7828
Inst: masha_was_here Tg: @masha_gun_kelly Не рекламирую ничего, только если вы не Джереми Стронг.
Оффтоп: Fontaines D.C. выпустили новую песню и клип, и я уже вижу, как режиссеры будут цитировать этот кадр
Читать полностью…
Учитывая, что Адама Драйвера тоже закастили, тот же вопрос
Читать полностью…
Как человек, которые смотрел все сезоны «Американской истории ужасов» я в полном ахере + в восторге от того, что в 13 сезоне будут ВСЕ топовые персонажи из предыдущих сезонов, даже, мать его, клоун Твисти из 4 сезона. Ну а бедный Эван Питерс, по слухам, вообще будет отдуваться за всех своих 6 персонажей в сериале.
Я, черт возьми, буду это смотреть.
Сегодня на HBO выходит новый документальный сериал-расследование от создателей Tiger King, который называется «Божьи монстры». В продюсерах также значится студия А24.
Он расскажет историю многомиллионного подпольного бизнеса по контрабанде экзотических рептилий, который десятилетиями снабжал редкими видами американские зоопарки. Но крупная империя рушится, когда два главных поставщика и давних конкурента предают друг друга, запуская жестокую и разрушительную вендетту.
Премьера состоялась в марте на фестивале SXSW, где проект привлек большое внимание прессы и получил приз зрительских симпатий.
Пока мы ждем «Вервулфа» Роберта Эггерса, давайте вспомним, что до того как стать режиссером, он много лет работал как художник и дизайнер.
После переезда в Нью-Йорк Эггерс занимался оформлением театральных постановок, созданием декораций и дизайном костюмов. Ещё в школе он поставил собственную сценическую версию «Носферату», где сам разработал декорации и визуальный стиль. Позже в экспериментальном театре Нью-Йорка он продолжил самостоятельно придумывать сценографию, костюмы и реквизит.
Большинство режиссеров начинают с монтажа, операторской работы или короткометражек. Эггерс же пришёл из визуального искусства. Поэтому он думает о фильме как художник: сначала создаёт мир, затем подбирает архитектуру, мебель, одежду, предметы быта и только потом строит драматургию внутри этого пространства. Во многих его фильмах каждый предмет создан или выбран так, чтобы соответствовать эпохе. Он месяцами изучает архивы, музейные коллекции, исторические документы и живопись, чтобы добиться максимальной достоверности.
Большая часть его рисунков — это рабочие материалы для театра и кино: эскизы декораций, концепт-арты будущих локаций, эскизы костюмов и аксессуаров, и раскадровки, где он продумывал композицию кадров и движение камеры.
А я вчера с кайфом сходила на «Одиссея» в бывший IMAX, где на огромном экране с крутым звуком посмотрела эту великую эпопею (напишу попозже). Я поддерживаю теневой прокат, мне важно чтобы кинотетатры смогли выживать, а не только крутить российское говно, которое снимают на гос деньги, которые идут сами знаете куда.
И если вы этого не понимаете, то мне за вас грустно.
/channel/remizorro/41427
Очень рада, что помимо Саманты Мортон в «Одиссее» Нолана все хвалят Джона Легуизамо.
Я сразу вспоминаю его роскошного Тибальта в «Ромео + Джульетта» База Лурмана и этот пистолет — сильно кастомизированный айтем, основой которого послужил Taurus PT99 — бразильский пистолет, конструктивно очень близкий к Beretta 92. Для фильма его радикально изменили, а изображение Девы Марии на рукояти стало одной из самых узнаваемых деталей оружия Тибальта и часто воспроизводится в коллекционных репликах.
Вампир Лестат / The Vampire Lestat, 2022-...
3 сезон
You are listening to «The Failures,» album 57, side A.
Мне искренне жаль всех тех, кто не смотрит «Интервью с вампиром», ибо это лучшее, что выходила за последние годы. Абсолютный триумф сценаристов и актеров, филигранно рассказывающих и показывающих истории из книг Энн Райс. Как же я счастлива, что этот сериал всё больше и больше людей начинают открывать для себя, находить и болеть за своих любимых персонажей, спорить с другими фанатами, создавать фандомы, а издания типо Variety ставить сериал в топ лучших сериалов года. Потому что он действительно заслуживает этого, как никто другой.
