разные эпохи - от Древней Руси до XX века.
#Читаем_Культ_личности
АНДРЕЙ ПЛАТОНОВ. ЧУЖОЙ СРЕДИ СВОИХ. ЧАСТЬ 9.
В конце 1921 года Андрей знакомится с юной Машей Кашинцевой. Марии 18 лет, она из древнего графского рода Шереметьевых, и уж, конечно, не чета пролетарию и кандидату в члены РКПб. Мария Александровна родилась в Петербурге, училась в гимназии, была прекрасно образована. Отец, Александр Семёнович, привез ее и супругу Марию Емельяновну в Воронеж в 1918 году – спасал семью от голода. В Воронеже Мария Александровна поступает в университет, меняет несколько факультетов, и весной 1921 года в университетской библиотеке знакомится с юным литератором: "Однажды, придя в читальню, я увидела нового студента, который стоял с группой товарищей и очень громко говорил: "А что такое филология?". Позднее я узнала, что у этого студента было больше двухсот публикаций в газетах, журналах, альманахах, но в наш студенческий журнал Платонов ничего не хотел давать".
Их знакомство вскоре перерастает в нечто большее, и Андрей уже начинает бывать в доме Кашинцевых. По воспоминаниям сестры Маши, Валентины, "Андрей пришел к нам в дом такой крепкий, ладный, но у него какой-то особый вид был, не как у всех. Мрачноватый и малоразговорчивый Андрей был. На нем всегда была гимнастерка, вечно засаленная, потому что он постоянно возился с какими-то механизмами, инструментами, все изобретал, ремонтировал что-то".
Он не только ремонтирует что-то, он продолжает писать, в том числе и стихи, в том числе и лирические. В самом начале их романа с Машей он сочинит такое:
"Баю-баю, Машенька,
Тихое сердечко,
Проживешь ты страшненько
И сгоришь, как свечка"
Жутковатое посвящение. Но – главное, и это мы увидим – почти пророческое.
29 июля 1921 происходит страшное. В летнем лагере, отравившись грибами, погибают 20 детей. Среди них – младшие Климентовы: Наденька и Митя.
Отчаяние Андрея странным образом преломляется в текстах, которые он пишет в то время. Он сочиняет статью "Коммунист принадлежит будущему", где размышляет о том, как должен вести себя член партии, что отличает его от рядового члена общества. Он пишет о необходимости решительной чистки рядов партии. Оставшихся же партийцев необходимо поощрять дополнительными льготами, подкармливать и т.д.
В воронежской газете "Огни" Платонову отвечает публицист Георгий Плетнёв: "Ты голодай вместе со всеми, ходи оборванным, босым, как и все, болей нуждами всех и будь коммунистом! Только такой коммунизм и можно признать, только такие коммунисты и есть настоящие коммунисты. Коммунист в первую очередь принадлежит скверному, тяжелому сегодня, а уже потом великому, светлому завтра".
Платонов в ответ упрекает Плетнева в мещанстве (его статья так и называется "Ответ мещанину"). Вскоре он пишет ряд статей, где резко критикует продовольственную политику в Поволжье. А в Поволжье в то время – чудовищный голод.
В начале октября в воронежской "Нашей газете" начинает вести колонку "Наш край". А в конце октября и сам пылкий сторонник партийных чисток становится их жертвой – как шаткий и неустойчивый элемент Андрей Климентов-Платонов исключается из кандидатов в члены РКПб.
Двумя месяцами позже за непосещение занятий его выгоняют из Губпартсовшколы, то есть, из системы партийной учебы.
Ладно. Пусть местная казенщина и считает его шатким элементом, сам-то он про себя знает все. В первых числах января в газете "Свободный пахарь" Платонов печатает статью "Коммунизм в сердце человека".
"Если мы хотим коммунизма, – пишет Платонов, – то значит нужно истребить буржуазию; истребить не идеологически, а телесно, и не прощать ее, если бы она даже умоляла о прощении и сдавалась группами. Она все равно невольно нам враг – хочет она этого или не хочет".
