20748
Добро пожаловать в мир искусства и креатива
Родное дите на периферию? Так называется картина художника с очень интересной судьбой Ахмета Ибадулловича Китаева (1925-1996 г.), а сюжет написанный в 1954 году связан с правилами советского времени, когда выпускники ВУЗов получали обязательные распределения. Отказываться было крайне нежелательно! Послать могли далеко, в крупный город или в деревню. Как правило, жителей небольших населённых пунктов это совсем не пугало, а вот Москву покидать никто не хотел.
Вот и здесь показана подобная ситуация. По обстановке квартиры, видно, что глава семьи при хорошей должности. Девушка хорошо одета (а ведь многие вещи тогда не покупали, а «доставали») относится к «золотой молодёжи», она очень расстроена и её успокаивает сердобольная бабушка.
Хозяйка здесь женщина, замахивающаяся половником на мужа, не сумевшего пристроить дочку в столице. Вроде бы картина призывает осудить эту сцену, но искусствоведами работа была раскритикована. Китаева обвинили, что он не разоблачает, а лишь описывает мещанский уклад. В 1990-е мнение изменилось, сюжет назвали «живописно-сценическим фарсом о бытовых неурядицах», который не наполнен назидательностью.
Дженнифер Дженнари – художница из США, работает в технике «а-ля прима». Картины полны энергии и дышат жизнью. Здесь нет какого-либо сюжета или интриги – просто восхитительные мордочки. По словам автора – обожает животных до такой степени, что даже на улице не может пройти мимо, чтобы не остановиться! Также пишет портреты людей (которых впрочем немного) и является, автором книги по рисованию человеческой фигуры.
Читать полностью…
Новогодний Нижний Новгород в творчестве Ильи Спиченкова. SPICH (псевдоним) является не только известным нижегородским художником, но и действующим сотрудником МЧС. На работе он спасает людей, а в свободное время пишет картины, занимается стрит-артом и даже расписывает нижегородский общественный транспорт!
Читать полностью…
«Шёпот русалок», Сизов Олег Леонидович (1970)
Манеру этого живописца называют схожей с техникой Мане… Он проживает в Подмосковье, картины продаёт на аукционах, которые проводит самостоятельно.
Американская художница Робин Люсиль Андерсон увлеклась рисованием в 6 лет. Обучалась в художественном колледже, творческую карьеру начала с акварельных портретов. В настоящее время её основное направление – это архитектурная иллюстрация, также увлекается садоводством и создаёт замечательные цветочные картины! Иногда в них присутствует нотка личного, то есть, например, детские фотографии, стопки журналов или чашка с недопитым чаем. Создается ощущение, что хозяйка отошла и вот-вот вернётся.
Читать полностью…
Душевные полотна летописца российской деревни – Павла Петровича Попова (1966). Автор родом из Перми, выпускник РАЖВиЗ. За отличную учёбу был удостоен премии президента РФ.
Изобразительным искусством начал заниматься в 24 года. До этого были служба на флоте, работа поваром, затем на заводе слесарем. Влюблён в русскую деревню, специально приобрёл дом в Вологодской области, где проживает в настоящее время. Считает, что художник должен пробуждать души людей величественными образами духа, и согласен с В.Д. Поленовым, который говорил, что живопись ничего не стоит, если в ней нет добра и красоты.
Приближение нового года и праздника в картинах художника Ильгиза Муртазина. Зимние прогулки, каникулы на склонах гор, дача зимой и уют камина..
Читать полностью…
Отто Дикс "Автопортрет с Музой", 1923 год
Довольно забавная история взаимоотношений заказчика и художника. Музой Отто Дикса в реальности была женщина по имени Марта Кох. Он познакомился с ней когда рисовал портрет ее мужа, доктора Ганса Коха. Как полагается у Музы и Творца случилась Любовь. Марта бросила мужа и ушла к художнику. При этом, бывший супруг переживал недолго. Вскоре он женился на сестре Марты и, что интересно, сохранил с разлучником Диксом приятельские отношения.
Картина была написана в 1923 году, когда бурные страсти уже улеглись и все успокоились. Получился такой хэппи-энд: Ганс, Отто и Марта с сестрой стали родственниками и зажили счастливо.
По мнению некоторых искусствоведов, это самый продаваемый живописец в мире! Белорусский художник-импрессионист Леонид Аркадьевич Афремов (1955-2019 гг.) известен своей манерой с мастихином. Родился в Витебске; мама трудилась инженером на металлургическом комбинате, а отец на фабрике обуви.
С детства очень хорошо рисовал, окончил художественное училище и университет им. Машерова. Из-за еврейского происхождения ему долгое время не давали принимать участие в выставочной деятельности. Много ранних работ было передано в частные руки совершенно бесплатно. В настоящее время популяризацией живописи Афремова занимаются его потомки, которые проживают в Мексике.
Михаил Кузнецов (1960 г.) – современный художник-акварелист, родился в Москве. По профессии – географ. Принимал участие в исследовательских экспедициях в полярных регионах. Живописью занимается последние 10 лет, считает что образование и опыт полученный в путешествиях повлияли на его стиль. Пишет картины, преподаёт. В настоящее время проживает в Монреале (Канада).