Третий сезон, названный как «Вампир Лестат», посвящен, собсно, Лестату де Лионкуру — моему любимому вампиру и герою этого сериала. Действие перенесено в наши дни, где Лестат отправляются в тур как рок-музыкант, а смертные узнают о существовании вампиров. Все серии мы наблюдаем, как Лестат вспоминает прошлое, борется со своими демонами, сумасшедшей мамашей-вампиршей, дает концерты, грустит, что Pitchfork поставили его новому альбому 3/10, пытается вместе с Луи отпустить Клодию и снова найти путь к сердцам друг друга. Сэм Рид... твою мать, что за актер! Где же создатели откопали такое австралийское чудо и почему еще все режиссеры не дерутся за право снять его в своем фильме, ибо он феноменальный актер и вдобавок отличный певец.
Но что меня больше всего тронуло, так это то, что все серии мы наблюдаем о том, как он протяжении сотен веков совершает множество ошибок, о чем ему, конечно, в Лимбе сообщают все близкие, которых он когда-то убил или причинил боль. Называют неудачником, манипулятором, трусом, невоспитанным, тщеславным... на что Лестат им всем отвечает, что если он и потерпел неудачу, то значит, что он пытался что-то сделать.
Невероятный сезон. Молюсь всем Богам, чтобы его продлили и тогда будем уже смотреть историю Армана де Пиздаболиуса, и, похоже, крах всех смертных с царствием вампиров, а, главное, Акаши.
— Could be nice.
— Could be.
Наверное, никого не удивлю сказав, что мне очень понравился «Её личный ад» Рефна — первый полнометражный фильм режиссера после десятилетнего перерыва, который он снял в Токио и частично на его родине, в Копенгагене. Название — прямая отсылка к британскому фильму Her Private Hell. Для Рефна характерно обращаться к забытым жанровым фильмам 1960–1980-х годов и на своем сайте byNWR он уже много лет занимается реставрацией подобного кино, поэтому название — одновременно и оммаж и переосмысление старого exploitation cinema.
Действие фильма происходит в футуристическом мегаполисе, где появляется загадочный туман, который выпускает в мир неизвестную сущность — Кожаного человека. Главная героиня Элль (Софи Тэтчер) ищет своего исчезнувшего отца. Параллельно развивается линия рядового Кея (Чарльз Мелтон), пытающегося буквально вытащить свою дочь из ада. И постепенно эти две истории начинают пересекаться.
Сам Рефн сказал в Каннах, что идея картины пришла к нему после пережитой клинической смерти: фильм родился из ощущения возвращения «с той стороны», а не из желания рассказать обычную историю. Как и в «Неоновом демоне», который он посвятил своей жене, «Её личный ад» посвящен его дочерям. Сам Коля никогда не рассказывает смыслы своих фильмов, поэтому вся интерпретация лежит на стороне зрителей, и вот что вынесла отсюда я: во-первых, в фильме ад — не столько место, сколько психологическое пространство, и персонажи буквально живут внутри своих воспоминаний, страхов и фантазий (такой концепт он уже использовал в «Только бог простит» и «Ковбое из Копенгагена»). Во-вторых, туман, как выжный символ фильма, который выпускает некую сущность. Но туман также можно рассматривать как вторжение бессознательного, так как он стирает границы между реальностью и смертью (туман был также использован Рефном в «Вальгалле» и «Ковбое из Копенгагена»). В-третьих, сущность aka Кожаный человек — для меня это некая материализация травмы, то, что нельзя победить пока ты боишься, но также это воплощение насилия в целом. Ну и, конечно, музыка стоит отдельный особняком: это больше не синтивейв и эмбиент Клиффа Мартинеса, это Пино Донаджо — легендарный композитор фильмов Брайана Де Пальмы, монументальный саунд которого заранее сообщал зрителю в фильме эмоцию, ещё до того, как герои начинали говорить.
Пару слов про актеров: меня не очень впечатлила Софи Тэтчер, так как она буквально эмоционально воспроизвела всё то, что делала уже в тех же «Шершнях», больше понравилась роскошная Гавана Роуз Лю и милейшая Кристин Фросет, которую я давно люблю. На Чарльза Мелтона невыносимо смотреть вообще, он чето типо самый красивый мужчина на земле, абсолютно шикарный тип и его история, где он искал дочку, тронула намного сильнее истории Элль. Также спасибо за каст Хидэтоси Нисидзимы, хоть и на 3 минутки, но послэил хорошо.
В целом, это очень грустный и сентиментальный фильм о детях и родителях, о женщинах в целом и о мужской агресси. О бессознательном и, конечно, о смерти. Считаю, что фильм нужно смотреть как иммерсивный спектакль, потому что театральность тут выкручена Рефном на максимум. Оставить попытки понять ту или иную сцену — всё равно вы никогда не будете уверены на сто процентов, что Коля туда закладывал. Это его исповедь, не случайно он называл фильм своей «второй жизнью» и рассказывал, что потеря интереса к кино сменилась желанием снова снимать после возвращения к жизни. Это визуальная поэма, где эмоциональное важнее объяснения каждого действия героев.