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
Слушайте в новом выпуске программы "Московские открытия":
▫️Сотрудники Физического факультета МГУ представили установку, которая неинвазивно измеряет уровень гемоглобина в крови;
▫️Ученые выяснили, что перелетные птицы во время миграции ориентируются с помощью сложной системы подсказок: звездных карт, магнитного поля Земли и длине светового дня;
▫️Ученые МГСУ разработали технологию переработки борщевика в строительный материал;
▫️ Ученые Сколтеха представили методику, которая позволяет автоматически распознавать облака, тени и снежные участки на спутниковых снимках.
#новости_дня
▫️Народный артист России Николай Цискаридзе, который сыграет Людовика Великого в спектакле "Кабала святош" в Московском художественном театре (МХТ) имени А. П. Чехова, на театральной сцене появится под псевдонимом Максим Николаев. "У этого имени есть какой-то шлейф заслуг. Какое я имею право выйти на сцену рядом с драматическими [артистами] с этим шлейфом? Я подумал, что это будет честнее", - сказал он.
▫️В российской столице завершились съёмки спортивной драмы "Теофило". Она рассказывает о жизни любимого спортсмена Фиделя Кастро, боксера, трёхкратного олимпийского чемпиона Теофило Стивенсона. Это совместный проект "Мосфильма" и Кубинского института кинематографического искусства и промышленности.
▫️Строительство музейного комплекса Российской галереи искусств в Севастополе планируют завершить в конце года. Сейчас идёт благоустройство парковой зоны. Рядом возводится Театр оперы и балета; он откроется в будущем году.
#Читаем_Культ_личности
АНДРЕЙ ПЛАТОНОВ. ЧУЖОЙ СРЕДИ СВОИХ. ЧАСТЬ 8.
Андрей молод, энергичен, даже, можно сказать, хорош собой, но при этом почти всегда робок, застенчив. У него была, как вспоминает его коллега Лев Шубин, "Необычная внешность, чем-то напоминавшая облик молодого Достоевского, и какая-то странная черная хламида, очевидно, старая железнодорожная шинель, и застенчивая немногословность поэта, и длинные узкие листочки, на которых четким красивым почерком были написаны стихи".
В августе 1920 года Платонов и его товарищи по писательскому цеху (а он уже ощущает себя писателем) Бобыль и Бунтарь входят во временное правление воронежского отделения Союза пролетарских писателей.
В октябре вместе с Борисом Ирисовым он отправляется в Москву, где участвует в работе Всероссийского съезда пролетарских писателей в качестве делегата с правом решающего голоса. Это его первое свидание с Москвой. Там же, на вопрос журналиста о выбранном им литературном направлении, отвечает определенно: "Имею свое".
Он уже не только обретает собственный голос, он знает, что такое атака критики и как тяжело отстаивать свою позицию, отбиваясь от неё. А так уже было – в случае с рассказом "Чульдик и Епишка", напечатанном в "Красной деревне" и тут же вызвавшем скандал.
Разгромную статью публикует газета "Трудовая армия", обвиняя автора в излишнем психологизме героев и воспевании частнособственнической крестьянской идеологии.
22 августа Платонов печатает "Ответ редакции "Трудовой армии", где бросает в лицо критиканам: "Вы видите только наши заблуждения, а не можете понять, что не блуждаем мы, а ищем".
Это важное заявление. Отсюда он начинает последовательно отстаивать право на свободу поиска. Отсюда начинает прокладывать свой будущий путь в литературе. Одновременно он занимается упорным духовным поиском.
В 1920 году пишет статью "Христос и мы". Текст невелик, всего полторы странички, но вот высказывания там примечательны весьма.
"Пролетариат, сын отчаяния, – заявляет Платонов, – полон гнева и огня мщения. И этот гнев выше всякой небесной любви, ибо только он родит царство Христа на земле".