Читать полностью…
На своей работе «Под новый год» (1958 г.) художник Сергей Дунчев изобразил собственных детей – Славу и Наташу. Душевное произведение переносит в советское прошлое. Ёлки тогда ставили живые и запах хвои перемешивался с запахом мандаринов и яблок. Ветки украшались стеклянными шарами, шишками, ватой имитирующей снег... О чём задумалась сидящая у стола девочка? Возможно, «старший брат» сказал ей что Деда Мороза на самом деле не существует!
Читать полностью…
«Техасское небо» (2019), Эрин Хэнсон
Пейзажи этой американской художницы очень колоритны, сочны и выразительны! Родилась и выросла в Калифорнии, в детстве было много увлечений, в том числе рисование. После школы поступила в университет, на факультет биоинженерии. Стиль, в котором пишет, называет «открытым импрессионизмом». Темы большинства картин – природа США.
«Святой Антоний проповедует рыбам», Арнольд Бёклин (1827-1901 гг.)
Этот художник из Швейцарии был одним из значимых символистов в европейской живописи XIX столетия. Родился в семье состоятельного торговца шёлком. Обучался в Дюссельдорфской академии художеств, много путешествовал. Преподавал в Саксонской Велико-герцогской школе искусств в Веймаре, среди заказчиков Бёклина были самые состоятельные люди того времени.
Также занимался графикой, скульптурой и в целом был неординарной и экстравагантной личностью. Например, мечтал о полётах в небе на аппарате без двигателя и самостоятельно сконструировал экспериментальный образец. В то время он находился в Риме и о его кощунственной выходке стало известно инквизиции. Чудом ему удалось бежать! В целом жизнь его сложилась благополучно, был женат на любимой женщине, стал счастливым отцом. Умер на собственной вилле в Италии. Его сын Карло спроектировал надгробие в виде дорической колонны. Надпись на ней – «Non omnis moriar», переводится, как «не всё умирает».
Николай Соломин "Слово не сдержала. Не дождалась", 1976 год
Читать полностью…
Елена Кацура появилась на свет и проживает в Челябинске, с детства интересовалась искусством. По воспоминаниям, на заинтересовавшее произведение искусства могла смотреть буквально несколько часов! Свой творческий путь начала с художественной студии, впоследствии стала магистром живописи. Долго искала свой стиль, технику. Выбрала масляную краску и направлении «импрессионизм», который она умело соединяет с традициями русской реалистической живописи. Елена вместе со своей семьёй два года жили в Калифорнии (США). По словам автора, этот опыт очень повлиял на её стиль. Живопись Кацуры – своего рода жизненная философия, умение видеть всё вокруг ярким и светящимся.
Читать полностью…
«Женщина под зонтиком на цветущем лугу» (1881), Шишкин И.И. (1832-1898)
Какие шедевры вспоминаются, когда слышим или читаем про «царя леса»? Огромные дубы, высокие сосны и непроходимые чащи... Среди этого великолепия теряются его не менее потрясающие уголки заросших дворов и данное произведение из частного собрания. Луг окутан дымкой цветущего разнотравья, а дама подобна видению в полуденном зное...
Пукирев Василий "Неравный брак", 1862 год
Существует версия, что идею написать картину на эту тему подсказал Василию Пукиреву его друг-художник Петр Шмельков, не понаслышке знавший о таком понятии как "Брак по расчету".
В середине 19 века вопрос бесправного положения женщины, девушки-бесприданницы, выдаваемой замуж против её воли, стал для России болезненным. Значительное число браков в то время строилось на основе выгоды и материальной заинтересованности. В 1854 году на сцене Малого театра была поставлена пьеса Островского "Бедность не порок", а в феврале 1861 года вышел Указ Святейшего Синода, осуждающий браки с большой разницей в возрасте.
Мясников Дмитрий "И вновь продолжается бой", 2022 год
Читать полностью…
«Букет сирени» (1882), Эдуард Мане
Холст, масло. 54 x 41 см. Старая Национальная галерея, Берлин
Выдающийся французский художник XIX века, которого называют последним классиком и первым современным живописцем. Он родился в семье, принадлежавшей к сословию аристократов (мать вообще была крестницей шведского короля). Перед юношей были открыты все двери, но он выбрал жизнь художника вопреки воле собственной семьи.
Поначалу его работы критиковались, а две из них «Завтрак на траве» и «Олимпия» и вовсе вызвали грандиозный скандал! Одно время Мане сблизился с импрессионистами и постимпрессионистами, но выставляться с ними не хотел. Он понимал, что признание – это вопрос времени, и не хотел ассоциироваться с кем-либо.
Умер от тяжёлой болезни, успев закончить картину, которая признана лучшей его работой – «Бар в Фоли-Бержер». Был женат на собственной натурщице, но сына от неё не признал. Таким образом, наследников у Эдуарда Мане не было.