Люблю я Рефна, блин. Однажды вы найдете себе режиссера по душе и будете счастливы всю жизнь!
Cinema Starter Kit 🍿
Единственная папка, в которой участвую — эта.
В ней 14 тг-каналов с рекомендациями, сериалами, большими премьерами, фестивалями, редкими находками и даже целое медиа о кино — каждый со своим слогом, но все они про то, что больше всего любим.
Как обычно зову подрубаться, если вы еще не!
Лоррис Шевалье, исторический консультант по фильму Роберта Эггерса «Вервулф», рассказал про 5 лучших книг по истории, использованных для фильма:
• Le Livre de Chasse du Roy Modus — средневековый французский трактат Анри де Феррьера, сочетающий охотничий опыт, философию и моральную аллегорию.
• La Vénerie — один из самых известных французских трактатов об охоте. Для историков он ценен не только как руководство по охоте, но и как источник по культуре французского дворянства 16 века.
• Hunting Law and Ritual — исследование о том, какое место охота занимала в английской культуре Средневековья и как она отражалась в литературе.
• Du Poil Et De La Bête — это научное исследование о том, как в средневековом европейском искусстве изображали «дикого человека» и почему покрытое шерстью человеческое тело приобрело столь важное символическое значение.
• Loups-garous du Moyen Âge — научно-популярная антология, в которой собраны, переведены и подробно прокомментированы средневековые тексты о оборотнях. В сборник вошли не только художественные произведения, но и ученые трактаты, где превращение в волка рассматривается с медицинской, философской, религиозной и даже «научной» точки зрения того времени.
Мне ужасно не понравился «День разоблачения» Спилберга. Пока что худший фильм года и в целом один из худших, что я видела. Дело в том, что он чрезвычайно устарел и Спилберг даже не пытается сделать хоть что-то интересное и новое. У него всё еще инопланетяне — это зеленые человечки с большими глазами. Раз уж ты такой любитель конспирологических теорий, почему реально не взять какую-то крутую еще не зафорсенную теорию и развернуть ее для масс? А то вы посмотрите на него, название-то еще какое придумал «День разоблачения», типо нифига себе секрет, что нло существует! Алло гараж, там уже вовсю опубликовались архивы США, где буквально подробно расписано с самого начала первой спецгруппы по наблюдению за пришельцами времен второй мировой, что да как. Но и в целом, СТОЛЬКО инфы уже за эти десятилетия было, снял бы хотя бы про Кыштымского карлика, в сто раз полезней было бы.
Намутил воды в фильме, с политикой, религией, семейной драмой, и даже такая интересная теория про «спящих», просто слита к херам собачьим. Это никакая не научная фантастика, это просто старческий пердеж в лужу от человека, который вообще не попытался сделать хоть что-то классное, а лишь повторил свои же фильмы, да так поверхностно, что мама дорогая.
Пока Джордж Миллер не может найти деньги на свой новый фильм из-за того, что всякие парацетамолы захейтили великолепную «Фуриосу», Спилберг снимает про зеленых, мать его, человечков. Я, знаете, лучше буду смотреть, как акулы в Колизее у Ридли Скотта плавают, чем такое.
Thomas Adès — Phil Hale
La chimera — Josh O'Connor
From — Man in yellow
#наподумать
Финальный сезон «Медведя» роскошный. После 3 и 4 сезонов как-то всё очень пошло на спад, но в финальном сезоне сценаристы, видимо, подсобрались и выдали по уровню как первый сезон. Минимум личностых проблем, а максимум готовки и запар. Вот что получается, когда команда реально горит делом даже в самые херовые свои периоды + круто что они смогли сублимировать свои переживания и показать настоящий уровень, абсолютно достойный двух мишленовских звезд)
Потрясающее завершение сериала.
Ну и тиктокичи, куда без них. Вспомните, как это было (а было круто, блин)
Читать полностью…
Дьяволы / The Devils, 1971
Режиссер Кен Рассел
Оператор Дэвид Уоткин
Многих, и меня в том числе, взбудоражил новый смонтированный трейлер к «Дьяволам» Кена Рассела, который уже отреставрированный показывали в Каннах и будут показывать в США. Поэтому я решила поделиться для тех, кто не смотрел, а для других напомнить, ЧТО это за мастерпис, который начисто снесёт вам крышу.