Иными словами, царство Божие идет не от любви, как сказано в писании, а от гнева и мщения. При этом сам Спаситель не отрицается, ибо, как отмечается у Платонова далее, "Люди видели в Христе бога, мы знаем его как своего друга".
Любопытная интерпретация. Чем-то напоминает выкладки членов Религиозно-философского общества с их неустанным богоискательством, с той только разницей, что Платонов – ни разу не столичный интеллектуал образца 90-х годов прошлого века.
В декабре 1920 года Андрей делает доклад на губернском съезде работников печати. Говорит об электрофикации, что абсолютно созвучно времени – в эти же дни в Москве проходит Восьмой Всероссийский съезд Советов, где с сообщением о плане ГОЭЛРО выступает председатель Государственной комиссии по электрификации России Глеб Кржижановский.
В самом начале 1921 года усилиями неугомонного Литвина-Морозова из печати выходит 16-страничная брошюра "Электрофикация" – по сути, несколько переработанный доклад Платонова. Его первая публикация в виде отдельного издания. Он уже взял себе этот псевдоним. Андрей Платонович Платонов. Сын Платона. Платонов.
В январе 1921 года Платонов предлагает московскому Государственному издательству издать ряд своих произведений – и стихотворных, и прозаических. Спустя почти полгода, в мае, он получает сообщение о том, что его рукописи отправлены на отзыв. Вдохновленный автор шлет еще одну, на сей раз подборку публицистики.
Он спокойно мог бы дебютировать тогда же, в 1921 году, и как интересный прозаик, и как своеобычный поэт, и как пламенный публицист.
Если бы. Все его рукописи буквально тонут в редакционных недрах, и робкий голос воронежского литератора-самоучки в столице не слышен. Тем более, друг и покровитель Литвин-Молотов назначен на партработу в Краснодар.
Продолжение следует.
/Автор текста: Владислав Борецкий/
На ВДНХ пройдет V Международный туристический форум "Путешествуй!".
Он состоится с 10 по 15 июня.
В этом году ожидается участие более 4000 представителей власти, туристического бизнеса и экспертов в рамках деловой программы, а также около 400 000 гостей фестиваля. В Форуме примут участие делегации из более чем 30 стран.
С 10 по 12 июня пройдут деловые мероприятия, а 12 июня будет посвящено молодёжной программе.
Туристический фестиваль развернется на главной аллее ВДНХ. Гостей ждут тематические зоны регионов и стран, мастер-классы, концерты, семейные активности, цифровой квест и презентации маршрутов. Можно будет получить консультации по поездкам, а также приобрести турпродукты. Для удобства предусмотрен мобильный путеводитель.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица", посвященный премьере документального фильма "Анатолий Белкин. Высокая вода".
В гостях у Оксаны Подриги и Владислава Борецкого — кинопродюсер, руководитель фонда "Кино&Театр", продюсер фильма "Высокая вода" Станислав Ершов.
Перед зрителями в "Высокой воде" разворачивается захватывающий монтаж лиц, действий, локаций. Фильм не столько рассказывает, сколько показывает, как искусство рождается из "связи предметов" и материалов. В ход идут не только новые интервью, но и старые телепередачи. В кадр попадают работы из личных коллекций и из недр мастерской, ботинки, поставленные между кистями и растворителям подальше от собаки, уникальные съёмки со сценами творческого процесса. Вместо анкетных вопросов – анекдоты, рассказы друзей, легенды и байки про Радочку, французского бульдога, названного в честь дочери Хрущёва. Наконец, Петербург, о дворы которого художник в детстве "тёрся кожей": мосты, колодцы, крыши, машущие в камеру прохожие, граффити "ныряй в рай".