«Дьяволы» — один из самых скандальных и радикальных британских фильмов 70-х. Он основан на реальной истории, когда в 16 веке священника обвинили в колдовстве и в том, что он якобы насылает демонов на монахинь. Кен Рассел, опираясь на книгу Олдоса Хаксли The Devils of Loudun и пьесу Джона Уайтинга The Devils, переосмыслил всё это и выдал безумную религиозную историю о сексуальном подавлении и политических расправах.
Помимо сюжета, фильм крут тем, что режиссер и художник-постановщик Дерек Джармен намеренно отказались от исторической точности в декорациях, тем самым фильм как бы существует вне времени, вне конкретной эпохи. Декорации выглядят как психиатрическая больница вкупе с почти стерильной модернисткой архитектурой.
Несмотря на то, что в фильме очень много эротических сцен и голых монахинь, это не выглядит как эксплуатационное кино, это скорее серьезная политическая трагедия о том, как власть диктует «истину», превращая человеческое желание и страх в инструмент контроля. Рассел приглашает зрителя окунуться в эту массовую истерию с провокационными кадрами лишь для того, чтобы зритель прочувствовал весь ужас, который творит тоталитарная власть.
Кино, конечно, не для всех, но если раз посмотреть, то ты точно его не забудешь.
Новость о том, что Кристофер Эббот исполнит роль Чарльза Ксавьера в новых «Людях Х» для меня воспринимается как-то так
Читать полностью…
Традиционный пост просмотренного за последний месяц:
Maximum Pleasure Guaranteed / Удовольствие гарантировано — довольно забавный сериал, в котором удачно сочетаются чёрная комедия, детектив и триллер. Этакое драмеди о человеке (великолепная Татьяна Маслани), который принимает одно сомнительное решение, потом ещё одно — и внезапно оказывается по уши в катастрофе. В каждой серии всё становится хуже, но от того и забавнее наблюдать, как героиня пытается выпутаться из всего это. К сожалению для меня, есть задел на второй сезон.
House of the Dragon / Дом Дракона, 3 сезон — два сезона понадобилось Дурдому дракона чтобы оправдать свое существование. По-прежнему считаю, что это самый необязательный для просмотра спин-офф, однако третий сезон в разы лучше предыдущих двух. Сценаристам, видимо, дали по жопе и они, наконец-то, окуклились и выдали вполне себе смотрибельный и насыщенный событиями сезон. Жаль только, что все наши красавчики полегли и, как написала одна моя знакомая, Джеймс Нортон так и не явил миру свой Хайтауэр(
Cape Fear / Мыс страха — мне нравится фильм Скорсезе, поэтому было интересно глянуть современную интерпретацию. С кайфом посмотрела сериал и полезла читать комменты, в которых, к удивлению, увидела очень много хейта. В целом пофиг на чужие мнение, мне лично очень всё понравилось: классный вайб 90-х, та же тревожная музыка и, конечно, актеры играют прекрасно. Очень соскучилась по Эми Адамс!
The Five-Star Weekend / Пятизвёздочный уикенд — рекомендация для тех, кто также как и я любит смотреть сериалы про готовку. Очень милый и хороший, с приятными героинями, которые собрались в богатом загородном доме, куда их позвала подруга, чтобы провести уик-енд за готовкой, разговорами и прочими вещами.
Finding Emily / В поисках Эмили — бритиш ромкомс are back! Мой молодой краш Спайк Ферн дает вайбы Адама Драйвера и Лиама Галлахера в этом очень приятном фильме о том, как главный герой ака романтик ака музыкант ищет девушку, с которой познакомился на вечеринке, думая, что она его судьба. Всё, что он о ней знает, это то, что её зовут Эмили. Но другая девушка с таким же именем узнает об этом и решает помочь ему найти ту Эмили, а заодно и написать проект о том, что любви не существует.
The Dark / Тьма — британский криминальный триллер, действие действие которого разворачивается в шотландской глубинке, где вспыхивает серия убийств. На самом деле, догадаться, кто убийца, было не так уж и сложно, но для тех, кто как и я не любит лето, а любит мрачную серую осень и сериалы про маньяков, зайдет за милую душу!
The Death of Robin Hood / Смерть Робин Гуда — какое же беспощадное расточительство актерского таланта Джоди Комер! Хотели сделать что-то типо «Зеленого рыцаря», видимо, но сделали такое унылое кино, что просто невероятно, как моя девочка согласилась на такое. Но хотя бы снято красиво, и на том спасибо.