#подборка_афиша
Москва
Выставка "Шахматный код. Игра. Наука. Искусство" в Подземном музее парка "Зарядье"
Выставка "Андрей Тарковский: про него и про кино" в ГМИРЛИ
Выставка "Комната сказок" во Всероссийском музее декоративного искусства
Выставка "5/5" в Cube. Moscow
Выставка "Вокруг хлеба" в Центре "Зотов"
Выставка "С небесной книги список дан…" в музее-заповеднике "Остафьево"
Выставка "Россия – любовь моя! Искусство ювелиров московского региона. XXI век" в Петровском путевом дворце
Премьера спектакля "Гудок!" в театре МОСТ
Премьера спектакля "8 разгневанных женщин" в МХТ им. Чехова
Премьера спектакля "Васса" в Театре наций
Спектакль "Летучий корабль" в Театре Терезы Дуровой
Московский джазовый фестиваль
Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижёров им. Рахманинова
Кинофестиваль Beat Film
V Международный туристический форум "Путешествуй!"
Серпухов, Московская область
Выставка "Море великих. От Айвазовского до Кандинского" в Серпуховском историко-художественном музее
Истра, Московская область
Выставка "Свет между мирами" в музее "Новый Иерусалим"
Санкт-Петербург
Выставка "Crypto/Ферма" в Царском селе
Международный фестиваль цветов
XXIV Международный фестиваль STEREOLETO
Выборг, Ленинградская область
Фестиваль "Культурный ВыборГ"
Курск
Выставка "Механический глаз" в картинной галерее им. Дейнеки
Псков
Выставка "Дело в шляпе" в Псковском музее-заповеднике
Кириллов, Вологодская область
Всероссийский фестиваль "Песенное поле"
#сегодня_в_эфире
Слушайте сегодня в 15:05 новый выпуск программы "Искусственный отбор".
Ведущий Григорий Заславский вместе с директор Московского концертного зала "Зарядье", пианистом, дирижером Иваном Рудиным обсудят Летний музыкальный фестиваль "Зарядье" и его главные события.
В рамках Летнего фестиваля запланировано большое количество грандиозных проектов и масштабных постановок: опера "Борис Годунов" с Ильдаром Абдразаковым, опера "Царская невеста" при участии Ольги Перетятько и Сергея Скороходова, опера «Травиата» в исполнении Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А. С. Пушкина, а также концерт симфонического оркестра Государственного академического Большого театра России под управлением Валерия Гергиева.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица", посвященный Международному фестиваль детского кино "Хрустальный ИсточникЪ". В гостях у ведущих – основатель и президент фестиваля, заслуженный артист России Эвклид Кюрдзидис.
III Международный фестиваль детского кино "Хрустальный источникъ" – это масштабный международный проект, включающий в себя образовательные и развлекательные мероприятия, центральными событиями которого являются конкурсы "Кинокампус-дети" и конкурс полнометражных игровых фильмов. Участниками команд "Кинокампус-дети" станут дети из различных регионов России, в том числе из Москвы и Ставропольского края, а также из стран ближнего и дальнего зарубежья.
Для гостей и участников подготовлена большая программа: мастер-классы по десяти творческим направлениям; специальная программа кинопоказов отечественных фильмов для детей и подростков; летние кинопоказы под открытым небом; вернисаж юных художников; фотовыставка; авторские программы в музеях; концерт участников команд "Кинокампуса"; спектакли для детей и взрослых.
#читаем_Музыка_автономных_областей
Майк Эллис – провинциал и альтернативщик из Парижа, Токио и штата Нью-Джерси.
Майк был американским музыкантом – джазовым саксофонистом, композитором, организатором и продюсером нескольких коллективов мирового джаза. А также – писателем.
Эллис – это фамилия матери Майка, под которой он выступал на сцене, по отцу Майк – Мордвинофф (Mordvinoff). Его отец родился в Петербурге в 1911 году, но после 1917 года вместе с семьей оказался во Франции. В Париже Николя Мордвинофф получил художественное образование и примкнул к школе пост-кубизма Амедея Озанфана (Amédée Ozenfant) и Фернана Леже (Fernand Léger). В 1940-е эмигрировал в США и стал видным книжным иллюстратором. Младший из трех его детей Майк родился в 1957 году, учился в джазовом колледже Беркли в Бостоне и в Новой школе – при Нью-Йоркском университете. Но в юности переехал в Париж и – что называется, сразу попал в хорошие руки двух "американцев в Париже" – контрабасиста и руководителя авангардного джаз-оркестра Алана Сильва (Alan Silva) и саксофониста Стива Лэйси (Steve Lacy) – между прочим, тоже потомка выходцев из России.
Всю вторую половину 1980-х Эллис работал в Японии, записал там два альбома с проектом M.E.T.A. и вернулся в Париж. В 1997 году впервые приехал на историческую родину своего отца и сразу же через общих парижских знакомых встретился со мной. А я уж представил его и своим коллегам и музыкантам, в том числе трио "Второе приближение". Их совместный проект Ex Tempore был выпущен сначала в России, а потом и в Германии. Майк Эллис стал своим человеком на фестивале "Джазовая провинция", причем не только как джазмен, но и как исполнитель блюзов – певец и импровизатор на губной гармошке. В 2002 собрал большую сборную "мирового джаза" из американских и русских музыкантов и в 5-й студии ГДРЗ записал, бесспорно, свой лучший альбом The Shaman’s Dance.
Но после этого Майк надолго переселился в Бразилию и к нам приезжал только один раз – в 2005 году. И как раз тогда был гостем нашего "Радио "Культура". Но еще раньше, в 2000 году, я пригласил Майка на фестиваль "Альтернатива", на который независимо друг от друга приехали еще два американца – авторитетный исполнитель Джона Кейджа Джошуа Пирс (Joshua Pierce) и Джонни Райнхард (Johnny Reinhard).
Еще при жизни Кейджа Пирс начал записывать полное собрание его сочинений для фортепьяно, в том числе и для подготовленного. Джонни Райнхард – на тот момент чуть ли не единственный в мире фаготист, который никогда не играл в симфоническом оркестре. Райнхард – сторонник микротоновой музыки и с 1981 года устроитель the American Festival of Microtonal Music.
В Московской консерватории большое впечатление произвели его мастер-классы, на которых он показывал, как исполнять на фаготе музыку в 1/4 и 1/6 тона. До "Альтернативы" 2000 года Пирс и Райнхард вдвоем никогда не музицировали. Но по инициативе Майка Эллиса они решились без какой-либо предварительной договоренности втроем импровизировать небольшую пьесу, запись которой Майк назвал Raw ("сырое, неподготовленное") и включил в свой одноименный альбом других своих выступлений на "Альтернативе-2000".
/Автор текста: Дмитрий Ухов/
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 18:05 в эфире "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Практика театра".
Ведущая Марина Брусникина вместе с гостем Павлом Ващилиным, директором Музея МХАТ, поговорят о взаимодействии музея и театра, а также зачем этим институциям сотрудничать.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица", который посвящен выставке "Наша Саша и Кот Казанский", а также инклюзивному конкурсу "Я художник — я так вижу".
В гостях у Оксаны Подриги и Владислава Борецкого — куратор выставки Полина Жураковская и директор благотворительной организации "Колесо Обозрения" Ольга Земляная.
В Музее Москвы открылась выставка "Наша Саша и Кот Казанский", где представлены работы лауреатов всероссийского инклюзивного творческого конкурса "Я художник — я так вижу". Посетители смогут увидеть авторские интерпретации известных произведений искусства, посвященных красоте, традициям и богатству культуры России.
В конкурсе приняли участие более 1300 детей и молодых взрослых от 6 до 20 лет с особенностями здоровья и развития, а также их братья и сестры. Работы участников оценивало экспертное жюри, в состав которого вошли представители 38 музеев-партнеров конкурса с лучшими инклюзивными практиками со всей России.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 20:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Театральная среда".
В гостях у Вадима Верника – Анастасия Сташкевич, прима-балерина Большого Театра, Заслуженная артистка России и Вячеслав Лопатин, премьер балета Большого театра, Заслуженный артист России.