Sterling Point / Стерлинг Поинт — как главный амбассадор (по версии меня) подростковых фильмов и сериалов, заклинаю всем посмотреть этот сериал! Отличнейший пример действительно не заезженного романтического+драматического проекта, в котором вот прям всё хорошо: от идеи до игры актеров. Только предупреждаю: у вас могут появиться новые крашихи, ибо актрисы там просто нереально красивые.
Evil Dead Burn / Зловещие мертвецы: Пекло — я скоро буду пиздить режиссеров, которые издеваются над собаками в своих фильмах. Мне реально это надоело. Какой импакт дают эти сцены, вот ради чего они сняты? Я лично стану тем самым evil deadом, чтобы кошмарить всех режиссеров, которые издеваются в своих фильмах над животными! Но фильм хороший btw, если бы еще не последняя сцена, где нагло скопирована сцена из «Терминатора», вообще бы было отлично.
#cinemasha_digest
Мне нравится, как постер каждого сезона «Монстра» имеет свой цвет.
Кстати, кто всё ещё верещит о том, что Райан Мерфи — психопат, то, во-первых, да, и че? Во-вторых, он остается исполнительным продюсером этой анталогии, но не работал над созданием 3 и 4 сезонов, за это отвечал другой шоураннер — Иэн Бреннан.
Так вот «Одиссея»... Сейчас уже даже смешно вспоминать, как в интернетах каждую картинку из фильма обсирали все, кому не лень: и шлем там пластиковый и конь стремный и костюмы ужасные. Про откровенный хейт актеров и перевирание поэмы Гомера я вообще молчу, нужно быть полным дебилом чтобы писать такие вещи и думать что Нолан прогнулся по «повесточку». Что касается якобы неправильной трактовки Гомера, я вам так скажу: каждый создатель имеет право на свою интерпретацию событий, это художественное произведение, а не документалка по мотивам поэмы, учитывая что Гомер тоже как бы выдумал это всё, да и вообще, как говорил Ридли Скотт: «А вы там были? Вот молчите». А Нолан реально, черт возьми, знает что делает, потому что ему удалось за три часа рассказать такое монументальное и насыщенное действиями творение, и рассказать так ёмко и хорошо + дать вполне себе логичное разъяснение поступков Одиссея и к чему это всё может привести, и что Одиссеич изначально не храбрый вояка и не великий мореплаватель, кто бросил вызов Богам, а тщеславный царь, которому настолько было плевать и на людей и на Богов, что тем самым он обрек себя не только на немилось тех самых Богов, но и на понимание, в конце концов, того, ЧТО тщеславие и самодовольство может сделать с человеком. Эта тема коррелируется с «Оппенгеймером»: история повторяет саму себя, а люди никогда не будут учиться на своих ошибках.
«Одиссея» — это большущее кинополотно, невероятно развлекательное и захватывающее. И тот факт, что Нолан обошелся практически без CGI, говорит насколько рукотворный и натуралистичный этот фильм. Я уверена, что Крис долго грустил, когда понял, что не сможет сцену со Сциллой и Харибдой сделать без спецэффектов. Но тот факт, что все съемки происходили по натуре: в открытом море, с гигантстком куклой-циклопом (очень жалко Циклопа, кстати, бедолага) и даже в Троянском коне актеры были заперты долгое время, чтобы прочуствовать всю атмосферу клаустрофобии, говорит о том, какой Нолан задрот и какой он реально великий режиссер, как бы вы к нему не относились. Также хочу отдельно выделить сцену в Аиде, после которой люди писали, что Нолану нужно снять хоррор, потому что это действительно очень страшная и завораживающая сцена, в которой не только безумно круто показано царство мертвых, но и рассказано, что воины после смерти, не найдут себе покоя даже в загробном мире.
Касаемо актеров: для меня самый лучший персонаж — он же самый захейченный в интернетах — это Эллиот Пейдж. Глядя на его игру, ты уже вообще не вспоминаешь, что это когда-то была Эллен Пейдж, истинно только одно: актерский талант не зависит ни от пола, ни от цвета кожи. Второй по крутизне — Джон Легуизамо, очень надеюсь на хотя бы номинацию на Оскар, абсолютно великолепная игра. Роберт Паттинсон... вот актер он, конечно, куда бы не поместили, он сыграет ТАК, что абсолютно все будут в восхищении, обожаю. Ну и, конечно, Бенни Сэфди в образе Агамемнона, очень круто, что Нолан не показал его лицо, потому что все мы знаем как выглядит Бенни с его милейшим личиком и щечками, а в фильме же он — огромная махина, которому преклоняются все и даже Одиссей.
Но самый кайф в фильме — это музыка. Это какая-то абсолютно недосягаемая вершина саунда, Людвиг Йоррансон просто прыгнул выше головы и создал нереальный шедевр, где звуки древних инструментов (авроса, лир и гонгов) записывали, а затем обрабатывали и соединяли с синтезаторами, низкочастотными слоями и металлическими шумами. Сцена с сиренами и ЭТОЙ музыкой мне будет сниться, я уверена. Абсолютно завораживающая работа.
В общем, сколько бы слов я не написала про фильм, это нужно увидеть своими глазами, и я безумно рада + не сомневалась, что у Нолана снова получилось создать КИНО, о котором хочется много и долго говорить.
PS. Казалось, я не могу еще больше любить Нолана, но в «Одиссею» на саунд он позвал Джеймса Блейка...🥺
PPS. Люди, которые также как и я любят собак, крепитесь, будут неприятные сцены.
И снова рубрика — 5 любимых фильмов 🍒
(ведь ничто не говорит о человеке честнее, чем его любимое кино)
В этот раз в рубрике поучаствовали авторы каналов:
🔘be kind rewind
🔘Cinemasha
🔘Любовь к усам Элорди
Это ваш шанс посмотреть на них чуть ближе — через те фильмы, которые их сформировали, зацепили или просто остались навсегда в сердечке ❤️
↙️Своими любимчиками делитесь в комментариях
@ayafilms
В коллекцию Criterion скоро добавится фильм «Франкенштейн» дель Торо, постер к которому создал филиппинский художник-иллюстратор Денвер Балбабоко, который в своих работах сочетает академическую живопись с современными цифровыми техниками.
Его сайт: denverbalbaboco.com
И по горячим следам зову вас 22 июля в Москино Космос, где я представлю и потом обсужу вместе с вами «Её личный ад».
Приходите! Билеты тут
Мой личный ад рейтинг фильмов Рефна. Где обоснуется Her Private Hell узнаем завтра
На серебряной планете / Na srebrnym globie, 1987
Режиссер Анджей Жулавский
Оператор Анджей Ярошевич
Сто лет висел у меня в вотч листе, всё подбиралась к нему и, наконец, найдя в отличном качестве, посмотрела. Это неописуемый фильм, который точно нужно просто прожить, он идет почти 3 часа и буквально сводит сума. Особенность фильма еще и в том, что он не был закончен. В 70-х годах году польские власти остановили съемки по политическим причинам, но спустя годы режиссер собрал то, что удалось сохранить, а недостающие сцены заменил рассказом за кадром на фоне современных польских улиц. Из-за этого фильм еще больше ощущается как сон.
Фильм рассказывает историю, как в будущем группа людей покидает деградирующую Землю и высаживается на другой планете, похожей на Землю. Первые поселенцы постепенно умирают, но их дети и потомки создают новую цивилизацию, при этом они забывают реальную историю своего происхождения: первые астронавты превращаются в богов и легендарных предков. Через много поколений на планету прибывает новый человек и для жителей он становится новым мессией. Однако попытка спасти общество приводит лишь к повторению трагедий прошлого.
Фильм очень хаотичный, и я бы его смотрела больше с философской позиции, так как основная его идея в том, что человек не способен убежать от самого себя. Человечество раз за разом наступает на одни и те же грабли, не понимая, что главный враг — они сами. Колонии пытаются построить новый мир, но и в новом мире очень быстро появляются власть, насилие, религия, войны и классовое неравенство. Еще фильм можно читать как историю возникновения любой религии: люди, забывшие свое прошлое, начинают придумывать себе мифы, священные писания и искать мессию=Иисуса, в которого они верят и который должен их спасти. Отсюда вытекает третий смысл о том, что власть использует веру в свою пользу, направляя толпу и оправдывая войны, тем самым укрепляя свою власть.
Фильму уже много лет, но какой же круто он смотрится даже сейчас, и Жулавски ведь был прав: история повторяет саму себя, а люди нифига не учатся на своих ошибках.
Зашла в твиттер и всё утро читала положительные отзывы посмотревших «Одиссею» Нолана (я даже не сомневалась)
Читать полностью…
Традиционный дайджест просмотренного за последний месяц:
From / Извне, 4 сезон — нет большей ненависти к сериалу, как от того, кто его смотрит. Пожалуй, впервые вижу столько хейта и не понимаю, зачем смотреть, если вам не нравится? Сериал изначально не давал никаких ответов, был больше диалоговым, так почему люди всё еще негодуют, что там ниче не происходит, но при этом продолжают смотреть? Отпустите его, это не ваше, оставьте его тем, кого всё устраивает. Мне вот лично всё нравится.