#подборка_конкурсы
▫️До 15 июня ведется прием работ на всероссийский конкурс видео-арта среди молодых художников "Миры Тарковского".
Конкурс направлен на выявление и поддержку молодых авторов, чьи работы вдохновлены наследием Андрея Тарковского. Ключевая цель – создание оригинальных аудиовизуальных произведений, раскрывающих философские, эстетические и чувственные миры, отражённые в творчестве режиссёра. К участию приглашаются физические лица и авторские коллективы, независимо от возраста и места жительства. Каждый участник может подать неограниченное количество работ.
▫️До 15 июня ведется прием заявок на участие во всероссийском конкурсе "Творить в России".
Конкурс направлен на поддержку и продвижение художников, иллюстраторов, фотографов, дизайнеров и скульпторов. Цель Artists – создать профессиональную платформу, каталогизирующую авторов изобразительного искусства и их творческие продукты. К участию в конкурсе приглашаются художники, иллюстраторы, дизайнеры, скульпторы и фотографы, вне зависимости от профессионального статуса. Претендентами могут стать как состоявшиеся авторы, так и студенты, учащиеся художественных учебных заведений. Возрастной минимум для подачи заявки – 5 лет.
▫️До 20 июня московский драматический театр "Сфера" принимает заявки на участие в лаборатории для молодых режиссёров "В пространстве "Сферы".
Конкурс – лаборатория будет проходить в несколько этапов: отбор участников; знакомство с молодыми режиссерами и личные встречи; создание фрагмента спектакля. Победителю будет представлена возможность постановки спектакля на Основной сцене театра в январе-апреле 2026 года.
▫️До 20 июня принимаются заявки на участие в фестивале "СолнцеСтой".
Приглашаются фольклористы, этнографы, исследователи традиционной культуры, музейные работники, дизайнеры, представители креативных индустрий, а также все заинтересованные в Лаборатории, которая включает четыре направления: Актуальное нематериальное культурное наследие в современной музыке; Русский орнамент и русский шрифт: особенности использования в новых брендах; Традиции русского костюма в модной индустрии; Фольклорно-этнографическое наследие в музеях.
▫️До 20 июня проводится опен-колл для художников на создание мурала на фасаде Гжельского фарфорового завода.
Задача участников — разработать эскиз масштабного мурала, который украсит стены одного из главных символов народного промысла — Гжельского фарфорового завода. Он может быть очень традиционным или, наоборот, стать супер-современным взглядом на гжель.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица".
Тема дня – фестиваль "Бенуа де ла Данс", который в этот раз посвящен памяти Юрия Григоровича.
В гостях у ведущих – театровед, балетный критик, доктор искусствоведения, пресс-секретарь Ю.Н. Григоровича Александр Колесников.
17-18 июня на Исторической сцене Большого театра состоится Международный Фестиваль балета "Бенуа де ла Данс".
17 июня состоится благотворительный гала-концерт номинантов премии 2025 года и церемония награждения победителей.
18 июня гостей мероприятия ожидает гала-концерт "Звезды Бенуа де ла Данс –лауреаты разных лет". Зрители увидят пять российских и московских премьер.
В знак глубокого уважения к памяти основателя фестиваля – выдающегося хореографа Юрия Григоровича, фестиваль начнется и закончится посвящением Мастеру.
13 июня МГАСО выступит в рамках III Московского летнего музыкального фестиваля "Зарядье".
За дирижерским пультом – маэстро Димитрис Ботинис.
В программе: Концерт № 23 Вольфганга Амадея Моцарта и Симфония № 7 Антона Брукнера.
Двадцать третий Концерт Моцарта входит в репертуар ведущих пианистов мира.