I Will Find You / Я тебя отыщу — неплохой триллер забинджвотчить вечерком. Мужчина (Сэм Уортингтон) сидит 5 лет в тюрьме за убийство своего сына, которое он не совершал. однажды к нему приходит сестра бывшей жены (Бритт Лауэр) и показывает фото, сделанное недавно, где изображен мальчик, в точности как его сын. Тогда он решает сбежать из тюрьмы и заново расследовать всё, что происходило в тот день. Но, понятное дело, в этом всём замешаны и власти, и богачи, да кто только не замешан! Одноразово, но вполне себе интересно.
Your Friends and Neighbors / Друзья и Соседи, 2 сезон — классный второй сезон, в котором ограблений почти нет, а всё сосредоточено на том, чтобы человек, узнавший, что Купер ограбил его дом, не сдал его полиции. Для этого Куперу нужно будет проворачивать всякие грязные финансовые делишки. Понравилось также, что больше уделили внимания второстепенным героям.
Carolina Caroline — очень странное кино, я понимаю, что акцент сделал на секси актеров Кайле Галлнере и Самаре Уивинг, но вот простите христа ради, меня реально подбешивает, когда в фильмах не уделено внимания каким-то базовым вещам, типа я не верю, что девушка в бегах в мотеле может быть с идеально накрученными на дайсон волосами + костюмы, как будты бы вообще не из 70-х и тот факт, что она была без сумки но умудряется менять наряды каждый день... короче фильм чисто для поклонников этих актеров, видимо.
Tuner / Настройщик — очень понравился фильм с Лео Вудаллом в роли настройщика фортепиан, страдающим гиперакузией (повышенная чувствительность к звукам). Однажды, когда его друг и коллега Гарри попадает в больницу, парень решает присоединяться к преступникам и заработать деньги на лечение друга, ведь благодаря его тонкому слуху, он прекрасно может открывать сейфы.
Pressure / Давление — по трейлеру и постеру это выглядело, как нейро-слоп и я его включила только из-за Эндрю Скотта, но на деле фильм оказался очень даже неплохим. Действие происходит в 1944 году, когда у лучшего метеоролга Великобритании Джеймса Стэгга есть всего 72 часа чтобы убедить военнокомандующих отменить операцию по высадке в Нормандию, которая уже была тщательно спланирована и любая задержка грозит тем, что немецкая разведка раскроет планы союзников.
Michael / Майкл — единственное хорошее, что есть в этом фильме — это Джафар Джексон, племянник Майкла, который даже пел в фильме сам и вытащил буквально всё на себе. В остальном это до ужаса банальный байопик, рассчитанный, видимо, и на детей, а не только для взрослых фанатов Джексона, ибо в фильме вообще нет никакого конфликта, Майклу всё удается с первого раза и все сразу понимают, какой он талант. Абсолютно беззубый фильм, страшно становится от того, что он теперь самый кассовый байопик в истории кино. Это нам, за то, что не молимся, походу.
Hokum / Хокум — еще один проходной хоррор, который КОНЕЧНО ЖЕ позиционировался, как САМЫЙ СТРАШНЫЙ. Но самое страшное там это то, что он кошмарно скучный. Казалось бы, сука, снимает в Ирландии, вплетая в сюжет мифологию, так почему мне должны быть интересны переживания писателя, чем офигенная мифология того места? Опять высосанное из пальца нечто, надоело.
Iron Lung / Железное легкое — еще один фильм от ютубера, на этот раз от Маркиплаера. Как кино — совершенно кошмарное, звуковое сведение просто сущий ад, снятое за дырку от бублика, оно еще идет 2 часа в одном пространстве с одним актером (собсно, Маркиплаером), НО! у меня вообще негатива к нему нет, ощущение, будто проходишь дурацкую игру, с лавкрафтовскими вайбами и я прям советую пережить всем этот опыт, как минимум, было забавно.
#cinemasha_digest
Вышел трейлер «Вервулфа» — новый фолк-хоррор Роберта Эггерса, и мне это подарок свыше, не иначе.
Немного фактов про фильм:
1. Весь сценарий написан на среднеанглийском языке XIV века. Для работы над текстом Эггерс привлёк двух профессоров Оксфордского университета, которые помогали реконструировать язык исторически достоверно. После написания текста команда работала с диалектным коучем, чтобы сохранить исторический колорит, но сделать речь понятной современному зрителю.
2. Снимала полностью на 35-мм плёнку (оператором снова стал великий Джарин Блашке) с применением ортохроматической обработки изображения (искусственно перенесли структуру зерна монохромной плёнки на цветное изображение). Это даёт сразу несколько эффектов: кожа выглядит более болезненной и измождённой; цвета становятся менее современными; картинка приобретает ощущение древности, а грязь, волосы, ткани и фактуры становятся очень осязаемыми.
3. Декорации были построены практически с нуля, даже реальные средневековые церкви сегодня слишком изменились реставрациями и перестройками, поэтому художник-постановщик Крэйг Лэтроп строил собственные версии зданий, максимально приближённые к тому, какими они могли быть в 13 веке.
3. Эггерс сознательно отказался от большинства голливудских штампов: серебряных пуль, заражения через укус и привычной мифологии XX века. Вместо этого он обратился к средневековой мифологии о волколаках, а еще показать, что ужас рождается не только из монстра, а из нищеты, болезней, грязи и холода.
Спешу поделиться внезапной рекомендацией: нашла сериал, как мне кажется, единорог в мире похожих сериалов. Это вам и «Друзья» и «Как я встретил вашу маму» и «Новенькая», то есть не поймите неправильно, я капец какой фанат тех же Adults, но здесь сериал по-хорошем старомоден, без woke, без кринжовых шуток, без неадекватных зумеров, а просто вот реально в духе «Друзей» и это ощущается как глоток чистого воздуха.
Он рассказывает историю пятерых друзей (они ими станут): троих парней и двух девчонок, которые живут по-соседству друг с другом в Нью-Йорке. Один парень — непо бейби, который работает в социальной журналистике, второй к ужасу родителей ушел из универа, где должен был стать врачом, чтобы осуществить свою мечту стать актером, а третий работает в финансовой компании и мечтает найти жену (хоть и методы у него абсолютно смешные). Что касается девчонок, то первая работает в той же финансовой компании, где заводит роман с главным боссом, а вторая работает ассистентом стилиста и пытается пробиться в мир фэшна. И все они такие классные, такие милые, что с удовольствием наблюдаешь за их перипетиями взрослой жизни, а также видишь уже начавшуюся личностную трансформацию.
Не смотрите на такой низкий рейтинг, мне кажется люди захейтили сирич за то, что типа не современный, просто доверьтесь мне и включите.
Когда я искала очередной старый сериал многосезонник, который я не смотрела, то все, у кого бы я не спросила, отговаривали меня погружаться в болото имени «Ходячие мертвецы», мол, сериал после 3 сезона скатывается, а после 7 вообще смотреть невозможно. Так вот, закончив, 11 последний сезон, хочу сказать, как же, сука, вы все были не правы, и слава богу, что я мало в жизни кого слушаю, иначе пропустила бы еще один великий сериал.
То есть люди реально бросали его смотреть... а, простите, после чего? В каком, извините меня, сезоне, он скатывается? Конечно тянуть 11 сезонов на привычных героях тяжело, и после ухода некоторых, появляются другие, новенькие и, возможно, поэтому люди бросали просмотр, но, как можно говорить, что сериал скатился, когда в каждом сезоне такая заруба, что ты не можешь перестать смотреть и лишь поглощаешь серию за серией.
Это не только драматургически прекрасный сериал, но даже спустя столько лет он выглядит на голову выше того же вылизанного чмошного Last of Us. Здесь каждый, абсолютно каждый и даже второстепенный герой настолько интересен собой, что ты буквально переживаешь за судьбу их всех. И мне нравится, как сериал показывает трансформацию главных героев, здесь есть развитие через боль, ты чувствуешь как они меняются из сезона в сезон и это абсолютно логично. Еще мне нравится как выстроен этот мир зомби апокалипсиса: никто тебе больше не судья, и ты сам выбираешь, каким стать и да, на этом пути, ты теряешь очень много тех, кого любишь, но как будто бы это и в реальности также происходит. И я люблю то, что этот сериал про людей, про то, что даже в самые темные времена нужно оставаться человеком и оберегать — как сможешь — тех, кто тебе дорог.
Я жесть, как люблю их всех, но, конечно не могу не поделиться своим топом 10 любимых персонажей:
1. Дэрил Диксон
2. Кэрол
3. Рик Граймс
4. Гленн
5. Ниган
6. Габриель
7. Юджин
8. Шейн
9. Иисус
10. Мишон
И да, я буду смотреть спин-оффы. Они говорят ты сумасшедший, ты реально сумасшедший, я говорю Миш мне похуй я так чувствую.