Концерт был написан в 1786 году. Это произведение относится к пьесам, которые Моцарт особенно ценил и приберегал для себя или для исполнения, предназначенного для небольшого круга любителей и знатоков. Одна из величайших прелестей сочинения – лучезарное настроение и полная свобода от каких-либо шаблонов. В Зале Зарядье Концерт № 23 исполнит Ева Геворгян.
Во втором отделении концерта прозвучит творение Антона Брукнера – Симфония № 7. Она была написана в период с 1881 по 1883 годы. Брукнер был ярым поклонником музыки Вагнера. В честь своего кумира, который в это время находился при смерти, Брукнер написал траурную музыку и ввел в симфонию специфический голос вагнеровских теноровых туб.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 14:05 на "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Действующие лица".
В эфире музыкант Сергей Мазаев представит альбом"Русская сказка", который записан коллективом "QUEENtet Сергея Мазаева".
Это пятый полноформатный альбом группы и первая пластинка коллектива, куда вошли пьесы разных авторов. По словам музыкантов, главная идея компиляции: популяризация малоизвестных произведений редко исполняемых композиторов, среди которых такие имена, как Н. К. Метнер, А. С. Аренский, А. К. Глазунов, С. И. Танеев и В. И. Ребиков.
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 18:05 в эфире "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Основной состав", посвященный выставке "Фронтовой путь стихов и песен: поэт — народ".
В гостях у Дмитрия Бака – Олег Николаев, ведущий научный сотрудник Отдела ГМИРЛИ им. В.И. Даля "Дом-музей М.М. Пришвина", кандидат филологических наук, куратор выставки.
Экспозиция "Фронтовой путь стихов и песен: поэт — народ" посвящена поэтическим произведениям и песням, рожденным в годы Великой Отечественной войны и ставшим частью народного достояния.
Этот проект особенный, потому что очень личный: никто не может смотреть на эти предметы, книги, дневники, записи без мыслей о себе, о своей семье, потому что нет в России семьи, которую бы не коснулась Великая Отечественная война. Кроме того, эта выставка еще и личная непосредственно для ГМИРЛИ: с началом войны сотрудники отдела фольклора музея выезжали на фронт, собирали свидетельства эпохи — зарисовки фронтового быта, солдатское творчество, газетные передовицы, отражавшие языковые перемены времени. С бойцами на фронте велась постоянная переписка. Благодаря этой работе сегодня музей обладает крупнейшей коллекцией фольклора войны.
Сегодня в 20:05 слушайте программу "Сильное впечатление" на "Радио "Культура", в которой ведущие Юлия Бедерова и Артем Варгафтик поговорят судьбе оперной версии романа "Дубровский", совместной работе Эдуарда Направника с Модестом Чайковским и музыкальной ипостаси пушкинского текста.
Артем Варгафтик: "Эдуард Направник работал над оперой "Дубровский" с замечательным либреттистом – Модестом Петровичем Чайковским. Все слова, которые мы здесь слышим, на самом деле принадлежат тому же самому перу, которое создавало либретто "Пиковой Дамы" и "Иоланты". Вопрос, сколько здесь пушкинского…"
Юлия Бедерова: "Сегодня у нас раритет – опера Направника "Дубровский" исполняется не так уж часто. Музыка невероятно изобретательная, фантазийная, остроумная".
На "Радио России" в программе "За кадром" побывала Светлана Костенко, директор Центра развития компетенций в индустрии моды РЭУ им. Плеханова, член Союза дизайнеров России.
Слушайте выпуск на платформе "СМОТРИМ", в котором пойдет речь об обучении конкретным практическим навыкам в индустрии моды, о личном примере Вячеслава Зайцева, о руководстве журналом "Ателье"; о том, что только 10% стартапов в сфере моды живут дольше трех лет, а также о самых модных городах России.
Светлана Костенко: “Молодые люди хотят выразить себя. Рисование маслом – это достаточно громоздко и очень долго. А шить что-то из ситца, например, можно быстрее”.
#новости_дня
◽️Дайверы из Орла ищут в Ладожском озере колокола с Никольского скита Валаама. Они пропали, когда братию монастыря и церковные ценности на подводах эвакуировали в Финляндию. После авианалета пароход сгорел и затонул. На его остов наткнулись случайно. Они уже составили карту дна, оказалось, там сотни затонувших объектов. Если колокола найдут, их вряд ли вернут на место. Но они помогут обрести Валааму утерянный секрет идеальной колокольной бронзы.
◽️Завершается масштабная реставрация павильона № 35 "Главтабак". Одному из самых необычных строений на ВДНХ, которое имеет восьмигранную форму и напоминает яркую шкатулку, вернули его главное украшение. Теперь гости ВДНХ могут увидеть изящный позолоченный шпиль, который после реставрации установлен на крыше павильона, и эмблему с позолотой.
◽️В Великобритании нашли картину Уильяма Тёрнера, утерянную 150 лет назад. Подпись Тёрнера на картине "Нарастающий шквал" была обнаружена в процессе реставрации картины после ее продажи в прошлом году. Творение британского художника будет выставлено на аукционе Sotheby's. Ориентировочная цена 200 000 - 300 000 фунтов стерлингов ($270 000 - $400 000).
#сегодня_в_эфире
Сегодня в 16:05 в эфире "Радио "Культура" слушайте новый выпуск программы "Поэтический минимум".
Автор и ведущий Дмитрий Воденников поговорит со слушателями о об именах и стрекозах русской поэзии.
У Мандельштама есть мерцающее, до конца не разгадываемое стихотворение, в котором он раздает слова-символы в подарок поэтам. Но принцип, почему одному это, а другому то, остается некоторой тайной.
Дайте Тютчеву стреко́зу –
Догадайтесь, почему.
Веневитинову – розу,
Ну а перстень – никому.
А есть ли разгадка?
#читаем_Музыка_автономных_областей
"Воскресенье в де Раумте" – в "космосе".
Sunday at de Ruimte – альбом от нидерландского кооператива независимых музыкантских лейблов Toondist.
Сегодня международный квартет. Нидерландах вообще, кажется, живет и работает больше всего музыкантов из самых разных стран – если считать на душу населения, точнее, в расчете на одного джазмена-голландца. В нашем сегодняшнем квартете голландцев вообще нет.
Альбом квартета в этом составе – первый, все музыканты давно уже не дебютанты, всем им уже основательно за тридцать.
Фрэнк Розали (Frank Rosaly) у себя в Чикаго в начале 2010-х был уже довольно известен своей группой "Цикада". Джон Дайкман (John Dikeman) играет самую разную музыку – пост-рок с канадской группой Godspeed You! Black Emperor, с Каирским симфоническим оркестром и со знаменитым голландским гранд-оркестром Метрополь. Марта Варелис (Marta Warelis) переехала из польского города Лодзь в Нидерланды в 2010. Продолжила учиться в Консерватории, но сразу же попала в круги нового джаза. И контрабасист – Эарон Ламли (Aaron Lumley) – канадец, переехавший из Монреаля в Европу, также вращался больше в кругах авант-рока.
Де Раумте (De Ruimte) – "Пространство, Космос" – это название джаз-клуба, проводившего 2 августа 2020 года фестиваль объединения/лейбла Doek Raw. Но запись, на мой взгляд, определенно студийная. Если нет, то снимаем шляпу перед звукорежиссером Мариэль Гровен (Marielle Groven). Интересно в Амстердаме строгий карантин к тому времени уже закончился? Во всяком случае, в апреле того года, другой большой фестиваль в этом месте был отменен.
Квартет – это "классический" постколтрейновский фри-джаз, как будто никакого пост-рока или электронного джаза не было. Причем никто из музыкантов-североамериканцев, несмотря на весь свой пост-роковый опыт, никакой форсированной громкостью звука (стеной звука, как иногда говорят) отнюдь не злоупотребляет. И опираются во многом на саунд акустического баса Эарона Ламли.
/Автор текста: Дмитрий Ухов/
